Carroll Sockwell - Carroll Sockwell

Carroll Sockwell
Doğum
Carroll Sockwell

(1943-02-13)13 Şubat 1943
Manhattan, New York
Öldü9 Temmuz 1992(1992-07-09) (49 yaş)
Washington DC.
MilliyetBirleşik Devletler vatandaşı
BilinenSanatçı

Carroll Sockwell (1943–1992), temsili olmayan çizimleri, resimleri ve montajları hem klasik modernist hem de minimalist geleneklerden yararlanan ve geometrik ile jestsel soyutlamayı bütünleştirme yeteneği gösteren Amerikalı bir sanatçıydı. Çıplak ve basit resimsel temalarda renk ve vurgu nüanslarını sunma yeteneği ile biliniyordu.[1] Etiketlemesi zor olan çalışması paradoksal olarak görülüyordu: "zarif ve kederli, kasvetli ve yine de eğlenceli, titiz ama özgür."[2] Kariyeri boyunca, kontrolünün ötesinde zorluklarla karşılaştı ve bir gözlemcinin söylediği gibi, "doğuştan, mizacından ve zamanlamayla ağır bir yük taşımaya başlayan bir sanatçı" gibi görünüyordu.[3] Bununla birlikte, hayatını kazanma zorunluluğunu hiçe sayarak ve ona yardım etmeye çalışanlara yabancılaştırarak, kendisinin en büyük düşmanı gibi görünüyordu.[4]

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Beş beyaz dikdörtgenden oluşan bir sıra boyunca lekeli, esrarengiz kaligrafi karalamalar fısıldıyor. Mücevher benzeri kırmızılar ve maviler, parlak siyah mum boya ağaçlarının çaprazlama ormanlarında parıldıyor. Mükemmel bükülmüş hurda metal eğrisi, birini noktaya perçinleme gücüne sahiptir. Bugün çok az sanatçı kendi medyasının gerçek ustasıdır. Hatta daha azı çizgi, renk ve kompozisyonun tamamen estetik değerini takdir ediyor. Dolayısıyla, Carroll Sockwell çapındaki bir sanatçının bütün bir sergisini görme fırsatı bulduğunuzda, bu bir vahiy olarak gelir. İşte nesnel olmayan soyutlamanın ifade edebileceği şiirden veya tutkudan bir an bile şüphe etmemiş ve bunu yapacak kadar yetenek, duyarlılık ve vizyona sahip bir zanaatkâr.

Washington Post eleştirmen Michael Welzenbach, Haziran 1992'de retrospektif bir kişisel sergiyi gözden geçirirken[1]

Carroll Sockwell, 13 Şubat 1943'te Washington, D.C.'de doğdu ve anneannesinin başkanlık ettiği bir evde büyüdü.[5][6] Annesi hizmetçi olarak çalıştı ve babası bazen işçi olarak çalıştı ve bazen silahlı kuvvetlerde görev yaptı.[3][6] Büyükanne de bir hizmetçiydi. Bu akrabalarının yanı sıra evi bir teyzesi, amcası ve dört erkek kardeşiyle paylaştı.[6] Babası nadiren oradayken, annesi 1948'de şizofreni nedeniyle 15 yıllık hastanede kalmaya başlayana kadar onun yetiştirilmesinden sorumluydu. Ayrılırken teyzesi bakıcısı oldu.[4]

Sockwell, Bölgedeki devlet okullarına devam etti ve hala bir öğrenciyken, annesinin bir hasta olduğu hastaneyle aynı psikiyatri hastanesine bağlıydı.[7] Sosyal hizmet uzmanlarıyla temas kurarak önce müzikle, sonra tiyatroyla ve son olarak da olası kariyerler olarak resimle ilgilenmeye başladı.[3] 1957'de 14 yaşındayken Corcoran Sanat Okulu bir öğrenci olarak ve ertesi yıl orada yarattığı bir çalışma için bir ödül kazandı.[not 1]

