Marina Carr - Marina Carr

Marina Carr
Doğum (1964-11-17) 17 Kasım 1964 (56 yaşında)
gidilen okulDublin Üniversite Koleji (1987'de mezun oldu)
MeslekOyun yazarı
aktif yıllar1989-günümüz
Önemli iş
The Bog of Cats tarafından
Çocuk4
Ebeveynler)
  • Hugh Carr
  • Maura Eibhlín Breathneach
Ödüller
  • Hennessy Ödülü[1] (1994)
  • Susan Smith Blackburn (1997)
  • Irish Times Oyun Yazarı (1998)
  • E. M. Forster Ödülü (2001)
  • Macaulay Bursu
  • Puterbaugh Bursu[2] (2012)
  • Windham-Campbell Ödülü (2017)

Marina Carr (17 Kasım 1964 doğumlu) üretken bir İrlandalı oyun yazarıdır. Aşağı yukarı otuz oyun yazdı. The Bog of Cats tarafından (1998) Abbey Tiyatrosu 2014 yılında.

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Carr, Dublin, İrlanda'da doğdu ama çocukluğunun çoğunu Pallas Gölü'nde geçirdi. İlçe Offaly kasabasının bitişiğinde bulunan Tullamore. Carr yazı, resim ve müzikle dolu bir evde büyüdü. Babası Hugh Carr bir oyun yazarıydı ve Frederick May'in yanında müzik okudu, annesi Maura Eibhlín Breathneach ise yerel okulun müdürüydü ve İrlandaca şiir yazıyordu ve söylendiğine göre "çok fazla edebi rekabet vardı. . "[3] Çocukken, Carr ve kardeşleri kulübelerinde bir tiyatro inşa ettiler, "yığılmış çimenlerin üzerine tahtalar koyduk, perdeye eski bir mavi çarşaf asıyoruz ve bir kirişe bir bisiklet lambası bağladık".[4] Carr, "Ciddi bir şeydi, hatta bir dükkanımız vardı ve tüm yerel çocukları içeri davet ettik; oyunlar çok şiddetliydi!"[3]

Carr katıldı Dublin Üniversite Koleji, İngilizce ve felsefe okuyor. 1987'de mezun oldu ve ardından[ne zaman? ] aldı Onur derecesi Mezun olduğu okuldan Edebiyat Doktorası.

Kariyer

Abbey Tiyatrosu'nda yazar olarak görev yaptı ve öğretmenlik yaptı. Trinity College Dublin, Princeton Üniversitesi, ve Villanova Üniversitesi. İngilizce bölümünde ders verdi Dublin Şehir Üniversitesi 2016 yılında.[5] Marina Carr, İrlanda'nın en önde gelen oyun yazarlarından biri olarak kabul edilir ve Aosdána.[6] Eserleri birçok dile çevrildi ve çok olumlu eleştiriler aldı.

Ödüller

Carr'ın çalışması çok sayıda ödül aldı. The Mai Dublin Tiyatro Festivali En İyi Yeni İrlanda Oyunu ödülünü (1994-1995) kazandı ve Portia Coughlan on dokuzuncu Susan Smith Blackburn Ödülü'nü (1996-1997) kazandı. Diğer ödüller arasında The Irish Times Oyun yazarı ödülü 1998, E. M. Forster Ödülü Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi ve Amerikan / İrlanda Fonu Ödülü, Macaulay Bursu ve Hennessy Ödülü. Carr, tarafından yönetilen Windham-Campbell Ödülü'nün alıcısı seçildi. Beinecke Nadir Kitap ve El Yazması Kitaplığı -de Yale Üniversitesi.[7][8] 165.000 $ (veya 155.000 €) tutarında bir mali ödül içeren ödül resmi olarak Eylül 2017'de sunuldu.[7] 2016'da oyun yazarı Abbie Spallen'in ardından ödülü alan ikinci İrlandalı yazar oldu.[7]

