Fred Wilson (sanatçı) - Fred Wilson (artist) - Wikipedia

Fred Wilson adlı diğer kişiler için bkz. Fred Wilson (belirsizliği giderme).
Fred Wilson
Doğum1954
Bronx, New York
MilliyetAmerikan
EğitimBFA, SUNY Satın Alma
BilinenKavramsal sanat
ÖdüllerMacArthur Bursu
Larry Aldrich Vakfı Ödülü
Fred Wilson, Eleştirel Bir Okuyucu.

Fred Wilson (1954 doğumlu) Bronx, New York'ta - Amerikalı bir sanatçı ve kendisini "Afrika, Kızılderili, Avrupalı ​​ve Kızılderili" kökenli olarak tanımlıyor.[1] New York Eyalet Üniversitesi Purchase College'dan BFA aldı.[2] Wilson, tarih, kültür ve ırk üzerine kolonyal varsayımlara meydan okuyor - izleyicileri batı kanonunu temsil eden sosyal ve tarihsel anlatıları düşünmeye teşvik ediyor.[3] Wilson bir MacArthur Vakfı 1999'da "dahi bursu" ve Larry Aldrich 2003'te Foundation Ödülü. Wilson, 1992'de Kahire Bienali'nde Amerika Birleşik Devletleri'ni temsil etti ve Venedik Bienali 2003'te.[4] Mayıs 2008'de, Wilson'ın bir Whitney Müzesi yediemin yerine geçme Chuck Kapat.[5]

Kariyer

Mezunu Müzik ve Sanat Lisesi New York'ta Wilson, bir BFA aldı SUNY Satın Alma 1976'da programındaki tek siyah öğrenci oldu.[1] Wilson okurken, Neuberger Müzesi.[6] Artık elleriyle bir şeyler yapmak için güçlü bir arzusu olmadığını söylüyor. "Ruhumu tatmin eden her şeyi, dünyadaki nesneleri bir araya getirmekten, onları manipüle etmekten, uzamsal düzenlemelerle çalışmaktan ve her şeyi görmek istediğim şekilde sunmaktan elde ediyorum" diyor.[7]

Bir enstalasyon sanatçısı ve politik aktivist olan Wilson'ın konusu sosyal adalet ve aracı müzecilik. 1970'lerde, serbest müze eğitmeni olarak çalıştı. Amerikan Doğa Tarihi Müzesi, Metropolitan Sanat Müzesi ve Amerikan El Sanatları Müzesi. 1980'lerin sonlarından başlayarak Wilson, içeriden öğrenen becerilerini, müzelerin bilinçli veya farkında olmadan ırkçı inanç ve davranışları nasıl pekiştirdiğini ele alan bir dizi "sahte müzeler" olan "Manzaralı Odalar" yaratmak için kullandı.[8] Wilson'ın "a" olarak adlandırdığı bu strateji trompe l'oeil müze alanı "[9] giderek hayatının işlerinin odak noktası haline geldi.[10]

Wilson, 1988'den 1992'ye kadar yönetim kurulunda görev yaptı. Sanatçılar Alanı içinde TriBeCa, New York.[11] Halen New York'taki Whitney Amerikan Sanatı Müzesi'nin mütevelli heyetinde hizmet vermektedir.

1987'de Wilson, açık hava "Platform" serisinin bir parçası olarak No Noa Noa, Tahiti Tarihinin Portresi"Batılı toplumların Üçüncü Dünya halklarını eğlendirmek ve gıdıklamak için egzotik yan gösteri yaratıklarına nasıl dönüştürdüğünü ancak ciddiye alınmaması gereken" yaratıkları göstermek için tasarlandı.[12]

1992'de çığır açan çalışmasında ortaklaşa Çağdaş Müze, Müze MadenciliğiWilson, Maryland Tarih Derneği Maryland'daki Yerli ve Afrikalı Amerikalıların tarihini vurgulayan koleksiyonu. 1994 yılında Wilson bu çizgide devam etti Bilgi: Sitede: Görüşte: Incite içinde Winston-Salem, Kuzey Carolina Sanat tarihçisi Richard J. Powell'a göre, "tarihi nesneleri yeniden konumlandırması ve sergi etiketleri, aydınlatma ve diğer sergileme tekniklerini manipüle etmesi, sitenin trajik Afro-Amerikan geçmişinin (komplocu güçler nedeniyle) zaman, cehalet ve ırkçılık) büyük ölçüde görünmez hale geldi. "[13]

