Joseph Coyne - Joseph Coyne

Joseph Coyne (27 Mart 1867 - 17 Şubat 1941), bazen şu şekilde faturalandırılır: Joe CoyneAmerikan doğumlu bir vodvil ve müzikal komedi oyuncusuydu ve kariyeri 1883-1931 yılları arasında yaklaşık 50 yıla yayıldı. ABD'de popüler bir sanatçı olarak, Prens Danilo rolüyle büyük bir şöhrete ulaştı. George Edwardes Londra uyarlaması Mutlu Dul, bu da diğer lider rollere yol açtı Edward dönemi müzikal komedi ve Londra, New York ve Avustralya'daki diğer birçok prodüksiyon.

Erken yaşam ve tiyatroya girme

İrlandalı göçmenler Queens County'den James P. Coyne ve West Meath County'den Margaret Downey'nin oğlu olan Coyne, New York'ta doğdu.^[1] üç çocuğun ortası. Babası denizci olarak çalıştı^[2] ve daha sonra, annesi evi korurken bir garson.^[3]

Coyne'nin ebeveynleri "ve benzerlerini resim yapma konusunda yetenekli olduklarını gösterdikten sonra, işi özellikle hafta sonları kili modelleme için nemli tutmak olan bir heykeltıraş için çıraklık yaptı." Ama Coyne tiyatroyu o kadar severdi ki, kili ıslak tutmak yerine gizlice gösterileri izlemeye başladı ve bakımı altında olması gereken bir heykeli kırdıktan sonra işten kaçtı.

Bunun yerine, "kendini bir dansçı olarak keşfettiği" Coyne, dans edebilen erkekler için bir oyuncu seçimi çağrısına gitti ve doğal yeteneği sayesinde oyuncu kadrosuna alınan yüzlerce kişiden altı kişiden biri oldu. Sahneye ilk çıkışını 16 yaşında New York'ta yaptı. Kiralfy Kardeşler muhteşem yapımlar (Excelsior 1983-1985).^[1] Bir yıl boyunca Excelsior'da performans sergiledi ve ardından şovla turneye çıktı.^[4]

Coyne sonraki 10 yılını Vodvil, arkadaşı aktör ile birlikte 'Evans ve Coyne' olarak bilinen ikilinin yarısı olarak komedi becerilerini mükemmelleştiriyor Frank Evans.^[5] Müzik salonlarında ve bir sirke katılma ve konser de dahil olmak üzere onları ayırtabilecek başka yerlerde performans sergilediler. siyah baskı.^[4]

Tiyatro kariyeri

"Gerçek" bir oyuncu

Coyne ilk kez 1895'te Rose Lyall Dramatic Company'ye katılarak meşru tiyatroda göründü.^[5] Sonraki yıllar, Coyne tarafından "dramada zorlu stok çalışması" dönemi olarak adlandırıldı.^[1] çeşitli komedi komedilerinde oynamak Bölge Savcısı (1985) ve İyi Bay En İyi (1897). İş zor ve tatmin edici değildi, ancak harika bir deneyim sağladı.^[4]

Joseph'in ilk başrolü Charles Hale Hoyt 's New York'ta Bir Yabancı 1897'de New York'taki Garrick Tiyatrosu'nda. 1899'da Hale, özellikle kısa ömürlü Coyne için başrol yazdı. Yemlikteki Köpek Washington Ulusal Tiyatrosu'nda.^[1] Bunu şu gruptaki roller takip etti: Kışladaki Kız (1899), Yıldız ve Jartiyer (1900), Dördüncü Gece (1901).

Bu zaman diliminde bir yerlerde, kendisi de yetenek arayışına çıkmayı seven Charles Frohman, Coyne'yi "New York'ta çok ucuz bir tiyatro" oynarken görmüş ve özel bir şey bulduğunu biliyordu.^[4]

Londra ve Broadway ve Londra

Charles Frohman'ın keşfi sayesinde, Coyne ilk kez 1901'de Londra sahnesinde karşısına çıktı. Edna Mayıs Frohman'da Oradaki Kız.^[5]

Amerika'ya döndüğünde Broadway molasını Archie rolünü oynadı. Toreador (1902). Ardından, "aptal" sarhoş İngiliz beyefendisini büyük bir etkiyle oynadığı bir dizi rol vardı: Londra'daki Rogers Kardeşler (1903–04), Newport'ta (1904–05), Abigail (1905), Rollicking Girl (1905–06), Sosyal Girdap (1906) ve Leydimin Hizmetçisi (1906). Göre Biyografik Dans Sözlüğü (1982), Coyne sarhoş hareketleri ve fiziksel komedisiyle tanındı: merdivenlerden aşağı düşme, masaların üzerinden ve komik başrollerin üstüne. Bu onun diğer yeteneklerini gizleyen ama geniş ölçüde tanınan bir tipleme idi.

