Mesih Bölüm II - Messiah Part II

Mesih Bölüm II
tarafından George Frideric Handel
Hallelujah skor 1741.jpg
Son sayfası Hallelujah Korosu, Handel'in el yazmasıyla Bölüm II'yi biten
Yıl1741 (1741)
PeriyotBarok
TürOratoryo
MetinCharles Jennens bir derleme Kral James İncil ve Ortak Dua Kitabı
Beste22 Ağustos 1741 (1741-08-22) 14 Eylül 1741 (1741-09-14): Londra
HareketlerYedi sahnede 23
VokalSATB koro ve solo
Enstrümantal

Mesih (HWV 56), İngilizce dili oratoryo tarafından bestelenmek George Frideric Handel 1741'de yapılandırılmış üç parça halinde. Bu liste, bir tabloda Bölüm II'yi kapsar ve müzik ortamının metinle ilişkisini yansıtan bireysel hareketler hakkında yorumlar içerir. Bölüm I kehanet ile başlar Mesih ve onun doğumu, gösterir çobanlara duyuru ve Mesih'in yeryüzündeki işlerini yansıtır. Bölüm II, Tutku oratoryonun en uzun hareketi dahil dokuz harekette, bir hava için alto Küçümsendi, sonra ölümden, dirilişten bahsediyor, yükseliş ve İncil'in yayılmasını ve reddini yansıtır. Bu bölüm, "Tanrı'nın Zaferi" adlı sahne ile sona ermektedir. Hallelujah Korosu. Bölüm III oratoryo üzerinde yoğunlaşan Paul öğretiyor ölülerin dirilişi ve İsa'nın cennette yüceltme.

Mesih, oratoryo

Christopher Hogwood 2014'te provada

libretto tarafından Charles Jennens tamamen İncil'den alınmıştır, çoğunlukla Kral James İncil oysa birkaç mezmurlar -den alındı Ortak Dua Kitabı.[1][2] Librettist şöyle yorumladı: "... Özne diğer tüm Öznelerden üstündür. Özne Mesihdir ...".[3] Mesih Handel'in diğer oratorios'larından hiçbir hikaye anlatmak yerine Hristiyanlığın farklı yönleri üzerine düşünceler sunarak farklıdır Mesih. Christopher Hogwood yorumlar:

Mesih tipik bir Handel oratoryosu değildir; Muhtemelen küfür suçlamalarından kaçınmak için, genellikle Handel'in Eski Ahit öykülerinde olduğu gibi, adlandırılmış karakterler yoktur. Yöntem olarak lirik bir kişilik dramasından çok bir meditasyondur; öykünün anlatımı ima yoluyla sürdürülür ve diyalog yoktur.

Yapı ve konsept

Oratorio'nun yapısı, ayin yılı; Bölüm I karşılık gelen Geliş Noel ve İsa'nın yaşamı, Bölüm II ile Ödünç Paskalya Yükseliş ve Pentekost, Bölüm III, kilise yılının sonunu, zamanın sonunu ele alır. Ölülerin dirilişi ve İsa'nın cennette yüceltme. Kaynaklar çoğunlukla Eski Ahit.[2] İsa'nın doğumu ve ölümü bile peygamberin sözleriyle anlatılıyor İşaya, libretto'nun en önemli kaynağı. Oratoryonun tek gerçek sahnesi Luka İncili, çobanlara duyuru.[5] Çoban ve kuzu görüntüleri, yeryüzündeki Mesih hakkında konuşulacak tek uzun parça olan "Sürüsünü bir çoban gibi besleyecek" aryasında belirgin bir şekilde öne çıkmaktadır, "Tanrı'nın Kuzusuna Bakın" başlıklı Bölüm II'nin açılışında, koroda "Tüm koyunları severiz" ve çalışmanın kapanış korosunda "Kuzu layıktır". Zaman zaman farklı İncil kaynaklarından ayetler tek bir harekette birleştirilir, ancak daha sık olarak tutarlı bir metin bölümü, ilki gibi birbirini izleyen farklı hareketlerle ayarlanır "faliyet alani, sahne ", duyuru Hıristiyan kurtuluşu üç hareket dizisi olarak, ezberci, arya ve Koro.

