André Andrejew - André Andrejew

André Andrejew (21 Ocak 1887 - 13 Mart 1967) en önemlilerinden biriydi sanat yönetmenleri yirminci yüzyılın uluslararası sinemasının. Kendine özgü, yenilikçi bir tarzı vardı. Dekorları hem etkileyici hem de gerçekçiydi. Fransız yazar Lucie Derain, kariyerinin zirvesindeyken Andrejew'i "lirik nitelikte bir vizyonla kutsanmış büyük stilde bir sanatçı" olarak tanımladı.[1] Edith C. Lee geçenlerde şunları yazdı: "Akademik yeniden inşadan ziyade yaratıcı özgürlüğe inanan André Andrejew, 20. yüzyılın romantik, bireyci sanatçı kavramını gerçekleştirdi. Olağandışı, hayal gücünü gıdıkladı."

Erken dönem

André Andrejew doğdu Schawli (Litvanyaca: Šiauliai), Rus imparatorluğu (şimdi Litvanya ), 21 Ocak 1887[2] gibi Andrej Andreyev (Rusça: Андрей Андреев). Güzel Sanatlar Akademisi'nde mimarlık okudu. Moskova. Rusya'da mimarlık, teknik üniversitelerde ve daha sanatsal açıdan, iç tasarım ve dekor üzerinde vurgu yapılan ve öğrencilerin sanatçı olarak eğitildiği sanat akademilerinde incelenebilirdi. Çalışmalardan sonra, André Andrejew bir sahne tasarımcısı olarak çalıştı. Konstantin Stanislavski 's Moskova Sanat Tiyatrosu.

Berlin'de

Sonra Ekim devrimi 1917'de Andrejew Rusya'dan ayrıldı. İçinde Almanya ve Avusturya tiyatro yapımlarında sahne tasarımcısı olarak çalıştı. Berlin ve Viyana, diğerleri arasında çalışmak Max Reinhardt. 1921 / 1922'de, sahne dekorları tasarladı. Jasha Jushny 's Der Blaue Vogel (Mavi Kuş), Berlin'deki Goltzstrasse'deki efsanevi bir Rus göçmen kabaresi.

1923'te ilk sinema dekorunu Raskolnikow, yöneten Robert Wiene, dayalı film Dostoyevski'nin Suç ve Ceza. Bu dışavurumcu çalışma, onu Almanya'nın önde gelen sanat yönetmeni yaptı. Rudolf Kurtz kendi Ekspresyonizm ve Film (1926) şunu yazdı: Andrejew tipik bir Moskova karışımıdır, çizgili halk sanatının (dekorları) farklılığı imgelerin ritmini çözer, yumuşak formlar yaratır, her şey kırıldığında ve yırtıldığında bile denge kurar.

Almanya her yıl yüzlerce uzun metrajlı film çekti ve sinema sessiz kaldığı için, genellikle Fransa ile ortak yapımda üretildi ve her iki ülkede farklı dil ara başlıklarıyla gösterime girdi. Andrejew, yönetmenliğini yaptığı birkaç büyük Alman ve Fransız-Alman prodüksiyonu için dekorlar tasarladı. Pabst, Feyder, Duvivier, Christian-Jacque. Bu dönemin başlıkları arasında Viyana dansı, Pandoranın Kutusu, Üç Kuruşluk Opera, Don Kişot, Golem, Meyerling.

Özellikle ilginç bugün Üç Kuruşluk Opera (1930), yönetmen G.W. Pabst. Andrejew bu film için hayali Londra'nın devasa setlerini inşa etti. Bu dekorlar sanatsal olarak devam ediyor Alman Ekspresyonizm ama onu başka bir düzeye getirerek dünyayı çok daha gerçekçi, yoğun ve kasvetli yarattı.

