Merkür Tiyatrosu - Mercury Theatre

Merkür Tiyatrosu

Mercury Theatre'ın 1938 baharında yaptığı üç prodüksiyonun afişi—Sezar, Shoemaker'ın Tatili ve Cradle Rock Will —İki Broadway tiyatrosunda aynı anda koşma
Oluşumu	Ağustos 1937
Çözüldü	1946
Tür	Tiyatro grubu
yer	New York City
Sanat yönetmen (ler) i	Orson Welles
Önemli üyeler	Orson Welles William Alland Richard Baer Bea Benaderet Ray Collins Joseph Cotten George Coulouris Geraldine Fitzgerald Arlene Francis Martin Gabel John Hoysradt Whitford Kane Norman Lloyd Agnes Moorehead Vincent Değeri Erskine Sanford Stefan Schnabel Hiram Sherman Everett Sloane Paul Stewart Ruth Warrick Mary Wickes Richard Wilson

Merkür Tiyatrosu bağımsızdı repertuar tiyatrosu şirket kuruldu New York City tarafından 1937'de Orson Welles ve yapımcı John Houseman. Şirket tiyatro sunumları, radyo programları ve sinema filmleri üretti. Mercury ayrıca okullarda kullanılmak üzere dört Shakespeare eserinin bilgi kitaplarını ve fonografik kayıtlarını yayınladı.

Bir dizi beğeni topladıktan sonra Broadway Prodüksiyonlar, Mercury Tiyatrosu en popüler enkarnasyonuna doğru ilerledi. Yayındaki Merkür Tiyatrosu. radyo dizi tüm zamanların en önemli ve kötü şöhretli radyo yayınlarından birini içeriyordu, "Dünyalar Savaşı ", 30 Ekim 1938'de yayınlanmıştır. Yayında Merkür Tiyatrosu 1938-1940'ta ve kısa bir süre 1946'da canlı radyo dramaları üretti.

Welles'e ek olarak, Mercury oyuncuları dahil Ray Collins, Joseph Cotten, George Coulouris, Martin Gabel, Norman Lloyd, Agnes Moorehead, Paul Stewart, ve Everett Sloane. Grubun çoğu daha sonra Welles'in filmlerinde görünecekti. RKO, özellikle Vatandaş Kane ve Muhteşem Ambersonlar.

Tiyatro

Orson Welles 22 yaşında (1938), Broadway'in en genç impresario

Bir bölümü Works Progress Administration Federal Tiyatro Projesi (1935–39) bir Yeni anlaşma Amerika Birleşik Devletleri'nde tiyatro ve diğer canlı sanatsal performansları ve eğlence programlarını finanse etmek için program Büyük çöküntü.^[1] 1935'te, John Houseman müdürü Negro Tiyatro Birimi New York'ta, 20 yaşındaki son iş arkadaşını davet etti Orson Welles projeye katılmak için.^[2]:80 İlk prodüksiyonları William Shakespeare'in bir uyarlamasıydı. Macbeth tamamen Afrikalı-Amerikalı bir oyuncu kadrosuyla. Olarak tanındı Voodoo Macbeth çünkü Welles, ortamı efsanevi bir adaya dönüştürdü. Haitili Kral mahkemesi Henri Christophe,^{[3]:179–180} ile Haitili Vodou İskoç rolünü yerine getirmek cadılık.^[4]:86 Oyun, 14 Nisan 1936'da Lafayette Tiyatrosu Harlem'de ve coşkuyla karşılandı.^[5]

Bu prodüksiyonu bir fars uyarlaması izledi. At Şapka Yiyor^[6]:334 ve 1937'de Marlowe 's Doktor Faustus^[6]:335 ve Marc Blitzstein sosyalist müzikal Cradle Rock Will. İkincisi, ön izlemesinin arifesinde tiyatro tarafından asma kilitle kilitlendiğinde büyük ilgi gördü. WPA. Welles, bekleyen seyirciyi gösterinin setler veya kostümler olmadan yapıldığı komşu tiyatroya birkaç blok yürümeye davet etti. Blitzstein, sendikaları tarafından sahneye çıkmaları yasaklanan oyuncular seyircilerin arasında oturup koltuklarından kalkarak şarkı söyleyip diyaloglarını sunarken, hırpalanmış bir dik piyano çalıyordu.^{[6]:337–338}

Welles ve Houseman, Ağustos 1937'de Federal Tiyatro Projesi'nden ayrıldılar ve Mercury Tiyatrosu adını verdikleri kendi repertuar şirketlerini kurdular. İsim, ikonoklastik derginin başlığından esinlenmiştir. Amerikan Merkür.^{[2]:119–120}

"Tüm Mercury teklifleri kredi limitini taşıyordu, 'Orson Welles yapımı'," diye yazdı eleştirmen Richard Fransa, "sadece yönetmen olarak değil, aynı zamanda tasarımcı, oyun yazarı ve çoğu zaman başrol oyuncusu olarak da görev yaptığını ima ediyor. Elbette bu, ortak çalışanları (özellikle de tasarımcılar) arasında büyük bir kızgınlık yarattı. Bununla birlikte, daha derin bir anlamda, bu itibar, aslında, bir Welles üretiminin tek doğru tanımıdır.Her birini canlandıran kavramlar, ondan kaynaklandı ve dahası, ona tabi olacak şekilde uygulandı. mutlak kontrol. "^[7]:54