Müzik

Handel bestelediğinde Mesih Londra'da, İtalyan operalarının başarılı ve deneyimli bir bestecisiydi. 1713'te İngilizce metinler üzerine kutsal müzik bestelemeye başlamıştı. Utrecht Te Deum ve Jubilate. O çok şey ayarladı oratoryolar İngilizce'de libretti. İçinde Mesih bu eserlerle neredeyse aynı müzikal araçları, yani koro ve solo şarkı söylemeye dayanan bir yapıyı kullandı. Sadece birkaç hareket düet ya da solo ve koro kombinasyonu. Sololar tipik olarak resitatif ve aryanın bir kombinasyonudur. Aryalara Air veya Song denir, bazılarında da capo biçim, ancak nadiren kesin anlamda, bazen zıt bir orta bölümden sonra ilk bölümü tekrar ediyor. Handel, metni iletmek için formatı özgürce kullanmanın çeşitli yollarını bulur. "Resitatif" (Rec.) Olarak işaretlenmiş hareketler "secco" dur ve sadece basso sürekli. "Accompagnato" (Acc.) İşaretli anlatımlara ek yaylı çalgılar eşlik eder. Handel hem solo hem de koroda dört ses parçası kullanır, soprano (S), alto (A), tenor (T) ve bas (B). Koro yalnızca bir kez bir üst koroya ve bir alt koroya bölünür, SATB aksi takdirde. Orkestra puanlaması basittir: obua, Teller ve basso devamı klavsen, viyolonsel, viyolonsel ve fagot. İki trompet ve Timpani Bölüm II'nin kapanma hareketleri gibi seçilen hareketleri vurgulayın, Hallelujah. Handel bir cantus firmus özellikle Tanrı'nın konuşmasını ve ihtişamını göstermek için uzun süredir tekrarlanan notlarda, örneğin "Kralların Kralı" Hallelujah koro.[6]

Genel Notlar

Aşağıdaki tablo hareket numaralarına göre düzenlenmiştir. Hareketlerini numaralandırmanın iki ana sistemi vardır. Mesih: tarihi Novello 1959 baskısı (önceki baskılara dayanır ve 53 hareket içerir) ve Bärenreiter 1965 baskısı Hallische Händel-Ausgabe. Bazı kısa anlatımları ayrı hareketler olarak saymazsak, 47 hareket vardır. Aşağıdaki tabloda, önce Novello numarası (Kas) verilmiştir ve "hareketler" bölümündeki münferit hareketlere ait notların indeksi, ardından Bärenreiter numarasıdır (Bär).

Obua (ob) ve nadiren kullanılan trompetlerin (tr) ve timpani (ti) çaldığı hareketleri vurgulamak için, aşağıdaki özet normal basso sürekliliğinden ve hareketlerdeki tellerden bahsetmez. Gelişimi ile ilgili detaylar anahtarlar, farklı tempo işaretler zamanlar bir hareket içinde, bireysel hareketlerle ilgili notlarda verilmiştir.

