Chaperon (başlık) - Chaperon (headgear) - Wikipedia

Muhtemel otoportre Jan van Eyck, 1433. Şaperon, etrafına sarılan kornetten (merkezin sağında) gösterilen burrelin sadece bir yamasıyla (boyama için pratik) A tarzı giyilir.[1]

Chaperon (/ˈʃæpərn/ veya /ˈʃæpərɒn/; Orta Fransız: şaperon) bir biçimiydi başlık veya daha sonra çok yönlü şapka Batı Avrupa'nın tüm bölgelerinde Orta Çağlar. Başlangıçta faydacı bir giysi, ilk önce arkasında uzun, kısmen dekoratif bir kuyruk oluştu. liripipe ve daha sonra karmaşık, çok yönlü ve pahalı bir başlığa dönüştü, sonra başlangıçta yüz için dikey açıklık olan şey kafa için yatay bir açıklık olarak kullanılmaya başlandı. Özellikle 15. yüzyılın ortalarında moda oldu Bordo 15. yüzyılın sonlarında yavaş yavaş modası geçmeden ve faydacı statüsüne dönmeden önce. En çok giyilen erkek şapkadır. Erken Hollanda resim, ancak karmaşık yapısı genellikle yanlış anlaşılır.

Mütevazı kökenler

Başlığın geri çekilmesiyle giyilen orijinal şaperon formu. Çoğu bu örnekten daha kısaydı. Morgan İncil, 13. yüzyılın ortaları.
Léal Hatıra tarafından Jan van Eyck, 1432. Nispeten basit bir yün refakatçisi, Bourrelet, ve kornet ileriye doğru asılı.[1]

Refakatçi, 1200'den önce başlık kısa ile pelerin, başın üzerinden çekerek veya önden sabitleyerek takın. Başlık, kısa pelerin boyun ve omuzlarda bırakılarak arkaya asılmak için başından çekilebilir. Pelerin kenarları genellikle dekoratif bir etki için kesilmiş, kesilmiş veya oyulmuştur. Soğuk havalarda kullanılan yünler, yazın ise hafif olanlar vardı. Bu biçimiyle, alt sınıflar tarafından, genellikle kadınlar ve erkekler tarafından ve özellikle Kuzey Avrupa'da giyilen Orta Çağ'ın sonuna kadar devam etti. Başlık arkada gevşekti ve bazen bir noktaya gelen bir kuyrukla sonuçlandı.

Terimler ve türetme

Chaperon bir küçültülmüş chapeİngilizcede olduğu gibi şapka, pelerin ve başa çıkmak, itibaren Geç Latince kapaki bu zaten anlamına gelebilir şapka, pelerin veya başlık (OED ).

Kaputun kuyruğu, genellikle oldukça uzun, tippit[2] veya liripipe İngilizce ve liripipe veya kornet Fransızcada. Pelerin öğesi bir patte Fransızca ve İngilizce olarak pelerin, ya da bazen horozibiği[2] hayali kesildiğinde. Daha sonra bir tur Bourrelet (veya Rondel) asamblajın bir parçasını oluşturabilir.[1][3] Patte, cornette ve bourrelet, 15. yüzyıl Burgundian sarayının Fransızcasında olağan terimlerdi ve burada kullanılmaktadır.[1] İtalyancada eşdeğer terimler foggia, Becchetto, ve Mazzocchio.[4][5][6]

Chaperon bazen İngilizce kullanıldı ve ayrıca Almanca hem başlık hem de şapka formları için (OED ). Ama kelime asla Paston Mektupları, birçok referansın olduğu şapkalar, davlumbaz ve boneler erkekler için. Ortaçağ kostümünün tüm yönlerinde olduğu gibi, birçok çağdaş giyim imgesi vardır ve çağdaş belgelerde giyim için birçok addan söz edilir, ancak isimleri resimlerdeki stillerle kesin olarak eşleştirmek nadiren mümkündür.[2] İtalyanca'da kelime cappuccio [kap'put: ʃo] veya küçültme biçimi cappuccinonereden geliyor Capuchin rahipleri ayırt edici beyaz başlık ve kahverengi cüppesi, maymun ve türü Kahve onlardan sonra isimlendirilmek (aynı zamanda İtalyanca'da bir kalemin kapağı anlamına gelir).