Tiyatro eserleri

OynaYılYer

(veya komisyon üyesi)

YönetmenDiğer notlar
Portia Coughlan2020Genç VicCaroline Byrne[9]Orijinal başrolde büyük canlanma Ruth Negga
Oğlan2020Abbey TiyatrosuCaitríona McLaughlin[10]
Kanlı Düğün2019Genç VicYaël Farber[11]Orijinal oyuna dayalı Yeni Sürüm.
Raftery's Hill'de2017Abbey TiyatrosuCaitríona McLaughlin
Anna Karenina2016Abbey TiyatrosuWayne Jordan
Mary Gordon2016Ulusal Konser SalonuMarina Carr
Indigo2015Kraliyet Shakespeare ŞirketiMarina Carr
Hecuba2015Kraliyet Shakespeare ŞirketiErica Whyman
The Bog of Cats tarafından2015Abbey Tiyatrosu canlanmasıSelina Cartmell
Rigoletto2015Opera Tiyatro Şirketi

İrlanda Ulusal Turu

Selina Cartmell
Arjantin Haritası2015Abbey TiyatrosuMarina Carr
16 Olası Bakış2011Abbey TiyatrosuWayne Jordan
Phaedra Geriye2011McCarter Tiyatrosu, PrincetonEmily Mann
Dev Mavi El2010Ark Tiyatrosu, DublinSelina Cartmell
İmkansız şeyler Kahvaltıdan Önce: Dörtlü2010çaprazVicky Tüy Taşı
Mermer2009Abbey TiyatrosuJeremy Herrin
Cordelia Rüyası2008Wilton'ın Müzik SalonuSelina Cartmell
Kadın ve Korkuluk2006

2007

Royal Court Tiyatrosu

Abbey Tiyatrosu canlanması

Ramin Gri
The Bog of Cats tarafından2004Wyndham's Theatre

West End Tiyatrosu

Dominic Cooke
Ariel2002Abbey TiyatrosuConal Morrison
Raftery's Hill'de2000Belediye Binası Tiyatrosu, Galway

Royal Court Tiyatrosu Alt Kat

John F. Kennedy Merkezi

Bir komisyon Druid Tiyatro Şirketi

Garry Hynes
The Bog of Cats tarafından1998Abbey Tiyatrosu galasıPatrick Mason
Portia Coughlan1996

1998

Abbey Tiyatrosu

Royal Court Tiyatrosu

Aktörün Stüdyosu, New York

Garry Hynes
The Mai1994

1995

1996

1997

Peacock Tiyatrosu

Abbey Tiyatrosu

McCarter Tiyatrosu, Princeton Üniversitesi

Üç Tekerlekli Bisiklet Tiyatrosu

Brian Brady
Karanlıkta Düşük1989Proje Sanat MerkeziMarina Carr
Ullaloo1989

1991

Dublin Tiyatro Festivali

Abbey Tiyatrosu

David Byrne
Bu Aşk Şey1991Eski Müze Sanat Merkezi[12]Jim Culleton
Geyik Teslim Olsun1990UygulanamazMarina Carr

Yayınlar

  • The Mai. Londra: Dufour Yayınları, 1995.
  • The Bog of Cats tarafından. Abbey, Dublin ve Wyndham's Theatre, Londra. 1998
  • Bir Oynar. Londra: Faber ve Faber, 1999.[4]
  • Raftery's Hill'de. Londra: Faber ve Faber, 2000.
  • Ariel. Oldcastle, Co. Meath: Galeri Kitapları, 2002.
  • Kadın ve Korkuluk. Londra: Faber ve Faber, 2006
  • Mermer. Oldcastle, Co. Meath: Galeri Kitapları, 2009
  • İki kez oynuyor. Londra: Faber ve Faber, 2009
  • 16 Olası Bakış. Abbey Tiyatrosu, 2011
  • Üç kez oynuyor. Londra: Faber ve Faber, 2015
  • 5'te 1 Roe Valley Hastanesi, 2011[13]

The Bog of Cats ...

