Oyuncu Piyano Çalışmaları (Nancarrow) - Studies for Player Piano (Nancarrow)

Oyuncu Piyano Çalışmaları
tarafından Conlon Nancarrow
Conlon Nancarrow
Beste	1948–1992
Hareketler	49
Puanlama	Oyuncu piyano, bazen bilgisayarda çalışan piyano veya iki oyunculu piyano

Oyuncu Piyano Çalışmaları 49 serisidir études için oyuncu piyano Amerikalı besteci tarafından Conlon Nancarrow. Genellikle bir insan piyanistinin becerisinin ötesinde karmaşık ritmik varyasyonları araştıran bu besteler, genellikle bir beste dizisi olarak kabul edilmese de Nancarrow'un en iyi bilinen ve ünlü bestelerinden bazılarıdır, daha ziyade aynı adı taşıyan bireysel bestelerdir. ve durum. Kompozisyonun tarihleri ​​bilinmemektedir, ancak en iyi kanıtlara göre yaklaşık aralıklar verilmiştir.

Kompozisyon

Nancarrow's Oyuncu Piyano Çalışmaları Nancarrow'un kendisi piyanonun olanaklarını ilk kez denediğinde başladı. Bu çalışmaların çoğuna hiçbir zaman resmi bir prömiyer yapılmadı ve Nancarrow'un hayatını göreceli olarak izole bir şekilde yaşadığı göz önüne alındığında, çalışmaları 80'lerden sonra daha iyi tanındı. Ayrıca çalışmalarının çoğu iki piyano, küçük orkestra, yaylı çalgılar dörtlüsü, ksilofon, vibrafon ve celesta, sentezleyiciler ve bilgisayarlar dahil olmak üzere birçok farklı topluluk ve enstrüman için düzenlendi.

1948: Boogie-Woogie Süiti

Şüpheleniliyor Çalışma No. 3 Nancarrow'un 1948 ile 1949 yılları arasında bestelediği ilk piyano bestesidir. Bu çalışma daha sonra ilk üç bölümden, başlıklı beş hareket paketi halinde derlendi. Boogie-Woogie Süit 1962'de. Dördüncü hareketi, Nancarrow'un ikinci hareketinin parçalarını içeriyordu. Orkestra için Süit, 1945'te bestelenmiştir. Piyano, dört el piyano, oda orkestrası ve küçük orkestra için düzenlenmiştir. Bu çalışma genişletildi ve Nancarrow'un Ligeti için parçabir saygı duruşu olarak György Ligeti 17 Ekim 1988'de Hamburgische Staatsoper. Üçüncü çalışmanın mevcut iki versiyonundan, Boogie-Woogie Süit daha iyi bilinen ve daha çok kaydedilmiş olanıdır. Çalışmanın ilk versiyonunun bir fotokopisi şurada mevcuttur: Lincoln Center Kütüphanesi. Süit ilk olarak ... Meksika şehri 's Palacio de Bellas Artes 30 Temmuz 1962.

Süit, farklı müzik tarzlarına sahip beş hareketten oluşur. İlk harekette aceleci caz müziği yedi katmana kadar melodik ve ritmik yapının üst üste bindirildiği. İkinci hareket, bir blues, on kez tekrarlanan bas hattında on iki barlık bir ostinato ile. Üçüncü hareket ayrıca kanonik pasajlara sahip bir blues karakterine sahiptir. Dördüncü hareket, bir caz stil, oysa beşinci hareket daha da aceleci bir boogie-woogie'ye dönüyor.^[1][2][3]

1949'dan 1950'ye

İlk çalışma başlığından hemen sonra geldi Oyuncu Piyanosu için 1 Numaralı Ritim Çalışması 1949-1950 yılları arasında tamamlandı. Yeni Müzik Sürümü, Ekim 1951'de Los Angeles'ta üç ayda bir modern kompozisyon. Çalışma iki yüzden fazla tempo değişikliği içeriyor. Prömiyeri Çalışmalar No. 1 ve 2 ile birlikte yapıldı. Meksika şehri 's Palacio de Bellas Artes 30 Temmuz 1962.

Ön sayfası Çalışma No. 1. Çalışmaların geri kalanında ritim kelimesi bırakıldı.

Nancarrow's Çalışma No. 2 1950 dolaylarında bestelenmiş ve 1 ve 2 numaralar ile birlikte prömiyeri yapılmıştır. 3: 5 tempo oranında iki melodik bas bölümü olan slow blues'dur. Bununla birlikte, Nancarrow, aynı çalışmanın kendisi tarafından verilen üç ek versiyonunu da besteledi. Didaktik Çalışma No. 2x, Didaktik Çalışma No. 2y ve Didaktik Çalışma No. 2z. Bu sürümler aynı zamanda sırasıyla 2b, 2c ve 2d olarak da bilinir, 2a ana çalışmadır. Bu şekilde, 2x (2b) 5: 9 tempo oranına sahiptir, 2y (2c) 4: 7 tempo oranına ve 2z (2d) 5: 7 tempo oranına sahiptir.

