Oliver Grau - Oliver Grau

Grau içinde Transmediale 2010.

Oliver Grau (24 Ekim 1965 doğumlu) bir Almanca görüntü bilimine odaklanan sanat tarihçisi ve medya teorisyeni, modernite ve medya sanatı 19. yüzyıl kültürünün yanı sıra ve İtalyan sanatı of Rönesans.

İşler

Oliver Grau, Görüntü Bilimi Profesörü ve Görüntü Bilimi Bölümü Başkanı Tuna Üniversitesi Krems.

Kitapları şunları içerir:

• Sanal Sanat: İllüzyondan Daldırmaya (MIT Basın /Leonardo Kitap Serisi, 2003)
• Mediale Duyguları (Fischer, 2005)
• MediaArtTarihleri (MIT Basın /Leonardo Kitap Serisi, 2007).
• 21. Yüzyılda Görüntüler. Cambridge, MA: MIT-Press 2011.
• Эмоции ve иммерсия: ключевые элементы визуальных исследований. / Пер. с нем. А. М. Гайсина, EDIOS Yayınevi, St. Petersburg 2013.
• Dijital Sanatların Görsel Gücü Üzerine. Editiones de la Universitad de Castiiia-La-Mancha, 2016.
• Hareket Halindeki Müze ve Arşiv: Dijital Çağda Değişen Kültür Kurumları. Münih: DeGruyter 2017.

Uluslararası davetli konferans turları düzenledi,^[1] çok sayıda ödül aldı,^[2] İngilizce, İspanyolca, Portekizce, Sırpça, Makedonca, Slovence, Korece, Çince dillerinde uluslararası yayınlar yaptı. Ana araştırması tarihçedir. medya sanatı, daldırma (sanal gerçeklik) ve duyguların yanı sıra tarihi, fikri ve kültürü telepresence ve yapay yaşam.

Daldırma araştırması

Grau'nun kitabı Sanal Sanat2000 yılından bu yana en çok alıntı yapılan sanat tarihi kitaplarına 1500'den fazla atıfla ait olan,^[3] 70'ten fazla yorum aldı,^[4] görüntü-izleyici daldırma teorisinde ilk kez tarihsel bir karşılaştırma ve aynı zamanda sanatçı, çalışma ve izleyici üçlüsünün koşullara göre sistematik bir analizini sundu. dijital sanat. Araştırma, bir yandan yeni duyusal öneri potansiyellerine göreceli bir bağımlılıktan ve diğer yandan da izleyicinin yabancılaşmasının değişken gücünden (medya yeterliliği) kaynaklanan illüzyonist evrimsel bir evrimsel tarihin yeni modeliyle bağlantılıdır (Grau 2000).

Disiplinler arası bir yaklaşım kullanarak Grau, izleyici için dijital görüntü alanlarına daldırma izlenimini ortaya çıkaran veya artıran yöntemleri de analiz etti. Bunun esas olarak etkileşimden kaynaklandığını buldu; görüntülerin gerçek zamanlı olarak izleyicinin hareketlerine tepkisi (Grau 1999–2007), evrimsel görüntü süreçlerinin kullanımı - örneğin, genetik algoritmalar - (Grau 1997 ve 2001), dokunsal geribildirim, arayüzün doğal tasarımı (Grau 2002), telematik varoluş izlenimi (Grau 2000) ve özellikle izleyicinin görüş alanını tamamen doldurması ve hem yatay hem de dikey olarak 360 ° 'ye kadar genişlemesi gereken görüntü ekranının boyutları ve tasarımı (Grau 2001 ve 2003). Bu çalışmalar, algısal yanılsamalar üzerine yapılan araştırmalarda alışılagelmiş tek medya yaklaşımlarının ötesine geçmeyi ve polisensualite, düşündürücü potansiyel, görüntü alanı, bireysel gözlemcinin eğilimi ve görsel medyanın evrimi gibi kavramları tanıtmayı ve mesafeye ilişkin teorik çalışmayı genişletmeyi amaçladı. Ernst Cassirer ve Erwin Panofsky, diğerleri arasında. Buna ek olarak Grau, mimari ve sürükleyici hareketli görüntülerin yenilikçi bağlantıları (Grau 2003, vb.) Ve film tarihine dalma (Grau 2006 ve 2007) çalışmalarını üstlendi. Bu yayınların çoğu, Deutsche Forschungsgemeinschaft'ın (DFG - Alman Araştırma Vakfı) iki araştırma projesinden kaynaklanmıştır: Sanat Tarihi ve Medya Sanal Gerçeklik Teorileri, 1998–2002 ve Sürükleyici Sanat, 2002–2005.

