Sara Holt (sanatçı) - Sara Holt (artist)

Sara Holt
Sara Holt Portrait.jpg
Sara Holt stüdyosunda, Paris, 2014
Doğum(1946-03-14)14 Mart 1946[1]
Los Angeles, Kaliforniya
MilliyetAmerikan
BilinenHeykel, fotoğraf, seramik

Sara Holt (1946 doğumlu), Amerikalı bir heykeltıraş ve fotoğrafçı. Ağırlıklı olarak heykel ve fotoğrafçılık ve son zamanlarda seramik alanında yaratıyor. Çalışmaları bilim ve sanat sınırları içinde yer alan yaratım alanını iyileştirmeye yardımcı olan çağdaş sanatçılardan biridir.

Mars merceği, 1970

Kariyer

Holt, 1968'de Colorado Üniversitesi'nden BFA derecesi ile mezun oldu. Cité internationale des arts 1969'dan 1971'e kadar Paris'te. 1969'dan beri Paris'te yaşıyor ve çalışıyor.[2]

Bilimsel ve sanatsal evi ve mimar tarafından yaptırılan aile evi Irving Gill (altı yaşından on sekiz yaşına kadar yaşadığı yer) çalışmalarını değişen derecelerde etkiliyor. Colorado Üniversitesi'nden mezun olduktan sonra, Holt Avrupa'yı gezdi ve Fransa'daki kalış süresini uzatmaya karar verdi. Medyanın doğasında var olan doğasını birleştirirken yeni sanatsal teknikler geliştirdi - reçine dökümü, seramiğin sırlanması, fotoğrafın kendisi. ve çok yapılandırılmış, katmanlı veya planlanmış nesneler. Holt, altmışların özgürlüğünden ve heyecanından yararlandı[3] sadece teknik açıdan değil, aynı zamanda görünüşte zıt ilgi merkezlerini ve keşif yollarını birleştirmek için: reçine heykel ile ışık ve şeffaflığın kullanılması[1][4] ve karanlıkta fotoğraf çekmenin aksine ışık tüpleri,[5] ya da şans kullanma ve sanatsal çerçeve içinde işlemesine izin verme. Sara Holt’un bilim ve sanatın kesişme noktasında ruhani, şiirsel ve organik bir kalite yerini korurken doğanın hayati unsurlarını (ışık, renk, toprak, uzay ve zaman) keşfetme yeteneği.[6]

Janet Kuyrukluyıldızı
Rosny-sur-Seine, 1984

1968 sonbaharında tanıştı Piotr Kowalski. 1969 baharında, Paris'te Cité International des Arts'ta reçine dökümüne devam ettiği bir stüdyo edindi ve aralarında sanatçı ve eleştirmenlerle tanıştı. Erró, Alain Jouffroy, Frank Popper ve Aline Dallier ve daha sonra, James Lee Byars, Henri-Alexis Baatsh [fr ], Jean-Christophe Bailly, Meret Oppenheim ve Joan Mitchell.[7] Resmi tanıma ne zaman kristalleşti? Pierre Gaudibert ilk kişisel sergisini düzenledi[8] Çağdaş sanat için prestijli bir mekan olan l'ARC (Paris, 1971). Sergide "Küçük Gökkuşağı Yılanları", 2 metrelik bir Koni, bazı büyük küreler, içine reçine küreli iki büyük "Mercek", büyük bir Gökkuşağı Yılanı ve birkaç damla şekilli prizma dahil edildi: hepsi polyester reçine işi.[9]

İş

Heykel

Bronz, alçı, seramik ve yün işlerinde çalıştı.[10] ama esas olarak reçine, David Elder'ın önerisi üzerine Pasadena Şehir Koleji'ndeki ikinci yaz kursunda keşfettiği bir ortam. Holt, bu medyanın sunduğu ışık ve şeffaflık karşısında hemen büyülendi.[11] 1968'de Büyük Kanyon'a yaptığı bir gezi, tabakalaşma ve organik süreçlere olan ilk ilgisini pekiştirdi. Çalışmaları, kalıplarda katman katman dökülen ve daha sonra katalize edildikten sonra oturmaya bırakılan farklı renkli reçine katmanları kullanılarak yapılıyor.[12] Bazı parçaların tamamlanması bir yılı buluyor.

