Jiro Yoshihara - Jiro Yoshihara - Wikipedia

Jiro Yoshihara
吉 原 治 良
Jiro Yoshihara.jpg
Doğum(1905-01-01)1 Ocak 1905
Osaka
Öldü19 Şubat 1972(1972-02-19) (67 yaş)
Ashiya
BilinenBoyama
HareketGutai grubu

Jiro Yoshihara (吉 原 治 良, Yoshihara Jirō, 1 Ocak 1905 - 19 Şubat 1972) bir Japonca ressam. 1954'te Shōzō Shimamoto, ortak kurdu avangart Gutai grubu Osaka'da. Bir grup gençle birlikte yemeklik yağ şirketi sahibi bir ailenin iş adamı ve filiziydi. Hanshin bölgesi sanatçılar. Yoshihara, Gutai’nin lideri olmadan önce Batı tarzı resim öğretmişti.[1] Yoshihara, "Gutai Manifesto "1956'da ve Japonya'nın savaş sonrası sanat dünyasının temsilcisi olan uluslararası üne sahip avangart sanatçılardan oluşan grubun lideriydi. sürrealist ve soyut dışavurumcu son yıllarında, "Satori, "Zen'in aydınlanması. Bu beyaz daire, zemini siyaha boyarken tuvali boyamadan bırakarak yapıldı. Daireleri sorulduğunda, Yoshihara tek bir daireyi bile tatmin ederek boyayamadığını söyledi, bu da derinliklerinin bir göstergesi. Nitekim çevresinin hiçbiri tam olarak aynı şekle sahip değildir.1972'deki ölümüne kadar Gutai Grubu'nun lideriydi.

Biyografi

erken yaşam ve kariyer

Jiro Yoshihara doğdu Osaka, Japonya 1905'te Ocak ayında zengin bir tüccar ailenin ikinci oğlu olarak. Çocukluğu boyunca herhangi bir resmi sanat eğitimi almadı. Yirmili yaşlarında, Avrupa sanatı ve felsefesini öğreten Kamiyama Jiro'dan (1985-1940) rehberlik aldı ve Tsuguharu Foujita (1886–1968), o yıllarda Paris'te yaşayan. Yoshihara daha sonra Nika-kai (İkinci Bölüm Derneği), Milli Eğitim Bakanlığı'nın akademik salonundan çıkan, ağırlıklı olarak fauvist tarzda ressamlardan oluşan bir grup.
1920'ler ve 1930'larda Yoshihara, Giorgio de Chirico, Joan Miró, ve Vasily Kandinsky.[2]
1934'te Yoshihara’nın ilk sergisi Nika-kai’nin yıllık gösterisinde yapıldı. 1930'larda, Yoshihara çalışmaları bir sürrealist Japonlar arasında popüler olan tarz avangart sanatçılar. Yoshihara, geometrik soyutlamaya olan ilgisini yavaş yavaş kazanır.
1938'de Kyushitsu-kai Fauvistlerin baskın olduğu Nikai-kai'ye karşı bir karşı olan (Dokuzuncu Oda Derneği).[3] Yaklaşık olarak 1935-1945 yılları arasında, Yoshihara için en karanlık ve en az aktif dönemdi.

