Punk rock - Punk rock

Punk rock (ya da sadece punk) bir müzik tarzı 1970'lerin ortasında ortaya çıktı. 1960'larda köklü garaj kaya, punk grupları 1970'lerin ana akım rock'ının algılanan aşırılıklarını reddettiler. Genellikle sert kenarlı melodiler ve şarkı stilleri, sadeleştirilmiş enstrümantasyon ve genellikle politik olan kısa, hızlı tempolu şarkılar ürettiler. kuruluş karşıtı şarkı sözleri. Punk bir DIY etiği; birçok grup kendi kendine kayıtlar üretir ve bunları dağıtır bağımsız kayıt etiketleri.

"Punk rock" terimi ilk olarak Amerikalılar tarafından kullanıldı rock eleştirmenleri 1960'ların garaj gruplarını tanımlamak için 1970'lerin başında. 1974'ten 1976'ya kadar ismini taşıyan hareket şimdi geliştiğinde, Televizyon, Patti Smith, ve Ramonlar New York'ta; Seks Tabancaları, çatışma, ve kahrolmuş Londrada; Kaçaklar Los Angeles'ta; ve Azizler Brisbane'de öncüsünü oluşturdu. Punk, 1976'nın sonlarında Birleşik Krallık'ta önemli bir kültürel fenomen haline geldi. punk alt kültürü farklı yoluyla genç isyanı ifade etmek giyim ve süsleme stilleri (kasıtlı olarak saldırgan tişörtler, deri ceketler, çivili veya çivili bantlar ve mücevherler, emniyet pimleri ve esaret ve S&M kıyafetleri gibi) ve çeşitli anti-otoriter ideolojiler.

1977'de müzik ve alt kültürün etkisi, özellikle İngiltere'de dünya çapında yayıldı. Bu, çoğu zaman yerel yönetimlerle olan ilişkiyi reddeden çok çeşitli yerel sahnelerde kök saldı. ana akım. 1970'lerin sonlarında punk, biçimlendirici yıllarında aktif olmayan yeni eylemlerin tarzı benimsemesiyle ikinci bir dalga yaşadı. 1980'lerin başında, daha hızlı ve daha agresif alt türler gibi hardcore punk (Örneğin. Küçük Tehdit ), sokak serseri (Örneğin. Sömürülen ), ve anarko-punk (Örneğin. Dangalak ) punk rock'ın baskın modları haline geldi. Punk ile özdeşleşen veya ondan ilham alan müzisyenler, diğer müzikal yönleri de takip ederek, post-punk, yeni dalga, ve sonra indie pop, alternatif rock, ve gürültü rock. 1990'lara gelindiğinde punk, punk rock'ın başarısıyla yeniden ana akım haline geldi ve pop punk gibi gruplar Yeşil Gün, Kokmuş, Yavrular, ve Blink-182.

Özellikler

Felsefe

Punk rock'ın ilk dalgası "agresif bir şekilde modern" idi ve öncekinden farklıydı.[3] Göre Ramonlar davulcu Tommy Ramone, "İlk haliyle, [1960'ların] bir çok şey yenilikçi ve heyecan vericiydi. Ne yazık ki, mum tutamayan insanların, Hendrix yemek yemeye başladı. Yakında sonsuza sahipsin solo hiçbir yere gitmedi. 1973'te, ihtiyaç duyulan şeyin biraz saf, soyulmuş, saçma bir rock 'n' roll olmadığını biliyordum. "[4] John Holmstrom kurucu editörü Punk dergi, "punk rock'ın ortaya çıkması gerektiğini çünkü rock sahnesi o kadar uysal hale geldiğini ve Billy Joel ve Simon ve Garfunkel rock and roll olarak adlandırılıyordu, ben ve diğer hayranlar için rock and roll bu vahşi ve asi müzik anlamına geliyordu. "[5] Eleştirmen olarak Robert Christgau "Aynı zamanda, politik idealizmi ve Kaliforniya'daki çiçek gücü aptallığını küçümseyerek reddeden bir alt kültürdü. hippi efsane."[6]

Hippiler gökkuşağı aşırılarındandı; serseriler siyah-beyazın romantikleridir. Hippiler sıcaklığı zorladı; serseriler yetiştirmek güzel. Hippiler kendilerini kandırdı evlenmeden birlikte yaşama; serseriler öyle davranır s & m bizim durumumuz. Protesto sembolü olarak gamalı haçlar çiçeklerden daha az saçma değildir.