2001 yılında Wilson, geçmişe dönük bir incelemeye konu oldu, Fred Wilson: Nesneler ve Kurulumlar, 1979–2000, tarafından organize edildi Maurice Berger Sanat ve Görsel Kültür Merkezi için Maryland Üniversitesi, Baltimore County. Gösteri dahil olmak üzere çok sayıda mekanı gezdi. Santa Monica Sanat Müzesi Berkeley Sanat Müzesi, Blaffer Galerisi (Houston Üniversitesi ), Tang Öğretim Müzesi ve Sanat Galerisi (Skidmore Koleji, Saratoga Springs, NY), The Addison Amerikan Sanatı Galerisi içinde Andover, Massachusetts, Chicago Kültür Merkezi, Harlem'deki Stüdyo Müzesi. 2003 için Venedik Bienali Wilson, başlığını bir satırdan ödünç alan bir multimedya enstalasyonu oluşturdu. Othello. Ayrıntılı Venedik çalışması "Benim Gibi Konuşun" Afrikalıların Venedik kültüründeki temsillerine odaklandı.[1]

2007 yılında Fred Wilson, Indianapolis, Indiana, Kültürel iz. Wilson, burada tasvir edilen tek Afrikalı Amerikalıyı yeniden yapmayı önerdi. Askerler ve Denizciler Anıtı Indianapolis şehir merkezinde. Afrikalı Amerikalı, kadın özgürlüğüne ulaşan yakın zamanda özgürleştirilmiş bir köleyi temsil ediyor. Wilson, tüm Afrika ülkelerinin bayraklarından oluşan bir bayrakla Afrikalı Amerikalıya daha gururlu ve güçlü bir duruş kazandıracak tamamen yeni bir çalışma yapmak için Afrikalı Amerikalıyı taramayı planladı.[14] Önerilen çalışmanın başlığı, E Pluribus Unumve çok tartışmalarla karşılaştı ve sonunda projenin reddedilmesine yol açtı.

2009'da Wilson, Cheek Medal ile ödüllendirildi.[15] William & Mary's tarafından Muscarelle Sanat Müzesi. Yanak Madalyası, The College of William & Mary tarafından müze, gösteri veya görsel sanatlar alanında önemli katkılarda bulunanlara verilen ulusal bir sanat ödülüdür.

2011, Fred Wilson: Eleştirel Bir Okuyucu tarafından Binicilik, Doro Globus tarafından düzenlenmiştir. Sanatçıyla ilgili eleştirel metinler ve röportajlardan oluşan bir antoloji olan bu yayın, sanatçının önemli sergilerine ve projelerine odaklanıyor ve Wilson'ın son yirmi yıldaki çalışmalarının eleştirel kabulünü işaretleyen çok çeşitli önemli metinler içeriyor.[16]

Temel temalar

Wilson'un benzersiz sanatçı yaklaşımı, müzelerdeki geleneksel sanat ve eser sergisini incelemek, sorgulamak ve yeniden yapılandırmaktır. Yeni duvar etiketleri, sesler, aydınlatma ve geleneksel olmayan nesne eşleştirmelerinin kullanılmasıyla, izleyicileri bağlamdaki değişikliklerin anlamda değişiklikler yarattığını anlamaya yönlendiriyor. Wilson'un çağrıştıran nesnelerin yan yana gelmesi, izleyiciyi kültürel kurumların önyargılarını ve sınırlamalarını ve bunların tarihsel gerçekliğin, sanatsal değerin ve gösterim dilinin yorumunu nasıl şekillendirdiğini sorgulamaya zorlar.[7] Wilson'a göre, "Müzeler [nesnelerin] diğer anlamlarını görmezden gelir ve çoğu zaman inkar eder. Benim deneyimime göre bunun nedeni, eğer serginin konusu veya müzenin odak noktası alternatif bir anlam değilse, müze tarafından önemsiz olarak değerlendirilir. "[17] Wilson bu nesneleri müzelerde ırk temsilini analiz etmek ve kültürel kurumların gücünü ve ayrıcalıklarını incelemek için kullanır.[18]