Bazı yayıncılar ve plak şirketleri bu başlığı kullanır Çalışma No. 2a Nancarrow'unkinden ayırmak için Çalışma No. 2A (bazen hatalı olarak da adlandırılır Çalışma No. 2b(kafa karışıklığına yol açacağı için), 1945'in dördüncü hareketinin genişletilmiş bir versiyonu Orkestra için Süit. Çalıcı piyano için düzenlenen bu genişletilmiş versiyon da 1950'de bestelenmiş ve daha sonra sete on yıllar sonra sonradan dahil edilmiştir.^[1][2][3]

1951'den 1960'a

Nancarrow 1951 ve 1965 yılları arasında çalışmalar nos yazdı. 4 ila 30. Bu kompozisyonlardan bazıları kanıtlara göre tarihlendirildi, ancak Nancarrow hiçbir orijinalinde tarih bırakmadı. Bu çalışmalarda, Nancarrow şu olasılıkları araştırdı: polyrhythm, prolasyon kanonları ve kullanımı irrasyonel sayılar, benzeri ikinin karekökü. Ancak yine de farklı müzik tarzlarını kullandı. caz veya blues.

Çalışma No. 4 kanon benzeri unsurlar barındıran cazibeli melodi dizileri ile bir çalışmadır. Ancak ritmik kalıplara uyulmadığı için katı bir kural değildir. Prömiyeri bir performansla yapıldı. Ann Arbor, Michigan, şurada ONCE Yeni Müzik Festivali, 18 Şubat 1962. Bale için ayarlandı. Krizler, tarafından Merce Cunningham ve John Cage ve yine piyano dört el için. Çalışma No. 5 prömiyeri aynı festivalde yapıldı Çalışma No. 4. 5: 7 temposunda basta iki ostinato ritmik ve melodik çizginin üzerine yerleştirilmiş, tekrarlanan ve hızlı koşular ve akor motiflerinin bir çalışmasıdır. Sadece iki sesle başlar ama on üç ile biter. Aynı zamanda Krizler ve daha sonra oda orkestrası için. Çalışma No. 6 oldukça var mavilik 4: 5: 6 tempo oranlarına sahip, tüm hareket boyunca her dört notada bir ileri geri hareket eden, yarı ostinato bir bas hattının üstünde bir melodi ile. İlk gerçekleştirildi Kassel, 1982 yazında ve o zamandan beri bir Marantz bilgisayar-piyano, oda orkestrası, dört elli piyano, iki piyano ve küçük orkestra. Aranjörler arasında İngiliz besteci de var Thomas Adès.

Nancarrow'un oyuncu piyano için ilk besteleri arasından, 7. Çalışma muhtemelen en uzunlarından biridir. Gerçekleştirmek 6 dakika sürer. Amerikalı müzik bilginine göre Kyle Gann sonat formuna yaklaşan birkaç çalışmadan biridir. En karmaşık erken bestelerden biri olan çalışma, melodik çizgilerle birlikte çarpıcı bir ritmik kalıba sahiptir. Sekiz bölümlük kompozisyon yarış arpejleriyle bitiyor. Başlangıçta daha uzun bir başlangıç ​​ve daha kısa bir sonla sunuldu. İlk olarak ilk üç çalışma ile birlikte yapıldı. Meksika şehri, 30 Temmuz 1962 tarihinde ve Marantz bilgisayar-piyano, oda orkestrası, dört elli piyano, iki piyano ve iki diskli piyano.

Çalışma No. 8 Muhtemelen en önemli erken çalışmalardan biridir, çünkü Nancarrow'un müziğinin en temsili özelliklerinden bazılarına sahiptir: kanonlar ve sürekli tempo değişiklikleri. Bu teknikler, müzik kariyeri boyunca daha da geliştirildi. Çalışma üç bölümden oluşuyor ve ilk ivme çalışması olarak kabul ediliyor. Aynı zamanda, Nancarrow'un çubuk çizgilerini ve geleneksel notasyonu ilk kez kullandığı zamandı. İşin ilk performansı 1962'de Meksika şehri. Aşağıdaki çalışmalar çeşitli ölçü ve tempoları keşfetmeye devam edecektir. Bunların arasında Çalışma No. 9, farklı tempoda üç tekrar eden döngü içeren bir kolaj olarak tanımlanabilir. Daha önceki çalışmalarında olduğu gibi, bas hattı ostinato'dadır ve çalışmada kullanılan oranlar 3: 4: 5'tir. Ayrıca Mexico City'de 7 ve 8 çalışmalarının performansıyla prömiyerini yaptı ve oda orkestrası, dört el piyano ve iki piyano için düzenlendi.

