Wilfred Buckland - Wilfred Buckland

Wilfred Buckland
Wilfred Buckland.jpg
Doğum(1866-04-18)18 Nisan 1866
Öldü18 Temmuz 1946(1946-07-18) (80 yaş)
MeslekSanat Yönetmeni
aktif yıllar1914 - 1927

Wilfred Buckland (18 Nisan 1866 - 18 Temmuz 1946) Amerikalı Sanat Yönetmeni. Buckland ile sanat yönetmeni olarak çalıştı Cecil B. DeMille ve Jesse Lasky ve daha sonra Alan Dwan, 1914-1927 arası. Hollywood'un ilk "sanat yönetmeniydi" ve aydınlatma tekniklerindeki gelişmeler, mimari setlerin gelişimi ve minyatür setlerin kullanımı dahil olmak üzere film yapımında bir dizi ilerlemeyle tanındı. 1924'te, kurulduğu günden bu yana sinema endüstrisinin gelişmesine en çok katkıda bulunan on kişiden biri seçildi. Bir 1980 sergisi Victoria ve Albert Müzesi Londra'da "Hollywood" olarak bildiğimiz her şeyin Wilfred Buckland'a kadar uzandığı "argümanını ileri sürdü.[1] Buckland, Sanat Yönetmenleri Lonca Onur Listesi.[2]

İlk yıllar

Buckland, New York'ta, Rahip Haham Joseph Wales ve Emily (Wilson) Buckland'ın oğlu olarak doğdu. Bir süre sanatçı olarak çalıştı ve New York'un iç dekorasyon ve resimlerinin çoğundan sorumluydu. Trinity Kilisesi 1897'deki iki yüzüncü yıldönümü kutlaması için.[3] Sahne yapımcısıyla da çalıştı. David Belasco, yıllarca.[4] 1907'de, New York Times Buckland'ı Belasco'nun "genel sahne yöneticisi" olarak nitelendirdi.[5] Belasco'nun Stuyvesant Tiyatrosu'ndaki renk şemasını, perdeleri ve sahne perdesini tasarladı (şimdi Belasco Tiyatrosu ) 1907'de açılan.[6] 1910'da Buckland, Belasco'nun sahne, kostüm ve diğer sanatsal detayların tasarımından sorumlu "sanat yönetmeni" olarak tanımlandı.[7] Bir gazete eleştirmeni, Buckland'ın sahne yapımı için tasarladığı setler hakkında şunları yazdı: Çadırcı Omar: "Resimsel olarak, sahnede, 10 yıl boyunca David Belasco için sanat dekoratörü olarak görev yapan Wilfred Buckland'ın prodüksiyonu için geliştirilen görkemli Doğu resimlerinden daha güzel hiçbir şey ifşa edilmedi."[8]

Buckland'ın Broadway kredileri şunları içerir: Rancho Gülü (doğal tasarım, 1907), Büyük Ordu Adamı (doğal tasarım, 1907), Adrea (sahne yönetmeni ve manzara tasarımı, 1905), Müzik Ustası (doğal tasarım, 1904), Tanrıların sevgilisi (tasarım, 1903) ve Du Barry (tasarım, 1901).[9]

DeMille ile çalışın

Cecil B. DeMille, 47 yaşındaki Buckland'ı filmi üzerinde çalışması için Hollywood'a getirdi. Kızılderili Adam (1914).[4] Bazı hesaplara göre yapımcı Jesse L. Lasky Belasco'nun oyunlarının film haklarını satın aldı ve Buckland'ın sanat yönetmeni olarak yaptığı hizmetler anlaşmanın bir parçasıydı.[10][11] Buckland 1920 yılına kadar DeMille ile projelerinin çoğunda çalışmaya devam etti ve ayrıca yapımcılığını üstlendiği filmlerin çoğunda çalıştı. Jesse Lasky 's Ünlü Oyuncular-Lasky üretim şirketi.[4] Buckland, DeMille ve Lasky ile çalışırken, "Lasky aydınlatma" olarak da bilinen klieg ışıkların kullanımıyla sinema filmlerine yapay aydınlatmanın getirilmesi ile itibar kazandı.[4][12] Jesse Lasky daha sonra Buckland hakkında şunları yazdı: "Sektördeki ilk gerçek sanat yönetmeni ve filmler için mimari düzenlemeler yapan ilk kişi olan Buckland, sahnenin manzara sınırlamalarını ortadan kaldırarak resimlerin kapsamını muazzam bir şekilde genişletti."[13]

