Müzesindeki Sanatçı - The Artist in His Museum - Wikipedia

Müzesindeki Sanatçı
C W Peale - Müzesindeki Sanatçı.jpg
SanatçıCharles Willson Peale
Yıl1822
OrtaTuval üzerine yağlıboya
Boyutlar262,9 cm × 203,2 cm (103,5 inç × 80 inç)
yerPennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi, Philadelphia

Müzesindeki Sanatçı bir 1822 otoportre Amerikalı ressam tarafından Charles Willson Peale (1741–1827). Peale Müzesi'nde poz veren ve ardından ikinci katını işgal eden 81 yaşındaki sanatçıyı tasvir ediyor. Bağımsızlık Salonu içinde Filedelfiya, Pensilvanya.[1] Neredeyse gerçek boyuttaki tablo, Pennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi.

Tarih

Kariyerinin sonuna doğru, 1822'den başlayarak, birlikte sanatının son motifini ve yeteneğinin son gelişmesini oluşturan yedi otoportre yaptı. Müzesindeki Sanatçı büyük ölçekli tuval üzerine yağlıboya yaklaşık iki ayda boyanmış bir çalışma ve Peale'nin birçok otoportresinin en simgesel olanı.

Peale bir doğa bilimci hem de bir ressam. 1784'te, Pennsylvania Eyalet Evi'nin Long Room'da (şimdiki haliyle) resmin yapıldığı sırada yer alan Philadelphia Müzesi'ni kurdu. Bağımsızlık Salonu ). Müzenin küratörlüğü kariyerine bu noktadan hakim oldu; zaman zaman resimden emekli olduğunu veya resme geri döndüğünü ilan ederdi.

1822'de müzenin mütevellileri tarafından müze için kendisinin tam boy bir portresini yapmasını istediler. Sanatçı, "onu bir Ressam olarak sanatımın kalıcı bir anıtı yapmakla kalmayıp, aynı zamanda tasarımın dışavurumcu olması gerektiğini, kamuoyuna sunduğum Doğa ve Sanatın güzelliklerini, Müzenin yükselişini ve gelişmesini sağlamaya çalıştı. . "[2] Ayrıca, "Keşke biraz hayranlık uyandırmasını isterdim, aksi takdirde emeğim, iyi bir benzerlik olması dışında kaybolur" dedi.[3] Peale'in kariyerini onurlandırma konusundaki kararlılığı, iki ön versiyonunu boyamasına yansır. Sanatçıaz hazırlık çalışmasıyla benzerlikler üretmekten gurur duyan bir sanatçı için alışılmadık bir durum.

Açıklama

Peale's İlk Amerikan Mastodonunu Keşfedin (1806).

Eserde üç mekan var. Resmin ön planında müzenin bazı doğal objeleri düşük ışıkta tasvir edilmiştir. Sol önde, bir ölü vahşi Türkiye Peale's ile oturur tahnitçi oğlu tarafından getirilen aletler Titian ulusal bir sembol olarak anlamını ortaya çıkarmak için koleksiyona katılmayı bekliyor. Başka bir Amerikan sembolü, kel kartal, tuvalin sol kenarında daha yüksekte, Peale tarafından yerleştirilmiş - "Kartalların Gözü'nün gücü gerçekten şaşırtıcı" - ve şimdi hayatta kalan birkaç örneğinden biri.[4] Aşırı solda erken bir bağış var: a kürek balığı -den Allegheny Nehri dik bir durumda "Bu yazı ile Müze açıldı, Haziran 1784".[5] Peale'in solunda bir mastodon; perdenin arkasından gösteren birleştirilmiş iskelet müzenin ana cazibesiydi. Peale, 1806'daki resminde anlattığı bir olay olan 1800'de bir mastoonu ortaya çıkardı ve yeniden inşa etti. İlk Amerikan Mastodonunu Keşfedin (ayrıldı). Sanatçının solundaki paleti ve fırçaları otobiyografik ifadeye katkıda bulunuyor.

Orta zemin Peale'i vurgular. Resimde sanatçı izleyiciyi müzesine davet ediyor; koleksiyonu ortaya çıkarmak için resmin alanını bölen bol dökümlü kıpkırmızı bir perdeyi geri çekiyor. Benzer bir motif, müze bağışçılarına gönderdiği basılı bildirilerde de hayvanlarla dolu bir manzarayı ortaya çıkarmak için üzerine "Doğa" yazan bir perde gerdirilmişti.[4] Eleştirmen David C. Ward'a göre, Peale'in konumlandırılması "yaşam ile sanat, ressam ve izleyici, genel olarak birey ve Amerikan kültürü ve nihayet geçmiş ile bugün arasında bir diyalektik yaratma etkisine sahiptir. Peale figürü bu alemleri birbirine bağlar. … Yaratıcılığının etkisine daha da dikkat çekiyor ve bu etkiyi artırıyor. "

Resim, Akademi'nin 150. yıldönümünü anmak için bir pul üzerinde yer aldı.

Perdenin arkasındaki derin arka plan, portreye eşsiz bir önem verir. Peale, bağış isteyerek veya kendi kendine avlayarak müzesi için binlerce kuş ve diğer hayvan örnekleri topladı. Müzenin uzaklaşan rafları tarafından düzenlenen hayvan türleri sergileniyor Linnaean sınıflandırma ve bunların üzerinde devrimci kahramanların ve diğer önemli Amerikalıların portreleri vardır. büyük varoluş zinciri.[4] Peale buna inanıyordu fizyonomi ister portrelerdeki insanlardan isterse hayvan örneklerinden olsun, karakter hakkında fikir verdi.[4] Peale'e göre hayvanların davranışları, ahlaki, üretken ve sosyal olarak uyumlu bir toplum için bir model görevi gördü.[4] Uzak arka planda bir çocuk müzenin derslerinden yararlanan gelecek nesilleri temsil eder. doğal Tarih.[2] Aynı şekilde ön plana daha yakın olan kadın, müzenin gözü önünde hayranlık ve şaşkınlık duyguları uyandırma gücünü temsil eder. yüce. Yine de alan küçüldükçe Peale'in hayatı ve zamanın entelektüel ve bilimsel kültürü de azalır. Amerikan Aydınlanması.

Referanslar

  1. ^ Peale Müzesi'ne giriş bileti Philadelphia Sanat Müzesi'nden.
  2. ^ a b Miller, Lillian B. (1990). James Vinson'da (ed.) "Charles Willson Peale", Uluslararası Sanat ve Sanatçılar Sözlüğü vol. 2, Sanat. Detroit: St. James Press; sayfa 622–23. ISBN  1-55862-001-X.
  3. ^ Ward, David C. (Kış 1993). "Benliğin Kutlaması: Charles Willson Peale ve Rembrandt Peale'in Portresi, 1822-27". Amerikan Sanatı. 7 (1): 8–27. doi:10.1086/424174.
  4. ^ a b c d e Brigham, David R. (1996). "'Canavarlara Sor, Sana Öğretsinler ': Charles Willson Peale'in Doğal Tarih Gösterilerinden İnsan Dersleri ". Huntington Library Quarterly. 59 (2/3): 182–206. doi:10.2307/3817666.
  5. ^ Alexander, Edward Porter (1995). Müze Ustaları: Müzeleri ve Etkileri. Rowman Altamira. s. 45. ISBN  0-7619-9131-X.

Dış bağlantılar