Caz özelliklerini öne çıkaran son çalışma: Çalışma No. 10. Sürekli değişen bir blues melodisine ve karmaşık ritmik kalıplara sahiptir. zaman işareti. Bu çalışmanın ilk versiyonu şöyleydi: ABA formu. Bununla birlikte, Nancarrow'un çalışmanın 1980 dolaylarında revizyonunda, ilk bölüm kaldırıldı. Bu sonraki revizyon artık yetkili kabul edilmektedir. Çalışma No. 11 14. yüzyıldan kalma bir teknik kullanan izoritmik bir çalışmadır Motetler. Geleneksel notasyonu kullanır ve tekrar eden 120 akor dizisine sahiptir. Yalnızca ilk sayfada otuza kadar tempo değişikliği var. Çalışma No. 12 resmi olmayan bir altyazı alan ilk kişidir: flamenko İspanyolca etkisinden dolayı çalışma flamenko. Çalışma, flamenko müziğinde kullanılan gitar arpejlerini taklit ediyor. Bu çalışma 1995 yılında oda orkestrası için düzenlendi. Bu üç çalışma ilk olarak bugüne kadarki diğer çalışmalarının çoğunun gerçekleştirildiği Mexico City etkinliğinde yapıldı.^[1][2][3]

Yedi Kanonik Parça

13'ten 19'a kadar olan çalışmalar, 1960'tan önce oluşturulmuş bir kanon döngüsü oluşturur. Siete piezas canónicas (İspanyol: Yedi Kanonik Parça). Tüm kanon döngüsü ilk olarak Meksika şehri 's Palacio de Bellas Artes, 30 Temmuz 1962'de. Tüm bu kanonların ortak en az bir özelliği vardır: farklı parçaların yayılması.

Çalışma No. 13 tüm set için ön çalışmadır. Nancarrow sonuçtan hoşnut olmadı ve onu geri çekmeye ve asla yayınlamamaya karar verdi. Ancak bunu bir kayıt olarak kullanıma sundu. Kanonların geri kalanı yayınlandı. Çalışma No. 14 bu, ilk bölümün ♩ = 88'lik bir tempo ile başladığı, ardından kısa bir süre sonra ikinci bölüm, iki oktav ve ♩ = 110 temposunda beşinci daha yüksek olan bir kanon 4/5'tir. Çalışma No. 15 iki bölümün üç oktav aralıklı olduğu ve daha hızlı ölçerin, her iki bölümün aynı anda başlayıp bitecek şekilde değiştiği bir kanon 3/4. Çalışma No. 16 iki parçalı prolasyon kanonları kavramını daha derinlemesine araştırıyor. Bir canon 3/5 taslağıdır. İki bölüm vardır, ikincisi birincisi 5/3 kadar hızlıdır ve ardından ikisi üçüncü bölüm olarak aynı anda oynanır. Çalışma No. 17 12/15/20 oranlarına sahip üç parçalı bir kanondur. Çalışma No. 18 yine 3/4 oranlarına sahip iki parçalı bir kanondur. İkinci ses, birinci ses 1/3 gittiğinde başlar, ancak 1/3 daha hızlı çalınır, böylece yakalar ve ilk bölümle birlikte biter. Büyük ölçüde bir öncü olarak görülüyor Çalışma No. 40b. Son olarak Çalışma No. 19 aynı tempo oranlarına sahiptir Çalışma No. 17. 12/15/20 oranlarına sahip üç bölümlü bir kanondur ve ikinci ve üçüncü bölüm girişleri, üç bölümün de aynı anda sonlanacağı şekilde ayarlanmıştır.^[1][2][3]

