Üretim müziği - Production music

Bu makalenin birden çok sorunu var. Lütfen yardım et onu geliştir veya bu konuları konuşma sayfası. (Bu şablon mesajların nasıl ve ne zaman kaldırılacağını öğrenin) Bu makalenin kurşun bölümü yeterince değil özetlemek içeriğinin temel noktaları. Lütfen potansiyel müşteriyi şu şekilde genişletmeyi düşünün: erişilebilir bir genel bakış sağlayın makalenin tüm önemli yönlerinin. (Mart 2011) Bu makale için ek alıntılara ihtiyaç var doğrulama. Lütfen yardım et bu makaleyi geliştir tarafından güvenilir kaynaklara alıntılar eklemek. Kaynaksız materyale itiraz edilebilir ve kaldırılabilir. Kaynakları bulun: "Prodüksiyon müziği"  – Haberler  · gazeteler  · kitabın  · akademisyen  · JSTOR (Ocak 2010) (Bu şablon mesajını nasıl ve ne zaman kaldıracağınızı öğrenin) (Bu şablon mesajını nasıl ve ne zaman kaldıracağınızı öğrenin)

Üretim müziği (Ayrıca şöyle bilinir hazır müzik veya kütüphane müziği) kaydedilir müzik Bu olabilir lisanslı film, televizyon, radyo ve diğer medyada kullanılmak üzere müşterilere. Çoğu zaman müzik prodüksiyon tarafından üretilir ve sahiplenir müzik kitaplıkları.

Arka fon

Tipik olarak yüzde 50'den daha azına sahip olan popüler ve klasik müzik yayıncılarının aksine telif hakkı bir kompozisyonda, prodüksiyon müziği kitaplıkları müziklerinin tüm telif haklarına sahiptir. Bu nedenle, normal yayıncılardan müzik lisanslamada gerekli olduğu üzere bestecinin izni olmadan lisanslanabilir. Bunun nedeni, müzik kitaplıkları için oluşturulan hemen hemen tüm müziklerin bir kiralık iş temeli. Prodüksiyon müziği, medya üreticileri için uygun bir çözümdür - kütüphanedeki herhangi bir müzik parçasını makul bir oranda lisanslayabileceklerinden emin olabilirler, oysa özel olarak yaptırılmış bir çalışma çok pahalı olabilir. Benzer şekilde, tanınmış bir popüler müzik parçasını lisanslamak, sanatçıların önemine bağlı olarak, onlardan yüz binlerce dolara mal olabilir.

Prodüksiyon müziği kitaplıkları, genellikle yapımcıların ve editörlerin aynı kitaplıkta ihtiyaç duyduklarını bulmalarına olanak tanıyan çok çeşitli müzik tarzları ve türleri sunar. Müzik kitaplıklarının boyutları birkaç yüz parçadan binlerce parçaya kadar değişir. İlk müzik prodüksiyon kütüphanesi tarafından kuruldu De Wolfe Müzik 1927'de filmde sesin gelişiyle. Şirket başlangıçta sessiz filmde kullanılmak üzere müzik notu aldı.^[1]

Prodüksiyon müziği radyo, film ve televizyonda sıklıkla tema ve / veya fon müziği olarak kullanılır. Temaları kütüphane kataloglarından alınan tanınmış İngiliz dizileri örnekleri arasında Kayak Pazar ("Pop Looks Bach", Sam Fonteyn), Dave Allen Serbest ("Studio 69" veya bazen "Blarney's Stoned" olarak bilinir Alan Hawkshaw ), Deha ("Yaklaşan Tehdit", Neil Richardson ), BBC'nin orijinal teması Tribün (Len Stevens'dan "News Scoop"), Crimewatch ("Rescue Helicopter", tarafından John Cameron ) ve Grange Tepesi (Alan Hawkshaw'dan "Chicken Man"). Noel karakterine göre single'ı vurdu Bay Blobby Paul Shaw ve David Rogers'ın "Mr Jellybun" dan alıntılar kullanıyor. Arthur Wood 's "Barwick Green ", 1924'te yazılmış, BBC Radyo dizisinin uzun süredir devam eden teması olmaya devam ediyor Okçular. TV komedi dizileri gibi Benny Hill Gösterisi ve Monty Python'un Uçan Sirki ayrıca üretim kitaplığı ipuçlarından kapsamlı bir şekilde yararlandı (çoğu De Wolfe kataloğundan alınmıştır)^[2] arka plan veya tesadüfi müzik olarak.