Robert Christgau içinde Christgau'nun Kayıt Rehberi (1981)[7]

Teknik erişilebilirlik ve kendin Yap (DIY) ruhu punk rock'ta ödüllendirilir. İngiltere pub rock 1972'den 1975'e kadar, ana akım olmayan grupların çalabildiği barlar gibi küçük mekanlardan oluşan bir ağ geliştirerek punk rock'ın ortaya çıkmasına katkıda bulundu.[8] Pub rock ayrıca bağımsız kayıt etiketleri, gibi Sert Kayıtlar, temel, düşük maliyetli kayıtları ortaya çıkarır.[8] Pub rock grupları kendi küçük mekan turlarını düzenlediler ve plaklarından küçük baskılar çıkardılar. Punk rock'ın ilk günlerinde, bu DIY etiği, sahnede bulunanların gösterişli müzik efektleri ve birçok ana akım rock grubunun teknolojik talepleri olarak gördükleri ile belirgin bir tezat oluşturuyordu.[9] Müzik virtüözlüğüne genellikle şüpheyle bakılırdı. Holmstrom'a göre punk rock, "müzisyen olarak çok fazla beceriye sahip olmayan ancak yine de müzik yoluyla kendilerini ifade etme ihtiyacı hisseden insanlar tarafından rock and roll" idi.[5] Aralık 1976'da İngilizler fanzin Favoriler "Bu bir akor, bu başka, bu üçüncü. Şimdi bir grup oluştur" başlıklı, şu anda ünlü olan üç akor illüstrasyonunu yayınladı.[10]

İngiliz punk çağdaş ana akım rock'ı, temsil ettiği daha geniş kültürü ve müzik öncüllerini reddetti: "Hayır Elvis, Beatles veya yuvarlanan taşlar 1977 ", ilan edildi çatışma şarkı "1977".[11] 1976, İngiltere'de punk devrimi başladığında, müzikal ve kültürel bir "Sıfır Yılı" oldu.[12] Nostalji bir kenara atıldıkça, sahnedeki birçok kişi bir nihilist tarafından özetlenen tutum Seks Tabancaları "Gelecek Yok" sloganı;[3] 1977'deki işsizliğin ve toplumsal huzursuzluğun ortasında bir gözlemcinin sonraki sözleriyle, "punk'ın nihilist havası İngiltere'deki en heyecan verici şeydi."[13] "Kendi kendine empoze ederken yabancılaşma "sarhoş serseriler" ve "serseriler" arasında yaygındı, nihilist bakış açıları ile "radikal sol ütopyacılık" arasında her zaman bir gerilim vardı[14] gibi grupların Dangalak harekette pozitif, özgürleştirici anlam bulan. Bir Clash çalışanı şarkıcıyı tanımlıyor Joe Strummer "Punk rock özgürlüğümüz anlamına geliyor. Yapmak istediğimiz şeyi yapabilmeliyiz."[15]

Sorunu özgünlük punk alt kültüründe önemlidir — aşağılayıcı terim "Poseur "punk ile ilişki kuran ve onun üslup özelliklerini benimseyen, ancak altında yatan değerleri ve felsefeyi paylaşmayan veya anlamayanlara uygulanır. Bilim adamı Daniel S. Traber, punk olarak" punk kimliğinde özgünlüğe ulaşmanın zor olabileceğini "savunuyor; sahne olgunlaştı, sonunda "herkese pozör denildi" diye gözlemliyor.[16]