Welles ve Houseman, Komedi Tiyatrosu 687 kişilik Broadway tiyatrosu^[8]:286 New York'ta 110 West 41st Street'te ve Mercury Theatre olarak yeniden açıldı. Kasım 1937'den Kasım 1938'e kadar neredeyse tüm prodüksiyonlarının mekanıydı.^[9]

Sezar (1937–38)

Brutus olarak Orson Welles Sezar (1937–38)

Mercury Tiyatrosu çığır açan, eleştirmenlerce beğenilen bir uyarlamayla başladı. Jül Sezar'ın Trajedisi çağdaş ile karşılaştırmayı çağrıştıran Faşist İtalya ve Nazi Almanyası. Prömiyeri 11 Kasım 1937'de Broadway'de yapıldı.^[10]:339[11]

Prodüksiyon Merkür Tiyatrosu'ndan daha büyüğe taşındı. Ulusal Tiyatro 24 Ocak 1938'de.^[6]:341 Toplam 157 gösteri için 28 Mayıs 1938'e kadar sürdü.^[12]

Oyuncular arasında Joseph Holland (julius Sezar ), George Coulouris (Marcus Antonius ), Joseph Cotten (Publius), Martin Gabel (Cassius ), Hiram Sherman (Casca ), John A. Willard (Trebonius ), Grover Burgess (Ligarius ), John Hoysradt (Decius Brutus ), Stefan Schnabel (Metellus Cimber ), Elliott Reid (Cinna ), William Mowry (Flavius ), William Alland (Marullus ), George Duthie (Artemidorus), Norman Lloyd (Cinna, şair ), Arthur Anderson (Lucius), Evelyn Allen (Calpurnia, Sezar'ın eşi ), Muriel Brassler (Portia, Brutus'un eşi ),^[7]:186 ve John Berry (ekstra).^[8]:324 Ulusal Tiyatroda, Polly Rowles Calpurnia rolünü üstlendi ve Alice Frost Portia oynadı.^[13]

20 Ocak 1938'den itibaren Sezar Amerika'yı farklı bir oyuncu kadrosuyla gezdi. Şirket dahil Tom Powers Brutus olarak ve Edmond O'Brien Marc Antony olarak.^[6]:341

Shoemaker'ın Tatili (1938)

Marian Warring-Manley (Margery), Whitford Kane (Simon Eyre) ve George Coulouris (Kral) Shoemaker'ın Tatili (1938)

Merkür Tiyatrosu'nun ikinci prodüksiyonu, Thomas Dekker 's Elizabeth dönemi komedi Shoemaker'ın Tatili "yine oybirliğiyle övgüler" aldı. 1 Ocak 1938'de prömiyerini yaptı ve repertuarında 64 performans sergiledi. Sezar, 1 Nisan'a kadar. Daha sonra 28 Nisan'a kadar Ulusal Tiyatro'ya taşındı.^{[10]:340–341}

Heartbreak House (1938)

Geraldine Fitzgerald ve Orson Welles Heartbreak House (1938)

Mercury Tiyatrosu'nun ilk sezonu George Bernard Shaw'un Heartbreak House, yine güçlü eleştiriler çekti. Filmin prömiyeri 29 Nisan 1938'de Mercury Tiyatrosu'nda yapıldı ve altı hafta boyunca 11 Haziran'da sona erdi. Shaw metnin hiçbirinin değiştirilmemesi veya kesilmemesi konusunda ısrar etti ve bu da Welles'in yaratıcı ifadesini sınırlayan daha uzun ve daha geleneksel bir prodüksiyonla sonuçlandı. Merkür'ün tarzının kapsamlı revizyona ve ayrıntılı sahnelemeye bağlı olmadığını göstermek için seçildi.^[14]:47–50

Geraldine Fitzgerald, bir üye Gate Tiyatrosu şirketi Welles Dublin'deyken, Amerika'da Ellie Dunn olarak ilk çıkışı için İrlanda'dan getirildi.^[15][16]:51 Welles, seksenli Yüzbaşı Shotover'ı oynadı. Diğer oyuncular ise Brenda Forbes (Nurse Guinness), Phyllis Joyce (Lady Utterword), Mady Hıristiyanlar (Hesione Hushabye), Erskine Sanford (Mazzini Dunn), Vincent Değeri (Hector Hushabye), John Hoysradt (Randall Utterword) ve Eustace Wyatt (Hırsız)^[17]

Çok Fazla Johnson (1938)

Geriye ölçeklenmiş yapımında kullanılmayan filme alınmış sekansları yöneten Welles Çok Fazla Johnson (1938)

Dördüncü Merkür Tiyatrosu oyununun sahnelenmesi planlandı. Çok Fazla Johnson, 1894 yapımı bir komedi William Gillette. Yapım, artık ilk filmlerinden biri olan Welles'in filme aldığı sekanslarla anılıyor. Üç sekans olacaktı: 20 dakikalık bir giriş ve ikinci ve üçüncü perdelere geçiş 10 dakikalık sekanslar.^[18]:118

