Bateri seti - Drum kit

Bateri seti

(1) Bas davul (2) Kat tom (3) Trampet (4) Tom-tom (5) Hi-hat (6) Crash zil (7) Ride zili (8) Splash zil (9) Çin zili

Gösterilmemiş

bongolar timbal rototom Octoban gong davul crash / ride zili cızırtılı zil buz çanı swish zil çıngırak ahşap blok sıkışma bloğu tahta balık tef gong üçgen çanları Crotales

Ayrıca bakınız

davul donanımı davul sopası tuzaklar çantası tetiklemek elektronik davul bateri modülü

Bu makale için ek alıntılara ihtiyaç var doğrulama. Lütfen yardım et bu makaleyi geliştir tarafından güvenilir kaynaklara alıntılar eklemek. Kaynaksız materyale itiraz edilebilir ve kaldırılabilir. Kaynakları bulun: "Bateri seti"  – Haberler  · gazeteler  · kitabın  · akademisyen  · JSTOR (Mart 2019) (Bu şablon mesajını nasıl ve ne zaman kaldıracağınızı öğrenin)

Bir bateri seti - ayrıca denir davul seti, tuzak seti ("mekanizma" kelimesinin kısaltması),^[1] ya da sadece davul - bir koleksiyon davul, Ziller, ve diğeri vurmalı çalgılar Tek oyuncunun oynayacağı stantlar üzerine kurulan,^[2] ile sopaları iki elle tutulur ve ayakları kontrol eden pedalları çalıştırır. hi-hat zil ve çırpıcı için bas davul. Bir bateri seti bir bateri karışımından oluşur (klasik olarak Membranofonlar, Hornbostel-Sachs üst düzey sınıflandırma 2) ve idiofonlar ⁠– ⁠ en önemli ölçüde zillerdir, ancak aynı zamanda ahşap blok ve çıngırak (Hornbostel-Sachs yüksek seviye sınıflandırması 1 olarak sınıflandırılmıştır).^[3] 2000'lerde bazı kitler ayrıca elektronik aletler (Hornbostel-Sachs sınıflandırması 53). Ayrıca, hem hibrit (akustik enstrümanları karıştırıp hem de elektronik davul ) ve tamamen elektronik kitler kullanılmaktadır.

Standart bir modern forma (sağ elini kullanan bir oyuncu için), popüler müzik ve müzik okullarında öğretti,^[4][5][6] içerir:

• Bir trampet üzerine monte edilmiş ayakta durmak, oyuncunun dizlerinin arasına yerleştirilir ve oynanır. davul çubukları (şunları içerebilir rutes veya fırçalar )
• Bir bas davul tarafından oynanan pedal keçe kaplı bir hareket eden sağ ayakla çalıştırılır çırpıcı
• İki veya daha fazla tomlar, sopalarla veya fırçalarla oynanır.
• Bir hi-hat (ayak üzerine monte edilmiş iki zil), sopalarla çalınan, sol ayak pedalı ile açılıp kapanan (tek başına ayakla da ses üretebilir)
• Bir veya daha fazla Ziller stantlara monte edilmiş, sopalarla oynanmış

Bunların tümü olarak sınıflandırılır perdesiz perküsyon, müziğin kullanılarak puanlanmasına izin vermek perküsyon notasyonu hem bateri kiti hem de bateri için gevşek yarı standart bir formun mevcut olduğu elektronik davul. Bateri kiti genellikle, bateri olarak bilinen bir taburede otururken çalınır. taht. Gibi birçok enstrüman gitar veya piyano melodileri ve akorları çalma yeteneğine sahip olduğundan, çoğu davul kiti, sesler ürettikleri için bunu başaramaz. belirsiz adım.^[7] Bateri kiti, standardın bir parçasıdır ritim bölümü, birçok popüler türde kullanılır ve Geleneksel müzik değişen stiller Kaya ve pop -e blues ve caz. Ritim bölümünde kullanılan diğer standart enstrümanlar arasında piyano, elektro gitar, Elektrikli bas, ve klavyeler.

Birçok davulcu uzatmak Bu temel konfigürasyondaki kitleri, daha fazla davul, daha fazla zil ve dahil olmak üzere diğer birçok enstrüman perdeli perküsyon. Bazı müzik tarzlarında belirli uzantılar normaldir. Örneğin, biraz rock ve heavy metal davulcular faydalanmak kontrbas davul Bu, ikinci bir bas davul veya uzaktan kumandalı çift ayak pedalıyla elde edilebilir.^[8] Biraz ilerici davulcular gibi orkestra perküsyonu içerebilir gonglar ve tübüler çanlar teçhizatlarında. Bazı sanatçılar, bazıları gibi Rockabilly davulcular, oyna küçük kitler temel kurulumdaki öğeleri içermeyen.

Japon heavy metal davulcusu Yoshiki davul yükselticisi Madison Square Garden

Tarih

Erken gelişme

Bu bölüm için ek alıntılara ihtiyaç var doğrulama. Lütfen yardım et bu makaleyi geliştir tarafından güvenilir kaynaklara alıntılar eklemek. Kaynaksız materyale itiraz edilebilir ve kaldırılabilir. (Temmuz 2019) (Bu şablon mesajını nasıl ve ne zaman kaldıracağınızı öğrenin)

Davul setinin geliştirilmesinden önce askeri ve orkestral müzik ortamlarında kullanılan davul ve ziller farklı perküsyoncular tarafından ayrı ayrı çalınırdı; Müzik, bas davul, üçgen ve zil için çağrılırsa, bu üç enstrümanı çalmak için üç perküsyoncu işe alınır. 1840'larda, perküsyoncular birden fazla enstrüman çalmalarını sağlamak için ayak pedallarını denemeye başladılar, ancak bu cihazlar 75 yıl daha seri üretilmeyecekti. 1860'larda, perküsyoncular birden fazla davulu bir sette birleştirmeye başladı. Bas davul, trampet, ziller ve diğer perküsyon enstrümanlarının tümü elde tutulan davul sopalarıyla vuruldu. Davulcular müzikal tiyatro şovlar ve sahne şovları, bütçenin nerede çukur orkestraları genellikle sınırlıydı, birden fazla perküsyoncunun rollerini üstlenmelerini sağlayacak teknikler ve cihazlar geliştirerek davul setinin oluşturulmasına katkıda bulundu.

Çift davul bir kişinin sopalarla bas ve trampet çalmasını sağlamak için geliştirildi, ziller ise "alçak bir çocuğun" ayağına dokunarak çalınabilir. Bu yaklaşımla, bas davul genellikle birinci ve üçüncü vuruşlarda çalınırdı ( ⁴
₄ zaman). Müzik ilk önce yürüyen askerlere eşlik etmek için tasarlanırken, bu basit ve anlaşılır davul çalma yaklaşımı, ragtime basit yürüyüş ritimleri daha senkop haline geldiğinde müzik. Bu daha büyük bir sallanmak ve dans hissi. Davul seti başlangıçta bir "tuzak seti" olarak anılıyordu ve 1800'lerin sonlarından 1930'lara kadar, davulculara "tuzak davulcuları" deniyordu. 1870'lerde davulcular bir "çıkıntı pedalı" kullanıyorlardı. 1870'lerde çoğu davulcu, bir çıkıntı pedalı kullanmak yerine birden fazla davul çalmak için herhangi bir pedalsız çift davul çalmayı tercih etti. Şirketler, New Orleans 1904-05'ten Dee Dee Chandler gibi pedal sistemlerinin patentini aldı.^[9] Elleri ilk kez özgürleştiren bu evrim, bas davulun ayakta duran bir perküsyoncunun ayağıyla çaldığını gördü (dolayısıyla "kick davul" terimi). Bas davul, daha sonra diğer perküsyon enstrümanlarının etrafında döneceği ana parça oldu.

William F.Ludwig, Sr. ve kardeşi Theobald Ludwig, 1909'da Ludwig & Ludwig Co. şirketini kurdu ve ticari olarak başarılı olan ilk şirketin patentini aldı. bas davul pedalı sistemi, modern bateri kitinin yolunu açıyor.^[10] Davul ve zillerde kullanılmak üzere tel fırçalar 1912 yılında piyasaya sürüldü. Sahnedeki diğer enstrümanları gölgeleyen davul sesinin sorunu nedeniyle fırça ihtiyacı doğdu. Davulcular, diğer akustik enstrümanların yanında sahnedeki sesi azaltmak için metal sineklik kullanmaya başladı. Davulcular, normalde sopalarla çalacakları ilkel trampet figürlerini ve olukları fırçalarla hala çalabiliyordu.