Orijinal üretimi The Bog of Cats tarafından Dublin'deki Abbey Tiyatrosu'nda gerçekleşti. Oyun 7 Ekim 1998'de açıldı ve 14 Kasım 1998'e kadar sürdü. Toplam 45 performanslık prodüksiyon, Patrick Mason tarafından yönetildi ve Monica Frawley tarafından tasarlandı. Prodüksiyon ekibinin diğer üyeleri arasında ışık tasarımcısı Nick Chelton ve ses konusunda Dave Nolan vardı. Başroller Siobhán Cullen (Josie Kilbride) tarafından oynandı. Olwen Fouéré (Hester Swane) ve Conor McDermottroe (Carthage Kilbride). Catwoman gibi diğer karakterler Joan O'Hara, Flonnuala Murphy'nin oynadığı Carline Cassidy ve Tom Hickey'nin Xavier Cassidy tarafından canlandırıldı.[14]

İrlandalı yazar Frank McGuinness, Abbey yapımı program notunu yazdı. The Bog of Cats ... Oyunla ilgili açıklaması, Carr'ın Yunanca yazıya benzettiği yazı tarzını analiz ediyor:

The Bog of Cats ... kederle ilgili bir oyundur. Bu nedenle komik olmalı. Ölümle ilgili bir oyun, yani bir düğün onun merkezinde olacak. Söylenmesi gereken şeyleri söylemeye dair bir oyun, sonunda sessizlik olacak. Nefretle ilgili bir oyun, bu yüzden aşk onun kalbinde. Felsefesi Kartaca'nın yok edilmesi gereken bir oyun ama yok edicilere ne oluyor? Bu nedir The Bog of Cats ... bize söyler.

— Frank McGuinness, The Bog of Cats ... Program Notu, 1998.

[15]

Kadın ve Korkuluk

Kadın ve Korkuluk ölmekte olan bir kadının dünyadaki son zaman dilimine odaklanır ve yaşadığı hayatı yansıtır. Bize ortam hakkında çok az şey söylendi, ancak ilk perdedeki sahne yönergeleri onun yatakta 'zayıf ve hasta' yattığını gösterdiğinden, ev içi bir alanda yaşadığını varsayalım.[16] Yatağın dışında gösterilen tek mobilya, oyunda uğursuz bir varlığı olan bir gardıroptur. Gardırobun içinde gizlenen gizemli şey, ölümü ve onun yaklaştığını gösterir. Oyunun önemli bir bölümünde mevcut olan diğer tek karakter Korkuluk. Korkuluk'un, belki de kadının bilinçaltının neyi temsil ettiği belirsizdir. Oyundaki tüm karakterlerin "kim olduklarına ve neyi temsil ettiklerine evrensel bir eğim veren Kadın, O, Korkuluk, Ah Teyze gibi zamirler veya başlıklar ile anıldığını" belirtmek önemlidir.[17] Kadın büyük ölçüde oyun boyunca anne ve eş rolü olarak tanımlanır. Dokuzuncusu ölmüş sekiz çocuk annesi. Oyun ilerledikçe kocasının sadakatsiz olduğunu öğreniyoruz. Kadın bunun farkında olmasına rağmen zaman zaman hala O'na bağımlıdır, 'Seni yanımda yatakta özledim'.[18] Diğer durumlarda ise, alyansını mezara takmayacağında ısrar ederek bağımsızlığını savunarak kendini kurtarır ve 'aşkıma layık olmaman dışında' kendisine değer verir.[19] Odadan yokken ölmesi gerçeğiyle bağımsızlığını pekiştiriyor. Oyun yaklaşık 2 saat 20 dakika sürer.[20]