Bölüm II özeti

Mesih'in Hareketleri Bölüm II
KasımBarBaşlık / İlk satırFormTempo işaretlemePuanlamaZamanAnahtar
2219Tanrı'nın Kuzusu'na bakınKoroLargoobortak zamanMinör
2320KüçümsendiHava, altoLargoortak zamanE-bemol majör
2421Şüphesiz O bizim kederimize katlandıKoroLargo e staccatoobortak zamanA bemol majör
2522Ve onun çizgileri ile şifalandıkKoroAlla breve, moderatoobzaman kesmekFa minör
2623Tüm koyunları severizKoroAllegro moderatoobortak zamanF majör
2724O'nu gören herkes gülüyorAccompagnato, tenorLarghettoortak zamanB-bemol minör
2825Tanrı'ya güvendiKoroAllegroobortak zamanC minör
2926Senin azarın kalbini kırdıAccompagnato, TenorLargoortak zamançeşitli
3027Bak ve görArioso, TenorLargo e piyanoortak zamanE minör
3128O kesildiAccompagnato, tenor veya sopranoortak zamanB minör
3229Ama sen onun ruhunu terk etmedinHava, tenor veya sopranoAndante larghettoortak zamanBüyük bir
3330Başlarınızı kaldırınKoro SSATBBir tempo ordinarioobortak zamanF majör
34Meleklerden hangisineResitatif, tenorortak zamanRe minör
3531Tanrı'nın bütün melekleri olsunKoroAllegroobortak zamanD majör
3632Yükseklere çıktınAir, alto, soprano veya basAllegro larghetto3/4D minör (alto ve bas) / Sol minör (soprano)
3733Tanrı söz verdiKoroAndante allegroobortak zamanB-bemol majör
3834Ayaklar ne kadar güzelDüet, alto veya soprano ve alto Koro veya Havalı, soprano veya altoAndanteobortak zamanRe minör (düet ve koro) / Sol minör (soprano) / Minör (alto)
3935Onların sesi söndüArioso, tenor veya koroAndante larghettoortak zamanFa majör (tenor) / E-bemol majör (koro)
4036Uluslar neden bu kadar öfkeliHava, basAllegroortak zamanC majör
4137Onların bağlarını parçalayalımKoroAllegro ve staccatoob3/4C majör
42O cennette yaşayanResitatif, Tenorortak zamanBüyük bir
4338Onları kıracaksınHava, tenorAndante3/4Küçük bir
4439HallelujahKoroAllegrotr ti obortak zamanD majör

Bölüm II hareketleri

Sahne 1

Sahne 1 oratoryonun en uzun sahnesi ve Tutkuyu, Jennens'in "Mesih'in Tutkusu; kırbaç ve çarmıhtaki ızdırap" sözleriyle, en uzun olanı, Air for alto dahil dokuz ayrı hareketle yansıtıyor.Küçümsendi ".[3] Bölüm II, bir koro tarafından açılan tek bölümdür ve koro şarkılarının hakimiyeti devam etmektedir. Block, Tutku üzerindeki vurgunun, Mesih'in doğuşunu vurgulamayı tercih eden modern Batı popüler Hıristiyanlığından farklı olduğunu gözlemler.[4]

22

Tanrı'nın Kuzusu'na bakın

Açılış korosu "Behold the Lamb of God" bir Fransız uvertürü içinde Minör "trajik bir önsezinin" anahtarı Christopher Hogwood.[7] Devamlı bir oktav, sonra kemanlar "Bakın" ifadesini ifade etmek için bir oktav yükselir. Sadece üç araçsal önlemden sonra sesler Hazreti Yahya, Yuhanna 1:29, hatırlayan İşaya 53.[4] Alto başlar, yarım ölçü sonra soprano, bas ve son olarak tenor başlar. İlk yükselişin ardından melodi noktalı ritimler içinde düşüyor, ancak "dünyanın günahını ortadan kaldıran" üzerine yükseliyor. Melodi başlangıcına benzerlik gösteriyor "Sürüsünü besleyecek ", ancak" keskinleştirilmiş " majör -e minör, şuradan üçüzler noktalı ritme ve başlangıçtaki oktav sıçramasına.