Paris yakınlarındaki Bagnolet'te ilk anıtsal ısmarlama eseri olan "Douze Cones" adlı 1972 yılından bu yana, aynı anda (görevlendirildiğinde) ve stüdyoda çalışmaya devam etti. 1977'de ABD'de neredeyse bir yılını, spektrumu ve bunun etkilerini formlar ve ardından çevreleyen alan aracılığıyla denemeye devam eden, kaynaklı ve boyalı çelikten bir dış mekan parçası olan "Double Rainbow" üzerinde çalışarak geçirdi. 1981'de tanıştı Jean-Max Albert ve kamusal sanatta birçok gerçekleşme üzerinde işbirliği yaptılar.[13]Çalışmalarındaki bir sonraki büyük adım, 1984 yılında Rosny-sur-Seine'deki Hospice Saint Charles için oluşturulan ve uzayda ışık ve renk kullanımını birleştiren bir yerleştirme olan "Light Tubes" idi. Pleksiglas tüpler, çizgiler şeklinde üst üste binen bir dizi şablon üzerinde çeşitli tonlarda ve yoğunlukta sprey boyanmıştır. Neon veya flüoresan tüpler daha sonra yerleştirildi ve tüpler bir duvara asılır veya dik olabilir. "Işık Tüpleri", ışık ve özellikleri (optik yanılsamalar, rengin görünümü ve kalitesi, vb.) Etrafında dönen önceki endişelerini özetliyor ve doğrudan "Yıldız Geçişleri" nden esinlenen desenleri bütünleştiriyor. [14]

Fotoğrafçılık

Ay Dansçısı
Ay Fotoğrafı, 1995

1969'da şeffaf heykelinden yaptığı fotoğraflar yeni bir deney alanı açtı.[15][16] Geceleri gökyüzünü fotoğraflayarak, kaydedilen yıldızların hareketlerini denedi: farklı uzunluk ve kalınlıklarda çok renkli eğri çizgiler.[17] Bir sonraki fotoğraf grubu, gökyüzünü değişen derecelerde iki uzun pozla kaydetti: sanatçı sadece kamerayı hareket ettirmek için müdahale etti ve "Yıldız Geçitleri" ni elde etti. Bu imgelerin şiirsel doğası bilimsel yaklaşımla uyum içindedir. Yelkenli bir tekneyi "yazma aracı" olarak kullanan Holt, dalgaların sallanmasıyla ayın uzun pozlarını çekti. Bu görüntüler bir işaret, bir sembol veya bir «mesaj» taşır. Tam bir alfabe ve şu tür görüntüler topladı: Papillon, Nedenveya Hayır.[18]

Seramikler

Ay Dansçısı
Seramik, 2002

Holt 1993 yılından beri seramik alanında çalışmaktadır. Bu fotoğraf seansları sırasında kaydedilen işaretlerden bazılarını elle yapılmış veya fırlatılan parçalara boyanmış grafik işaretler olarak kullanarak, seramik "İstiridye" ile aynı şekilde daha doğal bir yol keşfediyor. Kilin biçimlendirilmesi ve doğal organik doğası, seçilen konuların türü, sanatçının fotoğrafını çekerken öğrendiği bir Kızılderili inancına sadık kalmanın yoludur. San Miguel Adası, doğaya ve kozmosa daha önce almış olduğu şeyi, yani "mesajları" geri vermek. Geceleri sallanan bir yelkenliden ayın fotoğrafını çekerken toplanan mesajlar.[19]