Kadın ve Korkuluk ilk kez sahnelendi Kraliyet Mahkemesi 2006'da Londra'daki Jerwood Tiyatrosu,[21] Ramin Gray'in yönettiği ve başrol oynadığı Fiona Shaw ve Bríd Brennan sırasıyla Kadın ve Korkuluk olarak.[22] Lizzie Clachan, aydınlatma tasarımcısı Mischa Twitchin ve ses tasarımcısı Emma Laxton ile birlikte bu prodüksiyon için seti tasarladı.[23] Daha sonra Selina Cartmell'in yönettiği ve Olwen Fouéré (Kadın) ve Barbara Brennan (Korkuluk) rol aldığı Peacock Tiyatrosu'nda üretildi.[22]

Oyun şu saatte açıldı: İrlanda Repertuar Tiyatrosu Mayıs 2018'de New York'ta. Yönetmen Ciarán O'Reilly, oyuncular dahil Stephanie Roth Haberle (kadın), Pamela Grey (Korkuluk), Aidan Redmond (koca) ve Dale Soules (teyze).[20]

The Mai

Mai, 30'lu yaşlarının sonlarında, kocası (ve çocuklarının yanında olmayan babası) onları terk ettikten sonra geri dönen, ilişkilerine bir şans daha vermek isteyen bir kadınla ilgili. Oyun iki bölüme ayrılmıştır. Birinci perdenin ayarı 1979 yazı (Robert'ın uzun zamandan beri dönüşü) ve ikinci perdenin ayarı bir yıl sonra, oyunun ilk yarısında kurulan güvencesiz ilişkilerin durumunu kontrol ediyoruz. Oyun boyunca The Mai, Robert'ın sık sık aldatmasına ve ailesinin görüşlerini kabul etmesine ve onu terk etmesine rağmen evliliğini canlı tutmak için mücadele ediyor. Sonunda bu eserin anlatıcısı olarak görev yapan kızı Millie'ye Robert'sız mutlu olacağı bir hayat ya da onunla barış içinde birlikte yaşayabilecekleri bir hayat hayal edemediğini itiraf eder.[4]

The Mai'nin orijinal prodüksiyonu 5 Ekim 1994'te Abbey Theatre'da gerçekleşti ve yapımcılığını üstlendi. Brian Brady tarafından yönetildi ve Kathy Strachan tarafından tasarlandı. Başroller Olwen Fouere (The Mai), Derbhle Crotty (Millie), Joan O'Hara (Büyükanne Fraochlan) Owen Roe (Robert), Brid Ni Neachtain (Beck), Stella McCusker (Julie) ve Maire Hastings (Agnes )[13]

Mai, tematik olarak Carr'ın diğer çalışmalarının ana temaları ile uyumludur.[21] Bu karakterlerin hepsi anne rolleriyle ve eş olarak rolleriyle boğuşuyor. Birçoğunun kocalarına çocuklarına göre öncelik verdiği ve eğer sonunda pişmanlık duymadıkları açık ki, evliliğine kendini döktükten sonra yine de dağılmasını izlemek zorunda kalan Beck gibi. Ailenin reisi olan Büyükanne Froachlan bile bütün çocuklarını seve seve "cehennemin yamaçlarına" atacağını söylüyor. [4] dokuz parmaklı balıkçı ile yeniden bir araya gelecek. Oyun boyunca Carr, bu karakter ilişkilerini yakın çevredeki ekolojinin ritmine göre birbiri içine ve dışına örüyor. Millie, Baykuş Gölü folkloruna özel ilgi gösterir. Carr, bu kadınların mesleki zaferlerinin yanı sıra savaş başarısızlıklarını tartışırken, onları kapitalizmde evliliğin rolünü ve evli olmayan kadınlara ve bekar annelere yönelik ayrımcı ataerkil uygulamalarını tartışmak için gemiler olarak kullanıyor. Mai'nin Robert'ın gittiği yıllarda kendisi ve çocukları için sağlam bir ev inşa ettiği söyleniyor. Bu tür yukarı doğru hareketlilik, başarısını doğrudan cömertliğinden geldiği için reddeden Robert dışında, etrafındaki çoğu kişi tarafından saygı görüyor. Mai, hemen ona kolej orkestrasında çellist olduğunu ve çocuklarını tek başına büyütmek için onu terk ettikten sonra tam zamanlı öğretmenlik yaptığını hatırlatarak onu düzeltir. Karakterler kocalarını kaybettiklerinde nasıl her şeyi kaybettiklerini anlattıklarında evlilik üzerine söylem ve bunun sermaye ile bağlantısı açıktır, mevcut sosyo-ekonomik statülerine spinsters olarak atıfta bulunurlar.

