Michael English (illüstratör) - Michael English (illustrator)

Michael İngilizce
Doğum(1941-09-05)5 Eylül 1941
Bicester, Oxfordshire, İngiltere
Öldü25 Eylül 2009(2009-09-25) (68 yaşında)
Milliyetingilizce
EğitimEaling Sanat Okulu
TarzıPoster sanatı
Eş (ler)Jaki İngilizce

Michael İngilizce (5 Eylül 1941 - 25 Eylül 2009)[1] 1960'larda Jimi Hendrix gibi müzisyenler için oluşturduğu poster tasarımlarıyla tanınan İngiliz bir sanatçıydı. Nigel Waymouth ve kurdukları tasarım şirketi, Hapshash ve Renkli Ceket ve 1970'ler ve 1980'lerdeki birkaç dizi hiper realist resim için.[2]

Biyografi

İngilizce doğdu Bicester 1941'de Oxfordshire, bir RAF uçuş subayının oğlu. Erken çocukluğu, annesinin geldiği İrlanda'nın Güney Batı'sında geçirdiği uzun tatillerle İngiltere'yi dolaşarak geçti. Çocukluğu boyunca, çoğu zaman uçaklar ve trenler gibi teknik konular olan ve her ikisi de hayatı boyunca büyülenmiş olan çizimlere hayranlık duydu. 1970'lerin sonlarında ve 1980'lerde yaptığı 'Makine Resimleri' bunun bir kanıtıdır. 1962'de gittiği Ealing Sanat Koleji'ne girdi. Roy Ascott düşüncesi üzerinde büyük etkisi olan radikal Zemin Kursu.[3] Çalışmaları arasında hem özel şahıslar hem de kamu kuruluşları için ısmarlama resimler, Porsche gibi şirketler için reklam sanatı ve 'İngiliz Otobüsleri' veya 'İngiliz Motosikletleri' gibi Royal Mail için pul serileri yer alıyor[4] Londra'da eşi Jaki ile yaşadı ve uzun bir hastalığın ardından 2009'daki ölümüne kadar çalışmaya devam etti.

Kariyer

English'in kariyeri, 1966'da Londra'da başladı. Nigel Waymouth, dükkanın sahibi kim Büyükanne bir gezi alır içinde Kral Yolu gelişen bir karşı kültür ve bohem merkezi olan Sallanan Londra. Waymouth, hızla uluslararası kült statüsü kazanan dükkan için bir duvar resmi oluşturmak üzere İngilizce'yi işe aldı. İngilizce "panayır duvar resimleri, yerel görüntüler ve el yapımı Viktorya dönemi harf formları" nı duvar resmine dahil etti ve aynı dönemde, aynı zamanda duvar resmi için bir duvar resmi de tamamladı. Cale Caddesi tarafından sahip olunan popüler Chelsea bölgesinde Hung On You mağazası Michael Rainey.[5] Bu dönemde 'en iyi poster' olarak gördüğü şeyi üretti[6] tarafından kurulan yeraltı kulübü UFO için John Hopkins, International Times'ın kurucu ortağı.

English, grafik tasarım şirketini kurduklarında Waymouth ile iş ilişkisine devam etti. Hapshash ve Renkli Ceket 1967'de, Amerika Birleşik Devletleri'nde gibi afiş sanatçıları tarafından yapılan çalışmalara benzer şekilde, gençlik karşı kültürü üzerinde güçlü bir etkiye sahip olan poster sanatı üreten Jacqui Morgan. Radikal dergi için iki kapak (4. ve 13. sayılar) dahil olmak üzere sanat eserleriyle katkıda bulundu. OZ Hapshash'ın bir parçası olarak dergisi iki yıl süren bir işbirliği. Bu süre boyunca İngilizce, önde gelen sanatçılar için posterler üretti. Pink Floyd ve Jimi Hendrix. Ayrıca 1968 Liverpool Aşk Festivali ve Beni Seviyorum Film Prodüksiyonları için afişler hazırladı.[7]