Coyne, 1906'da Edna May'la ikinci Londra West End gösterisi için İngiltere'ye döndü, Frohman'ın Nelly Neil (1907) filminde çizgi roman-aristokrat Billy Rickets olarak. 10 Ocak 1907 açılış gecesinde buradaydı. George Edwardes İlk önce kendisi tarafından bilinmeyen Joseph Coyne'yi gördü ve "hiç şarkı söyleyemeyen, ancak kesinlikle dans edebilen ve kesinlikle oyunculuk yapabilen bu genç adamdaki olasılıkları tanıdı. Edwardes, Coyne'u yeni bir tip olarak gördü. öncü ruh uyanıktı; işte oldukça katı, ancak yakışıklı ve son derece çekici, sesi bir kural olarak başarıya ulaşan genç adamdan tam bir değişiklik vardı Bu genç adamın sesi yoktu, ama kişiliği vardı, çekiciliği vardı. bireyselliği vardı. Burada Prens Danilo'yu oynayabilecek bir adam vardı. Mutlu Dul Edwardes'ın şimdi, hafif opera sahnesinin romantik bir kahramanı olarak değil, gerçek hayattaki gerçek et, kan ve duyguları olan bir aşık olarak oynanması gerektiğini düşündüğü gibi. "Edwardes, aynı gece Coyne'a rolünü teklif etti ve onunla buluştu. gösteriden sonra soyunma odası.^[4]

Edwardes gibi Londralı tiyatro müdavimleri de Coyne tarafından büyülendiler. Bir gazete manşetinde "Edna May yine gölgede kaldı [...] Nelly Neil'in onurlarının çoğu Joseph Coyne'a gitti." Makale, açılış gecesinde yapılan perde çağrısından çok sonra seyircilerin "Coyne, Coyne!" Demeye devam ettiğini söylemeye devam ediyor. ve onun için olmasa, oyunun muhtemelen kısa bir kariyeri olacağını iddia ediyor.^[6]

Merry Widow, isteksiz kahraman ve büyük yıldız

Joseph Coyne'un romantik başrol Prens Danilo'nun son derece başarılı uyarlamasında rol alması Franz Lehár Alman opereti Mutlu Dul müzikal tiyatro dünyasını şaşırttı.^[5] Coyne sadece şarkı söyleyememekle kalmadı, aynı zamanda bir komedi oyuncusu olarak saygı gördü ve romantik bir başrol olarak görülmedi. Coyne hiç romantik bir başrol oynamamıştı, romantik bir başrol oynamak istemiyordu. Ünlü tiyatro tarihçisinden alıntı yapmak W. J. MacQueen-Pope, Edwardes ve Coyne ile birlikte şovda çalışan Joe, "dehşete kapıldı" ve "serbest bırakılması için yalvardı. Ama Edwardes kararlıydı. Coyne'a bunu ona bırakmasını söyledi." Çok büyük bir başarı olacaksın, Joe, 'dedi;' bekle ve gör. '

"Ama Coyne çok mutsuzdu. Onu kişiliğine uygun şekilde çalacağını, daha zor sayılardan bazılarını söylemesinin beklenmediğini, kendi yeteneğini ve cazibesini taşımasına izin vereceğini keşfettiğinde bile onun yanında, o hala korkuyordu. Bu onun ülkesi değildi, bu maceraperest şey; 1907'de anlaşıldığı üzere, şık, modern ve Amerikalı olmak istiyordu. Kostümlü provada bile çok korkmuştu. [Müzik yayıncısı] William Boosey'e hayatının başarısızlığını yaşadığını söyledi. Boosey, tam tersine kariyerinin en büyük isabetini yapacağını ve kendisini Londra'da gerçek ve kalıcı bir favori olarak kuracağını söyledi. Coyne kederle başını salladı. Ancak hem Edwardes hem de Boosey haklıydı, çünkü Danilo Joe Coyne öldüğü güne kadar Londra seyircisinin favorisi olacaktı. ... Ama bu bölümdeki muazzam başarısına rağmen, Coyne Danilo'yu oynamayı asla sevmedi ve her şey bittiğinde mutlu olduğunu söyledi. ... Hayatının sonuna kadar neden komedi baş bölümünün neden verildiğini anlamadı. George Graves."^[4]