Prodüksiyonun 1938'de Broadway'de bir yaz gösterisi olması gerekiyordu, ancak teknik sorunlar (New York'taki Mercury Theatre henüz film bölümlerini yansıtmak için yeterli donanıma sahip değildi) ertelenmesi gerektiği anlamına geliyordu. İle repertuar içinde çalışacaktı Danton'un Ölümü 1938 sonbaharında, ancak bu prodüksiyon çok sayıda bütçe aşımından zarar gördü, New York'ta Çok Fazla Johnson tamamen terk edildi. Oyun, iki haftalık bir deneme için koştu. Stony Creek Yaz Tiyatrosu, Stony Creek, Connecticut, 16 Ağustos 1938'den itibaren, filme alınmış sekanslardan hiçbir zaman yararlanmayan küçültülmüş bir versiyonda.^{[7]:142–143, 187–188[10]:344–345}

Uzun süredir kayıp sayılır, Çok Fazla Johnson 2013 yılında yeniden keşfedildi.^[19]

Danton'un Ölümü (1938)

"The War of the Worlds" radyo yayınından sonra, fotoğrafçılar tüm gece boyunca Welles'i Danton'un Ölümü Mercury Tiyatrosu'nda (31 Ekim 1938)

Bir üretim Georg Büchner 1835 oynamak Danton'un Ölümü Fransız Devrimi hakkında, bir sonraki Merkür aşaması prodüksiyonuydu. 2 Kasım 1938'de açıldı, ancak sınırlı bir başarı ile karşılaştı ve yalnızca 21 performansa ulaştı.^[20] 19 Kasım'da kapanış.^[21] Bu oyunun ticari başarısızlığı, Mercury'yi 1938-39 sezonu için planlanan oyun sayısını önemli ölçüde azaltmaya zorladı.^[10]:347 Danton'un Ölümü 1942'ye kadar kiralanan Mercury Tiyatrosu'ndaki son Mercury prodüksiyonuydu. Şirket, Haziran 1939'da tiyatrodan vazgeçti.^[22]

Beş Kral (Birinci Bölüm) (1939)

Topluluk 1939'da Hollywood'a gitmeden önceki son tam uzunlukta Merkür yapımı Beş Kral (Birinci Bölüm). Bu, Welles'in tamamen orijinal bir oyunuydu. Efendim John Falstaff, diyaloğun beş farklı kaynaktan karıştırılması ve yeniden düzenlenmesi ile oluşturulan Shakespeare oyunlar (öncelikle Henry IV, Bölüm I, Henry IV, Bölüm II, ve Henry V ama aynı zamanda Richard II ve Windsor'un Mutlu Eşleri ), tamamen yeni bir anlatı oluşturmak için. 27 Şubat 1939'da Colonial Tiyatrosu, Boston, akşam 8'den 01: 00'e kadar oynayan beş saatlik bir versiyonda. Adından da anlaşılacağı gibi, oyunun iki bölümlük bir prodüksiyonun ilki olması amaçlanmıştı, ancak diğer üç şehirde açılmasına rağmen, zayıf gişe gelirleri planın terk edilmesi gerektiği anlamına geliyordu ve Beş Kral (Birinci Bölüm) New York'ta hiç oynamadı Beş Kral (İkinci Bölüm) hiç üretilmedi.^{[10]:350–351}

Beş Kral Welles için son derece kişisel bir projeydi ve oyunun büyük ölçüde yeniden yazılmış bir versiyonunu yeniden canlandıracaktı. Geceyarısı Çanları) içinde Belfast ve Dublin 1960'da ve sonunda bir film yap kendi filmlerinin favorisi olarak görmeye başladı.

Yeşil Tanrıça (1939)

Temmuz ve Ağustos 1939'da, RKO film stüdyosu ile bir sözleşme imzaladıktan sonra, Mercury Tiyatrosu, kısaltılmış, yirmi dakikalık bir prodüksiyon ile RKO Vaudeville Tiyatrosu turunu gezdi. William Archer melodram Yeşil Tanrıça, bunun beş dakikası bir film eki şeklindeydi. Gösteri günde dört defa yapıldı.^[10]:353

Yerli Oğul (1941)

Kanada Lee Bigger Thomas olarak Yerli Oğul (1941)

Mercury Tiyatrosu, Welles sonunda ilk çıkışıyla sonuçlanacak bir film sözleşmesi imzaladıktan sonra, 1939'da Hollywood'a taşınmıştı. Vatandaş Kane Aradan geçen dönemde, topluluk 1938'de başlayan ve Mart 1940'a kadar devam eden radyo programına odaklandı. Hollywood'a taşındıktan sonraki son tam oyunları, Hollywood'un bir sahne uyarlamasıydı. Richard Wright ırkçılık karşıtı romanı Yerli Oğul. 24 Mart 1941'de New York'taki St. James's Theatre'da açıldı (sadece bir ay önce Vatandaş Kane prömiyeri) ve 114 performansla mükemmel eleştiriler aldı. Bu, Welles ve Houseman'ın birlikte çalıştığı son Mercury prodüksiyonuydu.^[10]:362

Welles, arkadaşı ve akıl hocası Roger Hill'e 20 Haziran 1983'te yaptığı bir sohbette "Mercury Tiyatrosu, parasızlık ve ardından Hollywood'a taşınmamız nedeniyle öldürüldü" dedi. "Radyoda kazandığım tüm para Merkür'e harcandı, ancak Tüm operasyonu finanse edecek kadar para kazanmadım. Hollywood gerçekten tek seçimdi ... Sanırım tüm oyunculuk şirketlerinin bir ömrü var. John Houseman ile ortaklığım Kaliforniya'ya taşınmasıyla sona erdi. O benim çalışanım oldu, pahalı ve pek hoş ya da üretken değil. Karşılıklı rahatsızlığımız Kaliforniya'nın çöküşüne ve New York'a dönmesine neden oldu. "^[23]:88

