Arthur Deshaies - Arthur Deshaies - Wikipedia

Arthur Deshaies
Photo of Arthur Deshaies.jpg
Doğum
Arthur Emillien Deshaies

(1920-07-06)6 Temmuz 1920
Öldü11 Temmuz 2011(2011-07-11) (91 yaşında)
MilliyetBirleşik Devletler vatandaşı
BilinenSanatçı, resim öğretmeni

Arthur Deshaies (1920–2011), "soyut izlenimci" adını verdiği bir tarzda geometrik olmayan soyutlamalar yapan Amerikalı bir matbaacı ve ressamdı.[1] Ölümünden sonra bir küratör, Deshaies'in baskılarının baskın bir yönünü tanımladı ve onlara "biyomorfik, sürrealist fanteziler" adını verdi.[2] Deshaies, ticari ve akademik galerilerde ve müzelerde sık sık gösterildi ve çalışmaları sık sık eleştiriler aldı. Geleneksel baskıresim tekniklerini kullandı ve aynı zamanda şablon ofset olarak adlandırdığı ve matris olarak plastik levhalar kullanan bir diğeri de dahil olmak üzere yeni teknikler kullandı. Bir sanatçı olarak uzun kariyeri, bir sanat öğretmeni olarak eşit derecede uzun bir kariyere eşlik etti.

Erken yaşam ve eğitim

Deshaies doğdu ve büyüdü ve çevresinde Providence, Rhode Adası. Çok genç yaşta sanata çekilmiş, bir keresinde ilk resim baskılarını on yaşında annesinin çamaşır makinesinin el sıkacağıyla yaptığını söylemişti.[3] Lise eğitimini 1940 yılında tamamladıktan sonra, Cooper Birliği Manhattan'da. Tüm II.Dünya Savaşı boyunca orduda görev yaptıktan sonra, Rhode Island Tasarım Okulu ve 1948'de Güzel Sanatlar Lisansı derece. Önümüzdeki iki yıl boyunca Indiana Üniversitesi aldığı bir Güzel sanatlar ustası Halen yüksek lisans öğrencisiyken Indiana'da öğretmenlik yapmaya başladı ve buradaki bir pozisyondan emekli olana kadar sanat eğitmeni ve sanat profesörü olarak devam etti. Florida Eyalet Üniversitesi 1989'da.[4] 1952'de bir Fulbright Fransa'da bir yıllık eğitim bursu.[5]

Sanatta kariyer

1950'den başlayarak, çalışmaları düzenli olarak Brooklyn Müzesi'ndeki Ulusal Baskı Sergisinde yer aldı ve 1964'te müzenin matbaa küratörü ve derginin küratörü ile birleşti. Hirshhorn Koleksiyonu gösteri için baskı seçen jüride yer aldı.[6][7][not 1] 1952'de Manhattan'daki Çağdaşlar galerisinde bir kişisel sergi verildi. [11][not 2] Kendisine iki yıl sonra Indiana Üniversitesi'nde bir kişisel sergisi daha verildi ve o yıl Louisville Sanat Derneği tarafından resim dalında birincilik ödülüne layık görüldü.[16][17] Ertesi yıl bir karma sergide gösterdi. Modern Sanat Müzesi ve 1959'da Wittenborn'un One-Wall Gallery'de kişisel sergisi yapıldı.[18][19] 1955, 1961 ve 1963 Deshaies'in çalışmaları, Karma sergilere dahil edildi. Whitney Amerikan Sanatı Müzesi.[20]

1960'larda Deshaies, hem Manhattan'da hem de şehir dışında grup ve kişisel sergilerde sergilendi; Ulusal Sanat Galerisi sponsorluğunda 24 sanatçının 30 baskılık gezici sergisi, Amerika Birleşik Devletleri Bilgi Ajansı ve Manhattan'daki Village Art Center'da bir kişisel sergi.[21][22][23] 1961'de kendisine Guggenheim Bursu.[24][not 3] 1950'lerde ve 1960'larda MacDowell Kolonisi ve Yaddo arkadaş grupları ve bir Tiffany Vakfı ödül.[26]

