Chico OFarrill - Chico OFarrill - Wikipedia

Bu makale caz trompetçisi ve bestecisi hakkındadır. Caz piyanisti için bkz. Arturo O'Farrill.
Chico O'Farrill
Doğum adıArturo O'Farrill
Ayrıca şöyle bilinir"Chico"
Doğum(1921-10-28)28 Ekim 1921
Havana, Küba
Öldü27 Haziran 2001(2001-06-27) (79 yaşında)
New York, Amerika Birleşik Devletleri
TürlerLatin caz, Afro-Küba caz, blues, mambo
Meslek (ler)Müzisyen, besteci, aranjör, orkestra şefi
aktif yıllar1949–2001
EtiketlerClef, Norgran, Verve, Dürtü!, Kilometre taşı

Arturo "Chico" O'Farrill (28 Ekim 1921 - 27 Haziran 2001) Kübalı bir besteci, aranjör ve orkestra şefiydi; özellikle Latin deyimindeki çalışmaları ile tanınan Afro-Küba caz ya da "Cubop", ancak aynı zamanda geleneksel caz parçaları ve hatta senfonik eserler besteledi.

İrlandalı bir baba ve Alman bir annenin çocuğu olarak dünyaya geldi, kariyerinin başlarında trompet çaldı. İçin eserler besteledi Machito (Afro-Küba süiti ile Charlie Parker, 1950) ve Benny Goodman Bebop Orkestrası ("Undercurrent Blues") ve Dizzy Gillespie ve Stan Kenton diğerleri arasında.

1990'larda O'Farrill, New York'ta ikamet eden büyük bir grubu yönetti. Birdland gece kulübü. Chico'nun oğlu, piyanist Arturo O'Farrill, sonunda grubu devraldı.

Biyografi

O'Farrill doğdu Havana, 28 Ekim 1921'de Küba. Aile geleneğini takip etmek ve hukuk uygulamasına girmek için yetiştirildi.[1] ancak daha yapamadan, caz müziğine aşık oldu ve onun yerine onun peşinden gitti. Trompet çalmayı ilk öğrendiği Florida'da yatılı askeri okula gittiğinde büyük grup cazı keşfetti.[2] ve Havana'ya döndükten sonra, Havana Konservatuarı'nda Felix Guerrero'nun yanında klasik müzik çalışmaya ve Isidro Perez ve Armando Romeu gibi isimlerle birlikte yerel gece kulüplerinde çalmaya başladı. 1948'de New York'a taşındı ve burada klasik müzik çalışmalarını Stefan Wolpe, Bernard Wagenaar ve diğerleri de Juilliard Okulu ve boş zamanlarında caz sahnesini sürdürmeye başladı.[3]

New York'a taşındıktan kısa bir süre sonra, aranjör olarak çalışmaya başladı. Benny Goodman ve "Undercurrent Blues" yazdı. Bu noktada onun lakabı doğdu: Goodman ismini telaffuz etmekte zorlandı ve onun yerine "Chico" olarak bahsetmeye başladı.[1] Bu dönemde ayrıca aranjör olarak çalıştı. Stan Kenton (Küba Bölüm), Basie Sayısı, Sanat Çiftçisi, ve Machito ( Afro-Cuban Jazz Süit feat. Charlie Parker, 21 Aralık 1950'de kaydedildi) ve çeşitli Afro-Küba caz çalışmalarına katkıda bulundu. Charlie Parker ve Dizzy Gillespie (Manteca Teması, 24 Mayıs 1954'te kaydedildi). Bu süre zarfında kendi grubunu kurdu, Afro-Küba Caz Orkestrası, bu süre zarfında ülkeyi gezen, kaydetti ve haftada bir konser veren Birdland Caz kulübü. 1957'de Meksika'ya taşındı ve karısı şarkıcı Lupe Valero ile 1965'e kadar yaşadı; oradayken 1959'da Art Farmer için bir süit yazdı ve konserler verdi. Meksika şehri.

1965'te New York'a döndü ve burada aranjör ve müzik yönetmeni olarak çalıştı. CBS "CBS Genç İnsanlar için Canlı Sanatlar Festivali" adlı TV programında.[2] Ayrıca 1965 ve 1966'da Count Basie için pop şarkı düzenlemeleri yazdı ve İspanyol Pirinci Afro-Küba caz bestelerinden oluşan bir albüm, Clark Terry 1966'da.

1970'lerden 1990'ların ortalarına kadar, O'Farrill caz sahnesinde büyük ölçüde yoktu: Bu dönemde teknik olarak aktifti, ancak yayınladığı çalışma gittikçe azaldı. Stan Kenton için besteler yazdı ve Art Barbieri bu hareketsiz dönemin başlarında, bazıları Machito ve Dizzy Gillespy'nin caz orkestrası için.

