Agnes de Mille - Agnes de Mille

Agnes de Mille
Agnes de Mille 3.jpg
Agnes de Mille (1941) balede 'The Priggish Virgin' rolünde Üç Bakire ve Bir Şeytan (Tre Vergini e un Diavolo)
tarafından fotoğraflandı Carl Van Vechten
Doğum
Agnes George de Mille

(1905-09-18)18 Eylül 1905
Öldü7 Ekim 1993(1993-10-07) (88 yaş)
New York City, New York, ABD
MeslekKoreograf, dansçı
aktif yıllar1910'lar - 1990'lar
Eş (ler)
Walter Prude
(m. 1943)
Çocuk1
Ebeveynler)
Akraba
Ödüller

Agnes George de Mille (18 Eylül 1905 - 7 Ekim 1993) Amerikalı dansçı ve koreograf.

İlk yıllar

Agnes de Mille, New York'ta birbirine bağlı bir tiyatro profesyonelleri ailesinde doğdu. Onun babası William C. deMille ve amcası Cecil B. DeMille ikisi de Hollywood yönetmenleriydi. Onun annesi, Anna Angela George kızıydı Henry George, Ekonomist. Babasının yanında, Agnes oyun yazarlarının torunuydu. Henry Churchill de Mille ve Matilda Beatrice deMille. Babasının büyükannesi Yahudiydi.[1]

Oyunculuğa aşkı vardı ve aslında oyuncu olmak istiyordu, ancak "yeterince güzel olmadığı" söylendi, bu yüzden dikkatini dansa çevirdi. Çocukken dans etmeyi özlemişti, ancak şu anda dans uygun bir kariyer seçeneğinden ziyade bir aktivite olarak görülüyordu, bu yüzden ebeveynleri dans etmesine izin vermedi. Üniversiteden mezun olana kadar dans etmeyi ciddi bir kariyer olarak düşünmedi. De Mille'nin küçük kız kardeşine düz ayaklarını iyileştirmek için bale dersleri verildiğinde, de Mille ona katıldı. Yine de De Mille esneklik ve teknikten yoksundu ve bir dansçının vücuduna sahip değildi. Klasik bale şu anda en çok bilinen dans formuydu ve de Mille'nin bariz yetenek eksikliği, fırsatlarını sınırladı. Hollywood'da babasıyla sette film yıldızlarını izlemekten kendi kendine öğrendi; Bunlar onun için mükemmel bir şekilde ortaya çıkan bacaklardan daha ilginçti ve güçlü karakter çalışması ve ilgi çekici performanslar geliştirdi. Babasının bağlantıları sayesinde de Mille'nin ilk işlerinden biri Cecil B.DeMille'in filminin koreografisini yapmaktı. Kleopatra (1934). DeMille'in dans yönetmeni LeRoy Prinz genç de Mille ile çatıştı. Amcası, yeğeninin danslarını önceden kabul etmesine rağmen her zaman Prinz'e ertelendi ve Agnes de Mille filmden ayrıldı.[2]

De Mille, üyesi olduğu UCLA İngilizce derecesiyle mezun oldu. Kappa Alpha Theta kız öğrenci yurdu ve 1933'te çalışmak için Londra'ya taşındı. Dame Marie Rambert, sonunda Rambert'in şirketine katılır, Bale Kulübü, sonra Bale Rambert, ve Antony Tudor 's Londra Balesi.

Kariyer

De Mille, 1938'de New York'a geldi ve daha sonra yeni doğanla ilişkisine başladı. Amerikan Bale Tiyatrosu (daha sonra Bale Tiyatrosu olarak anılır) 1939'da. Agnes de Mille’in en gözden kaçan ama önemli parçalarından biri Siyah Ritüel veya ObeahYeni kurulan Bale Tiyatrosu'nun ilk sezonu için koreografiye başladı. 25 dakika süren bu performans, dans kumpanyasının “Negro Unit” için oluşturulmuş ve 16 siyah kadın dansçı tarafından sahnelendi. Bu, baskın olarak beyaz bir şirket bağlamında bir New York bale performansında siyah dansçıların ilk temsiliydi. Bu nedenle, dağılmadan önce yalnızca üç kez yapılmasına rağmen, Siyah Ritüel benzeri görülmemiş bir performanstı ve ülkenin bale endüstrisinin tarihinde önemli bir rol oynadı. Beyaz insanlar genellikle siyah dansçılar ve keyfi olarak en iyi olacakları stiller hakkında yanlış fikirlere sahipken, bu performans onları siyahların dans etme biçimleri hakkındaki bu düşünceleri yeniden düşünmeye ve yeniden değerlendirmeye zorladı.[3]

