Toplum Sanatları Programı - Community Arts Program

Toplum Sanatları Projesi (CAP) bir toplum sanat merkeziydi Cape Town, Güney Afrika. 1977'de kuruldu.[1] hevesli sanatçılara, özellikle de marjinalleştirilmiş olanlara konaklama, tesis ve eğitim sağladı. apartheid.

Tarihsel bağlam

CAP 1977'de açıldı.[1] sosyal ve politik kargaşanın ortasında. O zamanlar Güney Afrika, ırk ayrımcılığını zorlayan, beyaz azınlığın ihtiyaçlarına öncelik veren ve siyah ve renkli çoğunluğu marjinalleştiren apartheid yönetimi altındaydı. Ayrımı uygulayan diğer yasaların yanı sıra, Grup Alanları Yasası 1950 yılında insanları ırklarına göre farklı bölgelerde yaşamaları için görevlendirdi. Siyah ve renkli bireyler, kasabalar şehir merkezlerinin dışında, işlerden ve gerekli tesislerden uzakta.

Siyah çocuklar da "Bantu" eğitim sistemi beyaz çocuklara ve siyah çocuklara işçi ve hizmetçi olarak işler için sunulanlardan çok daha düşüktü.[2] Protesto amacıyla binlerce öğrenci sokaklara döküldü. 16 Haziran 1976.[3] Bu protestolar, şiddetli polis misillemesi ile karşılandı ve birçok okul çocuğu öldürüldü.[3]

Takip eden dönem 1976 Soweto Ayaklanmaları büyük ölçüde "zamanın yakıcı sosyal ve politik sorunları" ile ilgili olan toplum sanatları merkezlerinde büyük bir artış gördü.[4] Okullarda yeterli sanat eğitiminin olmaması ve hükümetin daha iyisini sağlamayı açıkça reddetmesi, topluluk üyelerini halihazırda yürürlükte olan sistemlerden bağımsız eğitim ve tesisler sağlamaya sevk etti.[5] Sanat merkezleri, sanatın "sıradan bireyin kontrolünün ötesinde elit, beyaz bir ayrıcalık" olarak görüldüğü bir dönemde, dezavantajlı kişilere ulusal ve uluslararası sanat sahnesi ile etkileşim kurma becerisi kazandırdı.[3]

CAP'ın başlangıcı, aynı zamanda Kara Bilinç Hareketi Beyaz olmayan topluluklar arasında kendi kendine yeterliliği ve kendi kaderini tayin hakkını teşvik eden.[6] Hareket ayrıca apartheid koşullarından kaynaklanan kendi kendini devalüasyonla mücadele etmeye çalıştı. "Yerli beyaz toplumdan nefret ediyordu, ama onu kıskanıyordu. Kendi teninin, ayrıcalık elde etmesine engel olduğunu fark eden kişi, kendi siyahlığını küçümsedi."[7] Buna karşı koymak için, Siyah Bilinç Hareketi kişisel onuru ve kişinin kimliğine ve kültürüne duyduğu gururu teşvik etti.[6]

1977'de, Steve Biko Kara Bilinç Hareketi'nin kurucusu, şiddetli polis sorgusu sonrasında hayatını kaybetti. Yüksek profilinin bir sonucu olarak, ölüm haberi ulusal ve uluslararası ilgi gördü. Ülke içinde, Siyah Bilinç Hareketi, sanat sahnesi de dahil olmak üzere her zamankinden daha şiddetli bir şekilde desteklendi.[8] Küresel olarak birçok kişi apartheid rejiminin vahşiliğinin farkına vardı ve onunla daha aktif bir şekilde savaşmaya başladı.[8]

Misyon

CAP, sanatçılara, özellikle apartheid tarafından marjinalize edilenlere barınma, tesis ve eğitim sağlamak için kuruldu.[9] CAP'ta verilen eğitimin amacı sadece üyelerine değil, aynı zamanda daha geniş topluluğa da hizmet etmekti. Merkez, "herkes bir tane öğretir" fikri üzerine kuruldu.[4] - bir sanatçı eğitildikten sonra, daha geniş toplumu güçlendirmeye yardımcı olmak için öğrendiklerini kendi toplumlarına geri götüreceklerdi.

