Marvin Heiferman - Marvin Heiferman

Bu biyografik makale yazılmış özgeçmiş gibi. Lütfen geliştirmeye yardım et olarak revize ederek tarafsız ve ansiklopedik. (Mayıs 2011)

Marvin Heiferman

Marvin Heiferman (1948 doğumlu) müzeler, sanat galerileri, yayıncılar ve şirketler için fotografik görüntülerin sanat, görsel kültür ve bilim üzerindeki etkisi üzerine projeler üreten Amerikalı bir küratör ve yazardır.

Biyografi

New York'taki LIGHT Gallery Direktör Yardımcısı (1971–1974), Castelli Graphics and Photographs Direktörü, New York (1975–1982), bir sanatçı temsilcisi (1982–1988) ve bağımsız bir küratör (1989 – günümüz) olan Heiferman, etkili organize^{[kaynak belirtilmeli ]} tematik sergiler ve çok çeşitli sanatçı ve fotoğrafçılarla çalıştı. Eve Arnold, Garry Winogrand, Robert Mapplethorpe, Stephen Shore, Lewis Baltz, William Eggleston, Robert Adams, Nan Goldin, John Waters, ve Richard Prince. Renk, anlatı ve uygunluk (sanat) fotoğrafçılığının ilk şampiyonlarından biri olarak bilinen Heiferman, 1980'lerin ortalarında çalışmalarının odağını, dolayımlı ve yerel görüntülerin tarih, toplum, kültür ve günlük yaşam üzerindeki etkisini araştıran projeler geliştirmek için değiştirdi.^[1] 1991'de Heiferman, bir düzine yıl boyunca büyük müzeler (Fame After Photography, Museum of Modern Art, 1999 dahil), insani yardım kuruluşları için yenilikçi sergiler ve kültürel projeler üreten Lookout'un kurucu ortağı (Carole Kismaric ile) oldu. , yayıncılar ve görüntüleme ve medya şirketleri.

2002'den beri Heiferman, New Museum da dahil olmak üzere müşteriler için sergiler ve çevrimiçi içerik tasarladı ve üretti. Uluslararası Fotoğraf Merkezi ve Smithsonian Photography Initiative ve Smithsonian Institution Archives.^[2] Fotoğrafın hafızayı, tarihi ve deneyimi şekillendirmedeki aktif rolü üzerine yaklaşık 80 disiplinlerarası metin içeren Fotoğraf Her Şeyi Değiştirir (2012) adlı kitabı, Smithsonian için düzenlediği ansiklopedik bir çevrimiçi projeye (2008–2011) dayanıyordu. Art in America'ya katkıda bulunan bir editör olan Heiferman, aşağıdaki yayınlar için de yazmıştır: Artforum, Bomba Dergisi, Bookforum, "Fotoğraf çalışmaları ", ve ArtNews. Uluslararası Fotoğrafçılık Merkezi / Bard College MFA İleri Fotoğraf Çalışmaları Programında çekirdek öğretim üyesidir ve School of Visual Art'ın Fotoğraf, Video ve İlgili Medya MFA Programı'nda ders vermektedir.^[3]

Seçilmiş Sergiler

• Bill Wood’un İşletmesi (Uluslararası Fotoğraf Merkezi, 2008)^[4]
• Şimdi O Zaman: Maresca Koleksiyonundan Anlık Görüntüler (Newark Müzesi, 2008)^[5]
• John Waters: Yaşam Değişimi (Yeni Müze, 2004)^[6]
• Şimdi Cennet: Genetik Devrimi Resmetmek (Çıkış Sanatı, 2000)^[7]
• Fotoğraftan Sonra Şöhret (Modern Sanat Müzesi, 1999)^[8]
• Kurtarmaya: Bir Arşivdeki Sekiz Sanatçı (Uluslararası Fotoğraf Merkezi, 1999)
• Konuşan Resimler (Uluslararası Fotoğraf Merkezi, 1994)
• Yılmaz Ruh, (Uluslararası Fotoğraf Merkezi, 1990)
• İmaj Dünyası: Sanat ve Medya Kültürü (Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, Lisa Phillips ve John Handhardt ile, 1989)
• Gerçek Büyük Resim (Queens Sanat Müzesi, 1985)
• İnsan Ailesi, 1954–1984 (MoMA PS1, 1984)
• Natürmort (Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, Diane Keaton ile, 1983)
• Bazı Renkli Fotoğraflar, (Castelli Graphics, 1977)