1963'te Florida Eyalet Üniversitesi'nde sanat profesörü olarak atanmasının ardından Deshaies, Tallahassee, Sarasota ve Jacksonville'deki ticari galerilerde temsil edildi. Bu dönemde, çoğunlukla kolejlerde ve üniversitelerde grup gösterilerinde olmak üzere daha seyrek gösteriler yaptı.[26] 1987'de, resimlerinin ve karma medya montajlarının kağıt üzerinde kişisel sergisi vesilesiyle, bir eleştirmen Deshaies'i "tonlara, dokulara ve ustaca işlenmiş soyut kompozisyonlara olan sevgisini kaybetmemiş" bir adam olarak tanımladı.[27] 1989 yılında Florida Eyalet Üniversitesi'nden emekli olduktan sonra Deshaies stüdyosunu Duncan, Güney Carolina ve daha önce kariyerinde olduğundan daha fazla tuval üzerine akrilik resim yapmaya başladı.[27][28] 1991'de Florida Eyalet Üniversitesi'nde resimlerinden oluşan bir kişisel sergisi verildi.[29] 1995'te Florida Atlantic Üniversitesi'nde "Işıkla Boyama" adlı üç kişilik bir sergiye katıldı.[30] İki yıl sonra Sarasota'daki State Street Gallery'de kişisel bir sergi verildi.[31] 2001 ve 2009 yıllarında sırasıyla Greenville County Sanat Müzesi ve Florida Eyalet Üniversitesi'nde kişisel müze sergileri verildi.[29][32]

Sanatsal tarz ve eleştirel karşılama

Arthur Deshaies, Çin Karnavalı, şablon ofset, yaklaşık 1952
Arthur Deshaies, The Alchemist 2, ahşap gravür, yaklaşık 1955, 20 x 23 3/4 inç
Arthur Deshaies, Büyük Deniz Döngüsü: Ocak 1962 Gece Deniz Yolculuğu, alçı baskıdan rölyef, 1962, 38 x 60 inç
Arthur Deshaies, İsimsiz, akrilik, 2004, 72 x 58 3/4 inç

Hayatın son dönemlerinde Deshaies bir röportajcıya soyut sanata olan ilgisinin gençliğine dayandığını söyledi. "Çocukken bile" çizmekle ilgilenmiyordum, renkleri bir araya getiriyor ve tasarımlar yapıyordum.[27] Yukarıda belirtildiği gibi, baskı yapma arzusu eşit derecede erken bir başlangıç ​​yaptı. Soyut dışavurumcular arasındaki çağdaşları gibi, Deshaies de çoğunlukla doğal nesneleri konu alan geometrik olmayan tasarımlar yaptı. 1997'de kariyerinin başlarına dönüp baktığında, Barselona'dan çığır açan iki ressamın çalışmalarından etkilendiğini söyledi. Joan Miro ve Antoni Tàpies Her ikisi de bilinçsiz dürtülere izin veren yaratıcı çalışmalarında rol oynar.[27] Ölümünden sonra bir küratör, Deshaies'in baskılarının bu yönünü tanımladı ve onlara "biyomorfik, sürrealist fanteziler" adını verdi.[2]

1950'lerin başlarında Deshaies, bir eleştirmenin söylediği stencil-offset adını verdiği bir teknikle baskılar yaptı, formların zarafetini elde etmek için güç ve hassasiyetle "parlak ve kesin renk" kullandı.[11] Bu ofset baskılardan biri şaşırtıcı bir şekilde yedi fit uzunluğunda ve yedi inç genişliğindeydi.[33] 1955'te soyutlamalarını, halihazırda var olan herhangi bir varlığı temsil etmeyen, ancak yeni yaratılan varlıkların bağlantı bulabileceği referans noktaları olarak tanımladı. Dedi ki: "Yeni işaretlere bir anlam vermek için, göstergelerin yeniden icadı bireysel bütünlüğün ölçüsüdür. Şimdiye kadar, 'anlamlandırma' süreci şuydu: bir şey verildi ve onun için bir işaret icat edildi. işareti verilecek, enkarnasyonunu bulursa geçerli olacaktır. "[34]

İlk baskılarından biri olan "Çin Karnavalı" (solda gösterilmektedir) New York eleştirmenlerinden defalarca dikkat çekti ve her ikisinde de yeniden üretildi. New York Times ve Brooklyn Müzesi'nin bülteni.[35][36][37]