Duygu araştırması

Berlin-Brandenburg Bilimler ve Beşeri Bilimler Akademisi ve Leopoldina Alman Bilimler Akademisi'nde yürütülen çeşitli araştırma projeleri ve Volkswagen Vakfı tarafından desteklenen iki yaz akademisi, duyguları imgeler ve ses yoluyla yönetmenin tarihi üzerine disiplinler arası bir çalışmaya yol açtı (Grau 2005). Antonio Damasio, Joseph LeDoux ve Wolf Singer'ın çalışmalarına dayanarak ve Matthias Grünewald'ın Isenheimer Altarpiece'i, Leni Riefenstahl'ın İrade Zaferi filmi ve "America's Army" bilgisayar oyunu örneklerini kullanarak, görsellerle ne kadar duygusal deneyimler yaşandığını gösterdi. bir topluluk duygusu oluşturabilir; bu şekilde, görüntü biliminin sorunlu bir anahtar kavramının araştırılmasına katkı sağlanmıştır.

Medya Sanatı Geçmişleri ve Görüntü Bilimi

2002'den beri Grau, medya sanatı ve tarihi üzerine çalışan bilim adamlarının disiplinler arası toplantıları ve dünya konferanslarını başlattı (çapraz başvuru Grau 2007); Medya sanatının tarihi üzerine ilk konferans 2005 yılında Kanada'nın Banff kentinde yapıldı. Berlin (2007), Melbourne (2009), Liverpool (2011), Riga (2013), Montreal (2015), Krems'de başka konferanslar düzenlendi. , Göttweig Manastırı ve Viyana (2017), dizi 2019'da Aalborg'da bir konferansla devam ediyor. "21. Yüzyılda İmgeler" adlı kitabı MIT-Press 2011, Görüntü Bilimi bağlamını genişletti.

Grau, 2018 yılında Chicago New Media 1973-1992 Sergisi kapsamında düzenlenen Chicago Yeni Medya Sempozyumunda konuşmacı olarak yer aldı. Sergi, jonCates tarafından küratörlüğünü yaptı.^[5]

Dijital Beşeri Bilimler / Görüntü Bilimi

Grau, görüntü bilimi için yeni bilimsel araçlar tasarladı ve Alman Araştırma Vakfı'nın (DFG) "Sürükleyici Sanat" projesini yönetti ve ilk uluslararası Dijital Sanat Arşivi'ni (ADA, 1999'dan beri) geliştiriyor. açık kaynak projesi. ADA, 2000 yılından beri düzenli olarak video dokümantasyonu yayınlayan ilk çevrimiçi arşivdir. 2005 yılından bu yana Grau, Albrecht Dürer'den Gustav Klimt'e kadar 30.000'den fazla eser içeren Avusturya'nın en büyük özel grafik koleksiyonu olan Göttweig Manastırı Grafik Sanatı Koleksiyonu'nun veritabanını da yönetiyor ve 2007'den beri çevrimiçi olarak erişilebiliyor.

Grau, beşeri bilimler için yeni bilimsel araçlar tasarladı /dijital beşeri bilimler, The Immersive Art projesini yönetti. Alman Araştırma Vakfı (DFG) ekibi 1998 yılında ilk uluslararası arşivi geliştirmeye başlayan dijital sanat^[6] Tuna Üniversitesi Krems'de bir açık kaynak platformunda yazılmış ve o zamandan beri bir dizi yan proje tarafından takip edilmiştir. 2000 yılından beri DVA düzenli olarak video dokümantasyonlarını yayınlayan ilk çevrimiçi arşivdir. Grau, 2005 yılından bu yana Avusturya'nın en büyük özel grafik koleksiyonu olan Goettweigs Grafik Koleksiyonu'nun veri tabanının başıdır. Albrecht Dürer -e Gustav Klimt.

Öğretim

Grau, görüntü bilimleri için yeni uluslararası müfredat geliştirdi: MediaArtHistories MA, Dijital Koleksiyon Yönetimi ve Sergi Tasarımı alanında akademik uzman programları, Görsel Yeterlilikler ve Görüntü Bilimi alanında yüksek lisans kursu.^[7] Dahası, Tuna Telelektüelleri ile dünya çapında yayınlanan yeni bir interaktif konferans ve tartışma formatı ortaya çıktı.

