Metropolitan Sanat Müzesi - Metropolitan Museum of Art - Wikipedia

Metropolitan Sanat Müzesi
Metropolitan Müzesi 1 (4675714481) .jpg
Giriş cephesi
Kurulmuş13 Nisan 1870; 150 yıl önce (13 Nisan 1870)[2][3][4]
yer1000 Beşinci cadde
New York City 10028
Koordinatlar40 ° 46′46″ K 73 ° 57′47 ″ B / 40.7794 ° K 73.9631 ° B / 40.7794; -73.9631Koordinatlar: 40 ° 46′46″ K 73 ° 57′47 ″ B / 40.7794 ° K 73.9631 ° B / 40.7794; -73.9631
Koleksiyon boyutu2 milyon[1]
Ziyaretçi6,479,548 (2019)[5]
YönetmenMax Hollein
Toplu taşıma erişimiMetro: -de 86th Street
-De 77th Street
Otobüs: M1, M2, M3, M4, M79, M86 SBS
İnternet sitesiwww.metmuseum.org
Metropolitan Sanat Müzesi
İnşa edilmiş1874; 146 yıl önce (1874)
MimarRichard Morris Hunt; Ayrıca Calvert Vaux; Jacob Wrey Kalıp
Mimari tarzGüzel Sanatlar
NRHP referansıHayır.86003556
Önemli tarihler
NRHP'ye eklendi29 Ocak 1972[8]
NHL24 Haziran 1986[9]
Tayin edilmiş NYCL9 Haziran 1967 (dış)[6]
19 Kasım 1977 (iç)[7]

Metropolitan Sanat Müzesi nın-nin New York City, halk dilinde "Buluşma",[a] Amerika Birleşik Devletleri'nin en büyük sanat müzesidir. 2019 yılında üç lokasyonuna 6.479.548 ziyaretçi ile dünyanın en çok ziyaret edilen dördüncü sanat müzesi.[10] Kalıcı koleksiyonu iki milyondan fazla eser içerir,[11] 17 küratöryel bölüm arasında bölünmüştür. 1000'deki ana bina Beşinci cadde, boyunca Müze Mili doğu ucunda Merkezi Park içinde Manhattan 's Yukarı Doğu tarafı, bölgeye göre dünyanın bir en büyük sanat galerileri. Çok daha küçük bir ikinci konum, Cloisters -de Fort Tryon Parkı içinde Yukarı Manhattan, geniş bir sanat, mimari ve eser koleksiyonunu içerir. Ortaçağ avrupası. 18 Mart 2016'da müze, Breuer ile tanıştı müze boyunca Madison Caddesi Yukarı Doğu Yakası'nda; müzenin modern ve çağdaş sanat programını genişletir.

Kalıcı koleksiyon, sanat eserlerinden oluşur. klasik Antikacılık ve Antik Mısır neredeyse tüm ülkelerden resimler ve heykeller Avrupalı ustalar ve geniş bir koleksiyon Amerikan ve modern Sanat. Met'in geniş holdingleri var Afrikalı, Asya, Okyanusya, Bizans, ve İslam sanatı. Müze, ansiklopedik koleksiyonlara ev sahipliği yapmaktadır. müzik Enstrümanları kostümler ve aksesuarların yanı sıra antika silahlar ve zırh dünyanın dört bir yanından. Galerilerine, 1. yüzyıl Roma'sından modern Amerikan tasarımına kadar birçok önemli iç mekan yerleştirilmiştir.

Metropolitan Museum of Art, Amerikan halkına sanat ve sanat eğitimini götürmek için bir müze açmak amacıyla 1870 yılında kurulmuştur. Beşinci Cadde binası 20 Şubat 1872'de 681 Beşinci Cadde'de açıldı.

Koleksiyonlar

Büyük Salon

Met'in kalıcı koleksiyonu, her biri uzman kadroya sahip on yedi ayrı departman tarafından küratörlüğünü yapıyor. küratörler ve akademisyenler, altı özel koruma departmanı ve bir Bilimsel Araştırma Departmanı.[12] Kalıcı koleksiyon, sanat eserlerini içerir. klasik Antikacılık ve Antik Mısır neredeyse tüm ülkelerden resimler ve heykeller Avrupalı ​​ustalar ve geniş bir koleksiyon Amerikan ve modern Sanat. Met'in geniş holdingleri var Afrikalı, Asya, Okyanusya, Bizans, ve İslam sanatı.[13] Müze aynı zamanda ansiklopedik koleksiyonlara da ev sahipliği yapmaktadır. müzik Enstrümanları kostümler ve aksesuarlar ve antika silahlar ve zırh dünyanın dört bir yanından.[14] Birinci yüzyıl Roma'sından modern Amerikan tasarımına kadar çok sayıda dönem odası Met'in galerilerine kalıcı olarak yerleştirilmiştir.[15] Kalıcı sergilerine ek olarak Met, yıl boyunca büyük gezici gösteriler düzenlemekte ve ev sahipliği yapmaktadır.

Mevcut yönetim kurulu başkanı, Daniel Brodsky, 2011'de seçildi[16] ve müdürden üç yıl sonra başkan oldu Philippe de Montebello 2008 sonunda emekli oldu.[17][18]

1 Mart 2017'de BBC, Daniel Weiss Met'in başkanı ve COO, geçici olarak müzenin CEO'su olarak görev yapacaktı.[19][20] Ayrılışını takiben Thomas P. Campbell 30 Haziran 2017'de Met'in yöneticisi ve CEO'su olarak,[21] Yeni bir müze müdürü arayışı, 2018 yılının "Haziran mali yılının sonunda" pozisyon için yeni bir aday sunmak üzere insan kaynakları firması Phillips Oppenheim'a atandı.[22] Bir sonraki yönetici müzenin şu anki başkanı olarak Weiss'e rapor verecek.[23] Nisan 2018'de, Max Hollein yönetmen seçildi.[24]

Coğrafi olarak belirlenmiş koleksiyonlar

Eski Yakın Doğu sanatı

19. yüzyılın sonlarından başlayarak Met, eski sanat eserlerini ve eserleri satın almaya başladı. Yakın Doğu. Birkaçından çivi yazısı tabletler ve mühürler Met'in Yakın Doğu sanat koleksiyonu 7.000'den fazla parçaya ulaştı.[25] Bölgenin tarihini temsil eden Neolitik Dönem ve düşüşü kapsayan Sasani İmparatorluğu ve sonu Geç Antik Dönem koleksiyon, Sümer, Hitit, Sasani, Asur, Babil, ve Elam kültürler (diğerleri arasında) ve geniş bir benzersiz koleksiyon Bronz Çağı nesneler. Koleksiyonun öne çıkan özellikleri arasında bir dizi anıtsal taş yer alıyor Lamassu veya Asur kralının Kuzeybatı Sarayından koruyucu figürler Ashurnasirpal II.[26]

Afrika, Okyanusya ve Amerika Sanatları

Benin fildişi maskesi, Iyoba, 16. yüzyıl Nijerya

Met, ilk olarak 1882'de bir grup Perulu antikayı satın almış olsa da, müze, Afrika, Okyanusya Amerikalı iş adamı ve hayırsever Nelson A. Rockefeller 3.000 parçalık koleksiyonunu müzeye bağışladı. Rockefeller'ın koleksiyonu Met'te bulunmadan önce Rockefeller kuruldu İlkel Sanat Müzesi Met, daha önce sanat koleksiyonuna ilgisizlik gösterdikten sonra, bu eserleri sergileme niyetiyle New York City'de.[27] 1968'de Met, Rockefeller'ın çalışmalarının geçici bir sergisini kabul etti. Ancak Met, daha sonra Afrika, Okyanusya ve Amerika sanatlarını kişisel koleksiyonlarına ve kalıcı olarak sergilemeye dahil etmeyi talep etti.[27] Afrika, Okyanusya ve Amerika'nın sanatları, 1982 yılında "Michael C. Rockefeller Wing" adı altında halka açıldı.[28] Bu kanat, adını Yeni Gine'de eser toplarken ölen Michael Rockefeller'in oğlundan almıştır.[29]

Bugün, Met'in koleksiyonu 11.000'den fazla parça içeriyor Sahra-altı Afrika, Pasifik Adaları, ve Amerika ve 40.000 metrekarelik alanda (4.000 m2) Rockefeller Kanadı, müzenin güney ucunda.[30] Michael C. Rockefeller, MÖ 3.000'den kalma Batı dışı sanat eserlerini sergiliyor. - mevcut, aynı zamanda çok çeşitli kültürel tarihler sergiliyor.[28] Bu, Batı dışındaki sanatların bir Batı müzesinde Batı sanatının yanına yerleştirildiği ilk kez olarak kabul edilir. Bundan önce, Afrika, Okyanusya ve Amerika'daki sanat eserleri "ilkellerin" veya etnografik nesnelerin sanatı olarak kabul ediliyordu.[31]

Wing, coğrafi konumlara göre ayrılmış bir sergide Afrika, Okyanusya ve Amerika'nın sanatlarını sergiliyor. Koleksiyon 40.000 yıl öncesine kadar uzanıyor yerli Avustralya kaya resimleri tarafından oyulmuş 4,6 m uzunluğundaki bir anıt direk grubuna Asmat insanlar nın-nin Yeni Gine, paha biçilmez bir tören ve kişisel nesneler koleksiyonuna Nijeryalı Benin Mahkemesi tarafından bağışlandı Klaus Perls.[32] Afrika, Okyanusya ve Amerika koleksiyonunda temsil edilen malzeme yelpazesi, hiç şüphesiz, değerli metallerden metallere kadar her şey dahil olmak üzere Met'teki herhangi bir departmanın en genişidir. kirpi tüy.[kaynak belirtilmeli ] Michael C.Rockefeller Wing'in sergi alanının 2020 ile 2023 arasında yenilenmesi planlanıyor.[33]

Asya sanatı

Jain Siddha Bahubali 6. yüzyıl

Met'in Asya bölümü, 35.000'den fazla parçadan oluşan bir Asya sanatı koleksiyonuna sahiptir.[34] bu muhtemelen ABD'deki en kapsamlı olanıdır. Koleksiyon neredeyse müzenin kuruluşuna kadar uzanıyor: Müzeye ilk hediyeleri veren hayırseverlerin çoğu koleksiyonlarında Asya sanatını da içeriyordu. Bugün, müzenin tüm kanadı Asya koleksiyonuna adanmıştır ve 4.000 yıllık Asya sanatını kapsamaktadır. Bilinen her Asya medeniyeti, Met'in Asya bölümünde temsil edilir ve sergilenen parçalar, resim ve baskıdan heykel ve metal işlemeye kadar her tür dekoratif sanatı içerir. Departman, aşağıdakilerden oluşan kapsamlı koleksiyonuyla tanınmaktadır: Çin kaligrafisi ve boyama Hint heykellerinin yanı sıra, Nepal ve Tibetçe eserler ve Burma (Myanmar), Kamboçya ve Tayland sanatları. Hindistan'ın üç eski dini - Hinduizm, Budizm ve Jainizm - bu heykellerde iyi temsil edilmektedir.[35] Ancak koleksiyonda yalnızca "sanat" ve ritüel nesneler temsil edilmiyor; en iyi bilinen parçaların çoğu işlevsel nesnelerdir. Asya kanadı ayrıca eksiksiz bir Ming Hanedanı stil bahçe mahkemesi avluda modellenmiştir. Ağların Efendisi Bahçesi içinde Suzhou. Maxwell K. Hearn, 2011'den beri Asya Sanatı'nın şu anki bölüm başkanıdır.[36]

Mısır sanatı

Suaygırı William Met'in bir maskotu.
Mumya, Metropolitan Sanat Müzesi

Met'in ilk holdinglerinin çoğunluğu Mısırlı 1906-1941 yılları arasında müzenin kendi arkeolojik kazılarında ortaya çıkarılan eserler, özel koleksiyonlardan elde edilen sanat koleksiyonunun neredeyse yarısını oluşturuyor. Mısır'daki 26.000'den fazla ayrı sanat eseri Paleolitik çağdan Ptolemaios dönemi Met'in Mısır koleksiyonunu oluşturuyor ve neredeyse hepsi müzenin 40 Mısır galerisinden oluşan devasa kanadında sergileniyor.[37] Met's Egyptian koleksiyonundaki en değerli parçalar arasında 13 ahşap model (bir arada bulunan toplam 24 model, 12 model ve 1 sunan taşıyıcı figürü Met'de, kalan 10 model ve 1 sunan taşıyıcı figürü ise Mısır Müzesi içinde Kahire ), batıda Güney Asasif'te bir mezarda keşfedildi Teb 1920'de. Bu modeller, eşi benzeri olmayan ayrıntılarıyla, Mısır'ın erken dönemindeki Mısır yaşamının bir kesitini tasvir ediyor. Orta Krallık: Günlük hayatın tekneleri, bahçeleri ve sahneleri minyatürle temsil edilir. William the Faience Suaygırı sağda gösterilen bir minyatürdür.

