Jurij Alschitz - Jurij Alschitz

Jurij Alschitz.

Jurij Leonowitsch Alschitz veya Jurij Al'šic (Юрий Леонович Альшиц; 9 Ağustos 1947'de doğdu) Odessa, Sovyetler Birliği ) bir Rus - Alman tiyatro yönetmeni, oyunculuk pedagogu ve uygulamalı tiyatro pratiğinde uzmanlaşmış araştırmacı. 21. yüzyıl dramatik sanatları için kapsamlı bir sanatsal metodolojik yaklaşım geliştirmesiyle tanınır: "Yöntem Olarak Eğitim".[1] Sanat yönetmeni. Avrupa Tiyatro Kültürü Derneği ve Dünya Tiyatro Eğitim Enstitüsü AKT-ZENT / ITI,[2] tarafından atandı Uluslararası Tiyatro Enstitüsü tiyatro eğitim yöntemleri araştırma merkezi olarak.[3]

Onun hayatı

Alschitz tiyatro sanatçısı bir aileden geliyor - annesi oyuncuydu Raisa Stavitskaja ve babası tanınmış sahne tasarımcısıydı Leon Alschitz.

Rusya'da eğitim ve öğretim

Alschitz ilk olarak 1969'dan 1973'e kadar Moskova Devlet Kültür ve Sanat Üniversitesi'nde yönetmenlik okudu ve J.N. Malkovsky tarafından öğretildi.[4] K.S.'nin doğrudan öğrencisi Stanislavsky. Devlet tiyatrolarındaki bir dizi prodüksiyondan sonra Moskova, Kiev, Odessa, Riga ve diğer şehirlerde Alschitz, GITIS'te ikinci bir çalışma kursuna başladı. Rusya Tiyatro Sanatları Akademisi Prof.Mikhail Butkevich, Oleg Koudriachov ve Prof. Anatoly Vasiliev. 1989'dan 1992'ye kadar GITIS'te öğretmenlik yaptı ve 1987'de tiyatronun kurucu üyesiydi. Dramatik Sanat Okulu - Antatolij Vasiljev. Alschitz, Vasiljev’in efsanevi yapımında bir aktör ve eğitmendi. Luigi Pirandello ’S Yazar Arayışında Altı Karakter. Prodüksiyon dünya çapında festivallere gitti. Bu toplulukla kullandığı eğitim yöntemlerine dair düşünceleri, 2003 doktora tezinin temelini oluşturacaktı. "Topluluk ve Kişilik: sanatsal ve etik ilişkileri", GITIS - Rusya Tiyatro Sanatları Akademisi tarafından ödüllendirildi.[5]

Avrupa'da öğretmen

1992'de Berlin'e taşındıktan sonra, Alschitz çalışmalarının odağını kesinlikle oyunculuk pedagojisine kaydırdı. Özellikle, profesyonel oyuncular ve yönetmenler için sürekli eğitime ve oyunculuk öğretmenleri için bulaşıcı bir pedagoji ve metodolojinin geliştirilmesine odaklanmaya başladı. Böylece, çeşitli tiyatro okullarında ve akademilerde yoğun bir pratik araştırma ve öğretim aşamasına başladı. Stuttgart Devlet Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi, Folkwang Hochschule (Essen), Berlin Sanat Üniversitesi Dramatiska Enstitüsü (Stockholm), Malmö Tiyatro Akademisi, Civica Accademia D’Arte Dramatica Nico Pepe (Udine), Film Enstitüsü (Roma), Pontedera Teatro, Scuola D'Arte Drammatica Paolo Grassi (Milan).[5]

Avrupa Tiyatro Kültürü Derneği'nin kurucusu

Oyunculuk pedagojisi üzerine uzun vadeli yoğun araştırma yapmak amacıyla Alschitz, üç Avrupa tiyatro araştırma merkezi kurdu: 1994'te, Utforskning av Teater için Skandinaviskt Centrum (SCUT) içinde Stockholm; 1995'te, AKT-ZENT Internationales Theaterzentrum, Berlin'de ve PROTEI - Progetti Teatrali Internazionali içinde Roma. 2000 yılında, bu üç bağımsız çalışan merkez, yeni kurulan KOINE- Langages Transatlantiques merkezi içinde Paris, olarak bağlı oldu Avrupa Tiyatro Kültürü Derneği, sanat yönetmeni olarak Alschitz ile.[6]

1996 yılından bu yana, Alschitz çeşitli özel temalar üzerine geniş kapsamlı projeler yürütmüştür ve bunlar merkezlerle işbirliği içinde üstlenilmiştir. Avrupa Tiyatro Kültürü Derneği, dünya çapında önde gelen akademiler ve ülkenin ulusal merkezleri Uluslararası Tiyatro Enstitüsü. Bu süreçte oyunculuk üzerine bir dizi kitap üretti. Rol Dikey: Oyuncunun kendini hazırlaması için bir yöntem, 40 Soru Tek Roltanıttığı Maieutics bir rolün analizi için bir yöntem olarak ve Sanatı Diyalog bu, ilk kez "Küresel Diyalog'.