Önemli sergiler

Solo

  • Sara Holt, HeykellerARC, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, 1971
  • Städtische Kunstsammlungen, Ludwigshafen, Almanya, 1972
  • Galerie Lucien Durand, Paris. 1973[20]
  • Gece lambasıUfficio dell'Arte, Paris, 1979
  • NedenVivian Veteau Galerisi, Paris, 1981[21]
  • AcApA, Hôtel St. Simon, Angoulême, Fransa, 1983
  • Galerie Q, Tokyo, Japonya, 1983
  • Lümen, Hospice St. Charles, Rosny sur Seine, Fransa, 1984.[22]
  • Cathédrale Notre-Dame de Laon, L'Été de la Photographie, Laon, Fransa. 1992
  • La Box, Bourges, Fransa, 1992.
  • L'Artothèque d'Entreprise Michel Ferrier, Grenoble, Fransa, 1993
  • Işık dalgaları, Fleeting White Space, Anvers, Belçika, 1994.[23]
  • Bassin d'essais des carènes, DCN, Val de Reuil, Fransa, 1994
  • Volume et Espace - Sara Holt, Institut Cochin de Génétique Moléculaire, Paris. 1995
  • Sara Holt, Artothèque d'Angers, Angers, Fransa, 2003
  • Galerie Edouard Edwards, Paris, 2010
  • Ekim 2018, Sara Holt ve Jean-Max Albert, Galerie Mercier & Associés, Paris, 2018 [24]

Kamu işleri

Patlamış Gökkuşağı
Caen, 1982
  • Douze Cônes, Quartier de la Noue, Bagnolet, Fransa, 1972.[25]
  • Arc-en-ciel, Sens, Fransa, 1976.[26]
  • Cônes kolu et coucher du soleil, Joigny, Fransa, 1977[27]
  • Çift gökkuşağı, Pasadena, Kaliforniya, 1977
  • Solaris, Chevigny-St. Sauveur, Fransa, 1979
  • Arc-en-ciel éclaté, Jardin des Plantes, Caen, Fransa, 1982.[28]
  • Quatre plafondlar, Nice-Étoile, Nice, Fransa, 1982
  • Işık ışını, SAN de Sénart, Lieusaint, Fransa, 1987
  • La chambre de la lune, Centre National des Arts Plastiques, Château d'Oiron, Fransa, 1993
  • Auriga, (ortak çalışma Jean-Max Albert ), Rond-point Montaigne, Angers, Fransa, 1995

Herkese açık koleksiyonlar

  • Städtische Kunstsammlungen, Ludwigshafen, Almanya, 1972.[29]
  • Fond Régional d'Art Contemporain de Basse-Normandie, 1977.[30]
  • Moderne de la Ville de Paris Müzesi, 1980.[31]
  • Fond National d'Art Contemporain, Paris, 1983.[32]
  • FRAC de Poitou-Charente, 1984.[33]
  • Artothèque d'Angers, 1985.[34]
  • Centre National d'Arts Plastiques, Château d'Oiron, 1993.[35]

Yayınlar

  • Sara Holt / Carole Naggar, Gece lambası, Editions Pierre Bordas & Fils, Paris, Kasım 1979. ISBN  2-86311-008-X (br.)
  • Sara Holt, Sculptures ve fotoğraflar, Henri-Alexis Baatsch ve Jean-Christophe Bailly'nin metinleri, Grafica Gutenberg, Bergamo, İtalya, Ekim 1980.