1961'den 1965'e

Kronolojik olarak, bitirilecek bir sonraki kompozisyon Çalışma No. 21, canon X. Bir sesin kademeli olarak yavaşlarken diğerinin hızlandığı bir hızlanma çalışmasıdır. Çalışma, saniyede yaklaşık 4 nota ile 12 tonlu bir satır çalan bir bas çizgisiyle başlar, hemen ardından diğer ses, saniyede otuz dokuz nota çalar. Sonra bas hattı hızlanmaya başlar ve tiz hattı kademeli olarak yavaşlayarak parçanın ortasında aynı tempoya ulaşır. Parça, saniyede 120 nota çalan satırlardan biri ile bitiyor. Muhtemelen 1961'de yazılmış ve ilk olarak 1962'de Mexico City performansında gerçekleştirilmiştir. X kanonda her iki parçanın tempo hızlanmasına ve yavaşlamasına işaret ediyor. Ayrıca sentezleyici, Marantz bilgisayar-piyano, iki diskli piyano ve iki ses için düzenlenmiştir. Takip etme, Çalışma No. 22% 1 /% 1½ /% 2¼ oranlarına sahip bir kanon; bu, en düşük sesin belirli bir tempoda başladığı ve zamanla% 1 hızlandığı, ikinci sesin bunu% 1½'de ve üçüncü sesin% 2¼'de yaptığı anlamına gelir. Üç ses, parçanın ortasına kadar hızlanır, burada aynı hızda yavaşlar ve aynı başlangıç ​​hızlarında parçanın sonuna gelirler. Bu kanon ilk olarak Kassel, Almanya, Yaz 1982'de.

Çalışma No. 23 çalışmada üç bölümden oluşan iki parçalı bir kompozisyondur. De olduğu gibi Çalışma No. 21, Nancarrow ayrıca sabit hızlanma ve yavaşlama değişiklikleri ile deneyler yaptı. Tiz hızlandırılmış kısım "oynanamaz" olarak kabul edilir. Çalışma ayrıca ilk olarak 1982 yılında Kassel'de gerçekleştirildi. Çalışma No. 24 üç parçalı bir kanon 14/15/16, Nancarrow'un diğer parçalarının aksine, ağırlıklı olarak tonal. Hızlı tekrarlar, tril zincirleri ve glissandi içerir. Amerikalı bilim adamı tarafından "şaheser" olarak adlandırıldı Kyle Gann. İlk olarak 30 Mayıs 1964'te Ojai, Kaliforniya. Çalışma No. 25 Nancarrow'un en ayrıntılı çalışmalarından biridir. Oyuncu piyanosunun birçok "deyimsel" özelliğine sahiptir: glissandolar, arpejler, yıldırım hızında zikzak desenler ve hızlı sekanslar. Sonu, 1028 notanın sürekli pedalı basılı tutulduğu, hatta bazen saniyede iki yüz notaya ulaştığı 12 saniyelik bir bölümdür. Ancak kanonik unsurlara sahip olmasına rağmen çoğunlukla rapsodik bir parçadır. Prömiyeri şu tarihte yapıldı Pro Musica Nova festival Bremen, 15 Mayıs 1976.

Çalışma No. 26 aslında tüm seslerin ritmik farklılaşmasının olmadığı tek çalışma. Kanon 1 / 1'dir, bu da tüm notaların aynı tempoya sahip olduğu anlamına gelir. Tek sesle başlar ve yedi ile biter. Çalışma, iki ila dört piyano, dört el piyano, küçük orkestra ve oda topluluğu üzerinde 7 el için düzenlenmiştir. İlk olarak 1982'de Kassel etkinliğinde yapıldı. Çalışma No. 27, Nancarrow hızlanma toplarına geri döndü. Bu çalışma% 5 /% 6 /% 8 /% 11 / kanonudur ve sekiz adede kadar sesin farklı hızlarda hızlanıp yavaşladığı sabit bir hızda bir ostinato bas hattından oluşur. Nancarrow, çalışmayı "yanında farklı hızlarda ilerleyen olaylarla birlikte ontolojik bir saatin (dünya saati) tik takları" olarak gördü. Bu çalışmanın ilk gösterimi Pro Musica Nova festival Bremen 15 Mayıs 1976'da Çalışma No. 25.

Çalışma No. 28 Nancarrow'un karmaşık parçalarından bir diğeri. Tempo ve perde arasında gerçek kuralları ve korelasyonları olan birkaç parçadan biridir. Nancarrow, dinleyiciler için bir rehber görevi görmek üzere, zamansal bir yönelim sağlamak için düzenli aralıklarla akorlar da ekledi. İlk olarak Meksika Ulusal Özerk Üniversitesi, içinde Meksika şehri, 23 Ekim 1990'da. Çalışma No. 29 Nancarrow'un hazırlanmış bir piyano üzerinde çalışmaya çalıştığı ilk parçadır. John Cage. Ancak Nancarrow, bu çalışma için hazırlıkları bir piyanoya koyma fikrini reddetti. Sekiz parçaya kadar var ve farklı hızlarda saatlerin tik taklarını andırıyor. Çalışma, birbirleriyle etkileşim halinde olan farklı hızlanma oranlarına sahip ABABABABABABAB formundadır. Nancarrow parçayı hiç beğenmedi ve başlangıçta onu geri çekmeye istekliydi. Şöyle yorumladı: "Uzun zaman önce atmalıydım, ama asla kalbe sahip değildim." Çalışma ilk olarak Köln, 15 Ekim 1988.

