Moritz Brosig - Moritz Brosig - Wikipedia

yaklaşık 1870

Moritz Brosig (15 Ekim 1815 - 24 Ocak 1887) bir Alman katedral orgcu ve besteci. Sözde devletin önde gelen temsilcisi olarak görülmeye başlandı. Breslau Okulu kilise müzisyenleri. Rağmen Roma Katolik inancı otuzdan fazla yazdı koral prelüdleri, daha geleneksel olarak ilişkili bir müzik türünde çalışmak Lutheran ibadet.[1][2][3][4]

Hayat

Kaynak ve ilk yıllar

Moritz Brosig, küçük toprak sahibi Joseph Brosig'in en küçük oğlu olarak dünyaya geldi. Fuchswinke (o zamandan beri bilinir) 1945 onun tarafından Lehçe adı Lisie Kąty olarak) güney kenarındaki kırsalda Aşağı Silezya. Annesi Barbara, Kreuzer matbaasının sahibi olan adamın kızıydı. Silezya Başkent, Breslau (daha yakın zamanda biliniyor - o zamandan beri) 1945 - Wrocław olarak).[5] Brosig sadece üç yaşındayken babası öldü: annesi aile topraklarını sattı ve oğluyla Breslau'ya taşındı.[5] Burası Moritz'in yetişkinliğe doğru büyüdüğü ve gerçekten de hayatının geri kalanında yaşadığı yer.[1] Saygınlara katıldı Matthias-Gymnasium (ortaokul),[5] piyano eserlerini inceleme fırsatı buldu. Schubert.[3] Deneyim, müziği daha ciddiye almaya kendini teşvik etti.[3] ancak bir Katolik Öğretmen Eğitim Koleji'ne ilerlemek için okul kariyerini yarıda kesti ("Lehrerseminar").[1] Kolej müdürü, gençliğin "zayıf anayasası" nedeniyle öğretmenlik alanında bir kariyere karşı tavsiyede bulundu:[5] üç ay sonra ayrıldı.[1] Profesyonel bir kilise müzisyeni olma kararını ancak şimdi almıştı.[1] 1835-1838 yılları arasında Franz Wolf -de üniversitenin Kilise Müziği Enstitüsü.[3] Müfredat şu eserleri içerecekti: Rinck, Fischer, Kittel, Albrechtsberger ve tabii ki ustanın kendisi, J S Bach.[3] Biyografi yazarı Rudolf Walter'a göre, Brosig dahi değildi, ancak pratikte son derece çalışkan bir yaklaşımla yeteneklerdeki tüm eksiklikleri telafi etti.[3][6]

Müzik uzmanı

1838'de Brosig, organizatörlük görevini devraldı. Aziz Adalbert Kilisesi kalbinde şehir. Bu süre zarfında görevine giderek artan sıklıkta vekalet verdi. öğretmen-akıl hocası,[3] öğretim sorumluluklarını müdür rolüyle birleştiren katedral organizatörü kuzey tarafında nehir. 1842'nin sonunda, sadece 40 yaşında, Franz Wolf kulaklarındaki akut sorunlar nedeniyle öldü. 1843'ün başlarında Brosig, katedral gibi "Kapellmeister "ve başlıca orgcu.[1][3] Katedralin dışında hiçbir zaman konser vermemiş olmasına rağmen, Brosig, org çalması ve her şeyden önce, çağdaşlarının takdirini kazanmasını sağlayan doğaçlama yetenekleriyle tanındı. Adolf Hesse org eserlerini çaldı Bach ve Louis Spohr Brosig'den çok daha iyi olan Brosig, konu bir organ fantezisi doğaçlamaya geldiğinde ikisi arasında çok daha yetenekliydi.[a][3][7] 1869'da orgcu Franz Dirschke, görüşünü "Zeitschrift für katholische Kirchenmusik" ("Katolik Kilisesi Müziği Dergisi") Brosig'in çalmasının hem müzik uzmanına hem de müzik eğitimi almamış kişilere hitap ettiğini: "Bir katedral orgcusu olarak [onun] ayinler sırasında yarattığı tüm bu muhteşem ve başarılı doğaçlamaların hoş bir hatıradan [başka bir şey değil] sadece pişman olabilir. onları işitenler için. [Tartışılabilir] organın serbest başlangıcı söz konusu olduğunda, Brosig'in eşi benzeri yoktu ".[3] Aralık 1953'te, uzun süredir görevde olan Bernhard Hahn'ın (1780–1852) ölümünün ardından, Brosig, "Domkapellmeister ".[3]

