Frans Francken Genç - Frans Francken the Younger
Frans Francken Genç (1581 inç Anvers, 1581 - 6 Mayıs 1642, Anvers'te) bir Flaman ressam ve büyüklerin en tanınmış üyesi Francken sanatçı ailesi. Francken altarpieces ve boyalı mobilya panelleri yarattı, ancak ünü esas olarak tarihsel, mitolojik veya alegorik temalara sahip küçük ve zarif dolap resimlerine dayanıyor.[1] 17. yüzyılın ilk yarısında Flaman sanatının gelişmesinde önemli rol oynamıştır. Tür boyama ve yeni konuyu tanıtması. Zamanının önde gelen Anvers ressamlarının sık sık işbirlikçisiydi.[2]
Hayat
Genç Frans Francken, Anvers'te Frans Francken Yaşlı ve Elisabeth Mertens. Babası, Anvers'in önde gelen tarih ressamının öğrencisiydi. Frans Floris ve Flanders'daki zamanının en önemli mihrap parçalarının yaratıcılarından biri. Genç Frans Francken, babası Yaşlı Frans ile birlikte eğitim aldı.[3] Frans, erkek kardeşi ile birlikte Hieronymus Francken II amcalarının atölyesinde ek eğitim almış olabilirler. Hieronymus Francken I içinde Paris.
Genç Frans Francken, Antwerp'te bağımsız bir usta olmadan önce muhtemelen ilk olarak aile atölyesinde çalıştı. Saint Luke Loncası 1605'te. 1616'da Lonca'nın diyakonuydu.[2] Francken'in yeteneği erken yaşlardan beri tanındı.[4] Çok başarılı bir sanatçı oldu ve orijinal bestelerinin birçok kopyasını yapan büyük bir atölye işletti.[5] Zaten 1607'de konutunu ve atölyesini kurduğu şehir merkezinde bir ev satın alabildi.
8 Kasım 1607'de Francken 'piskoposun özel izni ile' Elisabeth Plaquet ile evlendi. Bunun ilk oğullarının 1607'nin sonundan önce doğmuş olmasıyla bir ilgisi olabilir. Oğluna babası ve büyükbabası ile aynı isim verildi. O şöyle bilinirdi Frans III ve bir sanatçı olarak kendisine daha sonra takma adını kazandı. Rubense Francken ( Rubensian Francken). Francken çiftinden üç erkek ve beş kız daha doğdu. Onlardan biri, Hieronymus, aynı zamanda bir ressam olacaktı.[4]
Genç Frans Francken'ın öğrencileri arasında Daniel Hagens (1616/17), Monogramcı N.F., kardeşi II. Hieronymus ve oğlu vardı. Frans III.[3]
İş
Genel
Frans Francken the Younger, birçok türde pratik yapan ve Flaman sanatına yeni konular getiren çok yönlü bir sanatçıydı. Eserlerinin çoğu küçük tarihi, alegorik ve İncil'e aittir. dolap resimleri rakamlara odaklanarak. Ayrıca Flaman resminde popüler hale gelen birkaç yeni tema icat etti veya popüler hale getirdi. tür sahneleri maymunlarla dolu (aynı zamanda şarkıcılar ) ve Kunstkammer veya nötr bir duvara karşı zengin doğal ve sanatsal hazineleri sergileyen galeri resimleri. Genç Frans Francken, daha sonra popüler hale gelen 'Amphitrite'in Zafer Alayı' ve 'Kroisos ve Solon' gibi diğer birçok olağandışı temayı tanıttı.[2] Francken ayrıca cadıların sabbatlarının tasvirleri de dahil olmak üzere cadıları ve büyücülüğü tasvir eden bir dizi resim yaptı.[6]