CAP'ta yaratılan işin büyük bir kısmı apartheid'e karşı mücadeleye dahil edildi ve hizmet etti. CAP, 1980'lerde ve 1990'ların başlarında posterleri ile tanınır.[10] "insanları poster üretme konusunda eğiterek kamusal görsel alanı geri kazanmak."[11] Bunların çoğu aktivizmin reklamını yaptı ve ezilenleri harekete geçirmeye çalıştı. Ancak merkezin temel amacı mezhepsel olmayan, çok ırklı bir alanda herkese fırsat sağlamaktı.[12] CAP hiçbir zaman belirli bir siyasi partiyle aynı çizgide değildi ve CAP'de üretilen çalışmanın büyük bir kısmı doğrudan mücadeleyle ilgili değildi, ancak geniş bir tema yelpazesine yayıldı.[12] CAP aktivisti Ishmael Moss, "" Çizgiye ayak uydurmak "için sanat üzerinde çok fazla baskı değildi, daha çok insanlara yer açmak için çalıştık" diyor.[13] Ayrıca CAP, tüm ırklara hitap eden, ancak bir ilçeden ziyade beyaz bir yerleşim bölgesinde bulunan, liberal beyaz sanatçıların yanı sıra beyaz olmayanların da ilgisini çeken birkaç toplum sanat merkezlerinden biri olarak kendini gösterdi.[14] Tamamen iç gerilimden yoksun olmasa da CAP, "ülkenin geri kalanında kutuplaşmanın dışında kalan bir ada" olarak tanımlandı.[15] Mevcut apartheid kurumlarıyla doğrudan savaşmaya daha çok, yeni çok ırklı kurumlar yaratmaya odaklandı.[16]

Bu topluluğun, çok ırklı doğası gereği, ayrımcılığa meydan okumaya yönelik sanatın yanı sıra apartheid karşıtı mücadeleye de hizmet ettiği ileri sürülmüştür.[17] Eşitlik mücadelesi "en gerçek ifadesini protesto afişlerinin üretiminde siyasi bir demokrasi mücadelesi olarak benimsedi; ancak CAP'de oluşturulan farklı ırk ve fikirlerin" eritme potası "bile devlet ayrımına karşı demokratik bir toplumu hayata geçirdi."[18] CAP, "ötekileştirilmiş insanların yaratıcılık yoluyla kendilerini güçlendirip insanlaştırabilecekleri" bir kendini tanımlama ve iyileştirme alanı sağlamayı amaçladı.[19]

Tarih

1976'da, Cape Town Üniversitesi marjinal sanatçılara atölye çalışmaları sunan iki geçici proje başlattı.[20] Bunların başlangıçta geçici projeler olması amaçlanırken, coşkulu yanıt ve daha fazla atölye çalışması talebi, ertesi yıl daha kalıcı Topluluk Sanatları Projesi'ni açma kararına yol açtı.[20]

CAP 1977'de açıldığında, 17 Ana Yol'da Cape Town banliyösü Mowbray.[12] İlk yıllarında, çok topluluk odaklıydı, sınıflar kendilerine yönelik taleplere yanıt olarak oluşturuldu.[4] Görsel sanatların yanı sıra CAP, tiyatro, dans ve müzik dersleri vermiş,[11] ve (sanata öncelik verilirken) merkez ayrıca yoga ve karate sınıflar.[4] Ağırlıklı olarak yetişkinlere hitap ederken, haftalık çocuk dersleri de verildi.[11]

1982'de Kültür ve Direniş Konferansı Gaborone CAP'nin birkaç üyesi katıldı.[21] Konferans, sanatçıları çevrelerindeki topluluklara hizmet etmek için becerilerini kullanmaya çağırdı. Bu, merkezin artan siyasallaşmasının başlangıcı oldu.[21] Aynı yıl, CAP, üretilen Medya Projesini başlattı. serigrafi posterler ve en çok siyasi aktivizmle ilişkilendirildi.[22] Ancak merkezin ürettiği güzel sanatlar da giderek doğrudan politik hale geldi.[21] 1980'lerin geri kalanı ve 1990'ların başlarında CAP, apartheid karşıtı politik bir figürden çok daha fazlasıydı. Güney Afrika Polisi "Acil durum düzenlemeleri uyarınca CAP'e üç ayda dört kez baskın düzenledi, broşürleri, afişleri, fotoğrafları, günlükleri ve kişisel mektupları kaldırdı."[23] hükümetin algıladığı tehdidi merkezde gösteriyor.