Seçilmiş Yayınlar

• "Fotoğrafçılık Her Şeyi Değiştirir", Smithsonian Institution / Aperture, New York, 2012
• Bill Wood'un İşi, ICP / Steidl, New York (2008) ile Diane Keaton
• Şimdi O Zaman: Maresca Koleksiyonundan Anlık Görüntüler, Princeton Architectural Press, New York ve The Newark Museum, Newark (2008)
• John Waters: Yaşam Değişimi, Harry N. Abrams, New York ve Yeni Çağdaş Sanat Müzesi, New York (2004)
• Şimdi Cennet: Genetik Devrimi Resmetmek, Tang Öğretim Müzesi ve Sanat Galerisi, Saratoga Springs (2002) Lisa Phillips ile
• Dick ve Jane ile Büyümek: Amerikan Rüyasını Yaşamak ve ÖğrenmekCollinsSanFrancisco, San Francisco (1996), Carole Kismaric ile
• Aşkın gözü kördür, powerHouse Books, New York (1996), Carole Kismaric ile
• Çok mutluyum, Vintage Books, New York (1990), Carole Kismaric ile
• İmaj Dünyası: Sanat ve Medya Kültürü, Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, New York (1989), Lisa Phillips ve John Hanhardt ile
• Yılmaz Ruh, Harry N. Abrams, Inc., New York (1989)
• Natürmort, Callaway Sürümleri, New York (1983) ve Simon ve Schuster, New York (1985), Diane Keaton ile.

Düzenlenen ve Paketlenen Seçilmiş Kitaplar

• Şehir Sanatı: New York’un Sanat Yüzdesi Programı, Merrell Publishers, London / New York, Department of Cultural Affairs, City of New York, (2005)
• Gizli Dosyalar SanatıTwentieth Century Fox ile birlikte Harper Prism, New York ve 1013 Productions, Los Angeles (1998)
• Alevli Yaratık: Jack Smith ', Muhteşem Hayatı ve Zamanları, Serpent's Tail, Londra / PS 1 Müzesi, New York (1997)
• Fay's Fairy Tales: Little Red Riding Hood "ve 'Fay's Fairy Tales: Cinderella. William Wegman'ın fotoğrafları ve metinleri Çocuklar için Hyperion Kitapları, New York (1993)
• Cinsel Bağımlılık Türküsü, fotoğraflar ve metinler Nan Goldin, Diyafram, New York (1986)
• Park City, Lewis Baltz'ın fotoğrafları, Gus Blaisdell'in makalesi, Artspace, Albuquerque / Castelli Graphics, New York / Aperture, New York (1980)^[9]

Çevrimiçi ve medya projeleri

• Neden Bakıyoruz (2012–), fotoğrafçılık ve görsel kültürle ilgili son dakika haberlerini takip eden Twitter tabanlı bir proje.^[10]
• Büyük Resim: Smithsonian'da Fotoğrafçılık), Smithsonian Fotoğrafçılık Girişimi tarafından 2009 yılında başlatılan ve Smithsonian fotoğraf arşivlerini, varlıklarını ve sorunlarını araştıran disiplinler arası bir blog. Heiferman, yaratıcı danışman, baş editör ve katkıda bulundu.^[11]
• Tıklayın! fotoğrafçılık her şeyi değiştirirSmithsonian Photography Initiative tarafından desteklenen web tabanlı bir proje, fotoğrafın tarih, kültür ve günlük yaşam üzerindeki gücünü ve etkisini keşfetmek için çeşitli alanlardan uzmanları ve genel olarak halkı davet etti. Heiferman, editör ve yaratıcı danışmandı.^[12]
• Cinsel Bağımlılık Türküsü. Nan Goldin'in film müziği eşliğinde 800 slaytlık projeksiyon sunumunun yapımcısı.
• Elektrikli Battaniye 1 Aralık 1990, ilk Sanatsız Gün. The Cooper Union, New York'ta sunulan müzikli bir açık hava slayt projeksiyonu. Nan Goldin ve Alan Frame ile proje yöneticisi.^[13]

Kaynaklar

• Woodward, Richard. "Marvin Heiferman'ın Tüm Kuşatan Gözü, Fotoğrafı Yeniden Tanımladı", Vogue, Kasım, s. 284–87
• Düve adam, Marvin ve Laurie Simmons. "Laurie Simmons ve Marvin Heiferman " (Söyleşi), Art in America, (3 Nisan 2009).
• Johnson, Ken. "Bir İşadamı Orta Amerika Yaşamına Bakış "(Gözden Geçirme), The New York Times (23 Mayıs 2008)
• Kimmelman, Michael. "Fotoğrafçılık Ünlüleri Nasıl Bu Kadar Dayanılmaz Kılıyor? "(Gözden Geçirme). The New York Times (9 Temmuz 1999)
• Woodward, Richard B. "Sanat; AIDS Sorununa Yaklaşmanın Uygun Bir Yolunun Aranması "(Gözden Geçirme). The New York Times (4 Şubat 1990).
• Barry, Lynda. "Amerika "Peynir" deyin "The New York Times (29 Nisan 1990)
• Ostrom, Saul. "Marvin Heiferman "(röportaj), Bomb (Güz 1989).
• Andy, Grundberg. "Fotoğraf Görünümü; Boyuttan Büyük Bir Şeyle İlgili Büyük Bir Şov ", (inceleme). The New York Times (23 Şubat 1986)
• "Tıklayın! Fotoğrafçılık Her Şeyi Değiştirir. "Jay Prosser. Photography and Culture, Cilt 3, No. 1, Mart 2010, s. 119–122.
• Fotoğraflardan Görmek Marvin Heiferman ile röportaj, Modern Sanat Müzesi

Referanslar