Mermer

Mermer Dublin'de 2009'da açıldı Abbey Tiyatrosu. Dört karakter karı koca Ben ve Catherine ve ikinci bir çift Anne ve Art.[24] Oyun yaklaşık 1 saat 40 dakika sürer.

İspanyolcaya olarak çevrildi Mármol oyun Kasım 2016'da Madrid'de açıldı. Teatro Valle-Inclán, eve Ulusal Drama Merkezi. Antonio C. Guijosa tarafından yönetildi ve İspanyolcaya Antonio C. Guijosa ve Marta I. Moreno tarafından çevrildi. Oyuncular arasında José Luis Alcobendas (Ben), Elena González (Catherine), Susana Hernández (Anne) ve Pepe Viyuela (Sanat).[25]

Temalara ve geçmişe referans

"Marina Carr'ın oyunları annelik için iyi bir reklam değil" denildi.[26] Örneğin, Carr'ın ilk çalışmalarından biri, The Mai, adını çocuklarını katleden İrlandalı bir folklor karakterinden alıyor. Daha ünlü eserlerinden birinin başrol oyuncusu Portia, Portia Coughlan, eşit derecede korkunç bir annedir. Günün her saatinde brendi içiyor, kendi yavrularını sakatlayabildiğini diliyor ve sonunda kendini boğarak intihar ediyor. Gibi Gardiyan "Dublin Ulusal Doğum Hastanesi, Carr'ı yüzüncü yılını kutlamak için bir oyun yazması için görevlendirdiğinde belki de aklındaki bu değildi" diyor.[26]

O zaman var The Bog of Cats tarafındanHolly Hunter'ın Hester Swane rolünde oynadığı. Kötü şöhretli bir kadın ve eski kocası Carthage Kilbride yeniden evlenmek üzere olan çoğu zaman unutkan bir annedir. Oyun, çağdaş zamanlar için Medea'nın vahşi bir versiyonunu yeniden yazıyor.[26] Carr şunu belirtir: The Bog of Cats tarafından belli bir kişinin "şeyler için öldüreceğini ve bir şeyler için öleceğini" hatırlatıyor.[26]

Ailesel ölüm ve durumu, Carr'ın yazılı eserlerinde tematik bir olaydır. İçinde Portia CoughlinMarina Carr, kahramanı Portia'yı tıpkı Hester gibi şişeden içmeyi seven bir kadın olarak tasarlar. The Bog of Cats tarafından. Aynı zamanda üç çocuk annesi ve karısı olan şiddetli bir karakterdir. Hester gibi Portia'nın da ona musallat olan vefat etmiş bir erkek kardeşi vardır. Okuyucular, son on beş yıldır onu takip eden kardeşinin hayaletini gördükçe oyun, onun 30. doğum gününde açılıyor. Hayalet, Portia'nın hayatını tüketmeye başlar ve artık ailesine ayıracak zamanı kalmaz. Kocası, Portia'yı derinden önemsiyor, ancak oyun kırılma noktasına geldiğinde ihmal belirtileri öngörülemiyor. Bu iki oyunun örneklediği gibi /, Marina Carr izleyicilere aile ihmalinden bahseden ve nihayetinde ailenin bağını ve göze çarpan aşk temasını gösteren ölümün sonuçlarına odaklanan ilgi çekici hikayeler veriyor.