Mercury Wonder Gösterisi (1943)

Mercury grubu teknik olarak ya 1941'de (Welles ve Houseman ayrıldığında) ya da 1942'de (tüm Mercury birimi RKO tarafından görevden alındığında - aşağıya bakın) çözülmüş olsa da, Welles 1943'te ABD askerleri için bu moral artırıcı varyete şovunu hazırladı ve yönetti. dahil olmak üzere bir dizi Merkür aktörü Joseph Cotten ve Agnes Moorehead. Gösteri, 2.000 kişilik bir çadıra dayanıyordu. Cahuenga Bulvarı, Hollywood, ülke çapında turneye çıkmadan önce 3 Ağustos 1943'ten itibaren bir ay boyunca koştu.^{[10]:177–180, 377–378}

Fotoğraf Galerisi

• 

  İçinde Brutus (Orson Welles) Sezar

• 

  Sezar'ın öldürülen cesedinin üzerinde duran Brutus (Orson Welles), Marc Antony (George Coulouris) ve Cassius (Martin Gabel) ile Sezar

• 

  Portia (Alice Frost) ve Brutus (Orson Welles) Sezar

• 

  Marc Blitzstein, Howard Da Silva ve Olive Stanton Cradle Rock Will

• 

  Mercury Theatre sunumunun oyuncu kadrosu Cradle Rock Will

• 

  Hiram Sherman içinde Shoemaker'ın Tatili

• 

  Oyuncular ve set Shoemaker'ın Tatili

Radyo

Yayındaki Merkür Tiyatrosu (1938)

Welles, "The War of the Worlds" yayınının ardından basın toplantısında (31 Ekim 1938)

1938'e gelindiğinde, Orson Welles zaten radyo dramasında yoğun bir şekilde çalıştı ve düzenli olarak Zamanın Yürüyüşü, yedi bölümden oluşan uyarlamasını yönetiyor Victor Hugo 's Sefiller ve başlık karakterini oynatmak Gölge bir yıl boyunca, bir dizi isimsiz karakter rolü için.

Merkür Tiyatrosu'nun tiyatro başarılarından sonra, CBS Radyo Welles'i bir yaz şovu yaratmaya davet etti. Dizi 11 Temmuz 1938'de başladı. Birinci Tekil KişiWelles'in her şovda başrol oynayacağı formülle. Birkaç ay sonra gösteri çağrıldı Yayındaki Merkür Tiyatrosu.^[24]

Welles, oyuncuları ve ekibi olan Mercury şirketinin radyo dizisine katılmasında ısrar etti. Bu, özellikle Welles kadar genç biri için benzeri görülmemiş ve pahalı bir talepti. Bölümlerin çoğu, klasik ve çağdaş edebiyat eserlerini dramatize etti. Muhtemelen Orson Welles'in yaratıcılığından dolayı şimdiye kadar yayınlanan en saygın radyo drama antoloji dizisi olmaya devam ediyor.

Yayındaki Merkür Tiyatrosu bir saat süren bir programdı. Houseman, dizinin ilk senaryolarını yazdı ve işi Howard E. Koch Ekim başında. Program için müzik bestelendi ve yönetildi Bernard Herrmann. İlk radyo prodüksiyonları Bram Stoker 's Drakula, Welles hem Kont Drakula'yı hem de Doktor Seward'ı oynuyor. Diğer uyarlamalar dahil Hazine Adası, Otuz Dokuz Adım, Perşembe Olan Adam ve Monte Cristo Kontu.

Başlangıçta dokuz hafta sürmesi planlanan ağ, gösteriyi sonbahara kadar uzatarak şovu Pazartesi gecesi yuvasından geçirdi. Lux Radyo Tiyatrosu, karşıdaki bir Pazar gecesi aralığına Edgar Bergen popüler varyete şovu.

Dizinin ilk dramaları eleştirmenler tarafından övgüyle karşılandı, ancak reytingler düşüktü. Tek bir yayın programın reytinglerini değiştirdi: 30 Ekim 1938'de H. G. Wells ' Dünyalar Savaşı. Muhtemelen binlerce dinleyici, yayının çoğunun sahte haber kalitesinden dolayı Marslıların aslında dünyayı istila ettiğini düşünüyordu. Önemli bir tanıtım yaratıldı ve Yayındaki Merkür Tiyatrosu hızla radyonun en beğenilen programlarından biri oldu. "'Dünyalar Savaşı" nın kötü şöhreti, şovun sponsorluğunu netleştirmek gibi hoş bir yan etkiye sahipti. Campbell's Çorbası, bir süre hayatta kalmasını garantileyen ve 9 Aralık 1938'den itibaren şov yeniden düzenlendi Campbell Oyun Evi.

Campbell Oyun Evi (1938–1940)

Mercury Theatre, 1938-40'ta 60 dakikalık bölümler yayınlamaya devam etti, şimdi sponsorluğu Campbell's Çorbası ve reklamlarla noktalandı. Şirket taşındı Hollywood ikinci sezonları için Hollywood yıldızları konuk rollerinde yer almaya başladı. Program, "The Campbell Playhouse, Mercury Theatre'ı sunar" olarak ilan edildi. 56 bölümün tam listesi şu adreste bulunabilir: Campbell Oyun Evi.