23

Küçümsendi

Isaiah yazdı Acı çeken hizmetkarın şarkıları içinde dördüncü şarkı hakkında Acıların adamı: "O küçümsendi, erkekleri reddetti, kederli bir adamdı ve kederle tanıştı" (İşaya 53: 3 ). Isaiah, şarkılarında "Mesih'in, halkı adına ikame edici bir kurban rolü oynayacağını" belirtir.[4] Handel, süre açısından oratoryonun en uzun hareketinde alto soloya acınası bir tanım verir.[3] Bu bir da capo aria, iki zıt ruh halini gösteren E-bemol majör ilk bölümde, C minör orta bölümde. Ses çizgisi yükselen bir dördüncü "o idi" üzerine ve "despi-sed" üzerine bir tane daha ekliyor, iç çekişle bitiyor. Bir dördüncünün sinyali, müzikolog Rudolf Steglich tarafından oratoryonun birleştirici bir motifi olarak gözlemlendi.[5] Handel metnin başlangıcını "O küçümsendi, - hor görüldü ve reddedildi, - erkeklerden reddedildi, ... - despi-sed - reddedildi" şeklinde kekeleyerek kırar, kelimeler arasına serpiştirilen kelimeler sanki sanki yorgun. Yumuşak iç çekme motifler kemanların bir yankısı, şarkıların bir yankısı, bu dinlenmelere düşüyor. Hogwood, refakatsiz pasajları "Mesih'in terk edilmesini" vurguladığı şeklinde yorumlar.[7] Ortadaki bölüm de dramatik dinlenmelerle doludur, ancak şimdi ses, enstrümanlardaki hızlı noktalı notalardan oluşan durmaksızın çalkalanmış bir modele oturtulmuştur ve bu, smiters'ın metindeki vuruşlarını göstermektedir. üçüncü şarkı (İşaya 50: 6 ), kelimelerin ilk kişide göründüğü yer: "Sırtını - vuranlara - ... ve yanaklarını - saçlarını koparan onlara verdi. - Yüzünü değil - utançtan - ve tükürerek sakladı . "

24

Şüphesiz O bizim kederimize katlandı

Noktalı ritim enstrümanlar ve seslerle koro halinde geri dönüyor: İşaya'nın metninin devamı olan "Şüphesiz, O bizim kederimize katlandı ve üzüntülerimizi taşıdı". Fa minör. Koro, İşaya 53: 5'in geri kalanıyla devam ediyor ve "barışımızın cezası onun üzerindeydi" sözleriyle bitiyor.

25

Ve onun çizgileri ile şifalandık

Aynı tuşta koro bir füg "Ve O'nun çizgileriyle iyileştik". Tema, Mozart'ın alıntı yaptığı beş uzun nota dizisiyle başlıyor. Kyrie -fugue of his Requiem. Dördüncü artan karakteristik karşı konuyu açar. "İyileştirilmiş" kelimesi daha sonra her ikisi tarafından da vurgulanır. melizmalar ve uzun notlar.

26

Tüm koyunları severiz

Hala Isaiah'ın "Koyunları sevdiğimiz her şey yoldan saptı" metninin devamında, düzensiz desenler ve sıçramalarla yürüyen bir basta F-majörde hızlı bir koro olarak geçiyor. Sesler birlikte iki kez "Hepimiz koyunları seviyoruz" diye seslenir, sonra iki ses parçası aynı anda farklı yönlerde hareket eder ve "yoldan sapmış" son hece on bir notaya kadar uzanır. "Döndük" metninin bir sonraki parçası, yönden yoksun, hızlı renk doygunluğu ile gösterilmiştir. Dolu ani dramatik bir adagio'da kromatik gerilim, hareket sona erer "ve Rab hepimizin suçunu O'na yükledi". Myers, ilk bakışta yersiz görünen koro hakkında şu yorumu yapıyor: "Handel'in meşhur korosunda günahı, neredeyse alkolik bir coşkuyla utanç içinde övünüyor. Kaybolan koyunu, bir sürü karmaşık yarı kesicinin arasından umutsuzca dolanarak, süslü roulade'ler üzerinde tökezleyerek ve içine düşüyor. Handel'den daha az dramatik bir besteci, ciddi İngilizce metnini bu kadar meydan okumayla sunmazdı, çünkü kendini suçlayan kelimeler ile canlı müziği arasındaki tutarsızlık, geleneklerin uyuşukluğundan kurtulmuş herhangi bir dinleyiciye açık. "[8] Hareket, iki soprano "Nò, di voi non vo 'fidarmi" düetinin son bölümüne dayanıyor (HWV 189, Temmuz 1741).[9]

