Joseph Hirsch - Joseph Hirsch

Wisconsin'deki Sosyalist politikacı için bkz. Joseph J. Hirsch.
Joseph Hirsch
JosephHirsch 1959 Juley & Son Koleksiyonu SAAM J0001699.jpg
Doğum25 Nisan 1910
Philadelphia, Pensilvanya
Öldü21 Eylül 1981
New York City
MilliyetAmerikan
Bilinenresimler, taşbaskılar, posterler
Önemli iş
İki adam (1937)
Tekrar buluşana kadar (1942)
Lynch Ailesi (1946)
Dokuz Adam (1949)
HareketSosyal Gerçekçilik
ÖdüllerLippincott Ödülü, PAFA (1934)
3. Hallgarten Ödülü, NAD (1934)
Woolley Bursu (1935)
Pennell Satın Alma Ödülü, LOC (1942 ve 1943)
Guggenheim Bursu (1942 ve 1943)
2 Carnegie Ödülü, CMA (1947)
Fulbright Bursu (1949 ve 1950)
Blair Ödülü, AIC (1951)
4.lük Ödülü, MMA (1951)
Hassam Satın Alma Fonu, AAAL (1955, 1961, 1962 ve 1963)
Altman Ödülü, NAD (1959, 1967 ve 1978)
Carnegie Ödülü, CMA (1968)

Joseph Hirsch (1910–1981) Amerikalı bir ressam, illüstratör, nakkaş ve öğretmendi. Toplumsal yorum, Hirsch'in sanatının bel kemiğiydi, özellikle yurttaşlık yolsuzluklarını ve ırksal adaletsizliği tasvir eden çalışmalar.[1]

Eserleri Metropolitan Sanat Müzesi, Modern Sanat Müzesi, Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi ve diğer birçok müze.

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Hekim Charles S. Hirsch ve Fannie Wittenberg'in oğlu, Alman-Yahudi miras ve büyüdü Filedelfiya, Pensilvanya.[2] Hirsch, Philadelphia devlet okullarına gitti ve Merkez Lise.[3] 17 yaşında girdi Pennsylvania Müzesi ve Endüstriyel Sanat Okulu (Şimdi Sanat Üniversitesi ), Philadelphia realist geleneğinde eğitildiği yerde Thomas Eakins.[3] Mezun olduktan sonra özel olarak çalıştı George Luks içinde New York City (1932–33). Luks, Ashcan Okulu ve biri "Sekiz, "kentsel yaşamın gündelik sahnelerini resmeden bir grup ressam.[1] Hirsch'i Sosyal Gerçekçilik hareket.

Luks'ın 1933'teki ölümünün ardından Hirsh, Henry Hensche içinde Provincetown Massachusetts (Summers 1934 ve 1935).[4] Bir 1935 Woolley Bursu Uluslararası Eğitim Enstitüsü bir yıldan fazla bir süre boyunca Avrupa'yı dolaşmasını sağladı ve Kasım 1936'da Mısır, Asya ve Pasifik Okyanusu üzerinden Amerika Birleşik Devletleri'ne döndü.[5]

Kariyer

Hirsch, 1930'ların sonlarında, Philadelphia'da, şirketin şövale boyama bölümünde sanatçı olarak çalıştı. İşleri Proje Yönetimi.[1] 2113-27'de Amerika Ofis Binası Amalgamlı Giyim İşçileri için duvar resimleri yaptı. Güney cadde; için Aile Mahkemesi Binası 1801'de Vine Caddesi; ve için Benjamin Franklin Lisesi Geniş ve Yeşil Sokaklar'da (şimdi yıkıldı).[3]

Tekrar buluşana kadar afiş (1942)

II.Dünya Savaşı sırasında, gülümseyen ve el sallayan bir askerin dışarı çıkması görüntüsü, Tekrar buluşana kadar (1942), en popüler olanıydı Savaş Tahvili afiş.[6] 1942-1943'te gömülü bir sanatçı olarak/savaş muhabiri Florida'da donanma havacıları ile, daha sonra Güney Pasifik'te ABD Deniz Kuvvetleri Tabipleri ile. 1944'te Kuzey Afrika ve İtalya'daki ABD Ordusu Sağlık Birlikleri'ne yerleştirildi.[7] En güçlü savaş resimlerinden bazıları, yaralı askerlerin savaş alanından çıkarıldığını gösteriyor.