İngiliz, "psikedelik poster sanatının bir İngiliz formu" yaratmasıyla itibar kazanmıştır.[8] İngiliz eserleri çağdaş kullanıldı Op Art izleyici için görsel olarak sarsıcı bir etki yaratma teknikleri ve benzer cesur, karnaval tarzı vardı. Pop sanat. Ayrıca 1890'ların çökmekte olan ruhuna çağrıştırıcı göndermeler kullandı. Art Nouveau gibi etkiler Alphonse Mucha posterleri ve eserleri Aubrey Beardsley (Beardsley'in çalışmalarının popüler bir 1966 sergisi, Victoria ve Albert Müzesi ). Diğer etkiler eklektik ve kültürel olarak geniş kapsamlıdır. William Blake, Max Ernst, Magritte, Disney animasyon, Hindu sembolizmi, Japon ve Orta Doğu dekoratif tasarımları, yerli Amerikalıların gravürleri ve diğer kültürel efemera George Melly "hayalperest ve halüsinasyonlu bir bouillabaisse" olarak tanımlandı.[9]

1970'lerde İngilizce, psikedelik görüntülerden uzaklaşarak Hiper Realist çalışmaya yöneldi. pistole. Kızarmış Yumurta ve Ketçap, İkonik 'Coke' ile birlikte Çöp Posterleri (1970), kullanılmış bir Coca-Cola şişe kapağının pistole görüntüsü olan The Food Paintings (1969–70) ve The Strikes Water Prints (1971), Ball Strikes Water gibi resimlerle. İngilizlerin bu döneme ait posterleri milyonlarca satıldı.[10] Somut çöküşe odaklanmaya doğru bu kayma, belki de önceden punk rock Londrada. İngilizce ayrıca çevreci ile deneyler yaptı olaylar ve kandil çıkıntıları. 1970'lerin ortalarında ve 1980'lerin ortalarında ve 1980'lerin ortalarında, görünüşte zıt görünen iki temaya, trenlerin, uçakların ve kamyonların son derece ayrıntılı bölümleri olan Makine Resimleri ve aşağıdaki doğa görüntülerinin yakın plan parçalarını sağlayan Doğa Resimleri üzerine daha yoğun bir şekilde odaklandı sarmaşık yaprakları genellikle sert insan yapımı yüzeylerle yan yana gelir. Bu iki temaya olan ilgisi, sonraki kariyerinde önemli bir rol oynamaya devam etti ve birkaç büyük ölçekli resimle sonuçlandı.[11]

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ https://www.theguardian.com/artanddesign/2009/oct/01/michael-english-obituary
  2. ^ İngilizce, M. 1989, The Anatomy of Illusion, Dragon's World (ISBN  1 85028 079 7)
  3. ^ İngilizce, M. 1989, The Anatomy of Illusion, Dragon's World (ISBN  1 85028 079 7)
  4. ^ http://www.norphil.co.uk/2005/biker.htm
  5. ^ O'Neill, Alistair (2007). Londra: Bir Moda Sonrası. Reaktion Kitapları. s. 163. ISBN  9781861893154.
  6. ^ İngilizce, M. 1989, The Anatomy of Illusion, Dragon's World (ISBN  1 85028 079 7) s. 38
  7. ^ Souter, Nick ve Tessa (2012). İllüstrasyon El Kitabı: Dünyanın en büyük illüstratörleri için bir rehber. Oceana. s. 222. ISBN  9781845734732.
  8. ^ O'Neill, Alistair (2007). Londra: Bir Moda Sonrası. Reaktion Kitapları. s. 163. ISBN  9781861893154.
  9. ^ O'Neill, Alistair (2007). Londra: Bir Moda Sonrası. Reaktion Kitapları. s. 163. ISBN  9781861893154.
  10. ^ O'Neill, Alistair (2007). Londra: Bir Moda Sonrası. Reaktion Kitapları. s. 166. ISBN  9781861893154.
  11. ^ İngilizce, M. 1989, The Anatomy of Illusion, Dragon's World (ISBN  1 85028 079 7)