üniversite profesörü

1871'den itibaren Brosig, katedraldeki görevlerini The Institute for Church Music'te bir konferansla tamamladı. Breslau Üniversitesi.[1][8] 1879'da, bir "Modülasyon Teorisi" yazdıktan sonra üniversite ona doktora verdi ("Modülasyon teorisi"), 1865'te yayınlanan ve bir "Armoniler Üzerine İnceleme" ("Harmonielehre") 1874'te.[8] Doktora tezi, "On altıncı ve on yedinci yüzyılların Kilise Müziği" ("Kirchen-Kompositionen des 16. ve 17. Jahrhunderts"),[1] on dokuzuncu yüzyılda Katolik ibadetine yeniden girişine odaklanarak.[3] Daha sonra üniversitede hem org hem de müzik teorisini öğreterek profesör oldu. Emanuel Adler, Heinrich Reimann ve Salomon Jadassohn onun öğrencileri arasındaydı.[3] Brosig'in 1874 "Uyum Üzerine İnceleme" ("Harmonielehre"), sekiz yıl sonra yayınlanan üçüncü baskısıyla önemli ticari başarı elde etti. Brosig'in 1899'daki ölümünden sonra Carl Thiel "Handbuch der Harmonielehre und Modulation" adıyla, şimdi yeni bir başlıkla dördüncü bir baskı yayınladı.[1]

Uzun yıllar boyunca Moritz Brosig, seyahat kabiliyetini kısıtlayan ve aslında yıllar geçtikçe organ tavanına tırmanmasını zorlaştıran bacaklarıyla ilgili bir sorun yaşadı. 1880'lerde artık merdivenleri idare edemediğini fark etti ve kariyerinin son bölümünde organ çatı katındaki görevleri giderek asistanı Adolf Greulich'e devredildi. 1884'te, şimdi 69 yaşında olan Brosig, görevlerinden istifa etti. Üç yıl sonra Breslau'da öldü, karısı ve oğluyla hayatta kaldı.[3]

Cecilian Hareketi

Moritz Brosig'in kariyeri, bir hareketin ortaya çıkışıyla aynı zamana denk geldi. Katolik Almanya "anlaşılırlığın" restorasyonu için kilise müziği.[3] Kaliteyle ilgili bir endişe vardı ve ayrıca kiliselerde "küfürlü müziği" ortadan kaldırmak için güçlü bir hareket vardı. Dans ritimlerinden kaynaklanan neşe ve operatik aryaları anımsatan antrosantrik kendi kendini tasvir etme ve teatrallik, adıyla bilinen şeyin ilk savunucularının çoğu için özel bir endişeydi. Cecilian Hareketi. Daha ayrıntılı bir düzeyde, müzikte "küfürü" neyin oluşturduğuna dair önemli fikir ayrılıkları için açık bir alan vardı.[9] Reformcular, standart bir "kabul edilebilir" kilise müziği repertuarı üzerinde uzlaşmakta gerçekten yavaştılar.[3] Hareketin adı en çok doğrudan ulusal "Almanya için Genel Cecilian Derneği" ("Allgemeiner Cäcilien-Verband für Deutschland"), da kuruldu Bamberg Ekim 1868'de. Kuruluşunu, bölgesel düzeyde eşdeğer kuruluşların oluşturulması izledi. 1868'in sonlarında veya 1869'un başlarında Moritz Brosig, "Silesian Cecilian Association" ın ("Schlesischen Cäcilien-Vereins") içinde Oppeln.[5]

On altıncı ve on yedinci yüzyılın yeniden tanıtımı üzerine yaptığı 1880 çalışmasında kilise müziği -e Katolik ayin[b] Brosig, bilge-müzikbilimcinin kararını açıkça onayladı. Emil von Schafhäutl:[9]

  • "Eğer [eski müziği] mantıksız ve aşırı coşku olmadan tartışmak istiyorsak, o zaman bu müziğin karakterinin çoğunun ilk etapta o zamanların sağlam ve ciddi karakterine atfedilebileceğini [akılda tutmak gerekir]: o zamanların seküler müziği, dini müzikle tamamen aynı form ve yapıları takip ettiği için. Ve gerçekten, notaları sözler olmadan söylerseniz, dini müziği diğerlerinden ayırt etmek neredeyse imkansız hale gelir. "
  • "Wollen wir (von der alten Musik) ohne überschwängliche Begeisterung sprechen, so ist ein grosser Theil des Charakters dieser Musik vorzüglich auch dem kräftigeren und ernsteren Charakter dieser Zeit zuzuschreiben; denn die weltliche zeitche müzisyenleri , und wenn man die Noten ohne Text singt, würde man die oft ziemlich leichtfertigen Lieder unseres großen Lasso von seinen geistlichen Motetten kaum zu unterscheiden im stande. "[9]Moritz Brosig (1880), alıntı Emil von Schafhäutl[9]

