Toshio Hosokawa - Toshio Hosokawa

Toshio Hosokawa
Vioworld trifft ... Toshio Hosokawa.jpg
Toshio Hosokawa, 2011'de VioWorld'de
Doğum (1955-10-23) 23 Ekim 1955 (65 yaş)
Hiroşima, Japonya
Eğitim
MeslekBesteci
Ödüller

Toshio Hosokawa (細 川 俊 夫, Hosokawa Toshio, 23 Ekim 1955 doğumlu) Japon bestecisidir çağdaş klasik müzik. Almanya'da okudu, ancak klasik Japon müziği ve kültüründen esinlenen kişisel bir tarz bularak Japonya'ya döndü. Opera, oratoryo besteledi. Hiroşima'da Sessiz Sesve enstrümantal müzik.

Bir Japon çağdaş müzik festivalinin kurucu ortağı ve sanat yönetmeniydi ve aynı zamanda uluslararası festivallerde ikamet eden besteciydi. Venedik Bienali, Lucerne Festivali, Varşova Sonbahar ve Rheingau Müzik Festivali. Operaları, Münih Bienali ve La Monnaie diğerleri arasında.

Kariyer

Hosokawa doğdu Hiroşima. Önce Tokyo'da piyano ve kompozisyon eğitimi aldı, ardından 1976'dan itibaren Yun Isang -de Berlin Sanat Üniversitesi.[1] 1983'ten 1986'ya kadar Klaus Huber ve Brian Ferneyhough -de Hochschule für Musik Freiburg.[2] 1980 yılında ilk olarak Darmstädter Ferienkurse bestelerinin performansı dahil. 1990'dan itibaren orada düzenli olarak ders verdi.[1] Sonraki yıllarda uluslararası alanda tanındı ve çeşitli komisyonlar aldı.[1]

Huber'in tavsiyesi üzerine, kişisel tarzının geleneksel Japon müziğinden etkilendiğini bulduğu Japonya'ya döndü.[3] 1989'da Yamaguchi'de yıllık Akiyoshidai Uluslararası Çağdaş Müzik Semineri ve Festivali'ni kurdu ve 1998'e kadar sanat yönetmenliğini yaptı.[1] 1998-2007 yılları arasında Composer-in-Residence olarak görev yaptı. Tokyo Senfoni Orkestrası. Ayrıca, 2001'den itibaren Fukui'deki Japon Takefu Uluslararası Müzik Festivali'nin sanat yönetmenliğini de yapmıştır. Hosokawa, 2004'te konuk profesör olarak atanmıştır. Tokyo Müzik Koleji.[1] O üyesiydi Sanat Akademisi, Berlin 2001'den itibaren.[1] O, Japon estetiği ve ruhsal unsurlarından etkilendi. kaligrafi, mahkeme müziği ve Hayır tiyatro, "geçicilikten büyüyen bir güzellik kavramına müzikal ifade" veriyor.[4] Dedi ki: "Tek tek notaları duyuyoruz ve aynı zamanda notaların nasıl doğup öldüğü sürecini de takdir ediyoruz: kendi içinde canlandırılan, sürekli 'oluş' sağlam bir manzara."[4]

Hosokawa'nın ilk operası, Shakespeare uyarlaması Lear Vizyonu prömiyeri Münih Bienali 1998 yılında.[1][5] Geleneksel Japon öğelerini içerir Hayır tiyatro.[5] İkinci operası Hanjo prömiyeri Aix-en-Provence Festivali 2004 yılında,[1] koreograf tarafından sahnelendi Anne Teresa De Keersmaeker.[4] İle birlikte görevlendirildi La Monnaie Brüksel'de[4] da yapıldı Bielefeld, Hamburg, Lizbon, Lyon, Milan ve Tokyo.[1] Hosokawa beşinci Roche Komisyonu'nu kazandı Dokuma Düşler ilk çalınan orkestra için Cleveland Orkestrası tarafından yapılan Franz Welser-Möst[4] -de Lucerne Festivali 2010 yılında.[1] Üçüncü operası Matsukaze yine Noh tiyatrosundan esinlenerek sahnelenen Sasha Waltz 2011'de Brüksel'deki La Monnaie'de, ek performanslar ile Berlin Devlet Operası ve Lüksemburg ve Varşova'da.[4] Eserlerinin prömiyerini şefler yaptı. Kazushi Ono, Kent Nagano, Simon Rattle ve Robin Ticciati. Birkaçı çağdaş repertuarın bir parçası oldu.[1]

Hosokawa, 2006/07 ve 2008/09 yıllarında İleri Araştırmalar Enstitüsü (Wissenschaftskolleg) Berlin'de. Festivallerde besteci olmaya davet edildi. Venedik Bienali 1995 ve 2001'de; 2000 yılında Lucerne Festivali; musica viva in Münih 2001'de; 2003'te Helsinki'de Musica nova; ve Varşova Sonbahar 2012-2015 yılları arasında Suntory Hall Uluslararası Müzik Besteciliği Programı'nın direktörlüğünü yaptı.[1]

