Kadın Düşmanı Swetnam - Swetnam the Woman-Hater

Kadınlar Tarafından Suçlanan Kadın Düşmanı Swetnam bir Jacobean dönem sahne oyunu, bir anonim komedi anti-feminist 1615–20 dönemi tartışması.

Performans ve yayın

Kadın Düşmanı Swetnam ilk olarak 1620'de bir Quarto veren kuruluş Richard Meighen. Quarto'nun başlık sayfası, oyunun oynanışını belirtir. Kraliçe Anne'nin Adamları -de Red Bull Tiyatrosu; ilk gösterinin en olası tarihinin 1618'in sonları veya 1619 olduğu düşünülüyor. Oyun kendi döneminde yeniden basılmadı (aslında 1880'e kadar); ancak 1633 civarında sahnede yeniden canlandı.[1]

Bir önemli açıdan, Red Bull Theatre oyun için garip bir mekandı Swetnam ve kadınlara karşı olumlu ve kibar tavrı. Red Bull, zamanının en sert ve en çılgın tiyatroları olarak ünlendi ve en az bir kaynak, bazı kadınların bundan kaçındığını öne sürüyor. Çağdaş bir doggerele göre,[2]

Red Bull
Çoğunlukla dolu
Sürgünlerin, taşıyıcıların, arabacıların;
Ama dürüst fahişeler
Banklardan uzak duracak
Ve orada jartiyerlerini göstermez.

Belki de Red Bull seyircisi zamanla yumuşadı; ya da belki de hiçbir zaman olduğu kadar dar ve itibarlı değildi A. B. Grosart oyunun baskısında öneriyor.[3]

Tersine, Kraliçe Anne'nin Adamları, hizmet etmek istedikleri "büyük ölçekli" yeni izleyicilere hitap etmek için oyunu seçmiş olabilir. 1617'de, Kraliçe Anne'nin şirketi açık hava, "halka açık" Red Bull'dan kapalı "özel" tiyatroya taşındı. Kokpit, daha "seçkin" bir müşteri kitlesine sahipti. Ancak şirketin izleyicilerinin büyük bir bölümünü oluşturan çırak kalabalığı, bu hareketten öfkelendi. Özel tiyatroların bilet fiyatları, halka açık tiyatroların giriş ücretlerinden beş veya altı kat daha yüksekti. (İçinde Jakoben dönemi "halka" giden en ucuz bilet Dünya Tiyatrosu bir kuruştu, "özel" için minimum Blackfriars Tiyatrosu altı peni idi.) Genç adamlar temel eğlencelerinin üzerinden fiyatlandırılıyordu. Ünlü olarak Shrove Salı 1617 isyanı, 'prentices Cockpit'e açılışını geciktirecek kadar kötü hasar verdi ve Queen's Men, onarımlar tamamlanana kadar Red Bull'da kalmak zorunda kaldı. Swetnam Şirketin, Kokpit'teki planlanan yeni evleri için tasarladığı türden bir oyun olabilir.

Tartışma

Oyun bir maddeydi ve görünüşe göre sonuncusu, 1615'te yayınlanmasıyla ortaya çıkan bir tartışmada. Joseph Swetnam kaba anti-feminist yolu Ahlaksız, Boşta, Froward ve Kararsız Kadınların Suçlanması. Swetnam'ın çalışmaları büyük ilgi gördü ve kadınları savunmak için üç tepkiye neden oldu: Rachel Speght 's Melastomus İçin Ağız[4] (1617) ve takma adlar altında yayınlanan iki çalışma -Esther Hath Hang'd Haman "Esther Sowernam" tarafından ve Deli Köpeğin Kurtuluşu "Constantia Munda" (her ikisi de 1617) tarafından.[5] Takma isimlerin diğer kadın yazarları temsil ettiği düşünülüyor ve bu da Swetnam'a yönelik bu polemik yanıtı, kadınlar tarafından yazılan 17. yüzyılın başlarından kalma nadir bir grup haline getiriyor. Oyun Kadın Düşmanı Swetnam ilgili dönemde Swetnam'a nihai yanıt olmanın içsel işaretlerini göstermektedir.[6]