Fransa, İngiltere, Çekoslovakya: 1933-1940

Hemen sonra Hitler 1933'te Almanya'da iktidarı ele geçiren Andrejew, Berlin'de yaşayan diğer birçok Rus sanatçı Paris'e gitti. İlk başta Almanya'dan da ayrılan yönetmenlerle (Fedor Ozep, Alexis Granowsky, G.W.Pabst), daha sonra Fransa, İngiltere ve Çekoslovakya'da çok sayıda film yapımının sanat yönetmenliği üzerinde çalışan dönemin en başarılı Fransız yönetmenleriyle çalıştı.Andrejew, Pimenoff ile işbirliği içinde, 'Les Yeux Noirs '. Bunu 'Les Nuits Moscovites' ve 'Myerling' için görkemli setler izledi. Duvivier'in Prag'da yaptığı 'Golem' setleri dikkat çekiciydi, kamera sanatçının orijinal tasarımlarını çok sadık bir şekilde yeniden üretiyordu. Toeplitz, 1937'de Andrejew'i 'Diktatör'ü yapmak için İngiltere'ye getirdi ve Basil Dean için' Tanrıların Sevdiği Kimi 'yapmaya devam etti. Her iki film de, kendisini çok fazla evinde geçirdiği cömert on sekizinci yüzyıl geçmişine karşı kuruldu (...) 1937'ye kadar London Films için birçok prodüksiyonla ilişkilendirildi, ancak 1938'de Fransa'daki şatosuna geri döndü.[3]II.Dünya Savaşı'ndan hemen önce, Andrejew Fransa'da aktif olarak iki film için dekorlar yapıyordu. Pabst ve diğer birkaç film L'Herbier, Ozep, Pottier, Lacombe ve Mirande.

Fransa'da savaş yılları: 1940-1944

Almanya Mayıs 1940'ta Fransa'yı işgal ettiğinde ve Vichy rejimi Alman üretici kuruldu Alfred Greven[4] ve firması Kıta Filmleri Fransız filmleri çekmeye devam etti. Bu filmler, Nazi rejimi tarafından önemli bir propaganda aracı olarak görülürken, sinemanın canlı tutulması gereken Fransa ve Almanya'nın işgal ettiği diğer ülkelerdeki sinemalarda gösterildi. Birkaç yönetmen, Nazilerden kaçarak Fransa'dan ayrıldı. Luis Buñuel ve Jean Renoir ama Fransa'da kalan yönetmenler Marcel Carné, Jean Cocteau, Sacha Guitry film yapmaya devam etti ve André Andrejew film dekorları tasarlamaya ve inşa etmeye devam etti. Bu Fransız filmlerinin işgalcilerin ideolojisiyle hiçbir ilgisi yoktu. Avrupa, Nazi Alman işgali altında acı çekerken, varsayılanları normalmiş gibi davranmaktı.

Le Corbeau tartışma

1943'te André Andrejew, yapım tasarımcısı olarak çalıştı. Le Corbeau, bir gerilim filmi Henri-Georges Clouzot. Bu anti-otoriter film, işgal sırasında, dolaylı olarak Nazi sistemine saldırdığı ve sansürlendiği görüldüğünde çok tartışmalı hale geldi; yine de Ağustos 1944'te Fransa'nın kurtuluşundan sonra, Le Corbeau tarafından yapılmış olarak algılandı ortak çalışanlar ve aslında Almanlar tarafından bastırıldığı halde, Nazi'nin Fransız karşıtı propagandası olarak Almanya'da serbest bırakıldığı söyleniyordu.

Bununla birlikte, savaş sonrası Fransa'daki tüm siyasi partiler filmden hoşlanmadı ve bu filmi, Nazi Almanyası'na karşı yeterince direniş göstermediği için ulusal bir suçluluk duygusu için bir günah keçisi olarak ele almak için güçlü bir fikir birliği vardı. Clouzot, Fransa'da film yönetmenliği yapmaktan ilk başta ömür boyu yasaklandı; başka filmlerde de rol alan oyuncuları uzun hapis cezalarına çarptırıldı.

Sanatçı da dahil olmak üzere Fransa'daki birkaç önemli şahsiyet Jean Cocteau ve filozof Jean-Paul Sartre, savunmasına gitti Le Corbeau ve Clouzot'un kendisi. Clouzot'un yasağı üç yıla çevrildi, serbest bırakılmasından Le Corbeauaslında iki yıllık yasak anlamına geliyordu. Yakın işbirlikçisi olan Andrejew, dokuz ay boyunca yasaklandı ve onu İngilizce bağlantılarını yenilemeye zorladı.

Fransız yasağı Le Corbeau sadece 1969'da kaldırıldı.

Son yıllar - Hollywood yapımları

Andrejew, İngiltere ve Fransa'da prodüksiyon tasarımcısı olarak çalışmaya devam etti ve 1948'den beri birçok büyük uluslararası prodüksiyon için dekor tasarladı. Anna Karenina, Büyük İskender (İspanya'da çekildi) ve Anastasia.