O'Farrill, Grammy adayı albümün 1995 yılında piyasaya sürülmesiyle caz dünyasında bir grup lideri olarak geri dönüş yaptı. Saf DuyguBu, yaklaşık 30 yıldır ilk kez lider olarak kayıt yaptığına işaret ediyor - yine de 17 parçalık bir Afro-Küba orkestrasını yönetmişti. Blue Note Caz Kulübü bir yıl önce New York City'de ve David Bowie cazdan ilham alan 1993 albümü Siyah Kravat Beyaz Gürültü, dönüşünü tahmin ediyor.[4][5] Kendisine ayrıca bir trompet konçertosu yazmakla görevlendirildi. Wynton Marsalis Şu anda. 1995'ten beri, Mart 2001'de emekli olmasına rağmen, ölümünden kısa bir süre önce, oğlu da dahil olmak üzere grubu Arturo O'Farrill piyanist ve daha sonra fiili lider olarak iki albüm daha kaydetti (Bir Efsanenin Kalbi 1999'da ve Carambola 2000 yılında) için Milestone Records ve Birdland'da haftalık oynamaya geri döndü. Emekli olduktan sonra, oğlu gruba liderlik etmeye devam etti ve şu albümler çıkardı: Noche Involvidable 2005'te ve Chico için Şarkı 2008 yılında.

25 Haziran 2019'da, The New York Times Magazine Chico O'Farrill'i, materyallerinin yok olduğu bildirilen yüzlerce sanatçı arasında listeledi. 2008 Evrensel yangın.[6]

Müzik tarzı

O'Farrill, esas olarak, yaratılış ve yayılmasında önde gelen bir figür olarak bilinirken Afro-Küba caz Küba müziğinin gerçek melodik içeriğinden çok daha fazla caz ile meşgul oldu. Bob Blumenthal'ın astar notlarında aktardığı gibi Saf Duygu: "Sadece koruma uğruna Küba melodisinin ve armonilerinin orijinalliğini korumak hiçbir zaman birincil ilgi alanım olmadı. Kırklı yıllarda kariyerime başladığımda, birçok Küba müziği çok basitti. Caza her zaman daha çok ilgi duydum; ve New York'a gittiğimde, doğal olarak Küba müziğinin caz teknikleriyle harmonik zenginlik ve orkestrasyonun birleştiği Dizzy ve diğer bebop sanatçılarına yöneldim. Tabii ki, Küba ritimlerini korumaya kararlıydım ve her zaman Ritim bölümünü yazarken aklımda. Ritmik kavramla çakışmayan korna parçaları yazmalısın. "[7] Bu O'Farrill'in genel bestecilik tarzının bir göstergesidir: o cazdaki Latin deyimiyle yoğun bir şekilde ilişkilidir, ancak eserleri tipik olarak melodi ve armonide daha ana akım Amerikan büyük grup cazına daha yakındır ve çoğunlukla ritimlere Küba müziğini dahil eder. Aslında, ilk olarak Chico O'Farrill'in clave caz grubu ritim bölümlerine.[5]

O'Farrill, önce Havana Konservatuarı ve ardından Juilliard Okulu'ndaki sıkı konservatuvar eğitimi sayesinde son derece katı ve sıkı bir şekilde organize edilmiş bir şekilde besteler yaptı. Eserleri en ince ayrıntısına kadar inşa edilmiştir ve doğaçlama birçok caz stilinin ayırt edici özelliği olsa da, eserleri asgari miktarda kullanır; Ben Ratliff, için yazıyor New York Times, çalışmalarını "sinematik" olarak nitelendiriyor ve müziğin "karmaşık ve çok az şansa bıraktığını" söylüyor. [8]

O'Farrill'in tarzı en iyi, büyürken duyduğu Küba müziğinin, okulda aşık olduğu caz müziğinin ve konservatuarlarda okuduğu Avrupa klasik müziğinin bir karışımı olarak tanımlanıyor ve en iyi şekilde onun kitabında özetleniyor. Afro-Cuban Jazz Süit. Sadece başlık bile bu üç öğenin dahil edilmesini ima ediyor ve birkaç hareket Latin deyim müziğinden ilham alıyor (Canción, Mambo, Rhumba Abierta), diğerleri daha cazdan ilham alırken (6/8, Caz) ve hepsi düzenli bir Avrupa süiti altında bir araya getirildi. O'Farrill bu parça hakkında "Küba müziği konusunda hiçbir zaman uzman değildim. Örneğin o süitte yaptığım şey tamamen içgüdüseldi [...] Bana 'bir süit yaz, Chico' sordular [yani ] Sadece en iyi anlayışıma göre yazdım ve caz duyarlılığımın çoğu zaman bana rehberlik etmesine izin verdim. "[9]

Kritik resepsiyon

O'Farrill'in menajeri ve 90'lı yılların geri dönüşünden itibaren plak yapımcısı olan Todd Barkan ölüm ilanında O'Farrill'in "katkılarından ötürü iyi bir takdir hissettiğini. 90'larda kayda döndüğünde çalışmalarının etrafını saran ilgi" o ana kadar yaşadığı her şeyi aştı. "[5] 1990'lara dönüşünden sonra çıkan üç albümden ikisi Grammy ödüllerine aday gösterildi ve Latin caz filmi Calle 54'te yer aldı. Saf Duygu, Paul Verna yazıyor İlan panosu, "Deneyimli besteci / aranjör Chico O'Farrill'in dönüşü, sallanan, dümdüz Latin cazı tutkunları için coşkulu bir karşılama kazanmalıdır."[10]