Tarafından davet edildi Walter Fink, o yıllık olarak öne çıkan 18. besteciydi. Komponistenporträt of Rheingau Müzik Festivali tarafından çalınan oda müziği konserinde. Arditti Quartet ve Mayumi Miyata (Shō), bestecinin doğaya ses vermeye çalıştığı "Sessiz Çiçekler" ve "Çiçek Açması" gibi eserler sunuldu (der Natur ... eine Stimme zu geben). ve onun oratoryosu Hiroşima'da Sessiz Ses gerçekleştirildi Eberbach Manastırı tarafından WDR Senfoni Orkestrası Köln ve WDR Rundfunkchor Köln, tarafından yapılan Rupert Huber solist ile Gerhild Romberger.[3] Oratoryo, 1989 yılında 6 Ağustos 1945 nükleer bombasının kurbanları için bir gereklilik olarak tasarlandı, ancak süit ekonomik büyümeden kaynaklanan ekolojik sorunlara yanıt olarak 2001 yılında beş hareket.[6] Metinler arasında bir "Heimkehr" (Eve dönüş) şiiri vardır. Paul Celan ve bir Haiku tarafından Matsuo Bashō. Müzikte rüzgar sesleri, ton kümeleri ve doğal seslere yakın perküsyon kullanılırken, koro yazısı Avrupa modelleriyle uyumlu görünüyor.[3] 2010 yılında arkadaşı Walter Fink için bir oda müziği eseri besteledi, Für Walter (Walter için), soprano saksafon ve piyano için, perküsyon ad libitum ve prömiyerine Fink'in 80. doğum gününde bir konserde katıldı.[7]

Ödüller

Hosokawa, aşağıdakiler de dahil olmak üzere birçok ödül ve onur aldı:[1]

Kompozisyonlar

IRCAM Hosokawa'nın eserlerinin ayrıntılı bir listesi var,[8] birkaç tanesi Alman Milli Kütüphanesi tarafından tutulmaktadır:[9]

Opera

PremiereBaşlıkAçıklamaLibretto ve kaynakNotlar
19 Nisan 1998, Gasteig / Münih BienaliLear Vizyonu2 perdeli opera, 105 'Tadashi Suzuki onun sahne oyunundan sonra Lear Masalı[5]
8 Temmuz 2004, Théâtre du Jeu de Paume / Festival d'Aix-en-ProvenceHanjoTek perdede opera, 80 'Besteci, İngilizce çevirisinin ardından Donald Keene modern Noh oyunundan Yukio Mishima
3 Mayıs 2011, La Monnaie, BrükselMatsukazeTek perdede opera, 80 'Hannah Dübgen [de ]Noh oyunundan sonra Matsukaze tarafından Zeami[10][11]
24 Ocak 2016, Staatsoper HamburgStilles MeerTek perdede opera, 90 'Hannah Dübgen, orijinal bir metinden sonra, Oriza Hirata Dorothea Gasztner'ın Almanca çevirisinde[12]
1 Temmuz 2018, Staatstheater StuttgartErdbeben. Träume.Tek perdede opera, 90 'Marcel Beyer, dayalı Das Erdbeben von Chili tarafından Heinrich von Kleist[13][14][15][16]

Oratoryo

Orkestra

Konserci

  • Flüt konçertosu Sonare için (1988)
  • Viyolonsel konçertosu (1997)
  • Yolculuk I keman ve topluluk için (1997)
  • Yolculuk II fagot ve topluluk için (1997)
  • Piyano ve orkestra için Ay Işığında Lotus (Hommage à Mozart) (2006)
  • Çello ve orkestra için tezahürat (2009)
  • Boynuz konçertosu Çiçek Açma Anı (2010)
  • Çello ve orkestra için süblimasyon (2016)

Oda müziği

  • Manzara V shō ve yaylı çalgılar dörtlüsü için (1993)
  • Sessiz Çiçekler yaylı çalgılar dörtlüsü için (1998)
  • Derin Sessizlik (2002), düetler shō (bambu ağız organı) ve akordeon içinde Gagaku dahil olmak üzere stil:
    • Bulut Manzaraları - Ay Gecesi
    • Wie ein Atmen im Lichte bir çizimden sonra Rudolf Steiner
    • Sen V
  • Çiçek açması yaylı çalgılar dörtlüsü için (2007)
  • Kaligrafi yaylı çalgılar dörtlüsü için (2007)
  • Yalan II (リ ー ト Ⅱ) viyola ve piyano için (2008)
  • Für Walter soprano saksafon ve piyano için, perküsyon ad libitum (2010), adanmış Walter Fink 80. doğum günü için
  • Harf harf kodlamak (呪 文) solo keman için (2010)
  • Itsuki Ninni: Japon Halk Şarkılarından (五 木 の 子 守 歌 - 日本 民 謡 よ り -) keman ve piyano için (2011)
  • Threnody: Kurbanlara Tōhoku 3.11 depremi (哀歌 - 東 日本 大 震災 の 犠 牲 者 に 捧 げ る -) viyola solo için (2011)
  • Lethe Suyu Piyano Dörtlüsü için, 2016 yılında Fauré Quartet, Ernst von Siemens Musikstiftung tarafından desteklenmektedir
  • Im Nebel Trompet ve Piyano için (2016)