Müzikal ve lirik öğeler

İlk punk grupları genellikle 1960'ların minimal müzik düzenlemelerini taklit ettiler. garaj kayası.[17] Tipik punk rock enstrümantasyonu, vokallerle birlikte bir veya iki elektro gitar, bir elektrik bas ve bir davul kiti içerir. Şarkılar, diğer popüler türlerden daha kısa olma eğilimindedir. Punk şarkılar, hızlı "baş döndürücü" tempolarda çalındı, bu yaklaşım Ramones.[18] İlk punk rock şarkılarının çoğu geleneksel rock 'n' roll'u korudu şiir-koro formu ve 4/4 zaman işareti. Bununla birlikte, daha sonraki gruplar genellikle bu formattan kopmuştur. Eleştirmen olarak Steven Allık "Sex Pistols hala rock'n'roll'du ... en çılgın versiyonu gibiydi. Chuck Berry. Hardcore bundan radikal bir sapmaydı. Ayet-koro rock değildi. Şarkı yazımının ne olması gerektiğine dair herhangi bir fikri ortadan kaldırdı. Kendi formu. "[19]

Vokaller bazen nazaldir,[20] ve sözler geleneksel anlamda söylenmek yerine sık sık bağırılır.[21] Punk rock'ın "boğuk, cızırtılı" vokalleri ve ilahileri, ana akım rock'taki "melodik ve daha şık" şarkılarla keskin bir tezat oluşturuyordu.[22] Erken punk vokallerinde "kibirli bir hırıltı" vardı.[23] Karmaşık gitar soloları temel gitar molaları yaygın olmasına rağmen, kendine düşkün ve gereksiz olarak kabul edilir.[24] Gitar parçaları yüksek oranda bozuk güç akorları veya barre akorları Christgau tarafından "buzzsaw drone" olarak tanımlanan karakteristik bir ses yaratıyor.[25] Bazı punk rock grupları bir sörf rock daha hafif, daha ince bir gitar tonuyla yaklaşın. Gibi diğerleri Robert Quine, baş gitaristi Voidoids, bir vahşi istihdam etti "gonzo "saldırı, geriye doğru uzanan bir stil Kadife Yeraltı 1950'lerin kayıtlarına Ike Turner.[26] Bas gitar hatları genellikle karmaşık değildir; özlü yaklaşım, amansız, tekrarlayan bir "zorlu ritim" dir,[27] bazı punk rock basçıları - örneğin Mike Watt nın-nin Minutemen ve Yangın hortumu —Daha fazla teknik bas çizgisini vurgular. Basçılar genellikle bir toplamak notların hızlı bir şekilde art arda gelmesi nedeniyle parmak toplama pratik değil. Davullar tipik olarak ağır ve kuru ses çıkarır ve genellikle minimum düzene sahiptir. Diğer kaya türleri ile karşılaştırıldığında, senkop kural çok daha azdır.[28] Zorlu davul çalma özellikle hızlı olma eğilimindedir.[21] Prodüksiyon minimalist olma eğilimindedir, izler bazen ev tipi kayıt cihazlarına yerleştirilir[29] veya basit dört yollu portastudios. Tipik amaç, canlı performansın taahhüdünü ve gerçekliğini yansıtan kayıt sesini değiştirilmemiş ve gerçek kılmaktır.[30]

Rock grubu The Clash sahnede performans sergiliyor. Üç üye gösterilir. Üçünün de kısa saçları var. Üyelerden ikisi elektro gitar çalıyor.
Çatışma, 1980'de performans