Bununla birlikte, Mısır Sanatı bölümünün popüler merkezi, Dendur Tapınağı. Mısır hükümeti tarafından inşaatın neden olduğu yükselen sulardan kurtarmak için söküldü. Aswan Yüksek Barajı, geniş kumtaşı Tapınak 1965'te Amerika Birleşik Devletleri'ne verilmiş ve 1978'de Met's Sackler Wing'de toplanmıştır. Büyük bir odada yer alan ve kısmen yansıtma havuzuyla çevrili ve Central Park'a açılan pencerelerden bir duvarla aydınlatılan Dendur Tapınağı, bunlardan biridir. Met'in en kalıcı cazibe merkezlerinden. Met'teki en eski öğeler, bir dizi Arkeulya'dan Deir el-Bahri hangi tarihten itibaren Alt Paleolitik dönem (MÖ 300.000 ile 75.000 arasında), Mısır koleksiyonunun bir parçasıdır. İlk küratör Albert Lythgoe Müze için çeşitli Mısır kazılarını yöneten Dr.[38] 2013'ten beri küratör, Diana Craig Patch'tir.[39]

Müze, 2018'de altın kılıflı MÖ 1. yüzyıl etrafında bir sergi inşa etti. Nedjemankh'ın tabutu Koç başlı tanrının yüksek rütbeli rahibi Heryshaf nın-nin Herakleopolis. Müfettişler, eserin 2011 yılında Mısır'dan çalındığını ve müzenin iade etmeyi kabul ettiğini belirlediler.[40]

Avrupa resimleri

Müzede Avrupa resimleri

Met'in Avrupa resimlerinden oluşan koleksiyonu yaklaşık 1.700 parçadan oluşuyor.[41] European Paintings'in şu anki başkanı, 1977'den beri müzede bulunan Keith Christiansen'dir.[42]

Avrupa heykel ve dekoratif sanatlar

Avrupa heykel mahkemesi

Avrupa Heykel ve Dekoratif Sanatlar koleksiyonu, Met'in en büyük bölümlerinden biridir ve 15. yüzyıldan 20. yüzyılın başlarına kadar 50.000'den fazla ayrı parçaya sahiptir.[43] Koleksiyon özellikle Rönesans heykeltıraşlığında yoğunlaşsa da, çoğu görülebilir yerinde çağdaş mobilyalar ve dekorasyonla çevrili — aynı zamanda kapsamlı mobilya, mücevher, cam ve seramik parçaları, duvar halıları, tekstiller, saatler ve matematiksel enstrümanlar içerir. Göze çarpan İngiliz ve Fransız mobilya koleksiyonlarına ek olarak, ziyaretçiler, Met'in galerilerine tamamı nakledilmiş düzinelerce tamamen döşenmiş dönem odasına girebilirler. Koleksiyon, 16. yüzyılın tamamını bile içeriyor veranda İspanyol kalesinden Vélez Blanco, iki katlı bir galeride yeniden inşa edildi ve intarsia Stüdyo Gubbio'daki dük sarayından. Genişleyen bölümün heykelsi özellikleri şunlardır: Bernini 's Baküs, bir oyuncu kadrosu Rodin Calais Burghers ve birkaç benzersiz parça Houdon onun dahil Büstü Voltaire ve kızı Sabine'nin ünlü portresi.[kaynak belirtilmeli ]

Amerikan Kanadı

Müzenin Amerikan sanatı koleksiyonu, 16 Ocak 2012'de yeni galerilerde sergilenmeye geri döndü. Yeni enstalasyon, ziyaretçilere 18. yüzyıldan 20. yüzyılın başlarına kadar Amerikan sanatının tarihini sunuyor. Yeni galeriler 30.000 fit kare (2.800 m2) müze koleksiyonunun sergilenmesi için.[44] Eylül 2014'ten beri American Wing'den sorumlu küratör Sylvia Yount'tur.[45][46]

Yunan ve Roma sanatı

Yunan ve Roma galerisi

Met'in Yunan ve Roma sanatı koleksiyonu 17.000'den fazla nesne içeriyor.[47] Yunan ve Roma koleksiyonunun geçmişi müzenin kuruluşuna kadar uzanıyor - aslında, müzenin ilk katılım nesnesi bir Roma'ydı. lahit, halen sergileniyor. Koleksiyon doğal olarak şu kaynaklardan ürünlere odaklanıyor: Antik Yunan ve Roma imparatorluğu Bu tarihi bölgeler, klasik Yunan mutfağından çok çeşitli kültürleri ve sanatsal stilleri temsil eder. siyah figür ve kırmızı figür oyulmuş Roma vazoları tunik iğneler.[kaynak belirtilmeli ]

Amathus lahit, şuradan Amathus, Kıbrıs Muhtemelen Cesnola Koleksiyonu'ndaki en önemli nesne

Koleksiyonun öne çıkan özellikleri arasında anıtsal Amathus lahit ve muhteşem detaylara sahip bir Etrüsk arabası "Monteleone savaş arabası ". Koleksiyon ayrıca Yunan veya Roma imparatorluklarından çok daha eski birçok parçayı da içeriyor - en dikkat çekici olanlar arasında, Kiklad MÖ 3. bin yılın ortalarından kalma heykeller, çoğu neredeyse modern görünecek kadar soyut. Yunan ve Roma galerileri, aynı zamanda, bir asilden yeniden inşa edilmiş bir yatak odasının tamamı da dahil olmak üzere, farklı dönemlere ait birkaç büyük klasik duvar resmi ve kabartma içerir villa içinde Boscoreale, gömüldükten sonra patlamasıyla kazıldı Vesuvius 79 yılında. 2007 yılında Met'in Yunan ve Roma galerileri yaklaşık 60.000 fit kareye (6.000 m2), koleksiyonun çoğunun kalıcı olarak sergilenmesine izin verir.[48]

İslam sanatı

Yaprak Mavi Kuran Bölüm 30 gösteriliyor: 28–32

Metropolitan Müzesi, İslam dünyasına ait dünyanın en büyük sanat eseri koleksiyonlarından birine sahiptir. Koleksiyonda ayrıca, İslam'ın ağırlıklı olarak Yakın Doğu'dan yükselişinin işaret ettiği ve Eski Yakın Doğu koleksiyonlarının aksine, kültürel ve seküler kökenli eserler ve sanat eserleri yer alıyor. Mevcut tüm İslami el yazmalarının en lüksü olan Şah Tahmasp I döneminde hazırlanan "Şahnama" listesinden en fazla minyatür de bu müzeye aittir. Diğer nadide eserler arasında Sultan Muhammed ve Tebriz okulu "The Sade Holiday", "Tahmiras divs öldürür", "Bijan ve Manizhe" ve diğerlerinin eserleri sayılabilir.[49]

Met'in koleksiyonu İslam sanatı kesinlikle sınırlı değildir dini sanat İslami koleksiyondaki nesnelerin önemli bir kısmı başlangıçta dini kullanım için veya camiler. 12.000 güçlü koleksiyonun çoğu, seramikler ve tekstil İslami kültürlerden ispanya -e Kuzey Afrika -e Orta Asya.[50] İslam Sanatı bölümünün minyatür resim koleksiyonu İran ve Babür Hindistan koleksiyonun öne çıkan özellikleridir. Kaligrafi hem dini hem de laik İslam Sanatı departmanında resmi kararnamelerle iyi temsil edilmektedir. Kanuni Sultan Süleyman bir miktar Kuran Hat sanatının farklı dönemlerini ve tarzlarını yansıtan el yazmaları. Modern kaligrafi sanatçıları ayrıca doğrudan bir mesajı iletmek için bir kelime veya kelime öbeği kullandılar veya Arapça kelimelerin şekillerinden kompozisyonlar yarattılar. Diğerleri, yazı yanılsamasını uyandırmak için eserin bünyesine çözülemez el yazısı yazmayı dahil ettiler.[51]

İslam Eserleri galerileri 2001'den beri yenilenmekte ve 1 Kasım 2011'de Arap Toprakları, Türkiye, İran, Orta Asya ve Daha Sonra Güney Asya Sanatı için Yeni Galeriler olarak yeniden açıldı. O zamana kadar, koleksiyonun dar bir seçkisi müzede geçici olarak sergileniyordu. Met'teki diğer birçok bölümde olduğu gibi, İslami Sanat galerileri, yeniden inşa edilenlerin tamamı da dahil olmak üzere birçok iç parça içerir. Nur Al-Din Odası 18. yüzyılın başlarından kalma bir evden Şam. Ancak müze, New York Post Muhammed'i tasvir eden tüm resimleri kamuoyundan geri çekti ve tadilattan önce İslami galeride sergilenenleri yeniden sergilemeyebilir.[52]

Coğrafi olarak belirlenmemiş koleksiyonlar

Kollar ve Zırh

Silahlar ve zırh, Orta Çağ ana salonu

Met's Silah ve Zırh Bakanlığı, müzenin en popüler koleksiyonlarından biridir.[53] Birinci kat Silahlar ve Zırh galerisine yerleştirilen at sırtındaki zırhlı figürlerin ayırt edici "geçit töreni", 1975 yılında Rus göçmen ve silah ve zırh aliminin yardımıyla düzenlenen müzenin en tanınmış görüntülerinden biridir. Leonid Tarassuk (1925–90). Bölümün, yalnızca teşhir amaçlı parçalar da dahil olmak üzere "olağanüstü işçilik ve dekorasyona" odaklanması, koleksiyonun en güçlü olduğu anlamına gelir. geç ortaçağ Avrupalı parçalar ve Japonca 5. yüzyıldan 19. yüzyıla kadar parçalar. Ancak, Arms and Armor'da temsil edilen tek kültür bunlar değil; Koleksiyon, neredeyse tüm diğer departmanlardan daha fazla coğrafi bölgeyi kapsıyor. hanedan Mısır, Antik Yunan, Roma imparatorluğu, eski Yakın Doğu, Afrika, Okyanusya, ve Amerika Amerikan ateşli silahlarının yanı sıra (özellikle Colt ateşli silahlar) 19. ve 20. yüzyıllardan. Koleksiyonun 14.000 nesnesi arasında[54] krallar ve prensler için yapılmış ve kullanılan birçok parçadır. İngiltere Henry VIII, Fransa Henry II, ve Ferdinand I, Kutsal Roma İmparatoru.[kaynak belirtilmeli ]

Kostüm Enstitüsü

Kostüm Enstitüsü'ndeki sergilerden birinde görüldüğü gibi Robe à la française 1740'lar

Kostüm Sanatı Müzesi, Aline Bernstein ve Irene Lewisohn.[55] 1946'da, moda endüstrisinin mali desteğiyle, Kostüm Sanatı Müzesi, The Metropolitan Museum of Art ile The Costume Institute olarak birleşti ve 1959'da küratoryal departman oldu.[56] Bugün koleksiyonunda 35.000'den fazla kostüm ve aksesuar bulunmaktadır.[57] Kostüm Enstitüsü, Met tesisinin alt katında olduğu için Met'in "Bodrum" alanı olarak bilinen yerde kalıcı bir galeri alanına sahipti. Ancak koleksiyondaki eşyaların kırılgan yapısı nedeniyle Kostüm Enstitüsü kalıcı bir kurulum yapmamaktadır. Bunun yerine, her yıl Met'in galerilerinde kendi koleksiyonundan kostümlerin kullanıldığı iki ayrı gösteri düzenliyor ve her gösteri belirli bir tasarımcı veya temaya odaklanıyor. Kostüm Enstitüsü, her yıl düzenlenen Met Gala ve geçmişte yaz sergileri sundu. Savage Güzellik ve Çin: Aynanın İçinden.[58][59][60]

Geçtiğimiz yıllarda Kostüm Enstitüsü şovları gibi ünlü tasarımcıların etrafında organize edildi: Cristóbal Balenciaga, Chanel, Yves Saint Laurent, ve Gianni Versace; ve duayen gibi stil Diana Vreeland, Mona von Bismarck, Bebeğim paley, Jayne Wrightsman, Jacqueline Kennedy Onassis, Nan Kempner, ve Iris Apfel Met'e önemli kalabalıklar çekti. Kostüm Enstitüsü'nün yıllık Fayda Galası Eşbaşkan Vogue Genel Yayın Yönetmeni Anna Wintour, moda dünyasında özel de olsa son derece popüler bir etkinliktir; 2007'de mevcut 700 bilet kişi başı 6.500 dolardan başladı.[61]Kostüm Enstitüsünde son on yılda sergilenen sergiler arasında şunlar yer alır: 1999'da Rock Stili, aralarında 40'tan fazla rock müzisyeninin tarzını temsil eder. Madonna, David Bowie, ve The Beatles; Extreme Beauty: The Body Transformed, 2001'de, fiziksel güzelliğin zaman içinde dönüşen fikirlerini ve bu tür idealleri ve modayı barındırmak için gerekli olan bedensel bükülmeyi ortaya koyuyor; Chanel 2005 yılında sergilenen, tasarımcının yetenekli çalışmalarını kabul eden sergi Coco Chanel tarihin önde gelen moda isimlerinden biri olarak; Süper Kahramanlar: Moda ve Fantezi, 2008'de sergileniyor ve süper kahramanların mecazi vizyonunu nihai moda ikonları olarak öneriyor; Amerikan kadınının 1890'dan 1940'a kadar olan devrimci tarzlarını ve bu tarzların dönemin politik ve sosyal duygularını nasıl yansıttığını ortaya koyan Amerikan Kadını: Ulusal Bir Kimlik Oluşturmak üzerine 2010 sergisi. 2011 etkinliğinin teması "Alexander McQueen: Savage Güzellik ". Bu sergilerin her biri modayı kültürel değerlerin bir aynası olarak keşfediyor ve tarihsel tarzlara bir bakış sunarak onların bugünün moda dünyasına evrimini vurguluyor. 14 Ocak 2014'te Met, Kostüm Enstitüsü kompleksine adını verdi. Anna Wintour.[62] Küratör Andrew Bolton.[kaynak belirtilmeli ]

