Antun Dobronić - Antun Dobronić

Antun Dobronić (2 Nisan 1878, Jelsa, Hırvatistan - 12 Aralık 1955, Zagreb, Hırvatistan ) Hırvat besteci ve Vítězslav Novák. O okudu Prag Konservatuarı 1910'dan 1912'ye kadar. 1922'den 1940'a kadar, Zagreb Müzik Akademisi. Eserleri güçlü bir Hırvat çizgisi gösteriyor milliyetçilik müzik üzerine yazılarında da kendini gösteriyor. Entegre etmeye çalıştı yüksek kültür geleneksel Hırvat halk unsurları ile müzik teknikleri.

Dobronić üretken bir besteciydi. Sekiz besteledi senfoniler ve altı bale. Ayrıca besteledi operalar, oda müziği ve korolar için çalışıyor.^[1][2]

Biyografi

Antun Dobronić 2 Nisan 1878'de doğdu; o Prošper ve Barbara ailesinin dokuzuncu ve son çocuğuydu, née Selem. Müzikle ilk temasını iki kişiyi dinleyerek yaptı Jelsa (Hvar ) pirinç bantlar. İlk müzik dersini bir rahip olan Pavao Matijević'ten aldı ve çeşitli ders kitaplarının yardımıyla kendi başına ve daha sonra yazışmalarla çalışmaya devam etti. Zaman zaman gitti Bölünmüş besteciden ders almak Josip Hatze. O bir öğretmen olmak için okudu Normal okul yakın Arbanasi'de Zadar. Öğretmen olarak ilk pozisyonunu aldı Hvar Adası köylerinde Gdinj ve Vrisnik sonra adada Vis, ve Drniš. Bu yerlerde çok aktifti ve kurdu ve koştu korolar ve orkestralar. Aynı zamanda basın için yazdı ve eğitimin ilerlemesi ile müzik ve müzik yaşamının teori ve pratiği hakkında bir dizi makalesi yayınlandı. Okulda öğretmenlik yaparken Drniš, yerel şarkı söyleme konusundaki saha araştırmasından, Dobronić, Drniš bölgesinde uygulanan özel şarkı söyleme biçimi hakkında uzun bir çalışma yazdı. Ojkanje. Bunu savundu Ojkanje Hırvatlar arasında müzikte birincil bir unsurdu veya daha doğrusu müzik sanatının ilk aşamasıydı. Dalmaçya özellikle Jelsa ve Hvar Adası.

İçin terkediyor Prag kompozisyonu incelemek Konservatuar Dobronić’in yaratıcı yaşamında bir dönüm noktasıydı. Prag'a 1910 sonbaharında geldi ve üçüncü yıla girdi. Kompozisyonu öğrendi Karel Çıkartma (1861 - 1918), František Spilek (1877 - 1960). Ertesi yıl, o zamanın önde gelen modern figürünün ana sınıfına geçti. Çek müziği, Vítězslav Novák (1870 - 1949) beste tarzının şekillenmesinde anahtar figür haline geldi. 1912'de kendi senfonik bestesini yaparak kursunu tamamladı. Round Dance'a Çağrıbir konserde Rudolfinum.

1916 yılı, Dobronić’in biyografisinde özel bir yer tutuyor, çünkü üç büyük kültürel etkinliğe damgasını vurdu. 5 Şubat'ta Genç Hırvat Bestecilerin İlk Senfoni Konseri tutuldu; bestecilerin eserlerine ek olarak Krešimir Baranović, Božidar Širola, Franjo Dugan, Svetislav Stančić ve Dora Pejačević Dobronić’in senfonik portresi Carnevale ilk performansını yaptı. Dobronić için bu görünüm bir zaferdi ve Zagreb müzik hayatına girebileceği en iyi başlangıçtı. Konser, birkaç yıl sonra eşi olacak piyano öğretmeni Jerka Marković ile tanıştığı o akşam özel hayatında da bir dönüm noktası oldu. 1 Nisan'daki bir sonraki konserde genç bestecilerin vokal eserleri tarihi konserde tanıtıldı. Yapılan Dobronić eserleri koleksiyondan koro parçalarıydı Gerçekleşmemiş Aşk Şarkıları.