Daha genel olarak, Kadın Düşmanı Swetnam uzun süredir devam eden bir dizi İngiliz Rönesans oyunları Genel olarak cinsiyet sorusu olarak adlandırılabilecek şey üzerine. Bu alt türdeki önceki oyunlar şunları içerir: Shakespeare'in Cehennemin evcilleştirilmesi ve Beaumont ve Fletcher 's Kadın Nefreti ve Kadın Ödülü. Dramanın sınırlarının ötesinde, konuyla ilgili bol miktarda literatür vardı. Swetnam'ın raporu, kadınlara yönelik uzun bir dizi benzer saldırıdan yalnızca biriydi; Kadınların telafi edici savunmaları, bilinmemekle birlikte daha az yaygındı. Kadınlar için Koruma (1589), "Jane Anger" ve Kadınların Değeri: Asaletleri ve Erkeklere Üstünlükleri Açıkça Ortaya Çıkarılıyor (1600), yazan "Moderata Fonte "(her iki takma ad).

Arsa kaynağı

Oyunun alt konusu, cinsiyete karşı işlediği suçlardan dolayı bir kadın mahkemesi önünde yargılanan ve önyargısından vazgeçen Swetnam'la ilgilenir. Bir siyasi entrika ve saray aşkı hikayesi olan oyunun ana konusu, Juan de Flores aradı Historia de Aurelio e Isabella (Ayrıca şöyle bilinir Grisel y Mirabella), yazılı c. 1495. (Aynı roman sağladı John Fletcher onun için arsa malzemesi ile Kadınlar Memnun.) De Flore'nin romanı popülerdi ve aralarında beş kez İngilizce çeviri olarak yayınlandı. 1556 ve 1586. Oyunun aynı zamanda daha önceki dramalara, özellikle de George Peele 's Paris Suçu ve John Lyly 's Endymion.[7]

De Flores'in romanının tonu, oyuna yansıyan bir özellik olan son derece şövalye niteliğindedir. "Kadın Düşmanı Swetnam kadınlarla ilgili alışılmadık derecede yüksek ahlaki üslupla dikkat çekiyor. "[8]

Yazarlık

Hiçbir dış kanıt, oyunun yazarının kimliğini göstermez; Thomas Heywood, Thomas Dekker, ve Thomas Drue aday olarak önerilmiştir. (Bir "Thomas Drewe" 1616-1919 yıllarında Kraliçe Anne'nin Adamları ile oynadı; ancak oyuncu Drew ve oyun yazarı Drue'nun Suffolk Düşesi, aynı kişiydi.) Heywood, yazarı için en iyi aday olarak kabul edilir. Swetnam: "dili, diyalogu ve palyaço" Swetnam hepsi tipik Heywood tarzıdır.[9]

Özet

Oyun geçiyor Sicilya Kraliyet mahkemesinin acımasız ve kasvetli olduğu yer: Kral Atticus, en büyük oğlu ve varisi Lusippus'un ölümünün ve ikinci oğlu Lorenzo'nun uzun süredir yokluğunun yasını tutuyor. Açılış sahnesinin ortasında, Lorenzo'nun savaştan sonra kayıp olduğu haberi geliyor. Lepanto Savaşı (1571) ve öldüğünden veya esir olmasından korkulmaktadır. Osmanlı Türkleri.

Kralın da güzel ve canlı Leonida adında bir kızı var. Yine de Atticus ondan hoşnut değil: Avrupa'nın büyük kraliyet evlerinin filizleri evlenmek için elini aramaya geldiler, ancak hepsini kesin bir şekilde reddetti. Kral ona "ahlaksız, çekingen ve kararsız" da diyor; sosyal erişimini kısıtlayarak onu cezalandırmaya karar verir ve onu kıdemli saray üyesi Nicanor'un gözaltına alır. Nicanor çabucak oyunun hem kötü adamı hem de senex: kendisi yaşlı bir adam olmasına rağmen Leonida ile evlenmek ve böylece Atticus'tan sonra kral olmak istiyor.

İkinci sahne Swetnam ve oyunun palyaço hizmetkarı Swash'ı tanıtır. Kibir, Swetnam'ın, halkın kadın karşıtı iftiralara karşı haklı öfkesi tarafından İngiltere'den kovulmuş olmasıdır; Sicilya'ya taşındı ve kendisine Misogynos adını verdi. (Oyun, "kadın düşmanı" teriminin bilinen en eski İngilizcede kullanımını sağlar.) Bununla birlikte, Sicilya'da bir kez, eski kadın ticareti alışkanlığına geri döndü ve yeni ülkesinde tıpkı onunki gibi üne kavuşuyor. eski.