Çizimler ve baskılar

Diğer bölümler önemli sayıda çizimler ve baskılar Çizim ve Baskı departmanı özellikle Kuzey Amerikalı parçalar ve batı Avrupa sonra üretilen işler Orta Çağlar. 670 sayfadan oluşan ilk Eski Usta çizimleri 1880 yılında tek bir grup olarak sunulmuştur. Cornelius Vanderbilt II ve gerçekte departmanı kurdu, ancak daha sonrasına kadar resmi olarak bir departman olarak kurulmamıştı. Bölümün diğer erken bağışçıları arasında Junius Spencer Morgan II geniş bir malzeme yelpazesi sunan, ancak esas olarak 16. yüzyıldan kalma, iki tahta blok ve birçok baskı da dahil olmak üzere Albrecht Dürer Şu anda Çizimler ve Baskılar koleksiyonu 17.000'den fazla çizim, 1.5 milyon baskı ve 12.000 resimli kitap içermektedir.[63] Gerçek resimlerden çok daha fazla eskiz ve çizim üreten Avrupa resminin büyük ustaları, Çizim ve Baskı koleksiyonunda yoğun bir şekilde temsil edilmektedir. Departmanın elinde bulunan büyük çizimler Michelangelo, Leonardo da Vinci ve Rembrandt yanı sıra baskılar ve gravürler Van Dyck, Dürer, ve Gazdan arındırma diğerleri arasında. Küratör, Nadine Orenstein.[kaynak belirtilmeli ]

Robert Lehman Koleksiyonu

Robert Lehman Kanadı

Bankacının ölümü üzerine Robert Lehman 1969 yılında vakfı müzeye 2.600 eser bağışladı.[64] "Robert Lehman Kanadı" nda yer alan müze, koleksiyona "Amerika Birleşik Devletleri'nde şimdiye kadar bir araya getirilmiş en olağanüstü özel sanat koleksiyonlarından biri" olarak atıfta bulunuyor.[65] Robert Lehman Koleksiyonu'nun kişisel doğasını vurgulamak için Met, koleksiyonu Lehman'ın zengin bir şekilde dekore edilmiş iç mekanını çağrıştıran özel bir galeri setinde barındırdı. şehir evi; Koleksiyonun bir "müze içinde müze" olarak kasıtlı olarak ayrılması, o dönemde karışık eleştiri ve onaylarla karşılaştı, ancak koleksiyonun edinimi Met için bir darbe olarak görüldü.[66] Met'teki diğer bölümlerin aksine, Robert Lehman koleksiyonu belirli bir sanat tarzına veya dönemine yoğunlaşmıyor; daha ziyade Lehman'ın kişisel çıkarlarını yansıtıyor. Koleksiyoncu Lehman, ağırlıklı olarak İtalyan Rönesansı özellikle Siena okul. Koleksiyondaki resimler, başyapıtlarından Botticelli ve Domenico Veneziano yanı sıra önemli sayıda İspanyol ressamlar El Greco ve Goya aralarında. Lehman'ın çizim koleksiyonu Eski Ustalar, eserlerini içeren Rembrandt ve Dürer, genişliği ve kalitesi açısından özellikle değerlidir.[67] Princeton University Press çok ciltli bir kitap serisinde büyük koleksiyonu belgeledi. Robert Lehman Koleksiyonu Katalogları.[kaynak belirtilmeli ]

Ortaçağ sanatı ve Cloisters

Met'in ortaçağ sanatı koleksiyonu, 4. yüzyıldan 16. yüzyılın başlarına kadar kapsamlı bir Batı sanatı yelpazesinden oluşmaktadır. Bizans ve Antik Yunan ve Roma koleksiyonunda yer almayan ortaçağ öncesi Avrupa antikaları. İslami koleksiyon gibi, Ortaçağ koleksiyonu da geniş bir yelpazede iki ve üç boyutlu sanat eserleri içerir ve dini nesneler yoğun bir şekilde temsil edilir. Toplamda, Orta Çağ Sanatı departmanının kalıcı koleksiyonu, Beşinci Cadde'deki ana müze binası ve Cloisters.[68]

Ana bina

Orta Çağ galerisinin birinci katında bulunan ana Metropolitan binasındaki ortaçağ koleksiyonu, yaklaşık 6.000 ayrı nesne içeriyor. Bu galerilerde Avrupa ortaçağ sanatının büyük bir kısmı sergilenirken, Avrupa eserlerinin çoğu Cloisters'ta yoğunlaşmıştır (aşağıya bakınız). Bununla birlikte, bu, ana galerilerin Met'in Bizans sanatının çoğunu Avrupa eserleriyle yan yana sergilemesini sağlar. Ana galeri, çok çeşitli duvar halılarına, kilise ve cenaze heykellerine ev sahipliği yaparken, yan galeriler de dahil olmak üzere daha küçük değerli metal ve fildişi eserleri sergiliyor. emanetçi parçalar ve laik eşyalar. Yüksek kemerli tavanı ile ana galeri, Met'in özenle dekore edilmiş Noel ağacının yıllık alanı olarak da çifte görev yapıyor.[kaynak belirtilmeli ]

Cloisters müzesi ve bahçeleri
Cloisters Hudson Nehri'nden
Cloisters'ın iç kısmının fotoğrafı

Cloisters, bir ana projeydi John D. Rockefeller, Jr., Met'in büyük hayırseverlerinden biri. Konumlanmış Fort Tryon Parkı 1938'de tamamlanan bina, yalnızca ortaçağ sanatına adanmış ayrı bir yapıdır. Cloisters koleksiyonu, aslen ayrı bir müzenin koleksiyonuydu. George Gray Barnard ve edinildi tamamen Rockefeller tarafından 1925'te Met'e bir hediye olarak.[69]

Cloisters, beş ortaçağ Fransızcası nedeniyle bu şekilde adlandırılmıştır. manastırlar Kurtarılan yapıları modern binaya dahil edilmiş ve Cloisters'taki beş bin nesne kesinlikle ortaçağ Avrupa eserleriyle sınırlı.[70] Koleksiyon, olağanüstü güzellikte ve tarihi öneme sahip öğeler içeriyor; I dahil ederek Jean de France'dan Belles Heures, Duc de Berry tarafından resmedilmiştir Limbourg Kardeşler 1409'da,[71] Romanesk "sunak haçı" olarak bilinirCloisters Cross "veya" Bury Cross ",[72] ve yedi duvar halıları tasvir eden Unicorn Avı.[73]

Modern ve çağdaş sanat

Başta Avrupalı ​​ve Amerikalı sanatçılar olmak üzere yaklaşık 13.000 sanat eseri ile modern sanat koleksiyonu 60.000 fit kare (6.000 m2), galeri alanı ve birçok ikonik modern eseri içerir. Koleksiyonun temel taşları arasında Picasso portresi Gertrude Stein, Jasper Johns 's Beyaz Bayrak, Jackson Pollock 's Sonbahar Ritmi (30 Numara), ve Max Beckmann 's üçlü Başlangıç. Odağı yalnızca modern sanata odaklanmayan bir müze için bazı sanatçılar dikkate değer bir derinlikle temsil edilir: örneğin, müzenin Paul Klee koleksiyonunu oluşturan doksan eser, Heinz Berggruen, sanatçının tüm hayatını kapsayan.[74] Met'in uzun tarihi nedeniyle, geçmiş yıllarda edinilen "çağdaş" resimler, genellikle müzedeki diğer koleksiyonlara, özellikle de Amerika ve Avrupa Resim departmanlarına taşınmıştır.[kaynak belirtilmeli ]

Nisan 2013'te müzenin kozmetik kodamanından 1 milyar dolarlık bir koleksiyon alacağı bildirildi. Leonard Lauder. Koleksiyonu Kübist Pablo Picasso, Georges Braque ve Juan Gris'in eserlerini içeren sanat, 2014'te sergilenmeye başladı.[75] Met o zamandan beri koleksiyona ekledi, örneğin Gris için 31,8 milyon dolar harcadı Müzisyenin masası 2018 yılında.[76]

Müzik Enstrümanları

Grand piano sıralama Sébastien Érard, c. 1840

Met'in dünyanın her yerinden yaklaşık 5.000 müzik enstrümanı örneğini içeren müzik enstrümanları koleksiyonu, büyük müzeler arasında neredeyse benzersizdir.[77] Koleksiyon, 1889'da 270 enstrüman bağışıyla başladı. Mary Elizabeth Adams Brown müzenin ilk müzik enstrümanları küratörü olmak üzere koleksiyonuna katılan, eşinin onuruna adını veren, John Crosby Brown. Öldüğünde koleksiyonda bağışladığı 3.600 enstrüman vardı ve koleksiyon beş galeriye yerleştirilmişti. Enstrümanlar koleksiyona yalnızca estetik gerekçelerle değil, aynı zamanda köken kültürlerinin teknik ve sosyal yönlerini somutlaştırdıkları ölçüde dahil edildi (ve olmaya devam ediyor). Modern Müzik Enstrümanları koleksiyonunun kapsamı ansiklopediktir; her kıta, müzik hayatının neredeyse her aşamasında temsil edilmektedir. Bölümün koleksiyonunun öne çıkan özellikleri arasında birkaç Stradivari kemanlar, koleksiyonu Asya değerli metallerden yapılmış aletler ve hayatta kalan en eski aletler piyano 1720 modeli Bartolomeo Cristofori. Koleksiyondaki enstrümanların çoğu çalınabilir ve bölüm, konuk müzisyenler tarafından konserler ve gösteriler düzenleyerek bunların kullanımını teşvik etmektedir.[kaynak belirtilmeli ]

Fotoğraflar

La Tour St.Jacques La Boucherie à Paris Charles Soulier tarafından, 1867

Met'in koleksiyonu fotoğraflar Toplamda 25.000'den fazla numaraya sahip,[78] beş büyük koleksiyon ve müze tarafından ek satın almalar üzerine yoğunlaşmıştır. Alfred Stieglitz Ünlü bir fotoğrafçı olan, müzeye kapsamlı bir anket içeren ilk büyük fotoğraf koleksiyonunu bağışladı. Fotoğraf Ayrılıkçı eserler, zengin bir ana baskı seti Edward Steichen ve Stieglitz'in kendi stüdyosundan fotoğraflarından oluşan olağanüstü bir koleksiyon. Met, Stieglitz'in hediyesini 8.500 parça ile tamamladı Gilman Paper Company Koleksiyonu Koleksiyona sırasıyla erken Fransız ve Amerikan fotoğrafçılığı, erken dönem İngiliz fotoğrafçılığı ve post-prodüksiyon sağlayan Rubel Koleksiyonu ve Ford Motor Company Koleksiyonu.Birinci Dünya Savaşı Amerikan ve Avrupa fotoğrafçılığı. Müze ayrıca satın aldı Walker Evans 'ın kişisel fotoğraf koleksiyonu, eserlerine olan yoğun talep göz önüne alındığında özel bir darbe. Fotoğraf bölümü 1992 yılında kurulmuştur. Bölüm 1997 yılında kalıcı bir galeri kazanmış olsa da, fotoğraf koleksiyonunda temsil edilen hassas malzemeler nedeniyle bölümün tüm varlıkları herhangi bir zamanda sergilenmemektedir. Bununla birlikte, Fotoğraflar departmanı, Met'in yakın geçmişinde en çok beğenilen geçici sergilerden bazılarını üretti. Diane Arbus retrospektif ve ruh fotoğrafçılığına adanmış kapsamlı bir gösteri. Müze, 2007 yılında 1960'tan sonra yapılan fotoğrafların sergilenmesi için özel olarak bir galeri belirledi.[79]

Breuer ile tanıştı

Breuer binası ile 2010 yılında tanıştı. Whitney Amerikan Sanatı Müzesi.

18 Mart 2016'da müze yeni bir mekan açtı. Marcel Breuer - tasarımlı bina Madison Caddesi ve Manhattan'daki 75th Street Yukarı Doğu tarafı, eski Whitney Amerikan Sanatı Müzesi.[80] Müzenin modern ve çağdaş sanat programını genişletir.[81] Eylül 2018'de Met'in Met Breuer'i üç yıl erken, 2020'de terk etmeyi planladığı açıklandı - bu durumda Frick Koleksiyonu Ana binası tadilattan geçtiği için muhtemelen alanı geçici olarak işgal edecek.[82][83][84]

Film

Met, 1920'lerden beri müze tarafından yapılan ve toplanan 1.500 filmden oluşan geniş bir arşive sahiptir. Müze, Ocak 2020'den bu yana müzenin 150. yıl dönümü anma töreninin bir parçası olarak, haftalık olarak YouTube'a arşivinden bir film yüklüyor.[85]

Koleksiyonların dijital gösterimi

Met, 2013'ten itibaren dijital medya ve genişletilmiş web sitesi hizmetlerini kullanarak müzenin koleksiyonlarına ve kaynaklarına erişimi artırmak amacıyla Dijital Medya Departmanı'nı organize etti. İlk Dijital Baş Sorumlusu Sree Sreenivasan 2013'ten itibaren 2016'da ayrıldı ve departman basitleştirilmiş adıyla Dijital Departman olarak tanındığında yerini Loic Tallon aldı. 2017'nin başında, departman, Met'in "Digital Underground" adlı web sitesinde özetlenen Açık Erişim girişimine başladı: "The Met'in 375.000'den fazla kamuya açık görüntüyü kullanıma sunan Açık Erişim girişimini başlatmasının üzerinden altı ay geçti. The Met koleksiyonunda Creative Commons Zero (CC0) altında çalışıyor. Bu yeni girişimin şafağı sırasında şimdiye kadarki tepkiler inanılmazdı. "[86] O zaman, müzenin arşiv koleksiyonundan 375.000'den fazla fotoğraf görüntüsü, hem genel halk tarafından hem de Google BigQuery'de bulunanlar gibi büyük genel erişimli web siteleri tarafından kamu malı çoğaltılması ve kullanılması için yayınlandı.[87]