Psikiyatrik tedavi için hastaneye kaldırıldığı sırada, sanat yapmanın terapötik değerine "tutkulu ve hırslı" inanan Elinor Ulman ile tanıştı.[not 2] Bir akıl hocası oldu, onu Washington, D.C.'nin başlıca sanat galerileri ve müzeleriyle tanıştırdı ve sanatsal tutkularını teşvik etti.[3] 1959'da Sockwell 17 yaşındayken ailesinin evinden ayrıldı. Taşındı Manhattan nerede iş buldu Bonwit Teller ve sık sık gittikleri barları ziyaret ederek buluşmaya başladılar. soyut dışavurumcu gibi sanatçılar Barnett Newman ve Willem de Kooning.[8] New York sanat sahnesinde kendine bir yer bulamayınca 1963'te Washington D.C.'ye döndü. O dört yıllık dönemin ardından "Neredeyse tek siyah bendim. Kabul edilmesi zordu" dedi.[3]

Washington'da bir süre el ele yaşadı. 1965'te şehrin kar amacı gütmeyen Afrikalı-Amerikalı galerisinde üç yıllık küratörlük görevine başladı. Barnett-Aden.[8] 1968'de veya kısa bir süre sonra Sockwell, Walter Hopps, James Harithas ve Harry Lunn, her biri çalışmalarını etkilemeye, desteklemeye ve sürdürmeye başladı. Hopps daha sonra Washington Modern Sanat Galerisi 1968'de Corcoran Galerisi tarafından absorbe edildi. Harithas o zaman galerinin yöneticisiydi ve Harry Lunn Washington'da bir ticari galeri açmıştı.[not 3]

Sanatta kariyer

1958'de, o zamanlar 15 yaşında olan Sockwell, "Güneşle Köprü" adlı resmiyle bir ödül aldı.[4] 1966'da Manhattan'daki Tarot Galerisi'nde düzenlenen bir karma sergide yer aldı.[13] İki yıl sonra çalışmaları, Michael Clark, Robert Newman ve Kenneth Wade'in çalışmalarının yanında bir sergide yer aldı. sert kenar Corcoran Galerisi'nde sanat[14] Ertesi yıl gösterdi NAACP Manhattan'daki Nordness Gallery'de düzenlenen sponsorlu karma sergisi. Diğer katılımcılar dahil Norman Lewis, Charles McGee, Felrath Hines, Alma W. Thomas, Walter Williams.[15] Aynı zamanda çalışmaları, on yedi sanatçıdan oluşan bir grupta yer aldı. Ringling Müzesi Sarasota'da ve bu sıralarda, Bölge'deki Margaret Dickey Galerisinde sergilendi.[not 4] 1971'de kişisel sergisi Jefferson Place Galerisi "Ayna Kompozisyonları" olarak adlandırılan, her iki ülkede de olumlu eleştiriler aldı. Washington Post ve Jet dergi.[7][17] Bunu 1974'te Corcoran'da başka bir solo izledi ve aynı yıl çalışmaları, Whitney ve Brooklyn Müzeler.[18] O yıl ayrıca psikiyatri koğuşu için 40 fit uzunluğunda bir duvar resmi için bir komisyon yürüttü. D.C. Genel Hastane.[not 5] Daha sonra Middendorf, Fraser ve Fiedler galerileri de dahil olmak üzere Washington ticari alanlarında sergiledi.[not 6]

Gürültülü, büyük ve çoğu kez bombalı görüntülerin olduğu bir çağda, Sockwell'in [çalışması], Paul Klee'nin veya Wassily Kandinsky'nin, daha önceki ve daha şiddetli entelektüel dönemin samimi görsel şiiriyle çok daha fazla ortak noktaya sahiptir.

Michael Welzen Washington Post, 13 Haziran 1992[1]

Kompozisyon, çizgi, sanatın entelektüel yönü ile ilgileniyorum. Ben sanatın güzelliğiyle değil, gücüyle gerçekten ilgileniyorum. Sanatımın kendi kişisel ifadem olmasını istiyorum.