20. yüzyıl

Tarafından birinci Dünya Savaşı davul kitleri genellikle üzerlerinde ve çevresinde asılı duran birçok perküsyon öğesiyle grup tarzı askeri bas davulları yürüyordu. Davul kitleri, özellikle cazın merkezi bir parçası oldu Dixieland. Modern bateri kiti, vodvil 1920'lerde New Orleans'ta.^[11]

1917'de bir New Orleans "The Original Dixieland Jazz Band" adlı grup, ülkenin her yerinde ses getiren caz melodilerini kaydetti. Bunlar ilk resmi caz kayıtlarıydı. Gibi davulcular Bebek Atlatmaları, Zutty Singleton ve Ray Bauduc bas davul ve trampet ve "traps" bir araya getiren yürüyüş ritimleri fikrini benimsemişti. Göçmen gruplarıyla ilişkili perküsyon enstrümanlarına atıfta bulunmak için kullanılan bir terim olan minyatür ziller, tom tomlar, çanlar ve tahta bloklar. Birkaç on yıldır popüler olan ragtime ile bu unsurları birleştirmeye başladılar ve bir caz davulculuğu tarzına dönüşen bir yaklaşım yarattılar.

Müzikal tiyatro çukur orkestralarındaki bütçe kısıtlamaları ve alan hususları, orkestra liderlerini daha az perküsyoncuya daha fazla perküsyon parçasını örtmeleri için baskı yapmaya yöneltti. Çin tom-tomlarını tutmak için metal konsollar geliştirildi, davullar ve ziller için sallanan standlar. Konsolun tepesinde ıslık, klakson ve çıngırak gibi öğeleri tutmak için kullanılan bir "mekanizma" tepsisi ("tuzak" olarak kısaltılmış) vardı, bu nedenle bu davullar / kitler "tuzak kitleri" olarak adlandırıldı. Hi-hat stantları 1926 civarında piyasaya çıktı.^[10]

1918'de Bebek Atlatmaları, nehir teknelerinde oynamak Louis Armstrong üzerinde Mississippi, askeri yürüyüş düzenini değiştiriyor ve tahta bloklar yerine davul jantlarını çalmayı, henüz yaygın olmayan sopalarla zilleri vurmayı (1919) ve bas davulun üzerine bir yan zil eklemeyi deniyordu, yolculuk olarak bilinen şey zil. Davul yapımcısı William Ludwig, Dodd'un davul çalmasını gözlemledikten sonra "çorabı" veya erken düşük takılı yüksek şapkayı geliştirdi. Ludwig, Dodd'un her zaman sol ayağına vurduğunu fark etti. Dodds, Ludwig'den yeni üretilen alçak şapkaları çalmayı kolaylaştırmak için dokuz inç yukarı kaldırmasını istedi, böylece modern hi-hat zilini yarattı.^[12] Dodds, modern ride zil çalmanın standart nabzı ve rulosu haline gelen kırık üçlü ritmi çalan ilk davulculardan biriydi. Ayrıca Çin zillerinin kullanımını popüler hale getirdi.^[13] Kayıt teknolojisi kabaydı, bu da yüksek seslerin kaydı bozabileceği anlamına geliyordu. Bunu aşmak için, Dodds sırasıyla zillere ve davul görünümlerine daha sessiz alternatifler olarak tahta blokları ve davulları kullandı.^[14]

1920'lerde, gösterilerde, konserlerde, tiyatrolarda, kulüplerde çalmak ve çeşitli türlerdeki dansçıları ve müzisyenleri desteklemek için serbest çalışan davulcular işe alındı. 1920'lerde bazı davulcular şu şekilde çalıştı foley sanatçılar. Sessiz filmler sırasında, sessiz filme eşlik etmesi için bir orkestra kiralandı ve tüm ses efektlerini sağlamaktan davulcu sorumluydu. Davulcular silah atışlarını, tepeden uçan uçakları, tren istasyonuna gelen bir treni ve dörtnala koşan atları taklit etmek için enstrümanlar çaldı.

1920'lerden kalma notalar, davulcu setlerinin, yukarıda bahsedilen çeşitli eylemleri desteklemek için boyut ve ses bakımından gelişmeye başladığına dair kanıt sağlar. Ancak, 1930'da "sesli filmler" (sesli filmler) daha yaygındı ve çoğuna önceden kaydedilmiş film müzikleri eşlik ediyordu. Bu teknolojik gelişme, ses efekti uzmanı olarak görev yapan binlerce davulcuyu işsiz bıraktı. Benzer bir panik, elektronik ortamda davulcular tarafından 1980'lerde hissedildi. davul makineleri ilk olarak piyasaya sürüldü.

Çalma

Oluklar

İster sesler ve diğer enstrümanlar eşliğinde ister solo davul çalın, kit davul çalma iki unsurdan oluşur:

• Bir oluk temel zaman hissini ayarlayan ve şarkı için ritmik bir çerçeve sağlayan (örnekler arasında bir geri vuruş veya Karıştır ).^[15]
• Tambur dolgular ve diğeri süsler ve varyasyonlar çeşitlilik sağlar ve davul sesine ilgi katar. Dolgular şunları içerebilir: acı bir müzik bölümünün sonunda veya bir davul gösterisi olarak hareket edin.

Dolgular

Bir doldurmak bir şarkıdaki tekrarlayan ritim kalıbından ayrılmadır. Bir ayetin sonu ile başka bir dizenin veya koronun başlangıcı arasındaki boşluğu "doldurmak" için bir davul dolgusu kullanılır.^[16] Dolgular, bir tom veya trampet üzerindeki basit birkaç vuruştan hi-hat üzerinde çalınan ayırt edici bir ritime ve kısa virtüöz davul soloları olan birkaç çubuk uzunluğundaki dizilere kadar değişir. Müziğe ilgi ve çeşitlilik katmanın yanı sıra, dolgular, şarkılarda ve bağlantı bölümlerinde önemli değişikliklerin hazırlanmasında ve belirtilmesinde önemli bir işlev görür. Bir vokal işaret bir vokal girişi sağlayan kısa bir davul dolgusudur. Vuruşta zil sesi ile biten bir dolgu, genellikle bir koro veya dizeye yol açmak için kullanılır.

Davul soloları

Bir davul solosu, davulcunun virtüözlüğünü, becerisini ve müzikal yaratıcılığını vurgulayan enstrümantal bir bölümdür.^[17] Gitar soloları gibi diğer enstrüman sololarına tipik olarak diğer ritim bölümü enstrümanları (örneğin bas gitar ve elektro gitar) eşlik ederken, çoğu davul soloları için tüm grup üyeleri çalmayı bırakır, böylece dinleyicinin odağı davulcuya odaklanır. . Bazı davul sololarında, diğer ritim bölümü enstrümantalistleri belirli noktalarda - kısa süreli ani, yüksek sesli akorlar - "vuruşlar" çalabilirler.^[18] Davul soloları cazda yaygındır, ancak aynı zamanda birkaç Kaya türler, örneğin ağır metal ve progresif rock. Davul soloları sırasında davulcular, başka türlü bir topluluk için uygun olmayan karmaşık poli ritimleri kullanmalarına izin veren bir dereceye kadar yaratıcı özgürlüğe sahiptir. Canlı konserlerde, davul sololarının single'larda nadir olduğu türlerde bile davulculara uzun davul soloları verilebilir.^[19]

Kavrama

Geleneksel tutuşta tutulan bir çift baget.

Nötr veya vurmalı nota anahtarı, iki versiyon

Çoğu davulcu sopaları iki tür tutuştan birinde tutar:

• geleneksel tutuş, başlangıçta ordu oynamak için geliştirildi yan davul, en yaygın olarak sağ el için yukarıdan ve sol için alttan tutuşla. Açılı yürüyen bir tamburun karşı çemberini (jantını) temizleme ihtiyacından doğmuştur (tambur askısının tek noktadan bağlanması nedeniyle).^[20] Üstelik Buddy Rich gibi eski caz davulcuları tarafından üretken bir şekilde kullanıldı ve hatta ZZ Top'dan Frank Beard tarafından da kullanıldı.
• uyumlu kavrama, çubukların benzer şekilde tutulduğu (ancak aynadaki görüntü ) moda.^[21] Bu Grip, bu on yılda neredeyse tüm gruplarda kullanıldı. Animals as Leaders, TOOL ve R.H.C.P gibi Gruplardaki davulcular bu tutuşu kullanır.