Son olarak Çalışma No. 20 bu dönemden bestelenecek son çalışmalar arasında yer aldı. Bu çalışma ile Nancarrow, geleneksel olanların dışındaki özellikleri notasyonda kullanmaya başladı. Bazen resmi olmayan altyazılı Bulut, çok yakından ilişkili bir stile sahiptir. Iannis Xenakis ve György Ligeti. Bu çalışma, sekiz sesin birbirine çok yakın olduğu nota süreleri üzerine bir çalışmadır. Muhtemelen 1965 civarında oluşturulmuştu ve çarpıcı bir şekilde Ligeti'ninkine benziyor. Anıt iki piyano için, 1976'da yazılmıştır. Bu çalışma ilk olarak Aptos, Kaliforniya 27 Ağustos 1977'de iki piyano ve dört ibreli piyano için düzenlenmiştir. 1965'teki son çalışma Çalışma No. 30Hazırlıklarında sorun yaşadığı için besteci tarafından reddedilen, çünkü hazırlıkların dizeleri ile kalmaması dik piyano. Bu çalışmadan sonra Nancarrow, hazırlıksız piyanoya geri dönmeye karar verdi. Nancarrow parçayı kaydetti, ancak sonuçtan memnun olmadığı için skoru hiçbir zaman yayınlamadı ve elden çıkarmadı. Bu çalışma ilk olarak halk arasında yapıldı. Çalışma No. 28, içinde Meksika Ulusal Özerk Üniversitesi, içinde Meksika şehri, 23 Ekim 1990.^[1][2][3]

1966-1969

Çalışma No. 31 bir kanon 21/24/25. Tarafından "hareketler" adı verilen üç farklılaştırılmış bölümü vardır. Kyle Gann, "hızlı-yavaş-hızlı" dizisini izler. Ancak bu hareketler orijinal puanda hiçbir şekilde işaretlenmemiştir. Bu çalışma 2003 yılında yaylı çalgılar dörtlüsü için düzenlenmiştir. Çalışma No. 32 tüm farklı seslere tüm hareket için belirli bir hızın atanmadığı, bunun yerine her sesin farklı hızlarda çalındığı bir kanon 5/6/7/8. Bu çalışma piyano dört el ve oda topluluğu için düzenlendi. Nereden Çalışma No. 33 Nancarrow, irrasyonel tempolardan gittikçe daha fazla etkilenmeye başladı. Bu bir kanon √2 / 2, yani farklı katmanların ortak paydası yoktur. Önceki çalışmada olduğu gibi, kompozisyonun bölümleri arasında farklı hızlar değiştirilir. Nancarrow'un bizzat kendisi tarafından yapılan en önemli çalışmalardan biri olarak kabul edilen bu çalışma 1968'de tamamlandı ve 2003 yılında yaylı çalgılar dörtlüsü için düzenlendi. Bu üç çalışmanın tümüne ilk performans Kassel olay, Yaz 1982'de.

Nancarrow'un tempo oranları 12 tet frekans oranlarına kıyasla

Nancarrow'un en uzun ve en önemli çalışması, Çalışma No. 37 ilk olarak 1965'te tasarlandı ve 1969'da tamamlandı. Gerçekleştirmek 10 dakika kadar sürer. Karmaşık bir kanon 150 /160​⁵⁄₇ /168​³⁄₄ /180 /187​¹⁄₂ /200 /210 /225 /240 /250 /262​¹⁄₂ /281​¹⁄₄ yani on iki parçalı bir kanon. Bu on iki farklı hız, bir kitabın notlarındaki titreşim oranlarına karşılık gelir. Sadece 7-limit kromatik ölçek. İlk gerçekleştirildi Graz 31 Ekim 1982'de düzenlenmiştir ve o zamandan beri en az dört kez düzenlenmiştir: on iki sentezleyici için, bilgisayar, ksilofon ve vibrafon için, bilgisayar ve ksilofon kurulumu için ve 12 uzamsal olarak dağıtılmış stereo kanal için.