Kitaplıklar

Her Bölümün, çoğu materyali kütüphanelerin kataloğu aracılığıyla çevrimiçi olarak talep edilebilen bir kitaplığı vardır.[88] Kütüphanelerden ikisine randevu gerekmeksizin erişilebilir:

Thomas J. Watson Kütüphanesi

Thomas J. Watson Kütüphanesi Metropolitan Sanat Müzesi'nin merkez kütüphanesidir ve personel ile araştırmacıların faaliyetlerini destekler. Watson Library'nin koleksiyonu, monografiler ve sergi katalogları dahil olmak üzere yaklaşık 900.000 cilt içerir; 11.000'den fazla süreli yayın; ve 125.000'den fazla açık artırma ve satış kataloğu.[89] Kütüphane bir referans koleksiyonu, açık artırma ve satış katalogları, nadir bir kitap koleksiyonu, el yazması öğeler ve dikey dosya koleksiyonları içerir. Kütüphaneye, 18 yaş ve üzeri herkes, yalnızca çevrimiçi kayıt yaptırarak ve geçerli bir fotoğraflı kimlik sağlayarak erişilebilir.[90]

Nolen Kütüphanesi

Nolen Kütüphanesi halka açıktır. Açık raflarda düzenlenmiş yaklaşık 8.000 parçalık koleksiyonda kitaplar, resimli kitaplar, DVD'ler ve videolar yer alıyor. Nolen Kütüphanesi, bir çocuk okuma odası ve öğretmenler için materyaller içerir.[91]

Özel sergiler

Müze düzenli olarak, sergi süresince çeşitli müzelerden ve kaynaklardan ödünç verilen bir sanatçının eserlerine odaklanan önemli özel sergilere ev sahipliği yapıyor. Bu sergiler, insanları Met'i keşfetmeye Manhattan'ın içinde ve dışında çeken cazibenin bir parçası. Bu tür sergiler arasında özellikle Kostüm Enstitüsü için tasarlanmış sergiler, dünyanın dört bir yanından sanatçıların tabloları, belirli sanat akımlarıyla ilgili sanat eserleri ve tarihi eser koleksiyonları yer alıyor. Sergiler genellikle Amerikan dekoratif sanatları, silahlar ve zırhlar, çizimler ve baskılar, Mısır sanatı, Orta Çağ sanatı, müzik aletleri ve fotoğraflardan oluşan özel bölümlerinde yer alır. Tipik sergiler bir seferde aylarca sürer ve halka açıktır. Her sergi dönüştürücü, kültürel bir deneyim olarak sanat dünyasına ışık tutuyor ve genellikle sanatın toplum üzerindeki derin etkisini ve yıllar içindeki dramatik dönüşümünü göstermek için tarihsel bir analiz içeriyor.[92]

1969'da "Aklımdan Harlem" başlıklı özel bir sergi, eserlerini sergilemediği için eleştirildi. Harlem sanatçılar. Müze, Harlem'in kendisini bir sanat eseri olarak gösterme kararını savundu.[93] Norman Lewis, Benny Andrews, Romare Bearden, Clifford Joseph, Roy DeCarava, Reginald Gammon, Henri Ghent, Raymond Saunders, ve Alice Neel gösteriyi seçen sanatçılar arasındaydı.[94]

Tarih

681 Beşinci Cadde'deki resim galerisinde resepsiyon açılışı, 20 Şubat 1872; ahşap gravür yayınlandı Frank Leslie'nin Haftalık 9 Mart 1872

New York Eyalet Yasama Meclisi Metropolitan Museum of Art'a 13 Nisan 1870 tarihinde, "adı geçen şehirde bir Müze ve Sanat Kütüphanesi kurmak ve sürdürmek, Güzel Sanatlar Çalışmalarını ve Sanatın uygulanmasını teşvik etmek ve geliştirmek amacıyla bir Kuruluş Yasası verdi. üretim ve doğal yaşam, akraba konuların genel bilgisini ilerletmek ve bu amaçla popüler eğitim ve eğlenceler sağlamak. "[95] Bu yasa daha sonra koleksiyonlarının "yıl boyunca halka ücretsiz olarak açık ve ücretsiz olarak tutulmasını" gerektiren 1893 Yasasının 476. Bölümüyle tamamlandı.[96] Kurucular arasında, Amerikan halkına sanat ve sanat eğitimi getirmek için bir müze açmak isteyen işadamları ve finansörlerin yanı sıra günün önde gelen sanatçıları ve düşünürleri vardı.[4]

Müze ilk olarak 20 Şubat 1872'de 681 Beşinci Cadde'de bulunan bir binada açıldı.[97] John Taylor Johnston, kişisel sanat koleksiyonu müzeyi oluşturan bir demiryolu yöneticisi, müzenin ilk başkanı ve yayıncısı olarak görev yaptı George Palmer Putnam kurucu müdürü olarak gemiye geldi. Sanatçı Eastman Johnson müzenin kurucu ortağı olarak hareket etti,[98] peyzaj ressamı gibi Frederic Edwin Kilisesi.[99] Çağın diğer çeşitli sanayicileri kurucu ortak olarak görev yaptı. Howard Potter. Eski İç Savaş subayı, Luigi Palma di Cesnola, ilk yönetmeni seçildi. 1879'dan 1904'e kadar hizmet etti. Met'in, başlangıçta bir Roma taş lahitinden ve 174 çoğunlukla Avrupa resminden oluşan holdingleri, onların rehberliğinde mevcut alanı hızla geride bıraktı. 1873'te Met'in Cesnola Koleksiyonu nın-nin Kıbrıslı müze, Beşinci Cadde'den yıkıldı ve 128 West 14th Street'te Douglas Mansion (James Renwick, 1853–54, yıkıldı 1928) olarak da bilinen Mrs. Nicholas Cruger Mansion'da ikamet etti.[100] Bununla birlikte, büyüyen koleksiyon konağın sağlayabileceğinden daha fazla alan gerektirdiğinden, bu yeni konaklama yerleri geçici oldu.[101] 1880'de mevcut binaya taşındı. 1879 ile 1895 yılları arasında müze, Metropolitan Sanat Okulları Müzesi güzel sanatlar üzerine mesleki eğitim ve dersler vermeyi amaçlamaktadır.[102]

1914'teki müze

1954'te Grace Rainey Rogers konser salonunun açılışını kutlamak için müze, 1956'da sanat dersleri ekleyerek bir dizi konseri başlattı. Bu "Konserler ve Konferanslar programı" yıllar içinde her sezon 200 etkinliğe dönüştü.[103] Program şu sanatçıları sundu: Marian Anderson, Cecilia Bartoli, Judy Collins, Marilyn Horne, Burl Ives, Juilliard Yaylı Çalgılar Dörtlüsü, Yo-Yo Ma, Itzhak Perlman, Artur Rubinstein, András Schiff, Nina Simone, Joan Sutherland ve André Watts sanat tarihi, müzik, dans, tiyatro ve sosyal tarih derslerinin yanı sıra. Program, başlangıcından 1968'e kadar, William Kolodney ve 1969'dan 2010'a kadar Hilde Limondjian tarafından.[104]

1960'larda, Met'in yönetişimi, ilk kez, bir mütevelli heyeti başkanını içerecek şekilde genişletildi. Robert Lehman. Lehman, altmış yıl boyunca babası tarafından 1911'de başlatılan bir sanat koleksiyonu üzerine inşa etti ve 1960'larda Metropolitan'ın ilk yönetim kurulu başkanı olmadan önce Met'e çok zaman ayırdı.[105] Robert Lehman Vakfı 1969'daki ölümünden sonra Metropolitan Sanat Müzesi'ne 3.000'e yakın sanat eserini bağışladı. 1975'te halka açılan ve büyük ölçüde Lehman Vakfı tarafından finanse edilen Robert Lehman Kanadı'nda yer alan müze, burayı "Amerika Birleşik Devletleri'nde şimdiye kadar toplanmış en olağanüstü özel sanat koleksiyonlarından biri" olarak adlandırıyor.[106]

Müze (sol ön planda) Central Park'ta bulunuyor.

Metropolitan Sanat Müzesi Centennial Ekim 1969'dan 1971 baharına kadar on sekiz ay boyunca sergiler, sempozyumlar, konserler, konferanslar, yenilenen galerilerin yeniden açılması, özel turlar, sosyal etkinlikler ve diğer programlarla kutlandı. Yüzüncü yıl etkinlikleri (açık bir ev, Centennial Ball, halk için bir yıllık sanat tarihi kursu ve çeşitli eğitim programları ve gezici sergiler) ve yayınlar, önde gelen New Yorklulardan, sanatçılardan, yazarlardan, bestecilerden, iç mimarlardan ve sanat tarihçilerinden destek aldı.[107] 2009 yılında Michael Gross yayınlanan Moğolların Gizli Tarihi ve yetkisiz bir sosyal tarih olan Metropolitan Müzesi'ni Yapan Para,[108] ve müze kitabevi satmayı reddetti.[109][110]

2012 yılında, daha önceki atamanın ardından Daniel Brodsky Toplantıda yönetim kurulu başkanı olarak, müzenin tüzükleri, başkanın ofisinin müzenin hem başkanlık hem de müdürlük ofislerinin atanması ve gözden geçirilmesi konusunda yetkiye sahip olduğunu kabul edecek şekilde resmen değiştirildi.[23] Başkanlık ofisi, ilk olarak 1960'larda, Lehman koleksiyonunun müzeye beklenen bağışını düşünerek, müze tarihinde nispeten geç tanıtıldı ve o zamandan beri Brodsky yönetiminde müzedeki en üst düzey idari pozisyon haline geldi.[23] Ocak 2018'de, müze başkanı Daniel Weiss, asırlık ücretsiz giriş politikasının, Mart 2018'den itibaren eyalet dışı ve yabancı ziyaretçilere 25 dolarlık bir ücretle değiştirileceğini duyurdu.[22] Müze, Mart 2020'de geçici olarak kapalı New York'ta COVID-19 salgını ve Ağustos sonunda yeniden açıldı;[111] Bu, bir yüzyıldan fazla bir süredir ilk kez, Met'in arka arkaya üç günden fazla kapalı kalmasıydı.[112]

Mimari

Met'in sokak görünümü
North Wing'deki Central Park'a bakan Charles Engelhard Mahkemesi

1871'de New York Şehri ile yapılan görüşmelerin ardından Met'e East Park Drive, Fifth Avenue ve 79th ve 85th Street enine yollar Merkezi Park. Amerikalı mimar tarafından kırmızı tuğla ve taştan bir "anıt mezar" tasarlandı Calvert Vaux ve ortak çalışanı Jacob Wrey Kalıp. Vaux'nun iddialı binası iyi karşılanmadı; binalar Yüksek Viktorya Dönemi Gotik stilin tamamlanmadan önce tarihlendiği düşünülüyordu ve Met'in başkanı projeyi "bir hata" olarak nitelendirdi.[113]

20 yıl içinde, Vaux binasını içine alan yeni bir mimari plan zaten uygulanmaya başlandı. O zamandan beri, ayırt edici olanlar da dahil olmak üzere birçok ekleme yapıldı. Güzel Sanatlar Beşinci Cadde cephesi, Büyük Salon ve Büyük Merdiven. Bunlar mimar ve Met vekili tarafından tasarlandı Richard Morris Hunt ama oğlu tarafından tamamlandı, Richard Howland Hunt 1902'de babasının ölümünden sonra.[114] mimari heykel cephede Karl Bitter.[115]

Central Park'ın cam duvarından kuzey manzarası Dendur Tapınağı oda

1910'larda Beşinci Cadde cephesini tamamlayan kanatlar, McKim, Mead ve Beyaz. Müzenin modernist cam yanları ve arkası Roche-Dinkeloo. Kevin Roche 42 yıldır müzenin ana planının ve genişletilmesinin mimarı olmuştur. Amerikan Kanadı, Yunan ve Roma Mahkemesi ve yakın zamanda açılan İslam Kanadı dahil, ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere, tüm yeni kanatlarını ve yenilemelerini tasarlamaktan sorumludur.[116]

Met neredeyse ölçer 14-mile (400 m) uzunluğunda ve 2 milyon fit kare (190.000 m2), orijinal 1880 binasının 20 katı büyüklüğünde taban alanı.[117][118] Müze binası, çoğu dışarıdan görülemeyen 20'den fazla yapının birleşimidir. New York Şehri müze binasının sahibidir ve kamu hizmetlerine, ısıya ve vesayet masraflarının bir kısmına katkıda bulunur. American Wing Charles Engelhard Mahkemesi, 1913'te yıkımla karşı karşıya olan bir Wall Street bankası olan Amerika Birleşik Devletleri Şube Bankası'nın cephesine sahiptir.[119][120]

Çatı bahçesi

Memantra sıralama Frank Stella çatı bahçesinde sergileniyor.