Zagreb'deki bu muazzam başarıdan sonra bile, genç besteci başkente çok istediği hamlesini yapmadan önce birkaç yıl daha beklemek zorunda kaldı. Normal okulda müzik öğretmenliği yaptığı, müzik hakkında yazdığı ve güçlü bir şekilde beste yaptığı Zadar yakınlarındaki Arbanasi'ye gitti. O zaman onun solo şarkısı dönüyor Kız gibi rüya vizyonları ve Dilberke, İlk Yaylı Çalgılar Dörtlüsü ve ilk operası Suton (Alacakaranlık)1918'de nihayet buraya taşınabildi. Zagreb müzik hayatının metropolü Hırvatistan. Erkek Normal Okulu'nda öğretmen olarak işe girdi, erkek öğrencilerin korosu Mladost'u yönetti ve eğitimin ilerlemesi, operanın reformu hakkında çok sayıda makale yazdı. Hırvat Ulusal Tiyatrosu ve Zagreb Konservatuarı. 1923'te kompozisyon profesörü olarak atandı. Müzik Akademisi, 1940'ta emekli olana kadar elinde tuttuğu bir görev.^[2]

12 Aralık 1955'te öldü.^[1]

Oeuvre

Yapıtları, çeşitli türler için 180'den fazla kompozisyon içermektedir. topluluklar 8 dahil senfoniler, 5 yaylı dörtlüler, 12 kantatlar, çok sayıda koro parçası, solo şarkı, 13 operalar ve 5 bale, daha küçük topluluklar ve solo enstrümanlar için çalışıyor. Onun müzikal tarzı, Neoklasikçi anlatım biçimi ve ulusal dersin özellikleri Küçük topluluklar için yapılan çalışmalar, büyük formlarla devam etmeden önce ona nefes alma alanı verdi. operalar ve senfoniler. Fikrini savundu. senfoni içine girmeli opera, opera formunun tek kurtuluşu olduğunu görerek ve kendi operalarına senfonik dramalar, dramatik sözler veya müzik-tiyatro trajedileri adını verdi. Vokal sanatı, geç Romantik vokal lirikinden melodik çizginin bazen sınırı geçecek kadar indirgenmesine kadar uzanıyordu. Senfonik eserlerinde cesur orkestrasyonla kullandığı ulusal melodileri ve programatik nitelikteki müzik dışı terminolojiyi sıklıkla kullandığı hareketlerin isimleri için boyadı. Koro için çok sayıda eser yazdı ve 100'den fazla uyumlu veya düzenlenmiş halk şarkısı içeren dört koleksiyon tarafından özellikle dikkat çekildi. 1917 ile 1947 arasında yazılan beş yaylı yaylı dörtlüsünde bestecilik tarzının gelişimini görmek mümkün; 1937'den hayatının sonuna kadar yaratılan beş senfoni Dobronić'in olgun besteci düşüncesini anlatıyor.^[2]

Seçilmiş işler

• 8 senfoni
• Karneval (Karnaval) senfoni orkestrası için ton portresi (1913)
• Jelsonski Tonci (Danslar Jelsa )
• Beg Ivan-beg ve Sadık Kadını, orkestra, koro, soprano ve tenor için kantata solo
• Kraljevica'nın Eski Hırvat Halk Koralesine dayanan Requiem (1936)
• İlerikoro, solistler ve orkestra için kantata (1951)
• Aşk şarkıları, soprano ve piyano Op 16 için dört şarkı döngüsü (1917)
• Karnaval Gecesiüç perdede müzikal tiyatro hiciv (1945)
• Stabat Mater, oratorio iki bölümden (Meryem Ana'nın acısını ve üzüntüsünü onurlandıran mektuplar) (1937)
• Yeni Kıyafetlerdeki Eski Danslarhalk enstrümanları eşliğinde oda orkestrası için senfonik süit (1948)
• Hizmetçi Jernej, prelüd ve interludes ile üç perdede (altı sahne) oratoryo sahne (1946)
• Tutku Ateşi, üç sahnede trajik müzikal tiyatro (1933)
• DubravkaGundulic tarafından pastoral oyun için müzik (1922)
• Ekinoksintermezzo ile dört sahnede opera (1938)
• Anne, iki perdede epik müzikal tiyatro (dokuz sahne) (1948)^[1][2]

Referanslar

• Koralja Kos, "Antun Dobronić". New Grove Müzik ve Müzisyenler Sözlüğü. Londra: Macmillan, 2001.