Örneğin, 2003'teki kurulumu için Venedik Bienali Sahte tasarım çantalar satan Afrikalı bir sokak satıcısıymış gibi davranması için bir turist tuttu - aslında kendi tasarımları. Ayrıca "Blackamoors ", hizmetçi rolündeki siyahların heykelleri gösteriye.[19] Bu tür figürler genellikle ışıkların stantları olarak kullanılmıştır. Wilson, üzerinde asetilen meşaleler ve yangın söndürücüler taşıyan tahta siyah ambarlarını yerleştirdi. Venedik'te bu tür rakamların o kadar yaygın olduğunu ve çok az insanın onları fark ettiğini belirterek, "Venedik'in her yerindeki otellerdeler ... bu harika, çünkü aniden onları her yerde görüyorsunuz. Görünmesini istedim," dedi. benim için patlayan tüm bu dünya. "[19]

Müze Madenciliği sergi

Müze Madenciliği 4 Nisan 1992 ile 28 Şubat 1993 tarihleri ​​arasında Fred Wilson tarafından oluşturulan bir sergiydi. Maryland Tarih Derneği.

Arka fon

Serginin başlığı, Wilson'ın bu sergiyi yaratmak için Maryland Historical Society koleksiyonlarından nesneleri nasıl çıkardığına ve ortaya çıkardığına atıfta bulunuyor. Serginin amacı müzelerin önyargılarını ele almaktı, çoğu zaman ezilen halkları ihmal etmek veya yetersiz temsil etmek ve "öne çıkan Beyaz adamlar".[20] Wilson, mevcut müzenin koleksiyonunu aldı ve onları Afrikalı-Amerikalı ve Yerli Amerikalı Maryland'lıların tarihini vurgulamak için yeniden karıştırdı. Bu yeniden birleşme, hiciv ve ironi kullanarak yeni bir kolonizasyon, kölelik ve köleliğin kaldırılması bakış açısı yarattı.

Eserler

Wilson, tarihteki adaletsizlikleri ve düzgün bir şekilde sergilenememenin adaletsizliklerini ele almak için tarihsel olarak önemli eserleri yan yana koydu. Serginin girişinde önemli şahısların üç büstü sergilendi: Napolyon, Andrew Jackson ve Henry Clay kaidelerde görüntülenir. Bu büstlerin solunda, gözden kaçan önemli üç Afro-Amerikan Maryland'lının isimleriyle boş siyah kaideler vardı: Frederick Douglass, Benjamin Banneker, ve Harriet Tubman. Bu kaidelerin ortasında, üzerinde "Gerçek" yazan gümüş kaplı bakır bir küre düzenlenmiştir.[21]

Wilson, MHS koleksiyonundan Afrikalı Amerikalıları içeren on sekizinci ve on dokuzuncu yüzyıl tablolarını çıkardı. Bu koleksiyonda Wilson, odağı Afrikalı Amerikalılara kaydırmak için resimleri yeniden adlandırdı. "Köy Yaşamı" adlı yağlı boya tablolardan biri, "piknikte iyi giyimli beyazlara" hizmet eden genç Afro-Amerikalıyı vurgulamak ve vurgulamak için "Meyveli Frederick" olarak yeniden adlandırıldı.[21] Köle çocukların yer aldığı diğer resimler, ziyaretçilerin bu çocukların resimlerde çeşitli dokunaklı sorular sorduğunu duyabildiği bir döngüde çalan ses kaseti kayıtları ile eşleştirildi. Wilson, bu resimleri, ziyaretçileri, Afrikalı Amerikalıların tasvirinin ve onların Amerikan yaşamının tasvirlerinde görünmezliğinin nasıl “paradoksal” olduğunu anlamaya zorlamak için kullandı.[21]