Brosig, dernekten çok hızlı bir şekilde uzaklaştı, ancak aydınlanma öncesi saflıkla karakterize hayali bir müzik geleneğine dönüş için daha aşırılık yanlısı çağrılarla ortak bir amaç oluşturmak istemiyordu. Müziği yürütme biçiminden anlaşılıyor katedral ile ilgili fikirlerin çoğuna kendini adamıştı. Cecilian ve gerçekten de hareketin özlemlerinin çoğunu desteklemekte aktifti. Haziran 1963'te bir makale yayınladı. Gregoryen ilahi Lüksemburg uzman dergisi "Cäcilia" da, yüzyıllar önce herhangi bir potansiyel "uyum" düşüncesi olmaksızın yaratılmış olan kilise müziğinin biçimlerini uyumlaştırmaya yönelik on dokuzuncu yüzyıl uygulamasına güçlü bir şekilde karşı çıkan, gerçekten de tamamen yabancı bir kavramdı. o.[5] Brosig'in konuyla ilgili agresif yazıları, bu örnekte dahil olmak üzere çeşitli "ana akım" kilise müzisyenlerinden düşmanca tepkiler aldı. Georg Schmitt, vakti zamanında orgcu -de Trier ve 1850'den sonra "Büyük Organ" -de Saint-Sulpice Kilisesi içinde Paris tepkisi özellikle tartışmalıydı.[5]

İçinde Breslau katedrali orkestra müziği kullanılmaya devam etti: bu, katedrallerde olduğu gibi değildi. Katolik Regensburg liderin beyanları nerede Çeçililer gibi Franz Xaver Witt daha az seçici bir şekilde uygulandı.[3] Breslau'da da değişiklikler oldu. Belirli söylenen kitleler tarafından Haydn, Mozart ve Cherubini Brosig tarafından "unliturjical" olarak belirlendi ve kademeli olarak repertuarından kayboldu, yerini Brosig'in kendi bestelerinden bazıları da dahil olmak üzere daha çağdaş liturjik ortamlara bıraktı.[3] Ayin töreninde alay aşamalarına eşlik etmek için katedralde küçük rüzgar topluluklarının geleneksel kullanımı sona erdi ve 1860'tan itibaren kullanılan müzik katedral esnasında "Kartage" (en kutsal üç gün mübarek hafta ) "a capella "(refakatsiz) polifoni.

Dolayısıyla Brosig, Cecilian reformları, on altıncı ve on yedinci yüzyıl vokal müziğini sanatsal değeri ve litürjik uygunluğu açısından uygun bir şekilde tanımak, ancak çağdaş kompozisyonları reddetmeksizin ve müzik aletlerinin (organa ek olarak) geleneksel birleşiminin sunduğu etkileyici genişlemeyi reddetmeksizin Katolik kilise müziği.[3][5] 1880'de Brosig, kendi görüşlerini yayınladı. Cecilian tartışması "Über die alten Kirchenkompositionen und ihre Wiedereinführung" adlı eserinde (yaklaşık olarak, "Eski dini kompozisyonlar ve yeniden tanıtımı üzerine").[9]