Devam ettiğim üç gezi, Pensacola, Florida'daki deniz hava eğitimi ile ilgiliydi; daha sonra Pasifik'te deniz tıbbı; İtalya ve Kuzey Afrika'da ordu tıbbı. Gerçek McCoy ile karşılaşmak zor ve unutulmaz, yalnız ve bazen sinir bozucuydu. Elbette en çok iki tıbbi görevden etkilendim çünkü yaralı çocuklar gördüm. Çok güzel bir deneyimdi. Biliyorsunuz, konuştuğumda - daha çok hastanede askerler gördüm - babam doktor olduğu için Philadelphia'da birçok hastanede bulundum. Bir hastane gemisini de ziyaret ettim. Nasıl organize bir işbirliği ruhu olduğunu görmek - Donanmanın Tıbbi Birlikleri'nin şu anda nasıl olduğunu bilmiyorum, ama o zamanlar savaş sırasında iyi eskiz, resim ve çizim için malzeme için yapılmış birçok harika doğaçlama görmek için. İşin çoğu, dönüşümün hemen ardından yapıldı. Birkaç aylığına dışarı çıkıp geri dönüp üç veya dört ay daha geçirirdim ve belki bir düzine resim ve hem havacılık serileri, hem deniz tıbbı hem de Ordu tıbbı için birçok çizim yaparak geçirirdim.[3]

Resmimde nefret ettiğim şeyleri kınamak ve asil olduğunu düşündüğüm şeylere anıtlar boyamak istiyorum. - Joseph Hirsch[8]

Bir satış elemanının ölümü afiş (1949)

Hirsh, bir öznenin muazzam duygusunu önermek için sık sık samimi bir sahne kullandı: Lynch Ailesi (1946), kocasının öldürülmesi nedeniyle perişan halde, bebeği tutan genç siyah bir anneyi tasvir eder.[9] Resim Komünist dergisinde örnek olarak yayınlandı. Yeni Kitleler,[10] Temmuz 1946'da iki siyahi ve eşlerinin linç edilmesinin ardından Monroe, Gürcistan.[11][12] Yük (1947) bunalmış bir Amerikalıyı tasvir ediyor GI Bir askeri mezarlığa beyaz haç mezar işaretleri yerleştirirken, arka planda ikinci bir GI, bir başka cip dolu olarak boşaltır.[13] Hirsch'in orijinal 1949 Broadway üretimi için posteri Arthur Miller 's Bir satış elemanının ölümü dayak yiyen Willy Loman ağır valizleriyle ilerliyor.[7]

Hirsch zaman zaman Hıristiyan temalarını araştırdı. Onun versiyonu Çarmıha Gerilme (1945) arkadan yakın plan bir görüntüdür ve İsa'nın elini çarmıha germeye hazırlanan meşgul işçiye odaklanır. Yolculuk (yaklaşık 1948), Noel kartı olarak boyanmış Damgalı Kartlar, tasvir ediyor Mısır'a uçuş, Meryem ve Yusuf'u eşeğin sırtında modern bir kıyafetle sunar - Yusuf elinde trombon ile![14] Akşam yemeği (1963–1964), bir masanın etrafında oturan 12 serseri adamı, bir Aşevi. Resmin adı ve hatırladığı erkek sayısı Son Akşam Yemeği.

