Aeropittura - Aeropittura

Aeroritratto di Mussolini aviatoreAlfredo Ambrosi, 1930

Aeropittura (Aeropainting) ikinci nesil İtalyanların önemli bir ifadesiydi. Fütürizm, 1929'dan 1940'ların başına kadar. Çoğu hava boyacısının doğrudan deneyimlediği uçuş teknolojisi ve heyecanı,[1] sunulan uçaklar ve havadan manzara yeni konu olarak.

Aeropainting, gerçekçilik (özellikle propaganda çalışmalarında), soyutlama, dinamizm, sessiz Umbria manzaraları dahil olmak üzere konu ve uygulama bakımından şaşırtıcı derecede çeşitlilik gösterdi.[2] portreleri Benito Mussolini (Örneğin., Dottori 's Il Duce'nin portresi), adanmış dini resimler ve dekoratif sanat.

Kökenler

Aeropainting, 1929 manifestosunda başlatıldı, Uçuş Perspektifleri, tarafından imzalandı Benedetta Cappa, Fortunato Depero, Gerardo Dottori, Filla, Filippo Tommaso Marinetti, Enrico Prampolini, Mino Somenzi ve Guglielmo Sansoni (Tato). Sanatçılar, "Değişen uçuş perspektiflerinin, geleneksel olarak karasal bir perspektif tarafından oluşturulan gerçeklikle hiçbir ortak yanı olmayan tamamen yeni bir gerçeklik oluşturduğunu" ve "Bu yeni gerçeklikten resim yapmak, ayrıntılara derin bir küçümseme ve sentezleme ve her şeyi değiştir. " Sanat eleştirmeni / tarihçisi Enrico Crispolti hava-boyamada üç ana "pozisyon" tanımlar: "Prampolini'nin 'kozmik idealizminde' en tipik haliyle bir kozmik projeksiyon vizyonu ...; bazen peri masalına varan hava fantezilerinin bir 'hayalini' (örneğin Dottori'de .. .) ve makinelerin doğrudan kutlanmasına baş döndürücü bir şekilde yaklaşan bir tür havacılık belgeselciliği (özellikle Tullio Crali, aynı zamanda Tato ve Ambrosi'de). "[3]

Sanatçılar

Sonunda yüzden fazla aeropaint vardı. En yetenekli olanlar Balla, Depero, Prampolini, Dottori ve Crali idi.[4]

Fortunato Depero Balla ile ortak yazardı Evrenin Fütürist Yeniden İnşası, (1915) günlük yaşam devrimi için radikal bir manifesto. Resim, tasarım, heykel, grafik sanat, illüstrasyon, iç mimari, sahne tasarımı ve seramik üzerine çalıştı.[5] Dekoratif unsur, Depero'nun sonraki resminde ön plana çıkmaktadır, örn. Güneşten Doğan Tren (1924). Bu yaklaşımı tiyatro tasarımında ve ticari sanatta uyguladı - ör. gerçekleştirilmemiş tasarımları Stravinsky's Chant du Rossignol, (1916) büyük duvar halısı, Big Doll Mahkemesi (1920) ve onun birçok posteri.

Enrico Prampolini soyut ve yarı-soyut resim programının yanı sıra sahne tasarımında bir kariyere devam etti. Onun Mekansal Peyzaj İnşaatı (1919), ağırlıklı olarak kırmızı, turuncu, mavi ve koyu yeşil olmak üzere koyu renklerde geniş düz alanlara sahip yarı soyuttur. Onun Eşzamanlı Manzara (1922) tamamen soyuttur, düz renklidir ve perspektif yaratma çabası yoktur. Onun içinde Umbrian Manzarası (1929), Aeropainting Manifestosu yılında üretilen Prampolini, Umbria tepelerini temsil eden figürasyona geri döner. Ancak 1931'de, önceki on yılın çalışmalarından oldukça farklı olan biyomorfik bir soyutlama olan "kozmik idealizmi" benimsemişti. Sonsuz Pilot (1931) ve Biyolojik Görünüş (1940).