Çalışmalarından sonra Hamburg, Siena ve Berlin ve onun doktora çalışması, Grau konferans verdi Humboldt Üniversitesi Berlin, Japonya ve ABD'de çeşitli araştırma laboratuvarlarında misafir araştırmacı olarak bulundu ve doktora sonrası ders kalifikasyonunu takiben (habilitasyon 2003 yılında farklı uluslararası üniversitelerde profesör olarak çalıştı. Uluslararası profesyonel dergiler ve farklı dernekler için danışmanlık yaptı. Grau farklı konferansları yönetir.^[8] 2002'den beri Grau, medya sanatı ve tarihiyle ilgili pek çok alana dağılmış araştırmaları bir araya getirmeye çalıştı ve bu nedenle Refresh! Birinci Uluslararası Medya Sanatı, Bilim ve Teknoloji Tarihi Konferansı, Banff 2005 (2007 Berlin, 2009 Melbourne, 2011 Liverpool, 2013 Riga, 2015 Montreal, 2017 Krems, Göttweig Manastırı ve Viyana ). O. Grau: MediaArtHistories, MIT-Press 2007 ve çevrimiçi metin arşivi mediaarthistory.org, dünya konferans serisinin sonucudur.

Ödüller ve ayrımlar

Diğer şeylerin yanı sıra ödüller: 2001, Berlin-Brandenburgischen Bilim Akademisi Genç Akademisi ve Leopoldina; 2002 InterNations / Goethe Enstitüsü; 2003 Ayın Kitabı, Bilimsel amerikalı; 2003 Alman-İtalyan Merkezi Villa Vigoni'den Araştırma Bursu; Humboldt Üniversite Topluluğu 2004 Medya Ödülü. 2014'te fahri doktora unvanı aldı ve 2015 yılında Academia Europaea'ya seçildi.

yazılar (monograflar)

• Geber Sehnsucht, ben Bild zu sein. Zur Kunstgeschichte der virtüöz Realität. Tez. Humboldt-Universität, Berlin 1999.
• Sanal Sanat. İllüzyondan Daldırmaya. MIT-Press, Cambridge 2003 (Chinesisch 2006, Serbisch 2008, Portugiesisch 2009).
• Bildwerdung. Habilitationsschrift. Kunstuniversität, Linz 2004.
• Эмоции ve иммерсия: ключевые элементы визуальных исследований / Пер. с нем. А. М. Гайсина, EDIOS Yayınevi, St. Petersburg 2013.
• Dijital Sanatların Görsel Gücü Üzerine. Yüzyılda Yeni Bir Arşiv ve Müze Altyapısı İçin, Editiones de la Universitad de Castiiia-La-Mancha, 2016.

yazılar (seçili baskılar)

• 21. Yüzyılın Görüntüleri, Cambridge: MIT-Press 2011.
• MediaArtTarihleri, Cambridge: MIT Press 2007 (Brasilien ve Mazedonien'de Übersetzungen).
• Mediale Duyguları. Zur Lenkung von Gefühlen durch Bild und Sound, (gemeinsam mit Andreas Keil): Frankfurt / Main: Fischer 2005.

Yayınlanmış veritabanları

• Dijital Sanat Arşivi www.digitalartarchive.at, 2000'den beri
• Medya Sanatı Geçmişleri www.MediaArtHistories.org, 2005'ten beri
• Graphische Sammlung Göttweig çevrimiçi www.gssg.at, 2007'den beri