Hirsch ayrıca ticari sanatçı ve portre ressamı olarak çalıştı.[3] Çoğu resimlerine dayanan düzinelerce taşbaskı üretti ve kendisini "tam zamanlı bir ressam ve bir Pazar litografçısı" olarak tanımladı.[3] Popüler litografları arasında Öğle Yemeği Saati (1942), okul masasında uyuyan siyahi bir genci tasvir ediyor;[15] Ziyafet (1945), bir öğle yemeği tezgahında yan yana oturan siyah bir adam ve yaşlı bir beyaz adamın yakın çekimi;[16] ve bir renkli litografi Boston çay partisi, tarihinde yayınlandı 1976 İki Yüzüncü Yıl.[5] ABD Islah Bürosu 1960'ların sonlarında onu, inşaatı belgeleyen illüstrasyonlar yapması için görevlendirdi. Soldier Creek Barajı (1974'te tamamlandı) Wasatch İlçesi, Utah.[17]

Hirsch, 1960'lar ve 1970'lerdeki olgun döneminde bir resim oluşturmak için bir dizi katmanlı düzlem kullandı. Tipik olarak bu uçaklar, resim düzlemi derinlikten ziyade uzaklaşan rakamlar tarafından önerilen derinlik perspektif çizgileri. Bu resimler enstantane fotoğraflar gibi görünüyor, insanları hareketin ortasında çekiyor, poz vermiyor.[17]

Hirsch öğretti Chicago Sanat Enstitüsü Okulu (1947–1948), New York Üniversitesi Amerikan Sanat Okulu (1948-1949), Ulusal Tasarım Akademisi (1959–1967) ve New York Sanat Öğrencileri Ligi (1967–1981).[7] O bir ikametgahında sanatçı -de Utah Üniversitesi (1959 Yazı, 1975),[2] Utah Eyalet Üniversitesi (yıl),[18] Dartmouth Koleji (İlkbahar 1966),[19] ve Brigham Young Üniversitesi (1971).[2]

McCarthycilik

Hirsch, modellenmiş bir kuruluş olan Artists Equity'nin kurucu üyesiydi. Aktörler Sermayesi, görsel sanatçıların haklarını korumak için oluşturulmuştur.[7] 1949'da New York City'de başladı ve düzinelerce ABD şehrinde bölümlere sahip olacak şekilde büyüdü.[20] Hirsch, bir yıl boyunca Paris'te okumak ve çalışmak üzere Fulbright Bursu ile ödüllendirildi ve o ve ailesi, Eylül 1949'da Fransa'ya geldi.[3] Senatörden önce bile Joseph McCarthy Yüzlerce bilinen Komünistin burada çalıştığına dair kötü şöhretli Şubat 1950 bildirisi ABD Dışişleri Bakanlığı Amerika Birleşik Devletleri'ndeki siyasi iklim, sol görüşlere sahip olanlara düşman hale geliyordu. Hirsch'in Fulbright'ı yenilendi,[21] ama ikinci yılının sonu yaklaşırken evini sattı Cape Cod ailesinin Paris'teki kalış süresini uzatmak için.[3] Kongre üyesi George Anthony Dondero Sanatçı Sermayesini bir ön organizasyon Komünistler için 17 Mart 1952'de ABD Temsilciler Meclisi'nde "Sanatta Komünist Komplo Amerikan Müzelerini Tehdit Ediyor" konuşmasında.[20] Artist Equity üyesi sanatçılardan bazıları kara listeye alınmış.[20] Gurbetçi Hirsch daha sonra suçlandı Komünist sempatizanı ve halkın baskısı Dallas Sanat Müzesi ödülünü kaldırmak için Dokuz Adam (1949) bir sergiden.[20] Bunun yerine müze taşındı Dokuz Adam, bir resim Diego Rivera ve teker teker George Grosz ayrı bir odaya girdi ve müze ziyaretçilerinden Komünist etkisini kendileri için yargılamalarını istedi.[22] Hirsch'ler 1955'e kadar Amerika Birleşik Devletleri'ne dönmedi.[23]