27

Onu gören herkes, onu küçümsemek için gülüyor

"Onu gören herkes, onu küçümsemek için gülüyor" düşüncesi Mezmur 22 (Mezmurlar 22: 7 ), İsa'nın çarmıhta alıntı yaptığı mezmur işaret ve Matthew. Metin, yine enstrümanlardaki noktalı notalardan oluşan bir desene dayalı olarak kısa bir tenor eşlikçi olarak düzenlenmiştir. "Onu küçümsemek için gülmek" ve "dudaklarını fırlatmak" sonrası şiddetli figürlerdeki ipler, bir kahkaha patlaması gibi. Anahtar B-bemol minör Hogwood tarafından "uzak ve barbar" olarak adlandırılır.[7]

28

Tanrı'ya O'nu kurtaracağına güvendi

Koroya sıkı bir füg olarak verilir. C minör: "Kendisinden hoşlanırsa O'nu kurtaracağına dair Tanrı'ya güvendi." Jonathan Keates Handel'in buradaki alaycı, tehditkâr kalabalığı resmettiğini gözlemler. turbae içinde Bach'ın Tutkular.[10]

29

Senin azarın kalbini kırdı

Tenor, Mezmur 69'dan bir ayet söylemek için geri döner: "Azarlaman kalbini kırdı" (Mezmurlar 69:20 ). Acı veren kromatik akorlar, kırık kalbi resmeder. Eşlik etme başlar A bemol majör, istikrar olmadan kayar ve B majör. Sahne 2'de ölüm ve dirilişi bildirecek tenor sesi, Evangelist içinde Tutkular Bach.[10]

30

Bak ve bak bakalım keder var mı

Tenor Arioso "Bakın ve bir keder olup olmadığına bakın" (Ağıtlar 1:12 ), Ağıtlar Kitabı sıklıkla ilişkili olan Hayırlı cumalar hem İsa hem de annesi Mary başlangıçta ağlamasına rağmen Kudüs'ün yıkımı. Kısa harekette E minör eşlik, bir ölçünün birinci ve üçüncü vuruşunda oldukça düzenli olarak duraklıyor.

Sahne 2

Sahne 2 iki tenor solo harekette ölüm ve dirilişi konu alıyor.

31

Yaşayanlar diyarından çıkarıldı

Ölçülü bir şekilde, Mesih'in ölümü, İşaya'nın önceden söylediği gibi, başka bir tenor eşlikçisinde anlatılır, "O, yaşayanlar diyarından koparıldı" (İşaya 53: 8 ). Uzun akorlar başlar B minör ve biter E majör.

32

Ama sen onun ruhunu cehennemde bırakmadın

Dirilişi yine tenor tarafından bir Havada anlatılır. Mezmur 16, "Ama sen onun ruhunu cehennemde bırakmadın" (Mezmurlar 16:10 ).

Sahne 3

Sahne 3 bir koroda yükselişe işaret eder.

33

Başlarınızı kaldırın

"Kafanızı kaldırın" bir satırdır Mezmur 24 (Mezmurlar 24: 7-10 ). Metinde sorular ("Zaferin Kralı Kimdir?") Ve yanıtları ("O, Zaferin Kralıdır") olduğundan, Handel ilk bölümdeki koroyu yüksek bir duyuru grubuna (sopranos I ve II, alto ) ve alçak, sorgulayan bir grup (alto, tenor, bas).

Sahne 4

Sahne 4 Mesih'in cennetteki konumunu, İbranilere Mektup iki ayette İbraniler 1: 5–6.

34

Herhangi bir zamanda meleklerden hangisine

Kısa bir anlatımda tenör ilk ayeti aktarır. İbraniler (İbraniler 1: 5 ), "Meleklerden hangisine herhangi bir zamanda onu söyledi", Mesih hakkında Tanrının oğlu.

35

Tanrı'nın tüm melekleri O'na ibadet etsin

İkinci ayet "Tanrı'nın tüm melekleri O'na ibadet etsin" (İbraniler 1: 6) şenlikli bir korodur. D majör.

Sahne 5

Sahne 5 ima ediyor Pentekost ve Müjde'yi duyurmanın başlangıcı.