Bu iki tür içinde, hala belirli bir yöntemde çubuğun tam olarak nasıl tutulduğuna dair önemli farklılıklar ve hatta anlaşmazlıklar vardır. Örneğin, Jim Chapin erken ve etkili bir üssü Moeller yöntemi, tekniğin geri tepmeye dayanmadığını iddia eder,^[22] süre Dave Weckl geri tepmeye dayandığını iddia ediyor.^[23]

Bileşenler

Terminoloji

Kırılabilirler, kabuklar, uzantılar, donanım

Bateri kiti gevşek bir şekilde dört bölüme ayrılabilir:

• Kırılabilirler: Çubuklar, çeşitli ziller, trampet, taht (tabure) ve bazen bas davul pedalı.
• Kabuklar: Bas davul ve tomlar.
• Uzantılar: Çıngırak, tef, çanlar, standart kitin parçası olmayan diğer aletler.
• Donanım: Zil sehpaları, davul sehpaları, pedallar.

Bu bölünmenin birkaç nedeni var. Tek bir performansta birden fazla grup çaldığında, bateri kiti genellikle müziğin bir parçası olarak kabul edilir. arka çizgi (anahtar ritim bölümü tüm gece sahnede kalan ve genellikle aşağıdakileri içeren ekipman bas amfileri ve bir sahne piyanosu ) ve davulcular arasında paylaşılır. Çoğu zaman, ana "başlık" eylemi, davullara daha fazla ücret aldıklarından, muhtemelen daha iyi donanıma sahip olacak ve her halükarda kendilerininkini kullanma ayrıcalığına sahip olacaktır. Çubuklar, trampet davulları ve ziller ve bazen diğer bileşenler genellikle değiştirilir, ancak her davulcu kendi davulunu getirir. Dönem kırılabilirler bu bağlamda "konuk" davulcunun getirmesi beklenen temel bileşenleri ifade eder. Performansta yalnızca bir grup olsa bile, bir "ev kiti" (nadiren mekana ait bir bateri seti) kullanıyorsanız da benzer hususlar geçerlidir.

Trampet davulu ve ziller, kırılabilirler, standart kitin özellikle kritik ve ayrı bileşenleri olduklarından, çeşitli şekillerde.

• Tonları, bateristten davulcuya büyük ölçüde değişir, bireysel tarzlarını ve çaldıkları müzik tarzlarını yansıtır. Bu nedenle, aynı müzik türünden davulcular bile farklı bir marka veya boyutta trampet tercih edebilir.
• Trampet tamburu genellikle kite uymaz, örneğin diğer tamburların eşleşen bir yüzeyde olduğu bir kitteki metal veya düz ahşap bir kabuk.
• Davulcular, diğer davullara göre trampet ve zil çalmaya daha fazla zaman harcama eğilimindedir.
• İnce veya çan metali ziller, kötü teknikle kolayca kırılır.
• Çoğu davulcu, trampetlerinde diğer davullardan daha ince kafalar kullanır.
• Çoğunlukla, bir davulcu kitin geri kalanını yükseltirken veya diğer davulları tutarken zilleri veya trampetlerini yükseltirken trampetlerini ve zillerini tutacaktır.

Aynı hususlar bas davul pedalları ve tabure için de geçerlidir, ancak bunlar her zaman dikkate alınmaz. kırılabilirlerözellikle bantlar arasındaki geçiş süresi çok sınırlıysa. Trampet davulunun standart bir kit içinde değiştirilmesi çok hızlı bir şekilde yapılabilir. Zillerin standlarda değiştirilmesi, özellikle çok sayıda varsa daha uzun sürer ve ziller yanlış montaj nedeniyle kolayca zarar görür, bu nedenle birçok davulcu kendi zil standlarını getirmeyi tercih eder.

Davul

Bas davul

Bir davul seti bas davul

Doğaçlama bas davul Trafalgar Meydanı, Londra'da.

Bas davul (aynı zamanda "kick davul" olarak da bilinir) ritim için düzenli fakat genellikle çeşitli bir temel sağlar. Bas davul, en düşük perdeli davuldur ve genellikle temel vuruş veya zamanlama elemanını temel darbe modelleriyle sağlar. Bazı davulcular kullanabilir iki veya daha fazla bas davul veya tek bir bas davul ile çift bas davul pedalı kullanın. Kontrbas davul, birçok heavy metal türünde önemli bir tekniktir. Bir çift bas davul pedalı kullanmak, bir davulcunun yalnızca bir bas davulla bir çift bas davul stili çalmasını sağlar, kayıt / performans alanlarında yerden tasarruf sağlar ve kurulum, indirme ve nakliye sırasında zaman ve çabayı azaltır.

Trampet

Modern hafif hizmet trampet sehpası üzerinde trampet davulu

Trampet davulu, bateri kitinin kalbidir, özellikle de rock'ta arka vuruş. Bu şekilde uygulandığında, sol elle (sağ elini kullanıyorsa) ve omurga ile oynanan güçlü düzenli vurgular sağlar. doldurur. Ayırt edici sesi, alt tambur kafasının alt tarafına gerilim altında tutulan sert trampet tellerinin yatağına bağlanabilir. Trampet Zincirleri olarak adlandırılan sert teller "takıldığında" (gerilim altında tutulduklarında), Trampet Velom (kafa) olarak adlandırılan üst (trampet tarafı) tambur cildi ile titrer ve hızlı, staccato vızıltı oluşturur. ses, meyilli kafasına çarpan çubuğun sesiyle birlikte.

Toms

Keith Moon nın-nin DSÖ karışımı ile konser toms ve geleneksel tomlar, 1975

Tom-tom davulları veya tomlar kısaca, trampetsiz davullar ve sopalarla (veya müzik tarzının gerektirdiği araçlar) çalınır ve çoğu kitte en çok sayıda davul vardır. Çoğu davul dolgusunun ve soloların çoğunu sağlarlar.

Onlar içerir:

• Geleneksel çift ​​başlı raflı tomlar, değişen derinliklerde
• Yer tomları (genellikle en geniş ve en büyük tomlar, bu da onları en düşük perdeli tomlar yapar)
• Tek başlı konser toms
• Rototomlar

Trampsiz en küçük ve en büyük davullar, Sekizli ve gong davulları sırasıyla, bazen tom olarak kabul edilir. Adı ortak konfigürasyonlar (dört parçalı, beş parçalı vb.), yalnızca davullar geleneksel olarak sayıldığından ve bu konfigürasyonların tümü bir trampet ve bir veya daha fazla bas davul içerdiğinden (düzenli olarak herhangi bir standartlaştırılmasa da) büyük ölçüde tom sayısının bir yansımasıdır. iki bas / kick davulunun kullanılması) denge genellikle tomlardadır.

Diğer davullar

Octobanlar bateri kitinde kullanılmak üzere tasarlanmış daha küçük tomlardır, tom aralığını temelde derinlikleri ile yukarı doğru genişletir; Pearl marka oktobanlar "roket tomları" olarak adlandırılırlar, aletlere ayrıca tüplü tomlar da denir.

Anders Johansson bir dizi Octobalı ile

Timbales aynı çaptaki bir tomdan çok daha yüksek ayarlanmışlardır ve normalde çok hafif, ince, konik olmayan çubuklarla oynanır. Nispeten ince kafaları ve bir tomdan çok farklı bir tonları vardır, ancak bazı davulcular / perküsyonistler tarafından tom aralığını yukarı doğru genişletmek için kullanılırlar. Alternatif olarak, tom kafaları takılabilir ve sığ konser tomları olarak ayarlanabilirler. Saldırı zamanları ve mini timbales Bateri kiti kullanımı için tasarlanmış azaltılmış çaplı timballerdir, daha küçük çap daha kalın kafalara izin vererek aynı adım ve kafa gerginliğini sağlar. 2010'ların türlerinde ve daha geleneksel Latin, reggae ve çeşitli dünya müziği tarzlarında tanınırlar. Zaman balyaları da zaman zaman Led Zeppelin davulcu John Bonham. Gong davulları, bateri kitinin nadir bir uzantısıdır. Tek başlı monte edilebilir davul, bir bas davuluna benzer (yaklaşık 20–24 inç çapında) görünür, ancak bir tombul bateri ile aynı amaca sahiptir. el davul Trampet veya tom gibi metal bir davul kasnağıyla korunmayan kafaya ve dayanma kenarına zarar verme riski olmadan davul sopalarıyla perküsyon kolayca veya uygun şekilde çalınamaz. Bir bateri kitinde kullanım için, bir metal bateri başlığı takılabilir ve dikkatle çalınabilir veya elle çalınabilir.