"Metal işi" başlıklı enstalasyon, birinin refahının diğeri olmadan elde edilemeyeceğini ele almak için süslü gümüş eşyalarla köle prangaları düzenledi. Benzer şekilde, "Kabine Yapımı", çeşitli yayınlarda kölelerde kullanıldığı yanlış bir şekilde bildirilen, antika sandalyelerin etrafına toplanarak ve otantik bir kırbaçlama direğine bakılarak daha fazla boyun eğdirmeyi ele alıyor. Aslında, gönderi Baltimore Şehri hapishanesinde karı dövenleri cezalandırmak için kullanılmıştı.[22] Bununla birlikte, bu yanlış varsayımlar, Wilson'un serginin "ona getirdiklerinizle suçlandığı" fikrini güçlendirmeye yardımcı oldu.[22] "Dolap Yapımı" gibi parçalar, ziyaretçileri işleri gördükleri gibi yorumlamaya, eleştirel düşünmeye ve yeni bir bakış açısı kazanmaya teşvik etti. Diğer eserler arasında puro dükkanı Kızılderililerin ziyaretçilerden uzaklaştığı, KKK sergi için müzenin neoklasik pavyonunda bebek arabası içinde maske, kaçak köle posterleri olan bir av tüfeği ve siyah bir avize asılıydı.

Etki

Sergi, ziyaretçileri Amerikan tarihinin ayrılmaz bir parçası olan ırkçılık konusunda tarihsel olarak daha bilinçli hale getirmesi açısından başarılı oldu. "Müzede Madencilik" işe yaradı çünkü didaktik olmaktan çok müstehcen, ahlaki olmaktan çok kışkırtıcıydı " [20] 55.000'den fazla kişi Wilson'ın sergisini izledi ve Amerika Birleşik Devletleri çevresinde başka benzer sergiler oluşturmasına yardımcı oldu. Eleştirmenler bu yeni tür çalışmayı "müzeci sanat" olarak adlandıracaklardı.[23]

Benim Gibi Konuş

2003 Venedik Bienali'nde Fred Wilson Amerika'yı temsil etti. Shakespeare'in bir dizi çalışması, Shakespeare'in Othello metin üzerine yorum yapmak için kullanılan ayna ve avize gibi çeşitli nesnelerden oluşan bir kitap. Bu işler, Fred Wilson: Heykeller, Resimler ve Enstalasyonlar, 2004–2014 sergisinde genişletildi. Bu nesneler, Wilson'ın bağlamı nasıl aktardığını gösteren siyah Murano camından yapılmıştır. Othello ırkın göz ardı edilmediği ve bunun yerine çok önemli bir odak noktası olduğu bir dünyaya dönüş.[24]

Afro Kısmet

50. Venedik Bienali sırasında ABD Pavyonu'ndaki bir karma medya enstalasyonu olan Afro Kısmet, Venedik'teki ırkın meselelerine ve temsillerine, özellikle de Venedik'teki siyahların tarihine odaklandı. Enstalasyon, Pera Müzesi koleksiyonlarından baskılar, tablolar ve diğer eserlerden oluşuyordu ve Osmanlı İmparatorluğu'ndaki Afrika halkının “atılan” veya “gizli” tarihinin altını çiziyordu.[25]

Seçilmiş sergiler

  • 2003: Amerikan Temsilcisi, Amerika Birleşik Devletleri Pavyonu, 50. Venedik Bienali, İtalya
  • 2001 Fred Wilson, Nesneler ve Kurulumlar 1979-2000, Sanat, Tasarım ve Görsel Kültür Merkezi, UMBC, Baltimore, MD, Stüdyo Müze Harlem, New York, NY; Chicago Kültür Merkezi, Chicago, IL; Tang Öğretim Müzesi, Skidmore Koleji, Saratoga Springs, NY
  • 1995: Koleksiyonluklar, Metro Resim Galerisi, New York, NY
  • 1994: Bilgi: Sitede: Görüşte: Kışkırtıcı - Hafıza, Sanatçı ve Topluluk: Fred Wilson, Güneydoğu Çağdaş Sanat Merkezi, Winston-Salem, NC
  • 1993: Sanat Tarihi Spirali, Indianapolis Sanat Müzesi, Indianapolis, IN
  • 1992–3: Müze Madenciliği: Fred Wilson'dan Bir Kurulum, Çağdaş ve Maryland Tarih Derneği, Baltimore, MD
  • 1992: "Panta Rhei: Eski Klasik Sanat Galerisi," Metro Resimleri, New York, NY
  • 1991: İlkelcilik: Yüksek ve Düşük, Metro Resimleri, New York, NY[1]