Anna Karenina tarafından üretilen Alexander Korda ve yönetmen Julien Duvivier sinematografi ile Henri Alekan, kostümler Cecil Beaton ve Vivien Leigh başlık kısmında, Andrejew'in çalışmalarında muhtemelen en iyi filmlerinden biri olarak öne çıkıyor. 'Andre Andrejew, çarlık Rusya'sında geçen filmler için çok az set tasarımcısının yapabildiği iyi bir şey yaptı: odaları harem ve safarilerin neredeyse barbarca bir birleşimi gibi göstermeden görkemli bir zenginlik izlenimi yaratmak. Rusya'nın özellikle 1917 öncesi gibi görünen yabancılığı, birçok set tasarımcısını mekanı tuhaf göstermesi ve hiçbir şeyle ilgisi olmayan birkaç tuhaf kültürü birleştirmesi için etkiledi. Bu üretimi Anna Karenina çok önemli bir şeyi hesaba katıyor: Üst sınıf Ruslar gerçekte Avrupalılardı ve Viktorya döneminden kalma diğer Avrupalılarla aynı türden bir çevrede yaşama eğilimindeydiler. "[5]

İçinde Büyük İskender (1956), Andrejew, eski Yunan ve İran'ın zenginliğini ve ihtişamını, zamanın benzer Hollywood filmlerindeki alçı ve kontrplak süslemelerinden çok daha otantik bir şekilde yaratmak için ilkel İspanyol mimarisinin mevcut unsurlarını başarıyla kullandı. Andrejew'in fikirleri on yıl sonra yönetmenliğini yaptığı mitolojik filmlerde devam etti. Pier Paolo Pasolini, Edipo yeniden (Oedipus Rex, 1967) tarafından üretim tasarımı ile Luigi Scaccianoce, ve Medea (1969), Dante Ferretti'nin üretim tasarımı ile.

Andrejew, 1952'de kısa bir süre Berlin'e döndü. Carol Reed 's Aradaki Adam. Son filmlerini 1950'lerin ortalarında Almanya'da (daha sonra Batı Almanya'da) yaptı.

André Andrejew doğal nedenlerden öldü Loudun, 13 Mart 1967'de Paris'in güneyinde.[6]

Andrejew'in filmde prodüksiyon tasarımına etkisi

Andrejew, sanat yönetmenliğinin kendine özgü tarzı, dekorlarının görsel zenginliği ve sanatsal kalitesi ve farklı ülkelerde üretilen çok sayıda filmiyle, otuz yılı aşkın bir süredir Avrupa ve Amerika'daki sanat yönetmenliğinin estetiğini etkiledi. Birkaç yapım tasarımcısı onun tarzını takip ediyordu ve bugün Andrejew bir klasik olarak kabul ediliyor. Edith C. Lee onun hakkında şöyle yazıyor: Eleştirmenler, güçlü bir şekilde ifade edilen herhangi bir sanat yönetmenliğini dikkat dağıtıcı olarak kınamaya başladığında, Andrejew tarzını biraz azalttı. Bununla birlikte, tasarımda içsel anlamın önemine olan inancını sürdürdü.[7]

Andrejew'in üretim çizimleri bugün Fransa ve Büyük Britanya'daki koleksiyonlarda yer alıyor, aynı zamanda sanat müzayedelerinde ve Fransa'daki ticari galerilerde sergileniyor. Cinémathèque Française Paris'te sergi sırasında Andrejew'in birkaç guajını sundu 'Le cinéma expressionniste allemand - Splendeurs d'une collection (Fransız Ekspresyonist Sinema - Koleksiyonun İhtişamları) ´ - 2007 kışında yapıldı. Lotte H. Eisner, Fransa'da yaşayan Alman film tarihçisi, Cinémathèque en önemlilerinin eserleri Filmarchitekte Alman dışavurumcu sinemasının.

Filmografi

Bu, André Andrejew tarafından bir yapım tasarımcısı veya sanat yönetmeni olarak yapılan filmlerin bir filmografisidir, çünkü o zamanlar Avrupa'da bu işlevler arasında keskin bir ayrım yoktur. filmin yönetmeninin adı. Sonunda Andrejew'in işbirlikçilerinden film yönetmeninin adından önce bahsedilir. Ek olarak, bazı unvanlardan sonra, oyuncu kadrosunun veya ekibin bazı önemli isimleri not edildi.

