Mary Mattingly - Mary Mattingly

Mary Mattingly
Mary Mattingly NY Closeup.png Sahibi
Mary Mattingly şirketinde New Jersey Limanı NY Close Up Art 21'de eşyalarına sahip olmak
Doğum
Mary Mattingly

(1978-09-08) 8 Eylül 1978 (yaş 42)
MilliyetAmerikan
Önemli iş
Waterpod (2006-10)
ÖdüllerNYFA Bursu, EYEBEAM Bursu, Harpo Vakfı Bursu, Jerome Vakfı Bursu, Sanat Önemlidir Hibe, Yale Sanat Okulu Bursu, Knight Vakfı Hibe, Marie Walsh Sharpe İkametgahı, smArt Güç Ödülü, Bemis Çağdaş Sanatlar Rezidansı Merkezi
İnternet sitesiResmi internet sitesi

Mary Mattingly (8 Eylül 1979 doğumlu), yaşayan ve çalışan Amerikalı bir görsel sanatçı. New York City. Doğdu Rockville, Connecticut 1978'de.[1] Okudu Parsons Tasarım Okulu New York'ta ve onu aldı Güzel Sanatlar Lisansı (BFA) ile Pacific Northwest College of Art içinde Portland, Oregon 2002 yılında.[2] O alıcısı Yale Üniversitesi School of Art Fellowship ve 2011-2012 yılları arasında Eyebeam Sanat ve Teknoloji Merkezi'nde asistanlık yaptı.[3]

İş

Mattingly, ev, seyahat, haritacılık ve insanların birbirleriyle, çevreyle, makinelerle ve kurumsal ve politik kuruluşlarla olan ilişkilerini araştırıyor. Fütüristik ve belirsiz manzaraları betimleyen ve temsil eden fotoğraflar ve heykeller yaratması, giyilebilir heykeller, "giyilebilir evler" ve ekolojik enstalasyonları ile tanınmıştır. Su havuzu (2009).

Giyilebilir Ev (2004–06)

Bu geniş fotoğraf serisinde Mattingly, bir fotoğraftan sahneleri tasvir ediyor. kıyametin ardından göçebe bireylerin yardımıyla hayatta kaldıkları dünya Giyilebilir teknoloji. Mattingly, teknolojinin "insanları ayırdığı, hatta başkalarından korktuğu" bir gelecek hayal ediyor.[4] Giyilebilir evler, ev ve sürdürülebilirlik kavramlarını iletmek, aynı zamanda su bulmak ve sıcaklık düzenlemesi gibi belirli hayatta kalma sorunlarını ele almak içindir. Görüntüler benzerken bilimkurgu Mattingly, vahşi doğada gerçek geziler için kıyafetler tasarladı ve hatta afet yardım şirketi için bir hayatta kalma kiti tasarlaması için görevlendirildi. Siyah Şemsiye.

Opera (2006)

Aralık 2006'da New York'ta White Box'ta multimedya operası yayınladı. Ön Oyuncular.[5] Ön Oyuncular bir çevresel felaket operası olarak konumlandırıldı ve Albert Einstein tarafından tahmin edilen IV.Dünya Savaşı'nı tasvir eden müzik ve performansların yer aldığı bir sanat enstalasyonuna sahipti:

"III.Dünya Savaşı'nın neyle savaşılacağını bilmiyorum, ancak 4. Dünya Savaşı'nın sopalarla ve taşlarla yapılacağını biliyorum."[kaynak belirtilmeli ]

Galeri, alanı kaplayan dairesel bir çıkıntıyla su, kum ve ağaç kütükleriyle doluydu.

Waterpod (2009)

Su havuzu New York'ta mavna

Haziran'dan Eylül 2009'a kadar, Mattingly, New York'ta 5 ilçenin tümünde yer alan ücretsiz, katılımcı bir New York City etkinliği olan Waterpod'u başlatmak için New York merkezli çok uluslu bir sanatçı, tasarımcı, inşaatçı, sivil aktivist, bilim adamı, çevreci ve deniz mühendisleri ekibine liderlik etti. -de Governors Adası. Küresel ısınma çağı için yeni bir yaşam alanı olarak tasarlanan Waterpod, içinde ve dışında yaşayan dört sanatçı ile sınırlı ve kendi kendine yeten bir ortamda yiyecek, su ve güç üreten sürdürülebilir, heykelsi bir sanat ve teknoloji yaşam alanını temsil ediyordu. .[6]