İris ve B. Gerald Cantor Roof Garden, müzenin güneybatı köşesine yakın çatıda yer almaktadır. Bahçedeki kafe ve bar, ılıman havanın geçtiği aylarda, özellikle büyük kalabalıkların asansörlerde uzun kuyruklara yol açabileceği Cuma ve Cumartesi akşamları için popüler bir müze mekanıdır. Çatı bahçesi, Merkezi Park ve Manhattan silüeti.[121][122] Bahçe, hayırseverler Iris ve B.Gerald Cantor'un kurucusu ve başkanıdır. menkul kıymetler sağlam Cantor Fitzgerald.[123] Bahçe 1 Ağustos 1987'de halka açıldı.[124]

1998'den beri her yaz çatı bahçesi tek kişilik bir sergiye ev sahipliği yapıyor.[122] Sanatçılar: Ellsworth Kelly (1998), Magdalena Abakanowicz (1999), David Smith (2000), Joel Shapiro (2001), Claes Oldenburg ve Coosje van Bruggen (2002), Roy Lichtenstein (2003), Andy Goldsworthy (2004), Sol LeWitt (2005), Cai Guo-Qiang (2006),[125] Frank Stella (2007), Jeff Koons (2008), Roxy Paine (2009), Büyük Bambú tarafından Doug ve Mike Starn (2010),[126] Barış İçinde Geliyoruz tarafından Huma Bhabha (2018),[127] ve Parapivot tarafından Alicja Kwade.[128]

Çatı bahçesi, Manhattan Central Park'ın yukarısındaki bir seyir noktasından ufuk çizgisi.[129] Görüntüler "Manhattan'ın en iyisi" olarak tanımlandı.[130] Sanat eleştirmenleri Sergiye ilişkin sanatın bakış açısının "dikkati dağıttığından" şikayet ettiği bilinmektedir.[131] New York Times Sanat eleştirisi Ken Johnson "Central Park'ın ve Manhattan silüetinin nefes kesici, panoramik manzaralarının" "dikkatli, düşünceli bakmayı caydıran" "heykel için misafirperver olmayan bir alan" yaratmasından şikayet ediyor.[132] yazar Mindy Aloff çatı bahçesini "New York'ta bildiğim en güzel hava yolu" olarak tanımlıyor.[133] Bu bahçedeki kafe ve bar birçok kişi tarafından romantik kabul ediliyor.[129][134][135]

Önemli tanımlamalar

Müzenin ana binası, New York Şehri Önemli Yerleri Koruma Komisyonu 1967'de[6] ve iç kısmı 1977'de Simge Yapıları Koruma Komisyonu tarafından ayrı ayrı tanındı.[7] Met'in ana binası bir Ulusal Tarihi Dönüm Noktası 1986'da, hem anıtsal mimarisini hem de bir kültür kurumu olarak önemini kabul ederek.[136]

Yönetim

Yönetim

New York Şehri müze binasına sahip olmasına ve kamu hizmetlerine, ısıtmaya ve vesayet masraflarının bir kısmına katkıda bulunmasına rağmen, koleksiyonlar, toplamda yaklaşık 950 kişiyi bulan özel bir arkadaş ve yardım kuruluşuna aittir. Müze, 41 seçilmiş üyeden oluşan bir mütevelli heyeti, New York Şehri'nden birkaç yetkili ve müze tarafından mütevelli olarak onurlandırılan kişiler tarafından yönetilmektedir. Mevcut yönetim kurulu başkanı, Daniel Brodsky 2011 yılında seçildi.[16] Diğer önemli mütevelliler şunları içerir: Anna Wintour, Richard Chilton, Candace Beinecke, Alejandro Santo Domingo[137] hem Belediye Başkanı Bill de Blasio ve onun atadığı kişi Ken Sunshine.[138] 10 Mart 2015 tarihinde mütevelli heyeti, Daniel Weiss sonra başkanı Haverford Koleji Met'in şu anki başkanı ve baş işletme sorumlusu olmak ve on yıl boyunca bu rolde görev yapan Emily K. Rafferty'nin yerini almak.[139] Müze için yeni bir direktör ve CEO arayışı 28 Şubat 2017'de duyuruldu ve 30 Haziran 2017'de Met'in direktörü ve önceki CEO'su Thomas Campbell'in ayrılmasının ardından insan kaynakları firması Phillips Oppenheim tarafından yürütülecek.[21] Mütevelli heyetinin faaliyetleri 2016 yılı itibari ile mütevelli heyetlerinin ve bunların çeşitli komitelerinin faaliyetlerine dayalı olarak organize edilmektedir.[137] Mütevelli heyetinin çeşitli komiteleri arasında Aday Gösterme, İcra, Satın Almalar, Finans, Yatırım, Hukuk, Eğitim, Denetim, Çalışanlara Sağlanan Faydalar, Dış İlişkiler, Ticaret, Üyelik, Bina, Teknoloji ve The Fund for the Met olarak listelenen komiteler bulunmaktadır.[137]

2016-2017 için Met'in seçmeli mütevelli listesi dahil Jeffrey W. Greenberg, Bonnie B. Himmelman, ve Andrew Solomon.[137]

2020'de Met, Kızılderili Sanatı'nın ilk küratörü Dr. Patricia Marroquin Norby'yi işe aldı.[140]

Finans

2017 itibariyle, müzenin yeni yatırım sorumlusu Lauren Meserve tarafından yönetilen müzenin bağış tutarı 3,1 milyar ABD doları olup, bu da operasyonlar için gelirin çoğunu sağlarken, 2016 mali yılı itibarıyla gelirin yalnızca yüzde 13'ünü girişler oluşturmaktadır.[141][142][143] 2009–10 işletme bütçesi 221 milyon dolardı. Mart 2018 itibarıyla müze giriş fiyatı eyalet dışı ve yabancı ziyaretçiler için 25 ABD doları iken, New York eyaleti sakinleri şunları yapabilir: dilediklerini öde girmek. Yeniden değerlendirmeye tabi olmakla birlikte,[144] müze ve New York şehri arasındaki 1970 tarihli bir anlaşma, New York eyaleti ziyaretçilerinin en azından nominal bir miktar ödemesini gerektiriyor; bir kuruş kabul edilebilir.[145] Met'in finans komitesi, Hamilton E. James nın-nin Blackstone Grubu aynı zamanda Met'in yönetim kurulu üyelerinden biridir.[21] Met'in Aaa'sı olduğu bildirildi kredi notu, mümkün olan en yüksek böyle derecelendirme. Bu en son tarafından onaylandı Moody's 2015 yılında.[146]

2019'da Müze Başkanı Daniel Weiss, kurumun aktivist grubun baskısı altında finansal bağış alma politikasını gözden geçireceğini duyurdu. AĞRI. kültürel kurumların Sackler ailesi bağışlarını alarak.[147]

2015–2018 aksilikleri

Eylül 2016'da Wall Street Journal 2018 mali yılına kadar bütçesini dengelemeye çalışmak amacıyla müzede ödenmemiş borçlarının ödenmesi ve buna bağlı olarak müze kadrosundaki kesintilerle ilgili mali aksaklıklar bildirildi.[148] Met'in 2016 mali yılı için yıllık vergi başvurusuna göre, birkaç üst düzey yönetici orantısız bir şekilde yüksek tazminat almıştı, genellikle yılda 1 milyon doları aşan ve yılda 100.000 dolardan fazla ikramiye aldı.[149]

Nisan 2017'de, New York Times Met'in yıllık borcunun 250 milyon dolarlık olağanüstü müze tahviline ek olarak 40 milyon dolara yaklaştığını bildirdi. Bu, müzenin modern sanat koleksiyonu için sergi alanının planlanan 600 milyon dolarlık mimari genişlemesinin belirsiz bir şekilde ertelenmesine neden oldu ve ayrıca Met's hakkında genel bir tartışma başlattı. insan kaynakları yönetimi.[150] 2011'de seçilen Met'de şu anki yönetim kurulu başkanı, Daniel Brodsky,[151] yanıt olarak belirtildi Zamanlar "dürüstlük, şeffaflık, hesap verebilirlik ve karşılıklı saygı ortamını desteklemek için idari ve kuruldaki meslektaşlarımla çalışmayı dört gözle beklediğini" bildirdi.[150] Ocak 2018'de müzenin başkanı Daniel Weiss, 600 milyon dolarlık orijinal mimari genişlemenin küçültülmüş bir versiyonunun 2020'nin başlarında 450 milyon dolar seviyesine indirilerek yeniden değerlendirilebileceğini belirtti.[22]

Met'in başkanı Brodsky, 2017 mali aksaklıklarından sonra yönetici pozisyonunun CEO pozisyonundan ayrı olarak atanacağını belirtti. Bir görevlendirilen raporu takiben Boston Danışmanlık Grubu mevcut geçici CEO, başkan ve COO Met'in Daniel Weiss, Met'in 2015–2017 mali aksaklıklarına "yavaşlayan gelir, artan maliyetler ve aynı anda çok fazla proje" neden olduğunu söyledi. Weiss'in ayrıca daha önce bir yönetici olan Will Manzer'i işe aldığı bildirildi. Perry Ellis, müzede son zamanlarda düşen gelirlerin yeniden canlandırılmasına yardımcı olmak için.[152] 26 Nisan'da Weiss, 15 milyon dolarlık bütçe açığının müzenin mevcut kabul ödeme politikasında yeniden değerlendirme ve artış gerektirebileceğini belirtti. Weiss, şehir yetkililerinin "halkı nasıl meşgul edeceğimizi, erişimi sürdürülebilirlikle nasıl dengeleyeceğimizi net bir şekilde anlama hakkına sahip olduğu" Met için sürdürülebilir bir mali model için endişelerin devam ettiğini de sözlerine ekledi.[96] Mayıs 2017'de Met, eyalet dışı ziyaretçilerden giriş ücreti alma girişiminde bulunmak için resmi bir teklif sundu.[153] Robin Pogrebin için yazıyor Zamanlar, Eyalet dışı kabul talebinin, müze koleksiyonlarının "yıl boyunca halka ücretsiz olarak açık ve halka açık tutulmasını" gerektiren New York Eyaleti 1893 Yasası'nın yeniden düzenlenmesi çağrısında bulunacağını bildirdi, ve herhangi bir yasal olmayan değişiklik, New York Eyaleti başsavcısı tarafından itiraz edilebilir, Eric Schneiderman veya üç durumlu danışmanlardan biri, Christopher Porrino veya George Jepsen.[153]

Ocak 2018'de Pogrebin, New York Times Müze başkanı Daniel Weiss'in müzenin asırlık müzeye ücretsiz giriş politikasını iptal edeceğini ve müze dışında 25 dolar talep edeceğini duyurduğu "mali türbülans ve liderlik kargaşası döneminden" devam eden yankılanmaların ortasında, Mart 2018'den itibaren eyalet ziyaretçileri.[22] Pogrebin, müzenin açığını 40 milyon dolardan 10 milyon dolara düşürme konusunda ilerleme kaydetmiş olmasına rağmen, New York Şehri'nin Met'in işletme maliyetlerinin finansmanını güvenlik ve inşaat personeli için 8 milyon dolara kadar azaltma yönünde olumsuz bir karar aldığını belirtti. "Weiss'in kabul politikasındaki değişikliği duyurmasına neden oldu. Weiss, yeni politikanın, kabullerden elde ettiği mevcut 43 milyon $ 'dan geliri 49 milyon ABD $' a varan gelişmiş bir gelir akışına yükseltmesinin tahmin edileceğini belirtti.[22]

Katılım

30 Haziran'da sona eren 2017 mali yılı için müzenin geçtiğimiz yıl 7 milyon ziyaretçisi olduğu bildirildi. "Bunların yüzde 37'si uluslararası, yüzde 30'u New York'un beş ilçesinden geldi."[154] Müze daha önce 2016'da 6,7 ​​milyon ziyaretçiyi çekerek bir katılım rekoru kırdı - müzenin girişleri takip etmeye başlamasından bu yana en yüksek rakam.[155] 2016 mali yılında Met'in ziyaretçilerinin yüzde kırkı New York City'den ve üçlü bölgeden geldi; ABD dışında 190 ülkeden yüzde 41.[155] 2017'de, katılım rakamları yıllık yedi milyon ziyaretçiyi gösterdi ve ziyaretçilerin% 63'ü New York Eyaleti dışından geliyor.[144]

Roberta Smith için yazmak New York Times Eylül 2017'de, kabul maliyetlerinde önerilen artışların müzeye katılım istatistikleri üzerinde olumsuz bir etkiye sahip olacağına dair artan kamu endişesini dile getirdi. Smith, kamuoyunun bu tür maliyetlerin "açgözlü ve uygunsuz" görüneceğine dair algısına atıfta bulundu çünkü "Müze, kapısından zaten yılda 39 milyon dolar alıyor - bu, müzenin tüm yıllık bütçesine eşittir. Brooklyn Müzesi."[156] Smith'in makalesi, daha önce bir dizi makalede tanıtılan, müzeyi çevreleyen üç bölgedeki yerel toplulukların olumsuz tepkisini bildirmeye devam etti. Robin Pogrebin Müzedeki mevcut yöneticiler arasında 1893'ten beri var olan müze politikasının kaldırılarak müzeye ücretsiz halk erişimine izin verilerek ek bir gelir akışı sağlanabileceği yönündeki spekülatif önerileri eleştiren müzede 2016–2017 mali yılında yazılmış.[144] Ocak 2018'de müze başkanı Daniel Weiss, asırlık ücretsiz müze girişi politikasının değiştirileceğini duyurdu. Mart 2018'den itibaren, New York eyaletinde yaşamayan veya New York, New Jersey veya Connecticut'tan öğrenci olmayan çoğu ziyaretçinin müzeye girmek için 25 $ ödemesi gerekiyor.[22] New York Şehri, Belediye Başkanı De Blasio'nun sanatsal çeşitliliği artırmaya yönelik politik çabalarının bir parçası olarak Metropolitan'daki finansmanı azalttı. Şehrin alternatif tesislerde kullanmayı ve çeşitliliği teşvik etmeyi taahhüt ettiği daha az finansman karşılığında ücretlere izin vermek için bir anlaşma yaptılar.[157]