Buckland, eski ateşli silahların bir koleksiyoncusuydu. 1916'da, Demokrat-Kürsü Gazete, "Lasky Company'nin sanat yönetmeni" Buckland'ın aynı zamanda "ülkedeki en büyük koleksiyoncu ve eski ateşli silahlar konusunda otorite olarak tanındığını" ve koleksiyonunun "dünyanın en eksiksiz koleksiyonları" olduğu, bunun dışında of ingiliz müzesi."[14]

Buckland, aşağıdaki 1918 gazete raporunda yansıtıldığı gibi, erken film endüstrisinin en büyük sanatçılarından biri olarak ün kazandı:

"Hayal gücünün kültüre dayandığı sınıfa ait üretici firmalar arasında, Paramount. Uzun zamandır, resim oynatma eleştirmenleri artık 'her zamanki Paramount standardına kadar' demekten hoşlanıyorlar. Bu standart, adı tüm Lasky resimlerinin önünde görünen Wilfred Buckland tarafından büyük ölçüde yükseltildi. Cecil DeMille gibi adamlar, William DeMille, J. Searle Dawley, Maurice Tourneur, Joseph Kaufman, Robert Vignola, Robert Thorley, Mareşal Neilan, Thomas H. Ince, J. Stuart Blackton ve Paramount için prodüktörlük yapanlar, Art'ı sinema filmlerinde büyük harf A ile hecelemeye çok önemli katkılarını eklediler, ancak bu yalnızca Wilfred Buckland'ın işi. "[15]

Benzer şekilde, 1920'de bir eleştirmen, "için harika iç ortamlar" Kocanızı Değiştirmeyin ... Artcraft ve Paramount filmlerinde son derece sanatsal olan çok şeyden eli sorumlu olan sanat yönetmeni Wilfred Buckland tarafından tasarlandı. "[16]

Buckland 1920'de bir gazete muhabirine sürecini anlattı. Buckland, karakterlerin neye benzediği ve çevrelerinin nasıl olması gerektiği hakkında bir fikir edinmek için senaryoyu gözden geçireceğini söyledi. Gerekli setlerin eskizlerini hazırlayacak ve eskizleri yan odadaki mimari ressamlara devredecekti. Buckland, bir yapı inşa edildikten sonra iç mekân boyama ve dekorasyon işlerine de yön verirdi. O sırada film setlerinin gerçek veya fotografik iç mekanlardan uzaklaştığını ve atmosferle daha çok ilgileneceğini umduğunu belirtti. Ekledi:

"Bir resmi boyarken, sanatçı gerçek bir evi boyamaz, her bir ayrıntıyı yeniden üretmez. Bu tür şeyler, eski ve şimdi küçümsenen fotoğraf sanat okuluna aittir. Figürlere ton vermek için bir şeyler boyar. Büyük sırrı sanat, Whistler'ın dediği gibi, neyi dışarıda bırakacağını bilmektir. Arada bir [sic ?] yönetmenin sanatsal bir vicdan belirtileri gösterdiği bir resmi keşfettiğinizde şok yaşarsınız. Ancak hareketli resimlerin çoğu hala ticari fotoğrafçılığın çok gerisinde kalıyor ve dergilerimizin arka sayfalarındaki reklamların çoğu ortalama bir filmden daha sanatsal hale geliyor. "[17]