Notlar ve referanslar

  1. ^ a b Virginia Watson Jones, Çağdaş Amerika Kadın Heykeltıraşları, Resimli Biyo-Bibliyografik Rehber, Oryx Press, Phoenix, Arizona, 1985. ISBN  0897741390 [1]
  2. ^ Gérard Durozoi, Dictionnaire d'art moderne et contemporain : Sara Holt ve Winifred Schiffman, Baskılar Hazan, Paris 1992.ISBN  2850258121
  3. ^ Denys Chevalier, Sara Holt, Les Lettres Françaises, aralık. 1971.
  4. ^ Plastik Sanatta, Sara Holt-Heykeltıraş: Üçüncü Boyutta Şeffaflık, Plastics vol. 3 hayır. 9 Ağustos 1977, kapak, s. 4, illus.
  5. ^ Carole Naggar, Fotoğraflar d’Sanatçılar, Art Press, Paris, Eylül 1978.
  6. ^ Jean-Pierre Thibaudat, Les voleurs de science, Libération, 30 mars 1982.
  7. ^ Patricia Albers, Joan Mitchell: Lady Painter, Bir hayat, Knof, 2011
  8. ^ Alain Jouffroy, Bir öneri des biriktirir de lumièreSara Holt Sergisi, katalog ARC, Paris, 1971 ve Ludwigshafen, Almanya, 1972.
  9. ^ Sabine Marchand, Chavignier, Millares, Berni, Fromanger ve Holt, artistler boşaltmak aksiyon, Le Figaro, 6 décembre 1971
  10. ^ Dona Meilach, Yumuşak Heykel, Crown Publishers, New York, 1974. ISBN  9780517514641 (İngilizce)
  11. ^ Sara Holt à l'ARC, catalog de l'exposition, Paris, 1971.
  12. ^ Patrick Beurard, katalog de l'exposition "Yüksek gerilim", CAC Pablo Neruda, Corbeil-Essonnes, février 1988
  13. ^ Bruno Suner, Cergy cherche une nouvelle kompozisyon, Urbanisme, Paris, mai 1987.
  14. ^ Françoise Çok, Jean-Max Albert’ın ve Sara Holt’un heykellerinin bize mimari hakkında gösterdiği şeyler = Ce que les heykeller de Jean-Max Albert ve Sara Holt donnent à voir de l’architectureYerinde 32 | 2017: Le Collectif à l'œuvre. İşbirlikleri, mimarlar ve plastisyenler (XXe-XXIe siècles)[2]
  15. ^ Photographers Encyclopaedia International, 1839'dan günümüze. A-K. Camera Obscura Editions, Hermance, İsviçre, 1985. ISBN  9782903671051
  16. ^ Carole Naggar, Dictionnaire des photoses, Editions du Seuil, Paris 1982.ISBN  2-02-006288-7 Rel. 190 F (Fransızca)
  17. ^ Mojave Çölü
  18. ^ Jean clair Evren, Prestel Yayınları, Münih, 1999
  19. ^ Jean-Max Albert, Une belirsiz infiniment lumineuse, Alliages n ° 19, Nice, été 1994. (Fransızca)
  20. ^ Geneviève Breerette, L'Orphisme de Sara Holt, Le Monde, 4 mai 1973. (Fransızca)
  21. ^ Philippe Çavuş, Neden, İç Dalgalar, katalog Galerie Vivian Véteau, Paris 1981.
  22. ^ Jean-Louis Pradel, Lumen de Sara Holt ve Jean-Max Albert, l'Evénement du jeudi, 8 Kasım 1984. (Fransızca)
  23. ^ Sarah Mc Fadden, Sara Holt Fotoğrafçılık, Bülten, 24 Kasım, Brüksel, 1994
  24. ^ http://www.mercieretassocies.com/img/sarah-holt-2018/octobre_2018.pdf
  25. ^ Raoul-Jean Moulin, Sara Holt, l'Humanité, 29 Mayıs 1973
  26. ^ J-M Berthier, Sara Holt, Le Progrès, 29 Temmuz 1979.
  27. ^ J.F. Gantois, Un soleil de Géomètre, LYonne Républicaine, 2 Haziran 1977 (Fransızca)
  28. ^ Maïten Bouisset, A Caen, la heykel dans la ville, Le Matin, 16 Nisan 1982
  29. ^ Sara Holt : Musée d'Art Moderne de la ville de Paris, Paris, Novembre - Decembre 1971; Städtische Kunstsammlungen-Ludwigshafen, März-Nisan 1972[3]
  30. ^ FRAC Basse-Normandie
  31. ^ Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris Arşivlendi 31 Temmuz 2014, Wayback Makinesi
  32. ^ Fond National d'Art Contemporain, Paris
  33. ^ Fond National d'Art Contemporain
  34. ^ Arthothèque d'Angers
  35. ^ Château d'Oiron

