Arı Kovanı Ruhu - The Spirit of the Beehive

Arı Kovanı Ruhu
Spiritofthebeehiveposter.jpg
İspanyol tiyatro yayın afişi
YönetenVíctor Erice
YapımcıElías Querejeta
Senaryo
  • Víctor Erice
  • Ángel Fernández Santos
  • Francisco J. Querejeta
Hikaye
  • Víctor Erice
  • Ángel Fernández Santos
Başrolde
Bu şarkı ... tarafındanLuis de Pablo
SinematografiLuis Cuadrado
Tarafından düzenlendiPablo González del Amo
Tarafından dağıtıldıBocaccio Distribución
Yayın tarihi
  • 8 Ekim 1973 (1973-10-08) (İspanya)
  • 23 Eylül 1976 (1976-09-23) (Amerika Birleşik Devletleri)
Çalışma süresi
97 dakika
Ülkeispanya
Dilİspanyol

Arı Kovanı Ruhu (İspanyol: El espíritu de la colmena) 1973 İspanyolcadır drama filmi yöneten Víctor Erice. Film, Erice'nin ilk çıkışıydı ve bir başyapıt olarak kabul edilir. İspanyol sineması.[1] Film, Ana adında genç bir kıza ve onun 1931 Amerikan korku filmine olan hayranlığına odaklanıyor. Frankenstein ve ayrıca aile hayatını ve okul eğitimini araştırdı.

Birçoğu, film boyunca var olan sembolizmi sanatsal bir seçim ve Erice'nin sansürlerden kaçınma yolu olarak kaydetti. İspanya'daki sansürlere rağmen, Franco Yapıldığı ve piyasaya sürüldüğü sırada rejim olan film, Franco'nun yönetimi altındaki İspanyol yaşamını sembolik olarak tasvir etmeyi başarıyor. Ve filmin faşist rejimle ilgili müstehcen içeriklerinden bazıları sansürcüler tarafından alarma geçirilirken, yurtdışındaki başarısına ve halkın çoğunun gerçek bir ilgisinin "yavaş" olamayacağı varsayımına dayanarak, filmin İspanya'da gösterilmesine izin verdiler tempolu, ince planlı ve 'gösterişli' bir resim. "[2]

Film, "bir çocuğun hayaletli iç hayatının büyüleyici bir portresi" olarak adlandırıldı.[3] Erice'nin film üzerindeki çalışması, sonunda Guillermo del Toro kendi filmlerinde Şeytanın Omurgası ve Panın labirenti özellikle de İspanya tarihinin bu dönemindeki hayali dünyalar hakkındaki inançlara inanan ve bu inançlara göre hareket eden çocukların tekrarlayan fikri.[2]

Arsa

Altı yaşındaki Ana, İspanya'da izole bir köyün köşkünde yaşayan utangaç bir kızdır. Kastilya platosu ailesi Fernando, Teresa ve ablası Isabel ile. Yıl 1940 ve iç savaş, Frankocu karşı zafer Cumhuriyet güçleri. Yaşlanan babası, zamanının çoğunu arı kovanlarına bakmaya ve bunlar hakkında yazmaya harcıyor; çok daha genç olan annesi, mektuplar yazdığı uzak bir sevgili hakkındaki hayallere kapılır. Ana'nın en yakın arkadaşı, onu seven ancak küçük kız kardeşinin saflığını oynamaya karşı koyamayan Isabel'dir.

Bir mobil sinema getiriyor Frankenstein köye gider ve iki kız kardeş onu görmeye gider. Film, özellikle Ana'nın yaşadığı sahne üzerinde derin bir izlenim bırakıyor. canavar küçük bir kızla iyi huylu oynuyor, sonra yanlışlıkla onu öldürüyor. Kız kardeşine sorar: "Neden kızı öldürdü ve bundan sonra neden onu öldürdüler?" Isabel ona canavarın kızı öldürmediğini ve gerçekten ölmediğini söyler; filmlerdeki her şeyin sahte olduğunu söylüyor. Isabel, canavarın bir ruh gibi olduğunu ve gözlerini kapatıp onu ararsa Ana'nın onunla konuşabileceğini söylüyor.

Ana'nın hikayeye olan hayranlığı, Isabel onu ıssız bir yere götürdüğünde artar. ağıl, iddia ettiği canavarın evi. Ana, onu aramak için birkaç kez tek başına döner ve sonunda ağılda saklanan yaralı bir cumhuriyetçi asker bulur. Kaçmak yerine onu besler ve hatta babasının paltosunu ve saatini getirir. Bir gece Frankocu polis gelir ve cumhuriyetçi askeri bulur ve onu vurur. Polis kısa süre sonra Ana'nın babasını kaçak ile ilişkilendirir ve Ana'nın eşyaları ondan çaldığını varsayar. Baba, cep saatini üretirken Ana'nın tepkisini fark ederek kaçak kızlardan hangisinin yardım ettiğini keşfeder. Ana daha sonra askeri ziyarete gittiğinde, onu yerde kan lekeleri ile gitmiş bulur. Babası onunla yüzleşir ve kaçar.