Coyne, on yıldan fazla bir süre sonra Avustralya'daki bir röportajda yaptığı rolle ilgili olarak şunları söyledi: "Prens Danilo, Carlsbad'da seçkin bir Alman aktör [Louis] Treumann tarafından tamamen romantik bir şarkı olarak oynandı. Daly's I'de aşk sahneleri her zaman samimi olan, ancak tuhaf bir mizah dokunuşuna sahip hafif, sorumsuz genç bir prens olarak sundu. "^[1]

Coyne'un sınırlı ses becerilerinin üstesinden gelmek için çözümü, tarafından popüler hale getirilen ve çoğu zaman yanlış bir şekilde itibar edilen 'konuşma tarzı şarkı söyleme' tekniğini ortaya çıkaran ritimdeki dizeleri ezberlemekti.Rex Harrison içinde My Fair Lady.^[7] Edwardes etkiyi sevdi,^[7] ve gösteri böyle prova edildi. Ama sorun başgösteriyordu. Bestecinin kendisi açılış gecesini yönetmeye geliyordu ve romantik başrolünün şarkı söyleyemeyen bir komedi oyuncusu olduğu hakkında hiçbir fikri yoktu.^[4]

Lehár ile ilk provada Edwardes, Coyne'un çok soğuk olduğunu ve sesini dinlendirmesi gerektiğini açıkladı. Ne zaman bir Danilo şarkısı yaklaşsa, Edwardes Coyne'a numarayı kesip sesini kurtarmasını söylerdi. Provalar ilerledikçe Lehár sabırsızlanıyordu, Coyne'un şarkı söylediğini hâlâ duymamıştı. Hayal kırıklığı yaratan binasını gören Edwardes, Coyne'un sesini kurtarmak için bir sonraki sayıyı okuyabileceğini önerdi. Coyne oldukça iyi yaptı ve Edwardes bu fırsatı anlatmanın çok güzel, duygulu ve dramatik olduğunu varsaymak için kullandı, şarkı söylemek yerine böyle tutmaları gerekmez mi? Lehár şüpheliydi, Edwardes baskı yapmadı.^[4][8]

Joe nihayet kostümlü provada şarkılarını müziğe söyleyerek performans sergilediğinde, "Lehár dehşete düşmüştü. Provayı durdurdu; copunu bıraktı." Bu neydi? " Edwardes, Lehár'a Bay Coyne'nin çok komik bir adam olduğuna dair güvence verdi. "Ama ben komik müzik yazmadım," diye karşılık verdi Lehár. "Bay Lehár," dedi, "o adam senin güzel müziğini söylemese bile cebine bir servet koyacak." Prova, yorgun yolunu sürükledi. Sonunda bitti. Lehár, Joe konusunda hâlâ şüpheli olsa da, diğerlerinden çok hoşnut, sıkıntılı görünmüyordu. "

Bir Edwardes yapımı için ilk gece bilet satışları her zamanki kadar güçlü olmamıştı. İlk gece seyircisi her zamankinden daha sessizdi. Joe Coyne'nin Danilo rolüne seçilmesi konusunda hiçbir şey yapamayan Lehár hala şüpheliydi. Seyirci Joe Coyne hakkında ne yapacaklarını bilmiyordu. Alıştıkları romantik kahraman o değildi. Girişini "koşuşturmadan, mutlak isteksizlikle, tuhaf bir yürüyüşle, yakışıklı değil, hatta yakışıklı değil, ama yuvarlak, biraz boş ve her şeyden önce endişeli bir şekilde yaptı. Coyne'nin ilk sayısında, sevinçlerini anlattı. Maxim'in ve oradaki kızların. Kelimenin tam anlamıyla o söyledi kelimeleri konuşuyor, ama onları o kadar net, o kadar sessiz bir anlamla ve o kadar mükemmel bir zamanda konuşuyor ki, arkalarındaki melodi, Maxim'in ve hanımların dans notalarındaki tüm esintileriyle zekice geliştirildi. " Lehár ilk perdenin sonu hayrete düşmüştü: Seyirci çekingen görünmesine ve tipik bir coşkuyla alkışlamamasına rağmen, Lehár Coyne'un "tartışmasız bir şekilde seyircisini aldığını düşünüyordu. Coyne'nin bu tuhaf adamın sahne ışıklarının üzerine koyduğu gücü kendisi de hissetmişti. " ^[4]