Breslau Okulu

Brosig'in besteleri, en güçlü şekilde kilise müziği topluluğunda yankılanmıştır. Silezya, ve Katolik güney Almanya daha geniş olarak, yanı sıra Almanca konuşan Avusturya-Macaristan toprakları (Cisleithania ). Çok az miktarda oda müziği ve bir avuç şarkı haricinde, çıkışı yalnızca şunlardan oluşuyordu: kilise müziği.[1] Organı ve vokal müziğinin çoğu altı yayıncıdan biri veya diğeri tarafından yayınlandı. Brosig, kilise kullanımı için iyi müzik yazdı. Birçok çağdaş besteci gibi o da ilham aldı Felix Mendelssohn, müziğinde sık sık üslup araçları tanımlanabilen yankılar. Çağdaşları onun melodik ustalığını ve armonilerinin çeşitliliğini övdü. Rudolf Walter ayrıca Schubert ve Carl Maria von Weber Brosig'in kilise müziğinde.[6] "Zeitschrift für katholische Kirchenmusik" in 1869 baskısında bir makale yayınlandı ("Katolik Kilisesi Müziği Dergisi") çalışmalarını överek: "Koronun ana organı gerektiği gibi tanınır. Yine de seslerin hiçbiri, mümkün olan vokal olarak aşırı sınırlara götürülmez, böylece teknik terimler teslimat her zaman 'rahattır'. Orkestral eşlik hiçbir yerde ana temaları bastırmaz: herhangi bir orkestrasyon yalnızca metnin karakterini güçlendirmeye hizmet eder. "[c][8] Yaklaşımını geleneksel klasik haline gelen ve hatta bazen opera ile orkestra eşliğinde kitlelere eşlik eden şeyden uzaklaştırırken, aynı zamanda kesinlikle reddediyor. radikal Cecilian Brosig, katedral binasına herhangi bir orkestra katılımı dışında, besteleriyle liturjik koşullara saygı göstermeye ve kaliteden ödün vermeden çağdaş normlara saygılı müzikler üretmeye çalıştı.[5][9] Bu şekilde sözde devletin önemli bir erken temsilcisi oldu. Breslau Okulu nın-nin Kapellmeisters Katedrali On dokuzuncu ve yirminci yüzyıllarda, katedralin kilise müziği mükemmeliyetinin merkezi olarak ününü inşa etme sürecinde.[5][11]

Yayınlanan nesir eserleri (seçim)

  • Ueber die alten Kirchen-Compositionen des 16. ve 17. Jahrhunderts und ihre Wiedereinführung beim Katholischen Gottesdienste. Leipzig: F.E.C. Leuckart, 1880.
  • Handbuch der Harmonielehre ve Modülasyon. 6. baskı, elden geçirildi, çeşitli katkılarla Carl Thiel. Leipzig: Leuckart, 1912.

Yayınlanmış besteler (seçim)

  • opus 1: Drei Praeludien ve Fugen (e-Moll, C-Dur, fis-Moll)
  • opus 3: Fünf Orgelstücke zum Gebrauch beim Gottesdienste (F-moll, G-Dur, b-Moll, G-Dur'da 4 Praeludien; g-Moll'da Praeludium und Fuge)
  • opus 4: Fünf Koro Oyunları (Nun sich der Tag geendet hat, Auf meinen lieben Gott, Liebster Jesus wir sind hier, Aus tiefer Not schrei ich zu dir, O Haupt voll Blut und Wunden)
  • opus 6: Fantasie über das Yalan "Christus ist erstanden"
  • opus 7: Messe (e-Moll)
  • opus 8b: Einundzwanzig Vorspiele zu Predigtliedern
  • opus 11: Drei Praeludien (F-Dur, C-Dur, Es-Dur) ve zwei Postludien (f-Moll, C-Dur)
  • opus 12: Vier Orgelstücke (Praeludium G-Dur, Vorspiel zu dem Liede "O Traurigkeit", a-Moll'da Praeludium und Fuge, As-Dur'da Praeludium)
  • opus 16: Deutsche Choralmesse nach alten Choralmelodien
  • opus 19: Sechs Tonstücke für Orgel
  • opus 22: Deux Sérénades s. Pfte et Violon (ou Violoncelle)
  • opus 23: Kúrze und leicht ausführbare Vespern (De Confessore)
  • opus 29: 3te (Kurze) Messe
  • opus 30: Melodien zum katholischen Gesangbuche
  • opus 32: Orgelbuch
  • opus 46: Acht Orgelstücke verschiedenen Charakters (D-Dur'da Praeludien, f-Moll, G-Dur, C-Dur, c-Moll, D-Dur; Es-Dur'da Festvorspiel, g-Moll'da Praeludium)
  • opus 47: Fünf Orgelstücke (B-Dur'da 3 Andante, A-Dur-As-Dur'da; Praeludium A-Dur'da; Postludium D-Dur'da)
  • opus 49: Fünf Orgelstücke (Fantasie in c-Moll; 3 Andante in a-Moll, E-Dur, F-Dur; Adagio in As-Dur)
  • opus 52: Zehn Orgelstücke verschiedenen Charakters ve zwei Choralvorspiele
  • opus 53: F-Moll'da Fantazi Nr.1
  • opus 54: Es-Dur'da Fantazi Nr.2
  • opus 55: Fantasie Nr.3 in d-Moll
  • opus 58: Acht Orgelstücke (Praeludien in e-Moll, C-Dur; Postludien in f-Moll, d-Moll, Vorspiele zu „Straf mich nicht in deinem Zorn“, „Komm Gott, Schöpfer“; E-Dur, G-Dur'daki Trios)
  • opus 60: Sechs Praeludien und Fugen (Es-Dur, c-Moll, E-Dur, a-Moll, D-Dur, cis-Moll)
  • opus 61: Fünf Tonstücke verschiedenen Charakters nebst drei Postludien mit Angabe der Pedal-Applicatur