Diğer üç çalışma 1966 ile 1969 arasında başlamış, ancak 1969 ile 1976 arasında tamamlanmıştır. Çalışma No. 341969 dolaylarında tamamlanan bir kanon ${ displaystyle { tfrac {9} {4/5/6}}}$/${ displaystyle { tfrac {10} {4/5/6}}}$/${ displaystyle { tfrac {11} {4/5/6}}}$. Bu, bunun 9/10/11 olduğu anlamına gelir; bununla birlikte, her bölüm de 4/5/6 olarak alt bölümlere ayrılmıştır. Prömiyeri yapıldı Meksika şehri 23 Ekim 1990 tarihinde yayınlanmıştır ve 2004 yılında yaylılar üçlüsü için düzenlenmiştir. Çalışma No. 36 17/18/19/20 kanonudur ve dört sesinin tümü farklı sabit hızlarda tam olarak aynı puana sahiptir: ilk sesi tempo 85, ikincisi 90, üçüncüsü 95 ve dördüncüsü 100. Dört parça kompozisyonun ortasında buluşuyor. Bu nedenle, dördüncü ses önce biter, sonra üçüncü, sonra ikinci ve son olarak da birinci ses. 1970 yılında tamamlandı. Son olarak, Çalışma No. 35 Nancarrow tarafından oldukça cazip bir stile dönüş. Bitmeden önce yapılmış olmasına rağmen 1975 ile 1978 arasında tamamlandı. Bu iki çalışma ilk olarak Bremen olay, 15 Mayıs 1976.^[1][2][3]

1970 - 1982

Ön sayfası Çalışma No. 41. Nancarrow burada nasıl 41c oynanmalıdır.

Nancarrow buradan bestelerini geliştirmek için başka yaratıcı yollar üzerinde çalışmaya başladı. Çalışma No. 40 iki oyunculu piyanolar için bir çalışmadır. İki kısma ayrılmıştır: 40a ve 40b. Çalışma a bir kanon ^e /_π tek bir oyuncu piyano için, bu da glissandi'nin bolca kullanılmasını sağlıyor. Çalışma bancak, bir kanon ${ displaystyle { tfrac {^ {e} / _ { pi}} {^ {e} / _ { pi}}}}$, iki senkronize oyuncu piyano için. Bu, iki piyanonun aynı puanı çaldığı anlamına gelir, ancak ikinci piyano ilkinden yaklaşık 20 saniye uzakta başlar, ancak her iki piyano aynı anda bitecek şekilde biraz daha hızlıdır. Resmi olmayan bir şekilde altyazılı Transandantal. 1975 yılında tamamlanmış ve ilk olarak Pro Musica Nova olay, 1976. Çalışma No. 41yine iki oyunculu piyano için üç bölüme ayrılmıştır: 41a, 41b ve 41c. İlk kanon ${ displaystyle { tfrac {1} { sqrt { pi}}} / { sqrt {^ {2} / _ {3}}}}$ ilk piyano için ikinci kanon ${ displaystyle { tfrac {1} {3 { sqrt { pi}}}} / { sqrt [{3}] {^ {13} / _ {16}}}}$ ikinci piyano için ve üçüncüsü ${ displaystyle { tfrac {{ tfrac {1} {3 { sqrt { pi}}}} / { sqrt [{3}] {^ {13} / _ {16}}}} {{ tfrac {1} { sqrt { pi}}} / { sqrt {^ {2} / _ {3}}}}}}$ her iki piyano için, puanın ilk sayfasında işaretlenen oranlarda. Parçanın tam versiyonu ilk olarak şu saatte gerçekleştirildi: Kassel 1982 yazında.

Nancarrow artık komisyonları yerine getirmeye başladı. Bu durum Çalışma No. 42, tarafından yaptırılan Betty Freeman. 12/8/9/10 / 7'nin hakim olduğu on farklı tempolu bir çalışmadır. İlk gerçekleştirildi Los Angeles, 2 Kasım 1981'de. Çalışma No. 43başlangıçta adı verildi Çalışma No. 38tarafından görevlendirildi Sterischer Herbst, için ISCM Dünya Müzik Günleri içinde Graz, 31 Ekim 1982'de, aslında ilk kez burada yapıldı. Çalışma, iki parçalı basit bir kanon 24/25 ve 1975'te tamamlandı. Çalışma No. 44 Betty Freeman tarafından tekrar görevlendirildi. Resmi olmayan altyazılı Aleatoric Canon veya Aleatorik Yuvarlak, iki oyunculu piyano için bir beste olduğu düşünüldüğünde, ancak kanondaki sesler herhangi bir tempo ilişkisinde oyuncu olabilir. 1981'de tamamlandı ve ilk olarak 6 Aralık 1982'de Los Angeles'ta prömiyeri yapıldı.^[1][2][3]

Betty Freeman Süit (veya İkinci Boogie-Woogie Süit)