36

Yükseklere çıktın

Pentekost, Kutsal Ruh adını vermeden, dolaylı olarak anılır. "Çok yükseğe çıktın" Mezmur 68 (Mezmurlar 68:18 ) 3/4 kez sallanarak ifade edilen "erkekler için armağanları" ve "Tanrı'nın aralarında yaşayabileceğini" yansıtır. Başlangıçta bas için yazılmış olan Handel, 1750'de The Air in London'ı castrato için yeniden yazdı. Gaetano Guadagni.[10] Ancak, önceki baskıların (Novello, Best ve Prout) hepsi bu havayı Re minör olarak Bass'a veriyor; Watkins Shaw'ın güncel Novello baskısı, John Tobin tarafından hazırlanan Bäreneiter baskısı ve Donald Burrows'un CF Peters baskısı, Alto'ya (Re minör olarak) hava veriyor ve Soprano ve Bass için de transpozisyonlar sağlıyorlar.

37

Tanrı söz verdi

Düşünceler, aynı mezmurdan daha önceki bir ayette devam ediyor (Mezmurlar 68:11 ) bir koro olarak B-bemol majör. "Efendimiz söz verdi" sadece iki ses parçası tarafından söylenir, "Müthiş vaazların şirketi" uzun renkli "şirket" üzerine dört kısma genişledi.

38

Onun ayakları ne güzel

Vaizler, ilk önce Isaiah tarafından yazıldığı gibi, Re minör ve 3/4 kez düet halinde şefkatle tanımlanır (İşaya 52: 7 ) ve Paul tarafından alıntılanmıştır. Romalılara Mektup (Romalılar 10:15: "O'nun ayakları ne kadar güzel". İki alto sesi başlar ve koro tarafından birleştirilir, "müjdelemeleri" vurgular, "neşeye dönüşür" ve bir cantus firmus tekrarlanan bir not: "Tanrın hüküm sürüyor!" Blok, alıntı Yaratılış 18: 2, "Bir amirinin önünde secde ederseniz. Bir elçinin ayaklarını gördüğünüzü yansıtır. İncil'de, insanlar göksel bir elçi (melek) ile karşılaştıklarında doğal tepki, elçinin önünde yüzüne düşmektir."[4] Handel'in orijinal versiyonu, iki alto ve koro veya soprano, alto ve koro için Re minör düet, daha sonra 1749'da Sol minör ve 12/8 soprano için bir arya olarak yeniden yazıldı ve 1750'de alto için C minör olarak aktarıldı. .

39

Sesleri tüm diyarlara yayıldı

Bir tenor arioso, Mukaddes Kitaptaki bazı referanslara dayanarak vaizleri daha da açıklar: "Sesleri tüm diyarlara yayılır" (Romalılar 10:18, Mezmurlar 19: 4 ). Şimdi sanatçılar tarafından yaygın olarak tercih edilen başka bir Handel'in versiyonunda (B versiyonu), aynı metin yeni müziğe ayarlanmış ve koro için puanlandırılmıştır.

Sahne 6

Sahne 6 iki ardışık ayete dayanarak vaazın zorluklarını ve reddini gösterir. Mezmur 2, Mezmurlar 2: 1–4. Aslında oratoryodaki ilk metindir, "meshedilmiş olan" Mesih'e (ayet 2) atıfta bulunur.[4]

40

Milletler neden bu kadar öfkeliler

Bas için bir Air C majör, sürekli hareket halinde bir orkestra eşliğinde, zorlukları anlatıyor. "Milletler neden bu kadar öfkeliler?" "Öfke" terimi uzun bir melizma ile ifade edilir. üçüzler.

41

Onların bağlarını parçalayalım

Koro düşünceye devam ediyor; "Onların bağlarını parçalayalım" niyeti, seslerin hızlı bir şekilde art arda yazılmasıyla ifade ediliyor.

42

O cennette yaşayan

Metin kısa bir anlatımla devam ediyor: "Cennette yaşayan kişi".

Sahne 7

Sahne 7 Jennens tarafından "Tanrı'nın zaferi" olarak adlandırılır.