Seçilmiş Yayınlar

• Dijital Sanatın Karmaşık ve Çok Yönlü Anlatımı ve Arşivler ve Beşeri Bilimler Üzerindeki Etkisi. Christiane Paul tarafından düzenlenen A Companion to Digital Art'da. New York: Wiley-Blackwell, 2016, 23-45.
• Yeni Medya Sanatı. Oxford Bibliographies in Art History'de, derleyen Prof. Thomas DaCosta Kaufmann. New York: Oxford University Press 2016, 1-18.
• Dijital Kültürümüz Kayıpların Tehdit Altında, içinde: Valentino Catricalà: Medya Sanatı: Teknoloji Çağında Sanatın yeni bir tanımına doğru, Pistoia 2015, s. 39-44.
• ARŞİV 2.0: Medya Sanatları Etkisi ve (Dijital) Beşeri Bilimler İhtiyacı, in: Giselle Beiguelman (Ed.): (kültürel), São Paulo 2014, s. 97-118.
• Druckgrafik bis Medienkunst: Neue Analyseinstrumente für die historisch vergleichende Bildforschung. içinde: Rundbrief Fotografie, Cilt. 21 (2014), No. 1/2 [N.F. 81/82], S. 108-116.
• Kayıpların Tehdit Altındaki Dijital Kültürümüz, içinde: The World Financial Review, 2014, s. 40–42.
• (Dijital) Beşeri Bilimler için Yeni Perspektifler, in: The Challenge of the Object, 33. Uluslararası Sanat Tarihi Komitesi'nin Kongre Bildirileri. T. 1-3. Ed. G. Ulrich Großmann / Petra Krutisch, Nürnberg 2013, S. 990-994 tarafından.
• Görüntü Bilimi ve MedyaSanatTarihleri. 21. Yüzyıl İçin Yeni Altyapılar. içinde: Gunther Friesinger, Johannes Grenzfurthner, Thomas Ballhaus (Ed.): Mind and Matter. Karmaşıklığa Karşı Karşılaştırmalı Yaklaşımlar, Bielefeld: transkript 2011, S. 29-37.
• Medya Sanatının Toplumlarımız için Meydan Okuması. 2010 International Humanities Conference, Boundary Crossing Humanities and Symbiotic Society, Yonsei University, Seoul 2010, S. 163-193.
• 21. Yüzyılda Görüntüler. MIT-Press, Cambridge 2011. James Elkins, Eduardo Kac, Peter Weibel, Lev Manovich, Olaf Breitbach, Martin Kemp, Sean Cubitt, Christa Sommerer, Marie Luise Angerer, Wendy Chun a.o.
• Medya Sanatı için bilgi yapılarının yenilenmesi. in: EVA London 2010. Electronic Visualization and the Arts, BCS London, Alan SEAL, Jonathan BOWEN ve Kia NG (Eds.), S. 286-295.
• Медиумската уметност (Media Art Histories, Makedonca Çeviri), Генекс, Кочани, 2009
• Lembrem bir Fantasmagoria! Política da Ilusão do Século XVIII e sua vida após a morte Multimídia, İçinde: Diana Domingues: Arte, Ciência e Tecnologia (Media Art Histories, Portekizce Çeviri), São Paulo, Editora Unesp: 2009
• Yaşam Alanları: Sürükleyici Stratejiler. in: Christa Sommerer, Laurent Mignonneau (Hg.): Interactive Art Research, Springer, Vienna / New York 2009, S. 170-175.
• Medya Sanatının Tarihlere ve Arşivlere İhtiyacı Var. içinde: Zhuangshi, Beijing 2008, No. 7, S. 50-61.
• Virtuelna umetnost, (Virtual Art: Illusion to Immersion, Sırpça Çeviri), Belgrad: Clio, 2008
• Medya sanatının Tarihlere ve Arşivlere ihtiyacı var (Korece Çeviri), İçinde: 5. Seul Uluslararası Medya Sanatı Bienali, konferans bildirileri, Seul: 2008
• Intermedijske etap navidezne resni`cnosti v 20. stoletju: Umetnost kot navdih evolucije medijev (Yirminci Yüzyılda Sanal Gerçekliğin İntermedya Aşamaları: Gelişen Medyanın İlhamı Olarak Sanat, Slovence Çeviri), İçinde: Mojca Zlokarnik: Likovne Besede, Ljubljana, Ocak: 2008
• Rekombinant Gerçeklik - Daldırma ve Etkileşimli Görüntü Uzayları. in: Synthetic Times, Cambridge, M.A .: MIT Press 2008, S. 72-93 (Almanca / Çince).
• "Vorsicht! Es scheint, das er direkt auf die Dunkelheit zustürzt, in der Sie sitzen. " Immersions- und Emotionsforschung, Kernelemente der Bildwissenschaft. in: Klaus Herding / Antje Krause-Wahl (Eds.): Wie sich Gefühle Ausdruck verschaffen, Taunusstein: Verlag Dr. H. H. Driesen GmbH 2007, S. 263-288.
• Medya Sanatı Geçmişleri, MIT Basın /Leonardo Kitap Serisi, 2007.
• Phantasmagorischer Bildzauber des 18. Jahrhunderts und sein Nachleben in der Medienkunst. in: Brigitte Felderer (Ed.): Nadir Künste: Zur Kultur und Mediengeschichte der Zauberkunst, Viyana 2006, S. 461-480.