1917'de Buckland, Cecil B. DeMille'e, sanatsal vizyonunun boğulmasından duyduğu memnuniyetsizliği ifade eden bir mektup yazdı. "Hollywood'a geldim ... daha yüksek resim sanatını yöneten aynı kuralları filme uyarlayarak daha 'resimsel' bir şekilde görselleştirme şansı bulmak için geldim."[18] Buckland ayrıca basında, sanat yönetmeninin işinin, oyuncununki gibi, aşırı prodüksiyondan zarar gördüğünden şikayet etti. Buckland, bir yılda 56 resmi denetlediğini kaydetti ve ekledi: "Stüdyo ihtiyaçları onu sanat eserini bir defada birkaç prodüksiyonda denetlemeye zorlar. Sonuç olarak, sanat yönetmeni bir mimar veya belki de sadece bir manzara haline gelir. dramatik hikayenin illüstratörü yerine sanatçı. "[19]

Buckland'ın DeMille ile olan işbirliği tartışmalı kaldı ve ikisi 1920'de çalışma ilişkilerini kesti.[18]

Düşüşe rağmen, DeMille, Buckland için 1941 tarihli bir referans yemeğinde konuştu ve onu "büyük bir sanatçı ve harika bir adam" olarak nitelendirdi ve "ayaklarınızın dibinde oturmaktan" memnun olduğunu söyledi.[20]

Alan Dwan ve Robin Hood

1920'de Buckland, DeMille'den ayrıldı ve yönetmenle çalışmaya başladı Alan Dwan. Özelliğin yayınlanmasından sonra Çadırcı Omar (1922), bir eleştirmen şöyle yazdı: "Bu usta filmin ayarları, kendi alanında filmlerde ilk insan olan ve hala en iyi zanaatkarı olarak tanınan Wilfred Buckland yönetiminde kişisel olarak tasarlandı ve uygulandı."[21]

Buckland, Dwan ile çalışırken Douglas Fairbanks ' Robin Hood (ayrıca 1922). Kale, o zamanlar inşa edilen en büyük setlerden biriydi. Film yayınlandığında Los Angeles zamanları bildirildi:

"Castle a Marvel. Tüm ortamların en büyüğü, elbette, aylardır bir tür sinema girişiminin dönüm noktası olan kale. Santa Monica Bulvarı. Bu feodal alanın genişliği, resmin şaşırtıcı özelliklerinin en şaşırtıcı olanıdır. Arka planı işaretleyen taş duvarlara doğru ışık ve gölge dalgaları üzerinden dalgaların arasından bakılır. Kule ve taretin masal yükseklikleri öneriliyor. ... Yine de bunda hiçbir zaman gülünç hiçbir şey yoktur, sadece ve her zaman tarafından önerildiği gibi efsanevi bir ihtişam vardır. Maxfield Parrish resimleri Moyen Yaş. Bu Orta Çağ sahnelerinde sanat zirvesinde. "[22]

Film tarihçisi Juan Antonio Ramírez daha sonra Buckland's Robin Hood muazzam boyutu ve sekiz dairesel kulesiyle, belki de şimdiye kadar yapılmış tüm Hollywood kalelerinin en etkileyici olanı.[23]

Buckland, 1924'te yansıtıldığı gibi minyatür sahne binası sanatını geliştirmesiyle tanındı. Günlük Demokrat-Kürsü Gazete hesabı: "Minyatür sahne yapımı sanatı, ekonomi ve verimliliğe yönelik bir başka araç olarak sinema filmlerinin üretimine girmiştir [sic ] ve sadakat ve gerçekçiliği sigortalamak. Bu sistem, ünlü bir sanat yönetmeni olan Wilfred Buckland tarafından mükemmelleştirildi. "[24]

Sonraki yıllar ve ölüm

Dwan, Ünlü Oyuncular-Lasky ile anlaştı. Robin Hoodve Buckland'ın 1923'ten sonraki kariyeri geriledi. 1923'ten sonra çoğunlukla prodüksiyon ressamı olarak çalıştı.

