Elaine Lustig Cohen - Elaine Lustig Cohen

Elaine Lustig Cohen
Doğum(1927-03-06)6 Mart 1927
Jersey City, New Jersey
ÖldüEkim 4, 2016(2016-10-04) (89 yaşında)
MeslekGrafik tasarımcı, sanatçı ve arşivci
BilinenKitap kapakları ve müze katalogları

Elaine Lustig Cohen (6 Mart 1927 - 4 Ekim 2016) Amerikalı grafik tasarımcı, sanatçı ve arşivci.[1] Kitap kapakları ve müze katalogları için 150'den fazla tasarım yarattığı 1950'li ve 60'lı yıllarda grafik tasarımcı olarak yaptığı çalışmalarla tanınır.[2] Çalışmaları, Amerikan modernist grafik tasarımının evriminde önemli bir rol oynadı ve Avrupa avangart farklı bir görsel kelime dağarcığı oluşturmak için deneylerle. Cohen daha sonra kariyerine çeşitli medyalarda çalışan iyi bir sanatçı olarak devam etti. 2011 yılında bir AIGA Grafik tasarımdaki başarılarından dolayı madalya.[3]

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Cohen 1927'de doğdu Jersey City, New Jersey Herman ve Elizabeth'e (kızlık soyadı Loeb) Firstenberg.[4] Herman, Polonyalı bir göçmendi ve tesisatçı olarak çalışıyordu. Jersey City yerlisi olan Elizabeth, Cohen'in babasıyla evlenmeden önce liseye ve sekreter okuluna gitti.[5] Elizabeth, erken yaşlardan itibaren Cohen'e, kadın olmanın bir sınırlama olmadığı fikrini aşıladı ve onu tutkularının peşinden gitmeye teşvik etti, önce dersler için ve sonunda da üniversite eğitimi için para ödedi.[6] Gençliğinde çağdaş sanat dünyasına, yeğeni Naomi Savage aracılığıyla tanıştı. Man Ray ve sık sık New York City gibi galeri ve müzeleri ziyaret etmek Peggy Guggenheim 's Bu Yüzyılın Sanatı galeri ve MoMA.[7]

Liseyi bitirdikten sonra Cohen, Sophie Newcomb Koleji -de Tulane Üniversitesi.[8] İki yıl sonra, Güney Kaliforniya Üniversitesi 1948'de güzel sanatlar lisans derecesi ile mezun oldu.[9] Ancak, o yaşta "sanatçı olma fikrinin hiç aklıma gelmediğini" hatırlayarak, iyi bir sanatçı olarak çalışmak niyetinde değildi, [...] Orta sınıf bir Yahudi aileden geliyorum, ben yapmadım bir sanatçı olmanın ne demek olduğunu biliyorum. "[8]

1948'de yaz stajyerliği yaptığı Los Angeles'taki Modern Sanat Enstitüsü'ndeki açılış sırasında Cohen, grafik tasarımcıyla tanıştı. Alvin Lustig.[8] Kendisinden 12 yaş büyüktü, 32 yaşındaydı. İkisi Aralık 1948'de evlendi ve 1955'te Alvin'in ölümüne kadar yedi yıl boyunca ilişkilerini sürdürdüler. Alvin'e ergenlik çağında diyabet teşhisi kondu ve hastalığın komplikasyonları nedeniyle öldü.[10]

Kariyer

Grafik Tasarım

Cohen ve Lustig, 1951'de asistanı olarak çalıştığı New York'a taşındı.[11] Lustig, asistanlarının kendi tasarımlarını yaratmak yerine işini yürütmeleri konusunda ısrar ederek asla ona grafik tasarım öğretmeyi amaçlamadı.[12] Buna rağmen Lustig'in sanatsal vizyonlarını gerçekleştirmek ve sürecini gözlemlemek Cohen'e çeşitli grafik tasarım tekniklerini öğretti.