Kırmızı Başlıklı Kız dır-dir Le Petit Chaperon ruj en eski yayınlanan sürümde, tarafından Charles Perrault ve hikayenin Fransız tasvirleri doğal olarak refakatçiyi, İngilizce olanların uzun binişine tercih ediyor.

Fransızcada şaperon ayrıca terim miydi doğancılık kapüşon, uçup gitmek istemesini durdurmak için elde tutulduğunda bir şahinin başının üzerine yerleştirildi. Ya bu ya da başlık, daha sonra mecazi olarak genişleyerek şaperon (İngiltere İngilizcesinde, neredeyse her zaman refakatçi) özellikle bir kadın için koruyucu bir eskort anlamına gelir.

Giyen varyasyonlar

Philip the Good, Burgundy Dükü sonra Rogier van der Weyden, c. 1450, alışılmadık derecede büyük Bourrelet, kesinlikle içi boş, D tarzında giyilir.

Yaklaşık 1300 şaperon, bunun yerine yüz için tasarlanan deliği başın üstüne koyarak giyilmeye başlandı; belki sıcak havalarda. Bu bıraktı kornet kuyruk ve pelerin veya patte, başın üstünden sarkıyor. Bu moda oldu ve bu tarzda şaperonlar giyilmeye başlandı. Bazı yetkililer, bu tür için sadece chaperon terimini kullanırlar ve önceki formlara başlık adını verirler - ki bu kesinlikle İngilizce'deki genel isimleriydi. Bu, yalnızca modern tartışmalar için bir sınıflandırmadır; Şaperonun çağdaş terim olup olmadığı konusunda hiçbir tartışma yoktur. Giymeye bakın Colley-Weston koğuşu of mandilyon bir tür kaplamada benzer bir gelişme için.

Yastıklı bir dairesel Bourrelet (veya Rondel) başın etrafında otururken gelişti kornet 1430'larda genellikle düz ve kare uçlu olana kadar çok daha uzadı ve giderek daha atkı benzeri bir şekle büründü. Özellikle İtalya'da, kornetten bazen vazgeçildi, sadece burrelin her tarafına sabitlenmiş ve başın bir tarafına sarkan, genişlemeyen bir boru biçimli çubuk bırakıyordu. Reed (referanslara bakın) bunları çağırır çuval şapka.[2]

1400-16'ya kadar, ünlü dönem ışıklı el yazmaları of Livre de Chasse nın-nin Gaston Phoebus (Bibliothèque Nationale, Paris Bayan Français 616) ve Très Riches Heures du Duc de Berry Şaperonların birçok figür tarafından giyildiği görülmüştür. Ünlü Takvim sahnelerinde Trés Riches Heurestarlada çalışan köylüler, hem erkek hem de kadın (Şubat, Mart ve Eylül) ve avcılar (Aralık) tarafından orijinal haliyle ve bazı saray mensupları tarafından (Ocak ve Mayıs) yeni haliyle giyilirler, renkli ve taraklı, muhtemelen ipekten olanlar giyen. Bununla birlikte, Dük'ün kendisi ve en önde gelen saray mensupları bunları giymez. İçinde Livre de Chasse onlar ve atlı avcılar da onları başın üstüne taksalar da, genellikle alt avcılar tarafından orjinal haliyle yaya olarak giyilirler. Figürlerin genellikle bir kapüşonlu şaperonu ve bir şapkası da vardır. Sadece orijinal form (bir durumda kürkle kesilmiş - fol. 51V) en yüksek rütbeli figürler tarafından giyilir. [3]

1430'lara gelindiğinde çoğu şaperon, kumaşın işlenmesinde daha basit hale geldi ve kornet uzun ve düzdü, ancak desen hala ayrıntılı bir şekilde kama ile tedavi edilebilir. Van der Weyden atölyesinde belki de aşırı giyinmiş bir saray mensubu St Hubert Mezarı (Ulusal Galeri, Londra NG 783), bu on yıldan itibaren hala çok özenle kesilmiş ve sarkık bir modele sahiptir.[1] Arkasındaki bir figür kilisede giyiyor, bu alışılmadık bir durum (her iki figür de Yedi Ayin Sunağı; Aşağıdaki Galeriye bakın).