Ana'nın ailesi ve diğer köylüler, Frankenstein'dan bir sahneyi yansıtarak bütün gece onu ararlar. Bir gölün yanında diz çökerken, Frankenstein'ın canavarının ormandan yaklaştığını ve yanında diz çöktüğünü görür. Ertesi gün Ana'yı fiziksel olarak zarar görmemiş bulurlar. Doktor annesine, belirsiz "travmasından" yavaş yavaş kurtulacağına dair güvence verir, ancak Ana, tıpkı Isabel'in söylediği gibi, pencerenin yanında tek başına durmayı ve ruhu sessizce çağırmayı tercih ederek ailesinden çekilir.

Oyuncular

Tarihsel bağlam

Francisco Franco 1939'da İspanya'da iktidara geldi. kanlı iç savaş bu bir solcu hükümet. Savaş aileleri böldü ve iç savaşı izleyen yıllarda bölünmüş ve korkutulmuş bir toplum bıraktı. Film 1973'te yapıldı. Francoist Devlet başlangıçta olduğu kadar şiddetli değildi; ancak Frankocu Devleti açıkça eleştirmek hala mümkün değildi. İspanya'daki tüm medyadaki sanatçılar, Frankocu İspanya'yı eleştiren materyalleri sansürü geride bırakmayı çoktan başarmıştı. En dikkate değer yönetmen Luis Buñuel, kim vurdu Viridiana 1962'de. Sembolizm ve incelik açısından zengin filmler yaparak, sansür makamı tarafından kabul edilecek veya gözden kaçırılacak bir filmde bir mesaj somutlaştırılabilir.[4]

Sembolizm

Film sembolizmle doludur ve ailenin duygusal hayatının dağılması, İspanyol ulusunun iç savaş sırasında duygusal olarak parçalanmasının sembolü olarak görülebilir.[4][5][6]

Arı kovanının kendisi sadece izleyiciler için değil, aynı zamanda karakterlerden biri için de sembolizm taşıyor: Baba Fernando. Ve arı kovanı her iki taraf için de aynı şeyi sembolize ediyor: "faşist İspanya'nın insanlık dışılığı."[7]

Ağılların etrafındaki çorak boş manzaralar, Frankocu Devletin ilk yıllarında İspanya'nın izolasyonunu temsil ediyor olarak görülüyor.[6]

Filmde Fernando, arı kovanının akılsız faaliyetine duyduğu tiksintiyi yazarken anlatıyor. Bu muhtemelen Frankoculuk dönemindeki insan toplumuna bir gönderme: düzenli, organize ama hayal gücünden yoksun.[4][5][6] Arı kovanı teması, altı köşeli camları kurşunlu pencerelere kadar olan ve bal rengi bir ışıkla sırılsıklam olan malikaneye taşınıyor.[4][6][8]

Bu filmin sembolizmi sadece politik konuları değil, aynı zamanda korkular, kaygılar ve hayal gücü gibi çocukluğun yönlerini de kapsar.[9]

Ana, 1940'larda İspanya'nın masum genç neslini temsil ederken, kız kardeşi Isabel'in aldatıcı tavsiyesi 'Vatandaşları' sembolize ediyor. Milliyetçi hizip Franco liderliğindeki askerler ve destekçileri) para ve güç konusunda takıntılı olmakla suçlanıyor.[6]

Filmin tarihteki sahnesi bile kendi sembolizmine sahiptir. 1940, Erice ve kuşağının diğer İspanyollarının Franco'nun İspanya üzerindeki egemenliğinin başlangıcı olarak gördüğü bir yıldı.[10]

Üretim

Filmin yapımcısı Elías Querejeta, filmin tamamlanmayacağından endişeliydi.[11]

Hikayenin daha önce 1970'li yıllarda geçen bir versiyonunda, yetişkin bir Ana'nın babası ölümcül bir şekilde hastalanır ve onunla yeniden bir araya gelmek için köyüne döner. Erice, bu versiyonun "dramayı düzelttiğini, pembe diziyi çocukça sihir üzerinde vurguladığını" düşünerek hikayeyi değiştirdi.[2]

Kullanılan yer Hoyuelos köyüydü, Segovia, Castilla y León, İspanya.[12]

Dört ana karakterin her birinin, onları oynayan aktörün adıyla aynı bir adı vardır. Bunun nedeni, yedi yaşında olan Ana'nın çekimler sırasında ekran üzerindeki ve dışındaki isimlendirmelerle kafası karışmış olmasıdır. Erice, karakterlerin oyuncu adlarını benimsemek için senaryoyu değiştirdi.[13]