Kocasının 1955'teki ölümünden kısa bir süre sonra, mimar ona yaklaştı. Philip Johnson Lustig'e verilen bir komisyonu tamamlamak için Seagram Binası. Johnson, tabela üzerindeki çalışmalarına o kadar düşkündü ki, daha sonra binanın kiralık alanları için kataloglar ve reklamlar oluşturması için onu işe aldı.[2][13] Yaklaşık aynı zamanda, Arthur Cohen Meridian Books'un kurucusu ve Lustigs'in bir arkadaşı, Elaine'in yayıncının yeni karton kapaklı serisi için kapak resmi oluşturmasında ısrar etti.[13]

1960'larda Yahudi Müzesi Yönetmen Alan Soloman'ın müzeyi çağdaş sanatın merkezi olarak inşa etme hedefini yansıtacak grafikler oluşturmak için Lustig Cohen'i işe aldı. Lustig Cohen, müzenin sergileri için yaklaşık 20 ısmarlama katalog oluşturdu. Önemli bir katalog Birincil Yapılar geniş bir izleyici kitlesine soyutlamayı tanıtan bir sergi.[14]

Kitap kapakları ve müze katalogları tasarlarken birincil hedeflerinden biri, kapaktaki görüntünün içerideki eserin sesini yansıtmasını sağlamaktı.[15] Modern yaklaşımı, bu dönemde daha yaygın olan bir kitabın anlatısının edebi tasvirine bir alternatifti.[16] Yahudi Müzesi'nin Lustig Cohen'in çalışmalarının 2018 sergisi şunları anlatıyor:

"Asimetrik kompozisyon, dramatik ölçek ve görüntü montajı gibi modern tipografi ve avangart tasarım ilkeleri hakkındaki bilgisinden yararlanarak, Lustig Cohen kendine özgü bir grafik ses yarattı. Kitap ceketleri için, sürecini içinde bulunduğu damıtma süreci olarak tanımladı. metnin ana fikirlerini tanımlayacak ve bunları cesur harfler, etkileyici formlar ve şakacı bir şekilde kolajlanmış fotoğrafik öğelerle soyut bir şekilde oluşturacaktır. [14]

Cohen'in grafik tasarımcı olarak görev yaptığı süre boyunca öne çıkan diğer müşterileri Genel motorlar, İlkel Sanat Müzesi, ve Rio de Janeiro'nun Modern Sanat Müzesi. Kataloglar, tabelalar ve diğer basılı materyalleri tasarladı. Tasarımlarının mimariyi yansıtmasını ve geliştirmesini sağlamak için sık sık mimarlarla işbirliği yaptı.

Serbest grafik tasarımcı olarak çalışırken, Lustig Cohen, kadın serbest grafik tasarımcı olmanın nadir olduğunu söyledi. İle bir röportajda BOMB dergisi Lustig Cohen şöyle dedi: "Kadın serbest çalışan yoktu. Pek çok iyi kadın tasarımcı vardı, ama ya moda, yayıncılık ya da reklamcılıkta çalıştılar. Ama bunlar maaşlı pozisyonlardı. 50'lerde başladım, ama henüz değildi bunun daha yaygın hale geldiği '60'larda. " Kadın tasarımcı olma konusunda herhangi bir önyargı hissedip hissetmediği sorulduğunda, "Beni ciddiye almayan pek çok erkek tasarımcı vardı. Pek çok AIGA yayınına dahil olmama rağmen onların konuşmalarının bir parçası değildim."[17]

Lustig Cohen, kariyerine 1969 yılına kadar grafik tasarımcı olarak devam etti.[13]