(Oyunun iki açılış sahnesi kronolojide bariz bir çelişki yaratıyor: oyun yazarı, İngiltere sonrası Swetnam'ı bir gelecek varsayıyor, ancak onu 1570'lerin Sicilya'sına fırlatıyor. Yine de bu tür anomaliler İngiliz Rönesans dramasında çok yaygındır. Tarihsel anormalliklerin aşırı örnekleri için ve kronolojik çatışma, bkz. Sadık Dostlar ve Eski Kanun.)

Bu arada, kayıp prens Lorenzo gizlice Sicilya'ya döndü; şöhreti ve yüksek konumu tarafından engellenmeden yerel koşulları ve yolsuzlukları gözetlemek istiyor. Sadece sadık saray mensubu Iago onun varlığından haberdardır.

Prenses Leonida'nın şu anki talibi Napoli Prensi Lisandro'dur; Leonida'nın kendisini görmesi engellendiğinde, onu görmek için itirafçısı Friar Anthony kılığına girerek cesur bir adım atmaya karar verir. Onun azmi ve azmi genç prenses üzerinde bir izlenim yaratır ve onun sevgisini kazanır. Ama Nicanor ikisini birlikte yakalar. Genç çift, kralın emrini ihlal ettiği için yargılanır; klasikte peri masalı gelenek, karşılaştıkları ceza ölümdür. Yine de duruşmalarında, her iki sanık da ihlalin suçunu kabul ediyor ve diğerini temize çıkarıyor. Yargıçlar krala karar veremeyeceklerinden şikayet eder; Kral, sorunun ahlaki açıdan daha zayıf cinsiyet olup olmadığı sorusundaki bir tartışma veya tartışma ile çözüleceğine karar verdi.

Swetnam / Misogynos, tartışmada erkek tarafını ele almaktan mutluluk duyar; kadın tarafını ise "Amazon gibi" kılık değiştirmiş Lorenzo alıyor. Tartışma şiddetli ve Lorenzo-takma adı- "Atlanta" iyi gidiyor; ancak yargıçların hepsi erkek ve Nicanor, sonucu Swetnam'ın lehine çevirmek için yozlaştırıcı etkisini kullanıyor. Atticus sözüne sadık kalarak kızını ölüme mahkum eder; Lisandro sürgüne mahkum edildi. Tartışmanın ardından, Swetnam şaşırtıcı bir şekilde "Atlanta" ya romantik bir adım atar. Swetnam, hizmetçisi Swash'a aşktan çok şehvetin pençesinde olduğunu ortaya koyuyor; ama etkisi oldukça komik. "Atlanta" nın peşinde olan Swetnam, kendisini Sicilyalı kadınların intikamına maruz bırakır; Onu yakaladılar, hapse attılar ve onlara karşı tavrından tövbe edip tövbe etmeye zorladılar.

Oyun, Swetnam'ın önyargısına özel bir yaklaşım getiriyor ve kadın hakkındaki düşük görüşünü, bir insan olarak kendi düşük kalitesinin bir yansıması olarak değerlendiriyor. Iago'nun dediği gibi,

O bir adam
Kimin üremesi gibi oldu Scarrabee,
Hep birlikte zamanın dışkısı üzerine;
Ve zehirli buharlarla dolup taşmak
Rüzgarı halkın içinde patlatmak için kırar
Tüm kadınların itibarı; onun tanıdığı
Tamamen fahişeler ve ahlaksızlar arasında
Ve bu nedenle konuşuyor ama kendi unsurunda.
Onun değersiz faul deformitesi,
Çünkü hiçbir kadın aynı şeyi etkileyemez,
Umutsuzluğa kapılır; ve umutsuzluk, kıskançlık.
Onların ruhlarını karalamayı umursamıyor,
Ama o, Türk'ün görüşüne sahip: hiçbiri yok.[10]