Ziller

Mike Portnoy eski davulcusu Dream Theatre birçok zil ile. Rio de Janeiro, 7 Mart 2008

Çoğu davul setinde ve davul / perküsyon kitlerinde ziller, davulların kendisi kadar önemlidir. Müzikteki en eski idiofonlar zillerdir ve Tunç Çağı döneminin çok erken bir döneminde antik Yakın Doğu'da kullanılmıştır. Ziller en çok Türkiye ve Türk zanaatkarlığıyla ilişkilendirilir; burada Zildjian (adı zil ustası anlamına gelir) ağırlıklı olarak bunları 1623'ten beri yapar.^[24]

Yeni Başlayanlar zil paketleri normalde dört zil içerir: bir sürüş, bir çarpma ve bir çift hi-hat. Birkaçı yalnızca üç zil içerir. çarpışma / sürüş ayrı sürüş ve çarpışma yerine. Boyutlar aşağıda verilenleri yakından takip eder Ortak konfigürasyonlar altında.

Çoğu davulcu bunu başka bir crash, bir splash, bir çini / efekt zili ekleyerek genişletiyor; hatta en son bahsedilenlerin tümü.

Ride zili

Ride zili genellikle müziğin gerektirdiği şekilde, her vuruşta veya daha sık olarak sabit bir ritim kalıbını korumak için kullanılır. Bu sürüş tekniğinin geliştirilmesi genellikle Bebek Atlatmaları.^[25]

Çoğu davulcunun sağ ellerinin yakınında - çok düzenli olarak kullanıldığı için çalma mesafesinin yakınında - tek bir ana sürüşü vardır - çoğu zaman 20 "boyutlandırması ancak 16" -24 "çapları nadir değildir. Bu genellikle ağırdır, veya diğer enstrümantal sesleri kesen orta ağırlıklı zil, ancak bazı davulcular bir swish zil, cızırtılı zil veya özellikle caz, gospel veya ballad / folk sesleri için ana veya tek kitlerinde binen diğer egzotik veya daha hafif metal sürüşler. 1960'larda Ringo Starr, özellikle gitar soloları sırasında ikinci sürüş olarak cızırtılı bir zil kullandı.^[26]

Hi-hats

Davulcunun zilleri açmasına veya kapatmasına olanak tanıyan pedalla çalışan bir standa monte edilmiş iki hi-hat zili.

Hi-hat zilleri ("şapkalar" lakaplı), içi boş bir destek silindirini ayakta tutan katlanır destek ayaklarına sahip metal bir direk üzerinde birbirine bakacak şekilde monte edilmiş iki zilden oluşur. Bas davul gibi hi-hat'ın da bir ayak pedalı vardır. Alt zil yerine sabitlenmiştir. Üst zil, içi boş zil sehpası silindirine yerleştirilen bir kavrama vasıtasıyla ince bir direğe monte edilir. İnce direk bir ayak pedalına bağlıdır. Ayak pedalına basıldığında, bir mekanizma ince direğin aşağı hareket etmesine neden olarak üst zilin hareket etmesine neden olur. Ayak pedaldan kaldırıldığında, pedalın yaylı mekanizması nedeniyle üst zil yükselir. Hi-hat'lar zillere bir veya iki çubukla vurularak veya zillere vurmadan sadece zilleri ayak pedalıyla açıp kapatarak çalınabilir. Tek başına ayakla hi-hat'larda ritimler yaratma yeteneği, davulcuların diğer davul veya zillerde her iki çubuğu da kullanmasını sağlar.^[27] "Açık hi-hat" lar (pedala basılmadan, bu "eğimli şapkalar" lakaplı gürültülü bir ses yaratır) veya keskin bir "kapalı hi-hat" sesi (pedala basılıyken) vurularak farklı sesler oluşturulabilir. Ayrıca, yüksek şapkalar pedala kısmen basıldığında çalınabilir.

Açık bir hi-hat'a vurarak (yani, iki zilin birbirinden ayrı olduğu) ve ardından zilleri ayak pedalıyla kapatarak benzersiz bir efekt yaratılabilir; bu etki yaygın olarak kullanılmaktadır disko ve korkak. Hi-hat, ride ziline benzer bir işleve sahiptir. İkisi nadiren aynı anda uzun süreler boyunca tutarlı bir şekilde çalınır, ancak biri veya diğeri bir şarkıda çoğu zaman daha hızlı hareket eden ritimleri (örneğin on altıncı nota) tutmak için kullanılır. Hi-hat'lar sağ elini kullanan bir davulcunun sağ çubuğu tarafından çalınır. Sürüş ve hi-hat arasında veya hiçbiri ile "daha zayıf" bir ses arasında geçiş, genellikle bir geçişten diğerine geçişi işaretlemek için kullanılır; bir dize ve koro arasında ayrım yapmak.^[28]

Çöküyor

Çarpışma zilleri genellikle set içindeki en güçlü aksan işaretleridir, kreşendolar ve doruklar, vokal girişleri ve ruh hali / yükselmeler ve efektlerdeki büyük değişiklikleri işaretler. Bir crash ziline genellikle hem müzik efekti hem de vuruşu desteklemek için bas davul pedalına güçlü bir vuruş eşlik eder. Daha dolgun bir ses sağlar ve yaygın olarak öğretilen bir tekniktir.

En küçük kitlerde, cazda ve çok yüksek ses seviyelerinde, ride zilleri bir crash zilinin tekniği ve sesiyle çalınabilir. Bazı hi-hat'lar, özellikle daha ince şapkalar veya alışılmadık derecede şiddetli olanlar da işe yarayacaktır. incelmek. Düşük ses seviyelerinde, kendisine özellikle uygun olmayan bir zilden iyi bir çarpışma üretmek, çok yetenekli bir tekniktir. Alternatif olarak, özel crash / ride ve ride / crash zilleri, her iki işlevi birleştirmek için özel olarak tasarlanmıştır.

Diğer ziller

Ziller efektleri

Sabian O bölgesi "havalandırmalı" çarpışma zili

Sürüşler, hi-hat'lar ve çarpmalar / sıçramalar dışındaki tüm ziller genellikle efekt zilleri Bir bateri kitinde kullanıldığında, bu klasik olmayan veya standartlaştırılmış bir etiket haline gelen konuşma dili bir isimdir. Çoğu genişletilmiş kit, bir veya daha fazla sıçrama zilleri ve en az bir çin zili. Başlıca zil üreticileri üretir zil uzatma paketleri bir sıçrama ve bir porselen veya daha nadiren ikinci bir çarpma, bir sıçrama ve bir porselen, başlangıç ​​paketlerinin bazılarına uygun sürüş, çarpışma ve hi-hatlardan oluşan. Bununla birlikte, piyasada seçeneklerin herhangi bir kombinasyonu bulunabilir.^[29]

Bazı ziller bazı kitlerde efekt olarak kabul edilirken başka bir bileşen grubunda "temel" olarak kabul edilebilir. Bir swish zil örneğin, bazı müzik tarzlarında ana sürüş görevi görebilir, ancak geleneksel bir binme zilini de içeren daha büyük bir kitte, kendi başına bir efekt zili olarak kabul edilebilir. Aynı şekilde, Ozon çarpışmaları da standart bir çarpışma ziliyle aynı amaca sahiptir, ancak nadir olmaları nedeniyle efekt zilleri olarak kabul edilir ve bunlara açılan delikler daha karanlık, daha rezonanslı bir saldırı sağlar.

Aksan zilleri

Sağlamak için kullanılan her türden zil Aksan düzenli bir kalıp yerine veya oluk aksanlı zil olarak bilinir. Herhangi bir zil aksan sağlamak için kullanılabilirken, bu terim, asıl amacı aksan sağlamak olan zillere daha doğru bir şekilde uygulanır. Vurgu zilleri arasında çan zilleri, küçük çan kubbeli ziller veya özel crash ve splash ziller gibi net bir sonorous / oryantal zili ve özellikle daha küçük veya daha ince olanlar olmak üzere birçok çini türleri bulunur.

Düşük hacimli ziller

Düşük hacimli ziller, tipik bir zilden yaklaşık% 80 daha az ses üretmek için yapılmış özel bir zil türüdür. Zilin tüm yüzeyi deliklerle delinmiştir. Davulcular, aşağıdaki gibi küçük mekanlarda çalmak için düşük hacimli zil kullanır: kahvehaneler veya sessiz davulların arzu edildiği türlerde veya mekanlarda (örneğin, kilisede çalan bir caz dörtlüsü). Ayrıca, komşularını rahatsız etmekten kaçınmaya çalışan davulcular için alıştırma sırasında davulların sesini azaltmak için düşük hacimli ziller kullanılır.