daha fazla okuma

  • Michel Conil Lacoste, Vitry-sur-Seine'de sanat ve teknoloji, Le Monde, 22 Mart 1972.
  • Skulpturen aus Farben und Viel Licht, Die Rheinpfalz, 15 Mart 1972.
  • Schwartz, Ellen. "Paris Mektubu: Kasım" Art International cilt. 16 hayır. 1 (20 Ocak 1972) s. 54–58, illus.
  • Touraine, Liliane. "Paris." Art International cilt. 15 hayır. 6 (Yaz 1973) s. 51–52, illus. (İngilizce)
  • Pierre Restany, Sanatta Plastik, Léon Amiel Publishers, Paris New York, 1974.ISBN  9780814806104 (İngilizce)
  • Aline Dallier, Grandes Femmes et Petits Biçimleri, Opus, Kasım - Aralık 1974.
  • Frank Popper, Le déclin de l'objet, Editions du Chêne, Paris, 1975.
  • Franco Passoni, Arte e materie plastiche, Industria Pubblicazioni Audiovisiv, Milano, 1975.
  • Frank Popper, Sanat, Eylem ve Katılım, Stüdyo Vista, Londra, 1975. ISBN  0-289-70468-5
  • Sara Holt, "WOZU" olarak yanıtlamak?, Editions du Soleil Noir, Paris, Ekim 1978.
  • Lamia Doumato, Kadın Sanatçılar Sözlüğü, New York, 1979. ISBN  1136599010 (İngilizce)
  • Milovan Cirovski, Fotografija za Dusu, Foto Kino Revija, Belgrad, Yougoslavia, Ocak 1980.
  • Pierre Cabanne, La Biennale de Paris, Elle, Paris, 20 Ekim 1980.
  • Michel Nurisdany, L'obscure Clarté de Sara Holt, Le Figaro, 10 Ekim 1981.
  • Philippe Çavuş, Neden, İç Dalgalar, katalog Galerie Vivian Véteau, Paris 1981.
  • Henri-alexis Baatsch, Röportaj de Sara Holt à l'ARC, ALÉA n ° 3 Editions Christian Bourgois, Paris, Mart 1982
  • Fiona Dunlop, Modern Sanatın avant-gardiyan bölümünde, Museum Arts Review Cilt. XXXIV, New York, 1982.
  • Gisele Namur, Les années plastiques, Editions Alternatives, Paris, 1986.
  • Les Trophées du prix de la Haute Technologie, Le Figaro, 6 Aralık 1988.
  • Miller Evi, GA n ° 35, Temmuz 1992. (İngilizce)
  • Henri-Alexis Baatsch, Sara Holt , katalog, La Box, Bourges, 1992.
  • Monique Sahte, L'art renouvelle la ville, Editions Skira, Paris, 1992.
  • Jean-Hubert Martin, Le château d'Oiron, Beaux Arts Magazine, Hors Série, 1993.
  • Liliana Albertazzi, Farklı doğaları, Baskılar Lindau, Torino, 1993
  • Massimo Morelli, Arte e Technoscienze Metafore Incrociate, Revista del Gruppo Italgas n ° 4, Torino, 1993.
  • Koleksiyon fin XXéme, Editions FRAC Poitou-Charente, Poitiers, 1995.
  • Viviane Esders, Bizim annelerimiz, Edisyonlar Stewart, Tabori ve Chang, New York, 1996.
  • Chimériques polymères, Editions du musée d'art moderne de Nice, 1996.
  • Richard Leydier, Evren, Art Press, Ekim 99
  • Jean-Louis Pradel, Evren, L'événement du Jeudi, 18 Kasım 99.
  • Jean-Hubert Martin, Le château d'Oiron et oğul cabine de curiosités, Editions du Patrimoine, Paris, 2000.
  • Françoise Jollant Kneebone, Atelier "A», Rencontre de l'art et de l'objet, Editions Norma, Paris, 2003.
  • Aline Dallier, Art féminisme, post féminisme, Editions l'Harmattan, Paris, 2009.

Dış bağlantılar