Carroll Sockwell tarafından bir röportajda Washington Post muhabir Judith Weinraub, 13 Haziran 1992[3]

Sockwell, 1980'lerin geri kalanında ve 1990'ların ilk iki yılında kendini göstermeye devam etti, ancak bu sürenin sonuna doğru, yüksek fiyatlı satış güvencesine rağmen çalışamadığı dönemler yaşadı ve ondan sonraki aylarda Temmuz 1992'de vefat etti, kendisi için sağlanan rahat yaşamı israf etti ve sanatçı olarak ilk yıllarının yoksul durumuna geri döndü.[not 7]

9 Temmuz 1992'de Sockwell, denizden atlayarak intihar etti. Pennsylvania Avenue Köprüsü Washington'da Sisli Alt.[4] O olaydan hemen önce yazan bir Washington eleştirmeni, Sockwell'in biraz zor olmakla ünlenmesine rağmen - "" sanatsal mizaç "olarak bilinen şeye aşırı derecede sahip olmasına rağmen, çalışmalarının hem galeri müdavimleri hem de koleksiyoncular tarafından geniş çapta gösterildiğini ve coşkuyla karşılandığını yazdı.[1] Sonradan Washington Post Yazar Gene Weingarten, çalışmalarının uzun bir takdirini ve karmaşık mizacını ve geçmişini açıkladığını yazdı.[4]

4 Haziran 1992'de Sockwell'in çalışmalarının kişisel sergisi Washington Sanat Projesi.[14] Bir eleştirmen, bunun "en değerli ve en ilgi çekici programlarından biri" olduğunu söyledi.[1] Bir diğeri, "herkes onun sanatını övse de" yerel sanat sahnesindeki birçok insanın Sockwell'den bıktığını söyledi.[3] Çok fazla içti, kendisini gösteren ticari galeri sahiplerini yabancılaştırdı, çalışmalarını tanıtmayı reddetti, satın almakla ilgilenen koleksiyoncularla görüşmedi ve anayasal olarak bir işi tutamayacak gibi görünüyordu. Bir tanıdığım bu eleştirmene Sockwell'in "Carroll sanatçı olmanın yeterli olduğunu düşünüyor" diyerek sanatın iş yönüne girmeyi reddettiğini söyledi. Bir diğeri kariyer olarak resim yapmadığını, ama mecbur olduğu için "ham bir sinir gibi" olduğunu söyledi.[3]

Sockwell'in ölümünü izleyen yıllarda, çalışmaları ticari galerilerde ve müze sergilerinde ara sıra yer aldı.[13] Bunlardan en önemlileri arasında Şubat 1999'da Case Western Reserve Üniversitesi'nin Sockwell arkadaşı ve danışmanının küratörlüğünü yaptığı Mather Galerisi'nde bir retrospektif vardı. James Hilleary.[20]

Stil ve etkiler

Carroll Sockwell, İsimsiz, yaklaşık 1965, kağıt üzerine guaj, 11 x 8 inç
Carroll Sockwell, İsimsiz, 1973, kağıt üzerine suluboya ve akrilik, 21 1/2 x 29 1/2 inç
Carroll Sockwell, İsimsiz, 1988, Kağıt üzerine çini mürekkebi ve renkli kalem, 30 x 36 inç
Carroll Sockwell, Efsane 3, 1989, kağıt üzerine karışık teknik, 32 x 40 inç

Sockwell'in çalışması, hem geometrik hem de jestsel soyutlamayı bütünleştirerek temsili değildi.[18] Eleştirmenler, unsurları hem titiz hem de özgür olarak algılayan paradokslar gördüler.[2] Biri, "vahşi" ve "evcil" arasında bir denge sağladığını söyledi.[21] Bir meslektaşım, "en büyük gücünün, zıt kutupları ve çelişkileri zihninde tutma ve bunları sanatında görsel olarak çözme becerisinde yattığını" söyledi.[18]

Çoğu eleştirmen, Sockwell'in çalışmasında onun sorunlu hayatının etkisini gördü.[1][2][3][4] Tarzını etiketlemekte zorlandılar.[2] Bir eleştirmen, içinde benzersiz bir "klasik modernizm ve minimalizm sentezi" gördü.[1] Sockwell'in sanatını tanımlamak için bir cümle seçmesi istendiğinde bir tanıdık, "çaresizlik içinde klasisizm" ile geldi.[2]