• Sanal Sanat: İllüzyondan Daldırmaya, (Çince Çeviri), Tsinghua University Press 2006
• Sanat Eserleri Inspiration medialer Evolution: Überwindungsvisionen der Kinoleinwand vom Stereopticon zur Telepräsenz. içinde: Thomas Hensel, Klaus Krüger, Tanja Michalsky (Editörler): Das bewegte Bild. Film und Kunst, Münih 2006, S. 419-448.
• MedienKunstGeschichte: Für eine transdisziplinäre Bildwissenschaft içinde: Matthias Bruhn ve Karsten Borgmann (Ed.): Sichtbarkeit der Geschichte. Beiträge zu einer Historiografie der Bilder / ed. H-Artist ve H-Söz-u-Kult için. Berlin: Clio-online ve Humboldt Berlin Üniversitesi 2005.
• Mediale Duyguları. Zur Lenkung von Gefühlen durch Bild und Sound Fischer, Frankfurt / Main 2005.
• Arte Virtual. Da Ilusào à imersào (Sanal Sanat, Portekizce Çeviri), São Paulo, Editora Unesp: 2005
• Der Digitale Bau: Aktuelle Tendenzen der Raumvisualisierung und ihre Vorläufer in: Thesis, Wissenschaftliche Zeitschrift der Bauhaus-Universität Weimar, 2004, Cilt. 3, S. 112-121.
• Genişletilmiş Bir Dokümantasyon Kavramı İçin: Sanal Sanat Veritabanı, ICHIM, École du Louvre, Kültür kurumları ve dijital teknoloji, acte publié avec le soutien de la Mission de la Recherche et de la Technologie du Ministère della Culture et de la Communication, Paris 2003, Proceedings, CD-Rom, ss. 2- 15.
• Sanal Sanat: İllüzyondan Daldırmaya, MIT Press /Leonardo Kitap Serisi, 2003.
• Sanal Sanat Veritabanı: Genişletilmiş bir dokümantasyon kavramı için, in: ICHIM, Ecole du Louvre, Ministere de la Culture et de la Communication, Proceedings, Paris 2003, S. 2-15.
• Bilder von Kunst und Wissenschaft: Auf dem Weg zur Bildwissenschaft, in: Gegenworte: Zeitschrift für den Disput über Wissen, BBAW tarafından düzenlenmiş, Berlin 2002, s. 25-30.
• Sanatsal İlham aracı Evrim. Intermediale Etappen des Virtuellen im 20. Jahrhundert, içinde: Christoph Tholen (Ed.): Intervalle 5, Schriftenreihe des Wissenschaftlichen Zentrums der Universität Kassel: Kassel University Press 2002, s. 57-76.
• Hayattan Yeni Görüntüler, in: Art Inquiry: Recherches sur les Arts, Ryszard Kluszinsky (Ed.), Lodz Scientific Society tarafından yıllık yayın, 2001, ss. 7-26.
• Zwischen Bildsuggestion ve Distanzgewinn, in: Klaus Sachs-Hombach (Ed.): Vom Realismus der Bilder: Interdisziplinäre Forschungen zur Semantik bildlicher Darstellungsformen, Magdeburg 2001, s. 213-227.
• Telepräsenz: Zu Genealogie und Epistemologie von Interaktion und Simulation, içinde: Peter Gendolla u.a. (Hg.): Formen interaktiver Medienkunst. Geschichte, Tendenzen, Utopien, Frankfurt / Main: Suhrkamp 2001, S. 39-63.
• Telepresence Tarihi: Otomata, İllüzyon ve Bedenin Reddedilmesi in: Ken Goldberg (Ed.): The Robot in the Garden: Telerobotics and Telepistemology on the Internet, Cambridge / Mass .: MIT-Press 2000, s. 226-246.
• Görüntünün Göbeğine: Sanal Gerçekliğin Tarihsel Yönleri, içinde: Leonardo: Uluslararası Sanat, Bilim ve Teknoloji Derneği Dergisi (Leonardo / ISAST ), Cilt. 32, Sayı 5, 1999, s. 365-372.
• Hingabe an das Nichts: Der Cyberspace zwischen Utopie, Ökonomie und Kunst, içinde: Medien.Kunst.Passagen, No. 4, 1994, s. 17–30.

Bilimsel dergi ve kurumların yönetim kurulu üyesi

• RUNDBRIEF FOTOGRAFIE, Deutschland
• International Journal of Art and Technology, Birleşik Krallık
• EKFRASE: Nordisk Tidsskrift, Visuell Kultur, Norveç
• International Journal of Media & Cultural Politics, Birleşik Krallık
• IMAGES, Güneydoğu Avrupa Görsel Araştırmalar Dergisi
• IJArt Journal, Birleşik Krallık
• JUNCTURES The Journal for Thematic Dialogue, Yeni Zelanda
• Jordan Sanat Dergisi
• SECOND NATURE: International Journal of Creative Media, Avustralya
• Disiplinlerarası Araştırma Merkezi Beşeri Bilimler / Sanat / Teknoloji, Adam Mickiewicz Üniversitesi, Poznan, Polonya

Referanslar

Dış bağlantılar

• Profil, Tuna Üniversitesi Krems, Avusturya
• Oliver Grau içinde Alman Milli Kütüphanesi katalog