1950'lerin ortalarında Deshaies, daha önceki şablon ofset baskıları için benimsediği jestsel soyut stilin çoğunu koruyarak ahşap gravürler yaptı. Sağda gösterilen "Simyacı 2" bu tekniğin bir örneğidir. Yazılı College Art Journalbir eleştirmen, bu baskıyı hem estetik nitelikleri hem de teknik kolaylığı nedeniyle övdü ve göründüğü gezici sergideki en etkileyici baskılardan biri olduğunu söyledi.[38] Hemen hemen aynı zamanda büyük Lucite ve Pleksiglas tabakaları da kullanmaya başladı. Bir küratör, yöntemini tanımladı: açık sayfanın altına bir kılavuz olarak bir çizim yerleştirir ve bir elektrikli yönlendirici de dahil olmak üzere çeşitli araçları kullanarak matrisi çalıştırırdı. "Daha sonra, mürekkep yüklü bir silindiri plakanın üzerine geçirir (plakayı ışığa tutarak mürekkebin düzgünlüğünü ve yoğunluğunu kontrol eder), kesik çizgilerden oluşan karmaşık ve dönen ağını bağlantısız bırakırdı." Alçı kabartma baskılar da yapmaya başladı. Bu yöntemlerle yaptığı baskılardan bazıları okyanus yaşamından esinlenerek, dediği gibi "insanın kargaşasının, felaketinin ve zaferinin, kargaşaya, felakete ve denizin zaferine paralel olduğuna" inanıyordu.[2] Solda gösterilen "Gece Deniz Yolculuğu", alçı rölyef tekniğinin bir örneğidir.

1970'lerde veya 1980'lerde bir noktada Deshaies, kağıt üzerinde karma ortam montajları ve tuval üzerine akrilik resimler yapmaya başladı. [27] 1991'de Deshaies, o dönemdeki çalışmalarının ona bir düzen getirmeye çalışmaktan çok kaosu ortaya çıkardığını yazdı. Dedi ki: "Karışıklık çevremizde ve tek şansımız onu içeri almak. Tek şans gözlerimizi açıp karmaşayı görmek."[29] 1995'te bir eleştirmen, o sırada yaptığı resimlerin son derece renkli gür Florida-tropikal renkler içerdiğini söyledi. "Kağıt ve tuvale uygulanan yükseltilmiş renk katmanları aracılığıyla parlak hisleri" ortaya çıkardıklarını yazdı.[30] İki yıl sonra, "Evren Serisi" olarak adlandırılan bir dizi resmi tanımlayan bir başka eleştirmen, "şeffaf, üst üste binmiş ve akkor" renklere dikkat çekti.[31] Sağda gösterilen başlıksız 2004 resmi, bu dönemdeki akrilik çalışmalarının bir örneğidir. 80 yaşında Deshaies bir röportajcıya soyut olduğunu söyledi izlenimci.[1]

Öğretimde kariyer

Deshaies, öğretmenlik kariyerine 1949'da Güzel Sanatlar Okulu'nda yüksek lisans programına kaydolduğu Indiana Üniversitesi'nde öğretim görevlisi olarak başladı.[39] Yüksek lisansını aldıktan sonra burada öğretmenlik yapmaya devam etti ve yaz aylarında Ogunquit, Maine'deki sanat kolonisinde ders verdi.[4] 1956'da öğretmenliğe başladı. Pratt Enstitüsü 1963'te fakülteye katıldı Florida Eyalet Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi.[40] 1989'da emekli olana kadar orada grafik atölyesinin başı olarak devam etti.[4]

Kişisel yaşam ve aile

Deshaies, 6 Temmuz 1920'de Arthur Emillien Deshaies olarak doğdu.[4][not 4] Babası Arthur Oliver Deshaies'di. Kanadalı mirastan Arthur Oliver Deshaies 1901'de Rhode Island'da doğdu.[44] Arthur Emillien Deshaies'in annesi Emilienne Vue Deshaies'di, 23 Aralık 1896'da Uzay-le-Venon, Fransa.[43] Arthur Oliver ve Emilienne, Saint-Doulchard, Fransa, 4 Mart 1918'de, o yaklaşık 17 yaşındayken ve o 22 yaşındaydı.[42] Yeri ve zamanlaması onun bir savaş gelini. Aile, Arthur Oliver Deshaies'in bir ayakkabıcı dükkanında ayakkabı tamircisi olarak çalıştığı R.I.'de Woonsocket'de yaşıyordu.[43] Deshaies'in 1922 doğumlu Carmen Constance adında küçük bir kız kardeşi vardı.[41] Deshaies, Burrillville'deki lise son sınıftayken, sekizinci sınıftan sonra okulu bırakan Carmen, yerel bir kamgarn fabrikasında takım değiştirici olarak çalışıyordu.[45]