Hem Holland Carter hem de Roberta Smith nın-nin New York Times Weiss'in sorumlu mali planlamadan yoksun olduğu için önceki ücretsiz giriş politikasını iptal etme kararına cevaben tartışmışlardır. Son zamanlarda çeşmeleri yenilemek için yapılan 65 milyon $ 'lık harcamanın, mevcut sınırlı fonun yetersiz bir tahsisi gibi göründüğünü belirttiler. Smith, fonların kötüye kullanıldığının bir göstergesi olarak, "Bu yeni korkunç Darth Vaderish çeşmeleri meydandan büyük parçalar alıp hareketi bozuyor" diye ekledi.[158] Weiss'in önerisine yönelik daha fazla eleştiri uluslararası platformda dile getirildi. Gardiyan Weiss'in giriş ücretlerini artırma önerisinden gelen tepkiyi özetledi. "Bazı eleştirmenler öfkelendi. Geçen hafta bir New York Times Jezebel'den Aimée Lutkin, "The Met Fucking Free Olmalı" iddiasında bulunurken, "Yeni Ödeme Politikası Bir Hatadır" başlıklı makale. New York Post müzenin hiçbir zaman giriş ücreti alma hakkına sahip olmadığını ve Alexandra Schwartz'ın New Yorklu yeni politikanın New York'u küçülttüğünü söylüyor ".[159]

Satın almalar ve elden çıkarma

Metropolitan Museum of Art, Haziran 2012'de sona eren mali yıl için sanat eseri elde etmek için 39 milyon dolar harcadı.[160] Aynı zamanda, müzenin yıllık raporunda, her yıl sanat satışlarından elde edilen toplam nakit gelirini listelemesi ve her biri 50.000 $ 'dan fazla değere sahip elden çıkarılan nesnelerin detaylandırılması gerekiyor. Ayrıca, bu parçaları müzayedede satmalı ve eğer son on yıl içinde görüntüleniyorsa, satılan bir eserin önceden kamuya duyurulmasını sağlamalıdır. Bu kurallar, New York Eyaleti Başsavcı 1972'de.[161]

1970'li yıllarda yönetiminde Thomas Hoving, Met revize etti erişimin kaldırılması politika. Yeni politikaya göre, Met, "birinci sınıf" parçalar satın almayı hedefliyor ve koleksiyonundan orta ila yüksek değerli ürünler satarak satın alımları düzenli olarak finanse ediyor.[66] Met, yeni parçaların satın alınmasını finanse etmek için koleksiyonundan her zaman çift veya küçük öğeler satmış olsa da, Met'in yeni politikası öncekinden çok daha agresif ve geniş kapsamlıydı ve normalde imkansız olan daha yüksek değerli öğelerin elden çıkarılmasına izin verdi. onların satışı. Yeni politika büyük bir eleştiriye neden oldu (özellikle New York Times ) ancak amaçlanan etkisine sahipti.[161]

Daha liberal alımdan kaldırma politikasının yarattığı fonlarla satın alınan ürünlerin çoğu artık Met'in koleksiyonunun "yıldızları" olarak kabul ediliyor. Diego Velázquez 's Juan de Pareja'nın portresi ve Euphronios krater ölümünü tasvir eden Sarpedon (o zamandan beri İtalya Cumhuriyeti'ne geri gönderildi). Met'in yeni elden çıkarma politikasına başlamasından bu yana, diğer müzeler de kendi giriştikleri agresif geri alma programları ile bunu taklit etmeye başladılar.[162] The Met, son yıllarda politikasını sürdürdü ve şu kadar değerli parçalar sattı: Edward Steichen 1904 fotoğrafı Gölet-Ayışığı (başka bir kopyası zaten Met'in koleksiyonundaydı) 2,9 milyon dolarlık rekor bir fiyata.[163]

Metropolitan Müzesi'nin itibarının önündeki en ciddi zorluklardan biri, yağmalanmış ve çalınmış antikaların kurumsal bir alıcısı olarak statüsüne ilişkin bir dizi iddia ve davadır. 1990'lardan beri Met, Met'in gazetelerini eleştiren çok sayıda araştırma raporuna ve kitabına konu olmuştur. Laissez-faire edinmeye karşı tutum.[164][165] Met, yüz milyonlarca dolarlık toplam değeri olan yüzlerce antik Akdeniz ve Orta Doğu antikasının ülkesine geri gönderilmesini başarılı bir şekilde arayan İtalya ve Türkiye hükümetlerine karşı olmak üzere birçok büyük davayı kaybetti.[164]

Seçili nesneler

Seçilen resimler

Referanslar

Dipnotlar

  1. ^ Metropolitan Opera New York'ta da takma adı "The Met"