Punk rock sözleri genellikle açık sözlü ve çatışmacıdır; diğer popüler müzik türlerinin sözleriyle karşılaştırıldığında, sıklıkla sosyal ve politik konularda yorum yaparlar.[31] Clash's "gibi trend belirleyen şarkılarKariyer fırsatları " ve Chelsea "Çalışma Hakkı", işsizlik ve kentsel yaşamın korkunç gerçekleriyle ilgileniyor.[32] Özellikle erken dönem İngiliz punkında, ana hedef anaakımı öfkelendirmek ve şok etmekti.[33] Sex Pistols '"Birleşik Krallıkta anarşi. " ve "Tanrı Kraliçeyi korusun "İngiliz siyasi sistemini ve sosyal gelenekleri açıkça küçümsedi. İlişkilerin ve cinsiyetin anti-duygusal tasvirleri yaygındır," Love Comes in Spurts ", Richard Hell ve Voidoids ile onun tarafından kaydedildi. Anomi, Hell's'in şiirsel terimleriyle çeşitli şekillerde ifade edilir "Boş Üretme "ve Ramones'in" Now I Wanna Sniff Some Glue "kelimesinin körlüğü ortak bir temadır. Punk'ı bu tür konularla özdeşleştirmek, V. Vale, San Francisco fanzine'nin kurucusu Ara ve yok et: "Punk tam bir kültürel isyandı. Tarihin ve kültürün siyah yüzüyle, sağcı tasvirler, cinsel tabularla, daha önce hiçbir nesil tarafından böylesine kapsamlı bir şekilde yapılmamış derin bir yüzleşmeyle sert bir çatışmaydı." .[34] Punk şarkı sözlerinin tartışmalı içeriği, bazı punk kayıtlarının radyo istasyonları tarafından yasaklanmasına ve büyük zincir mağazalardaki rafların reddedilmesine yol açtı.[35]

Görsel ve diğer unsurlar

Erkek Amerikalı müzisyenler arasındaki klasik punk rock görünümü, Amerikalılar tarafından tercih edilen tişört, motosiklet ceket ve kotlar topluluğuna geri dönüyor. Yağcılar 1950'lerin Rockabilly sahne ve İngilizler tarafından rockçılar 1960'ların. T-shirt ve deri ceketlere ek olarak yırtık kotlar ve botlar, tipik olarak Doc Martens giyerlerdi. Punk görünüşü insanları şok etmek için ilham aldı. Richard Hell daha çift cinsiyetli, ragamuffin görünümü - ve emniyet pimi estetiği - Sex Pistols impresario üzerinde büyük bir etkiydi Malcolm McLaren ve sırayla, İngiliz punk tarzı.[36][37] (John D Morton Cleveland'ın Elektrikli yılan balığı Çengelli iğne kaplı ceket giyen ilk rock müzisyeni olabilir.)[38] McLaren'in ortağı, moda tasarımcısı Vivienne Westwood, Johnny Rotten, gömleğini yırtan ilk İngiliz serseri ve Sex Pistols basçısı olarak Sid Vicious emniyet pimlerini ilk kullanan olarak,[39] Punk'ı takip edenlerin birkaçı, McLaren ve Westwood'un Pistols tarafından çok ünlü tasarımlarını satın almaya gücü yetse de, bu tasarımlara dayanan çeşitli farklı tarzlarla 'görünümü' çeşitlendirerek kendi tasarımlarını yaptılar. Punktaki genç kadınlar, "çekingen seks kedileri veya haksız blues belters" gibi tipik kadın tiplerini kendi tarzlarıyla yıktılar.[40] Erken dönem kadın punk müzisyenleri, Siouxsie Sioux Patti Smith'in "doğrudan doğruya çift cinsiyetli" esaret donanımı.[41] İlki, kadın hayran stilleri üzerinde çok daha etkili olduğunu kanıtladı.[42] Zamanla dövmeler, piercing ve metal çivili ve çivili aksesuarlar, Punk modası hem müzisyenler hem de hayranlar arasında, "rahatsız etmek ve öfkelendirmek için hesaplanan bir süsleme tarzı".[43] Punk rock sahnesinin diğer yönleri arasında, bir punk'ın saçı, ifade özgürlüğünü göstermenin önemli bir yoludur.[44] Tipik erkek punk saç kesimi başlangıçta kısa ve dalgalıydı; Mohawk daha sonra karakteristik bir üslup olarak ortaya çıktı.[45] Mohawk ile birlikte, uzun sivri uçlar punk rock türüyle ilişkilendirildi.[44]