Perde düştüğünde seyirci tamamen kazandı. "Alkış, bir çayır ateşi gibi, oyuncular tarafından nadiren duyulan alkışlar, sıcak ve zevk ve şefkatle parıldayan alkışlar eşliğinde sahne ışıklarının üzerinden geçti. [Joseph Coyne ve Lily Elsie] 'nin özel zaferi kazanılmamıştı. destek ya da tanıtım yoluyla; kendileri ve yetenekleri tarafından ve George Edwardes'in anlayışıyla kazanılmıştı. Kendilerine rağmen kazandılar. İkisi de rollerini oynamak istememişlerdi. [...] Alkış asla durmayacak gibiydi; oyuncular için bağırışlar havayı doldurdu "ve oyuncular için çok sayıda perde çağrısı yapıldı. Sonunda [...] Joseph Coyne dışında herkes mutluydu. Joe yaygaranın neyle ilgili olduğunu göremedi; o kısmı hala beğenmedi; hâlâ çürümüş olduğunu düşünüyordu ve sonuna kadar öyle düşündü. "^[4]

Lehár, Coyne'nin orijinal Almanca versiyonunda belirli bir şarkıyı ezberlemesiyle ilgili ilk korkularına rağmen, "Danilo'nun gerçekten çalınması gereken yolun bu olduğunu fark etti. Dünyanın diğer bölgelerindeki sonraki tüm prodüksiyonlarda Coyne'nin Prens'in çocuklarının efsanesini söylemek yerine ezberden okuma yöntemi izlenmeli. Nadiren bir oyuncu böyle bir haraç almıştır. " ^[4]

Gösteri, 8 Haziran 1907'den 31 Temmuz 1909'a kadar sürdü. "Joe Coyne, Danilo kostümünü son kez çıkarırken bunu zevkle yaptığını söyledi. Bu tezahüratına rağmen, o harika şefkat gösterisine rağmen, hala kendini olduğunu düşünüyordu. çürük..." ^[4]

Gösterinin birinci yıl dönümünde Coyne, gösterinin açılışından bu yana tek bir performansı kaçırmamış olmasıyla öne çıktı.^[9] Ayrıca Londra'daki Daly Tiyatrosu'nda bir oyuncu kadrosuna başkanlık eden ilk İngiliz olmayan aktör olduğu söyleniyor.^[10]

Düz gidiyor

Coyne, 1908'de The Merry Widow'dan kısa bir ara vererek çizgi roman oyununda rol aldı. Yumuşakçalar, tarafından Hubert Henry Davies, şurada Garrick Tiyatrosu New York'ta İngiliz aktrisin karşısında Alexandra Carlisle Prens Danilo oynamaya devam etmek için Londra'ya dönmeden önce.^[11][12]

Charles Frohman, Daily London Telegraph'a bir telgrafta Coyne'dan bahsetti, Yumuşakçalar, "... Bay Coyne'nin çalışmalarını dikkatle izledim ve şimdi onun için çok güçlü bir aktör olarak olağanüstü bir gelecek öngörüyorum. Bunlar, onun tarafından hayal bile edilemeyecek kadar güçlü bir aktör olan sözlerdir. En ateşli hayranlar. Birkaç kişi onu sadece müzikal komedide tanıyan Bayan Billie Burke'ü heteroseksüel komedide düşünebilirdi.Artık onu doğrudan komedide tanıyan hiç kimse onu müzikal komedide düşünemez. Aynı dönüşüm, aynı kariyer ve başarı, Bay Coyne'u bekliyorlar, bu görüşte yalnız da değilim. Hubert Henry Davies, yazar Yumuşakçalar bana ve Coyne, Amerika'nın oyununu, Bay Coyne'nin daha yakın zamandaki çalışmasını ayıran, böylesine ender bir teknik ve ince erkeklikteki bir aktör tarafından sergilendiği için ne kadar minnettar olduğunu anlattı. Kısacası, Amerika ortaya çıktığında oldukça yeni bir Bay Coyne görecek. Yumuşakçalar.^[13]