Campbell Oyun Evi Welles'in Mart 1940'taki son performansından sonra kısaca devam etti, ardından Mercury Theatre olmadan üçüncü sezonun kesilmiş bir yayını oldu, ancak başarılı olamadı.

Hava Merkür Yaz Tiyatrosu (1946)

Merkür grubu, Welles yaygın olarak bilinen bu seriyi hazırladığında dağılmıştı. Mercury Yaz Tiyatrosu, 1946 yazında. Yine de, Mercury adını taşıyordu, yapımcılığını, yazılmasını, yönetmenliğini ve sunumu Welles tarafından yapıldı (ve genellikle başrol oynadı veya başrol oynadı) ve eski Mercury performanslarının kısaltılmış senaryolarını yeni şovlarla birleştirdi. Zaman zaman grubun eski üyeleri 30 dakikalık programa konuk oluyordu. Dizi sınırlı başarıya sahipti, sadece 15 bölüm sürdü ve bir sonraki sezon için yenilenmedi.

Film

Medya oynatın

tanıtım videosu için Vatandaş Kane (1941)

Hollywood'a taşın

Orson Welles'in "The War of the Worlds" yayınından sonraki şöhreti, Hollywood'un ilgisini çekti ve RKO stüdyo başkanı George J. Schaefer alışılmadık bir sözleşme. Welles, 21 Temmuz 1939'da üç uzun metrajlı filmde yapım, yönetmenlik, yazarlık ve oyunculuk yapmak için Schaefer ile bir anlaşma yaptı. (Film sayısı daha sonra değiştirildi - aşağıya bakın.) Stüdyo hikayeyi ve 500.000 $ 'ı aşarsa bütçeyi onaylamak zorunda kaldı. Welles'in müdahalesi olmadan hikayeyi geliştirmesine, kendi oyuncularını ve ekip üyelerini seçmesine ve o zamanlar ilk kez bir yönetmen olarak duyulmamış son kurgu ayrıcalığına sahip olmasına izin verildi. (Welles daha sonra Hollywood'da hiç kimsenin o zamandan beri bu düzeyde sanatsal özgürlükten yararlanmadığını iddia etti. Erich von Stroheim 1920'lerin başında.)^[25] Ek olarak, sözleşmesinin bir parçası olarak, RKO'da bir "Mercury Unit" kurdu; Mercury'nin tiyatro ve radyo prodüksiyonlarından aktörlerin çoğunun yanı sıra çok sayıda teknisyeni (besteci gibi) içeren Bernard Herrmann New York'tan getirilenler. Çok azının herhangi bir film deneyimi vardı.

Welles, RKO sözleşmesinin ilk beş ayını film yapmanın temellerini öğrenerek ve birkaç projeyi başarı olmadan sürdürmeye çalışarak geçirdi. The Hollywood Reporter "Orson Welles anlaşmasının Orson orada bir resim yapmadan sonuçlanacağına dair RKO lotuna bahse giriyorlar." dedi. Önce Welles uyum sağlamaya çalıştı Karanlığın kalbi, ancak Welles kabul edilebilir bir bütçe bulamadığı için, onu tamamen bakış açısı çekimleriyle tasvir etme fikri konusunda endişeler vardı. Welles daha sonra adapte olmayı düşündü Cecil Day-Lewis ' Roman Bıçakla Gülen, ancak bu nispeten basit ucuz gerilim filminin ilk filmi için pek bir etki yaratma ihtimalinin düşük olduğunu fark etti. Kendisine yeni bir araçla meydan okumak için orijinal bir hikaye yazması gerektiği sonucuna vardı.

Vatandaş Kane (1941)

Welles'in bir orijinal üzerinde karar verdiği gibi ilk filmi için senaryo, yazdığı bir tedaviye karar verdi. Amerikan. İlk taslağında sadece kısmen şuna dayanıyordu: William Randolph Hearst ve ayrıca diğer kodamanların yönlerini de dahil etti. Howard Hughes. Ancak, Amerikan ağır bir şekilde aşırı uzunluktaydı ve Welles kısa süre sonra onu yeniden çizmek için deneyimli bir yardımcı yazara ihtiyaç duyacağını fark etti - tercihen iş adamlarıyla çalışma deneyimi olan biri.