1900'lerin başlarında, ülke çapındaki bağımsız toplum sanatları merkezleri mali krize girdi. Apartheid döneminde, birçok siyasi örgütün yasaklandığı dönemde, toplum merkezleri daha doğrudan siyasi eylem için örtü görevi gördü.[24] Irk ayrımcılığının düşüşüyle, birçok siyasi güdümlü yabancı yatırımcı, hedeflerine ulaşıldıkça fonları çekti.[24] Artık merkezleri apartheid'e karşı silah olarak görmüyorlardı. Ayrıca yeni seçilenlerin ANC hükümet bu merkezleri finanse etmeyi devralacaktı. Ancak, durum böyle değildi. Hükümet 40 yeni merkezi finanse etti, ancak var olanlara çok az destek sağladı.[25]

Topluluk Sanatları Projesi, ayrıca, Ulusal Nitelikler Çerçevesinin (NQF) yürürlüğe girmesinden de etkilenmiştir. Güney Afrika Yeterlilik Kurumu Öğrencilere yeterlilik kazandırmak için ulaşılması gereken standartları tanımlayan. Bu, CAP'de eğitim alan sanatçıların artık geniş çapta tanınan bir sertifika alabileceği anlamına geliyordu. Ancak, NQF'nin "bilimsel" sanat yöntemlerine yaptığı vurgunun, merkezin daha önce odaklandığı temanın çok fazla araştırılmasına izin vermediği iddia edilmiştir.[26] CAP'de eski bir kolaylaştırıcı olan Lionel Davis, "Sanat için bir yeterlilik sisteminin sorunu, yeterliliğin sizi sanatçı yapmamasıdır. Aksine, size sağlanan alan ve kaynaklarla yaptığınız şeydir" dedi.[27] Birçok kişi CAP'ın "bir toplum merkezinin canlılığını kaybettiğini" hissetti.[27] Sistemin bürokrasisi, özellikle küçük olanlar olmak üzere sanat merkezlerine ek bir engel daha ekledi.[27]

CAP, geçiş sırasında yaşanan mücadelelere rağmen, yakınları bir araya getirmeyi başardı ve birçoğu başarılı sanatçılar olmaya devam eden birçok sanatsal birey üretmeye devam etti.[26] "1980'lerden 21. yüzyıla kadar ayakta kalan ve yıllar içinde karşılaştığı birçok engel ve zorluğa rağmen çok sayıda kişiye sanat eğitimi vermeye devam eden sayılı sanat merkezlerinden biriydi."[20]

2004 yılında, Toplum Sanatları Projesi ve Medya Projesi, Sanat ve Medya Erişim Merkezi'ni oluşturmak için resmi olarak birleştirildi.[10]

Merkez 2008 yılında finansman yetersizliği nedeniyle kapılarını kapatmak zorunda kaldı.[9]

Bugün arşiv

Merkez kapılarını kapattıktan sonra, eserlerinin arşivi birkaç yıl uykuda kaldı.[9] Ancak, 2012'de Beşeri Bilimler Araştırma Merkezi Western Cape Üniversitesi arşivi yeniden açtı ve sergide gösterilmek üzere bir sergi kurdu. Iziko Güney Afrika Ulusal Galerisi.[1] “Sınırsız: Topluluk Sanatları Projesi arşivini Açmak” sergisinin amacı arşivi yeniden açmak ve ana akım kültür tarihi içinde yeniden canlandırmaktı.[9] Sergi, bir bütün olarak arşiv gibi, büyük ölçüde 1980'lerin apartheid karşıtı sanatıydı, ancak aynı zamanda çok çeşitli temalar ve konular içeren parçalar da sergiledi.[1] National Gallery web sitesi serginin "apartheid dünyasında ve sonrasında insan deneyimi, hayal gücü ve sosyal ve kişisel ilişkilerin açık uçlu ve karmaşık bir anlatısı" olduğunu açıklıyor.[1] Sergiye ayrıca, sergilenen birkaç eseri gösteren ve bunları edebiyat parçalarıyla eşleştiren, sanat ve yazı etrafında daha karmaşık bir diyalog oluşturmak için aynı adlı bir kitap eşlik etti. Kitap, merkezin tarihini veriyor ve organizatörlerin küratöryel denemelerini içeriyor. Serginin katalog makalesi şöyle açıklıyor:

Bir yandan gösterideki direniş çalışmaları, sanatçıların apartheid'den kaynaklanan insanlık durumunun krizine tepki verdiği bir dönemi hatırlatıyor. Öte yandan, bu sanat eserleri, apartheid'in insandışılaştırıcı mirası göz önüne alındığında, apatheid sonrası günümüz hakkında düşünme imkanı sunuyor. Her iki açıdan da, işsizlik, yoksulluk, hastalık, eşitsiz eğitim, ısrarcı ırksal bölünmeler ve yeni sınıf kutuplaşmaları karşısında siyasi toplumun yeniden tahayyül edilmesini davet ediyorlar. Dolayısıyla bu çalışmalar bize, insanlık durumu sorununun hâlâ apartheid sonrası toplumu anlamanın merkezinde olduğunu hatırlatıyor. Çağdaş dönemdeki kültürel direnişin sessizliğine de dikkat çekiyorlar.[28]

Bugün, merkezde üretilen çalışmanın önemli bir kısmı Cape Town Üniversitesi'nde (El Yazmaları ve Arşivler) ve Western Cape Üniversitesi'nde (Mayibuye Merkezi ve Beşeri Bilimler Araştırma Merkezi) barındırılıyor.[29]

Sanatçılar

CAP'de okuyan sanatçılar şunları içerir:

Referanslar

  1. ^ a b c d e "Sınırsız: Topluluk Sanatları Projesi arşivini açma".
  2. ^ Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 2.
  3. ^ a b c Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 3.
  4. ^ a b c d Lochner ve "Topluluk Sanatları Projesi (CAP)", s. 139.
  5. ^ Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 53-54.
  6. ^ a b Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 45.
  7. ^ Fanon, Franz (1961). Dünyanın Sefilleri. Paris: F. Maspero.
  8. ^ a b Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 53.
  9. ^ a b c d Heidi Grunenbaum ve Maurice 2012, s. 13.
  10. ^ a b Berndt 2007.
  11. ^ a b c Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 10.
  12. ^ a b c Heidi Grunenbaum ve Maurice 2012, s. 12.
  13. ^ Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 104.
  14. ^ Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 6.
  15. ^ Nolte, Jacqueline (18 Şubat 2011). """Community Arts Project (CAP), 1976–1997" mülkiyeti. Afrika Güney Sanat Girişimi. Alındı 24 Nisan 2013.[kalıcı ölü bağlantı ]
  16. ^ Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 105.
  17. ^ Lochner ve "Topluluk Sanatları Projesi (CAP)", s. 66.
  18. ^ Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 4.
  19. ^ Heidi Grunenbaum ve Maurice 2012, s. 15.
  20. ^ a b c Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 1.
  21. ^ a b c Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 56.
  22. ^ Berndt 2007, s. 3.
  23. ^ Lochner ve "Sanatın Demokratikleşmesi", s. 7.
  24. ^ a b Lochner ve "Topluluk Sanatları Projesi (CAP)", s. 140.
  25. ^ Lochner ve "Toplum Sanatları Projesi (CAP)", s. 137.
  26. ^ a b Lochner ve "Topluluk Sanatları Projesi (CAP)", s. 141.
  27. ^ a b c Lochner ve "Topluluk Sanatları Projesi (CAP)", s. 142.
  28. ^ Heidi Grunenbaum ve Maurice 2012, s. 14–15.
  29. ^ "CAP Ana Sayfası". Afrika Güney Sanat Girişimi. Alındı 25 Mart 2013.

Kaynaklar

Dış bağlantılar