De Mille’in gerçekten tanınan ilk önemli çalışması Rodeo (1942), skoru Aaron Copland ve hangisi için sahneledi Bale Russe de Monte Carlo. De Mille neredeyse öldüğüne kadar - son balesini - koreografisini yapmaya devam etse de, Diğer, 1992'de tamamlandı - sonraki çalışmalarının çoğu bale repertuarından çıkarıldı. dışında Rodeo Diğer iki de Mille balesi düzenli olarak yapılır, Üç Bakire ve Bir Şeytan (1934) tarafından bir masaldan uyarlanmıştır. Giovanni Boccaccio, ve Sonbahar Nehri Efsanesi (1948) hayatına dayanan Lizzie Borden.

De Mille, New York'ta yaşarken ve daha önce bahsedilen Bale Tiyatrosu'nda 1941'de çalışırken koreografisini yaptı. Hackensack'te Davul Sesi 1939'da New York'a taşınan Jooss Ballet için (aslen Almanya'da bulunuyordu). Bu, Kurt Jooss'un koreografisini kendisinin yapmadığı ilk performans olması nedeniyle şirketin tarihinde önemli bir adımdı. Performansın film kaydı olmamasına rağmen, de Mille’in koreografi notları ve dansçıların kişisel yansımaları performansın özelliklerine ışık tutuyor. Parça, bir Amerikan temasıyla tarihsel bir bağlamda yerleştirildi ve de Mille’in kadın bakış açısına sahip parçalarının geleneksel kalıbına uyuyordu. De Mille'nin koreografisini bir veya iki kişi yerine bir grup dansçı için yaptığı ilk parçalardan biri olan performans, bir koreograf olarak kariyerinde önemliydi.[4]

Daha sonra, başarısından sonra Rodeo de Mille müzikal koreografisi için işe alındı Oklahoma! (1943). Dansçıların içinde bulunduğu rüya balesi Marc Platt, Katherine Sergava, ve George Kilisesi başrol oyuncuları için iki katına çıkarıldı ve dansı müzikalin olay örgüsüne başarıyla entegre etti. Bir ara olarak işlev görmek yerine veya saptırmabale, kahramanın duygusal sorunlarına dair önemli bilgiler sağladı. Bu performans, de Mille'nin sahne sanatları endüstrisine yeni fikirler getirmesinin sadece bir örneğidir. Onun üretimi sayesinde Oklahoma!, orijinal müzikali geliştirmenin bir yolu olarak dansı müzikal tiyatroya entegre etti. Bu prodüksiyon yaygın olarak bu yenilikçi fikirle tanınıyor ve hem Broadway hem de dans endüstrisinde de Mille’ın koreograf olarak ününü başlatmasıyla tanınıyor.[5] De Mille, bir düzineden fazla başka müzikalde koreograf yapmaya devam etti, en önemlisi Gaf Kız (1944), kocasının orduya hizmet etmek için ayrıldığını gören bir kadın olarak yalnızlık duygularını ortaya koyan, Atlıkarınca (1945), Allegro (1947, Yönetmen ve koreograf), Brigadoon (1947, bunun için açılış töreninin ortak alıcısıydı. En İyi Koreografi Tony Ödülü ), Beyler Sarışınları Tercih Ediyor (1949), Vagonunuzu Boyayın (1951), Pembe Taytlı Kız (1954), Goldilocks (1957) ve Gölgede 110 (1963). Agnes de Mille tarafından üretilen müzikal tiyatro endüstrisindeki bu çok sayıda dans performansı, Broadway müzikallerini II.Dünya Savaşı da dahil olmak üzere dönemin olaylarına bakış açısı sağlayacak şekilde zenginleştirdi.