Buckland, aktris Veda (McEvers) Buckland (26 Ağustos 1883 - 20 Mayıs 1941) ile evlendi.[25] Ölümünden sonra oğulları Wilfred Buckland, Jr. zihinsel bir çöküntü yaşadı ve hastaneye kaldırıldı. Camarillo Eyalet Akıl Hastanesi.[20][26]

1946'da Buckland, 2035 Pinehurst Bulvarı'ndaki evinde bir cinayet intiharının parçasıydı. Hollywood yükseklikleri mahalle Los Angeles. 36 yaşındaki oğlunu vurarak öldürdü ve ardından kendini vurdu. Buckland, "Billy'i yanıma alıyorum" yazan bir not bıraktı.[20] Los Angeles zamanları trajedi hakkında şu şekilde haber yapıldı:

"Hollywood'un ilk sanat yönetmeni, 80 yaşındaki Wilfred Buckland Sr., dün zihinsel olarak rahatsız olan oğlunu 36 öldürdü ve sonra yaşlılıktan yaklaşan ölüm korkusundan ve gençleri terk etme isteksizliğinden esinlenen çifte bir trajedide ölümcül bir şekilde kendini vurdu. "Hollywood sinema sanatının kurucusu" olarak adlandırılan yaşlı Buckland, uyuyan oğlunun başının arkasına bir kurşun sıkarak anında ölüme neden oldu. "[20]

O araya girdi Grand View Memorial Park Mezarlığı içinde Glendale, Kaliforniya.[27]

Buckland'ın film tarihindeki yeri

1924'te dergi Hikaye Dünyası Başlangıcından bu yana sinema endüstrisinin gelişimine en çok katkıda bulunan on kişinin bir listesini seçti. Liste, DeMille'i atladı, ancak "filmlerdeki teknik sanatı geliştirme ve mükemmelleştirme konusundaki çalışmalarıyla" övülen Buckland'ı içeriyordu.[28] Listedeki diğerleri dahil D.W. Griffith, Charlie Chaplin, Mary Pickford, Carl Laemmle ve C. Gardner Sullivan.[28]

Kitabında Film için Sanat Yönetimi El KitabıMichael Rizzo şunu yazdı:

"Hollywood'un az bilinen sanat yönetmeni ve stüdyo ortamlarında kontrollü aydınlatma kullanımının başlatıcısı olan Buckland'ın pratik vizyonu, yirminci yüzyılın ilk on yıllarında bugün Hollywood film sahnelerinde film sahneleri çekmek kadar sıradan hale gelen bir standart oluşturdu. Sanat yönetmenliği yapan bir dev olarak duruyor; yaratıcı becerisi şimdi bile film tasarımı zanaatını etkiliyor. "[2]

1980 yılında Victoria ve Albert Müzesi Londra'da sanat yönetmenlerinin sinemanın gelişimindeki rolüne odaklanan "Hollywood Sanatı" adlı bir sergi düzenledi. United Press International (UPI) serginin Buckland'ın çalışmalarına odaklandığını şöyle anlattı: "Bundan daha fazlası, 'Hollywood' olarak bildiğimiz her şeyin Hollywood'un ilk sanat yönetmeni Wilfred Buckland'a ait olduğunu iddia edebilir ve bu şov bunu yapar."[1]

Buckland, bölgeye giren ilk kişilerden biriydi. Sanat Yönetmenleri Lonca Onur Listesi 2005 yılında kurulduğunda.[29]