O'Farrill'in 1990'lardan önceki çalışmalarının çok az parlak kaydı var, ancak Peter Watrous, O'Farrill'in eski çalışmalarını (özellikle de Manteca Süit Dizzy Gillespie ve Afro-Cuban Jazz Süit) için New York Times, O'Farrill'i "cazın en büyük kültür çevirmenlerinden biri olarak duran yetenekli bir müzisyen" olarak nitelendiriyor ve konseri "onun parlaklığı için davayı [yapmak]" olarak övüyor.[11] Daha önemli isimler için beste ve düzenleme konusunda erken yaşamda önemli bir perde arkası figürü iken, grubu bu döneme kadar önemli bir ün kazanmadı.

Diskografi

  • Caz (Clef, 1953)
  • Afro-Küba (Clef, 1953)
  • 2. Afro Cuban Süit (Norgran, 1954)
  • Mambo Dans Seansı (Norgran, 1954)
  • Latin Dans Oturumu (Norgran, 1954)
  • Chico'dan Cha Cha Cha (Panart, 1956)
  • Güney Amerika'dan Müzik (Verve, 1956)
  • Mambo Latino Dansları (Verve, 1958)
  • Dokuz Bayrak (Dürtü!, 1966)
  • İspanyol Pirinci ile Clark Terry (Dürtü!, 1966)
  • İyi Evli (Verve, 1967)
  • Küba Caz Kralı (Eko 1973)
  • Latin Kökleri (Philips, 1976)
  • Süper Pirzola (Çok yönlü, 1977)
  • Guaguasi (Kim, 1984)
  • Saf Duygu (Milestone, 1995)
  • Bir Efsanenin Kalbi (Milestone, 1999)
  • Carambola (Dönüm Noktası, 2000)
  • Tam Norman Granz Kayıtları (Malanga Müzik, 2016)
  • Chico O'Farrill (Calle Mayor, 2017)

Referanslar

  1. ^ a b "Chico O'Farrill Hakkında", Arturo O'Farrill, 12 Nisan 2014'te erişildi, Arşivlendi 2019-07-09 at Wayback Makinesi.
  2. ^ a b Cristóbal Díaz Ayala ve Barry Kernfeld. "O'Farrill, Chico." New Grove Caz Sözlüğü, 2. baskı .. Grove Müzik Çevrimiçi. Oxford Müzik Çevrimiçi. Oxford University Press, 19 Nisan 2014'te erişildi, http://0-www.oxfordmusiconline.com.dewey2.library.denison.edu/subscriber/article/grove/music/J335700.
  3. ^ Luca Cerchiari. "O'Farrill, Chico". Grove Müzik Çevrimiçi. Oxford Müzik Çevrimiçi. Oxford University Press, 20 Nisan 2014'te erişildi, http://0-www.oxfordmusiconline.com.dewey2.library.denison.edu/subscriber/article/grove/music/A2242503.
  4. ^ "O'Farrill, Chico." Popüler Müzik Ansiklopedisi, 4. baskı .. Oxford Müzik Çevrimiçi. Oxford University Press, 19 Nisan 2014'te erişildi, http://0-www.oxfordmusiconline.com.dewey2.library.denison.edu/subscriber/article/epm/39103
  5. ^ a b c Steve Graybow. 2001. "O'Farrill'in Sesi Hayatta Kaldı." İlan panosu, 14 Temmuz. Müzik Dizini, EBSCOhost (erişim tarihi 17 Nisan 2014).
  6. ^ Rosen, Jody (25 Haziran 2019). "İşte UMG Yangınında Kasetleri İmha Edilen Yüzlerce Sanatçı Daha". New York Times. Alındı 28 Haziran 2019.
  7. ^ Bob Blumenthal, astar Saf Duygu, Chico O'Farrill ve Afro-Küba Caz Orkestrası, Milestone Records, MCD-9239-2, CD, 1995.
  8. ^ Ben Ratliff (23 Aralık 1999). "Melodik Gelişim, Katı; Teknik, Klasik". New York Times. ProQuest  110093607.
  9. ^ Jesse Stewart. "Sanata Sınır Yok: Afro-Modernist Söylem Olarak" Bebop "." Amerikan Müziği 29, hayır. 3 (2011): 332-352. http://muse.jhu.edu/ (erişim tarihi 20 Nisan 2014).
  10. ^ Paul Verna. 1995. "Albüm değerlendirmeleri: Caz." İlan panosu 107, hayır. 33: 62. Müzik Dizini, EBSCOhost (erişim tarihi 13 Nisan 2014).
  11. ^ Peter Watrous (12 Eyl 1998). "Latin Zarafeti ve Cazla Bağ Kurma". New York Times. s. 2. ProQuest  110023818.

Dış bağlantılar