Diğer akustik enstrümanlar

Günter Sommer ile Bodhran ve Bongo davulları onun setinde

Düzenli olarak davul kitlerine dahil edilen diğer enstrümanlar şunları içerir:

• Ahşap blok ve çıngırak. Bunlar klasik rock'ta gelenekseldir. Ayrıca, kültürel olarak çeşitli müzik türlerinde kullanılırlar.
• Tef özellikle zillerin üzerindeki hi-hat standına monte edilmiştir; sıradan bir tef veya davul kiti kullanımı için özel olarak üretilmiş bir tef kullanılabilir
• Timbales özellikle davulcu diğer müzikal ortamlar için onlara sahipse, tom-toms aralığını genişletmek için kullanılabilir; geleneksel bir timbal, aynı çaptaki bir tomdan çok daha yükseğe ayarlanmıştır, bu nedenle sonuç her zaman en ideal sonuç değildir (ayrıca bkz. Timbales # Geleneksel olmayan kullanım )
• Ksilofon veya Glockenspiel
• Borulu çanlar
• Gonglar
• Bar çanları / orkestra çanları
• üçgenler.
• Bulunan nesneler, dahil olmak üzere anahtarlar, fren kampanaları, kovalar, karton kutular, yıkama tahtaları ve reçel ve gazyağı teneke (ayarları için sesler, desenler ve oluklar üretmek için vurarak vurulabilen sıradan herhangi bir şey)

Ayrıca bakınız Genişletilmiş kitler altında.

Elektronik davullar

Kullanımdaki sensörleri tetikler, burada kırmızıdırlar ve trampet, bas davul ve asılı tomların kenarlarına monte edilmiştir. Aynı kırmızı renkteki daha büyük kutu, bağlı oldukları "beyin" dir.

Bir Korg tetik pedi

Pat Mastelotto hem akustik hem de elektronik davullarla bir kit çalmak, 2005

Tambur denetleyicileri, örneğin Roland V-Drums, genellikle bir akustik davul seti şeklinde yapılır. Ünitenin ses modülü sola monte edilmiştir.

Elektronik tamburlar birçok nedenden dolayı kullanılmaktadır. Bazı davulcular, grubun çok düşük ses seviyesinin istendiği kahvehaneler veya kilise hizmetleri gibi küçük mekanlarda çalmak için elektronik davul kullanır. Tam elektronik davullar herhangi bir akustik ses yaratmadığından (çubuğun sensör pedlerine çarpan alçak sesinden ayrı olarak), tüm davul sesleri bir klavye amplifikatörü veya PA sistemi; bu nedenle, elektronik davulların hacmi bir akustik kitten çok daha düşük olabilir. Bazı davulcular, elektronik davulları pratik enstrümanlar olarak kullanırlar, çünkü bunlar kulaklıkla dinlenebilir ve bir davulcunun bir apartman dairesinde veya gecenin ortasında başkalarını rahatsız etmeden pratik yapmasını sağlar. Bazı davulcular, gerçek davulların, zillerin ve perküsyon enstrümanlarının örneklenmiş seslerinden (küçük bir konsere götürmek için pratik olmayan enstrümanlar dahil) modern davul modüllerinin üretebileceği çok çeşitli seslerden yararlanmak için elektronik davul kullanırlar. gong veya tübüler çanlar ), okyanus dalgaları gibi enstrüman olmayan sesler dahil olmak üzere elektronik ve sentezlenmiş seslere.^[30]

Tamamen elektronik bir kit aynı zamanda daha kolaydır Ses kontrolü akustik davullardan ziyade, elektronik bateri modülünün davulcunun çalışma odasında önceden ayarladığı seviyelere sahip olduğu varsayılarak; bunun tersine, bir akustik kitin sesi kontrol edildiğinde, çoğu davul ve zilin mikrofona bağlanması gerekir ve her mikrofonun davulcu tarafından test edilmesi gerekir, böylece seviyesi ve ton eşitlemesi cihaz tarafından ayarlanabilir. ses mühendisi. Ayrıca, tüm davul ve zil mikrofonlarının ses kontrolü yapıldıktan sonra bile mühendisin, kit enstrümanları arasındaki dengenin doğru olduğunu kontrol etmek için davulcunun standart bir groove çalmasını dinlemesi gerekir. Son olarak, mühendisin davulcu için, davulcunun enstrümanlarını ve grubun geri kalanının enstrümanlarını ve vokallerini duymak için kullandığı monitör miksini ayarlaması gerekir. Tamamen elektronik bir kit ile bu adımların çoğu ortadan kaldırılabilir.^[31]

Davulcuların elektronik davul ekipmanı kullanımı, tek bir elektronik ped eklemeden bir akustik kite kadar değişebilir (örneğin, başka türlü pratik olmayabilecek bir enstrümana, örneğin büyük bir gong ), akustik davul / zil ve elektronik pedlerin bir karışımını kullanmaya, davul ve zillerin tetikleyicilere sahip olduğu, elektronik davulları ve diğer sesleri çalmak için kullanılabilen bir akustik kiti kullanmaya, yalnızca elektronik bir kit olan genellikle olağan bateri kiti konumlarında lastik veya ağ davul pedleri ve lastik "ziller" ile kurulur. Tamamen elektronik bir kit, akustik bir kitten çok daha hafiftir ve taşınması daha az yer kaplar ve daha hızlı kurulabilir. Tamamen elektronik bir kitin dezavantajlarından biri, akustik bir kit ile aynı "his" e sahip olmaması ve davul seslerinin, yüksek kaliteli örnekler olsa bile, akustik davullarla aynı sesi vermemesidir.

Elektronik davul pedleri, en yaygın kullanılan ikinci türdür. MİDİ elektronik klavyelerden sonra performans denetleyicileri.^{[32]:319–320} Davul denetleyicileri, tambur makinelerine yerleştirilebilir, bağımsız denetim yüzeyleri (örneğin, lastik davul pedleri) olabilir veya akustik vurmalı çalgıların görünümünü ve hissini taklit edebilir. Davul makinelerinde yerleşik olan pedler tipik olarak sopalarla çalınamayacak kadar küçük ve kırılgandır ve genellikle parmakla oynanır.^[33]:88 Gibi özel davul pedleri Roland Octapad ya da DrumKAT ellerle veya sopalarla çalınabilir ve genellikle bir bateri kitinin genel formuna benzemek üzere yapılmıştır. Ayrıca, perküsyon denetleyicileri de vardır. vibrafon stil MalletKAT,^[33]:88–91 ve Don Buchla 's Marimba Lumina.^[34]

Geleneksel bir akustik davul kitine bir alternatif sağlamanın yanı sıra, elektronik davullar onu tamamlamak için bir akustik bateri kitine dahil edilebilir. MİDİ tetikler ayrıca akustik davul ve perküsyon enstrümanlarına da takılabilir. Bir MIDI cihazını tetikleyebilen pedler, bir piezoelektrik sensör ve bir uygulama pedi veya başka bir köpük kauçuk parçası.^[35]

Bu iki şekilde mümkündür:

• Tetikleyiciler akustik bateri kiti bileşenlerine takılabilen sensörlerdir. Bu şekilde, enstrüman çalındığında / vurulduğunda bir elektronik davul sesi ve istenirse enstrüman tarafından seslendirilen orijinal ses üretilecektir.
• Tetik pedleri diğer kit bileşenlerinin yanına monte edilebilir. Bu pedler kendileri için önemli bir akustik ses çıkarmazlar (aksi şekilde değiştirilmediyse), ancak yalnızca "davul beyninden" elektronik sesleri tetiklemek için kullanılırlar. Diğer bateri kiti bileşenlerinde kullanılanlarla aynı bateri çubuklarıyla çalınırlar.

Her iki durumda da elektronik kontrol ünitesi (ses modülü / "beyin") uygun örneklenmiş / modellenmiş veya sentezlenmiş davul sesleri, amplifikasyon ekipmanı (a PA sistemi, klavye amplifikatörü, vb.) ve sahne monitörü Davulcunun (ve diğer grup üyelerinin ve dinleyicilerin) elektronik olarak üretilen sesleri duyması için hoparlörler gereklidir. Görmek Tetiklenmiş bateri kiti.

Bir tetikleme pedi, her biri bir vuruşun zamanlamasını ve dinamik yoğunluğunu tanımlayan bilgileri bateri modülüne / beyne gönderebilen en fazla dört bağımsız sensör içerebilir. Dairesel bir davul pedi, tetikleme için yalnızca bir sensöre sahip olabilir, ancak 2016 dönemi zil şeklindeki bir lastik ped / zil genellikle iki içerir; biri gövde için, diğeri zilin ortasındaki zil için ve belki de zil boğazı davulcuların bu efekti üretmesine izin vermek için tetik.

Tetik sensörleri en çok akustik davul seslerinin yerini almak için kullanılır, ancak bunlar aynı zamanda bir enstrümanın sesini seansın veya şovun ihtiyaçları için artırmak veya desteklemek için bir akustik kit ile etkili bir şekilde kullanılabilir. For example, in a live performance in a difficult acoustical space, a trigger may be placed on each drum or cymbal, and used to trigger a similar sound on a bateri modülü. These sounds are then amplified through the PA sistemi so the audience can hear them, and they can be amplified to any level without the risks of sesli geri bildirim veya kanamak problems associated with microphones and PAs in certain settings.