Sockwell çoğunlukla kağıt üzerinde çalıştı.[2] Grafit, odun kömürü, pastel, sulu boya, guaj ve akrilik kullandı.[2][17] Çalışmalarının çoğuna griler, siyahlar ve beyazlar hakimdir.[22] Çıktısının çoğu iki boyutluydu, ancak aynı zamanda karışık ortam duvar konstrüksiyonları da yaptı. Birkaç büyük ve çok sayıda küçük eser yaptı.[3]

Sol üstte gösterilen, yaklaşık 1965 tarihli başlıksız çalışması, Sockwell'in kağıt üzerinde gri ve siyah renkte guaj işlemesinin bir örneğidir. Sağ üstte gösterilen 1973'ün başlıksız çalışması, kağıt üzerinde çok renkli suluboya ve akrilik kullanımının bir örneğidir. Altta solda gösterilen 1988'in başlıksız çalışması, Sockwell'in kağıt üzerinde renkli kalem kullanımı ile Hindistan mürekkebini işlemesinin bir örneğidir. Sağ altta gösterilen "Efsane 3" adlı çalışma, Sockwell'in kağıt üzerinde karışık ortam kullanımına bir örnektir.

Sockwell'in ölümünden hemen önce açılan sergiyi gözden geçirirken, Washington Post eleştirmen Michael Welzenbach, sanatını "kendi iyilikleri için güzellik ve hareketin icadı, sabit bir akor ilerlemesi etrafında dönen birbirine bağlı bir dizi riff ve asla duraksamayacak gibi görünen bir tempo" olarak özetledi.[1]

Kişisel yaşam ve aile

Sockwell ailesi, Virginia Bulvarı'ndaki bir evde yaşıyordu. Sisli Alt nerede Watergate Hotel şimdi duruyor.[4][5] Sockwell'in anneannesi Sarah Wilson ile bir teyzesi, Edna Johnson ve kocası Lonnie Johnson'dan oluşuyordu.[6] Sockwell'in ebeveynleri Luther ve Annie Sockwell'di ve kardeşleri, hepsi ağabeyler, Edward (on iki yaş büyük), Paul (sekiz yaşında), Luther (altı yaşında) ve Eugene (beş yaşında) idi.[6] Annesi 1912'de Güney Carolina'da doğdu; Babası, yaklaşık 1903'te Kuzey Carolina'da idi. Doğumundan birkaç yıl önce, hanenin kadınları geçimlerini ev hizmetçisi olarak özel evlerde kazandılar. Lonnie daha sonra bir restoranda bulaşık makinesi ve Luther bir mezarlıkta işçiydi.[6]

Sockwell'in babası alkolikti ve bildirildiğine göre iki ailesi daha vardı.[4] Annesi 1948'de şizofrenik bir kriz geçirdi ve 15 yılını burada geçirdi. St. Elizabeths Hastanesi. Sockwell'in teyzesi Edna Johnson, ona ve kardeşlerine isteksizce baktı. Biri bir muhabire onları evden teker teker çıkardığını söyledi. Sockwell, çeşitli zamanlarda St. Elizabeths'te ve D.C. General Hospital'ın psikiyatri koğuşunda bir hastaydı. Hem gey hem de Afrikalı-Amerikalıydı. İntihar notu bırakmadı ve hayatına son vermeyi düşündüğünü kimseye belirtmedi.[4]

Notlar

  1. ^ ""Öğrenci,"[8] "ödül"[3]
  2. ^ "tedavi"[3] "hırslı,"[9] "Sanat"[10]
  3. ^ "Hopplar"[11] "Lunn" [12] "Harithas"[8]
  4. ^ "on yedi"[16] "Ringling"[8] "Dickey"[7]
  5. ^ "duvar,"[2] "psikiyatri koğuşu"[4]
  6. ^ "Middendorf,"[13] "Fraser,"[19] "Fiedler"[18]
  7. ^ "göstermeye devam etti"[13] "rahat yaşam"[3] "muhtaç durum"[4]