Gelişmiş refakatçi

Alttaki adamın taşınan refakatçisi (stil F) açıkça (aşağıdan) gösterir. patte, Bourrelet ve kornet. Yukarıdaki adam çok daha büyük Bourrelet ve onun patte çene altına bağlanmış (1445–50, galeriden detay).

15. yüzyılın ortalarına gelindiğinde gelişen şaperon (bourrelet ile başın üstüne giyilir), üst ve orta sınıftaki erkekler için yaygın bir giyim haline geldi ve Burgundy Dükleri de dahil olmak üzere boyalı portrelerde giyildi. İşin içine giren kumaş miktarı önemli ölçüde artmıştı ve bu dönemde şaperonlar normalde tek bir renkte görünse de, ipek veya şamdan biri göze çarpan bir zenginlik işareti olurdu. 1515 Floransalı bir şaperon, on altı Braccia kumaştan, on yarda (9 metre).[7] Şaperonlar, bu dönemde neredeyse her zaman sanatta düz renkli olarak gösterilir, ancak desenli bir şaperon boyamak göz korkutucu bir görev olurdu.

Kornet şimdi neredeyse yere kadar uzanıyordu ve köfte de biraz büyümüştü; her ikisi de artık düz ve kenarlarından kesilerek veya sarkmalarla süslenmemişti. Bourreletler çok büyük veya oldukça mütevazı olabilir; bazıları açık bir şekilde içi boş bir çerçeve etrafında yapılmıştır (bir İtalyan bloğunun çizimini yapmak için hayatta kalır).[1] En büyük bourrelleri 1445-50 civarında çok yüksek rütbeli erkekler giyer. Bazen sadece bir yüzük gibi görünürler ( tatlı çörek benzetmeye direnmek zordur) açık bir merkezle ve bazen açıklığın en azından kısmen sabit bir bezle kaplı olduğu görülür. Burreller genellikle baştan sona aynı şekle sahip olduklarından, birkaç farklı parçası öne bakacak şekilde giyilebilirdi. Muhtemelen bu nedenle, şaperonlar nadiren rozetler veya mücevherlerle süslenmiş olarak görülür. Artık bu en karmaşık ve uyarlanabilir şapkaları giymenin ve aslında taşımanın birçok yolu vardı:

  • A) Kornet ve patte, gösterişli bir türban benzeri etki yaratmak için, bazen kısa bir kornet veya korniş kuyruğu arkaya sarkan, başın üstüne birbirine bağlanabilir.
  • B) kornet arkada veya önünde asılıyken veya üste bağlıyken patte çenenin altından geçirilebilir ve yüzün diğer tarafındaki bourrelet'e bağlanabilir veya tutturulabilir.
  • C) kemer, kornet üstte bağlanarak veya öne veya arkaya gevşek şekilde asılı olacak şekilde arkaya gevşek bir şekilde takılabilir.
  • D) tersine, kornet öne veya arkaya gevşek bir şekilde asılıyken, desen yukarıdan bağlanabilir.
  • E) Kornet birkaç kez başın üstünden ve çenenin altına sarılıp sabitlenirken, kemer arkaya takılabilir, gevşek veya boynun arkasındaki diğer giysilere sokulabilir. Bu, özellikle sürüş sırasında soğuk veya rüzgarlı hava için uygundu.
  • F) şaperonun kaldırılması gerektiğinde, sıcak havalarda veya rütbeden çok daha yüksek bir kişinin (ve genellikle kilisede) varlığında, omuz üzerine, korniş ve kornet zıt taraflarda asılı olacak şekilde yerleştirilebilir, ya da omuzları yuvarlak. Hangisi öne çıktı, hangisi geri döndü önemli ölçüde değişir, ancak daha çok bourrelet geride kaldı. Muhtemelen şaperon omuza sabitlenmişti, çünkü grup genellikle oldukça güvencesiz görünüyordu. Donör rakamları dini resimlerde şaperonlarını her zaman bu şekilde takarlar, çünkü bunlar mecazi olarak azizlerin veya Madonna'nın huzurunda olurlar.

Bu stillerin örnekleri, makaledeki resimlerde ve aşağıdaki Galeri bölümünde gösterilmektedir.

