Delia Cancela - Delia Cancela

Delia Cancela
Delia Cancela.jpg
Doğum1940
EğitimEscuela Superior de Bellas Artes
BilinenResim, Moda Tasarımı
HareketPop sanat
Eş (ler)Pablo Mesejean[1]

Delia Cancela (1940 doğumlu, Buenos Aires ) bir Arjantinli pop sanatçısı ve moda tasarımcısı.[2] Arjantin, New York, Londra ve Paris'te yaşadı ve uluslararası sergiler açtı. Çalışmaları ve işbirliklerinin retrospektif sergileri Pablo Mesejean Dahil etmek Delia Cancela 2000-Retrospectiva (2000), Pablo ve Delia, Londra Yılları 1970-1975 (2001) ve Delia Cancela: una artista en la moda (2013).

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Delia Cancela 1940 yılında Buenos Aires, Arjantin.[2] O okudu Escuela Superior de Bellas Artes Buenos Aires'te.[2]

Kariyer

Harici video
video simgesi "Della Cancela y Pablo Mesejean en su atölyesi 1967", DiFilm
video simgesi "Delia Cancela ile Buenos Aires'teki evinde Ağustos 2015'te bir ziyaret", ashadedview

Cancela, 1960'ların başlarında geniş bir şekilde sergilenmeye başladı. Gibi görüntüleri birleştiren çalışmaları Elvis Presley, onu Buenos Aires'in bir parçası yaptı Pop sanat faliyet alani, sahne.[2] O biriydi 6 artistas en Lirolay. Sexteto ('Lirolay'da Altı Sanatçı: Sextet') Galería Lirolay Ocak 1964'te Buenos Aires'in en iyi "yeni sanatını" temsil ediyor.[3]

Cancela sergilendi Museo Nacional de Bellas Artes ve kazandı Premio de Honor Ver y Estimar[2] 1963 ve 1964'te. Sanat inceleme dergisi Ver y Estimar ('Bak ve Düşün') tarafından oluşturulmuştur Jorge Romero Brest 1948'den 1955'e kadar yayınlandı. 1960-1968 yılları arasında Premio de Honor Ver y Estimar'ı ödüllendiren bir dernek 1954'te kuruldu.[4] Cancela'nın bu döneme ait tanınmış parçalarından biri Kırık kalp (1964).[1]

Eserleri sergiye dahil edildi Arte Nuevo de la Argentina ('Yeni Arjantin Sanatı', 1964) Instituto Torcuato Di Tella (ITDT) ve Walker Sanat Merkezi, içinde Minneapolis, Minnesota.[5] Sergi Buenos Aires, Rio de Janeiro ve Minneapolis'e gitti.[2]

Cancela 1960'lardan 1991'deki ölümüne kadar, Pablo Mesejean.[2] 1965'te evlendiler.[6] Çalışmaları geleneksel olmayan ve disiplinler arasıdır, tiyatro ve kostüm tasarımı, güzel sanatlar ve modayı birleştirir.[2] 1965'te Cancela ve Mesejean ilk tam sergilerini açtılar. Aşk ve hayat Galería Lirolay'de. Resim, set tasarımı, müzik ve performansı birleştiren,[6] bu sergi eleştirmen tarafından belirlendi Nelly Perazzo ileriye dönük Arjantin sanatının bir dizi "gerçek simgesinden" biri olarak.[7][8] 1966'da Cancela ve Mesejean sergilendi Nosotros Amamos Instituto Torcuato Di Tella'da ('Seviyoruz'), cinsiyet kimliği ve popüler kültürün kabulünü destekliyor.[2] Ayrıca bir "manifesto" imzaladılar:

"Nosotros amamos los días de sol, las plantas, los Rolling Stones, las medias blancas, rosas y plateadas, a Sonny and Cher, a Rita Tushingham ya Bob Dylan (...) las gorras de color, las caras blancas ve los finales felices, el mar, bailar, las revistas, el cine (...) los baby girls, las girl-girls, las boy girls, los girl-boys and los boy-boys ".[9]

Makbuz Premio Braque 1966'da Fransız hükümeti, Cancela ve Mesejean'ın 1967'de Paris'e gitmesini sağladı.[10][11][12] Arjantin'e döndüklerinde katıldılar Experiencias 68 (Experiencias Görseller).[11][13] Serginin etrafında ciddi bir siyasi gerilim vardı. Parçalardan biri Roberto Plakası 's El Baño ('Banyo'), polis tarafından kaldırıldı çünkü ziyaretçiler onu hükümet karşıtı grafitilerle "süslediler". Delia Cancela, bir sempati eylemi olarak ve bir polis devletinin kurulmasını protesto etmek için çalışmalarını kaldırıp yok eden birkaç sanatçıdan biriydi.[14]:288–294