Genç Frans Francken, 1616'da babasının ölümünden önce eserlerini 'de jonge Frans Francken' ('genç Frans Francken') ile imzaladı. 1620'lerin sonlarından itibaren 'de oude Fr. Francken '(' eski Fr. Francken '), kendisini oğlu Frans III'ten ayırmak için.[7] Genç Frans Francken bir sanatçı olarak aktif hale geldikten sonra babası da resimlerini 'den oude Frans Francken' ('eski Frans Francken') ile imzalamaya başlamıştı.[4]
Resimleri, Avrupa'nın en büyük müzelerinde sergileniyor.[2]
İşbirlikleri
Francken, insan figürünü resmetme konusunda özellikle yetenekliydi, bu gerçek sanatçının portreleri tarafından oyulmuş Anthony van Dyck ve Latince yazıt: 'ANTVERIÆ PICTOR HVMANARVM FIGVRARVM' (Antwerp'in figür ressamı).[8] Peyzaj sanatçıları gibi diğer sanatçıların kompozisyonlarında figürlere katkıda bulunması için sık sık davet edildi. Tobias Verhaecht, Abraham Govaerts ve Joos de Momper mimari ressamlar Pieter Neeffs Yaşlı, Genç Pieter Neeffs, Hendrik van Steenwijk I, Paul Vredeman de Vries ve Bartholomeus van Bassen ve gibi çiçek ressamları Yaşlı Jan Brueghel ve Andries Daniels.[2]
Alegorik resimler
Genç Frans Francken'in çıktısının büyük bir kısmı alegorik resimlerden oluşuyordu. Bir örnek, Kaçırılması Üzerine Alegori İmparator Charles V Brüksel'de (Rijksmuseum ). Kompozisyon, alegorik bir temsilidir. çekilme nın-nin İmparator Charles V Brüksel'de. Sürekli savaş ve sağlıksız bir yaşamın ardından imparatorluğunu ikiye bölen V.Charles, haleflerinin yanında tahtına oturuyor. Ferdinand ben ve Philip II. Philip'in önünde, İmparatorluk topraklarının bayrakları ile kişiselleştirilmesi diz çöküyor. Ön planda Amerika, Afrika, Avrupa ve Asya kıtalarının kişiselleştirmeleri hediyeler sunuyor. Soldaki Neptün mermen, deniz kızları ve eşliğinde denizatı tarafından çekilen zafer savaş arabasına biniyor. tritonlar. Arabanın üzerinde bir küre ve üzerinde bandrol bulunan iki sütun görülüyor. Artı Ultra.[9]
Bir başka alegorik resim kompozisyondur İnsanlığın Ebedi İkilemi: Fazilet ve Ahlaksızlık Arasındaki Seçim (ödünç Güzel Sanatlar Müzesi, Boston. Bu eserin bir düğün vesilesiyle boyandığına ve mitolojik ve Hıristiyan sembolizmini karıştırdığına inanılıyor. İnsanlığın erdem ve ahlaksızlık arasındaki ebedi seçimini temsil eder ve cennetin, yerin ve cehennemin üç bölgesini tasvir eder.[10]
Şarkılar
Frans Francken, aynı zamanda 'singerie' olarak da adlandırılan 'maymun sahnesi' türünün gelişimine katkıda bulundu (Fransızca'da 'komik bir yüz buruşturma, davranış veya numara' anlamına gelen bir kelime).[11] İnsan kıyafetleri ve insan ortamında görünen maymunlarla komik sahneler, 16. yüzyılda Flaman resminde başlatılan ve daha sonra 17. yüzyılda daha da geliştirilen resimsel bir türdür.