De Mille'nin Broadway'deki başarısı, filmde başarıya dönüşmedi. Tek önemli film kredisi Oklahoma! (1955). Koreografisini de yeniden yaratması için davet edilmedi. Brigadoon (1954) veya Atlıkarınca (1956). Bununla birlikte, onun iki özel Omnibus "The Art of Bale" ve "The Art of Choreography" (her ikisi de 1956'da televizyonda yayınlandı) adlı TV dizileri, geniş bir halkın dikkatini ciddi bir dansı çekmeye yönelik dönüm noktası girişimleri olarak hemen kabul edildi.

John F.Kennedy, başkanlığı sırasında de Mille'yi, Ulusal Sanat Vakfı'nın selefi olan Ulusal Sanat Danışma Komitesi üyeliğine atadı ve Başkan L.B. Johnson aktivasyonundan sonra.[6]

Koreografisinde oyunculuğa olan aşkı çok önemli bir rol oynadı. De Mille, yalnızca karakterlerin duygusal boyutlarını iletmekle kalmayıp aynı zamanda olay örgüsünü de zenginleştiren koreografi yaratarak müzikal tiyatroda devrim yarattı. Koreografisi, oyunculuk konusundaki farkındalığının bir yansıması olarak, bir dansçının fiziksel tekniğine odaklanmak yerine, karakterlerin kaygısını ve kargaşasını yansıtıyordu.

De Mille, düzenli olarak tanınabilir bir çekirdek dansçı grubuyla çalıştı. Virginia Bosler, Gemze de Lappe, Lidija Franklin, Jean Houloose, Dania Krupska, Bambi Linn, Joan McCracken, James Mitchell, Mavis Ray ve Amerikan Bale Tiyatrosu'nda Sallie Wilson. Krupska, Mitchell ve Ray, de Mille'nin koreograf yardımcısı olarak görev yaptı ve de Lappe, de Mille'nin çalışmalarının korunmasında aktif bir rol aldı.

Agnes de Mille, 1978'de evinde fotoğrafını çeken Lynn Gilbert

1973'te de Mille, Agnes de Mille Dans Tiyatrosu, o daha sonra olarak yeniden canlandırdı Heritage Dans Tiyatrosu.

De Mille topluluk önünde konuşma sevgisi geliştirdi ve Amerika'da dansın açık sözlü savunucusu oldu. Üç kez Kongre önünde konuştu: Biri Senato'da, biri Temsilciler Meclisi'nde ve bir kez Tıbbi Araştırma Komitesi için.

Televizyon belgesel dizisinde röportaj yaptı Hollywood: Amerikan Sessiz Filminin Kutlaması (1980)[7] öncelikle amcasının işini tartışıyor Cecil B. DeMille.

Yazılar

DeMille'in 1951 anısı Piper'a Dans beş dile çevrildi. 2015 yılında yeniden yayınlandı. New York Review Books.[8]

De Mille bir ömür boyu arkadaştı Modern dans efsane Martha Graham. De Mille, 1992'de yayınlandı Martha: Martha Graham'ın Hayatı ve Çalışması, de Mille'nin 30 yıldan fazla bir süredir üzerinde çalıştığı bir Graham biyografisi.[9]

Ölümcül bir felç geçirdikten sonra beş kitap yazdı: Ertele (deneyimi özetleyen), Henry George Kimdi?, Kanatların Büyüdüğü Yer, Amerika Dansları, Portre Galerisi, ve Martha: Martha Graham'ın Hayatı ve Çalışması. O da yazdı Ve Promenade Home, Genç Bir Dansçıya, Dans Kitabı, Lizzie Borden: Ölüm Dansı, Amerika'da dans, Rus Dergileri, ve Benimle Konuş, Benimle Dans Et.