1968'de Arjantin'de, Cancela ve Mesejean de bir defile düzenledi. Ropa con Riesgo ITDT'de ('Riskli Giyim').[11] İle çalıştılar Alfredo Rodríguez Arias bir uyarlama için kostümler yaratmak Drakula.[15][14]:139 1969'dan 1970'e kadar New York'ta kısa bir süre yaşadılar.[11]

1970'den 1975'e kadar Pablo & Delia giyim markasını kurdukları Londra'da yaşadılar.[11]Tasarladıkları modalar, aşağıdaki ünlüler tarafından giyildi: Bianca Jagger,[16] ve kapağında yer aldı Vogue[16][17] ve ortaya çıktı Harper's Bazaar,[18] ve Kraliçe.[19][11] Parçaları koleksiyonunda Victoria & Albert Müzesi Londrada.[16] Bu serginin yanı sıra Delia & Pablo mimarla çalıştı Osvaldo Giesso. Giesso'nun butiğinde bazı sanat eserlerini sergilediler, La flor de San Telmo.[20]

1975'te Cancela ve Mesejean, Paris'e döndüler. Yves Saint Laurent, Kenzo ve Créateurs grubu.[21] Gösterileri geçit töreni ve performans unsurlarını içeriyordu.[22]Fransız eleştirmen Pierre Restany tarzlarını şöyle tanımladı Pop Lunfardo ('Yerel Pop').[23]

Pablo Mesejean 1991'de öldü. 1999'da Delia Cancela Arjantin'e döndü.[13] Buenos Aires'te ve Paris, Fransa'da yaşıyor.[2] Tasarlamaya ve sergilemeye devam ediyor.[24]

Başlıca sergiler

  • Arjantin'in Yeni Sanatı (1964)[2]
  • Aşk ve hayat, Pablo Mesejean, Galería Lirolay, Buenos Aires (1965) ile[11]
  • Delia Cancela 2000-Retrospectiva, 2000, küratörlüğü María José Herrera, Rosario'daki Centro Cultural Parque de España[9][11]
  • Pablo ve Delia, Londra Yılları 1970-1975Judith Clark Kostüm Galerisi, Londra, 24 Mayıs - 21 Temmuz 2001[9][25][11]
  • La consagración de la Primavera, Grup sergisi, Fundación Osde, Buenos Aires, 2010.[26]
  • Delia Cancela: una artista en la moda, el Centro Metropolitano de Diseño, Buenos Aires, 2013.[9]
  • Uluslararası Pop, Karma sergi, Walker Art Center, Minneapolis (11 Nisan 2015 - 6 Eylül 2015)[23]
  • EY Sergisi: Dünya Pop Oluyor, Grup sergisi, Tate Modern (17 Eylül 2015 - 24 Ocak 2016)[1][27][28]
  • Onuruna özel sergi ArteBA, Buenos Aires (4–7 Haziran 2015)[29][30]

Ödüller ve adaylıklar

  • 1963, 1964, Ver y Estimar Ödül
  • 1966, XXV Salón de Arte de Mar del Plata'nın Satın Alma Ödülü[13]
  • 1966, Di Tella Ödülü[1][13]
  • 1966, Premio Braque, Pablo Mesejean ile[12][16]
  • 2001, Premio Directorio a la Trayectoria del Fondo Nacional de las Artes[13]