1940 yılında senarist Herman J. Mankiewicz bir araba kazasından iyileşen eski bir Hearst gazetecisiydi ve işlerin ortasındaydı. Aslında üzerinde çalışması için Welles tarafından tutulmuştu. Campbell Oyun Evi radyo programı ve Welles'in filminin senaryosu üzerinde çalışmak için mevcuttu. Yazar, 1935 ve 1935 yılları arasında yalnızca iki senaryo kredisi almıştı. Vatandaş Kane ve işe ihtiyacı vardı, 1930'ların sonlarında alkolizme düştükten sonra itibarı düştü. 1970'lerde ve 1980'lerde, tarihçiler arasında kimin fikrinin kullanılacağı konusunda bir tartışma vardı. William Randolph Hearst Charles Foster Kane'in temeli olarak. Mankiewicz, bir süredir, hikayesi onu tanıyan insanlar tarafından anlatılacak bir halk figürü, belki bir gangster hakkında bir senaryo yazmak istemişti. Welles, Hearst hakkında yazmanın kendi fikri olduğunu iddia ederken, film eleştirmeni Pauline Kael (1971'de çokça duyurulan makalesinde "Kane'i Yükseltmek ") ve Welles'in eski iş ortağı John Houseman, bunun Mankiewicz'in fikri olduğunu iddia ediyor. Kael ayrıca Welles'in orijinal senaryodan hiçbir şey yazmadığını ve ortak yazarlık hakkını hak etmediğini iddia etti. Ancak 1985'te film tarihçisi Robert Carringer bunu gösterdi. Kael, sonuca ancak ilk ve son taslaklarını karşılaştırarak ulaşmıştı. Vatandaş Kane Carringer, Mankiewicz ve Welles'in her ara taslağını inceledi ve her birinin senaryonun% 40 ila% 60'ını yazdığı bir ortak yazar kredisinin haklı olduğu sonucuna vardı. Ayrıca, Houseman'ın senaryoya katkıda bulunduğu yönündeki iddialarının büyük ölçüde temelsiz olduğu sonucuna vardı.^[26]

Mankiewicz, şu başlıkta icra edilmemiş bir oyun yazmıştı. Ağaç Büyüyecek hakkında John Dillinger. Welles birden fazla bakış açısı fikrini beğendi ama Dillinger oynamakla ilgilenmedi. Mankiewicz ve Welles, modeli kullanmak için başka birini seçmekten bahsetti. Hearst'ü ana karakterleri olarak kullanma fikrine sarıldılar. Mankiewicz, alkolizm onu ​​yasaklayana kadar Hearst'ün partilerini sık sık ziyaret etmişti. Yazar buna kızdı ve Hearst'e takıntılı hale geldi ve Marion Davies. Hearst'ün Hollywood'da büyük bir etkisi ve misilleme gücü vardı, bu yüzden Welles Mankiewicz'in şehir dışında senaryo üzerinde çalışmasını sağladı. Yazarın içki sorunu nedeniyle, Houseman yardım sağlamak ve odaklanmasını sağlamak için yanına gitti. Welles ayrıca Howard Hughes'dan ilham aldı ve Samuel Insull (kız arkadaşı için bir opera binası inşa eden). Mankiewicz ve Houseman, Welles ile iyi geçinmelerine rağmen, öfkesi gibi bazı özelliklerini Kane'e dahil ettiler.

Üretim sırasında, Vatandaş Kane "RKO 281" olarak anıldı. Çekimler 29 Haziran 1940 ile 23 Ekim 1940 tarihleri ​​arasında 19. Aşama olan sahnede gerçekleşti. Paramount Resimleri Hollywood'da çok ve program dahilinde geldi. Welles, RKO'nun stüdyo yöneticilerinin seti ziyaret etmesini engelledi. Projeleri kontrol etme arzularını anladı ve kendisinden "The War of the Worlds" radyo yayınına karşılık gelecek heyecan verici bir film yapmasını beklediklerini biliyordu. Welles'in RKO sözleşmesi, stüdyoyla sözleşme imzaladığında filmin prodüksiyonu üzerinde tam bir kontrol sağlamıştı, bu, sinema filmi çekerken bir daha asla kullanmasına izin verilmedi. Mayıs 1942 tarihli bir RKO maliyet tablosuna göre, filmin maliyeti 723.800 dolar olan tahmini bütçeye kıyasla 839.727 dolardı.

Film yayınlandığında, William Randolph Hearst'ün baskısı birçok sinemanın filmi göstermeyi reddetmesine yol açtı ve o kadar az yerde gösterildi ki, RKO, orijinal gösteriminde filmde önemli bir kayıp yaşadı. Bunun bir sonucu olarak, Welles'in RKO sözleşmesi yeniden müzakere edildi ve bir filmin son kesimini kontrol etme hakkını kaybetti - bir sonraki filmi için büyük sonuçları olacak bir şey, Muhteşem Ambersonlar.

Muhteşem Ambersonlar (1942)

Welles'in takibi Vatandaş Kane bir uyarlamaydı Booth Tarkington romanı Muhteşem Ambersonlar, radyoya çoktan uyarladığı çocukluk favorisi. 19. yüzyılın gururlu Ortabatılı Amerikan ailesinin düşüşünü ve düşüşünü, 20. yüzyıldaki motorlu araba onları eski haline getirdiği için tasvir etti.

Bu filmin yapımı sırasında Welles'in RKO ile ilişkileri gerildi. Hisse senetleri önemli ölçüde düşmüştü Kane ticari olarak başarısız oldu. Stüdyo başkanı George Schaefer ise Welles'e sınırsız yetki bitmiş Kaneyakından denetledi Ambersonlar, kendi pozisyonunun tehlikede olduğunu hisseden (ki gerçekten de öyleydi - Schaefer kısa bir süre sonra RKO'nun başı olarak kovuldu. Ambersonlar tamamlandı ve yaygın olarak atfedilen bir neden, Welles'i böylesine cömert bir sözleşmeyle işe almasıydı). RKO'nun kendisi ciddi bir mali sıkıntı içindeydi ve açık veriyordu.