Ana arsada, Lorenzo ve Iago, Leonida'nın sahte bir infazını sahneliyor. Lisandro, sözde kesilmiş kafasının bir modelini görünce intihar girişiminde bulunur; gardiyanları cezalandırılmaktan korkarak kaçarlar ve Lorenzo ve Iago yaralı vücudunu güvence altına alır ve onu sağlığına kavuşturur. Oyunun son sahnesinde Lorenzo, Iago, Leonida ve Lisandro ile Kraliçe Aurelia'nın da aralarında bulunduğu hoşnutsuz mahkeme partisi bir maske tövbe teması üzerine; Atticus maskeden duygusal ve psikolojik olarak etkilenir ve eylemi boyunca kendi pişmanlığını ifade eder. Bu fikir değişikliği sağlandıktan sonra Lorenzo, Leonida ve Lisandro kendilerini ortaya çıkarabilirler. Nicanor'un kötülüğü açığa çıkar ve o da pişmanlık duyar; anın ruhunda kral onu affeder ve onu "dürüstçe yaşamaya" teşvik eder. Leonida ve Lisandro artık evlenmek için angaje olabilir ve Lorenzo yeni veliaht prens.

[Oyun metni, Leonida'nın sahte kopmuş başı gibi orijinal sahnelemesiyle ilgili ilginç sorular sunar. Lorenzo nasıl bir "Amazon" olarak kostümlendirildi ve izleyiciler onun kılık değiştirmesini nasıl yorumladı ve anladı?]

Modern tepkiler

Oyunun feminist yanlısı, proto-feminist veya yarı feminist bir metin olarak statüsü, ona modern bilim adamlarından sürekli büyüyen bir yorum, analiz ve eleştiri gövdesi kazandırdı. Bazı dikkatler, oyunun feminist bir çalışma olup olmadığına odaklandı; eleştirmenler şunu kaydetti Swetnam Ana olay örgüsü yüksek uçlu romantik aşkla uğraşırken, kendi polemik endişelerini alt plana tabi tutuyor.

Oyun 2004 yılında Amerika prömiyeri olduğuna inanılan Airmid Theatre Company (www.airmidtheatre.org) tarafından New York City'deki Play Outside festivalinin bir parçası olarak üretildi.

Notlar

  1. ^ Logan ve Smith, s. 211–12.
  2. ^ Grosart, s. xxxiv.
  3. ^ Grosart, s. xxxvi.
  4. ^ "Melastomus", "kara ağız" anlamına gelir, "küfürlü" Swetnam'ı belirtir.
  5. ^ Daniel Tuvil'in İltica Veneris (1616) bazen Swetnam'a başka bir cevap olarak kabul edilir.
  6. ^ Logan ve Smith, s. 211.
  7. ^ Logan ve Smith, s. 210–11.
  8. ^ Gosse, s. 134.
  9. ^ Louis Wright, Logan ve Smith'te alıntılanmıştır, s. 212.
  10. ^ Yazım modernize edildi. Son iki satır, Avrupalılar arasında Müslümanların kadınların ruhu olmadığını düşündükleri şeklindeki ortak inanca işaret ediyor.

Referanslar

  • Butler, Charles, ed. Kadın Swetnam the Woman-Hater'a Kadın Cevapları. Bristol, Thoemmes Press, 1995.
  • Crandall, Coryll. Kadın Düşmanı Swetnam: Tartışma ve Oyun. Lafayette, IN, Purdue Üniversitesi Çalışmaları, 1969.
  • Frye, Susan ve Karen Robertson, editörler. Hizmetçiler ve Metresler, Kuzenler ve Kraliçeler: Erken Modern İngiltere'de Kadın İttifakları. Oxford, Oxford University Press, 1999.
  • Gagen, Jean Elisabeth. Yeni Kadın: İngiliz Dramasında Ortaya Çıkışı, 1600–1730. New York, Twayne, 1954.
  • Gosse, Edmund. Jakoben Şairler. Londra, J. Murray, 1894.
  • Grosart, Rev. Alexander B., ed. Kadınlar Tarafından Suçlanan Kadın Düşmanı Swetnam. Ara sıra Sorunlar Cilt 14; Manchester, özel basım, 1880.
  • Logan, Terence P. ve Denzell S. Smith, editörler. The Later Jacobean and Caroline Dramatists: A Survey and Bibliyography of Recent Studies in English Renaissance Drama. Lincoln, NE, University of Nebraska Press, 1978.
  • Malcolmson, Christina ve Mihoko Suzuki, editörler. Erken Modern İngiltere'de Toplumsal Cinsiyet Tartışması, 1500–1700. Londra, Palgrave Macmillan, 2002.
  • Wright, Louis B. Elizabeth İngiltere'sinde Orta Sınıf Kültür. Chapel Hill, NC, Kuzey Carolina Üniversitesi Yayınları, 1935.