Filmografi

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b "'Art of Hollywood 'sergileniyor ". Daily Press (UPI story). 1980-01-14.
  2. ^ a b Michael Rizzo (2005). Film için Sanat Yönetimi El Kitabı, s. 9. Odak Basın.
  3. ^ "BİR ANGRY TRINITY SANATÇISI; Süslemelerin Birçoğunu Boyayan Bay Buckland, Bay Wilson Tarafından Aydınlatıldığına İnanıyor" (PDF). New York Times. 15 Mayıs 1897.
  4. ^ a b c d Anthony Slide. Erken Amerikan Sineması, s. 172.
  5. ^ "Sahne Personelinden Burlesque". New York Times. 1907-01-02.
  6. ^ "Sahnenin Dedikoduları". Günlük İnceleme. 24 Ekim 1907.
  7. ^ "Oyunlar ve Oyuncular Dedikoduları". Günlük İnceleme. 10 Nisan 1910.
  8. ^ "Guy Bates Post" Çadırcı Omar olarak Geliyor'". Reno Evening Gazette. 1914-06-08.
  9. ^ "Wilfred Buckland Kredileri". İnternet Broadway Veritabanı.
  10. ^ Mary Corliss, Carlos Clarens (Mayıs-Haziran 1978). "Film İçin Tasarlandı". Film Yorumu.
  11. ^ "Lasky Tüm Belasco Prodüksiyonlarını Alır". Sinema Haberleri. 6 Haziran 1914.
  12. ^ "Art Director Guild Hall of Fame Inductees 2004". Sanat Yönetmenleri Loncası.
  13. ^ Jesse Lasky. Kendi kornamı üflerim.
  14. ^ "Puddin 'Head Wilson". Demokrat-Kürsü. 1916-04-03.
  15. ^ "Ekran Sanatçıları Bric-A-Brac'i Yasaklıyor". San Antonio Light. 1918-02-24.
  16. ^ "Eğlenceler". Akşam İlerlemesi. 1920-08-06.
  17. ^ Frederick Haskin (1920-12-18). "FOTOĞRAF SEKTÖRÜNDE SANATÇI ÖNEMLİ ŞEKİL: Sanatsal Aydınlatma ve Düzenleme Ekran Alanında Atılacak Bir Sonraki Adım". Akşam Gazetesi.
  18. ^ a b Juan Antonio Ramírez (2004). "Perde Mimarisi: Hollywood'un Altın Çağında Set Tasarımına Yönelik Eleştirel Bir Çalışma, s. 36-37". McFarland.
  19. ^ "Sanat Yönetmenine Yönetmenlik Şansı Verin: Buckland, Aktörler Gibi, Fazla Prodüksiyondan Acı Çekiyor Diyor". Los Angeles zamanları. 1922-03-12.
  20. ^ a b c d "Film Öncüsü Buckland Oğlunu ve Kendisini Öldürüyor: Note, Babanın Hasta Adamı Yalnız Bırakmaya İsteksiz Olduğunu Söylüyor". Los Angeles zamanları. 1946-07-19.
  21. ^ "'OMAR, GÜÇLÜ DESTEKLEYİCİ OLDU. "Capital Times. 18 Ocak 1923.
  22. ^ Edwin Schadlert (19 Ekim 1922). "'Robin Hood'un Muhteşem Filmi. Los Angeles zamanları.
  23. ^ Ramírez Juan Antonio (2004). "Ekran Mimarisi: Hollywood'un Altın Çağında Set Tasarımına Yönelik Eleştirel Bir Çalışma". McFarland. s. 132.
  24. ^ ÜÇLEMEDE KULLANILAN MİNYATÜR SETLERİ"". Günlük Democrat-Tribune. 1 Nisan 1924.
  25. ^ "Veda Buckland Resimlere Dönüyor". Syracuse Herald. 1929-07-07.
  26. ^ "Eski Camarillo Hastası, Baba, Kurşundan Öldü". Oxnard Press-Courier. 1946-07-18.
  27. ^ Ellenberger, Allan R. (2001). Los Angeles Mezarlıklarındaki Ünlüler: Bir Dizin. Jefferson, N.C .: McFarland & Company. s. 103. ISBN  9780786409839.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  28. ^ a b "En Büyük On İsim". Indianapolis Yıldızı. 1924-06-22.
  29. ^ "ADG Film Topluluğu, 1922'de" Robin Hood "un Sessiz Versiyonu, Sanat Yönetmeni Wilfred Buckland ve Silent Films Sanat Yönetmenleri'nin Kariyeri Kutlamasında, 15 Ağustos". Sanat Yönetmenleri Birliği / Business Wire. 2004-07-20.

Dış bağlantılar