Amerikan televizyonu da, en önemlisi şu temalarla üretim müziğini kullandı. Pazartesi Gecesi Futbolu ("Ağır Hareket " tarafından Johnny Pearson ) ve Halk Mahkemesi ("The Big One", Alan Tew ). Diğer dikkate değer örnekler Nickelodeon animasyon serisi Ren ve Stimpy Gösterisi ve Süngerbob karepantolon, ironik ve mizahi etkileri için seçilen, iyi bilinen klasik müzik alıntılarını ve daha önceki çizgi filmlerde kullandıklarından tanıdık pek çok parça da dahil olmak üzere, 1960'lardan önceki çok çeşitli prodüksiyon müzik ipuçlarını kullanan.

Prodüksiyon müzik bestecileri ve oturum sanatçıları genellikle isimsiz olarak çalışırlar ve nadiren profesyonel çevrelerinin dışında tanınırlar. Son yıllarda Alan Hawkshaw, John Cameron ve bu alandaki bazı usta besteci-sanatçılar Keith Mansfield 1960'ların ve 1970'lerin prodüksiyon müziğine olan yeni ilginin bir sonucu olarak, özellikle 'beat' ve elektronik DJ'ler ve plak yapımcıları tarafından yaygın olarak örneklenen KPM ve diğer etiketler için kaydedilen ipuçları. Son yıllarda bu İngiliz müzisyenlerden bazıları klasik bestelerinin halka açık performanslarını grup adı altında verdiler. KPM Allstars.^[3]

İş modeli

Üretim müziği kitaplıklarının iş modeli iki gelir akışına dayanmaktadır:

Lisans veya senkronizasyon ücretleri

Bunlar, müziğini bir film, video veya ses parçasıyla senkronize etme izni için kütüphaneye önceden ödenen ücretlerdir. Bu ücretler, internet kullanımı için birkaç dolardan, ağ ticari kullanımı için binlerce dolara kadar değişebilir. Özellikle İngiltere ve Avrupa'daki bazı kütüphaneler, bu ücretleri müziğin bestecisiyle paylaştı. ABD'de, bir besteciye müziği bestelemesi için kütüphane tarafından peşin olarak bir kiralama ücreti ödenmesi ve böylece gelecekteki lisans ücretlerinden payından feragat edilmesi daha yaygındır. Birleşik Krallık'ta, prodüksiyon müziği için lisans ücretleri ulusal olarak standartlaştırılmıştır ve MCPS. ABD'de ve başka yerlerde, kütüphaneler kendi lisans ücretlerini belirlemekte özgürdür.

Performans geliri (veya performans telif ücretleri)

Performans geliri, müzik halka açık olarak icra edildiğinde üretilir - örneğin, televizyonda veya radyoda. Müziğin lisansını alan şovun veya filmin yapımcısı bu ücretleri ödemez. Bunun yerine, yayıncılar (televizyon ağları ve radyo istasyonları gibi) tarafından her yıl aşağıdaki gibi icra hakları kuruluşlarına (PRO'lar) büyük ücretler ödenir. ASCAP, BMI ve SESAC ABD'de ve PRS Birleşik Krallık'ta, geliri üyeleri arasında dağıtırlar. Adil ve doğru bir şekilde dağıtılmasını sağlamak için, çoğu yayıncının hangi müzikleri ne kadar süreyle yayınladıklarını not etmeleri gerekir. Bu bilgi daha sonra performans toplulukları tarafından üyelerine gelir dağıtmak için kullanılır. Tipik olarak, bir kütüphane performans gelirinin yüzde 50'sini alır (bu, yayıncının payı olarak bilinir), besteci kalan yüzde 50'yi alır. Lisans ücretleri gibi, performans geliri de oldukça değişkendir ve kullanımın niteliğine bağlıdır; yerel radyo kullanımı mütevazı bir gelir sağlayacaktır - belki de her çalındığında birkaç dolar. Bir primetime ağ TV şovunda tekrarlanan kullanım binlerce dolar kazandırabilir. Amerika Birleşik Devletleri'nde prodüksiyon, stok ve kütüphane müziği performansları için telif hakkı toplamanın bir başka yöntemi de bestecilerle doğrudan telif ücreti müzakere etmek ve PRO'ları atlamaktır. BMI ve ASCAP ve son zamanlarda SESAC, artık performans telif ücretlerinin toplanması için bestecilerin münhasır temsiline sahip değil. Performans telif ücretlerini hak sahipleriyle doğrudan müzakere ederek, lisans sahipleri bir müzik işaretinin performansı için daha az ödeyebilir ve lisans veren (hak sahibi) PRO'nun ödeyeceğinden daha fazlasını alabilir. Bunun nedeni, yalnızca bir PRO telif hakkı tahsilatından kaynaklanan idari masrafların kaldırılması değil, aynı zamanda en yüksek performans gösteren şarkı yazarlarına ve bestecilere toplanan tüm ücretlerin bir kısmını ödeyen "ağırlık değişkeninin" kaldırılmasıdır.^[4][5][6]