Gerardo Dottori sık sık havadan bir bakış açısıyla sergilediği manzara resmine özellikle Fütürist bir katkı yaptı. Manzaralarından bazıları Fütürist'ten daha geleneksel görünüyor, ör. onun Yamaç Manzarası (1925). Diğerleri dramatik ve liriktir, ör. Işık Mucizesi (1931-2), karakteristik yüksek bakış açısını, parlak renkli yamalar ve Rönesans öncesi resmi anımsatan doğal olmayan bir perspektifle şematize edilmiş bir manzara üzerinde kullanır; tümünde, doğal olmayan renkte üç gökkuşağı vardır. Daha tipik olarak, Fütürist onun ana eseri, Hız Triptych 1925.

Dottori, Fütürist kutsal sanatın temel temsilcilerinden biriydi. Onun resmi Aziz Francis Porziuncola'da Ölüyor güçlü bir peyzaj öğesine ve bozulma, dramatik ışık ve renkle iletilen mistik bir amaca sahiptir.

Duvar resmi, Fütüristler tarafından Duvar Plastisizm Manifestosu İtalya'da fresk resminin yeniden canlanmasının tartışıldığı bir zamanda.[5] Dottori birçok duvar resmi komisyonu gerçekleştirdi. Altro Mondo Perugia'da (1927-8) ve Ostia'daki hidroport'ta (1928).[6]

Tullio Crali kendi kendini yetiştirmiş bir ressam olan, Fütürizm'e geç bağlıydı ve 1929'a kadar katılmamıştı. "Hız, hava mekanizasyonunu ve hava savaşının mekaniğini" birleştiren gerçekçi hava boyamaları ile tanınır.[1] En eski hava boyaları askeri uçakları temsil ediyor. Hava Filosu ve Hava Düellosu (her ikisi de 1929), görünüşte Prampolini veya diğer Fütürist ressamların eserlerinden biraz farklı. 1930'larda, uçuş deneyimini izleyiciye aktarmayı amaçlayan resimleri gerçekçi hale geldi.[1] En tanınmış eseri, Şehirde Burun Dalışı (1939), pilotun bakış açısından havadan bir dalışı gösterir, aşağıdaki binalar baş döndürücü bir perspektifle çizilmiştir. Crali, 1980'lere kadar aero temalı resimler üretmeye devam etti.

Sanatçıların listesi

Referanslar

  1. ^ a b c Osborn, Bob, Tullio Crali: Nihai Fütürist Aeropainter Arşivlendi 7 Şubat 2010, Wayback Makinesi
  2. ^ "... dal realismo esasperato e compiaciuto (particolare delle opere propagandistiche) alle forme asatratte (Dottori'de gelin: Trittico della velocità), dal dinamismo alle quieti lontane dei paesaggi umbri di Dottori ... " L'aeropittura futurista http://users.libero.it/macbusc/id22.htm
  3. ^ Crispolti, E., "Aeropainting", Hulten, P., Fütürizm ve Fütürizmler, Thames ve Hudson, 1986, s. 413
  4. ^ Tisdall, C. ve Bozzola A., Fütürizm, Thames ve Hudson, 1993, s. 198
  5. ^ a b Martin, S., Fütürizm, Taschen, n.d.
  6. ^ Hulten, P., Fütürizm ve Fütürizmler, Thames ve Hudson, 1986, s. 468
  7. ^ Da notare il fatto che sebbene Depero Sottoscrisse il Manifesto dell'Aeropittura futurista nel 1929, non ne condivise del tto i Principi né realizzo opere di questo genere. Fonte: Maurizio Scudiero. Fortunato Depero attraverso il Futurismo. Opere 1913-1958 (catalogo della mostra). Firenze, Galleria Poggiali & Forconi, 1998.
  8. ^ onun resmi Hava ve Deniz Savaşı (1939), New York Times kitaptan bahsettikleri 2013 özet kitaplarında, Sanat ve İkinci Dünya Savaşı, Monica Bohm-Duchen tarafından