Referanslar

  1. ^ a b c d "Sanatçı röportajı: Delia Cancela". www.tate.org.uk. 2015. Alındı 2016-03-05.
  2. ^ a b c d e f g h ben j k Morgan, Jessica; Frigeri, Flavia, editörler. (2015). Dünya Pop Oluyor. New Haven ve Londra: Yale Üniversitesi Yayınları. ISBN  9780300216998.
  3. ^ "6 artistas en Lirolay: Sexteto". 20. yüzyıl Latin Amerika ve Latin Sanatı Belgeleri. Güzel Sanatlar Müzesi, Houston. Alındı 2 Mart 2017.
  4. ^ "[Obra de Rubén Santantonín presentada en el Premio de Honor Ver y Estimar, 1963]". 20. yüzyıl Latin Amerika ve Latin Sanatı Belgeleri. Güzel Sanatlar Müzesi, Houston. Alındı 2 Mart 2017.
  5. ^ "Arte Nuevo de la Argentina = Yeni Arjantin Sanatı / Torcuato Di Tella Enstitüsü". 20. yüzyıl Latin Amerika ve Latin Sanatı Belgeleri. Güzel Sanatlar Müzesi, Houston. Alındı 2 Mart 2017.
  6. ^ a b "Modelo de Yves Saint Laurent ve paisaje". Museo Nacional de Bellas Artes. Alındı 2 Mart 2017.
  7. ^ Oliveras, Elena (2012). "Kitap eleştirileri: Galería Lirolay 1960-1981, Nelly Perazzo ". ArtNexus. # 85 - Arte en Kolombiya # 131 (Haziran-Ağustos).
  8. ^ Perazzo, Nelly (2011). Galería Lirolay 1960-1981. Buenos Aires: MACLA Editoryal.
  9. ^ a b c d "Obras de Delia Cancela muestran su permanente vigencia". TELAM. 6 Haziran 2015. Alındı 6 Mart 2016.
  10. ^ "Delia Cancela". Galería Matilde Bensignor. Alındı 2 Mart 2017.
  11. ^ a b c d e f g h ben "Delia Cancela". Henrique Faria Logosu. Alındı 6 Mart 2016.
  12. ^ a b "Premio Braque 2013: Un Premio con 50 años de historia" (PDF). Universidad Nacional de Tres de Febrero. Alındı 2 Mart 2017.
  13. ^ a b c d e "Delia Cancela". DIDASCALIAS DEL TEATRO CAMINITO. Alındı 2 Mart 2017.
  14. ^ a b Katzenstein, Inés, ed. (2004). Dinle, burada, şimdi! : 1960'ların Arjantin sanatı: avangardın yazıları. New York, NY: Modern Sanat Müzesi. ISBN  978-0870703669.
  15. ^ "Sergiler". PROA. Alındı 2 Mart 2017.
  16. ^ a b c d Mazzei, Mart (23 Mart 2015). "Paris, Londres, Buenos Aires: moda como arte en el mundo de Delia Cancela". Revista de Cultura Ñ. Alındı 6 Mart 2016.
  17. ^ "Los documentos privados de Delia Cancela". Página / 12. Alındı 9 Ağustos 2013.
  18. ^ Díaz, Carmen Acevedo. "Delia Cancela:" Lo mío es llevar el lienzo a la prenda"". Clarin. Alındı 2 Mart 2017.
  19. ^ Isasi, Nicolas (28 Mart 2015). "Delia Cancela: el arte en la moda". El Dia. Alındı 2 Mart 2017.
  20. ^ Trellez-Hernandez, Mercedes (2002). "Tartışmalı Nesne: Amerika'da Pop Art, 1964-1974". ProQuest Tezler ve Tezler: 87.
  21. ^ "Delia Cancela - Artista". Maybelline. Alındı 2 Mart 2017.
  22. ^ "Delia Cancela Artista". Guía de arte. Alındı 2 Mart 2017.
  23. ^ a b "Walker Art Center Çığır Açan Uluslararası Pop Sergisini Sunuyor". Walker Sanat Merkezi. 25 Kasım 2014. Arşivlendi orijinal 16 Nisan 2016. Alındı 6 Mart, 2016.
  24. ^ Fernández, Sara (21 Kasım 2016). "Delia Cancela: moda, arte y reposeralar". Redacción El Espectacular. Alındı 2 Mart 2017.
  25. ^ "Pablo ve Delia". Judith Clark. Alındı 6 Mart 2016.
  26. ^ Casanovas, Laura (22 Mart 2010). "Una nueva mirada sobre el arte pop argentino en Fundación OSDE". La Nacion. Alındı 6 Mart 2016.
  27. ^ Morgan, Jessica (1 Eylül 2015). "Politik Pop: Giriş". www.tate.org.uk. Alındı 2016-03-05.
  28. ^ "Çığır açan sergi, dünyanın her yerinden sanatçıların Pop ruhuyla nasıl ilişki kurduğunu ortaya koyuyor". Art Daily.org.
  29. ^ Arias, Mariana (11 Haziran 2015). "ArteBa Tributo a Delia Cancela". Rouge. Alındı 6 Mart 2016.
  30. ^ Marcus, Lilit (4 Haziran 2015). "Buenos Aires'te Bu Hafta Sonu: Güney Amerika'nın En Büyük Sanat Fuarı". Condé Nast Traveler.

Retrospectiva de Delia Cancela en el Museo de Arte Moderno (Periodista Lorena Pérez | Bloc de Moda)

Dış bağlantılar