Kişisel hayat

De Mille, 14 Haziran 1943'te Walter Prude ile evlendi. 1946 doğumlu Jonathan adında bir çocukları oldu.

Hobileri arasında ince porselen toplamak ve uzman olduğu giysilerin tarihi üzerine araştırma yapmak vardı.

1975'te sahnede felç geçirdi, ancak iyileşti. 1993'te ikinci bir felç sonucu öldü. Greenwich Köyü apartman.[10]

Eski

De Mille, American Theatre Hall of Fame 1973'te.[11] De Mille'nin diğer birçok ödülü arasında Tony Ödülü için En İyi Koreografi (1947, için Brigadoon ), sanatta başarı için Handel Madalyonu (1976), Kennedy Center'dan bir onur (1980), çalışmalarından dolayı bir Emmy. The Indomitable de Mille (1980), Drama Masası Özel Ödülü (1986) ve 1986'da kendisine Ulusal Sanat Madalyası.[12] De Mille ayrıca çeşitli kolej ve üniversitelerden yedi onur derecesi almıştır.

Şu anda, de Mille'nin koreografisinin ticari olarak temin edilebilen tek örnekleri, Rodeo Amerikan Bale Tiyatrosu tarafından,[13] Sonbahar Nehri Efsanesi (1989'da tarafından filme alındı Harlem Dans Tiyatrosu ) ve Oklahoma!

Referanslar

Notlar

  1. ^ https://www.washingtonpost.com/wp-srv/style/longterm/books/chap1/broadwaythegoldenyears.htm
  2. ^ Easton Carol (2000). Araya Girme Yok: Agnes de Mille'nin Hayatı. Da Capo Press. s. 111–115. ISBN  0-306-80975-3.
  3. ^ Maher, Erin (1 Eylül 2014). "Bale, Yarış ve Agnes de Mille'nin Siyah Ritüeli" Kontrol | url = değer (Yardım) (PDF). The Musical Quarterly. 97 (3): 390–428. doi:10.1093 / musqtl / gdu009. Alındı 17 Ekim 2020.
  4. ^ Lidbury, Clare (4 Mayıs 2019). "Hackensack'te Davul Sesi: Agnes de Mille ve Jooss Balesi" Kontrol | url = değer (Yardım). Dance Chronicle. 42 (2): 195–216. doi:10.1080/01472526.2019.1622992. ISSN  0147-2526. S2CID  201575883. Alındı 17 Ekim 2020.
  5. ^ Gardner, Kara (2016). Agnes de Mille: Broadway Dansında Tellig Hikayeleri. New York, NY: Oxford University Press. s. 21–22. ISBN  9780199733682.
  6. ^ "Agnes DeMille Dansları - Biyografi". agnesdemilledances.com. Arşivlenen orijinal 19 Nisan 2016. Alındı 26 Haziran 2016.
  7. ^ Brownlow, Kevin; Gill, David (1980). Hollywood: Amerikan Sessiz Filminin Kutlaması (video). Thames Video Prodüksiyonu.
  8. ^ Smallwood, Christine (Kasım 2015). "Yeni kitaplar". Harper's. Alındı 12 Kasım 2015.
  9. ^ De Mille, Agnes (1992). Martha: Martha Graham'ın Hayatı ve Çalışması. New York: Eski Kitaplar. ISBN  0-679-74176-3.
  10. ^ Jack Anderson (8 Ekim 1993). "Agnes de Mille, 88, Dance Visionary, Is Dead". New York Times. Alındı 21 Ağustos, 2007.
  11. ^ "15 Tiyatro Onur Listesi'ne Girdi". Toledo Bıçağı. 17 Ocak 1974.
  12. ^ "Ulusal Sanat Madalyası - NEA". arts.gov.
  13. ^ ""Rodeo "Sahne 1, Kısım 1 ABT 1973". 1 Kasım 2008. Alındı 10 Ekim 2012 - YouTube aracılığıyla.

daha fazla okuma

Dış bağlantılar

İle ilgili medya Agnes de Mille Wikimedia Commons'ta