Víctor Erice başlık seçimi hakkında şunları yazdı: "Başlık gerçekten bana ait değil. Bu, bence arıların yaşamı hakkında büyük şair ve oyun yazarı tarafından yazılmış en güzel şey olan bir kitaptan alınmıştır. Maurice Maeterlinck. Bu çalışmada Maeterlinck, arıların itaat ettiği ve insan aklının asla anlamadığı güçlü, esrarengiz ve paradoksal gücü adlandırmak için "Arı Kovanı Ruhu" ifadesini kullanıyor. "[8]

Filmin görüntü yönetmeni Luís Cuadrado, kör çekimler sırasında.[14]

Kritik resepsiyon

Criterion Collection'ın sunumundaki "Footprints of a Spirit" DVD ekine göre Arı Kovanı Ruhu, film prestijli San Sebastian Film Festivali'nde birincilik ödülüne layık görüldüğünde, alay konusu oldu ve bazı insanlar protesto etmek için ayaklarını yere vurdu. Filmin yapımcısı, 1973 sonundaki ilk gösterimin ardından seyircilerin çoğunun kendisine taziyelerini sunduğunu söyledi.

Yıllar sonra, film yeniden gösterime girdiğinde Amerika Birleşik Devletleri 2007'nin başlarında A.O. Scott, film eleştirmeni New York Times, gözden geçirdi ve dramanın yönünü övdü, şöyle yazdı: "[Erice'nin] sevimli, sevgiyle düşünülmüş imgelerinden çıkan hikaye, aynı anda açık ve gizemli, yetişkin özlemi ile çocuksu heves, kederli bilgi ve ürkütücü masumiyet arasında dengede duruyor."[15]

Film eleştirmeni Dan Callahan filmin sinematografisini, hikayesini, yönetmenliğini ve oyunculuğunu övdü. Şöyle yazdı: "Her sihirli saatte, Victor Erice'nin Arı Kovanı Ruhu gizemli dehşetle dolu ... Sinematografide şehvetli bir şey var ve bu, kızlarda ortaya çıkan cinsellik duygusuna uyuyor, özellikle de Isabel'in spekülatif olarak dudaklarını kendi parmağından kanla boyadığı sahnede ... [ve] Şiddetli, güzel küçük yüzüyle Torrent, filmi ortalamak için ürkütücü bir şekilde soğukkanlı bir varlık sağlar. Bir kez gülümsediğinde, küçük bir mucize gibi, kara kedilerin, kara trenlerin, ateş yiyen ateşi ve zehirli mantarların huzursuzluğunun ortasında bir zarafet görüntüsü. Bu dehşet belirtileri filme musallat oluyor. "[16]

Tom Dawson, BBC filmin başrol oyuncularını çocukların bakış açısını canlandırmak için nasıl kullandığını yazdı, genç aktrisler Ana Torrent'i övdü ve Isabel Tellería. "İki genç başrol oyuncusu tarafından anlamlı bir şekilde oynanan, bir çocuğun günlük yaşamın gizemlerine bakış açısını unutulmaz bir şekilde yakalayan bir çalışma."[9]

Bir Çeşitlilik Filmin vizyona girdiği zamanki inceleme, filmin oyuncuları, özellikle Ana Torrent ve Fernando Fernan Gomez'i alkışlıyor ve çekiciliğinin kaynağı olarak filmdeki sahnelerin sadeliğine işaret ediyor.[17]

2007'de Kim Newman İmparatorluk Ana Torrent'i performansından ötürü övdü ve "filmi olağanüstü, dürüst bir performansla - belki de bir çocuk oyuncunun şimdiye kadar yaptığı en iyi işle - taşıdığını" söyledi. Newman, Ana'nın ve filmin son cümlesindeki "Yo soy Ana / Benim Ana" adlı duygudan bahsediyor. Newman ayrıca, filmin ekranda meydana gelen olayları, "ya da aslında, tam olarak Ana'nın ailesinde, köyünde veya ülkede olup bitenleri" açıklamamasını da övdü.[2]

1999'da, Derek Malcolm Gardiyan "Bu, İspanya'da veya son 25 yıl içinde herhangi bir yerde yapılmış en güzel ve dikkat çekici filmlerden biri." diye yazdı. Filmi "çocukluk hayallerinin neredeyse mükemmel bir özeti" olarak tanımlıyor ve Franco rejiminin İspanya üzerindeki etkisinin de filmin kapsadığı bir konu olduğuna dikkat çekiyor. Malcolm, görüntü yönetmeninin çalışmalarına da övgüde bulundu Luís Cuadrado buna "parlak" diyor ve "atmosferik olarak sessiz renkler" den bahsediyor.[11]