Alıntılar

  1. ^ "Metropolitan Müzesi Yeni ve Genişletilmiş Web Sitesi Açıyor" Arşivlendi 28 Kasım 2016, Wayback Makinesi, basın açıklaması, The Met, 25 Ocak 2000
  2. ^ "Met Tarihinde Bugün: 13 Nisan". Metropolitan Sanat Müzesi. Arşivlendi 17 Ocak 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 16 Ocak 2015.
  3. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi: Hakkında". Artinfo. 2008. Arşivlenen orijinal 26 Eylül 2011. Alındı 18 Şubat 2013. Alıntı dergisi gerektirir | günlük = (Yardım)
  4. ^ a b "Müzenin Kısa Tarihi". Metmuseum.org. Arşivlendi 24 Ekim 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 18 Şubat 2013.
  5. ^ "Ziyaretçi Figürleri". www.theartnewspaper.com. Alındı 5 Aralık 2020.
  6. ^ a b "Metropolitan Sanat Müzesi" (PDF). New York Şehri Önemli Yerleri Koruma Komisyonu. 9 Haziran 1967. Alındı 28 Temmuz 2019.
  7. ^ a b "Metropolitan Sanat Müzesi" (PDF). New York Şehri Önemli Yerleri Koruma Komisyonu. 19 Kasım 1977. Alındı 28 Temmuz 2019.
  8. ^ "Ulusal Kayıt Bilgi Sistemi". Ulusal Tarihi Yerler Sicili. Milli Park Servisi. 23 Ocak 2007.
  9. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi". National Historic Landmark özet listesi. Milli Park Servisi. Arşivlenen orijinal 9 Ekim 2012. Alındı 18 Şubat 2013.
  10. ^ Sanat Gazetesi, Nisan 2020
  11. ^ "Metropolitan Müzesi Yeni ve Genişletilmiş Web Sitesini Açıyor" Arşivlendi 28 Kasım 2016, Wayback Makinesi, basın açıklaması, The Met, 25 Ocak 2000
  12. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Küratöryel Bölümler". Arşivlendi 1 Aralık 2012'deki orjinalinden. Alındı 29 Kasım 2012.
  13. ^ de Montebello, Philippe (1997). Metropolitan Sanat Müzesi'nin başyapıtları. New York: Metropolitan Sanat Müzesi. pp.6–7. ISBN  0-300-10615-7.
  14. ^ Pyhrr, Stuart W. (2003). Arms and Armor: Önemli Alımlar 1991–2002 - Metropolitan Sanat Müzesi. New Haven: Yale Üniversitesi Yayınları. s. 6. ISBN  0-300-09876-6.
  15. ^ Peck, Amelia (1996). Metropolitan Sanat Müzesi'ndeki Dönem Odaları. New York: Metropolitan Sanat Müzesi. sayfa 17, 275. ISBN  0-300-10522-3.
  16. ^ a b Taylor, Kate (5 Mayıs 2011). "Daniel Brodsky, Metropolitan Sanat Müzesi Başkanı Seçildi". New York Times. Arşivlendi 14 Mart 2017'deki orjinalinden.
  17. ^ Miriam Kreinin Souccar (10 Eylül 2008). "Yeni Tanıştığımız Yöneticinin Birçok Şirketi Var". Crain'in New York İşletmesi. Alındı 10 Eylül 2008.
  18. ^ Kelly Crow (10 Eylül 2008). "Met, Müze Yürütecek Küratörü Seçti". Wall Street Journal. Arşivlendi 6 Nisan 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 10 Eylül 2008.
  19. ^ "Thomas Campbell, Metropolitan Museum of Art'ın müdürlüğünden istifa etti". BBC haberleri. 1 Mart 2017. Arşivlendi 9 Mart 2017'deki orjinalinden. Alındı 8 Mart, 2017.
  20. ^ Crow, Kelly (21 Mart 2017). "Metropolitan Müzesi'nde Yeni Bir Plan". Wall Street Journal. ISSN  0099-9660. Arşivlendi 22 Mart 2017'deki orjinalinden. Alındı 5 Aralık 2020.
  21. ^ a b c Pogrebin, Robin (28 Şubat 2017). "Times Konuları: Metropolitan Müzesi Müdürü Baskı Altında İstifa Etti". New York Times. Arşivlendi 1 Mart 2017'deki orjinalinden. Alındı 28 Şubat, 2017.
  22. ^ a b c d e f Pogrebin, Robin (4 Ocak 2018). "50 Yıllık Kabul Politikasındaki Değişikliklerle Tanışıldı: New Yorklu Olmayanlar Ödeme Yapmalı". New York Times. Arşivlendi 6 Ocak 2018'deki orjinalinden. Alındı 6 Ocak, 2018.
  23. ^ a b c "Müzeyle Buluştu Liderlik Yapısını Değiştirdi". NY Times. 13 Haziran 2017. Arşivlendi 5 Temmuz 2017'deki orjinalinden. Alındı 13 Temmuz 2017.
  24. ^ Greenberger, Alex. "Metropolitan Museum of Art Names San Francisco'nun Max Hollein Güzel Sanatlar Müzeleri Yönetmeni". ARTHaberler. ARTHaberler. Alındı 12 Nisan, 2018.
  25. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Eski Yakın Doğu Sanatı". Metmuseum.org. Arşivlendi 30 Mayıs 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  26. ^ "Asur, 1365-609 B.C. | Tematik Deneme | Heilbrunn Sanat Tarihi Zaman Çizelgesi | Metropolitan Sanat Müzesi". Metmuseum.org. Arşivlendi 4 Temmuz 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  27. ^ a b LaGamma, Alisa; Moore, J. Kenneth; Gunn, Michael; Jones, Julie (1995). "Afrika, Okyanusya ve Amerika". Metropolitan Sanat Müzesi Bülteni. 53 (2): 72. doi:10.2307/3269260. ISSN  0026-1521. JSTOR  3269260.
  28. ^ a b "Uzun süredir kayıp olan bir Rockefeller'ın Topladığı Sanat, Met Müzesi'ni Sonsuza Kadar Değiştirdi". Gözlemci. 26 Ağustos 2015. Alındı 5 Mayıs, 2020.
  29. ^ Boltin, Lee, fotoğrafçı. Newton, Douglas, 1920-2001. Malraux, André, tamamlayıcı metin içeriği yazarı. Rockefeller, Nelson A. (Nelson Aldrich), 1908-1979, giriş yazarı. (1978). İlkel sanatın şaheserleri. ISBN  0-394-50057-1. OCLC  4036323.CS1 bakım: birden çok isim: yazarlar listesi (bağlantı)
  30. ^ "Metropolitan Museum of Art - Arts of Africa, Oceania ve the Americas". Metmuseum.org. Arşivlendi 9 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  31. ^ Derlon, Brigitte; Jeudy-Ballini, Monique (2012). "Koleksiyoncu / Toplanan. İlkel Sanat, Tutkulu Söylem ve Sınırların Hayali Geçişi". Antropolar. 107 (2): 529–544. doi:10.5771/0257-9774-2012-2-529. ISSN  0257-9774.
  32. ^ Ezra Kate (1992). Benin Kraliyet Sanatı - Perls Koleksiyonu. Metropolitan Sanat Müzesi. ISBN  0-87099-632-0.
  33. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi Afrika, Okyanusya ve Amerika Galerilerini Yenilemek İçin". www.metmuseum.org. Alındı 5 Mayıs, 2020.
  34. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Asya Sanatı". Metmuseum.org. Arşivlendi 9 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  35. ^ "Arşivlenmiş kopya". Arşivlendi 16 Nisan 2017'deki orjinalinden. Alındı 16 Nisan 2017.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  36. ^ "Ekiple Tanışın | Metropolitan Sanat Müzesi". www.metmuseum.org. Alındı 16 Kasım 2019.
  37. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Mısır Sanatı". Metmuseum.org. Arşivlendi 8 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  38. ^ Bierbrier, Morris (2012). Mısırbilimde Kimdi, 4. baskı. Mısır Keşif Topluluğu, Londra. s. 344. ISBN  978-0856982071.
  39. ^ Diana Craig Patch, Mısır Sanatı Bölümü'nden sorumlu küratör oldu.www.metmuseum.org 10 Eylül 2013
  40. ^ Moynihan, Colin (15 Şubat 2019). "Müze Çalındığı İçin Ödüllü Eseri Geri Vermek İçin Buluştu". New York Times. ISSN  0362-4331. Alındı 16 Şubat 2019.
  41. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Avrupa Resim Sergisi". Metmuseum.org. Arşivlendi 28 Mayıs 2012 tarihinde orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  42. ^ "Met Müzesi". Met Müzesi. 8 Eylül 2009.
  43. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Avrupa Heykel ve Dekoratif Sanatlar". Metmuseum.org. Arşivlendi 30 Mayıs 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  44. ^ "Yeni Amerikan Kanadı". metmuseum.org. Arşivlendi 30 Ekim 2013 tarihinde orjinalinden.
  45. ^ "Dr. Sylvia L. Yount The Met'de Yayın Yapacak". 11 Haziran 2014. Alındı 24 Aralık 2018.
  46. ^ "Ekiple Tanışın". www.metmuseum.org. Alındı 24 Aralık 2018.
  47. ^ Bastis Ustasına atfedilmiştir. "Metropolitan Sanat Müzesi - Yunan ve Roma Sanatı". Metmuseum.org. Arşivlendi 4 Temmuz 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  48. ^ Kimmelman, Michael (20 Nisan 2007). "Yeni Bir Işıkla Yıkanan Klasik Hazineler". New York Times. Arşivlendi 16 Nisan 2009'daki orjinalinden. Alındı 25 Nisan 2007.
  49. ^ Kennedy, Randy (30 Ekim 2011). "İslam Sanatı Galerileri için İnteraktif Rehber Met". New York Times. Alındı 29 Kasım 2018.
  50. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - İslam Sanatı". Metmuseum.org. 1 Kasım 2011. Arşivlendi 9 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  51. ^ Mikdadi, Salwa (2000). "Batı Asya: Gelenek ve Modernite Arasında". New York: Heilbrunn Sanat Tarihi Zaman Çizelgesi; Metropolitan Sanat Müzesi. Arşivlendi 8 Aralık 2011 tarihinde orjinalinden.
  52. ^ Vincent, Isabel (10 Ocak 2010). "'Met'de Cihad'ın gerginliği ". New York Post. Alındı 19 Mart, 2015.
  53. ^ "Arms and Armor: Önemli Alımlar 2003–2014". Arşivlendi 28 Eylül 2017'deki orjinalinden.
  54. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Silahlar ve Zırhlar". Metmuseum.org. Arşivlendi 15 Mayıs 2012 tarihinde orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  55. ^ "1944". Playbill. Arşivlenen orijinal 8 Nisan 2009. Alındı 16 Aralık 2008. Hayırsever Irene Lewisohn bugün New York'ta öldü. O ve kız kardeşi Alice, Mahalle Oyun Evi'ni inşa etti ve bağışladı. Aline Bernstein ile birlikte 1937'de Beşinci Cadde'de Kostüm Sanatı Müzesi'ni kurdu.
  56. ^ "Kostüm Enstitüsü | Metropolitan Sanat Müzesi". www.metmuseum.org. Alındı 2 Nisan, 2019.
  57. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Kostüm Enstitüsü". Metmuseum.org. Arşivlendi 21 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  58. ^ Bourne, Leah (5 Mayıs 2011). "Met Gala Hakkında Bilmek İstediğiniz Her Şey (Ama Sormaktan Çok Korktunuz)". NBC New York. Arşivlendi orijinalinden 2 Mayıs 2014. Alındı 2 Mayıs, 2014.
  59. ^ Trebay, Guy (29 Nisan 2015). "Met'de, Andrew Bolton Baş Hikaye Anlatıcıdır". New York Times. Arşivlendi orjinalinden 2 Ekim 2015. Alındı 13 Ağustos 2015.
  60. ^ Tomkins, Calvin (25 Mart 2013). "Anarşi Serbest Bırakıldı". The New Yorker. Arşivlendi orjinalinden 16 Ekim 2015. Alındı 13 Ağustos 2015.
  61. ^ Postrel, Virginia (Mayıs 2007). "Elbise Sense". Atlantik Okyanusu. s. 133.
  62. ^ Karimzadeh, Marc (14 Ocak 2014). "Anna Wintour Onuruna İsimler Kostüm Enstitüsü Kompleksi ile Buluştu". Kadın Giyim Günlük. Arşivlendi orjinalinden 16 Ocak 2014. Alındı 15 Ocak 2014.
  63. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Çizimler ve Baskılar". Metmuseum.org. Arşivlendi 9 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  64. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Robert Lehman Koleksiyonu". Metmuseum.org. Arşivlendi 8 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  65. ^ "Robert Lehman Koleksiyonu" (Basın bülteni). Metropolitan Sanat Müzesi. Eylül 1999. Arşivlenen orijinal 12 Şubat 2006.
  66. ^ a b Hoving, Thomas (22 Ocak 1993). Mumyaları Dans Ettirmek. New York: Simon ve Schuster. ISBN  978-0671738549.
  67. ^ Russell, John (18 Şubat 2000). "Sanat İncelemesi: Aydınlatmaların ve Çizimlerin Ziyafeti". New York Times. Arşivlendi 27 Mart 2008'deki orjinalinden.
  68. ^ "Ortaçağ Sanatı ve Cloisters". Buluşma. 16 Temmuz 2008. Alındı 6 Mart, 2019.
  69. ^ "Cloisters Müzesi ve Bahçeleri". Metropolitan Sanat Müzesi. Arşivlendi 15 Nisan 2012'deki orjinalinden.
  70. ^ Ellis, Lisa; Suda Alexandra (2016). Küçük Harikalar: Gotik Şimşir Minyatürleri. Ontario, Kanada: Ontario Sanat Galerisi. s. 89. ISBN  978-1-89424-390-2.
  71. ^ Koca, Timothy (2008). Aydınlatma Sanatı: Limbourg Kardeşler ve Jean de France'ın Belles Heures, Duc de Berry. New York, NY: Metropolitan Sanat Müzesi. s. x. ISBN  978-1-58839-294-7.
  72. ^ Barnet, Peter; Wu, Nancy Y. (2005). Cloisters: Ortaçağ Sanatı ve Mimarisi. New York, NY: Metropolitan Sanat Müzesi. s.57. ISBN  978-1-58839-176-6.
  73. ^ Bolton, Andrew (2018). Göksel Bedenler: Moda ve Katolik Hayal Gücü. New Haven, CT: Yale Üniversitesi Yayınları. s. 294. ISBN  978-1-58839-645-7.
  74. ^ Brenson, Michael (6 Haziran 1984). "Paul Klee'nin 90 Eseri Met Müzesi'ne Bağışladı". New York Times. ISSN  0362-4331. Alındı 1 Ocak, 2019.
  75. ^ Vogue İngiltere
  76. ^ "Ayın edinimleri: Ağustos - Eylül 2018". Apollo Dergisi.
  77. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Müzik Aletleri". Metmuseum.org. Arşivlendi 29 Mayıs 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  78. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Fotoğraflar". Metmuseum.org. Arşivlendi 21 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  79. ^ Rosenberg, Karen (28 Eylül 2007). "Yepyeni Bir Mekanda Modern Fotoğrafçılık". New York Times. Arşivlendi 23 Temmuz 2016'daki orjinalinden.
  80. ^ "Kapılar Açılmadan Önce Met Breuer'e Bir Bakış" Arşivlendi 22 Nisan 2016, Wayback Makinesi Randy Kennedy tarafından, New York Times 1 Mart 2016
  81. ^ Met Breuer Arşivlendi 5 Mart 2016, Wayback Makinesi Metropolitan Sanat Müzesi
  82. ^ Pogrebin, Robin (21 Eylül 2018). "Frick Met Breuer'i Devralabilir". New York Times. ISSN  0362-4331. Alındı 1 Ocak, 2019.
  83. ^ "Metropolitan Museum of Art ve The Frick Collection Planning Collaboration, Frick'in Whitney Museum of American Art Breuer Binasını Frick'in Yükseltmesi ve Yenilemesi Sırasında Kullanmasını Sağlamak İçin" (PDF). www.frick.org (Basın bülteni). Eylül 21, 2018. Alındı 1 Ocak, 2019.
  84. ^ "Met, Breuer Binasını Sadece İki Yıl Sonra Ayrılmak İstiyor". Mimari Özet. Alındı 1 Ocak, 2019.
  85. ^ Perde Arkası: Müzenin Çalışma Tarafı, 1928 | Kasalardan, alındı 1 Şubat, 2020
  86. ^ Met Müzesi. "Dijital Yeraltı" bağlantısı. "Arşivlenmiş kopya". Arşivlendi 6 Temmuz 2017'deki orjinalinden. Alındı 25 Eylül 2017.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  87. ^ Burdette, Kacy (7 Şubat 2017). "Met, 375.000 Kamu Malı Görüntüsünü Kullanılabilir Hale Getiriyor". Fortune.com. Arşivlendi 14 Şubat 2017'deki orjinalinden. Alındı 21 Şubat 2017.
  88. ^ "Met Kitaplıkları". Metropolitan Sanat Müzesi. Arşivlendi 27 Mayıs 2013 tarihinde orjinalinden.
  89. ^ "Koleksiyonlar". Arşivlendi 19 Aralık 2014 tarihinde orjinalinden.
  90. ^ "Erişim Saatleri ve Politikaları". Arşivlendi 15 Mayıs 2014 tarihinde orjinalinden.
  91. ^ "Kütüphaneler ve Çalışma Merkezleri". Arşivlendi 8 Eylül 2013 tarihinde orjinalinden.