Market

Üretim müziği pazarına, büyük plak ve yayın şirketlerine bağlı kütüphaneler hakimdir: Universal Music Publishing Group kütüphane müziği, Chappell Recording Music Library, Bruton, Atmosphere ve diğerlerinin müzik kitaplıklarına sahiptir. Katil Parçalar; Concord Music, daha önce Imagem Production Music'in sahibidir. Boosey ve Hawkes Cavendish, Abaco ve Strip Sounds etiketlerini içeren Prodüksiyon Müziği; Sony / ATV Müzik Yayıncılığı sahibi EMI Prodüksiyon Müziği ve Extreme Müzik; BMG Hak Yönetimi kendi prodüksiyon müzik bölümünü yönetiyor; ve Warner / Chappell (bir bölümü Warner Müzik Grubu ) Warner / Chappell Production Music'in sahibidir.^[7][8]

Sonoton en büyük bağımsız prodüksiyon müzik kütüphanesidir.^[9] Diğer bağımsız kitaplıklar şunları içerir: Vanacore Müzik ve West One Müzik Grubu.

Karma lisans yöntemi

Bu lisanslama yöntemi, tek bir lisans sözleşmesi altında orijinal, özel müziğin yaratılmasını geleneksel "kütüphane" müzik kataloğu ile birleştirir. Amaç, bütçe bilincine sahip bir prodüksiyonun ihtiyaçlarını karşılamak, ancak yine de bu prodüksiyona benzersiz ve orijinal bir şov teması veya ses markası sağlamaktır. Bu senaryoda, şov yapımcısı şovun başarısı için en önemli olduğunu düşündüğü sahneleri belirler ve bu sahneler besteci tarafından resme göre puanlanır. Bu daha az önemli sahneler, aynı yayıncı / besteci tarafından sağlanan kitaplığı da kullanacaktır. Tamamlandıktan sonra, özel müzik ve kitaplık parçaları tek bir prodüksiyon örtüsü altında birlikte lisanslanır, özel müziğin mülkiyeti onu üreten yayıncıda kalır ve yayıncı (taraflar arasında müzakere edilen bir münhasırlık süresinden sonra) yeniden lisanslayabilir üretim maliyetlerini telafi etmek için kitaplığının bir parçası olarak özel müzik.

Bu, müzik bestecisinin / yapımcısının, özel müziğin sahipliğini koruduğu ve daha sonra farklı bir prodüksiyonda aynı kayıtla para kazanma yeteneğine sahip olduğu için daha düşük fiyat teklif etmesine olanak tanır. Aynı zamanda programın veya film yapımcısının çok yüksek kalitede içerik sunmasına izin verir, en önemli sahnelerin mükemmel müziğe sahip olmasını ve daha az önemli olan sahnelerin uygun maliyetli bir çözümle ele alınmasını sağlar.