Welles, kendi orijinal kesimini düşündü Muhteşem Ambersonlar en iyi filmlerinden biri olmak - "filmden çok daha iyi bir filmdi Kane". Ancak, RKO, ılık bir önizleme gösterimi yüzünden panikledi. Pomona, Kaliforniya Film, romantik bir komedi ile çifte faturada ikinci sırada yer aldı. İzleyicilerin yaklaşık% 55'i filmi çok beğenmedi (hayatta kalan izleyici geri bildirim kartları, geri kalan azınlığın "başyapıt" ve "sinematik sanat" gibi kelimeleri kullanarak tam bir övgü verdiğini gösterse de). Welles Brezilya'da çekim yapıyordu Hepsi doğru (aşağıya bakın), bu nedenle stüdyo filmin iki saatlik gösterim süresini 40 dakikadan fazla kısaltmaya karar verdi.

19. yüzyılda Ambersonların mutlu zamanlarını anlatan filmin ilk yarısı büyük ölçüde etkilenmedi. Bununla birlikte, filmin ikinci yarısının büyük çoğunluğu, Amberson'ların gözden düştüğünü tasvir ederek, büyük ölçüde çok iç karartıcı olarak reddedildi. Oyuncular, filmin geri kalanıyla birlikte iyimser, iyimser bir son dahil olmak üzere yeni sahneler çeken diğer yönetmenler tarafından yeniden çekilmek üzere seçildi. Welles tarafından atılan 40 dakikalık sahneler yakıldı ve ondan filmi kurtarmak için daha fazla taviz vermeyi öneren ayrıntılı, telgraflı talimatlar atıldı, okunmadı. Bu kısaltılmış versiyonu Muhteşem Ambersonlar Temmuz 1942'de iki Los Angeles sinemasında sınırlı sayıda serbest bırakıldı, kayıtsız kaldı ve Vatandaş KaneFilm RKO'yu yüz binlerce dolar kaybetti.

Daha sonra 1942'de George Schaefer stüdyo başkanı olarak görevden alındı. Halefi Charles Koerner tarafından başlatılan ilk değişikliklerden biri Welles'i RKO'dan kovmaktı ve tüm Mercury birimi stüdyodan çıkarıldı ve kapatıldı.

Korkuya Yolculuk (1943) ve Hepsi doğru (1942-1993)

Welles'in RKO sözleşmesi, ticari başarısızlığından sonra yeniden müzakere edildi. Vatandaş Kane. Welles, stüdyo için üç büyük "A-resmi" sunmak yerine, bunun yerine iki tane gönderir ve yüksek maliyetlerini telafi ederdi. Vatandaş Kane daha düşük bütçeli iki film daha sunarak.

Bunlardan biri basit casusluk gerilimiydi Korkuya Yolculuk bir romana göre Eric Ambler. Welles filmi yazdı ve üretti, ancak ana yönetmen olmayı seçmedi, en azından filmin sıkı bir programa sahip olması ve arka arkaya çekim yapması nedeniyle Muhteşem Ambersonlar. Proje, özellikle düşük riskli, düşük bütçeli bir film gibi göründüğü için RKO'ya hitap etti.

Diğer proje ilk olarak David Rockefeller ve Welles savaş hizmetine tıbbi açıdan uygun olmadığı için, ABD Dışişleri Bakanlığı bazı Latin Amerika ülkelerindeki faşist sempatiden endişe duyduğu için, Pan-Amerikan duyarlılığını teşvik etmek için bir film çekerek savaş çabalarına hizmet verebileceği önerildi. . Filmin konsepti gevşek bir şekilde farklı Amerikalıların faşizme karşı birleştiğine dair bir hikaye antolojisi olarak tanımlandı ve bir Pan-Amerikan şarkı ve dans numarasının kaydedilebileceği umuldu. Şubat 1942'de Brezilya'nın karnaval sezonu hızla yaklaşıyordu, bu yüzden karnavalı filme almak için Welles'i hızlı bir şekilde tek renkli kameralarla göndermeye karar verildi ve o filmi nasıl kullanacağına daha sonra karar verebilirdi.

Stüdyo yönetmeni Norman Foster her iki projede de yoğun bir şekilde yer aldı. Resmi olarak, tek yöneticisiydi Korkuya Yolculuk. Bununla birlikte, stüdyo belgeleri ve fotoğrafları, filmi yöneten Welles'in (genellikle "Albay Haki" rolüyle kostümlü) ve amfetaminlerle beslendiğini gösteriyor. Ambersonlar gün içinde ve Seyahat geceleyin. Bitirdi Seyahat Sabahın küçük saatlerinde sahneler çekerek Brezilya'ya gitti ve Foster filmin geri kalanını Welles'in özel talimatlarına göre yönetti. RKO bulundu Korkuya Yolculuk orijinal haliyle çok eksantrikti ve filmi 1943'te yayınlamadan önce bir yıl boyunca sakladı, bu sırada yirmi dakikadan fazla kestiler. Olduğu gibi Ambersonlar, kesilen görüntüler yakıldı.

Welles Brezilya'dayken, Foster'ı Meksika'ya filmin sekanslarından birini yönetmesi için gönderdi. Hepsi doğru ("Arkadaşım Palamut" adlı kısa öyküye dayanarak, bir oğlan ve eşeği hakkında), filmin geri kalanını geliştirmeye başladı. Karnaval görüntülerini Samba'nın tarihi üzerine bir sekansa dönüştürmenin yanı sıra, üstlendiği destansı bir deniz yolculuğunu konu alan "Dört Raftmen" adlı bir sekansı filme aldı. Jangedeiros Brezilya Başkanından adalet istemek için balıkçılar.