"School after Theatre" ile GITIS Alschitz, Batı Avrupa'ya oyuncular ve yönetmenler için sürekli mesleki eğitim ilkesini getirdi. 1995 ve 2009 yılları arasında bu üç yıllık program 9 farklı sınıfa verildi ve modüller Estonya, Yunanistan, Almanya, İtalya, Norveç, İsveç ve Rusya.

Uluslararası Direktörler ve Eğitmenler Kolokyumu ile,[7] oyunculuk öğretmenleri için 2001 yılında Tiyatro Olimpiyatları Moskova'da pedagoji oyunculuk alanında yenilikçi bir mesleki eğitim biçimi olarak.

1999 yılında ilk Dünya Yüksek Öğretim Kurumları Rektörleri Konferansında bu temayı sunmasıyla uluslararası ilgi görmüştü.[8] oyunculuk pedagoglarının rolünü tamamen yeniden değerlendirmek ve eğitmenlerin eğitimini tiyatronun gelişimi için en yüksek öncelik haline getirmek.[9][10]

Bunu takiben 1999 yılında Alschitz, ilk uluslararası tiyatro eğitim yöntemleri festivali METHODIKA'yı düzenledi. Festival daha sonra iki yılda bir İtalya, İsveç, Rusya ve Kıbrıs'ta her seferinde farklı bir temayla gerçekleşti ve tiyatro eğitimine yeni, araştırılmamış yaklaşımlar için bir düşünce kuruluşu haline geldi.[11]

2012 ve 2014 yılları arasında Alschitz, "Eğitmenlerin Eğitimi" teması üzerinde çalışmaya devam etti ve bunu, oyunculuk öğretmenleri için ilk uluslararası yüksek lisans programı olan "Profesyonel Tiyatro Uygulaması Öğretimi" ile uygulamaya koydu Centro Universitario de Teatro of Universidad Nacional Autonoma de Meksika (UNAM). Manifestosu, "Oyunculuk Öğretmenin Yeni Yüzü" Tiyatro öğretiminde alternatif biçimler ve temel değişiklikler önerir.[12][13]

Kuruluşundan beri Avrupa Tiyatro Kültürü DerneğiAlschitz, seminerler ve laboratuvarlar aracılığıyla çok sayıda aktör ve yönetmen yetiştirmiş ve eğitmiş ve böylece metodolojisini dünya çapında öğreten ve yayan "Öğretmen Ekibi" ni kurmuştur.

Uluslararası Tiyatro Enstitüsü Araştırma Merkezi

AKT-ZENT Uluslararası Tiyatro Merkezi araştırma faaliyetine göre 2006 yılında ITI Tiyatro Eğitim ve Öğretim Komitesi Araştırma Merkezi. 2011 yılında Uluslararası Tiyatro Enstitüsü Genel Kurulu, AKT-ZENT'i Tiyatro Eğitim Yöntemleri ITI Araştırma Merkezi Dr Jurij Alschitz'in sanatsal yönetmenliğinde.[14]

Alschitz, 2017'den beri, sanat-akademik direktörüdür. Dünya Tiyatro Eğitim Enstitüsü AKT-ZENT / ITI. Enstitünün odak noktası, dünya çapında tiyatro eğitimine sanatsal ve metodolojik yaklaşımlar konusunda uzun vadeli bir çalışma olan Dünya Tiyatro Eğitim Kütüphanesi'dir. Alschitz, 2010 yılından bu yana bu proje için dünyanın hemen hemen tüm kıtalarını gezdi, röportajlar yaptı, provalara katıldı, dersler ve seminerler verdi. Uluslararası laboratuvarlar, Alschitz'in dünya çapında edindiği fikir ve izlenimlerden ve bilim ve teknolojiden elde edilen en son bulgulardan yeni eğitim alıştırmaları geliştirmesine izin verdi. fraktal geometri, kuantum fiziği, dalga teorisi ve rezonans fenomen.[15] Bundan yeni öğretim formatları ve Kuantum Pedagojisi. Alschitz, sanatçının kendisini tiyatro evreninin bir parçası olarak gördüğü ve böylece bireysel özgürlük ve özerklik kazandığı bütünsel bir tiyatro fikrinin peşine düşer.[16] Yeni öğretim konseptinin bir parçası, enstitünün kendi çevrimiçi öğrenme platformundaki Karma Eğitimdir.