Theatre Magazine dergisinin "Harika Parçaları Yaratan Konuşmalar" başlıklı bir makalesinde yazar John D. Williams, "Çok ürkütücü, çok kötü huylu uzun konuşma, ancak kötü idare edildiğinde itibarını hak eder. Ustalıkla yönetilirse, oyunun başlıca sevinci haline getirilebilir. Örneğin, Joseph Coyne'un bu adı taşıyan oyunda bir yumuşakçayı tanımladığı tarzın becerisini ve çekiciliğini hiçbir şey geride bırakamaz. Konuşma, bilimsel irfan, en merhametli insan gözlemi ve hatırı sayılır gerçek felsefe içerir. Uzun ama gerçek Bay Coyne, dikkatlice örtülmüş cihazlar yüzünden, onu fiilen kesintiye uğratmadan paragraf yazmak için doğru şekilde kullanıyor. "^[14]

Edwardes Dönemi

Coyne, Harry Q. Conder da dahil olmak üzere Edwardes için bir dizi başrol ile bunu takip etti. Dolar Prensesi (1909), içinde Tony Chute Quaker Kız hem Londra hem de Paris şirketlerinde (1910-1911), Teddy Cavanaugh Dans Eden Hanım (1912) ve Sandy Blair Utahlı Kız (1913), hepsi West End'de.^[5]

Mayıs 1914'te, kalp rahatsızlığı çeken George Edwardes, bir Alman sağlık merkezine gitti. O yılın Temmuz ayında Birinci Dünya Savaşı patlak verdiğinde, Edwardes ve diğer Alman olmayan vatandaşlar ev hapsinde tutuldu. Edwardes, Amerikan Konsolosluğunun acil çağrıları üzerine Kasım 1914'te serbest bırakıldı.^[15] Sağlığını asla iyileştiremedi ve 4 Ekim 1915'te evinde öldü.

Dünya Savaşı Dönemi

Coyne, Londra sahnesinde O. Vivian Smith'i oynayarak çalışmaya devam etti. Bunu yapmak istemedi 3 perdede müstehcen bir oyun, George Broadhurst ve Walter C. Hackett (1915). Ardından Irving Berlin'in ilk müzikalinde yer aldı. Adımına dikkat et (1915) ve başka bir Berlin gösterisi, Kalabalığı takip et (Empire Theatre, 19 Şubat 1916'da açıldı), New York'ta Dur! Bak! Dinle! 1915'in sonlarında.

I.Dünya Savaşı zaman dilimindeki diğer çalışmalar arasında Ronald Clibran'ın Saat Dönüyor (1916), Avukat Gooch Ofise Adım (1916) ve yerel bir revü olarak adlandırılan Bing Kızları Orada (1917). Peranyalı Prens Paul rolüyle müzikal tiyatroya geri döndü. Arlette (1917) ve Robert Street Yukarı Çıkıyor (1918).^[5]

Avustralya Turu

1920'de Coyne, J. C. Williamson Ltd., Avustralya'nın Sidney kentindeki The Criterion'da üç Amerikan müstehcen komedisinde rol alacak: "His Lady Friends", "Nightie Nightie" ve "Wedding Bells".^[1] 1921'in büyük bir kısmı ve 1922'nin başlarında Avustralya'daydı.

Londra'daki eve dönüş

Londra'ya dönen Coyne, Charlot'ın Fransızca müzikal komedisinin İngilizce konuşulan versiyonunda rol aldı. Dédé (1922, André La Huchette) ve Friml'in Londra yapımı Katinka (1923, Thaddeus T Hopper). 58 yaşında genç avukat "Jimmy Smith" olarak büyük beğeni topladı. Hayır, Hayır, Nanette (1925) ve bu başarıyı T. Boggs John oynayarak takip etti. Kraliçe Yüksek (1926).^[5] Coyne'un son görünüşü Önlük Dizeleri -de Vaudeville Tiyatrosu 1931'de Ezra Hunniwell rolünde.^[16]