Sergiler, ödüller ve onurlar

Hirsch, şirketin yıllık sergilerine düzenli olarak katıldı. Pennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi[24] ve Ulusal Tasarım Akademisi. 1942'de on yedi tuval sergiledi Modern Sanat Müzesi sergi—Amerikalılar 1942: 9 Eyaletten 18 Sanatçı (MoMA, 21 Ocak - 8 Mart 1942),[25] ve on bir diğer MoMA sergisinde sergilendi.[26] Hirsch'in savaş resimlerinden biri, Zafer için Sanatçılar sergi, başladı Corcoran Sanat Galerisi 1944'ün sonlarında ve ülkeyi gezdi.[27]

PAFA, Hirsch'e 1934 Walter Lippincott Ödülü'nü verdi (Amerikalı bir sanatçı tarafından sergilenen en iyi figür resmi) Masör Tom, heybetli bir Türk masörün gerçek boyutlu tam boy portresi.[28][29] Masör Tom ayrıca NAD'den 1934 Üçüncü Hallgarten Ödülü'nü (30 yaş altı Amerikalı bir sanatçı tarafından sergilenen en iyi figür resmi) kazandı.[5] Halk oyladı İki adam (1937) en iyi çağdaş Amerikan resmi 1939 New York Dünya Fuarı.[30] Siyah bir adam ve beyaz bir adamın dostane bir anlaşmazlık yaşayan tasviri, İki adam MoMA'nın kalıcı koleksiyonundadır.[31] Kongre Kütüphanesi ona iki kez litografi için Joseph Pennell Satın Alma Ödülü'nü verdi: 1944 Öğle Yemeği Saati,[15] ve 1945 için Güven.[32] Chicago Sanat Enstitüsü ona 1951 Blair Ödülü'nü verdi Dokuz Adam. Metropolitan Sanat Müzesi 1951'de ilk yıllık sergisini düzenledi ve ona Dördüncü Ödül Dokuz Adamkazananlar arasında soyut olmayan tek resim.[33] Childe Hassam Satın Alma Fonu Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi dört resmini satın aldı. Yük 1955'te.[34] Çarmıha Gerilme ona kazandı Butler Amerikan Sanatı Enstitüsü 1964'ün satın alma ödülü ve tablo BIAA'nın kalıcı koleksiyonu olmaya devam ediyor.[2] NAD ona Altman Ödülü'nü (Amerikalı bir sanatçı tarafından sergilenen en iyi figür resmi) üç kez verdi: 1959 Kitap, 1966 [iş] için ve 1978 için Tuba.[35] Carnegie Sanat Müzesi ona 1947 Carnegie İkincilik Ödülü'nü verdi Buz Adam,[36] ve 1968 Carnegie Ödülü iş için].

Hirsch, 1935 Roma Ödülü için ikinci oldu.[3] İki aldı Guggenheim Bursları (1942 & 1943),[4] ve iki Fulbright Bursları (1949 & 1950).[21] 1954'te Ulusal Tasarım Akademisi'nin Yardımcı üyesi ve 1958'de tam bir Akademisyen seçildi.[37] O seçildi Ulusal Sanat ve Edebiyat Enstitüsü 1967'de.[7] O bir üyesiydi (ve daha sonra bir mütevelli) Century Association.[7]

Kişiye özel

Hirsch, 1938'de Philadelphian Ruth Schindler (1912-2000) ile evlendi. Martha Graham.[3] 1940'ta New York'a taşındılar ve iki oğulları oldu, Charles ve Paul.[23] Hirsch ailesi 1949'da Fransa'ya taşındı ve çift, 1955'te Amerika Birleşik Devletleri'ne döndükten kısa bir süre sonra boşandı.[23] Ertesi yıl Genevieve Baucheron (1926–2011) ile evlendi.[38] Frederic adında bir oğulları vardı.[7]