Vokal müzik

  • Soprano ve gitar için "Renka I" (1986)
  • Ses ve alto saksafon için "üç aşk şarkısı" (2005)
  • Soprano ve orkestra için "Klage" (2013)
  • Soprano ve arp için "Drei Engel-Lieder" (2014)

Koro müziği

  • "16 bölümlük karma koro ve cappella için Ave Maria" (1991)[18]

Solo işler

Edebiyat

  • Walter-Wolfgang Sparrer: Toshio Hosokawa. içinde Komponisten der Gegenwart. Ed. Metin + Kritik, Münih. s. 1992ff.
  • Toshio Hosokawa, Walter-Wolfgang Sparrer: Stille und Klang, Schatten ve Licht. Gespräche. Wolke-Verlag, Hofheim 2012.
  • Reinhart Meyer-Kalkus: Auskomponierte Stimmen. Toshio Hosokawas Vokalkompositionen. İçinde: Neue Zeitschrift für Musik, 169.2008, Sayı 1, s. 62–65.
  • Basil Rogger (ed.): Roche Commissions Toshio Hosokawa, im Auftrag von Roche und der Carnegie Hall New York, dem Cleveland Orchestra sowie dem Lucerne Festivali, Luzern 2010. İngilizce ve Almanca program kitabı.
  • Serçe: İhrem Verhältnis zu japanischen Geleneğinde Toshio Hosokawas Musik. içinde: Jörn Peter Hiekel (ed.): Ins Offene? Neue Musik und Natur. Darmstädter Beiträge zur Neuen Musik. Schott, Mainz 2014, s. 132–157.

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g h ben j k l m "Toshio Hosokawa". Schott Müzik. Alındı 18 Ekim 2018.
  2. ^ Galliano, Luciana (2002). Yogaku: 20. Yüzyılda Japon Müziği. Korkuluk Basın. s. 303. ISBN  978-1-46-167455-9.
  3. ^ a b c Döring, Gerd (2 Eylül 2008). "Klangmächtige Kathedralen". Frankfurter Rundschau (Almanca'da). Alındı 28 Haziran 2018.
  4. ^ a b c d e f "Toshio Hosokawa". Goethe Enstitüsü. Alındı 18 Ekim 2018.
  5. ^ a b c "Lear'ın Vizyonu". Münih Bienali (Almanca'da). 1998. Alındı 18 Ekim 2018.
  6. ^ a b "Hiroşima'da Sessiz Ses". Schott Müzik (Almanca'da). Alındı 11 Ekim 2018.
  7. ^ Hauff, Andreas (8 Eylül 2010). "Ehrungen und Raritäten. Die Endphase beim Rheingau-Musik-Festival". Neue Musikzeitung (Almanca'da). Alındı 15 Temmuz 2017.
  8. ^ Türe göre çalışır IRCAM
  9. ^ Kompozisyonlar Alman Milli Kütüphanesi
  10. ^ Robin, William (4 Ağustos 2011). "Tahmin Edilemezlik". New York Times. Alındı 28 Haziran 2018.
  11. ^ Iuchi, Chiho (1 Mart 2018). "Opera kalabalığı için noh yeniden düşünmek". The Japan Times. Tokyo. Alındı 28 Haziran 2018.
  12. ^ Brug, Manuel (25 Ocak 2016). "Wie klang ölür Kernschmelze von Fukushima?". Die Welt (Almanca'da). Hamburg. Alındı 28 Haziran 2018.
  13. ^ Zerbst, Rainer (1 Temmuz 2018). "Bedrückendes Bild einer brutalen Gesellschaft". Deutschlandfunk Kültür (Almanca'da). Köln: Deutschlandradio. Alındı 2 Temmuz 2018.
  14. ^ Jungblut, Peter (2 Temmuz 2018). "Dunkle Geschichte, Einzelteile zerfallen'de". BR Klassik (Almanca'da). München: Bayerischer Rundfunk. Alındı 2 Temmuz 2018.
  15. ^ Loeckle, Wolf (3 Temmuz 2018). ""Erdbeben. Träume "- Toshio Hosokawas Uraufführung an der Oper Stuttgart". Neue musikzeitung (Almanca'da). Regensburg. Alındı 2 Temmuz 2018.
  16. ^ Brembeck, Reinhard J. (2 Temmuz 2018). "Hier mordet müzik ölür". Süddeutsche Zeitung (Almanca'da). München. Alındı 2 Temmuz 2018.
  17. ^ Ferne Landschaft III, Schott
  18. ^ BIS Kayıtları 1090

daha fazla okuma

  • Narazaki, Yoko. 2001. "Hosokawa, Toshio". New Grove Müzik ve Müzisyenler Sözlüğü, ikinci baskı, düzenleyen Stanley Sadie ve John Tyrrell. Londra: Macmillan Yayıncıları.

Dış bağlantılar