1977 tarihli bir incelemede, Gary Arnold Washington Post Erice'nin filmi hakkında daha eleştirel bir değerlendirme yaptı. Erice'nin "uzun, ağır, durağan çekimler" kullanma konusunda sorunlu bir inancı olduğunu yazar ve Erice'nin bu filme bu tür çekimlerle "fazla stok yaptığını" söylemeye devam eder.[18]

20 Kasım 2012'ye kadar film çekildi. Roger Ebert "Harika Filmler" bölümü.[19]

Açık yorum toplayıcı İnternet sitesi Çürük domates Film, ortalama 8,93 / 10 puanla 24 incelemeye göre% 96 onay oranına sahip. Sitenin eleştirmenlerin fikir birliği şöyledir: "El Espíritu de la Colmena alışılmadık bir zarafetle örülmüş, benzersiz bir şekilde emici bir çocukluk masalının ipliği olarak klasik bir korku hikayesinin mirasını kullanıyor. "[20]

Ödüller

Galibiyet

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ Curran, Daniel, ed. Yabancı filmler, film incelemesi ve analizi Arı Kovanı Ruhu, s. 161-2, 1989. Evanston, Illinois: Cinebooks. ISBN  0-933997-22-1.
  2. ^ a b c d "İmparatorluk Denemesi: Arı Kovanının Ruhu". İmparatorluk. 2007-02-12. Alındı 2020-05-01.
  3. ^ Criterion Koleksiyonu. 2010 erişildi
  4. ^ a b c d Hagopian, Kevin Jack (8 Nisan 2009). "FİLM NOTLARI - Arı Kovanının Ruhu". New York Eyaleti Yazarlar Enstitüsü. Albany Üniversitesi. Alındı 9 Mart 2010.
  5. ^ a b Wilson, Kevin (25 Ağustos 2008). "Arı Kovanı Ruhu (1973, İspanya, Victor Erice)". otuz kare saniye. Alındı 8 Mart 2010.
  6. ^ a b c d e Kohrs, Deanna. "Cinergía Film Dosyası: Arı Kovanının Ruhu (El espíritu de la colmena)". Cinergía. Pensilvanya Devlet Üniversitesi. s. Bölüm 3: Medya analizi. Alındı 9 Mart 2010.
  7. ^ Jeffries, Stuart (2010-10-20). "The Spirit of the Beehive: Tüm zamanların en iyi 25 sanat evi filmi yok". Gardiyan. ISSN  0261-3077. Alındı 2020-05-01.
  8. ^ a b "Arı Kovanı Ruhu, Victor Erice'den bir film ". El Parnasio (ispanyolca'da). ispanya. Alındı 8 Mart 2010.
  9. ^ a b "BBC - Filmler - İnceleme - Arı Kovanının Ruhu (El Espíritu de la Colmena)". www.bbc.co.uk. Alındı 2020-05-01.
  10. ^ "Erice'nin 'Arı Kovanı' Hicivle Vızıldıyor". Los Angeles zamanları. 1994-06-02. Alındı 2020-05-01.
  11. ^ a b Malcolm, Derek (1999-09-16). "Victor Erice: Arı Kovanı Ruhu". Gardiyan. ISSN  0261-3077. Alındı 2020-05-01.
  12. ^ "Şunun için çekim yerleri El espíritu de la colmena". IMDB. Alındı 8 Mart 2010.
  13. ^ "Crítica de El espíritu de la comena, una película de Víctor Erice con Ana Torrent ve Fernando Fernán-Gómez". www.el-parnasillo.com (ispanyolca'da). Alındı 2016-11-27.
  14. ^ "Luís Cuadrado", Büyük Sinematograflar, Görüntü Yönetmenlerinin İnternet Ansiklopedisi.
  15. ^ Scott, A. O. New York Times, film incelemesi, 27 Ocak 2006. Son erişim: 18 Aralık 2007.
  16. ^ Callahan, Dan Arşivlendi 2007-12-13 Wayback Makinesi. Eğik, film incelemesi, 2006. Son erişim: 23 Aralık 2007.
  17. ^ "El Espiritu de la Colmena". Çeşitlilik. 1973-01-01. Alındı 2020-05-01.
  18. ^ Arnold, Gary (1977-08-10). "Ciddi Bir Arı Kovanı'". Washington Post. ISSN  0190-8286. Alındı 2020-05-01.
  19. ^ Ebert, Roger (20 Kasım 2012). "Arı Kovanı Film İnceleme Ruhu (1973)". Alındı 2013-10-21.
  20. ^ "Arı Kovanı Ruhu (El Espíritu de la Colmena)". Çürük domates. Alındı 17 Ağustos 2020.

Kaynakça

  • Curran, Daniel, ed. Yabancı filmler, s. 161–2, 1989. Evanston, Illinois: Cinebooks. ISBN  0-933997-22-1.

Dış bağlantılar