Seçilmiş işler

Hava saldırısı (yaklaşık 1940), Metropolitan Sanat Müzesi
  • Ay ışığı (1937), Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, New York City.[39] Geceleri ceset dolu bir savaş alanını tasvir ediyor.
  • İki adam (1937), Modern Sanat Müzesi, New York City.[40] 1939 New York Dünya Fuarı'nda sergilendi.
  • Hidrayı Öldüren Herkül (yaklaşık 1937), Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi, Washington DC.[41] Bir polisin grev yapan işçileri bir Billy kulübü.
  • Sokak Sahnesi (1938), Fred Jones Jr. Sanat Müzesi, Oklahoma Üniversitesi — Norman. Karda bir buhar ızgarasında bir araya toplanmış 4 adamı tasvir ediyor.
  • Yaşlı Adam Portresi (1939), Güzel Sanatlar Müzesi, Boston, Massachusetts[42]
  • Kahraman (Gelincikli Adam) (yaklaşık 1939-40), Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi, Washington, D.C.[43] Şehrin kaldırımlarında Anma Günü gelincikleri satan üniformalı bir Birinci Dünya Savaşı gazisini tasvir ediyor.
  • Hava saldırısı (yaklaşık 1940), Metropolitan Museum of Art, New York City[44]
  • Senatör (1941), Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, New York City[45]
  • Mahkum (1942), Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, New York City[46]
  • Öğle Yemeği Saati (1942), litograf, Kongre Kütüphanesi, Washington, D.C. 1944 Pennell Satın Alma Ödülü'nü aldı ve hala LOC'nin kalıcı koleksiyonunda.[15]
  • Portresi Somerset Maugham (1942). MoMA'da sergilendi, 1942.[47] Mansiyon Ödülü, Art Institute of Chicago, 1942 yıllık sergisi.
  • Çarmıha Gerilme (1945), Butler Amerikan Sanatı Enstitüsü, Youngstown Ohio[48]
  • Hayatta kalan (1945), Columbus Sanat Müzesi, Columbus, Ohio[49]
  • Kış (1945), Hood Sanat Müzesi, Dartmouth Koleji, Hannover, New Hampshire[50]
  • Ziyafet (1945), litografi, Carnegie Sanat Müzesi, Pittsburgh, Pennsylvania[16]
  • Lynch Ailesi (1946), Nelson-Atkins Sanat Müzesi, Kansas City, Missouri[9]
  • Yük (1947), Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi, New York City[34]
  • Yolculuk (yaklaşık 1948), Hallmark Sanat Koleksiyonu, Kansas City, Missouri[14]
  • Dokuz Adam (1949), Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi, Washington, D.C.[51] Chicago Sanat Enstitüsü'nden 1951 Blair Ödülü'ne layık görüldü; ve Metropolitan Museum of Art 1951 4. Ödülü.
  • Maskeli Palyaço (1949), Hirshhorn Müzesi ve Heykel Bahçesi, Washington, D.C.[52]
  • Vatanseverler (1949), Hirshhorn Müzesi ve Heykel Bahçesi, Washington, D.C.[53]
  • Doğum günü (1949–50), Hirshhorn Müzesi ve Heykel Bahçesi, Washington, D.C.[54]
  • Dul (1952–53), Addison Amerikan Sanatı Galerisi, Phillips Akademisi, Andover, Massachusetts[55]
  • Duş (1953), Addison Amerikan Sanatı Galerisi, Phillips Akademisi, Andover, Massachusetts[56]
  • Oda (1958), Metropolitan Sanat Müzesi, New York City[57]
  • Çıplak Adam (yaklaşık 1959-60), Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi, Washington, D.C.[58] Çıplak tasvir ediyor asker yeni çıkardığı üniformalarını ve botlarını taşıyor.
  • Gerillalar (yaklaşık 1960), Harry S. Truman Başkanlık Kütüphanesi ve Müzesi, Bağımsızlık, Missouri[59]
  • Kapı aralığı (yaklaşık 1961), American Academy of Arts and Letters, New York City[34]
  • Anıt (yaklaşık 1962), American Academy of Arts and Letters, New York City[34]
  • Figürlerle İç Mekan (1962), Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, New York City[60]
  • Motosikletler (yaklaşık 1963), American Academy of Arts and Letters, New York City[34]
  • Akşam yemeği (1963–64), Columbus Sanat Müzesi, Columbus, Ohio.[61]
  • Et suyu (yaklaşık 1964), Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi, Washington, D.C.[62]
  • Biriktirme (1967), Cranbrook Sanat Müzesi, Bloomfield Tepeleri, Michigan[30]
  • Tuba (1971), Ulusal Tasarım Akademisi, New York City
  • Daniel (Belshazzar'ın Bayramı) (yaklaşık 1976-77), Montgomery Güzel Sanatlar Müzesi, Montgomery, Alabama[63]
  • Baba Katil Balina ve Kız (tarih yok), Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, New York City[64]