Siyah trençkotlar giymiş iki genç adam bir metro vagonunda gösteriliyor. Soldaki adamın parlak kırmızı boyalı saçları var. Sağdaki adamın da parlak kırmızı boyalı saçları var, ancak saçları uzun sivri uçlu.
İngiliz serserileri, yak. 1986

Erkek punk müzisyenlerinin karakteristik sahne performansı tarzı, klasik olarak rock müzikle ilişkilendirilen maço duruşlardan önemli ölçüde sapmaz.[46] Kadın punk müzisyenleri daha önceki tarzlardan daha net ayrıldılar. Bilim insanı John Strohm, bunu geleneksel olarak eril olarak görülen tipte kişilikler yaratarak yaptıklarını öne sürüyor: "Onlar, altmışların garaj gruplarının maço havalı oyunundan daha fazla ödünç alan sert, kadınsı olmayan bir poz benimsedi. kaçaklar."[41] Akademisyen Dave Laing, basçıların Gaye Reklamı erkek müzisyenlerle ilişkilendirilen moda unsurlarını sadece "seksi" olarak tüketilen bir sahne karakteri oluşturmak için benimsedi.[47] Laing, Siouxsie Sioux'un çeşitli erotik olarak istikrarsızlaştırıcı yaklaşımlarında görülen daha yenilikçi ve zorlu performans tarzlarına odaklanıyor. Yarıklar ' Ari Yukarı, ve X-Ray Spex ' Poli Stiren.[48]

Empatik senkopun olmaması, punk dansını "sapkın" formlara götürdü. Karakteristik tarz, başlangıçta pogo.[49] Sid Vicious, Sex Pistols'un basçısı olmadan önce, İngiltere'de pogo'yu konserlerinden birinde katılımcı olarak başlatmasıyla tanınır.[50] Moshing (çarpma) sert şovlarda tipiktir. Geleneksel dans ritimlerinin eksikliği, punk'ın ana akım ticari etkisini sınırlayan merkezi bir faktördü.[51]

Oyuncu ve izleyici arasındaki mesafeyi kırmak punk etiğinin merkezinde yer alır.[52] Konserlere taraftar katılımı bu nedenle önemlidir; hareketin ilk altın çağında, genellikle düşmanca bir şekilde kışkırtıldı - görünüşe göre sapkın ama uygun bir şekilde "punk". Sex Pistols gibi birinci dalga İngiliz punk grupları ve kahrolmuş hakarete uğradı ve aksi takdirde seyirciyi yoğun tepkilere yönlendirdi. Laing, izleyicinin goading'e fiziksel tepkisinin üç ana biçimini tanımladı: fırlatma, istila etme ve tükürme veya "yutma".[53] Sert alemde, sahne istilası genellikle sahne dalışı. Punk gruplarını başlatan veya bunlara katılan çok sayıda hayranın yanı sıra, seyirciler sahnenin amatörce yazılmış ve gayri resmi olarak dağıtılan pek çok süreli yayınlarıyla da önemli katılımcılar haline geliyor - İngiltere'de, Laing'e göre, punk "ortaya çıkan ilk müzik türüydü. fanzinler herhangi bir önemli sayıda ".[54]

Öncüler

Garage rock ve beat müziği

Bir teoriye göre, punk rock'ın tümü Ritchie Valens 's "La Bamba. "Valens'in üç akorunu düşünün Mariachi "Louie Louie" ışığında ciyaklama Krallar, sonra "Louie Louie" yi düşünün "Beni Gerçekten Yakaladın " tarafından Kinks ve ardından "Beni Gerçekten Yakaladın" ın ışığındaEğlenceli değil " tarafından yardakçıları, ardından "Eğlence Yok" "un ışığındaBlitzkrieg Bop "Ramones'ten ve son olarak" Blitzkrieg Bop "un kulağa çok" La Bamba "gibi geldiğini not edin.