Marina Carr'ın yazıları, ölüme hâkim olan ailenin devamı ya da sona ermesi kavramlarıyla boğuşuyordu. Oyunda, By the Bog of Cats, kahramanı Hester Swane'in küçük erkek kardeşini çocukluk günlerinde öldürdüğünü öğreniyoruz. Kızını başka bir kadınla evlenen eski kocasından uzak tutmaya çalışırken hayaleti oyun boyunca onu rahatsız etmeye devam ediyor. Hester'ın içki sorunu onun ihmalkâr bir anne gibi görünmesine neden olsa da, kızını asla gerçekten unutmaz. Öte yandan Josie, hayatı boyunca geliştirdiği ailevi bağı koparmak istemiyor. Oyunun sonunda Hester şiddetlenir. Josie'yi terk etme girişiminde, tıpkı Hester'in annesinin bir zamanlar onu terk ettiği gibi, Josie, nereye giderse gitsin, Hester'ı takip etmek için Hester'a yalvarır. Kader, aile ve ölüm fikirleri, Carr'ın birçok parçasında defalarca görülen ilgi çekici temalardır.

İrlanda tarihi, Marina Carr'ın fikir ve düşüncelerinin oluşumunda önemli bir rol oynamaktadır. Kuzey Sorunları bunlardan biridir. Carr'ın çocuklara kötü muameleye odaklanması, 1969 Kuzey İrlanda Ayaklanmaları sırasında 4 yaşında olması ve Kanlı Cuma ve Pazar günleri 7 yaşında olmasıyla ilgili olabilir. Carr'ın karakterlerinin yaşadığı zorlukların genellikle Carr'ın kendisinin yaşadıklarıyla bir ilgisi vardır. Örneğin, Hester Swane'den The Bog of Cats tarafından 7 yaşındayken annesi tarafından terk edildi. Marina Carr 7 yaşındayken Kanlı Cuma ve Kanlı Pazar meydana geldi. 20 yıl boyunca, Kanlı Pazar sırasında ve öncesinde, Geçici İrlanda Cumhuriyet ordusu İngilizlere karşı isyan eylemlerine katılmaya çalıştı. İngiliz yönetimi başka bir örnektir, çünkü İrlandalılar bu kadar uzun bir süredir doğrudan idare altındaydı, Hester'in otorite ve aktif isyanı İrlandalı reddeden İngiliz otoritesi - Things Fall Apart gibi İrlandalı kültürünü gerçekleştirmesi ile ilgilidir. Carr yazıyor ve çocukluğunun kanıtı olabilir.

Oyunlarda manzara görülür. Midlands diyalektiyle yazılan Carr, bölgedeki göllerin, nehirlerin ve bataklıkların yanında oyunları oynar - İrlandalı gururunu gösterir.

Marina Carr'ın kara mizahı, sık sık korkunç temaları ve konuları kullanmasının bir başka örneğidir. Genellikle Medea miti gibi antik ve trajik mitlerden ilham alır ve bunları yeniden yorumlar. Kullandığı kara komedi ve şarkı sözleri, İrlanda edebiyatının daha az yakın tarihli eserlerinin acımasız tonlarıyla ilişkilendirildi. Bununla birlikte, Carr'ın trajik oyunları, yerel düzeyde ulusal şiddeti ele almak için mitleri kullanır. Çocukluğunu paramparça eden Britanya-İrlanda çatışması gibi mezhep düzeyindeki herhangi bir şiddeti ele almaktan kaçınır.