Alschitz aranan bir uzmandır[17] uluslararası festivaller ve konferanslar için.[18] Kitapları dünya çapında birçok dilde yayınlandı.[19][20]

Kitabın

  • Alschitz, Jurij (2003). Vertikale der Rolle ölün. Eine Methode zur selbstständigen Erarbeitung der Rolle. Berlin Almanya: AKT-ZENT BERLIN. ISBN  9783980923019.
  • Alschitz, Jurij (2005). 40 Fragen an eine Rolle. Eine Methode zur selbstständigen Erarbeitung der Rolle. Berlin Almanya: AKT-ZENT BERLIN. ISBN  9783980923040.
  • Alschitz, Jurij (1998). La Grammatica Dell'Attore. Il eğitimi. İtalya: Ubulibri Milan. ISBN  9788877481955.
  • Alschitz, Jurij (2004). .La Matematica Dell'Attore. İtalya: Ubulibri Milan. ISBN  9788877482402.
  • Alschitz, Jurij (2007). .Teatro senza Regista. İtalya: Titivillus Pisa. ISBN  9788872181973.
  • Alschitz, Jurij (2003). Rolün Dikey. Oyuncunun kendini hazırlaması için bir yöntem. Berlin Almanya: AKT-ZENT BERLIN. ISBN  9783980923002.
  • Alschitz, Jurij (2005). Tek Rol 40 Soru. Oyuncunun kendini hazırlaması için bir yöntem. Berlin Almanya: AKT-ZENT BERLIN. ISBN  9783980923057.
  • Alschitz, Jurij (2003). Sonsuza kadar eğitim. Malmö: Lund Üniversitesi, Tiyatro Akademisi. ISBN  9789197497312.

Referanslar

  1. ^ "Jurij ALSCHITZ: L'attore e il eğitimi". www.teatrodinessuno.it (italyanca). Alındı 2017-12-15.
  2. ^ "Uluslararası Tiyatro Enstitüsü ITI". www.iti-worldwide.org. Alındı 2017-12-15.
  3. ^ "Dünya Tiyatro Eğitim Enstitüsü | AKT-ZENT ARAŞTIRMA MERKEZİ ITI". wttl.theatreculture.org. Arşivlenen orijinal 2014-07-20 tarihinde. Alındı 2017-12-15.
  4. ^ "Yön Alanı | Yury Alschitz". eng.profestival.ru. Alındı 2017-12-15.
  5. ^ a b "Juri Alschitz Regie". www.alschitz.de. Alındı 2017-12-15.
  6. ^ "AKT-ZENT e.V. Uluslararası Tiyatro Merkezi". eepap.culture.pl. 2015-06-11. Arşivlenen orijinal 2017-12-14 tarihinde. Alındı 2017-12-15.
  7. ^ PORTAL, SANAT HABERLERİ. "Uluslararası Direktörler ve Eğitmenler Kolokyumu, 25. Ocak 2018'de Berlin'de kutlanacak". www.artnewsportal.com. Alındı 2017-12-15.
  8. ^ ITI /UNESCO Sinaia'daki Yüksek Öğretim Tiyatro Kurumları Rektörleri Dünya Konferansı Başkanı (Rumänien), 1999 ve 2000; Tiyatro Eğitim ve Öğretim Komitesi ITI / UNESCO vb.
  9. ^ Enstitüsü, Uluslararası Tiyatro (2000). The World of Theatre: An Account of the Theatre Seasons 1996-97, 1997-98 ve 1998-99. Taylor ve Francis. ISBN  9780415238663.
  10. ^ Alschitz, Jurij. "21. yüzyılda tiyatro" (PDF).
  11. ^ Marchiori, Fernando. "L'isola della pedagogia teatrale; Methodica. Festival internazionale di metodi di eğitim teatrale a Venezia". www.trax.it. Alındı 2017-12-15.
  12. ^ Espinosa Ricalde, Mario. "CUT - Dirección General de Planeación - UNAM" (PDF).
  13. ^ "Öğretmen Vekilinin Yeni Yüzü. AB Projekte Üçüncü Ülkeler (2007-2013 Programı)" (PDF). kultur.creative-europe-desk.de (Almanca'da). Alındı 2019-11-16.
  14. ^ "34. ITI Dünya Kongresi Raporu" (PDF).
  15. ^ "Jurij Alschitz ile Tiyatro 4D". www.metaart.it (italyanca). Alındı 2017-12-15.
  16. ^ Alschitz, Jurij. "Bütünsel Tiyatroya Giden Yol" (PDF). Alındı 2019-11-18.
  17. ^ "Sanat Araştırma Enstitüsü". www.ariedu.ge. Alındı 2017-12-15.
  18. ^ "Périplo Produções - 2011". www.periplo.com.br. Alındı 2017-12-15.
  19. ^ "Encontros com Jurij Alschitz MACU yok | Teatro Escola Macunaíma". Blog Macunaíma (Portekizcede). 2017-02-09. Alındı 2017-12-15.
  20. ^ "Jurij Alschitz: çağdaş sanatçılar, çağdaş olmayanlar. Intervista | Approfondimenti". Krapp'ın Son Gönderisi (italyanca). 2015-05-07. Alındı 2017-12-15.

Dış bağlantılar