RKO hızla Welles'e ve Hepsi doğru proje. Film tarihçisi Catherine Benamou, RKO arşivlerindeki kapsamlı çalışmalara dayanarak, ırkçılığın temel bir faktör olduğunu ve RKO'nun, Welles'in beyaz olmayan Amerikalıları hikayesinin kahramanları yapmayı seçtiğinden endişe duyduğunu savundu.^[27] Stüdyo yeniden kesilirken talimatlarını görmezden gelmenin yanı sıra Ambersonlar ve Seyahat, ona saldıran basın bültenleri yayınlamaya başladılar ve onu, Brezilya'da cömert partilere katılarak ve küçük saatlerde içki içerek zamanını boşa harcamakla suçladılar (ki bunu yaptı - ancak amfetaminlerle güçlendirildi, o da sabah 6'da filme için rapor).^[28] Bir film kazası bir oyuncunun boğulmasına neden olduğunda, RKO bunu Welles'in sorumsuzluğunun bir örneği olarak gösterdi. Sonunda ona filmi bırakmasını emrettiler. Ayrılmak istemeyen Welles, kendisini finanse ettiği iskelet ekibiyle Brezilya'da kaldı, ancak sonunda filmi bitince geri dönmek zorunda kaldı ve RKO onu bir daha göndermeyi reddetti.

Welles 1942'de görevden alındıktan sonra, RKO'nun Hepsi doğru kamera görüntüsü. Bir kısmı Pasifik Okyanusu'na atıldı. Welles, moda yapabileceğine ikna olmuş, negatifi geri almaya çalıştı Hepsi doğru samba hakkında ticari olarak başarılı bir filme dönüştü ve stüdyoya bunun için bir "IOU" notu yazdı, ancak ödemelerde ilk taksiti karşılayamayınca, görüntü stüdyoya geri döndü. Görüntülerin uzun süredir kayıp olduğu varsayılıyordu (bazılarının 1985'te yeniden bulunmasına ve 1993'te kısmi restorasyona dahil edilmesine rağmen) ve Welles üç yıldan fazla bir süre yönetmenlik işi bulamadı ve o zaman bile sadece düşük bütçeli formülsel bir gerilim. Bu arada, Mercury Tiyatrosu temelli dağılmıştı.

Daha sonra sinema

John Houseman ve Orson Welles'in Mercury Theatre prodüksiyon ekibi, yapım sırasında ayrıldı. Vatandaş Kane, ancak RKO Mercury ünitesi 1942'de stüdyodan çıkarılıncaya kadar adını koruduğu için. Mercury Theatre adı ticari marka olmadığından, Welles onu sonraki projelerinden bazılarında kullanmaya devam etti. 1943 çeşit yasasının yanı sıra Mercury Wonder Gösterisi ve 1946 radyo serisi Mercury Yaz Tiyatrosu.

Welles'in filmlerinde Mercury Theatre oyuncuları

Welles, sonraki filmlerinde bir dizi normal Mercury Theatre oyuncusu rol aldı. Aksi belirtilmedikçe, bu tablodaki bilgiler şuradan alınmıştır: Orson Welles İş Başında (2008), Jean-Pierre Berthomé ve Francois Thomas.^[29]

Yayınlama ve kayıt

Mercury Theatre baskısı altında bir kitap, beraberindeki kayıt setleriyle birlikte yayınlandı:

• Orson Welles ve Roger Hill, Merkür Shakespeare (Harper ve Row, New York, 1939)

Aslında bu, 1934'te yayınlanan üç cildin revize edilmiş çok amaçlı bir versiyonuydu. Herkesin Shakespeare'i19 yaşındaki Welles ve eski okul öğretmeni ve ömür boyu arkadaşı Roger Hill tarafından yayımlanan, Todd Press tarafından, Todd Erkek Okulu Welles burada öğrenci ve Hill Okul Müdürü oldu. Kitap, "oyunculuk versiyonlarını" (yani kısaltmalar) içeriyordu: julius Sezar, On ikinci gece ve Venedik tüccarı. Kitaba eşlik eden Mercury Theatre, bu oyunların özel olarak kaydedilmiş 12 inçlik 78 RPM gramofon kayıtlarından oluşan üç set yayınladı. Üç oyunun her biri sırasıyla 11, 10 ve 12 kayıt doldurdu.^[31]

Buna ek olarak, çok sayıda Yayında Merkür Tiyatrosu ve Campbell Playhouse radyo oyunları sonradan kayıtlara, kasetlere ve CD'lere dönüştürüldü, çoğu durumda yayınlarından on yıllar sonra - tüm ayrıntılar için bkz. Orson Welles diskografisi.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Bu makale için ek alıntılara ihtiyaç var doğrulama. Lütfen yardım et bu makaleyi geliştir tarafından güvenilir kaynaklara alıntılar eklemek. Kaynaksız materyale itiraz edilebilir ve kaldırılabilir. Kaynakları bulun: "Merkür Tiyatrosu"  – Haberler  · gazeteler  · kitabın  · akademisyen  · JSTOR (Ocak 2011) (Bu şablon mesajını nasıl ve ne zaman kaldıracağınızı öğrenin)

Dış bağlantılar

• Yayındaki Merkür Tiyatrosu
• Yayında Merkür Tiyatrosu içinde İnternet Arşivi 's Eski Zaman Radyo Koleksiyonu