Dünya Savaşı II

  • ABD Donanma Tarihi Merkezi, Washington, D.C.
    • Ulaşım, Son Mod (yaklaşık 1943)[65]
    • Sivrisinek İstilasına Uğramış Bataklıkları Patlatmak (yaklaşık 1943)[66]
    • Uzaklaş (yaklaşık 1943)[67]
    • Merhamet Gemisi (yaklaşık 1943)[68]
    • Memnuniyet Artı (yaklaşık 1943)[69]
    • Şamandırayı Yapmak (yaklaşık 1943)[70]
    • Devriyeden Geri Dön (yaklaşık 1943)[71]
    • Filonun Gözleri (yaklaşık 1943)[72]
    • Hatta Hazır (yaklaşık 1943)[73]
    • Rampaya (yaklaşık 1943)[74]
    • Saat adamı (yaklaşık 1943)[75]


  • Memnuniyet Artı (yaklaşık 1943)

  • Hatta Hazır (yaklaşık 1943)

  • Şamandırayı Yapmak (yaklaşık 1943)

  • Rampaya (yaklaşık 1943)

  • ABD Ordusu Askeri Tarih Merkezi, Washington, D.C.
    • Salondaki Şirket (1944).[76] Bir kilisenin yıkıntılarına kurulmuş geçici bir hastane.
    • Yüksek Görünürlüklü Sargı (1944)[77]
    • Gece vardiyası (1944)[78]
    • Saha İncelemesi (1944)[79]
    • Müttefik Yaralılar Hastanesi (1944)[80]
    • Faşist Fuarından Sonra (1944)[81]
    • Cephaneyi getirmek (1944)[82]
    • İtalyan Yoğun Saat (1944)[83]
    • Newfoundland'da Hemşire (1944)[84]
    • Tüm Gemide Ev (1944)[85]


  • Salondaki Şirket (1944)

  • İtalyan Yoğun Saat (1944)

  • Tüm Gemide Ev (1944)

Duvar resimleri

  • Amerika Birleşik Giyim İşçilerinin Tarihi (1938), ACWA Ofis Binası, Philadelphia, Pensilvanya. Hirsch, lobinin 3 duvarını kaplayan 11 ft x 65 ft (3,6 m x 19,8 m) boyutundaki devasa bir duvar resmini 5 hafta içinde kendi başına boyadı.[3] Bina dairelere dönüştürüldü, lobi artık City Fitness spor salonu ve duvar resmi aynaların arkasına gizlenmiş durumda.[86]
  • 3 parçalı duvar resmi: Çocuk işçiliği, Benimseme, Çocuk Eğitimi (1938–39), Mahkeme Salonu C, Aile Mahkemesi Binası, Filedelfiya, Pensilvanya