Modanın yüksekliği

Minyatür yapan Rogier van der Weyden (1447–8). Philip the Good of Burgundy ve saraylılar (B ve F stilleri; metne bakın)

sadece hayatta kalan el yazması minyatürü tarafından Rogier van der Weyden İyi Philip'i B tarzında bir refakatçi takarken gösterir. Yanında Şansölye duruyor Nicolas Rolin B stilinin daha az coşkulu bir versiyonunu kullanarak; sadece Dük'ün huzurunda şaperonunu kapalı alanda takmak için yeterli statüye sahip. Dışında Tournai Piskoposu Rolin'in yanında, diğer tüm adamlar çıplak kafalı, hatta Philip'in genç varisi bile, birçoğu Dük gibi yüksek rütbeli yakınlar olmasına rağmen Altın Post Nişanı. Ama görülebildiği kadarıyla hepsinin şapkaları var. Gri giyen adam başka bir tür şapka taşıyor gibi görünüyor, ancak görünen diğerlerinin tümü, çoğunlukla önde kornişlerle F tarzı giyilen şaperonlardır. Genç Cesur Charles Köftesi boynunun arkasına dolanmış ve aşırı sağdaki adam, sırtından aşağı sarkan bourreletini her zamankinden daha aşağıda tutuyor. Mavili adamın somon pembesi bir tane olmasına rağmen çoğu refakatçi siyahtır; siyah, o zamanlar en moda olan renk olduğu en erken dönemlerinden birine sahipti.[8]

Refakatçi, İtalya veya Fransa'da hiçbir zaman bu kadar baskın hale gelmedi; bazen böyle olmasına rağmen, büyük şahsiyetler tarafından da sık sık giyilmiş gibi görünmüyor.[9] Ünlü bir büstü var Lorenzo de Medici bir tane giymek, ancak bunda gösterişli elbiseden kasıtlı olarak kaçınıyor olabilir (galeri bölümüne bakın). Bu ülkelerdeki tüccar ve avukatların daha karakteristik özelliğidirler, örneğin Jean Fouquet yüzyılın ortalarından. Öte yandan İngiltere'de, neredeyse tüm kraliyet üyesi olmayanlar Jartiyer Nişanı 1430-1440 tarihli "Bruges Jartiyer Kitabı" nda portrelerinde onları giyerken gösterilmiştir (İngiliz Kütüphanesi, MS Stowe 594).[10] İçinde kutsal Roma imparatorluğu, ispanya ve Portekiz genellikle daha az yaygındı ve sosyal ölçeğin altında göründüler.[2] Görünüşe göre hiçbir yerde din adamları tarafından giyilmemişlerdi.[2]

Siyasi şaperonlar

Şaperonlar, Fransa ve Burgundy'de, renkleriyle, siyasi bir fraksiyona bağlılığı belirtmek için kullanıldı. Grupların kendileri de bazen refakatçi olarak biliniyordu. Kral İngiltere'deki tutsaklık sırasında Fransa John II 1356'da, Paris'te oğluna karşı halk ayaklanmasına katılanlar, gelecek Charles V kırmızı renkte şaperonlar giydi Paris ve mavi için Navarre Kralın Fransız taht iddiasını destekledikleri için Charles Navarre Kötü. 1379'da Ghent karşı yükseldi Dük Philip the Bold of Burgundy beyaz şaperonlar giyiyor. Beyaz, aynı zamanda, 1413'te Paris'teki hizip bozucu olaylarda da, Armagnacs Krallardan biri sırasında Charles VI delilik nöbetleri.[11]

Refakatçi, aleyhine getirilen suçlamalarda yer alan erkek giyim öğelerinden biriydi. Joan of Arc 1431'deki duruşmasında.[12] Görünüşe göre bu, Dauphin'in önünde çıkardığı belirtildiği gibi, bir başlıktan ziyade bir şapkaydı - bu, onun erkek davranışlarını varsaydığına dair bir başka lanetleyici kanıt olarak gösterildi.[13]

15. yüzyılda Floransa'da cappucci, cumhuriyetçiler, aksine saray mensupları (galeriye bakın). 1516'da Medici'nin bir danışmanı onlara, cappucci yerine "saray kepini" giydirecek kadar genç erkeğe sahip olmaları gerektiğini söyledi.[14] Bu çağrışımın bir kısmı, refakatçinin daha yüksek rütbeli biriyle (her halükarda Floransa'da) buluştuğunda çıkarılamayacak kadar karmaşık olmasından kaynaklanıyor gibi görünüyor; sadece dokunuldu veya kafasına hafifçe geri itildi.[kaynak belirtilmeli ]

