Elliott Earls - Elliott Earls

Elliott Earls
Elliott Earls.jpg
Elliott Earls, 2014 yılında
Doğum1966 (53–54 yaş)
MilliyetAmerikan
Meslekgrafik tasarımcı, performans sanatçısı

Elliott Peter Earls (1966 doğumlu) Amerikalı grafik tasarımcı, sanatçı ve tek kişilik grup performans sanatçısı. Misafir sanatçı ve grafik tasarım lisansüstü bölüm başkanıdır. Cranbrook Sanat Akademisi.

Erken dönem

Earls katıldı St. Xavier Cincinnati, Ohio'da atletizm üzerine odaklandığı bir Cizvit tüm erkek lisesi.[1] Liseden sonra liseye gitti ve mezun oldu. Rochester Teknoloji Enstitüsü (RIT) 1988'de.[1] Earls daha sonra katıldı Cranbrook Sanat Akademisi lisansüstü okul için;[1] 1993 yılında MFA'sını orada tamamladı.[2]

Kariyer

Grafik Tasarım

Earls, RIT'den mezun olduktan sonra New York'ta de Harak ve Poulin Associates'te çalıştı.[1] Daha sonra New Canaan'da David Cundy ile çalıştı.[1] 1995 yılında Earls, tasarım çalışmasının adını NASA programının adını taşıyan "Apollo Programı" adlı bir CD'sini oluşturdu.[1] 1990'ların ortalarında, üç olağandışı yazı tipi geliştirdi: Disfazi, Displazi ve Disleksi.[1] Bir sonraki CD-ROM'unun adı Eye Sling Shot Lions idi.[1] Elektra Records'ta birkaç ay grafik tasarımcı olarak çalıştı. O da çalıştı Nonesuch Records, Little Brown, Scribner ve Çizgi film yayın ağı.[1] Ona "grunge grafik tasarımcı "grunge [müzik] estetiğinin" dağınık ifadesini "benimseyen" çarpık ... eski yazı karakterleri "ve" agresif bir şekilde okunaksız "tip yarattığı için; Earls'ün radikal, düzen karşıtı yaklaşımından etkilendi. Baba hareket.[3] "Grunge" stili olarak adlandırılan yazı tiplerinden biri Disfazi'dir.

"Grunge" döneminden sonra, "Venus Diode, Jig Saw Dropshadow ve Typhoid Mary" gibi daha temiz yazı tipleri geliştirdi.[1] Cranbrook Sanat Akademisi'nde misafir sanatçı olarak bulundu; 2002 itibariyle bu atamayı yapan ikinci kişi oldu.[1] Earls, 2001 yılında Cranbrook'ta yüksek lisans grafik tasarım programının başına geçti.[2] Onun işi Smithsonian Cooper-Hewitt Ulusal Tasarım Müzesi, Wolfsonian Müzesi, Miami Sanat Müzesi, Trienal Müzesi Milano'da; Cranbrook Sanat Müzesi; ve Akron Üniversitesi'nde.[2] Earls, 2000 ve 2001 yıllarında Fabrica'da ikamet eden bir sanatçıydı. Benetton ’Nin Treviso, İtalya’daki tasarım stüdyosu. Earls, "tasarım, tipografi ve yeni medya" öğretmeni oldu. New York Eyalet Üniversitesi Satın Alma Sırasında ".[2]

Performanslar

Earls yapar "tek kişilik grup " performans sanatı "... sözlü metinler sunar, şarkı söyler, eylemler yapar, ... büyük ekranlarda rastgele grafik görüntü akışını tetiklemek için bilgisayar kullanır",[1] gitar çalıyor ve çeşitli makine ve cihazları çalıştırıyor. 1997'de New York'taki Soho'da ilk gösterisi, ardından 1999 ve 2000 performansları Culture Mart Festivali'nde (yine Soho'da).[2] Earls şovlar yaptı Walker Sanat Merkezi (Minneapolis); Oak Street Tiyatrosu (Portland, Maine); Experimenta 99 (Lizbon); Opera Totale (Venedik, İtalya); Typo 2000 (Berlin); Yaşayan Yüzeyler (Park City Utah); Art Basel'deki Vernissage'da; Çıkış Festivali; ve Detroit's Music Hall'da.[2] Earls, The Venomous Sons of Jonah adlı müzik grubunun bir üyesidir. Grup, Earls'ün performans sanat gösterisi için müzik kaydetti. Boğa ve Yaralı At.[2] Earls, Wooster Group'tan yaptığı performans sanatıyla Yükselen Sanatçı Ödülü'nü kazandı.[2] 2002 yılında, California merkezli Emigre Inc., Earls performans çalışmasının 55 dakikalık bir belgeseli "Catfish" i yayınladı. "Catfish", Emigre Dergisi 62. Sayı olarak DVD'de yayınlandı.[4] Temmuz ayında, 2019 Earls, Studio Practice YouTube serisinin 85. Bölümü olarak "Catfish" ten orijinal görüntüleri yeniden yayınladı.[5]