Referanslar

  1. ^ a b c "Joseph Hirsch'in çalışmalarını içeren sergiler". DONANMA SANAT KOLEKSİYONU. Alındı 19 Temmuz 2013.
  2. ^ a b c d John Castagno, Yahudi Sanatçılar: İmzalar ve Monogramlar (Rowman ve Littlefield, 2010), s. 209.
  3. ^ a b c d e f g h ben j k Paul Cummings, Joseph Hirsh ile Sözlü Tarih Röportajı, (Amerikan Sanatı Arşivleri, 13 Kasım ve 2 Aralık 1970).
  4. ^ a b Joseph Hirsch Guggenheim Memorial Foundation'dan.
  5. ^ a b c "Joseph Hirsch (1910 - 1981), (PDF) Arşivlendi 2018-08-13 de Wayback Makinesi Avampo Çevrimiçi Galeriden.
  6. ^ Tekrar buluşana kadar, Blanco County İkinci Dünya Savaşı Müzesi'nden.
  7. ^ a b c d e f g Ölüm ilanı: "Joseph Hirsch, 71, Gerçekçi Bir Ressam," New York Times, 22 Eylül 1981.
  8. ^ Modern Sanat Müzesi, 9 Devletten 18 Sanatçı, sergi kataloğu (New York: MoMA, 1942), s. 60.
  9. ^ a b Lynch Ailesi Nelson-Atkins Sanat Müzesi'nden.
  10. ^ Yeni Kitleler, 3 Eylül 1946, s. 25.
  11. ^ "Georgia: En İyi İnsanlar Konuşmayacak" Time Dergisi, 8 Ağustos 1946, s. 25.
  12. ^ "Monroe'daki Cinayetler" Yeni Cumhuriyet, 2 Eylül 1946, s. 258-60.
  13. ^ Robert Henkes, Amerikan Sanatında İkinci Dünya Savaşı (McFarland Publishing, 2001), s. 77.
  14. ^ a b Yolculuk, Hallmark Kartlarından.
  15. ^ a b c Öğle Yemeği Saati, LOC'den.
  16. ^ a b Ziyafet, Carnegie Museum of Art'tan.
  17. ^ a b Joseph Hirsch (1910-1981), ABD Islah Bürosu'ndan
  18. ^ Ulusal Güzel Sanatlar Akademisi, 151. Yıllık Oturum, 1975-1976 (NAD, 1976), s. 24.
  19. ^ Residence'daki Geçmiş Sanatçılar, Dartmouth Koleji'nden.
  20. ^ a b c d Francine Carraro, Jerry Bywaters: Sanatta Bir Yaşam (University of Texas Press, 2010), s. 176, 184.
  21. ^ a b Joseph Hirsch Sanat Öğrencileri Ligi (Lig, 1978), s. 44.
  22. ^ Hafif Townsend Cummins, Allie Victoria Tennant ve Dallas'ta Görsel Sanatlar (Texas A&M University Press, 2015), s. 191.
  23. ^ a b c Jon Thurber, "Ruth Bocour," Los Angeles Times, 16 Ekim 2000.
  24. ^ Peter Hastings Falk, ed., Pennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi Yıllık Sergi Kaydı, Cilt III, 1914-1968 (Madison, CT: Sound View Press, 1989), s. 238.
  25. ^ Amerikalılar 1942 (PDF) MoMA'dan.
  26. ^ Joseph Hirsch - Sergiler MoMA'dan.
  27. ^ Lester L. Byck, "Savaş Sanatı" Asker ve Havacı'nın Hayatı, Cilt 27-28 (ABD Ordusu, Recruiting Publicity Bureau, 1945).
  28. ^ Masör Tom MoMA'dan.
  29. ^ Masör Tom, Clay Center Çevrimiçi Kataloğundan.
  30. ^ a b Biriktirme, Cranbrook Sanat Müzesi'nden.
  31. ^ Two Men - Lunch Hour - Yaşlı Bir Adamın Portresi MoMA'dan.
  32. ^ Güven, LOC'den.
  33. ^ "Metropolitan ve Modern Sanat" Life Dergisi, 15 Ocak 1951.
  34. ^ a b c d e Hassam Satın Alma Fonu, AAAL'den.
  35. ^ Joseph Hirsch: Son Resimler ve Çizimler (Kennedy Galerileri, 1980).