Evlilik ve Boşanma

Ağustos 1898'de Joseph, New York'ta Amerikalı aktris Anna Boyd ile evlendi.^[17] On yıl sonra ikisi, Coyne'nin aktrisle nişanlandığına dair söylentiler arasında boşandı. Alexandra Carlisle. Nişanla ilgili raporlar Mart 1908 gibi erken bir tarihte ortaya çıktı,^[18] hangisi zamanla ilgili Charles Frohman Coyne ve Carlisle'ın birlikte oynayacağını duyurdu Yumuşakçalar New York'ta o sonbaharda.^[19] Durum, Kasım 1908'de, Molllusc'lar Coyne ve Carlisle arasındaki bir çatışmanın raporları, kendisini bu şekilde tanıtmak için Carlisle'ın New York'taki apartmanını ziyaret ederek Bayan Joseph Coyne olduğunu iddia etmek zorunda kalan Anna Boyd'a ulaştığında kaçtı.

Coyne, Boyd ile evli olmadığını iddia etti ve hem Carlisle hem de Coyne herhangi bir nişan almayı reddetti.^[20] Bir yıl sonra, Eylül 1909'da, Coyne, kendisinin ve İngiliz aktris Alexandra Carlisle'ın 3 Aralık 1908'de gizlice evlendiklerini açıkladı ve şöyle bir açıklama yaptı: "Olay o kadar geriye gidene kadar sessizce anlaşmak istedik ki, kimse bunu yapmak istemez. bize pirinç ve eski ayakkabılar atın. En iyi umutlarımızı gerçekleştirdik ve mutluyuz. Sessiz bir düğün sizi çok fazla beladan kurtarır ve arkadaşlarınızı çok fazla pirinçten kurtarır. "^[21] İronik olarak, sadece iki ay önce 25 Temmuz 1909'da Washington Herald, Anna Boyd'un yakında Alexandra Carlisle ile evlenecek olan Coyne'dan boşanmasını tamamladığını bildirdi.^[22]

1908'de Coyne ve Carlisle arasındaki gizli evlilik, 1912'de gizli bir boşanmayla sona erdi ve hemen ardından başka bir gizli evlilik izledi; Ekim 1912'de Carlisle, Londra'da yaşayan Amerikalı bir diş hekimi olan Dr. Albert Pfeiffer ile evlendi.^[23][24][25]

Kişilik ve Kişilik

Tiyatro tarihçisi ve yazarı W. J. MacQueen-Pope Coyne ile çalışan Mutlu Dul, onu "meraklı görünüşlü, yuvarlak bir yüze ve bir çift hüzünlü gözlere sahip, gevşek-uzuvlu ve yürürken her iki yanından ayaklarıyla tekme atma alışkanlığı olan bir adam. çaba harcamadan parmağının etrafında dönen bir kadın, ancak basit, hüzünlü çağrısı ve aynı zamanda erkeklerle iyi bir şekilde karşılanacak; gözlerde zaman zaman göze çarpan gülümseme ve gizlenen yaramazlık vardı. kanıtlamak için.^[4]

"Sahnede Joseph Coyne benzersizdi. Çok az insan sahip olduğu çekicilik, yetenek ve yetenek karışımına sahipti ve çok azı, çok azı, bu genç Amerikalı gibi İngiliz halkının kalbini fethetti. Londra değil Onu sadece kendisine götürdü ama tuttu. O kadar uzun süredir buradaydı ve o kadar çok seviliyordu ki, çoğu insan onun Amerikalı olduğunu tamamen unutmuştu. O tam bir profesyoneldi, işini zor yoldan öğrenmişti.^[4]

Bir eleştirmen, gözden geçirirken Quaker Kız onun hakkında, diğer müzikal komedi yıldızları gibi Gertie Millar, "Başka biri gibi davranmaları iyi değil. Kendilerini görmeye gidiyoruz ve tüm istediğimiz yazarların ve diğerlerinin onlara en belirgin ve kişisel şekilde kendileri olma şansı vermeleri."^[26]

MacQueen-Pope ayrıca Joe Coyne hakkında şunları söyledi: "O olağanüstü bir adamdı. Tüm tiyatro insanları biraz deli; aksi takdirde o çılgın yerde, Tiyatro'da işe yaramazlar. Ama Joe'nun her zamankinden biraz daha çılgınlığı vardı. Güçlü beğenileri ve hoşlanmayanları vardı. Kimseden hoşlanmadıysa, her şeyi biliyorlardı. Sevdiyse, her şeyi de biliyordu. Herhangi bir şey hakkında kararını vermesi son derece zordu, özellikle de kendi iyiliği için olsaydı. Şimdiki yazarlardan birinin onu oyunda oynamaya ikna etmek için uzun süredir biten ve yorucu bir görevi vardı. Yukarı Çıkıyor Büyük bir başarı elde ettiği Gaiety'de. Bu konuda çok şüpheliydi. Ama o yaptı.