İşbirlikçi sanatsal projelere odaklanırken, yerleşik sanatçılar her tür malzemenin yeniden tasarlanmasını ve dönüştürülmesini vurguladılar. Waterpod aşağıdakiler için alan içeriyordu: (i) topluluk ve sanatsal faaliyetler; (ii) toplanan yağmur suyu ve gri su ile yetiştirilen yiyecekleri içeren eko-girişimler geri dönüşüm çevre ve insan kaynaklarından sağlanan enerji ile; ve (iii) bir sanatçı evi. Waterpod'un kritik bir amacı, su kanalının önemini göstermekti. Su ve doğal dünya, özerk bir model olarak hizmet verirken yaşam sistemi.[7]

Mattingly, 2006'da Waterpod'u yaratmak için ilham aldığını çünkü o sırada NYC'nin yükselen su seviyelerine dikkat çekmek için yeterince şey yapmadığını düşünüyordu.[8] Projenin ömrü boyunca Waterpod ekibine dönen bir sanatçı kadrosu katıldı. Bazıları proje hakkında röportaj yaptı ve teknedeki yaşamın kırılgan, insan yapımı bir ekosistemi çalışır durumda tutmak için gereken her şeye odaklanmaya zorladığını bildirdi.[9]

Akın Evi (2012)

Flock House, Mayıs 2012'de NYC'deki The Clocktower Gallery'de prömiyerini yaptı ve su, göçebe yapılar ve 2009'daki Waterpod projesi gibi sürdürülebilirlikle ilgili önceki projelerin bir uzantısı.[10] Proje, geri kazanılmış malzemelerle inşa edilen ve New York City'nin beş ilçesindeki geçici alanlara kurulan bir dizi taşınabilir, kendi kendine yeten ekosistemi içeriyordu. Yapıların, küçük ölçekli sistemlerin olanaklarını göstermesi ve pasif ve insan gücüyle çalışan enerjinin bir kombinasyonunu kullanması ve yağmur akışından su toplamak için insan ölçekli bahçeler ve sistemler içermesi amaçlanmıştır.[11][12][13]

Mayıs 2012 prömiyerinin ardından, göçmen yapılar, Haziran ve Ağustos 2012 arasında New York City park sistemini gezerek, Flushing Meadows Corona Park, Akü Parkı, ve Rahat Liman. İşin her kurulumunda, ve bazen bir seferde iki haftaya kadar uzun süre yapı içinde farklı kişiler yaşadı. Katılan kişiler arasında Gana ThinkTank'tan Christopher Robbins, Greg Lindquist ve Amelia Marzac.[14] Flock Houses ayrıca Bronx Müzesi'ne, Maiden Lane Sergi Alanı'na ve Ghent, NY'deki Omi Heykel Parkı'na gitti.[15]

NYC'deki ilk çalışmadan sonra Flock House, Mart-Eylül 2014 arasında Oklahoma'daki Bemis Center için bir komisyon da dahil olmak üzere diğer şehirlere gitti.[16] Ayrıca, Boston Üniversitesi'nin 808 Galerisindeki Güzel Sanatlar Fakültesi Görsel Sanatlar Okulu'ndaki bir serginin odak noktasıydı.[17][18]

Mary Mattingly’nin Akın Evi Projesi: Omahaküratörlüğünü yaptığı şehir çapında bir atölye ve sergi Amanda McDonald Crowley, o, burada ikamet ederken geliştirildi Bemis Center Çağdaş Sanat için Omaha, Nebraska. Küresel insan göçü ve hac modellerinden esinlenen Flock House Projesi, hareketli, modüler ve ölçeklenebilir bir mobil, heykelsi, kamusal habitat ve bağımsız ekosistemler grubudur. Omaha'da 13 Mart 2014'te görücüye çıktı, sergide kendisinden seçilmiş eserler yer aldı. Ada, Melankoli Anatomisi, İkinci doğa, Göçmenler, Ev ve Evren; ve Giyilebilir Taşınabilir Mimari çalışıyor ve onun için çalışıyor Araçlar Bemis Center'da yapılan seri. Serginin en önemli parçası, taşınabilir üç yapıdan biriydi.[19]

smArt Güç Projesi, Manilla, Filipinler (2012)

2012 yılında smARTpower projesi olan "Giyilebilir / Taşınabilir Mimari projesi" nin bir parçasıydı ve ABD Dışişleri Bakanlığı ve ABD Dışişleri Bakanlığı tarafından başlatılan Filipinler, Manila'daki Green Papaya Sanat Alanı ile çalıştı. Bronx Müzesi. Proje, çevresel, kentsel ve kültürel koşullara bağlı olarak bir yerelin taşınabilir mimari oluşturmasının olanaklarını tartıştı. Yeni argümanlar sunmanın ve yakın çevremize sanatsal bir ivme sağlamanın yollarını bulmak için organize edildi. Su baskını ve hareketliliğin zamanında sorunlarını ele alarak, katılımcıları mevcut çevresel felaketlere yanıt verecek tasarımlar üretmeye ve taşınabilir mimari kentsel peyzajımızda uygulanabilirse bulmaya davet ediyor.[20]