1930'ların bir döneminde Emilienne, Roland Beaudry ile evlendi. 17 Haziran 1904'te Quebec'te doğdu ve Rhode Island Eyalet Sanitarium'un kazan dairesinde itfaiyeci olarak çalıştı (Burrillville, R.I. ).[46][41][45]

Deshaies, II.Dünya Savaşı'nın patlak vermesinden kısa bir süre sonra Birleşik Devletler Ordusu'na katıldı. Pasifik Tiyatrosu'nda hem savaş askeri hem de savaş sanatçısı olarak paraşütçü olarak görev yaptı. Uzun süre sonra bir küratör, gerçekçi bir tarzda çalıştığı tek durumun bu olduğunu söyledi.[1][3]

Deshaies iki kez evlendi. 1950'lerin başında bir sanatçı olan Ruth Dryden ile evlendi. Bir kızları vardı Mignon.[40] 1960 yılında yazar Kay Boyle bir mektupta Deshaies'e aşık olduğunu bildirdi. Mektuplarının editörü, 1959'da ikisinin "samimi ve fırtınalı bir ilişki" başlattığını söyledi.[47] 1995 yılında Deshaies, hemşire Maxine Seay ile evlendi. Daha önce evliydi ve önceki evliliğinden üç kızı ve iki oğlu vardı.[4] Çift yaşadı Duncan, Güney Carolina Seay'in doğup büyüdüğü kasaba.[4] Deshaies, 30 Temmuz 2011'de Spartanburg, Güney Carolina.[4]

Notlar

  1. ^ Brooklyn Müzesi'nde ilk Ulusal Baskı Sergisi 1947'de yapıldı. İlk yirmi yıl boyunca her yıl ve daha sonra daha az sıklıkta yapıldılar. 26. (ve sonuncusu) 2001'de yapıldı.[8][9][10]
  2. ^ Tarafından kuruldu Margaret Lowengrund Aynı yıl Contemporaries, baskıcıları temsil eden ve baskı sanatını tanıtan bir grafik sanatlar galerisiydi. Üç yıl sonra, bir Rockefeller, Çağdaş Grafik Sanat Merkezi adında bir okul açtı ve Pratt Enstitüsü Pratt-Contemporaries Grafik Sanatı Merkezini oluşturmak için katıldı Fritz Eichenberg yardımcı yönetmen olarak.[12][13][14][15]
  3. ^ Bu hibe, onları hayatlarının bazı normal görevlerinden geçici olarak kurtararak, yerleşik profesyonellere başka türlü yararlanamayacakları bir yaratıcılık özgürlüğü verdi.[25]
  4. ^ Bir ölüm ilanı, doğum tarihinin 6 Haziran olabileceğini söylüyor, ancak hiçbir kanıt sunmuyor.[4] Dört halka açık kayıt 6 Temmuz'u veriyor ve hiçbiri 6 Haziran'ı gösteriyor.[41][42][43]