Ekslibris

Arthur Cohen, Meridian Books'u 1960 yılında World Publishing'e sattı ve Elaine tam zamanlı olarak resme dönmek istedi.[12] 1960'ların sonlarında, ikisi de yaratıcı arayışlarına odaklanmak için ticari işten ayrıldı ve kendilerini ek gelire ihtiyaç duyuyor buldular. 20. yüzyılın başlarında Avrupa avangart kitaplarından, dergilerinden ve süreli yayınlarından oluşan büyüyen bir koleksiyonları vardı. Arthur, birçok kopyası olduğunu fark etti ve onları satmaya karar verdi; bir hafta içinde o ilk gruptan her şeyi sattı.[12] Bu deney, nadir bulunan kitapçılarının ve galerilerinin kurulmasına dönüştü Ekslibris 1973'te.[18] Avrupalı ​​avangart malzemeleri satan ilk Amerikalılardan bazılarıydı ve bu niş pazarın ihtiyaçlarını karşılayan birkaç bayiden biri olarak başarılı oldular.[12][19] Koleksiyonlarında çeşitli avangart akımlardan eserler yer alıyordu. Fütürizm, Gerçeküstücülük, Baba, ve Yapılandırmacılık.[19] Çift, mağaza için kataloglar oluşturdu, Arthur metni yazdı ve Elaine kapakları tasarladı. Bugün bu kataloglar koleksiyon parçası olarak kabul ediliyor.[19] Ekslibris 1986'da Arthur'un ölümüne kadar birincil gelir kaynakları olarak kaldı. Cohen, 1998'de hem satmak için malzeme bulmakta hem de yeterince önemli bir kâr elde etmekte zorlanan mağazayı kapattı.[20]

Boyama

1969'da Cohen ticari tasarım işinden istifa ederek neredeyse tamamen resme yöneldi. 1970'lerin sonlarında, karışık teknik, kolaj, heykel ve baskı resimlerini denemeye başladı.[13]

Yayınlanan bir makalede ArtForum Lustig Cohen, resim tarzının ilham kaynağının mimari olduğunu vurguladı. "Soyutlamam asla anlatıdan gelmedi; mimariden geldi" dedi. "Mimarlık her zaman bir sanatçı olarak gayri resmi eğitimimin bir parçasıydı. Alvin ve ben Los Angeles'ta yaşarken müzelere gitmiyorduk. .... Hafta sonlarımızı etrafta dolaşıp bakarak geçirdik. Richard Neutra ve Rudolf Schindler. Eğlence buydu. " [21]

Tasarım çalışması ve resimleri arasında biçimsel benzerlikler olsa da, Lustig Cohen, tasarım çalışmasının sadece boyama sürecini etkilediğini açıkladı: "Sürecimin bir kısmı tasarıma taşındı, ancak erken tasarım çalışmalarımın hiçbiri boyanmadı. Tasarımın ilk günlerinde görüntüleri yapıştırdık, bunlar fotoğrafların, renklerin ve yazı tiplerinin manipülasyonuydu. Grafik çalışmalardan resimlerime aktarılan şey eskizdi, çünkü bu kadar zor kenarlı bir şey yapmak zorunda kaldım resimleri planladığım zamanki bir eskiz. "[22]

Kitap kapak tasarımları gibi, çalışmaları da sıklıkla tipografi ve soyutlamayı içeriyor. Sanatsal kariyerinin ikinci yarısında Cohen, hem elle hem de dijital olarak işler üretmeye devam etti. Adobe Illustrator.[23]

Ödüller ve takdirler

1995 yılında Cooper – Hewitt, Ulusal Tasarım Müzesi Cohen'in bir grafik tasarımcı olarak kariyerini kutlayan ve çalışmasının seksenden fazla örneğini içeren bir sergiye ev sahipliği yaptı.[24] 2012 yılında AIGA'nın New York City'deki AIGA Ulusal Tasarım Merkezi'nde "The Lustigs: A Cover Story" adlı bir sergisi vardı. Bu, Alvin ve Elaine'in tasarım çalışmalarını bir araya getiren ilk retrospektifti.[25]

Cohen, 2011 yılında, "ömür boyu çalışma boyunca mükemmellik standartları belirleyen veya tasarım pratiğinde yeniliğe bireysel katkılarda bulunan kişilere" verilen AIGA madalyasını aldı.[26]

2018 yılında Yahudi Müzesi 1960'larda müze için ürettiği eserlerin bir kısmını resimlerinin yanında sergiledi.[27]

Kişisel hayat

Elaine Lustig Cohen ve Arthur Cohen 1956'da evlendi.[28] Arthur için çalışmakla ilgili olarak, "Müşterin olarak bir kocanın olması oldukça kolay. Onlara gece geç saatlere kadar ne yaptığını göstermiyorsun. Yoruldular ve 'Hoşuma gitti' diyorlar."[12]