Yönetmen

Earls adlı bir film yaptı Kedi balığı "... çok manipüle edilmiş dijital film ..., animasyon, stop motion fotoğraf, çizim, tipografi ve canlı aksiyon" içeren bir belgesel.[2] Earls, 2008'den 2014'e kadar "The Saranay Motel" adlı uzun metrajlı doğaçlama bir dijital film üzerinde çalıştı. Film, Birmingham, Michigan'daki Palladium Tiyatrosu'nda test gösterildikten sonra kapsamlı bir yeniden kurgudan geçirildi. Filmin son hali hiçbir zaman halka gösterilmedi. Earls, Artist-in-Residence konferanslarında, filmin neredeyse tamamen yeniden düzenlenmesinin var olduğunu belirtti. Filmden birçok klip, Studio Practice YouTube Dizisinin bölümlerinde gösterildi.

YouTube dizisi

Earls, Aralık 2015'te "Studio Practice" adlı YouTube kanalını oluşturdu. Studio Practice Bölümleri "sanatçı ve tasarımcı stüdyosunu canlandıran konulara" odaklanıyor. Bölümler, sanatla ilgili kavramsal konuların animasyon, grafik ve eskiz komedi ile bir karışımıdır. Studio Practice'in önemli bölümleri arasında 30.Bölüm "Çağdaş Sanatta Eleştiri Olarak Elektronik Müzik Sentezi" yer alıyor. 30.Bölümde Earls, "Sanat Eserlerinin Değerlendirilmesi İçin ADSR (Saldırı, Çürüme, Sürdürme, Serbest Bırakma) Yöntemini" sunar. Earls ADSR Metodu mecazi anlamda "sanat eserini bir tür [sentezleyici] dalga formu olarak anlar" ve sanat ve tasarım eserlerinin eleştirel değerlendirilmesi için bir yöntem sunar.[6]

Estetik ve teorileştirme ADSR modeli

15 Aralık 2016'da Studio Practice 30.Bölümünde Earls ADSR "ADSR (Saldırı, Çürüme, Sürdürme, Yayın ) Sanat Eserlerinin Değerlendirilmesi Yöntemi. "ASDR, ses sentezine bir yaklaşımdır. Earls ADSR Yönteminde, sanat eserleri ve tasarım bir dalga biçimi modeli aracılığıyla değerlendirilebilir (eleştirel olarak değerlendirilebilir). Bu modelde, Saldırı aşaması iş karşılık gelir Charles Sanders Pierce 'ın "Firstness" Kavramı ve bir sanat / tasarım yapıtının varlığında saniyenin ilk yüz binde birindeki "esere anında duygusal, fenomenolojik ve optik tepki" olarak anlaşılır.

"Çürüme" aşaması, işin "bilişsel bir yüke maruz kaldığı anda" başlar. "Çürüme," bireyin sanat / tasarım nesnesi varlığında "eser üzerinden düşünmeye başladığı" anı işaretler. "Sanat deneyimini anlamlandırmaya çalıştığımızda." Earls, "Sanat Eserleri, sürekli bir bilişsel yüke dayanabilmeli ve daha da önemlisi ödüllendirebilmeli" yazdı ve belirtti.

Bu ifade, sanat deneyiminin hem Çürümesi hem de Sürdürülmesi ile ilgilidir. Earls için "Sürdürme", "işin doğrudan varlığındaki entelektüel, duygusal veya fenomenolojik çekişin seviyesidir". "Sürdürme" aşamasında, "bazı işler derin düşünmeyi ödüllendirir, diğerleri cezalandırır." Earls'e göre, bir sanat eserinin / tasarımın "Serbest Bırakma" aşaması, nesnenin / deneyimin varlığından çıktığı anda başlar ve "izleyici doğrudan ayrıldıktan sonra bir eserin bilişsel kalıcılığının bir ölçüsüdür. nesnenin / deneyimin varlığı. " [6]

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g h ben j k l Poynor, Rick (Sonbahar 2002). "Bir tasarımcı ve tek kişilik bir grup". Göz. Cilt 12 hayır. 45.
  2. ^ a b c d e f g h ben http://www.elliottearls.com/about-elliott-earls/
  3. ^ Eskilon, Stephen. Grafik Tasarım: Yeni Bir Tarih, İkinci Baskı. Yale Üniversitesi Yayınları, 2012.
  4. ^ "Emigre Dergisi # 62". www.emigre.com. Alındı 2019-07-30.
  5. ^ 1990'ların Performans Sanatından Bir Bakış | Belgesel 85.Bölüm, alındı 2019-07-30
  6. ^ a b http://www.elliottearls.com/2016/12/15/electronic-music-synth-as-a-critique-tool-in-contemporary-art-episode-30/