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g h Michael Welzenbach (1992-06-13). "WPA'da, Bir Ustanın Nüanced Craft". Washington Post. Washington, D.C. s. C1.
  2. ^ a b c d e f g h Paul Richard (1983-05-07). "Carroll Sockwell'in Düzenli Bozukluğu". Washington Post. Washington, D.C. s. C3.
  3. ^ a b c d e f g h ben j k l m Judith Weinraub (1992-06-13). "Ünlü Olması Gereken Sanatçı; Carroll Sockwell'in Çalışması Soyut Ama Ağrısı Çok Gerçek". Washington Post. Washington, D.C. s. C1.
  4. ^ a b c d e f g h ben j k Gene Weingarten (1992-09-27). "Ölümcül Soyutlama; Sanatçı Carroll Sockwell'in Ölümü ve Hayatı: Bir Araştırmacı Ölüm İlanı". Washington Post. Washington, D.C. s. F01.
  5. ^ a b "Sosyal Güvenlik Ölüm Endeksi". FamilySearch.com üzerinden erişildi. ABD Sosyal Güvenlik İdaresi. Alındı 2019-04-14.
  6. ^ a b c d e f "Edward Sockwell, Sarah Wilson'ın evinde, Tract 56, Columbia Bölgesi, Polis Bölgesi 3, Columbia Bölgesi, Columbia Bölgesi, Amerika Birleşik Devletleri", Amerika Birleşik Devletleri Nüfus Sayımı, 1940; Kanal 56, Columbia Bölgesi, Polis Bölgesi 3, Columbia Bölgesi, Columbia Bölgesi, Amerika Birleşik Devletleri; rulo 557, sayfa 8B, satır 54, numaralandırma bölgesi 1-135, Aile Tarihi filmi T627. Erişim tarihi: 2019-04-15.
  7. ^ a b c Paul Richard (1971-01-05). "Siyah Renklerin Aynaları". Washington Post. Washington, D.C. s. B8.
  8. ^ a b c d e "Carroll Sockwell üzerine bir konuşma için ders notları". Kevin MacDonald kağıtları, Amerikan Sanatı Arşivleri, Smithsonian Enstitüsü. 1999. Alındı 2019-04-16.
  9. ^ Molly Brown. "Elinor Ulman". Prezi. Alındı 2019-04-17.
  10. ^ "Programın Kurucuları". Sanat Terapisi Programı; George Washington Üniversitesi. Alındı 2019-04-15.
  11. ^ "Ölüm ilanı: Harry Lunn". Bağımsız. Alındı 2019-04-17.
  12. ^ a b c d "Carroll Sockwell Biyografi". Artnet. Alındı 2019-04-16.
  13. ^ a b "Aylık Sanat Takvimi". Washington Post. Washington, D.C. 1968-09-01. s. E7.
  14. ^ "Negro Art Show". Kriz. New York: Kriz Yayıncılık Şirketi. 76 (3): 132. 1969. Alındı 2019-04-14.
  15. ^ John ve Mable Ringling Sanat Müzesi (1969). Washington Ressamları: [Sergi Kataloğu:] Başkent Bölgesinden 17 Sanatçı. Scheb Printing Incorporated.
  16. ^ a b "Sanatçının Siyah Resmi DC Eleştirmeni Tarafından Övüldü". Jet. Chicago: Johnson Yayıncılık Şirketi. 39 (23): 14. 1971-03-04. Alındı 2019-04-14.
  17. ^ a b c d "Carroll Sockwell - Biyografi". rogallery.com. Alındı 2019-04-15. Bu bilgi, Donald Russell'ın Carroll Sockwell üzerine 1992'de yazdığı bir denemeden alınmıştır. Washington Project for the Arts for Sockwell'in 1992'deki son sergisinde, trajik ölümünden hemen önce bir bildiride yayınlandı.
  18. ^ Paul Richard (1978-03-25). "Klasik Kolajlar: Carroll Sockwell'in Bağlılığı". Washington Post. Washington, D.C. s. B1.
  19. ^ Plain Dealer: "Sanatçının soyut çizimleri güce sahiptir", Steven Litt (Şubat 1999)
  20. ^ Michael O'Sullivan (2004-11-12). "Brilliance, On the Brink". Washington Post. Washington, D.C. s. WW34.
  21. ^ Hilton Kramer (1969-01-25). "Art: Bir Irk Kategorisinin Uygulanması: Corcoran'da '12 Afro-Amerikalı '". New York Times. New York, New York. s. 23.