  36. ^ Sanat Özeti, cilt. 22, hayır. 9 (15 Ekim 1947), s. 9.
  37. ^ Akademisyenler, National Academy of Design'dan.
  38. ^ Ölüm ilanı: "Genevieve Hirsch," New York Times, 7 Ocak 2011.
  39. ^ Ay ışığı Whitney Müzesi'nden.
  40. ^ İki adam MoMA'dan.
  41. ^ Hidrayı Öldüren Herkül SAAM'dan.
  42. ^ Yaşlı Adam Portresi, MFA Boston'dan.
  43. ^ Kahraman SAAM'dan.
  44. ^ Hava saldırısı, MMA'dan.
  45. ^ Senatör Whitney Müzesi'nden.
  46. ^ Mahkum Whitney Müzesi'nden.
  47. ^ Monroe Wheeler, Yirminci Yüzyıl Portreleri, sergi kataloğu, (MoMA, 1942), s. 131.
  48. ^ Çarmıha Gerilme (litografi) eBay'den.
  49. ^ Hayatta kalan, Columbus Sanat Müzesi'nden.
  50. ^ Kış Hood Sanat Müzesi'nden.
  51. ^ Dokuz Adam SAAM'dan.
  52. ^ Maskeli Palyaço Hirshhorn Müzesi'nden.
  53. ^ Vatanseverler Hirshhorn Müzesi'nden.
  54. ^ Doğum günü Hirshhorn Müzesi'nden.
  55. ^ Dul Addison Amerikan Sanatı Galerisi'nden.
  56. ^ Duş Addison Amerikan Sanatı Galerisi'nden.
  57. ^ Oda, MMA'dan.
  58. ^ Çıplak Adam SAAM'dan.
  59. ^ Gerillalar Truman Kütüphanesi'nden.
  60. ^ Figürlerle İç Mekan Whitney Müzesi'nden.
  61. ^ Akşam yemeği, Columbus Sanat Müzesi'nden.
  62. ^ Et suyu Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi'nden.
  63. ^ Daniel MMFA'dan.
  64. ^ Baba Katil Balina ve Kız Whitney Müzesi'nden.
  65. ^ Ulaşım, Son Mod, U.S. Navy Art Collection'dan.
  66. ^ Sivrisinek İstilasına Uğramış Bataklıkları Patlatmak, U.S. Navy Art Collection'dan.
  67. ^ Uzaklaş, U.S. Navy Art Collection'dan.
  68. ^ Merhamet Gemisi, U.S. Navy Art Collection'dan.
  69. ^ Memnuniyet Artı, U.S. Navy Art Collection'dan.
  70. ^ Şamandırayı Yapmak, U.S. Navy Art Collection'dan.
  71. ^ Devriyeden Geri Dön, U.S. Navy Art Collection'dan.
  72. ^ Filonun Gözleri, U.S. Navy Art Collection'dan.
  73. ^ Hatta Hazır, U.S. Navy Art Collection'dan.
  74. ^ Rampaya, U.S. Navy Art Collection'dan.
  75. ^ Saat adamı, U.S. Navy Art Collection'dan.
  76. ^ Salondaki Şirket, U.S. Army Art Collection'dan.
  77. ^ Yüksek Görünürlüklü Sargı, U.S. Army Art Collection'dan.
  78. ^ Gece vardiyası, U.S. Army Art Collection'dan.
  79. ^ Saha İncelemesi, U.S. Army Art Collection'dan.
  80. ^ Müttefik Yaralılar Hastanesi, U.S. Army Art Collection'dan.
  81. ^ Faşist Fuarından Sonra, U.S. Army Art Collection'dan.
  82. ^ Cephaneyi getirmek, U.S. Army Art Collection'dan.
  83. ^ İtalyan Yoğun Saat, ABD Ordusu Askeri Tarih Merkezi Ulusal Müzesi fotoğraf akışı, Flickr.
  84. ^ Newfoundland'da Hemşire, U.S. Army Art Collection'dan.
  85. ^ Tüm Gemide Ev, U.S. Army Art Collection'dan.
  86. ^ Bonnie Eisenfeld, "Tarihsel Buhran Dönemi Duvar Resimleri Aramızda Saklanıyor" (PDF) Center City Quarterly, 2014 Son baharı.

Dış bağlantılar

Bu makale içerirkamu malı materyal web sitelerinden veya belgelerinden Islah Bürosu.