Notlar

  1. ^ "Weit begabter und ergiebiger in der Erfindungskraft einer freien Orgelphantasie ist Moritz Brosig."[5]
  2. ^ "Ueber die alten Kirchen-Compositionen des 16. ve 17. Jahrhunderts und ihre Wiedereinführung im katholischen Gottesdienste"[10]
  3. ^ "Dem Vokalchor, richtiger Würdigung der Hauptanteil zu'da fällt. Dabei ist indes keine der Singstimmen bis an die äußersten Grenzen ihres Umfanges geführt, bu yüzden deß in dieser Hinsicht die Ausführung nur bequem zu nennen istends Das Orchester, sochester, sochester Weit angewandt, als es zur wahren Charakterisierung des Textes beitragen hilft. "[8]

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g h ben j "Brosig, Moritz, Domkapellmeister". Kulturportal Batı-Ost. Stiftung Deutsche Kultur im östlichen Europa - OKR, Königswinter & Kulturstiftung der deutschen Vertriebenen für Wissenschaft und Forschung, Bonn. Alındı 30 Aralık 2019.
  2. ^ "Moritz Brosig". Reformierte Kirche Rothrist ("mixtur"). Alındı 30 Aralık 2019.
  3. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö p q r s Thomas Andrews (8 Mayıs 2018). "Moritz Brosig'in Organ Eserleri: Bir Alman Katolik Bestecinin Romantik Dönemdeki Katkıları". Kansas Üniversitesi. Alındı 30 Aralık 2019.
  4. ^ "Brosig, Moritz". Nordisk familjebok / Uggleupplagan. 4. Brant - Cesti. Runeberg Projesi. s. 286. Alındı 1 Ocak 2020.
  5. ^ a b c d e f g h ben j k Waldemar Gielzok (22 Kasım 2015). "Moritz Brosig, seine Welt gestern und heute (1815-1887)". Musikkonzert anlässlich des 200. Geburtstagsjubiläum: Kirche zu Unserer Lieben Frau von der immerwährenden Hilfe Königlich Neudorf – Oppeln (Moritz Brosig'in iki yüzüncü doğum yıldönümünü kutlamak için verilen 24 sayfalık konser programı). Deutsche Bildungsgesellschaft. s. 14. Alındı 31 Aralık 2019.
  6. ^ a b Rudolf Walter (1988). Moritz Brosig (1815-1887): Breslau'daki Domkapellmeister (Schriften der Stiftung Haus Oberschlesien). Laumann-Verlag, Dülmen. ISBN  978-3874661126.
  7. ^ Lothar Hoffmann-Erbrecht. "Wrocław." Grove Müzik Çevrimiçi.
  8. ^ a b c d Judith Roßbach (11 Temmuz 2019). "Dr. phil. H.c. Moritz Brosig ... Komponist und Organist; Domkapellmeister (DKM)". Vesika. Stifts-Chor Bonn, vertreten durch die katholische Kirchengemeinde Sankt Petrus, Bonn. Alındı 31 Aralık 2019.
  9. ^ a b c d e f Maria R. Helfgott (2009). "Charakteristik der„ wahren "Kirchenmusik" (PDF). Die Orgelmesse: Eine Untersuchung der orgelbegleiteten Messen vom ausgehenden 18. bis zum beginnenden 20. Jahrhundert. Universität Wien. s. 89–106. Alındı 31 Aralık 2019.
  10. ^ Moritz Brosig (1880). "Über die alten Kirchen-Compositionen des 16. ve 17. Jahrhunderts und ihre Wiedereinführung beim katholischen Gottesdienst". Michael Leuckart.
  11. ^ Rainer Goede (Şubat 2019). "Orgellandschaft Schlesien Cilt 3" Musica ex Moenibus"". Das Portal der Königin. Daniel Kunert - Musik-Medienhaus, Celle. Alındı 1 Ocak 2020.