Rönesans sanatında cappuccio

Yukarıda: Bir mazzocchio, belki de kendi başına giyilir, Louvre kısmı San Romano Savaşı tarafından Paolo Uccello, c. 1435–1440.
Aşağıda: Bir perspektif çalışması simit Paolo Uccello tarafından, c. 1430–1440.[15]
William Cecil, 1 Baron Burghley onun içinde Jartiyer Nişanı elbiseler, c. 1595, körelmiş Bourrelet, kornet bir çeşit olarak giyilmiş kanat, bir kemerin altına sıkışmış ve patte sola doğru. Kafasında bir şapka takıyor.

Birçoğunda öne çıkmanın yanı sıra Rönesans Günün modası olması nedeniyle portreler, mazzocchio'nun şekli onu gelişen sanat için iyi bir konu haline getirdiği için İtalyan cappuccio ilgi çekiciydi. perspektif. Ressam Paolo Uccello mazzocchio'nun perspektifini inceledi ve bazı resimlerine dahil etti (örn. Michelotto da Cotignola'nın Karşı Saldırısı San Romano Savaşı ).[15][16]

Portrelerin yanı sıra, sanatta refakatçinin en iyi ve en az resmi tasvirlerinin çoğu, Doğuş ve Mesih'in erken yaşamının diğer sahneleri. Şaperonun giyilme olasılığının en yüksek olduğu zaman elbette her zaman kıştır. Aziz Joseph modaya uygun giyinmek asla tasvirinin bir parçası olmadığından ve genellikle oldukça darmadağınık gösterildiği dönemdeki karakterinin bir parçası olduğundan özellikle kullanışlıdır (aşağıdaki örneklere bakın). Çobanlar, dönemin resimlerinde en çok geniş ölçekte gösterilen alt sınıf figürlerdir.

Reddet

Yaklaşık 1480'de şaperon moda olmayı bıraktı, ancak giyilmeye devam etti.[2] Bourrelet'in boyutu küçültüldü ve desen süslenmedi. Aziz Joseph, bu aşamada, genellikle evrimleşmiş formda görülebilirdi. 1500'e gelindiğinde, evrim geçiren şaperonun modası kesinlikle Kuzey Avrupa'da modası geçmişti, ancak orijinal kukuletalı form hala çobanlar ve köylüler için faydalı bir başlık olarak kaldı. Bu zamana kadar, gelişen şaperon bazı sivil biçimlerinde sabitlenmişti. üniforma avukatlar, akademisyenler ve Jartiyer Düzeni gibi bazı şövalye emirlerinin üyeleri için. Bu kullanımlarda yavaş yavaş küçüldü ve çoğu zaman altındaki giysiye kalıcı olarak tutturuldu, etkin bir şekilde tıpkı bugünkü biçiminde, akademik giysinin bir parçası olarak, özet. İtalya'da, 1520'lere kadar, daha yaşlı erkekler için onurlu bir başlık biçimi olarak daha güncel kaldı.

Atlarda cenaze süsleri

Terimin daha sonraki bir ilişkili kullanımında, isim refakatçi biraz geçti kalkanlar veya rozetler, ve diğeri cenaze cihazları çeken atların alınlarına yerleştirilmiş cenaze arabaları tören cenazelerine. Bunlar çağrıldı refakatçiler veya Shafferoonsbaşlangıçta bağlı oldukları gibi şaperonlarya da bu atlar tarafından diğer devlet örtüleriyle giyilen başlıklar.[17] (Ayrıca bakınız Frentera.)

Fotoğraf Galerisi

Referanslar

  • SD Reed, Şaperonlardan Şapkalara: Erkek Başlığının Yönleri 1400–1519, HANIM. Tez, 1992, Maryland Üniversitesi -NB Headgear Reed, Davlumbazlar, Refakatçiler ve (bazı) Çuval Şapkalar hepsi bu makale tarafından ele alınmaktadır.
  • J.O. El ve M. Wolff, Erken Hollanda Resim, National Gallery of Art, Washington (katalog) / Cambridge UP, 1986, ISBN  0-521-34016-0
  • Ulusal Galeri Katalogları: Onbeşinci Yüzyıl İtalyan Resimleri, Cilt 1, yazan Dillian Gordon, Londra, 2003, ISBN  1-85709-293-7
  • Gabriel Bise, Gaston Phoebus'un Av KitabıMiras Kitapları, Londra, ISBN  0-946470-54-5
  • Edmond Pognon, Les Trés Riches Heures du Duc de Berry, Liber
  • M. Vibbert, 14. ve 15. Yüzyılların Başlıkları, The Compleat Anachronist, No.133, SCA monograph series (Ağustos 2006)