The sound of electronic drums and cymbals themselves is heard by the drummer and possibly other musicians in close proximity, but even so, the geri çekildi (audio monitor) system is usually fed from the electronic sounds rather than the live acoustic sounds. The drums can be heavily dampened (made to resonate less or subdue the sound), and their tuning and even quality is less critical in the latter scenario. In this way, much of the atmosphere of the live performance is retained in a large venue, but without some of the problems associated with purely microphone-amplified drums. Triggers and sensors can also be used in conjunction with conventional or built-in microphones. If some components of a kit prove more difficult to "mike" than others (e.g., an excessively "boomy" low tom), triggers may be used on only the more difficult instruments, balancing out a drummer's/band's sound in the mix.

Trigger pads and drums, on the other hand, when deployed in a conventional set-up, are most commonly used to produce sounds not possible with an acoustic kit, or at least not with what is available. Any sound that can be sampled/recorded can be played when the pad is struck, by assigning the recorded sounds to specific triggers . Recordings or samples of barking dogs, sirens, breaking glass and stereo recordings of aircraft taking off and landing have all been used. Along with the more obvious electronically generated sounds there are synthesized human voices or song parts or even movie audio or digital video/pictures that (depending on device used) can also be played/triggered by electronic drums.

Virtual drums

Virtual drums are a type of audio software that simulates the sound of a drum kit using synthesized drum kit sounds or dijital örnekler of acoustic drum sounds. Different drum software products offer a recording function, the ability to select from several acoustically distinctive drum kits (e.g., jazz, rock, metal), as well as the option to incorporate different songs into the session. Some software for the personal computer (PC) can turn any hard surface into a virtual drum kit using only one microphone.

Donanım

A drummer for a Korean Arirang ensemble

Donanım is the name given to the metal stands that support the drums, cymbals and other percussion instruments. Generally the term also includes the hi-hat pedal and bas davul pedalı or pedals, and the drum stool ama değil davul çubukları.

Hardware is carried along with sticks and other accessories in the tuzaklar çantası ve şunları içerir:

• Zil standları
• Hi-hat standı
• Kat tom bacaklar
• Tom-tom davul brackets or arms
• Trampet davul standı
• Bas davul pedalı or pedals
• Davul anahtarı
• Assorted accessories such as spare washers, cymbal sleeves, wire snare cords, washers for tension rods, etc.

Many or even all of the stands may be replaced by a davul rafı, particularly useful for large drum kits.

Drummers often set up their own drum hardware onstage and adjust to their own comfort level. Major touring bands on tour will often have a davul teknolojisi who knows how to set up the drummer's hardware and instruments in the desired location and layout.

Common configurations

A two-piece kit in action

Drum kits are traditionally categorised by the number of drums, ignoring cymbals and other instruments. Snare, tom-tom and bass drums are always counted; other drums such as octobans may or may not be counted.^[36]

Traditionally, in America and the United Kingdom, drum sizes were expressed as depth x diameter, both in inches, but many drum kit manufacturers have since begun to express their sizes in terms of diameter x depth; still in the measure of inches.For example, a asılı tom 12 inches in diameter and 8 inches deep would be described by Tama as 8 inches × 12 inches, but by Pearl as 12 inches × 8 inches, and a standard diameter Ludwig snare drum 5 inches deep is a 5-inch × 14-inch, while the UK's Premier Manufacturer offers the same dimensions as: a 14-inch × 5-inch snare. The sizes of drums and cymbals given below are typical. Many drummers differ slightly or radically from them. Where no size is given, it is because there is too much variety to determine a typical size.

Üç parçalı

Three-piece "junior" set for young player: 16" bass, 10" snare, one 10" hanging tom

A three-piece drum set is the most basic set. A conventional three-piece kit consists of a bass drum, a 14" diameter snare drum, 12"–14" hi-hats, a single 12" diameter hanging tom, 8"–9" in depth, and a suspended cymbal, in the range of 14"–18", both mounted on the bass drum. These kits were common in the 1950s and 1960s and are still used in the 2010s in small akustik dance bands.^[37] It is a common configuration for kits sold through mail order, and, with smaller sized drums and cymbals, for kits for children.

Dört parçalı

Mitch Mitchell playing a classic four-piece kit in the Jimi Hendrix Deneyimi

A four-piece kit extends the three-piece by adding one tom, either a second hanging tom mounted on the bass drum (a notable user is Chris Frantz nın-nin Konuşan kafalar ) and often displacing the cymbal, or by adding a floor tom. Normally another cymbal is added as well, so there are separate ride and crash cymbals, either on two stands, or the ride cymbal mounted on the bass drum to the player's right and the crash cymbal on a separate stand. The standard cymbal sizes are 16" crash and 18"–20" ride, with the 20" ride most common.

Four piece with floor tom

When a floor tom is added to make a four-piece kit, the floor tom is usually 14" for caz, and 16" otherwise. This configuration is usually common in jazz and rock. Notable users include Ringo Starr içinde The Beatles, Mitch Mitchell içinde Jimi Hendrix Deneyimi, John Barbata içinde kaplumbağalar and various jazz drummers throughout the bebop ve sert bop dönemler. For jazz, which normally emphasizes the use of zil sürmek, the lack of second hanging tom in a four-piece kit allows the cymbal to be positioned closer to the drummer, making them easier to be played.

Four piece with two hanging toms

If a second hanging tom is used, it is 10" diameter and 8" deep for fusion, or 13" diameter and one inch deeper than the 12" diameter tom. Otherwise, a 14" diameter hanging tom is added to the 12", both being 8" deep. In any case, both toms are most often mounted on the bass drum with the smaller of the two next to the hi-hats (on the left for a right-handed drummer). These kits are particularly useful for smaller venues where space is limited, such as coffeehouses, cafés, hotel lounges, and small pubs.

Five-piece

A basic five-piece kit, with one crash cymbal and no effects cymbals, complete with throne (stool) and sticks

The five-piece kit is the full-size kit and the most common configuration used across various genres and styles. It adds a third tom to the four-piece kit, making three toms in all. A fusion kit will normally add a 14" tom, either a floor tom or a hanging tom on a stand to the right of the bass drum; in either case, making the tom lineup 10", 12" and 14". Having three toms enables drummers to have a low-pitched, middle-register and higher-pitched tom, which gives them more options for fills and solos.

Other kits will normally have 12" and 13" hanging toms plus either a 14" hanging tom on a stand, a 14" floor tom, or a 16" floor tom. For depths, see Tom-tom drum#Modern tom-toms. In the 2010s, it is very popular to have 10" and 12" hanging toms, with a 16" floor tom. This configuration is often called a hybrid setup.^[38] The bass drum is most commonly 22" in diameter, but rock kits may use 24", fusion 20", jazz 18",^[36] and in larger bands up to 26". A second crash cymbal is common, typically an inch or two larger or smaller than the 16", with the larger of the two to the right for a right-handed drummer, but a big band may use crashes up to 20" and ride up to 24" or, very rarely, 26". A rock kit may also substitute a larger ride cymbal or larger hi-hats, typically 22" for the ride and 15" for the hats.

Most five-piece kits, at more than entry level, also have one or more effects cymbals. Adding cymbals beyond the basic ride, hi-hats and one crash configuration requires more stands in addition to the standard drum hardware packs. Because of this, many higher-cost kits for professionals are sold with little or even no hardware, to allow the drummer to choose the stands and also the bas davul pedalı he/she prefers. At the other extreme, many inexpensive, entry-level kits are sold as a five-piece kit complete with two cymbal stands, most often one straight and one boom, and some even with a standard cymbal pack, a stool, and a pair of 5A drum sticks. 2010'larda, dijital kits are often offered in a five-piece kit, usually with one plastic crash cymbal triggers and one ride cymbal trigger. Fully electronic drums do not produce any acoustic sound beyond the quiet tapping of sticks on the plastic or rubber heads. The trigger-pads are wired up to a synth modülü or sampler.

Small kits

İnce Jim Phantom playing a two-piece kit while standing

If the toms are omitted completely, or the bass drum is replaced by a pedal-operated beater on the bottom skin of a floor tom and the hanging toms omitted, the result is a two-piece "kokteyl " (lounge) kit. Such kits are particularly favoured in musical genres such as trad caz, bebop, Rockabilly ve blues atlama. Some rockabilly kits and beginners kits for very young players omit the hi-hat stand. In rockabilly, this allows the drummer to play standing rather than seated. A very simple jazz kit for informal or amateur reçel seansları consist of bass drum, snare drum and hi-hat, often with only a single cymbal (normally a ride, with or without sizzlers ).