Kariyer ortası / Gutai Sanat Derneği

1950'lerin başında, Yoshihara'nın çalışmaları, Nihon Kokusai Bijutsu-ten (Uluslararası Sanat Sergisi Japonya) ve Gendai Nihon Bijutsu-ten (Japonya Çağdaş Sanat Sergisi), Japonya'da çağdaş sanatın yeniden canlanması sırasında. Osaka 1951'de Yoshihara ve diğerleri Gendai Bijutsu Kondan Kai (Çağdaş Sanat Tartışma Grubu), "Genbi" olarak bilinir. Bu grup, Doğu ve Batı kültürünün yanı sıra modern ve geleneği birleştiren yeni sanat formları yaratmak için bir atölye ve forum görevi gördü. Yoshihara'nın ana odak noktası, Japon geleneği aracılığıyla sanat dünyasında tanınmaktı. 1952'de Yoshihara katıldı Salon de Mai Paris'te. 1953 yılında "Çağdaş Sanat Tartışma Grubu" nun ilk sergisi, Shibuya'daki evinden uzakta atölyesinde, Shōzō Shimamoto, daha sonra onun bir parçası olacak olan öğrencilerinden biri Gutai grubu. Aynı zamanda bir grup aradı Sıfır Toplum kavramsal ve performans sanatı ile deneyler yapan kişiler oluşturdu. Daha sonra katılırlardı Gutai Yoshihara tarafından 1954'te kuruldu. Bu dönemde, Yoshihara çocuk sanatı, Zen hat sanatı ve aksiyon ressamından ilham aldı. Jackson Pollock. 1950'lerin Japon modernizmini reddetti ve resmi soyut resim. Aralık 1954'te Yoshihara, Gutai Sanat Derneği daha sonra 1955 baharında 7. Yomiuri Independent'te piyasaya sürülecekti. Gutai onlarla tanındı avangart performanslar ve sanatsal yöntemler. Yoshihara ayrıca grubun "Gutai Manifesto "1956'da.[3] 1958'de tekrar Salon de Mai'de ve 1961'de New York City International Carnegie'de.

Geç kariyer

Yoshihara, Gutai grubuna dahil olmanın yanı sıra, Morita Shiryū ve avangart hat hareketinin adı Bokujin-kai. Yoshihara, 1962'den itibaren Zen geleneğinden esinlenen bir dizi daire resmi üzerinde çalıştı. Bu dönemde, Gutai döneminin fırtınalı impasto yüzeylerinden kırmızı, beyaz veya siyah zeminler üzerinde su bazlı akrilikten oluşan tekil çemberlere geçer. Yoshihara öldü Ashiya, Japonya 1972'de.[3]

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ Yoshihara, Jiro. "Jiro Yoshihara". japantimes.co.jp. Alındı 24 Mayıs 2013.
  2. ^ Kung, David. "Japonya'daki Çağdaş Sanatçı." s.137–139. Doğu-Batı Merkezi Basın, 1966, ISBN  978-0824800567.
  3. ^ a b c Munroe, Alexandra. 1945 Sonrası Japon Sanatı Gökyüzüne Karşı Bağırıyor. sayfa 83–98. Harry N. Abrams, INC., 1994, ISBN  0-8109-2593-1.

Kaynaklar

  • Tiampo, Ming. Gutai ve Informel Japonya ve Fransa'da savaş sonrası sanat, 1945-1965. (Worldcat bağlantısı: [1] ) (Uluslararası Tez Özetleri, 65-01A) ISBN  0-496-66047-0, ISBN  978-0-496-66047-6
  • Jirō Yoshihara; Shōzō Shimamoto; Michel Tapié; Gutai Bijutsu Kyōkai. Gutai [= 具体] (具体 美術 協会, Nishinomiya-shi: Gutai Bijutsu Kyōkai, 1955-1965) [Japonca: Seri Yayın: Süreli Yayın] OCLC 53194339 [Worldcat "Diğer başlıklar" bilgileri: Gutai sanat sergisi, Aventure informelle, Uluslararası yeni çağın sanatı, ABD, Japonya, Avrupa, Uluslararası Gökyüzü Festivali, Osaka, 1960]
  • Munroe, Alexandra. "Gökyüzüne Karşı Bağıran 1945 Sonrası Japon Sanatı." s. 83-98. Harry N. Abrams, INC., 1994, ISBN  0-8109-2593-1.
  • Kung, David. "Japonya'daki Çağdaş Sanatçı." s. 137-139. Doğu-Batı Merkezi Basın, 1966, ISBN  978-0824800567.

Dış bağlantılar