  92. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi - Sergiler". Metmuseum.org. Arşivlendi 23 Eylül 2011 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  93. ^ Aşçılar, Bridget R. (İlkbahar 2007). "Siyah Sanatçılar ve Aktivizm: Aklımdaki Harlem (1969)". Amerikan Çalışmaları. 48 (1). Arşivlenen orijinal 18 Ekim 2014.
  94. ^ Michael Rosenfeld Galerisi. "Norman Lewis - İlk Büyük Afro-Amerikan Soyut Ekspresyonist". Violette de Mazia Vakfı. Arşivlenen orijinal 21 Ekim 2014. Alındı 19 Mart, 2015.
  95. ^ Disturnell, John New York olduğu gibi ve olduğu gibi Arşivlendi 1 Ocak 2016, Wayback Makinesi, D. Van Nostrand, New York, 1876. "Metropolitan Museum of Art", s. 101.
  96. ^ a b Pogrebin, Robin (26 Nisan 2017). "New York'ta Yaşamazsanız Karşılaşmayı Ziyaret Etmeniz Mal Olabilir". New York Times. ISSN  0362-4331. Arşivlendi 6 Mayıs 2017'deki orjinalinden. Alındı 6 Mayıs, 2017.
  97. ^ Moske, James. "Met Tarihinde Bu Hafta Sonu: 20 Şubat". Müze Arşivleri. Arşivlendi 23 Şubat 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 18 Şubat 2013.
  98. ^ "Eastman Johnson - Metropolitan Sanat Müzesi'nin kurucu ortağı". Arşivlendi 13 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden.
  99. ^ Carr, Gerald L. (1994). Frederic Edwin Kilisesi: Olana Eyaleti Tarihi Sitesinde Eserlerin Kataloğu Raisonne, Cilt I. Cambridge: Cambridge University Press. s. 415. ISBN  978-0521385404.
  100. ^ "Kayıp Harriet Douglas Cruger Malikanesi - No. 128 West 14th Street," Manhattan'da Daytonian, 8/24/2015"..
  101. ^ Gross, Michael (5 Mayıs 2009). Rogues 'Gallery, Moğolların Gizli Tarihi ve Metropolitan Müzesi'ni Yapan Para. New York: Broadway Kitapları. s.45. ISBN  978-0767924887.
  102. ^ Metropolitan Museum of Art Records (1879–1895) Okulları için yardım bulma Arşivlendi 3 Nisan 2016, Wayback Makinesi. Metropolitan Sanat Müzesi. Erişim tarihi: July 31, 2014.
  103. ^ Danziger (2007), s. 135
  104. ^ "Metropolitan Sanat Müzesi 2004–2005 Konser Sezonunu 51. Sezonunu Duyurdu" Arşivlendi 13 Ağustos 2017, Wayback Makinesi Metropolitan Sanat Müzesi, 2004; ve "Metropolitan Müzesi Konser ve Konferansların Kalkışını Duyurdu Genel Müdürü Hilde Limondjian" Arşivlendi 10 Şubat 2018, Wayback Makinesi Metropolitan Museum of Art, 26 Mayıs 2010
  105. ^ Lamont, Lansing. "Tom Hoving and the Met Builds", People dergisi, 17 Kasım 1975. "Arşivlenmiş kopya". Arşivlendi 10 Şubat 2018 tarihli orjinalinden. Alındı 2 Mayıs, 2017.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  106. ^ "Robert Lehman Koleksiyonu". Metropolitan Sanat Müzesi. Eylül 1999. Alındı 30 Kasım 2019.
  107. ^ Metropolitan Museum of Art Centennial ile ilgili George Trescher kayıtları, 1949, 1960–1971 (toplu 1967–1970) Arşivlendi 8 Ağustos 2014, Wayback Makinesi. Metropolitan Museum of Art Archives. Erişim tarihi: Ağustos 1, 2014.
  108. ^ Pillifant, Reid (19 Mayıs 2009). "Michael Gross, Rogues'un Galerisi için Çok Kirli Görünüşe Sahip Ama Küçük Buzz Aldı". New York Gözlemcisi. Arşivlendi 30 Mart 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 19 Mart, 2015.
  109. ^ Holterhoff, Manuela (14 Mayıs 2009). "Sırlar, Telefonlar Canlı Karşılaşılan Müze Tarihini Canlandırıyor: Röportaj". Bloomberg Haberleri. Arşivlendi 19 Ekim 2008 tarihinde orjinalinden.
  110. ^ Finnerty, Amy (28 Haziran 2009). "Teşhirciler". The New York Times Kitap İncelemesi. Arşivlendi 23 Temmuz 2016'daki orjinalinden.
  111. ^ Weaver, Shaye (24 Haziran 2020). "Metropolitan Museum of Art'ın resmi bir yeniden açılış tarihi var". Zaman aşımı. Alındı 25 Haziran, 2020.
  112. ^ Libbey, Peter (15 Temmuz 2020). "Metropolitan Museum of Art, Ağustos'ta Haftanın Beş Günü Yeniden Açılıyor". New York Times. ISSN  0362-4331. Alındı 15 Temmuz 2020.
  113. ^ Halford, Macy (1 Aralık 2008). "Müzelerde: Dört Göz". The New Yorker. Arşivlendi 18 Aralık 2008'deki orjinalinden.
  114. ^ İğrenç, Michael, Rogues 'Gallery, Moğolların Gizli Tarihi ve Metropolitan Müzesi'ni Yapan Para, Broadway Books, New York, 2009, s. 75.
  115. ^ Schevill, Ferdinand, 'Karl Bitter: Bir Biyografi ", The University of Chicago Press, Chicago, Illinois, 1917 s. İx
  116. ^ Metropolitan Sanat Müzesi Bülteni (Yaz 1995)
  117. ^ https://www.metmuseum.org/blogs/metkids/2016/history-of-the-met/
  118. ^ "Metropolitan Museum of Art at HumanitiesWeb". Humanitiesweb.org. 13 Ocak 2012. Arşivlendi 1 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Haziran 2012.
  119. ^ Vogel Carol (4 Mayıs 2009). "Met, Americana'ya Yeni Bir Bakış Sunuyor". New York Times. Arşivlendi orjinalinden 26 Kasım 2016. Alındı 25 Kasım 2016.
  120. ^ Heckscher, Morrison H. (Yaz 1995). "Metropolitan Sanat Müzesi: Bir Mimarlık Tarihi" (PDF). Metropolitan Sanat Müzesi. s. 54. Arşivlendi (PDF) orijinalinden 2 Şubat 2017. Alındı 25 Kasım 2016.
  121. ^ Nash, Eric Peter (1996). New York'un En İyi 50 Gizli Mimari Hazinesi. New York: City & Co. ISBN  978-1-885492-31-9.
  122. ^ a b Baron, James; Anna Quindlen (2009). The New York Times Book of New York: 549 Halkın Hikayeleri, Olaylar ve Şehrin Yaşamı - Geçmiş ve Bugün. Londra: Black Dog Publishing. ISBN  978-1-57912-801-2.
  123. ^ "B. Gerald Cantor'un Biyografisi". www.cantorfoundation.org. Arşivlenen orijinal 21 Haziran 2011. Alındı 30 Haziran, 2010.
  124. ^ "Metropolitan Müzesi'nde Yeni Çatı Bahçesi". New York Times. 4 Haziran 1987 Arşivlendi 11 Ocak 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 30 Haziran, 2010.
  125. ^ Tinterow, Gary; Ross, David A. (2006). Cai Guo-Qiang: Şeffaf anıt. Milan: Charta. ISBN  88-8158-617-7.
  126. ^ "Doug ve Mike Starn Metropolitan Müzesi'nin 2010 Çatı Bahçesi Enstalasyonu için Anıtsal Heykel Yarattı; Büyük Bambú 27 Nisan - 31 Ekim 2010'da Açılacak (hava izin verdiği sürece)" (Basın bülteni). Metropolitan Sanat Müzesi. 27 Nisan 2010. Arşivlenen orijinal 3 Temmuz 2010. Alındı 30 Haziran, 2010.
  127. ^ "Met'in Çatı Bahçesine Dünya Dışı Figürler İndi". Kullanılmayan Şehirler. 18 Nisan 2018. Alındı 20 Haziran 2019.
  128. ^ Klimoski, Alex (18 Nisan 2019). "Met'in Yıllık Çatı Katı Komisyonu 2019 İlkbahar Sezonu İçin Açılıyor". www.architecturalrecord.com. Alındı Haziran 21, 2019.
  129. ^ a b Louie, Elaine (17 Temmuz 1996). "Cesur Olmadan Bir Yudum ve Bir Manzara". New York Times. Arşivlendi 11 Ocak 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 30 Haziran, 2010.
  130. ^ Miller, Lori (2 Ağustos 1987). "Met's Garden: Manzaranın Sanatı Geliştirdiği Yer". New York Times. Arşivlendi 11 Ocak 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 30 Haziran, 2010.
  131. ^ "Müze ve Galeri Listeleri". New York Times. 16 Mayıs 2008. Arşivlendi orjinalinden 4 Eylül 2015. Alındı 30 Haziran, 2010.
  132. ^ Johnson, Ken (22 Nisan 2008). "Sanat İncelemesi, Anlam ve Yaramazlık İçin Panoramik Bir Zemin". New York Times. Arşivlendi 25 Eylül 2011 tarihli orjinalinden. Alındı 30 Haziran, 2010.
  133. ^ Aloff, Mindy (22 Ağustos 1997). "Hem Ruh hem Topuklar Nerede Soğutulur?". New York Times. Arşivlendi 11 Ocak 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 30 Haziran, 2010.
  134. ^ Bykofsky, Sheree; Arthur Schwart (2001). New York Şehri ve Çevresindeki En Romantik 52 Tarih. Avon, Massachusetts: Adams Media. s. 63. ISBN  978-1-58062-462-6.
  135. ^ Bennett, Bruce. "Gece Hayatı: Iris ve B. Gerald Cantor Çatı Bahçesi". New York. Arşivlendi 16 Eylül 2010'daki orjinalinden. Alındı 30 Haziran, 2010.
  136. ^ "Metropolitan Museum of Art NHL adaylığı". Milli Park Servisi. Alındı 29 Aralık 2017.
  137. ^ a b c d "Faaliyet Raporu: Mütevelli Heyeti" (PDF). Metropolitan Sanat Müzesi. 1 Kasım 2014. Arşivlendi (PDF) 17 Aralık 2014 tarihinde orjinalinden.
  138. ^ Smith, Emily (13 Eylül 2014). "Ken Sunshine Met'in Mütevelli Heyetine Katılıyor". New York Post. Arşivlendi 15 Kasım 2014 tarihinde orjinalinden.
  139. ^ Kennedy, Randy (10 Mart 2015). "Metropolitan Museum of Art Names Yeni Başkan: Daniel Weiss". New York Times. Arşivlendi 3 Nisan 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 13 Mart, 2015.
  140. ^ "Met, Patricia Marroquin Norby'yi Yerli Amerikan Sanatının İlk Tam Zamanlı Küratörü Olarak Duyurdu". www.artforum.com. Alındı 13 Eylül 2020.
  141. ^ "Metropolitan Museum of Art Names Lauren A. Meserve Kıdemli Başkan Yardımcısı ve Baş Yatırım Sorumlusu", Alex Greenberger, Artnews Journal, 18 Ekim 2017. "Arşivlenmiş kopya". Arşivlendi 19 Ekim 2017'deki orjinalinden. Alındı 18 Ekim 2017.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  142. ^ "2009–2010 Yılı Faaliyet Raporu" (PDF). Metropolitan Sanat Müzesi. 9 Kasım 2010. Arşivlendi (PDF) 13 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden.
  143. ^ Katchka, Boris (2017). "Met'i Ne Bozdu?", 17 Nisan 2017, New York dergi, s. 44–50.
  144. ^ a b c Pogrebin, Robin (26 Nisan 2017). "New York'ta Yaşamazsanız Karşılaşmayı Ziyaret Etmeniz Mal Olabilir". New York Times. Arşivlendi 13 Ocak 2018'deki orjinalinden. Alındı 12 Ocak 2018.
  145. ^ "NYC sanat müzesi, ziyaretçileri giriş ücretlerinde kandırmakla suçlandı". Associated Press / Fox News. 25 Mart 2013. Arşivlendi 26 Mart 2013 tarihli orjinalinden. Alındı 26 Mart 2013.
  146. ^ "Moody's, Aaa'yı Metropolitan Museum of Art'ın (NY) 250 milyon dolarlık 2015 Serisi tahvillerine atadı; görünüm istikrarlı". Moody's. 20 Ocak 2015. Arşivlendi orijinal 19 Ekim 2017. Alındı 6 Mayıs, 2017.
  147. ^ "Sanatçılar Sackler Ailesini Adlarını Taşıyan Müzelerle Protesto Ediyor". www.bloomberg.com. Alındı 16 Nisan 2019.
  148. ^ Jennifer Smith, "Metropolitan Museum of Art Cuts Staff" Arşivlendi 29 Mart 2017, Wayback Makinesi, Wall Street Journal, 28 Eylül 2016.
  149. ^ Kinsella, Eileen (16 Mart 2017). "Karşılaşılan Yöneticiler Artan Açığın Ortasında Büyük İkramiye Aldı". artnet Haberler. Arşivlendi 25 Mart 2017'deki orjinalinden. Alındı 6 Mayıs, 2017.
  150. ^ a b Pogrebin, Robin (2 Nisan 2017). "Met Müzesinde Sessiz Bir Ayrılış Yerleşik Yönetim Kültürünü Ortaya Çıkarıyor". New York Times. ISSN  0362-4331. Arşivlendi 14 Nisan 2017'deki orjinalinden. Alındı 6 Mayıs, 2017.
  151. ^ Taylor, Kate (5 Mayıs 2011). "Daniel Brodsky, Metropolitan Sanat Müzesi Başkanı Seçildi". New York Times. Arşivlendi 14 Mart 2017'deki orjinalinden.
  152. ^ Kachka, Boris (16 Nisan 2017). "Söylentiler, Skandal ve Rekor Bütçe Yetersizliği ile Karşılaşılan Nedir?". Akbaba. New York Magazine. sayfa 44–50. Arşivlendi 1 Mayıs 2017'deki orjinalinden. Alındı 6 Mayıs, 2017.
  153. ^ a b Pogrebin, Robin (5 Mayıs 2017). "Met, Eyalet Dışındaki Ziyaretçilere Giriş Ücreti İçin Resmi Bir Teklif Sunuyor". New York Times. ISSN  0362-4331. Arşivlendi 6 Mayıs 2017'deki orjinalinden. Alındı 6 Mayıs, 2017.
  154. ^ Personel yazarlar (12 Temmuz 2017), Met Müzesi Rekor Seyirci Sayılarına Sahiptir Arşivlendi 12 Ocak 2018, Wayback Makinesi ArtNet Haberleri.
  155. ^ a b Pogrebin, Robin (5 Ağustos 2016). "Metropolitan Museum of Art Rekor Katılımı Duyurdu". New York Times. Arşivlendi 12 Ocak 2018'deki orjinalinden. Alındı 12 Ocak 2018.
  156. ^ Smith, Roberta. "Sonbaharın En Büyüleyici Sanat Gösterisi." New York Times. 4 Eylül 2017. "Arşivlenmiş kopya". Arşivlendi 5 Eylül 2017'deki orjinalinden. Alındı 5 Eylül 2017.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  157. ^ Pogrebin, Robin (8 Mayıs 2017). "De Blasio, 'Kültürel Plan' ile Paranın Çeşitliliğe Bağlanmasını Öneriyor". New York Times. Arşivlendi 11 Ocak 2018'deki orjinalinden. Alındı 12 Ocak 2018.
  158. ^ Cotter, Hollanda; Smith, Roberta (4 Ocak 2018). "Toplantı Herkese Açık Olmalı. Yeni Ödeme Politikası Bir Hatadır". New York Times. Arşivlendi 9 Ocak 2018'deki orjinalinden. Alındı 11 Temmuz 2019.
  159. ^ Sayej, Nadja (8 Ocak 2018). "'Müzeler erişilebilir olmalıdır ': Met'in yeni fiyatlandırma politikasının tepkisi ". gardiyan. Arşivlendi 9 Ocak 2018'deki orjinalinden. Alındı 11 Temmuz 2019.
  160. ^ Pogrebin, Robin (22 Temmuz 2013). "Katar, Zenginliklerini Sanat Hazineleri Almak İçin Kullanıyor". New York Times. Arşivlenen orijinal 13 Şubat 2017.
  161. ^ a b Pogrebin, Robin (26 Ocak 2011). "Kalıcı Koleksiyon O Kadar Kalıcı Olmayabilir". New York Times. Arşivlendi 25 Ekim 2015 tarihinde orjinalinden.
  162. ^ Bone, James (31 Ekim 2005). "Acımasız müzeler, sanatı çekicin altına koyar". Kere. Londra. Alındı 11 Haziran 2012.
  163. ^ "Nadir fotoğraf 2,9 milyon dolar satış rekoru kırdı". BBC haberleri. 15 Şubat 2006. Arşivlendi 31 Ocak 2009 tarihli orjinalinden. Alındı 18 Şubat 2013.
  164. ^ a b Peter Watson, Cecilia Todeschini (2007), Medici Komplosu: İtalya'nın Mezar Baskıncılarından Dünyanın En Büyük Müzelerine Yağmalanmış Eski Eserlerin Yasadışı Yolculuğu Arşivlendi 15 Şubat 2017, Wayback Makinesi
  165. ^ Vernon Gümüş, Kayıp Kadeh: Paha Biçilmez Bir Başyapıt İçin Destansı Av. Harper Collins Kitapları, 2009. ISBN  978-0-06-188296-8

Kaynaklar

  • Danziger Danny (2007). Müze: Metropolitan Museum of Art'da Sahne Arkası. Viking, New York Şehri. ISBN  9780670038619.
  • Howe, Winifred E. ve Henry Watson Kent (2009). Metropolitan Museum of Art A History. Cilt 1. Genel Kitaplar, Memphis. ISBN  9781150535482.
  • Tompkins, Calvin (1989). Tüccarlar ve Başyapıtlar: Metropolitan Sanat Müzesi'nin Hikayesi. Henry Holt ve Şirketi, New York. ISBN  0805010343.
  • Trask Jeffrey (2012). Amerikan Şeyler: İlerleyen Çağda Sanat Müzeleri ve Sivil Kültür. Pennsylvania Üniversitesi Yayınları, Philadelphia. ISBN  9780812243628; İlerleyen Çağın politik bağlamıyla ilişkilendiren bir tarih.

daha fazla okuma

Dış bağlantılar