— Lester Patlama, 1980[55]

1960'ların başından ortasına kadar, genellikle punk rock'ın ataları olarak tanınan garaj rock grupları Kuzey Amerika'da yayıldı. Kingsmen 1963 versiyonuyla bir darbe aldı Richard Berry 's "Louie, Louie ", punk rock'ın tanımlayıcısı olarak bahsedilen"ur-metin ".[56][nb 1] Beatles'ın Ed Sullivan Gösterisi, başarısı İngiliz istilası, garaj fenomeni ABD'de ivme kazandı.[59] 1965'e gelindiğinde, İngiliz eylemlerinin daha sert sesi, örneğin yuvarlanan taşlar, Kinks, DSÖ ve Yardbirds, Amerikan garaj gruplarında giderek daha etkili hale geldi.[60] ABD gruplarının ham sesi, örneğin Sonikler, Tohumlar, kalanlar, Standells, ve Şövalye Gölgeleri sonraki eylemlerin tarzını tahmin etti.[60] "She Lied" (1964) Rockin 'Ramrods melodiyi saldırganlıkla karıştırır ve Ramonların sonraki sesini önceden tahmin eder.[61] 1970'lerin başında belli bir rock eleştirmenler 1960'ların ortasındaki garaj türüne atıfta bulunmak için "punk rock" terimini kullandı,[23] Stooges gibi bu üslup geleneği olarak algılanan sonraki eylemler için olduğu gibi.[62]

1964'te İngiltere'den, büyük ölçüde mod gençlik hareketi ve beat grup patlaması, Kinks'in hit single'ları geldi "Beni Gerçekten Yakaladın " ve "Tüm Gün ve Tüm Gece, "ikisi de" Louie, Louie "tarafından etkilenmiştir.[63][nb 2] 1965'te, DSÖ mod marşını yayınladı, "Benim neslim ", John Reed'e göre, 1970'lerin sonraki İngiliz punk rock'larının çoğunu karakterize edecek" müzikal vahşet ve asi duruşun serebral karışımı "nı öngördü.[65][nb 3] Garaj / beat fenomeni Kuzey Amerika ve İngiltere'nin ötesine uzandı.[67] Australia's tarafından "Wild About You" (1965) Eksik Bağlantılar belirgin şekilde ilkel bir yaklaşım sergiliyor ve on yıl sonra yurttaşları tarafından ele alındı, Azizler, 1970'lerin Avustralya punk sahnesinde önemli bir grup.[68][69] 1965'te Peru Los Saicos prototipik punk'ın dikkate değer bir örneği olan "Demolicion" u kaydetti.[70]

Proto-punk

Bir rock grubu sahnede. Solda bir davul seti var. Bir şarkıcı, Iggy Pop, mikrofona şarkı söylüyor. Kot pantolon giyiyor ve üzerinde gömlek yok.
Iggy Pop, "punk'ın vaftiz babası"[71]

Ağustos 1969'da, yardakçıları, şuradan Ann Arbor ile galası yapıldı kendi adını taşıyan albüm. Eleştirmene göre Greil Marcus şarkıcı liderliğindeki grup Iggy Pop, yarattı "sesini Chuck Berry 's Airmobile - hırsızlar onu parçalara ayırdıktan sonra ".[72] Albümün yapımcısı John Cale New York'un deneysel rock grubunun eski bir üyesi Kadife Yeraltı. İlk yeraltı rock gruplarından biri olarak ün kazanan Velvet Underground, punk rock yapımında yer alanların çoğuna doğrudan veya dolaylı olarak ilham verdi.[73] 1970'lerin başlarında, New York Bebekleri 1950'lerin 'rock' n 'roll'unun orijinal vahşiliğini daha sonra olarak bilinen bir şekilde güncelledi glam punk.[74] New York ikilisi İntihar Stooges'unkinden esinlenen bir çatışma sahnesi ile yedek, deneysel müzik çaldı. New York City ilçesindeki Coventry kulübünde Queens, diktatörler rock'ı bilge tavır ve mizah için bir araç olarak kullandı.[75] Boston'da, Modern Aşıklar Velvet Underground adanmışının liderliğinde Jonathan Richman minimalist bir üslupla dikkat çekti. 1974'te, güncellenmiş bir garaj rock sahnesi, yeni açılan alanın etrafında birleşmeye başladı. Rathskeller kulüp Kenmore Meydanı. Önde gelen eylemler arasında şunlar vardı: Gerçek Çocuklar, eski Modern Lover tarafından kuruldu John Felice; Willie Alexander ve Boom Boom Band, 1971'de birkaç aydır Kadife Yeraltı üyesi olan öncü; ve Mickey Clean ve Mezz.[76] 1974'te de Detroit grubu Ölüm - üç Afrikalı-Amerikalı kardeşten oluşan - "kavurucu vahşi ur-punk patlamaları" kaydetti, ancak bir tahliye anlaşması ayarlayamadı.[77] Ohio'da, küçük ama etkili bir yeraltı kaya sahnesi ortaya çıktı. Devo içinde Akron[78] ve Kent ve Cleveland's Elektrikli yılan balığı, Aynalar ve Mezarlardan Roket. 1975'te Mezarlardan Roket ikiye ayrıldı Pere Ubu ve Frankenstein. Elektrikli Yılan Balığı ve Aynalar her ikisi de dağıldı ve Stirenler serpinti ortaya çıktı.[79]