Referanslar

  1. ^ a b c Gary Henderson. "Sanatçının çalışmaları yıldızlardan ilham alan göksel sevgiyi yansıtıyor". GoUJpstate.com Spartanburg. Alındı 2019-04-30.
  2. ^ a b c "Baskı İçeren / Çıkış Basıncı: 1940'lardan 1960'lara kadar Amerikan Rölyef Baskıları". New York Halk Kütüphanesi Sergi Arşivi. Alındı 2019-04-27.
  3. ^ a b Meaghan Jarnecke. "Arthur Deshaies Koleksiyonu, 1955-2005" (PDF). Indianapolis Sanat Müzesi. Alındı 2019-04-30.
  4. ^ a b c d e f g h "Arthur Emillien Deshaies". Spartanburg Herald-Journal. Spartanburg, Güney Carolina. 2011-08-03. s. 4.
  5. ^ "Haber raporları". College Art Journal. 13 (1): 48. Sonbahar 1953. JSTOR  772398.
  6. ^ Howard Devree (1950-03-26). "Geriye Bakışta İki". New York Times. New York, New York. s. 108.
  7. ^ John Canaday (1964-03-04). "Sanat: Ulusal Baskı Sergisi: Brooklyn Müzesi'nde 14. Sergi 30 Eyaletten 165 Eserle Açılıyor". New York Times. New York, New York. s. 34.
  8. ^ Howard Devree (1947-03-23). "Group's and Singly: Brooklyn Museum's National Print Show". New York Times. New York, New York. s. X7.
  9. ^ "Ulusal Baskı Sergisi". Brooklyn Müzesi. Alındı 2019-04-28.
  10. ^ "Baskı, Çizim ve Fotoğraflar Dairesi Kayıtları Rehberi; 1878 - 2001" (PDF). Brooklyn Müzesi Arşivleri. Alındı 2019-04-28.
  11. ^ a b "Sanatta Yoğun Hafta Burada Başlıyor". New York Times. New York, New York. 1952-05-05. s. 21.
  12. ^ "Görüntülü Reklam". New York Times. New York, New York. 1956-01-08. s. X19.
  13. ^ "Grafik Sanatları İçin Yeni Merkez: Çağdaşlar ve Pratt Enstitüsü Çeşitli Araçları Geliştirmek İçin Güçlerini Birleştiriyor". New York Times. New York, New York. 1956-11-18. s. 123.
  14. ^ Metropolitan'da "Fransız Resimleri". New York Times. New York, New York. 1959-02-01. s. 80.
  15. ^ "Haber raporları". College Art Journal. 13 (2): 140. Kış 1954. JSTOR  773523.
  16. ^ "Haber raporları". College Art Journal. 13 (4): 319–327. 1954 yazı. JSTOR  773427.
  17. ^ "Amerikan Baskılarında Görülen Yüksek Kalite". New York Times. New York, New York. 1953-11-25. s. 20.
  18. ^ Dore Ashton (1959-10-09). "Sanat: Mondrian'ın Varisi: Ilya Bolotowsky'nin Sergideki Çalışmaları". New York Times. New York, New York. s. 21.
  19. ^ "Arthur Deshaies". Whitney Amerikan Sanatı Müzesi. Alındı 2019-04-30.
  20. ^ Leslie Judd Ahlander (1962-09-23). "Ulusal Galeride Modern Baskılar". Washington Post. Washington, D.C. s. G7.
  21. ^ Stuart Preston (1964-02-22). "I.B.M.'den 30 Eser Tura Çıkacak". New York Times. New York, New York. s. 17.
  22. ^ "Galeri Gösterileri, Müze Sergileri". New York Times. New York, New York. 1964-02-02. s. X21.
  23. ^ "Arthur Deshaies". John Simon Guggenheim Vakfı. Alındı 2019-04-29.
  24. ^ "Kardeşlik Hakkında" (John Simon Guggenheim Vakfı). Alındı 2019-04-30.
  25. ^ a b Kenneth Donahue (1968). Florida 17. Pan American Union.
  26. ^ a b c d e Roger Hulburt (1987-12-09). "Sanatçının Soyut Çalışması Yaratıcı Kapıları Açıyor". Sun-Sentinel. Fort Lauderdale, Florida. s. 6E.
  27. ^ "Maxine Seay Deshaies". Spartanburg Herald-Journal. Spartanburg, Güney Carolina. 2013-11-02.
  28. ^ a b c Mark Hinson (2009-12-08). "Umutsuz ve kafası karışmış: FSU profesörü onurlandırıyor". Tallahassee Demokrat. Tallahassee, Florida. s. D1.
  29. ^ a b "Fau'nun Schmidt Galerisi Işığı Görüyor". Sun-Sentinel. Fort Lauderdale, Florida. 1995-11-18. s. 3 BOYUTLU.
  30. ^ a b Joan Altabe (1997-02-07). "Deshaies", "Evren" Göklerin Şeylerini ". Sarasota Herald Tribune. Sarasota, Florida. s. 21.