Although these kits may be small with respect to the number of drums used, the drums themselves are most often normal sizes, or even larger in the case of the bass drum. Kits using smaller drums in both smaller and larger configurations are also produced for particular uses, such as butik kits designed to reduce the visual impact that a large kit creates or due space constraints in coffeehouses, seyahat kits to reduce luggage volume, and junior kits for very young players. Smaller drums also tend to be quieter, again suiting smaller venues, and many of these kits extend this with extra muffling which allows quiet or even silent practice in a hotel room or bedroom.

Extended kits

A seven-piece kit typically used for ağır metal ve progresif rock, consisting of double bass drums, two floor toms, and an extended set of cymbals (three crashes with sıçrama ve China-type ).

A very large kit played by Terry Bozzio

Common extensions beyond these standard configurations include:

• Effects cymbals, özellikle splash cymbals ve china cymbals
• Double bass drums. Double bass drums or a çift ​​bas pedalı are standard for some genres, particularly in heavy metal music
• Extra hanging or rack toms
• Extra crash cymbals
• Bir crash / ride zili in addition to the main ride
• A second, larger or smaller floor tom
• Bir veya daha fazla octobans or a pair of timbales
• A second pair of hi-hats mounted as cable hats veya x-hats
• Cymbal stacks
• Different types of gonglar
• Multiple ride cymbals. Bir cızırtılı zil, thinner and larger than the main ride, was once common as a second ride or crash/ride, even in a four-piece kit, but is now less so (jazz drummers, however, may still have two or more ride cymbals, even in a small kit)
• Additional electronic ses modülü veya sıralayıcı.

Ayrıca bakınız other acoustic instruments yukarıda. Another versatile extension becoming increasingly common is the use of some elektronik davul in a mainly conventional kit.

Less common extensions found particularly, but not exclusive to very large kits, include:

• Multiple snare drums, usually in the form of side snares. A side snare is usually positioned to the left of the drummer (opposite the floor toms and to the left of the hi hat). Side snares are used similarly to effects cymbals, when an additional and different sound is required. Generally only one side snare is used on a kit, if any at all.
• Multiple bass drums beyond the double bass drum setup
• Gong davulları (single headed bass drums, played with sticks or mallets)
• Setleri gonglar, tuned or untuned
• Sound effects such as a gök gürültüsü sayfası
• Bir veya daha fazla Crotales
• Instruments "borrowed" from orkestra perküsyonu, gibi Timpani
• Instruments "borrowed" from bando percussion, such as the tuned bass drums used in the davul hattı

Aksesuarlar

Çubuklar

Tools of the trade: 7N, 5B, "double bummer", and side drum No. 3 sticks, standard 19 cane rutes, sheathed 7 cane rutes, nylon brushes, steel brushes, and cartwheels

Sticks were traditionally made from wood (particularly maple, hickory, and oak) but more recently metal, carbon fibre and other exotic materials have been used for high market end sticks. The prototypical wooden drum stick was primarily designed for use with the snare drum, and optimized for playing snare rudiments. Sticks come in a variety of weights and tip designs; 7N is a common jazz stick with a nylon tip, while a 5B is a common wood tipped stick, heavier than a 7N but with a similar profile, and a common standard for beginners. Numbers range from 1 (heaviest) to 10 (lightest).

The meanings of both numbers and letters vary from manufacturer to manufacturer, and some sticks are not described using this system at all, just being known as Smooth Jazz (typically a 7N or 9N) or Speed Rock (typically a 2B or 3B) for example. Many famous drummers endorse sticks made to their particular preference and sold under their signature.

Besides drumsticks, drummers will also use brushes and rutes in jazz and similar softer music. More rarely, other beaters such as çember tokmakları (known to kit drummers as "soft sticks") may be used. It is not uncommon for rock drummers to use the "wrong" (butt) end of a stick for a heavier sound; some makers produce tipless sticks with two butt ends.

A stick bag is the standard way for a drummer to bring drumsticks to a live performance. For easy access, the stick bag is commonly mounted on the side of the floor tom, just within reach of the drummer's right hand for a right-handed drummer.

Muffles

Mylar muffle ring on snare

Drum muffles are types of sessiz that can reduce the ring, boomy aşırı ton frequencies, or overall volume on a snare, bass, or tom. Controlling the ring is useful in studio or live settings when unwanted frequencies can clash with other instruments in the mix. There are internal and external muffling devices which rest on the inside or outside of the drumhead, respectively. Common types of mufflers include muffling rings, jeller and duct tape, and improvised methods, such as placing a wallet near the edge of the head. Some drummers muffle the sound of a drum by putting a cloth over the drumhead.

Snare drum and tom-tomTypical ways to muffle a snare or tom include placing an object on the outer edge of the drumhead. A piece of cloth, a wallet, gel, or fitted rings made of mylar are common objects. Also used are external clip-on muffles that work using the same principle. Internal mufflers that lie on the inside of the drumhead are often built into a drum, but are generally considered less effective than external muffles, as they stifle the initial tone, rather than simply reducing the sustain of it.

Bas davulMuffling the bass can be achieved with the same muffling techniques as the snare, but bass drums in a drum kit are more commonly muffled by adding pillows, a sleeping bag or another soft filling inside the drum, between the heads. Cutting a small hole in the resonant head can also produce a more muffled tone, and allows manipulation in internally placed muffling. The Evans EQ pad places a pad against the batterhead and, when struck, the pad moves off the head momentarily, then returns to rest against the head, thus reducing the sustain without choking the tone.

Silencers/mutesAnother type of drum muffler is a piece of rubber that fits over the entire drumhead or cymbal. It interrupts contact between the stick and the head which dampens the sound even more. They are typically used in practice settings.

Ziller are usually muted with the fingers or hand, to reduce the length or volume of ringing (e.g., the cymbal choke technique which is a key part of heavy metal drumming). Cymbals can also be muted with special rubber rings or with DIY approaches such as using duct tape.

Some companies with muffle products:

• Remo
• İnci Davul
• Tama Davul
• Vic Firth
• HQ Percussion
• Evans
• Cymbomute

Tarihsel kullanımlarMuffled drums are often associated with funeral ceremonies as well, such as the funerals of John F. Kennedy ve Kraliçe Viktorya.^[39] The use of muffled drums has been written about by such poets as Henry Wadsworth Longfellow, John Mayne, ve Theodore O'Hara.^[40][41] Drums have also been used for therapy and learning purposes, such as when an experienced player will sit with a number of students and by the end of the session have all of them relaxed and playing complex rhythms.^[42]

Stick holder

There are various types of stick holder accessories, including bags that can be attached to a drum and angled sheath-style stick holders, which can hold a single pair of sticks.

Sizzlers

Paiste 2002 18" medium cymbal fitted with a chain sizzler

Bir sizzler is a metal chain or combination of chains that is hung across a cymbal, creating a distinctive metallic sound when the cymbal is struck similar to that of a cızırtılı zil. Using a sizzler is the non-destructive alternative to drilling holes in a cymbal and putting metal rivets in the holes. Another benefit of using a "sizzler" chain is that the chain can be removed and the cymbal will return to its normal sound (in contrast, a cymbal with rivets would have to have the rivets removed).

Some sizzlers feature pivoting arms that allow the chains to be quickly raised from the cymbal, or lowered onto it, allowing the effect to be used for some songs and removed for others.

Vakalar

Soldan: tuzaklar çantası, floor tom case, snare case (front), twin hanging toms case, cymbal case, bass drum case (rear)

Three types of protective covers are common for kit drums:

• Drum bags are made from robust cloth such as kordura or from cloth-backed vinyl. They give minimal protection from bumps and impacts, but they do protect drums and cymbals from precipitation. They are adequate for drums transported in private vehicles to go to local gigs and sessions. They are often the only option for young drummers who are just starting out.
• Mid-price hard cases are of similar construction to suitcases, commonly made of fibre composite. The offer more protection from bumps than cloth bags.
• Flight cases veya yol vakaları are standard for professional touring drummers.

As with all musical instruments, the best protection is provided by a combination of a hard-shelled case with padding such as foam next to the drums and cymbals.