Carr, çalışmaları üzerindeki etkisinden dolayı Yunan mitolojisine itibar ettiği kaydedildi ve 'Yunanlılar fantastik kadınlar yazdı. Her zaman ilk feministler olduklarını söylerim. Muazzam, muazzam ve bunların karmaşıklığı, pek çok edebiyatta, pek çok çağdaş yazıda neredeyse reddedilmiş bir şekilde. Reddedildiğinden değil ama diğer hikayeler kadar duyulmuyor. Sanırım dışarıda bunun için bir açlık var. ' Eserlerinin metinler arası doğası, belki de bir yazar olarak gelişmişliğine katkıda bulunan şeydir.[27]

Marina Carr'ın oyunları The Bog of Cats tarafından ve The Mai ikisi de aşk arayışını ve sevginin kaybını tasvir eder. Hester Swane, ana karakter The Bog of Cats tarafından, çocuğunun babası Carthage Killbride'ın onu tekrar sevmesini arzular. Devam etmeyi seçerken kendileri için inşa edilen eve geri taşınmasını istiyor. Oyun boyunca okuyucular, Hester'ın her zaman seveceği adamı geri kazanmak için yaptığı çaresiz seçimlerle gafil avlanır. The Mai'de ana karakter The Mai, bir gün ona geri döneceği umuduyla kocası Robert için bir ev inşa eder. Sonunda Mai, ilişkilerinin tamir edilemeyeceğini anlar, ancak onsuz devam etmeye dayanamaz. Sevgiye özgü ana temalar, her iki oyunda da bulunur ve evliliğin lehinde ve aleyhinde tartışmaları, bastırılmış travmayı ortaya çıkarma sürecini ve bir kadın ile sevgilisi arasındaki çözülen bağların neden olduğu gönül yarasını içerir.

Marina Carr'ın yeni oyunu 16 Olası Bakış Anton Chekhov'un hayatından sahneler çekiyor ama tanıdık ölüm fikriyle başlıyor. Karanlık Keşiş erken gelirken - Hester Swane'i almak için gün batımı yerine gün doğumuna gelen By the Bog of Cats'deki Hayalet Hayalet Hayaletinin bir vasiyeti olan Çehov, beş yıl daha yaşam için yalvarır. Yine de Ölüm yalnızca beş dakika sunabilir ve yalnızca 16 olası bakışın görülmesine izin verir. İlk bakışta, Çehov ve Carr'ın karşılaştırılması pek olası görünmüyor. Chekhov, hareketsizlik dramlarıyla tanınır ve Carr, Hester'ın kızlarının boğazını kesip kendi hayatını aldığı By the Bog of Cats gibi trajediler yazmasıyla bilinir. The Irish Repertory Theatre'a göre, 16 Possible Glimpses'te Carr'ın alametifarikası gerçeküstü parlaklığının çok azı var. Ancak Çehov ile kendisine sahip çıkmaya gelen Kara Keşiş arasındaki alışverişler bunu değiştirir. Epizodik bir dizi sahnede çeşitli biçimlerde Çehov ile tanışıyoruz. Okurlar, Çehov'u sadık bir kardeş olarak, Çehov'u bir oğul olarak ve yazar Çehov'u iç çatışmalarda tüketilen bir adam olarak tasvir eden bir tema olarak görüyorlar, sadece 16 Possible Glimpses'da değil, aynı zamanda By the Bog of Cats'de de gösterilen bir tema. ve The Mai.