Telif ücreti olmayan kitaplıklar

Son yıllarda müzik kütüphanelerinin yaygınlaşması ve rekabetin artmasıyla birlikte bazı küçük kütüphaneler, telifsiz müzik model. Bu kütüphaneler, müzik lisansı için müşterilerinden ücret almaz. Bunun yerine müşteriler, içeriği istedikleri sıklıkta senkronize etmeleri için kalıcı olarak lisanslanan - tipik olarak 50 ila 300 dolar arasında fiyatlandırılan - bir CD veya elektronik müzik koleksiyonuna erişim satın alır. Bu kütüphaneler esas olarak gelirleri için performans telif ücretlerine bağlıdır (fiziksel CD'lerin satışından veya çevrimiçi parça indirmelerinden küçük bir gelirle). Müziğin yayınlandığını varsayarsak, müzik için telif ücreti ödenir, ancak bunları yapımlarında müziği kullanan yapımcı değil, icra hakları derneklerine yıllık ücretlerle yayıncı ödüyor.

Bazı şirketler, hiçbirine kayıtlı olmayan, gerçekten telifsiz müzik sunar. performans hakları organizasyonu ("telif hakkı tahsilat acenteleri" olarak da bilinir). Bu şirketler, müziği müşterilerine, herhangi bir kullanım raporlaması olmadan sonsuza dek kullanılabilecekleri, münhasır olmayan bir temelde lisanslar. Müzik, kabul edilen bir lisans sözleşmesine göre müşteriler tarafından lisanslanmıştır ve başkalarına satamaz veya lisanslayamaz. Gelişen teknoloji sayesinde, bağımsız müzisyenlerin müzik lisansı verebilecekleri kendi mağazalarını kurmaları kolaylaşıyor.^[10]

Münhasır olmayan kitaplıklar

Münhasır olmayan prodüksiyon müziği kitaplıkları, bir bestecinin münhasır olmayan bir sözleşme imzalamasına ve sanatçının aynı parçayı aynı münhasır olmayan sözleşmeyle diğer kitaplıklara ve müşterilere lisanslamasına olanak tanır. Başka bir deyişle, fikri mülkiyet hakları (bileşimleri), başka bir şirketle sözleşmeye bağlı olarak bağlı olmadıkları sürece, aynı anda birden fazla müşteriye lisanslanabilir. Münhasır olmayan kitaplık, o kitaplık tarafından yapılan lisansların dışındaki haklara sahip değildir. Tipik olarak, kütüphane eser için ödeme yapmaz ve sanatçı, eser lisanslanana kadar herhangi bir ödeme almaz ve bu noktada kütüphane ve sanatçı lisans ücretini eşit olarak böler. Kitaplıklar tipik olarak, sanatçının PRO'larına (BMI, ASCAP, SESAC) kaydolması için benzersiz bir sanatsal çalışma yaratarak, sanatçının gerçekte parçayı yeniden adlandırmasını gerektirir. Besteci, parçayı bir kütüphane veya müşteri ile özel bir anlaşmaya girmek isterse, önce o parçayı münhasır olmayan tüm anlaşmalardan çıkarması gerekir.

Münhasır olmayan bir kitaplık kullanmanın bir avantajı, birden çok satış noktası aracılığıyla olası geniş teşhir ve sanatçının kontrolü elinde tutma becerisidir. Tersine, bir sanatçı eserini özel bir kütüphaneye satarsa, eser için kendisine peşin ödeme yapılır, ancak sanatçı genellikle yayın haklarını satar, dolayısıyla eserin kontrolünü ve gelecekteki lisans ücretlerini kaybeder.

Ayrıca bakınız

• Stok görüntüleri

Referanslar

Dış bağlantılar

• Zoladz, Lindsey (Temmuz – Ağustos 2012). "Beat Boutique". İnanan.
• Kütüphaneye, BBC Radio belgeseli, sunucu Jonny Trunk, yapımcı Simon Hollis, Brook Lapping Productions, Nisan 2011

daha fazla okuma

• Hollander, David: Sıradışı Sesler: Kütüphane Müziğinin Gizli Tarihi. Anthology, 2018.
• Lomax, Oliver: The Mood Modern: Dünyanın en büyük kayıtlı müzik kütüphanelerinden ikisinin hikayesi: KPM (1956-1977) ve Bruton Music (1978-1980). Vokal, 2018.
• Gövde, Jonny ve Dammers, Jerry: Müzik Kitaplığı. Fuel, 2005, revize edildi ve 2016'da genişletildi.