Notlar

  1. ^ a b c d e f g Lorne Campbell, Ulusal Galeri Katalogları: On Beşinci Yüzyıl Hollanda Resimleri, 1998, ISBN  1-85709-171-X
  2. ^ a b c d e f g SD Reed, Şaperonlardan Şapkalara: Erkek Başlığının Yönleri 1400–1519, HANIM. Tez, 1992, Maryland Üniversitesi, çevrimiçi olarak mevcut Arşivlendi 2011-03-08 de Wayback Makinesi -NB Headgear Reed, Davlumbazlar, Refakatçiler ve (bazı) Çuval Şapkalar hepsi bu makalenin kapsamındadır
  3. ^ On Dördüncü ve On Beşinci Yüzyılların Başlıklarını İnşa Etmek, Marie Vibbert (Lyonnete Vibert) tarafından yazılmış kağıt, Bilinen Dünya Kostümleri Sempozyumu Bildiriler (2005)
  4. ^ Kahretsin, Carole Collier. Rönesans Floransa'sını Giydirmek: Aileler, Servetler ve Güzel Giysiler. Johns Hopkins University Press (2002). s. 304–305.
  5. ^ Adams, Laurie. İtalyan Rönesansının Önemli Anıtları. Westview Press: 2000. s. 67.
  6. ^ Earls, Irene. Rönesans Sanatı: Güncel Bir Sözlük. Greenwood Press: 1987. s. 189.
  7. ^ Carole Collier Frick, Dressing Renaissance Florence: Families, Fortunes, and Fine Clothing, s 231, 2002, Johns Hopkins University Press, ISBN  0-8018-6939-0 [1]
  8. ^ T Kren ve S McKendrick (editörler), Rönesansı Aydınlatmak - Avrupa'da Flaman Elyazması Resminin ZaferiGetty Müzesi / Kraliyet Sanat Akademisi, 2003, ISBN  1-903973-28-7
  9. ^ "Don Iñigo d'Avalos'tan [[Pisanello]] madalyası, ö. 1484, 1442'den Napoli Büyük Chamberlain, Metropolitan Museum of Art". Arşivlenen orijinal 2010-11-08 tarihinde. Alındı 2006-12-31.
  10. ^ Görmek Wikimedia Commons'taki görüntüler
  11. ^ M-N Bouillet, Bir Chassang, Dictionnaire universel d'histoire et de géographie contenant l'histoire proprement dite, la biographie universelle, la mitoloji, la géographie ancienne et moderneHachette, Paris, 1878
  12. ^ Bildiriler boyunca birçok referans (genellikle İngilizce versiyonlarda "şapka" olarak tercüme edilir). Ücretlerin 12–17. Maddelerine bakın. [2] Arşivlendi 2011-07-16'da Wayback Makinesi
  13. ^ "Elle s'arrête en face de Charles VII, ote oğul chaperon, bir genou en terre ve la tète eğilimi ile tanıştı. Dieu vous donne bonne vie, gentil dauphin!" La mission et le martyre de Jeanne d'Arc, 1913, s. 23. Chronicles'dan referanslar (Fransızca)
  14. ^ Hornqvist, Mikael. "Sivil Hümanizm: Cumhuriyet Elbisesi." Arşivlendi 24 Şubat 2007, Wayback Makinesi
  15. ^ a b Emmer, Michele. "Sanat ve Matematik: Platonik Katılar." Leonardo 15 (4): 277-282 (Sonbahar, 1982).
  16. ^ "San Romano Savaşı". Louvre Müze. Arşivlenen orijinal 2007-09-30 tarihinde. Alındı 2007-03-27.
  17. ^ 1728 Siklopedi, kamu malı bir yayın.
  18. ^ Syson, L .; Dillian Gordon (2001). Pisanello, Rönesans Mahkemesine Ressam. Londra: Ulusal Galeri Şirketi. ISBN  1-85709-946-X.

Dış bağlantılar