Flaman oymacı Pieter van der Borcht Şarkıyı, sanat geleneğine güçlü bir şekilde yerleştirilmiş bir dizi baskıda 1575 civarında bağımsız bir tema olarak tanıttı. Yaşlı Pieter Bruegel. Bu baskılar geniş çapta yayıldı ve tema daha sonra diğer Flaman sanatçılar tarafından seçildi. Bunu yapan ilk kişi, türün gelişiminde önemli bir rol oynayan Genç Frans Francken'di. Daha sonra türe katkıda bulunan diğer Antwerp sanatçıları Yaşlı Jan Brueghel ve genç, Sebastiaen Vrancx ve Yaşlı Jan van Kessel. Genç David Teniers türün baş uygulayıcısı oldu ve küçük kardeşi ile daha da geliştirdi Abraham Teniers. 17. yüzyılın sonlarında Nicolaes van Verendael bu 'maymun sahnelerini' de çizmeye başladı.[12]
Galeri resimleri
Frans Francken the Young ve Jan Brueghel the Elder, 1620'lerde sanat eserleri ve merak koleksiyonları yaratan ilk sanatçılardı. Merak Dolabı.[13] Galeri resimleri, birçok resmin ve diğer değerli öğelerin zarif bir ortamda sergilendiği geniş odaları tasvir etmektedir. Bu türdeki ilk eserler, sanat nesnelerini bilimsel aletler veya tuhaf doğal örnekler gibi diğer öğelerle birlikte tasvir etti. Bazı galeri resimlerinde sanat eserlerinin sahipleri veya koleksiyoncularının veya işyerindeki sanatçıların portreleri yer alır.
Resimler sembolizm ve alegori bakımından ağırdır ve kişisel erdemin yetiştirilmesi ve uzmanlığın önemi dahil olmak üzere çağın entelektüel meşguliyetlerinin bir yansımasıdır.[14] Tür hemen oldukça popüler hale geldi ve onu Genç Jan Brueghel gibi diğer sanatçılar izledi. Cornelis de Baellieur, Hans Jordaens, Genç David Teniers, Gillis van Tilborch ve Hieronymus Janssens.
Garland resimleri
Frans Francken sık sık Andries Daniels, Jan Brueghel the Elder and Younger gibi natürmort uzmanlarıyla işbirliği yaptı. Philips de Marlier çelenk resimlerinin üretiminde. Garland resimleri, Jan Brueghel the Elder gibi sanatçılar tarafından Antwerp'te geliştirilen özel bir natürmort türüdür. Hendrick van Balen Andries Daniels, Peter Paul Rubens ve Daniel Seghers. Genellikle adanmış bir görüntünün veya portrenin etrafında bir çiçek çelenk gösterirler. Bu tür, saygı ve bağlılık kültünden esinlenmiştir. Mary yaygın Habsburg mahkeme (daha sonra Güney Hollanda'nın hükümdarları) ve genel olarak Antwerp'te.
Garland resimleri genellikle bir natürmort ve bir figür ressamı arasındaki işbirliğiydi. Çelenk resimleri üzerine yaptığı işbirliklerinde Francken, merkezi figürü veya temsili boyarken, natürmort ressamı çelenk yaratırdı. Frans Francken, Andries Daniels ile birlikte, onlarca yıllık tespihle birlikte madalyonların etrafında çelenkler de dahil olmak üzere birçok özel form yaratarak çelenk resimlerinin türünü daha da geliştirdi.[13]
Dini eserler
Francken hayatının ilerleyen dönemlerinde de büyük boyadı sunaklar. Bu çalışmalarda, o dönemin Flaman sanatçılarına bu kadar güçlü bir şekilde hitap eden Rubens'in etkisine karşı bağışık kaldı. Dini eserleri babasının çalışmalarına daha çok borçludur.[4]
Dini temalı özel notlara sahip eserleri arasında, İncil sahnelerinin alışılmadık ve üslupsel olarak 'gerici' resimleri vardır ve bunlar her taraftan daha küçük sahnelerle çerçevelenmiştir. korkutmak. Grisaille çerçevesi, Rönesans dini portalını yansıtıyor. Her grisaille sahnesinin kendi doğal perspektifi vardır ve sonuç olarak kompozisyonlar, üç boyutlu natüralizm ile arkaik düzlüğün tuhaf bir karışımını sağlar. Francken, bu archaizing tekniğini 1620'lerde kullandı.[15] Bu tarz muhtemelen 16. yüzyılda Flaman ressam tarafından icat edildi. Gillis Mostaert ve Mostaert'in bu tarzdaki bazı eserleri yanlışlıkla Frans Francken'e atfedilmiştir.[16]
Bu çalışmalardan birine bir örnek: Savurgan oğlunun hikayesi (Rijksmuseum, Amsterdam). Panel, filmin çeşitli sahnelerini gösterir. Savurgan Oğul benzetmesi Hıristiyan İncilinden. Mesel, iki oğlu olan bir babanın hikayesini anlatır. Küçük oğul mirasını istiyor ve servetini boşa harcadıktan sonra (kelime "savurgan "savurgan bir şekilde savurgan" anlamına gelir), yoksullaşır ve sefalet içinde yaşamak zorundadır. Babasına onu kiralık hizmetçilerinden biri yapmak için yalvarmak niyetiyle eve döner. Babası onu karşılar ve dönüşünü kutlar, ancak büyük oğul reddeder. Kompozisyonun merkezinde Francken, savurgan oğlunun mirasını boşa harcadığı vahşi, yüksek yaşam günlerinde sahnesini tasvir ediyor. Bu merkezi sahneyi çevreleyen, hikayenin diğer sahneleri daha küçük ölçekte ve grisaille tasvir ediliyor.