WetLand (2014)

15 Ağustos - 17 Eylül 2014 tarihleri ​​arasında Delaware Nehri üzerindeki WetLand, şehir merkezlerinde kaynakların birbirine bağımlılığını ve iklim değişikliğini keşfetmek için inşa edilmiş mobil, heykelsi bir habitat ve kamusal alandı. Yüzen bir heykel, doğayı kentsel alanla bütünleştiren kısmen su altında kalmış bir binayı andırıyor. Sulu bir kentsel ekotopya anlatan iç mekan, bir yaşam alanı, çalışma alanı ve performans alanı içerir; sanat, mimari ve ekolojiyi birleştirir. WetLand’ın genel ekosistemi, yağmur suyu toplama ve arıtma, gri su filtreleme, kuru kompost sistemleri, dış mekan sebze bahçeleri, kapalı hidroponik bahçeler ve çevreyi çevreleyen korkuluk bahçelerini içerir.

Swale (2015-devam ediyor)

Swale, NYC çevresindeki limanlara yanaşan 130 metrelik 140 metrelik bir mavnada yer alan yüzen bir yiyecek ormanıdır. Kısmen sanat enstalasyonu, kısmen topluluk katılım projesidir ve çok sayıda topluluk grubuyla işbirliği içinde bir yıl süren planlama ve inşaatın ardından Temmuz 2016'da başlatılmıştır. Bir arkadaş grubunun parçası olarak A Blade of Grass'dan ilk tohum fonu aldıktan sonra, Mary Mattingly ve küratör dahil ekibi Amanda McDonald Crowley, Mayıs 2016'da ek fon ve farkındalık yaratmak için bir Kickstarter kampanyası başlattı ve 333 kişiden 32.523 ABD doları topladı.[21][22]

Swale için ilham, Mattingly'nin kamu arazisinde gıda yetiştirmenin genellikle yasa dışı olduğunu öğrendikten sonra geldi. Swale'deki yiyecek bahçeleri, brokoli ve lahana gibi sebzeleri ve ayrıca domates ve erik gibi meyveleri içerir ve topluluk ortakları aracılığıyla ücretsiz dağıtım için hasat edilebilir.[23] Swale, 2016 yazında Bronx'a Beton Fabrikası Parkı, Brooklyn Bridge Park ve Governors Island'da demirledi.[24]

Sergiler ve ödüller

Çalışması şu adreste gösterildi: Uluslararası Fotoğraf Merkezi, New York; Palais de Tokyo, Paris; Centre Culturel Calouste Gulbenkian, Paris; Neuberger Sanat Müzesi, Satın Alma, NY; New York Halk Kütüphanesi; ve sergilerde Almanya, Yunanistan, Hollanda, Büyük Britanya, İtalya, ve Dubai.

Robert Mann Gallery'de tek kişilik sergileri oldu.[25] New York; Beyaz Kutu, New York; Galerie Adler, Frankfurt, Almanya, Yeni Okul, New York, Bemis Çağdaş Sanat Merkezi, Omaha, Nebraska ve diğer sergi alanları. Eylül 2006'da sanatçının "The New Mobility of Home" adlı çalışması, Uluslararası Fotoğraf Merkezi Trienali "Ekotopya" başlıklı.

Mattingly açılışta kısa liste finalisti olarak seçildi Prix ​​Pictet[26] küresel çevre fotoğrafçılığı yarışması (2008). Kendisine sanatçı-ikamet bursu verildi: New York Üniversitesi; Aşağı Manhattan Kültür Konseyi, New York Şehri; Braziers International, Oxfordshire, İngiltere; ve Yale Müzik ve Sanat Yaz Okulu, Norfolk, CT. Mattingly bir Eyebeam 2011-2012 arası bursiyer.[27][28]

Medya kapsamı

Mattingly’nin çalışmaları şurada yayınlandı: New York Times, The New Yorker, Le Monde Dergisi, Financial Times, Doğa Dergisi, New York Zaman Aşımı, New York Magazine, New York Basını, ArtForum, Esquire Dergisi, Frankfurter Rundschau, ve New York Daily News.

Mattingly’nin çalışmalarının televizyonda yayınlanması BBC haberleri, WNBC, MSNBC, New York 1, Fox Haber, Sanat 21: New York Yakın Çekim.