Mikrofonlar

Carl Palmer with rim-mounted tom mics

Mikrofonlar ("mics") are used with drums to pick up the sound of the drums and cymbals for a ses kaydı and/or to pick up the sound of the drum kit so that it can be amplified through a PA sistemi veya ses güçlendirme sistemi. While most drummers use microphones and amplification in live shows in the 2010s, so that the ses mühendisi can adjust and balance the levels of the drums and cymbals, some bands that play in quieter genres of music and that play in small venues such as coffeehouses play acoustically, without mics or PA amplification. Small jazz groups such as jazz quartets veya organ üçlüleri that are playing in a small bar will often just use acoustic drums. Of course if the same small jazz groups play on the mainstage of a big jazz festival, the drums will be mic'ed so that they can be adjusted in the sound system mix. A middle-ground approach is used by some bands that play in small venues; they do not mic every drum and cymbal, but rather mic only the instruments that the sound engineer wants to be able to control in the mix, such as the bass drum and the snare.

In "miking" a drum kit, dynamic microphones, which can handle high sound-pressure levels, are usually used to close-mic drums, which is the predominant way to mic drums for live shows. Kondenser mikrofonlar are used for overheads and room mics, an approach which is more common with sound recording applications. Close miking of drums may be done using stands or by mounting the microphones on the rims of the drums, or even using microphones built into the drum itself, which eliminates the need for stands for these microphones, reducing both clutter and set-up time, as well as isolating them.

In some styles of music, drummers use electronic effects on drums, such as individual gürültü kapıları that mute the attached microphone when the signal is below a threshold volume. This allows the sound engineer to use a higher overall volume for the drum kit by reducing the number of "active" mics which could produce unwanted geri bildirim herhangi bir zamanda. When a drum kit is entirely miked and amplified through the sound reinforcement system, the drummer or the sound engineer can add other elektronik efektler to the drum sound, such as yankı veya dijital gecikme.

Some drummers arrive at the venue with their drum kit and use the mics and mic stands provided by the venue's sound engineer. Other drummers bring their all of their own mics, or selected mics (e.g., a good quality bass drum mic and a good mic for the snare) to ensure that they have good quality mics for each show. In bars and nightclubs, the microphones supplied by the venue can sometimes be in substandard condition, due to the heavy use they experience.

Monitörler

Drummers using electronic drums, drum machines, or hybrid acoustic-electric kits (which blend traditional acoustic drums and cymbals with electronic pads) typically use a monitor speaker, keyboard amplifier or even a small PA system to hear the electronic drum sounds. Even a drummer playing entirely acoustic drums may use a monitor speaker to hear her drums, especially if she is playing in a loud rock or metal band, where there is substantial onstage volume from huge, powerful guitar stacks. Since the drum kit uses the deep bass drum, drummers are often given a large speaker cabinet with a 15" subwoofer to help them monitor their bass drum sound (along with a full-range monitor speaker to hear the rest of their kit). Some sound engineers and drummers prefer to use an electronic vibration system, colloquially known as a "butt shaker " or "throne thumper" to monitor the bass drum, because this lowers the stage volume. With a "butt shaker", the "thump" of each bass drum strike causes a vibration in the drum stool; this way the drummer hissediyor their beat on the posterior, rather than hears it.

Bass drum gear

A number of accessories are designed for the bass drum (also called "kick drum"). Ported tubes for the bass drum are available to take advantage of the bas refleksi speaker design, in which a tuned port (a hole and a carefully measured tube) are put in a hoparlör muhafazası to improve the bass response at the lowest frequencies.^[43] Bass drumhead patches are available, which protect the drumhead from the impact of the felt beater. Bass drum pillows are fabric bags with filling or stuffing that can be used to alter the tone or resonance of the bass drum. A less expensive alternative to using a specialized bass drum pillow is to use an old sleeping bag.

Eldivenler

Some drummers wear special drummer's gloves to improve their grip on the sticks when they play. Drumming gloves often have a textured grip surface made of a synthetic or rubber material and mesh or vents on the parts of the glove not used to hold sticks, to ventilate perspiration.

Drum screen

In some styles or settings, such as country music clubs or churches, small venues, or when a live recording is being made, the drummer may use a transparent perspex or plexiglas drum screen (olarak da bilinir drum shield) to dampen the onstage volume of the drums. A screen that completely surrounds the drum kit is known as a drum booth. In live sound applications, drum shields are used so that the audio engineer can have more control over the volume of drums that the audience hears through the PA system mix or to reduce the overall volume of the drums, as a way to reduce the overall volume of the band in the venue. In some recording studios, foam and fabric baffles are used in addition to or in place of clear panels. The drawback with foam/cloth baffle panels is that the drummer cannot see other performers, the record producer or the audio engineer well.

Halılar

Drummers often bring a carpet, mats or rugs to venues to prevent the bass drum and hi-hat stand from "crawling" (moving away) on a slippery surface from the drum head striking the bass drum. The carpet also reduces short reverberation (which is generally but not always an advantage), and helps to prevent damage to the flooring or floor coverings. In shows where multiple drummers will bring their kits onstage over the night, it is common for drummers to mark the location of their stands and pedals with tape, to allow for quicker positioning of a kits in a drummer's accustomed position. Bass drums and hi-hat stands commonly have retractable spikes to help them to grip surfaces such as carpet, or stay stationary (on hard surfaces) with rubber feet.

Practice equipment

Drummers use a variety of accessories when practicing. Metronomes and beat counters are used to develop a sense of a steady pulse. Drum muffling pads may be used to lessen the volume of drums during practicing. Bir practice pad, held on the lap, on a leg, or mounted on a stand, is used for near-silent practice with drumsticks.^[44] A set of practice pads mounted to simulate an entire drum kit is known as a practice kit. In the 2010s, these have largely been superseded by electronic drums, which can be listened to with headphones for quiet practice and kits with non-sounding mesh heads.^[45]

Tuning equipment

An Arno drum key

Drummers use a davul anahtarı for tuning their drums and adjusting some drum hardware.^[46] Besides the basic type of drum key (a T-handled wrench) there are various tuning wrenches and tools. Basic drum keys are divided in three types which allows tuning of three types of tuning screws on drums: square (most used), slotted and hexagonal. Ratchet-type wrenches allow high-tension drums to be tuned easily. Spin keys (utilizing a ball joint) allow rapid head changing. Torque-wrench type keys are available, graphically revealing the torque at each lug. Also, tension gauges, or meters, which are set on the head, aid drummers to achieve a consistent tuning. Drummers can tune drums "kulakla " or, in the 2010s, use a digital drum tuner, which "measures tympanic pressure" on the drumhead to provide accurate tuning.^[47]

Notation and improvisation

Basit ortak zaman groove with bass (bottom), back beat snare, and cymbal (top) is common in popular musicOyna (Yardım ·bilgi )

Drum kit music is either written down in music notation (called "drum parts"), learned and played by ear, improvised, or some combination of some or all three of these methods.^[48] Professional session musician drummers and big band drummers are often required to read drum parts. Drum parts are most commonly written on a standard five-line staff. In 2016, a special percussion clef is used, while previously the bass clef was used. However, even if the bass or no clef is used, each line and space is assigned an instrument of the kit, rather than to a pitch. In jazz, traditional music, folk music, rock music, and pop music, drummers are expected to be able to learn songs by ear (from a recording or from another musician who is playing or singing the song) and improvise. The degree of improvisation differs in different styles. Jazz and jazz fusion drummers may have lengthy improvised solos in every song. In rock music and blues, there are also drum solos in some songs, although they tend to be shorter than those in jazz. Drummers in all popular music and traditional music styles are expected to be able to improvise accompaniment parts to songs, once they are told the genre or style (e.g., shuffle, ballad, blues).

Kayıt

On early recording media (until 1925^[49]) gibi balmumu silindirleri ve diskler carved with an engraving needle, sound balancing meant that musicians had to be moved back in the room.^[49] Drums were often put far from the horn (part of the mechanical transducer) to reduce sound çarpıtma.

In the 2020s, drum parts in many popular music styles are often recorded apart from the other instruments and singers, using çok kanallı kayıt teknikleri. Once the drums are recorded, the other instruments (rhythm guitar, piano, etc.) and then vocals are added. To ensure that the drum tempo is consistent in this type of recording, the drummer usually plays along with a tıklama izi (a type of digital metronom ) in headphones. As such, the ability to play accurately along with a click track has become an important skill for professional drummers.

Drum manufacturers

Manufacturers using the American traditional format in their catalogs include these:

• ddrum
• Camco
• Davul Atölyesi
• Gretsch Davul
• Ludwig-Musser
• Slingerland Davul Şirketi
• Tama Davul

Those using the European measures of diameter x depth include these:

• Brady Drum Şirketi
• Mapex Davulları
• Meinl Perküsyon^[50]
• İnci Davul
• Premier Perküsyon
• Rogers Davul
• Sonor
• Yamaha Davulları

Ayrıca bakınız

İnsanlar

• Davulcu
• Davulcular listesi

Stiller ve teknikler

• Davul yendi
• Caz davulculuğu

Diğer

Referanslar

Dış bağlantılar