43

Onları demir bir sopayla kıracaksın

Tenor için güçlü bir Air, yine Mezmur 2'den alınmış olan Tanrı'nın düşmanlara karşı gücünü anlatır: "Onları demir bir çubukla kıracaksın" (Mezmurlar 2: 9 ).

44

Hallelujah

Bölüm II koro ile kapanır Hallelujah, anahtarında D majör trompet ve timpani ile. Koro tanıttı homofoni karakteristik bir basit motif kelime üzerinde, aralıklarla oynamak ikinci, parça boyunca yeniden görünen. Birkaç satır Devrim kitabı (Vahiy 19: 6,16, Vahiy 11:15 ), bir müziksiz çok sesli ilahi, ancak "Hallelujah" tarafından bir sonuç olarak veya fugal bir bölümde karşı konu olarak birleştirilmiştir. "Her şeye gücü yeten Rab Tanrı için" dizesi tüm sesler tarafından söylenir. birlik, sonra Hallelujah-ünlem işaretleri ile taklit edilerek serpiştirildi. İkinci mısra "Bu dünyanın krallığı oldu" gibi dört bölümlük bir ortamda söylenir. koral. Üçüncü fikir "ve sonsuza dek hüküm sürecek", sırayla anımsatan cesur sıçramalarla bir tema üzerinde füg olarak başlar. Philipp Nicolai 's Lutheran koral "Wachet auf ".[7] Karşı konu olarak, "sonsuza kadar ve sonsuza dek" kelimeleri Hallelujah motifinin ritmini varsayar. Son övgü "Kralların Kralı ... ve Lordların Efendisi" tek bir notada söylenir, tekrarlanan "Hallelujah" ve "sonsuza kadar" ve daha da yükselen çağrılarla enerji verilir (sopranolar ve trompet kısmı), gerilim dolu bir dinlenme ve son ciddi "Hallelujah" a kadar.

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ Vickers, David (2012). "Mesih (HWV 56)" Kutsal Bir Oratoryo"". gfhandel.org. Arşivlenen orijinal 8 Eylül 2012 tarihinde. Alındı 7 Şubat 2013.
  2. ^ a b Powell, David R. (2009). "Kutsal Kitap ve Handel'in Mesih'i: İlişkileri ve Kullanımları Üzerine Bazı Kaynaklar". journal.atla.com. Theological librarianship, An Online Journal of the American Theological Library Association. Arşivlenen orijinal 5 Mart 2012 tarihinde. Alındı 8 Temmuz 2011.
  3. ^ a b c Heighes, Simon (1997). "George Frideric Handel (1685–1759) / Mesih - Simon Heighes, The Sixteen kayıt için, Ach Herr, mich armen Sünder ". hyperion-records.co.uk. Alındı 11 Temmuz 2011.
  4. ^ a b c d e f Block, Daniel I. (2001). "Handel'in Mesih'i: İncil ve Teolojik Perspektifler" (PDF). Didaskalia. 12 (2). Alındı 19 Temmuz 2011.
  5. ^ a b Luckett Richard (1992). Handel'in Mesih'i: Bir Kutlama. Londra: Victor Gollancz. ISBN  978-0-575-05286-4.
  6. ^ Burrows, Donald (1991). Handel: Mesih. Cambridge (İngiltere): Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-37620-4.
  7. ^ a b c d Hogwood, Christopher (1991). Handel: Mesih (CD). Decca Kayıt Şirketi Ltd. (Müzikle ilgili notlar, Edition de L'Oiseau-Lyre 430 488–2)
  8. ^ Manson Myers, Robert (1948). Handel'in Mesih'i: Lezzetin Mihenk Taşı. New York: Macmillan.
  9. ^ "G. F. Handel'in Kompozisyonları HWV 101–200". GFHandel.org. Arşivlenen orijinal 17 Temmuz 2011'de. Alındı 19 Temmuz 2011.
  10. ^ a b c Keates, Jonathan (2007). "Handel Mesih" (PDF). Barbican Merkezi. Arşivlenen orijinal (PDF) 5 Ekim 2012'de. Alındı 27 Temmuz 2011.

Dış bağlantılar