"Çok ekonomik bir düşünceye sahipti. Hazır paraya inanıyordu, ancak bankalara veya yatırımlara çok az inancı vardı. Nakitini görmeyi seviyordu. Pek çok duyduğumuza göre parasını West End'de bir kasada tutuyordu ve yapacaktı. aşağı in ve say. Belli bir rakama ulaştığında emekli olacağını söyledi.Bu rakama ulaşılamadı çünkü kendisi de iradesi dışında bazı yatırımlar - veya spekülasyonlar - yapmaya ikna edildi ve bu gidişinden dolayı acı çekti. Wall Street çökmelerinden birinde çok para kaybederek gelenek.

"Bu onu fena halde korkuttu. Gerçekten, mahvolduğunu hayal etti. Kendi parasının görüntüsü bile onu rahatlatamadı. Her zamankinden daha ekonomik oldu. Carlton Oteli'nin en üst odasında yaşadı, ama elinde yoktu. Parasının yetmeyeceğini söyledi, yatak odasında kendi 'ufak tefeklerini' yıkayıp havlu askısına çorap ve mendillerini kurutacaktı, paradan tasarruf etti.Çoğu öğleden sonra arkadaşıyla birlikte çaya çıktı. James's Street mahallesindeki küçük bir mandırada bu yemeği yediler. Bir savurganlığı dondurmaydı. Bunlardan bir miktar yuttu. Her saat Coventry Street Corner House'a giderdi. Günün veya gecenin küçük dağlarını tüketin ve onu beğendiğini ve onu zinde tuttuğunu söyledi.

"Giysilerine en büyük özen gösterdi; takımlarının çoğu yaşında ve çoğu sahnede giydiği ve satın aldı. Akıllı ayakkabılarıyla ilgili yorum yapın ve sizi tanırsa, elbisesini kaldırırdı. ayak ve metal 'muslukları' hala ayak tabanlarında gösterin. Gömlekler, yakalar ve kravatlar - hepsi tiyatrodan geldi ve titiz bir özenle kendine hizmet etti. Her yere yürüdü; onu ince ve formda tuttuğunu söyledi. para."^[4]

İnanılmaz derecede inatçı olabilir. Bir sahnede Saat Dönüyor Şişeye yapıştırılmış bir mum taşıyacak ve onu bir piyanoya koyacaktı. Bunun için elektrikli bir mum kullanıldı ama Joe bundan nefret ediyordu. Mekanik herhangi bir şeyden hoşlanmıyordu ve elektrikli mumu çalıştırmakta zorlanıyordu. Açılış gecesi elektrikli pervane kullanmak yerine gerçek, yanan bir mumu sahne müdürünün yanından geçirip piyanonun üzerine koydu. Bir noktada muma geri döndü ve kostümünün boynundaki kırışıklığı ateşe verdi. Karakteri bozmadan, öfkeyi atmayı başardı ve yangını söndürdü. Bir rapor, izleyicinin ne olduğunu asla anlamadığını söylüyor, bir diğeri ise oditoryuma büyük bir duman püskürterek yangın alarmının çalmasına neden olduğunu söylüyor.^[4][27]

MacQueen-Pope, "Coyne hayatının ilerleyen dönemlerinde, sokak köşelerinde başkaları için oldukça görünmez, ancak ona en ilginç ve konuşkan insanlarla uzun sohbetler yaptığı bir aşamaya ulaştı. Joe halüsinasyonlardan muzdaripti ..."^[4]

Ölüm

Coyne, 1931 yılında 64 yaşında sahneden emekli olduktan sonra, Virginia Suyu, yakın Windsor.^[16] 1941'de 73 yaşında zatürreden öldü.^[5]

Referanslar

Dış bağlantılar

• Joseph Coyne - İnternet Broadway Veritabanı