Almanya: 1923 - 1933

Sessiz filmler:

sesli filmler:

Fransa, İngiltere, Çekoslovakya: 1933 - 1940

Fransa, savaş zamanı: 1940 - 1944

İngiltere: 1947 - 1952

Büyük Hollywood yapımları: 1953 - 1956

Almanya (Batı): 1956-1957

daha fazla okuma

Andrejew'in çalışmalarının Alman ve Fransız dönemleri hakkında

  • Rudolf Kurtz, Ekspresyonizm ve Film, Verlag der Lichtbildbühne, Berlin, 1926 (Yeniden Basım: Hans Rohr, Zürich, 1965)
  • Jochen Meyer-Wendt, Zwischen Folklore und Abstraktion. Der Filmarchitekt Andrej Andrejew; bir bölüm Fantaisies russes. Russische Filmmacher, Berlin ve Paris 1920-1930, Jörg Schöning (Editör), CineGraph Buch, München, 1995, 187 sayfa, Andrejew için bkz. Sayfa 113, ISBN  3-88377-509-6;
  • Jean Loup Passek, Jacqueline Brisbois, Lotte H. Eisner, Vingt ans de cinéma allemand, 1913-1933: catalog d'une exposition, 15. octobre-1. décembre 1978Centre National d'Art et de Culture Georges Pompidou tarafından yayınlanmıştır, 1978
  • Jeanpaul Goergen, Künstlerische Avantgarde, visionäre Utopie. Die Regisseure Victor Trivas ve Alexis Granowsky.içinde bir bölüm Fantaisies russes. Russische Filmmacher, Berlin ve Paris 1920-1930, Jörg Schöning (Editör), CineGraph Buch, München, 1995, ISBN  3-88377-509-6 (Almanca'da)
  • André Andrejew, Cinématographe n ° 76, mars 1982 (Fransızca)
  • Expressionistischer Dekor im deutschen Stummfilm, Gabriela Grunwald, Universität Köln, 1985, Üniversite Diploma Çalışması (Almanca)
  • Pişmanlık Sisleri: Klasik Fransız Filminde Kültür ve Duyarlılık, Dudley Andrew, Princeton University Press, Princeton, New Jersey, ABD, 1995, ISBN  978-0-691-00883-7 (İngilizce), sayfa 185-186
  • Karanlığın Şehri, Işık Şehri. Emigré Film Yapımcıları, Paris 1929-1939, Alastair Phillips, Amsterdam University Press, Amsterdam 2003, ISBN  978-90-5356-633-6 (İngilizce)
  • Fransız Sinema KitabıMichael Temple, Michael Witt; Londra: BFI Publishing, 2004; 300pp; ISBN  1-84457-012-6; 103, 109 - 111. sayfalarda André Andrejew hakkında bilgi bulabilirsiniz.

Andrejew'in çalışmalarının İngiliz ve Hollywood dönemleri hakkında

  • Edward Carrick, Roger Manvell, İngiliz filminde Sanat ve Tasarım: İngiliz sanat yönetmenlerinin ve çalışmalarının resimli bir rehberi, comp. Edward Carrick tarafından. Roger Manvell'in girişiyle, Dobson, Londra 1948, yeniden düzenleyen Arno Press, New York 1972, ISBN  0-405-03913-1
  • Larry Langman, Destination Hollywood, Avrupalıların Amerikan Filmciliğine EtkisiJefferson, Kuzey Karolina ve Londra, 2000

Referanslar

  1. ^ 1
  2. ^ 2
  3. ^ 3
  4. ^ 4
  5. ^ 5
  6. ^ 6
  7. ^ 8
  • [1] sonra alıntı İngiliz sanat yönetmenlerinin resim rehberi ve çalışmaları, comp. Edward Carrick, Dobson, 1948 Londra
  • [2]. Genellikle St.Petersburg yanlışlıkla André Andrejew'in doğum yeri olarak verilir.
  • [3] den alıntıdır İngiliz sanat yönetmenlerinin resim rehberi ve çalışmaları, comp. Edward Carrick, Dobson, 1948 Londra
  • [4] IMDB'de Alfred Greven'e bakın.
  • [5]Bir Güzellik, Bir Yıkım ve Bir Rus Destanı, Anna KareninaLaurie Edwards'dan Bir Yorum
  • [6] Fransız ölüm belgesi no. 28/1967 sayılı Les Gens du Cinema'da alıntılanmıştır. Bazen yanlışlıkla ve gizemli bir şekilde (Andrejew Fransa'da yaşadı ve Rusya'ya dönmedi), St.Petersburg'un komünist adı olan Leningrad (?), Andrejew'in ölüm yeri olarak rapor edilir. Film Veritabanı IMDb hatalı kaynaklardan biridir.

Dış bağlantılar