Soy ağacı
Francken soy ağacı | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Notlar: | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Notlar
- ^ Frans Francken Genç J. Paul Getty Müzesi'nde
- ^ a b c d e Ursula Härting. "Francken." Grove Art Çevrimiçi. Oxford Art Online. Oxford University Press. Ağ. 27 Şubat 2014
- ^ a b Frans Francken (II) -de Hollanda Sanat Tarihi Enstitüsü (flemenkçede)
- ^ a b c d Frans Francken II Fransızca Jozef Peter Van den Branden, Geschiedenis der Antwerpsche okul, Anvers, 1883, s. 1615–1619 (flemenkçede)
- ^ Frans Francken II, Cadıların Şabatı -de Victoria ve Albert Müzesi
- ^ Thomas Christensen, 1616: Hareket Halindeki Dünya, Counterpoint Press, 2012, s. 234
- ^ Franks Francken III, içinde: Walter A. Liedtke, Metropolitan Sanat Müzesi'ndeki Flaman ResimleriMetropolitan Sanat Müzesi, New York, 1984, s. 98
- ^ Anthony van Dyck, Frans Francken II'nin portresi (6. durum) -de Fitzwilliam Müzesi
- ^ Brüksel'de İmparator V. Charles'ın Tahttan Çıkarılmasına İlişkin Alegori -de Rijksmuseum (flemenkçede)
- ^ Sensationsergebnis im Dorotheum - Weltrekord mit 7,02 Mio Euro für Frans Francken II bei der Auktion Alte Meister, Teuerstes jemals in Österreich versteigertes Gemälde Dorotheum'da (Almanca'da)
- ^ "Singerie" Larousse çevrimiçi (Fransızcada)
- ^ Bert Schepers, On yedinci Yüzyıl Anversinde Maymun Çılgınlığı, içinde: Rubenianum Quarterly, 2012 2, s. 5
- ^ a b Susan Merriam, On yedinci Yüzyıl Flaman Çelenk Resimleri. Natürmort, Vizyon ve Adanmışlık İmajı, Ashgate Publishing, Ltd., 2012
- ^ Marr, Alexander (2010) 'Flamanca' Koleksiyonların Resimleri 'Tür: Genel Bakış', Entelektüel Tarih İncelemesi, 20: 1, 5–25
- ^ Martha Hollander, Gözlere Giriş: On yedinci yüzyıl Hollanda Sanatında Mekan ve Anlam, University of California Press, 2002, s. 35.
- ^ Carl Van de Velde ve James Snyder. "Mostaert: (2) Gillis Mostaert", Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Ağ. 23 Mart 2015
Dış bağlantılar
İle ilgili medya Frans Francken Genç Wikimedia Commons'ta
İle ilgili medya .jpg){kind=link}
_The_story_of_the_prodigal_son_1600-1620.jpg){kind=link}
Yetki kontrolü  |
|---|