Sergiler

Kişisel sergiler

Grup sergileri

Referanslar

  1. ^ "Öncü Grafik Tasarımcısı Elaine Lustig Cohen 89 Yaşında Öldü". Alındı 16 Eyl 2019.
  2. ^ a b Belen, Patricia; D'Onofrio, Greg. "Elaine Lustig Cohen: Modern Grafik Sanatı". Elaine Lustig Cohen. Alındı 18 Mayıs 2015.
  3. ^ "2011 AIGA Madalyası: Elaine Lustig Cohen". AIGA | profesyonel tasarım derneği. Alındı 2019-03-03.
  4. ^ Gates, Anita. "Elaine Lustig Cohen, Her Yerde İz Bırakan Tasarımcı 89 Yaşında Öldü", New York Times, 7 Ekim 2016. Erişim tarihi 9 Ekim 2016. "Elaine Firstenberg 6 Mart 1927'de Jersey City'de, tesisatçı Herman Firstenberg ve eski Elizabeth Loeb'in kızı olarak doğdu."
  5. ^ "Biyografi". Elaine Lustig Cohen. Alındı 2019-03-03.
  6. ^ Sherin, Aaris (2014). Elaine Lustig Cohen: Modernizm Yeniden Tasarlandı. Rochester, NY: RIT Press. s. 10–11. ISBN  978-1-939125-05-7.
  7. ^ Sherin, s. 11
  8. ^ a b c Sherin, s. 12-13
  9. ^ Gates, Anita (2016-10-07). "Elaine Lustig Cohen, Her Yerde İz Bırakan Tasarımcı 89 Yaşında Öldü". New York Times. ISSN  0362-4331. Alındı 2019-03-03.
  10. ^ Heller, Steven; Elaine Lustig Cohen (2010). Modern Doğmak: Alvin Lustig'in Hayatı ve Tasarımı. s. 11. ISBN  978-0-8118-6127-4.
  11. ^ "Modern Grafik Tasarımcı". Elaine Lustig Cohen. Alındı 2019-03-03.
  12. ^ a b c d e Cohen, Elaine Lustig; Kıyafet Kodu. "Video: AIGA Madalyalı Elaine Lustig Cohen". AIGA. Alındı 19 Mayıs 2015.
  13. ^ a b c d Heller, Steven. "Biyografi". Elaine Lustig Cohen.
  14. ^ a b "Yahudi Müzesi'ndeki Elaine Lustig Cohen Sergisi için Duvar Metni" (PDF). Yahudi Müzesi. Alındı 8 Mart, 2020.
  15. ^ Cohen, Elaine Lustig. "Sanatçı ifadesi". Elaine Lustig Cohen. Alındı 19 Mayıs 2015.
  16. ^ Lupton Ellen. "Modern Grafik Tasarımcı". Elaine Lustig Cohen. Alındı 19 Mayıs 2015.
  17. ^ "Elaine Lustig Cohen, Yazan Michael Barron - BOMB Magazine". bombmagazine.org. Alındı 2020-03-08.
  18. ^ "Ekslibris Arşivleri". Elaine Lustig Cohen. Alındı 2019-03-03.
  19. ^ a b c Sherin, s. 46-48.
  20. ^ Sherin, s. 48.
  21. ^ "Elaine Lustig Cohen, Glass House'daki kariyeri ve sergisi üzerine düşünüyor". www.artforum.com. Alındı 2020-03-08.
  22. ^ "Elaine Lustig Cohen, Glass House'daki kariyeri ve sergisi üzerine düşünüyor". www.artforum.com. Alındı 2020-03-08.
  23. ^ Sherin, s.59.
  24. ^ "Cooper Hewitt sergisi". Arşivlenen orijinal 2012-12-25 tarihinde.
  25. ^ "Lustigs: Bir Kapak Hikayesi". Arşivlenen orijinal 2013-04-09 tarihinde.
  26. ^ "AIGA Madalyası Sahipleri". Alındı 16 Eyl 2019.
  27. ^ "İki gösteri Elaine Lustig Cohen'in sanatını ve tasarımlarını keşfediyor". Archpaper.com. 2018-12-05. Alındı 2020-03-08.
  28. ^ Sherin, s. 19.

Dış bağlantılar