Referanslar

  1. ^ Mary Mattingly ICP Sayfası Arşivlendi 2007-01-26 Wayback Makinesi
  2. ^ "2012 Mezuniyet Konferansı: Mary Mattingly '02". İsimsiz. Pacific Northwest College of Art. Alındı 12 Mart 2017.
  3. ^ "Sakinler - Eyebeam". Eyebeam. Alındı 4 Mart, 2018.
  4. ^ Barliant, Claire (8 Ağustos 2011). "Profil: Mary Mattingly". Simge. Alındı 17 Mart 2017.
  5. ^ Mary Mattingly Fore Bir Opera Oyuncusu
  6. ^ New York Times: Kendi Kendine Yeterliliğin Değişken Tanımı
  7. ^ Flavourwire: Waterpod Projesinde Tekneyi Sarsmayın
  8. ^ O'Neill Butler, Lauren. "Mary Mattingly Waterpod hakkında konuşuyor". artforum.com. Alındı 2017-03-12.
  9. ^ RYZIK, MELENA (12 Ağustos 2009). "Yaşam, Sanat ve Tavuklar, Limanda Yüzer". New York Times.
  10. ^ "Sanatçı Mary Mattingly'nin Son Sürdürülebilir Yüzer Komünü, Sürü Evi Projesi'ne Katılın | Havada | BLOUIN ARTINFO Blogları". Alındı 2017-03-12.
  11. ^ UzaysalK. "Saat Kulesi - Konutlar". clocktower.org. Alındı 2017-03-12.
  12. ^ MANCUSO, ANNE (26 Temmuz 2012). "27 Temmuz - 2 Ağustos için Boş Zamanlar". New York Times. Alındı 12 Mart 2017.
  13. ^ Miller, Nick (27 Temmuz 2012). "Flock Houses New York'un Kamusal Alanlarına Yerleşti". Alındı 12 Mart 2017.
  14. ^ "Parklarda Sanat". NYC Parkları. Alındı 12 Mart 2017.
  15. ^ Miller, Nick (27 Temmuz 2012). "Flock Houses New York'un Kamusal Alanlarına Yerleşti". Alındı 12 Mart 2017.
  16. ^ "Bemis Çağdaş Sanatlar Merkezi: Sergiler: Sergiler: Mary Mattingly: Akın Evi Projesi: Omaha | Şehir Çapında Bir Atölye". www.bemiscenter.org. Alındı 2017-03-12.
  17. ^ "Boston bölgesindeki sanat galerilerinde neler oluyor - Boston Globe". BostonGlobe.com. Alındı 2017-03-12.
  18. ^ Thibeau, Erin. "Alternatif Vizyonlar / Sürdürülebilir Gelecekler: 808 Galeri sergisi işbirliğine dayalı bir projeye başlıyor". sürdürülebilirlik @ BU. Boston Üniversitesi. Alındı 12 Mart 2017.
  19. ^ "Mary Mattingly: Flock House Projesi (Omaha)". issuu. Alındı 2017-03-12.
  20. ^ W.o.p, Nedir (2012-11-04). "PAPAYAPOST: smARTpower: Giyilebilir, Taşınabilir Mimari - NY Sanatçısı Mary Mattingly'nin Green Papaya Sanat Projeleri aracılığıyla Manila'daki bursu". PAPAYAPOST. Alındı 2017-03-12.
  21. ^ Blakemore, Erin (18 Nisan 2016). "New York'un En Yeni Kentsel Çiftlik Gezileri". Smithsonian Dergisi. Alındı 12 Mart 2017.
  22. ^ "Mary Mattingly ABOG Sosyal Katılımlı Sanat Araştırmacısı". Çim makası. Çim makası. Alındı 12 Mart 2017.
  23. ^ "Swale, yüzen yiyecek ormanı, Bronx'ta bedava yiyecek vermek için". AM New York. Temmuz 19, 2016. Alındı 12 Mart 2017.
  24. ^ McCanne, Michael (12 Ağustos 2016). "Hareketli Ziyafet: Mary Mattingly'nin Yüzen Bahçesi". Amerika'da Sanat. Alındı 12 Mart 2017.
  25. ^ Mary Mattingly Robert Mann Profili Arşivlendi 2009-08-10 Wayback Makinesi
  26. ^ Prix ​​Pictet Mary Mattingly Profili Arşivlendi 2009-12-04 de Wayback Makinesi
  27. ^ "Mary Mattingly". Eyebeam. Alındı 2016-01-28.
  28. ^ "Mary Mattingly ve Eyebeam Atölyesi". arpofoundation. Alındı 2016-02-01.

Dış bağlantılar