Son komisyon Betty Freeman oldu Çalışma No. 45bazen de denir Betty Freeman Süit veya gayri resmi olarak İkinci Boogie-Woogie Süitima olarak Çalışma No. 3. Başlangıçta, 20 dakikaya kadar sürebilecek beş hareketli bir süit olduğu düşünülüyordu. Ancak Nancarrow bunun çok uzun olduğunu düşündü ve beş hareketten üçünü atıp bir başkasını yazmaya karar verdi. Son kompozisyon, üç hareketli bir kompozisyondur: 45a, 45b ve 45c. Hepsi 1982 ile 1983 arasında bestelenmiş ve ilk olarak 30 Ocak 1984'te Los Angeles'ta prömiyeri yapılmıştır, ancak kısaltılmış versiyon 1986'da bitmiştir. İlk hareket, Nancarrow'un "spastik ritim" dediği bir boogie-woogie'dir. . İkinci hareket, blues stillerine sahip karmaşık bir 3/4/5/7 kanonudur. Üçüncü harekette, Nancarrow, ilk olarak tarafından kullanıldığı bilinen bir tekniği kullanır. Henry Cowell, piyanonun çok hızlı bir glissando yaptığı, yalnızca bir akorun birkaç notasını koruyarak. Diğer üç atılan parçadan ikisi bitirildi ve 46 ve 47 numaraları atandı. Çalışmanın daha sonra adı verilen terk edilmiş bir kısmı 45 g veya Atşimdi koruma altındadır Paul Sacher Stiftung.^[1][2][3]

1983 - 1992

Çalışma No. 46 , atılan sürümünün ilk kısmıdır. Betty Freeman Süit. 3/4/6 tempo oranlarına sahip karmaşık bir çalışmadır, 1984-1987 yılları arasında tamamlanmıştır. Boulogne-Billancourt, 21 Ekim 1991. Çalışma No. 47 sırayla, bir Canon 5/7 ve oyundan atılan final Betty Freeman Süitilk kez 14 Haziran 1997 tarihinde bireysel bir çalışma olarak gerçekleştirilmiştir. Çalışma No. 48 aslında Çalışma No. 39, sadece bir komisyonu yerine getirmesi için yeni bir unvan verildi. Avrupa Yayın Birliği. İki oyunculu piyano için karmaşık bir 60/61 kanonudur, üç bölüme ayrılmıştır, her piyano için bir tane ve aynı anda çalan ikisi için sonuncusu. Son iki piyano versiyonu 1975 ile 1977 arasında tamamlandı ve 17 Ekim 1997'de Donaueschingen.

Çalışma No. 49 ilk olarak, Nancarrow tarafından yapılan başvuru için üç hareketli bir süit olarak tasarlandı. Grawemeyer Grant. 1987 yılında bestelenmiştir. Bu kompozisyonun üç hareketinin tempo oranları (49a, 49b ve 49c) nispeten basittir, bu yüzden Nancarrow bunu ilk önce bir Pianola ve Orkestra için Konçerto Için planlanan Rex Lawson ama hiç fark etmedi. Tüm süit bir caz etkisi olarak ve yapı "hızlı-yavaş-hızlı" şemasına giriyor. Süitteki üç kanon 4/5/6.

Son olarak Çalışma No. 50 parçaya daha sonra üçüncü bir ses katan bir kanon 5/7. Piyanonun ikinci hareketinin oyuncu piyanosu için bir transkripsiyonudur. Küçük Orkestra için Parça No. 2, 1987 ile 1988 yılları arasında tamamlandı. Son çalışma şaka yollu 3750 Sayılı Çalışma Nancarrow tarafından, ancak şimdi Çalışma No. 51. 12/16/20 temposuna sahip sözde bir kanon, Carlos Sandoval.^[1][2][3]

Diğer ilgili kompozisyonlar

Nancarrow ayrıca oyuncu piyanoları için diğer benzer besteler de yarattı. Para Yoko (İspanyol: Yoko için), karısına ithaf edilmiş sahte bir kanon 4/5/6, Ligeti için, adanmış György Ligeti 65. doğum gününde ve 1 No'lu Mekanizmaiçin bir kompozisyon Trimpin IPP, "Anında Hazırlanmış Piyano". Nancarrow'un kağıtları arasında, tümü topluluk veya orkestra için yapılan diğer eserlerin indirgemeleri olan beş adede kadar terk edilmiş çalışma bulundu.^[1][2][3]

Yapısı

Tüm çalışmalar listesi kronolojik sıraya göre numaralandırılmamıştır. Tüm çalışmalar başlangıçta başlıklandırıldı Ritim Çalışması. Ancak sonra Çalışma No. 35, Nancarrow başlıklara "Ritim" kelimesini bırakmaya karar verdi. Yine de ilk çalışma orijinal başlığıyla yayınlandı. Daha sonra komisyonların yerine getirilmesi için 38. ve 39. çalışmalar 43 ve 48 olarak numaralandırıldı. Çalışmaların listesi aşağıdaki gibidir:

• Çalışma No. 1 (olarak yayınlandı Ritim Çalışması No. 1)
• Çalışma No. 2 (ayrıca başlıklı Çalışma No. 2a. Üç versiyon daha var: 2 kere, 2 yıl ve 2z. İle karıştırılmaması gereken Çalışma No. 2A, Nancarrow'dan bir hareketin ek bir düzenlemesi Orkestra için Süit, genellikle sete dahil değildir)
• Boogie-Woogie Süit
  • Çalışma No. 3a
  • Çalışma No. 3b
  • Çalışma No. 3c
  • Çalışma No. 3d
  • Çalışma No. 3e
• Çalışma No. 4
• Çalışma No. 5
• Çalışma No. 6
• 7. Çalışma
• Çalışma No. 8
• Çalışma No. 9
• Çalışma No. 10
• Çalışma No. 11
• Çalışma No. 12 (resmi olmayan altyazılı İspanyol)
• Yedi Kanonik Parça
  • Çalışma No. 13
  • Çalışma No. 14 (Canon 4/5)
  • Çalışma No. 15 (Canon 3/4)
  • Çalışma No. 16 (Canon 3/5)
  • Çalışma No. 17 (Canon 12/15/20)
  • Çalışma No. 18 (Canon 3/4)
  • Çalışma No. 19 (Canon 12/15/20)
• Çalışma No. 20
• Çalışma No. 21 (Canon X)
• Çalışma No. 22 (Canon% 1 /% 1,5 /% 2,25)
• Çalışma No. 23
• Çalışma No. 24 (Canon 14/15/16)
• Çalışma No. 25
• Çalışma No. 26 (Canon 1/1)
• Çalışma No. 27 (Canon% 5 /% 6 /% 8 /% 11 /)
• Çalışma No. 28
• Çalışma No. 29
• Çalışma No. 30 (hazırlanmış piyano için)
• Çalışma No. 31 (Canon 21/24/25)
• Çalışma No. 32 (Canon 5/6/7/8)
• Çalışma No. 33 (Canon √2/2)
• Çalışma No. 34 (Canon ${ displaystyle { tfrac {9} {4/5/6}}}$/${ displaystyle { tfrac {10} {4/5/6}}}$/${ displaystyle { tfrac {11} {4/5/6}}}$)
• Çalışma No. 35
• Çalışma No. 36 (Canon 17/18/19/20)
• Çalışma No. 37 (Canon 150/160⁵⁄₇/168​³⁄₄/180/187​¹⁄₂/200/210/225/240/250/262​¹⁄₂/281​¹⁄₄)
• Çalışma No. 40
  • Çalışma No 40a (Canon ^e /_π )
  • Çalışma No 40b (Canon ${ displaystyle { tfrac {^ {e} / _ { pi}} {^ {e} / _ { pi}}}}$)
• Çalışma No. 41 (Canon ${ displaystyle { tfrac {{ tfrac {1} {3 { sqrt { pi}}}} / { sqrt [{3}] {^ {13} / _ {16}}}} {{ tfrac {1} { sqrt { pi}}} / { sqrt {^ {2} / _ {3}}}}}}$)
  • Çalışma No. 41a (Canon ${ displaystyle { tfrac {1} { sqrt { pi}}} / { sqrt {^ {2} / _ {3}}}}$)
  • Çalışma No. 41b (Canon ${ displaystyle { tfrac {1} {3 { sqrt { pi}}}} / { sqrt [{3}] {^ {13} / _ {16}}}}$)
  • 41c Çalışma (A ve B yaklaşık olarak skorda belirtilen oranlarda birlikte)
• Çalışma No. 42
• Çalışma No. 43 (Canon 24/25)
• Çalışma No. 44 (ayrıca resmi olmayan altyazılı Keyifli Canon)
• Çalışma No. 45 (İkinci Boogie-Woogie Süit)
  • Çalışma No. 45a
  • Çalışma No. 45b
  • 45c Çalışma
• Çalışma No. 46
• Çalışma No. 47
• Çalışma No. 48 (Canon 60/61)
• Çalışma No. 49
• Çalışma No. 50 (Canon 5/7, Piece for Small Orchestra No. 2'nin ikinci bölümünün piyano çalan düzenlemesi)
• Çalışma No. 51 (Sözde canon 12/15/20, başlıklı 3750 Sayılı Çalışma besteci tarafından)

Referanslar