Referanslar

  1. ^ "Fred Wilson". Sanat21. Alındı 2019-03-30.
  2. ^ "Hız Galerisi - Fred Wilson". Tempo Galerisi. Alındı 2019-03-30.
  3. ^ Rena Bransten Galerisi'nde özgeçmiş
  4. ^ Vogel, Carol. "Lauder, Whitney Müzesi Başkanı olarak geri adım atıyor." New York Times, 27 Mayıs 2008. [1]
  5. ^ Berger, M (2001). Fred Wilson: Nesneler ve Kurulumlar 1979-2000. Maryland Üniversitesi. s. 33.
  6. ^ a b PBS sanatı: 21 biyografi.
  7. ^ Stein, Judith E. "İhmalin Günahları." Amerika'da Sanat, Ekim 1993, s. 110–115.
  8. ^ "Fred Wilson: Müzeler ve Koleksiyonlar". Sanat21. Alındı 2017-01-28.
  9. ^ Fitzpatrick, Tracy. "Wilson, Fred". Oxford Art Online. Oxford University Press. Alındı 2017-01-17.
  10. ^ Siyah Sanatçılar için St. James Rehberi. Detroit, MI: St. James Press. 1997. s. 579–581. ISBN  1-55862-220-9.
  11. ^ Otfinoski Steven (2011). Görsel Sanatlar Alanında Afrikalı Amerikalılar. Bilgi Bankası Yayıncılık. pp.229. ISBN  978-0816078400.
  12. ^ 1953-, Powell, Richard J. (1997-01-01). 20. yüzyılda siyah sanat ve kültür. Thames & Hudson. ISBN  0500202958. OCLC  36243884.CS1 bakimi: sayısal isimler: yazarlar listesi (bağlantı)
  13. ^ "Arşivlenmiş kopya". Arşivlenen orijinal 2012-02-08 tarihinde. Alındı 2012-01-14.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  14. ^ https://scdbwiki.swem.wm.edu/wiki/index.php?title=Cheek_Medal
  15. ^ "Fred Wilson: Eleştirel Bir Okuyucu". Binicilik evi.
  16. ^ Graham, Mark A. (Eylül 2007). "Sanatçı Fred Wilson ile Söyleşi". Müze Eğitimi Dergisi. 32 (3): 209–217. doi:10.1080/10598650.2007.11510571. ISSN  1059-8650.
  17. ^ A., González, Jennifer (2008). Sergilenecek konu: çağdaş enstalasyon sanatında yeniden çerçeveleme yarışı. Cambridge, Mass .: MIT Press. ISBN  9780262072861. OCLC  75390017.
  18. ^ a b Tanıdıkların Şoku, New York Metrosu, 2003.
  19. ^ a b Ginsberg, Elisabeth. "Müze Madenciliği". Güzel Bela. Beautiful Trouble, n.d. Ağ. 11 Kasım 2014.
  20. ^ a b c Frankel, Noralee (Temmuz 1993). "Fred Wilson Müzesi'nde Madencilik". Kamu Tarihçisi. 15 (3): 105–108. doi:10.2307/3378741. JSTOR  3378741.
  21. ^ a b Maryland Tarih Derneği Kütüphanesi Bölümü. "Kırbaçlanan Direğin Dönüşü: Müze Madenciliği". Maryland Tarih Derneği. Bel altı, tarih yok. Ağ. 13 Ekim 2013.
  22. ^ Garfield, Donald. "MÜZE MADENİNİN YAPILMASI: FRED WILSON İLE BİR RÖPORTAJ", Müze Haberleri, Mayıs 1993: 47-49 + 90. Ağ. 11 Kasım 2014.
  23. ^ Erickson, Peter (2016). "Concluding Othello: Contrasting Endings by Shakespeare ve Fred Wilson". Shakespeare Bülteni. 34 (2): 277–293. doi:10.1353 / shb.2016.0030. ISSN  1931-1427.
  24. ^ Erel, Tuçe (2018-09-02). "İstanbul Bienali 2018: İyi Bir Komşu". Görsel Sanatlar Uygulaması Dergisi. 17 (2–3): 227–229. doi:10.1080/14702029.2018.1435058. ISSN  1470-2029.

Dış bağlantılar