Referanslar

  1. ^ "Edebi bir dönüm noktası: New Irish Writing 50 yaşında". The Irish Times. Alındı 28 Mayıs 2018.
  2. ^ "2012 Puterbaugh Fellow Marina Carr - Puterbaugh Uluslararası Edebiyat ve Kültür Festivali". Puterbaugh Uluslararası Edebiyat ve Kültür Festivali. 30 Ocak 2012. Alındı 28 Mayıs 2018.
  3. ^ a b http://www.rte.ie/player/ie/show/the-works-presents-3056/10654268/?ap=1
  4. ^ a b c d Marina Carr. Bir oynuyor. Londra: Faber & Faber, 1999. s. 185
  5. ^ "biyografiler". Leo Tolstoy, Anna Karenina, Marina Carr tarafından sahneye uyarlandı. Londra: Faber ve Faber, 2016
  6. ^ "Marina Carr - Mevcut Üye | Aosdana". aosdana.artscouncil.ie. Alındı 19 Kasım 2018.
  7. ^ a b c Doyle, Martin. "İrlandalı oyun yazarı Marina Carr 165.000 dolarlık edebiyat ödülü kazandı". Irish Times. Alındı 1 Mart 2017.
  8. ^ "Marina Carr". windhamcampbell.org. Alındı 28 Mayıs 2018.
  9. ^ "Portia Coughlan". Young Vic web sitesi. Alındı 23 Kasım 2019.
  10. ^ "Oğlan". Abbey Tiyatrosu. Alındı 31 Aralık 2019.
  11. ^ "Kanlı Düğün". Young Vic web sitesi. Alındı 23 Kasım 2019.
  12. ^ "Playography Ireland: This Love Thing, Marina Carr". irishplayography.com. Alındı 24 Mayıs 2018.
  13. ^ a b "http://www.irishplayography.com/play.aspx?playid=33531". irishplayography.com. Alındı 21 Kasım 2018. İçindeki harici bağlantı | title = (Yardım)
  14. ^ "By the Bog of Cats". İrlanda Tiyatro Enstitüsü. Alındı 10 Ocak 2014.
  15. ^ Marina Carr Tiyatrosu: 'kurallar konulmadan önce. Cathy Leeney ve Anna McMullan, Carnysfort Press, Dublin, 2003, sf. 87-88
  16. ^ Marina Carr, Kadın ve Korkuluk (Meath: Gallery Press, 2006), 11.
  17. ^ Rhona Açması, Kanlı Yaşam: Marina Carr'ın Oyunlarında Kendiliğin Kaybı (İsviçre: Peter Lang, 2010), s 77.
  18. ^ Marina Carr, Kadın ve Korkuluk (Meath: Gallery Press, 2006), s59.
  19. ^ Marina Carr, Kadın ve Korkuluk (Meath: Gallery Press, 2006), s 39.
  20. ^ a b https://www.nytimes.com/2018/05/22/theater/woman-and-scarecrow-marina-carr-irish-rep.html
  21. ^ a b https://www.theguardian.com/stage/2006/jun/23/theatre?CMP=Share_iOSApp_Other
  22. ^ a b Rhona Açması, Kanlı Yaşam: Marina Carr Oyunlarında Benlik Kaybı (İsviçre: Peter Lang, 2010), s77.
  23. ^ Carr, Marina. Kadın ve Korkuluk. Galeri Press, Meath, 2006.
  24. ^ https://www.theguardian.com/stage/2009/feb/21/marble-the-abbey-dublin
  25. ^ http://cdn.mcu.es/wp-content/uploads/2016/11/Dossier-marmol.pdf
  26. ^ a b c d [1]
  27. ^ Maleney, Ian. Marina Carr: "Bütün dünyayı yakmak ne kadar güzel", The Irish Times, 2015.

daha fazla okuma

  • İçinde Allen Randolph, Jody, 'Marina Carr' Sonraki Ana Yakın: Değişen İrlanda'dan Röportajlar (Manchester: Carcanet, 2010).
  • McMullan, Anna ve Cathy Leeney, editörler, Marina Carr Tiyatrosu: Kurallar Yapılmadan Önce (Dublin: Carysfort Press, 2002).
  • Siper, Rhona, Kanlı Yaşam: Marina Carr Oyunlarında Benlik Kaybı (Bern: Peter Lang, 2010).
  • Maleney, Ian. "Marina Carr:" Bütün dünyayı yakmak ne kadar güzel "", The Irish Times, 22 Ağustos 2015.

Dış bağlantılar