  31. ^ Pat Ringling Buck (2001-12-23). "Hareket Halindeki Sanat Sergisi Sürekli Gelişiyor". Greenville Haberleri. Greenville, Güney Carolina. s. E2.
  32. ^ Howard Devree (1951-03-21). "Brooklyn Müzesi Baskı Gösterisini Açıyor". New York Times. New York, New York. s. 31.
  33. ^ "Ön Mesele". College Art Journal. 15 (2): ii. Kış 1955. JSTOR  772931.
  34. ^ Howard Devree (1952-03-23). "Çağdaşlar: Brooklyn Müzesi'nin Yıllık Baskı Araştırması". New York Times. New York, New York. s. X9.
  35. ^ "Kitaplık 100 Baskı ekler". New York Times. New York, New York. 1954-01-28. s. 29.
  36. ^ "Brooklyn Müzesi Altıncı Ulusal Baskı Yıllık". Brooklyn Müze Bülteni. 13 (3): 26. İlkbahar 1952. JSTOR  26458646.
  37. ^ "Ön Mesele". College Art Journal. 14 (2): 170. Kış 1955. JSTOR  773030.
  38. ^ Foss, Helen (Sonbahar 1949). "Haber raporları". College Art Journal. 9 (1): 63. JSTOR  773094.
  39. ^ a b "Ruth Deshaies Ölüm İlanı - Tallahassee, FL". Legacy aracılığıyla Tallahassee Democrat. Alındı 2019-04-27.
  40. ^ a b c "Arthur E Deshaies, Providence, Rhode Island, Amerika Birleşik Devletleri". "Rhode Island Eyalet Sayımı, 1935," görüntülerle veritabanı, FamilySearch; Eyalet Arşivleri, Providence; FHL mikrofilm 1.711.549. Alındı 2019-04-27.
  41. ^ a b "Arthur Deshaies, 1927". "New York, New York Yolcu ve Mürettebat Listeleri, 1909, 1925-1957," resimli veritabanı, FamilySearch; alıntı Göçmenlik, New York, New York, Amerika Birleşik Devletleri, NARA mikrofilm yayını T715 (Washington, D.C .: National Archives and Records Administration, n.d. Alındı 2019-04-27.
  42. ^ a b c "Arthur Oliver Deshaies, Emilienne Deshaies'e girişte, 1921". "Amerika Birleşik Devletleri Pasaport Uygulamaları, 1795-1925," resimli veritabanı, FamilySearch; Pasaport Uygulaması, Rhode Island, Amerika Birleşik Devletleri, kaynak sertifika # 17757, Pasaport Uygulamaları, 2 Ocak 1906 - 31 Mart 1925, 1563, NARA mikrofilm yayınları M1490 ve M1372 (Washington D.C .: National Archives and Records Administration, n.d. Alındı 2019-04-27.
  43. ^ "Arthur O Deshaies'in evinde Emelienne Deshaies, Woonsocket Ward 5, Providence, Rhode Island, Amerika Birleşik Devletleri". "Birleşik Devletler Nüfus Sayımı, 1920," resimli veritabanı, FamilySearch; ED 342, sayfa 27A, satır 10, aile 366, NARA mikrofilm yayını T625 (Washington D.C .: National Archives and Records Administration, 1992), rulo 1676; FHL mikrofilm 1.821.676. Alındı 2019-04-27.
  44. ^ a b "Arthur Deshaies, Roland Beaudry, Burrillville Kasabası, Providence, Rhode Island, Amerika Birleşik Devletleri'nin evinde". "Birleşik Devletler Nüfus Sayımı, 1940," resimli veritabanı, FamilySearch; sayım bölgesi (ED) 4-8, sayfa 9B, satır 51, aile 204, Amerika Birleşik Devletleri On Altıncı Sayımı, 1940, NARA dijital yayın T627. Sayım Bürosu Kayıtları, 1790 - 2007, RG 29. Washington, D.C .: Ulusal Arşivler ve Kayıtlar İdaresi, 2012, rulo 3762. Alındı 2019-04-27.
  45. ^ "Roland Beaudry, Onésime Beaudry'nin girişinde, 1911". "Recensement du Canada de 1911," veritabanı, FamilySearch; Nüfus Sayımı, Drummond ve Arthabaska Alt Bölgeleri 13-58, Quebec, Kanada, Kanada Kütüphanesi ve Arşivleri, Ottawa, Ontario; FHL mikrofilm 2,418,547. Alındı 2019-04-27.
  46. ^ Kay Boyle (15 Haziran 2015). Kay Boyle: Harflerle Yirminci Yüzyılda Bir Hayat. Illinois Üniversitesi Yayınları. s. 554, 556. ISBN  978-0-252-09736-2.