The Velvet Underground grubunun üyeleri.

Britanya'nın Sapkınlar 1960'ların sonlarında, hicivli, anarşik bir uç ve bir tutku ile bir dizi saykodelik stilde oynadı. durumcu Sex Pistols'u neredeyse on yıl öncesine dayanan tarzı bir gösteri.[80] 1970 yılında, kanun şu şekilde gelişti: Pembe Periler, benzer bir damarda devam etti.[81] 1971'de Marc Bolan, hippi psikolojik folk ikilisinin yarısından dönüşümü tamamladı Tyrannosaurus Rex -e glam rock süperstar lideri T.Rex, hippi özgünlük ve alçakgönüllülük değerlerini reddederek, nihayetinde punk tavrında meyve verecek ve önceki hippi neslini küçümseyecek olan göz kamaştırıcı hüner ve kibir lehine.[82] Onun ile Ziggy Stardust persona David Bowie hile ve abartıyı merkezi hale getirdi - yine Sex Pistols ve diğer bazı punk eylemleri tarafından toplanan unsurlar.[83] Delilik Doktorları Müzikal olarak punk ile özdeşleşecek yönde ilerlerken Bowie'nin sunum konseptleri üzerine inşa edildi. Londra'daki Gruplar pub rock sahne, müziği temellerine geri döndürdü, sert çaldı, R & B'den etkilenen rock 'n' roll. 1974'e gelindiğinde, sahnenin en iyisi Dr. Feelgood gibi başkalarının yolunu açıyordu. Stranglers ve Horoz serçe punk patlamasında bir rol oynayacaktı. Pub rock sahnesi, ana akım olmayan grupların çalabileceği küçük mekanlar yarattı ve düşük maliyetli kayıtlar yayınladılar. bağımsız kayıt etiketleri.[84] O yıl kurulan pub rock grupları arasında 101ers, baş şarkıcısı yakında adını benimseyecek Joe Strummer,[85] pub rock ve punk rock arasındaki bağlantı olarak adlandırılan bir sanatçı.[8] Bazı ortak yaklaşımların ve değerlerin varlığına rağmen, pub rock, önceki rock'n'roll gruplarının geleneğini sürdürmeyi hedeflerken, punk rock geleneği bozmayı hedefliyordu.[86]

Yaklaşan hareketi tahmin eden gruplar, çok uzakta görünüyordu. Düsseldorf Batı Almanya, "punk önce punk" grubu Neu! 1971'de kuruldu, Krautrock gibi grupların geleneği Yapabilmek.[87] Japonya'da, örgüt karşıtı Zunō Keisatsu (Beyin Polisi) karışık garage-psych ve halk. Kombo düzenli olarak sansür zorluklarıyla karşılaştı, en az bir kez sahnede mastürbasyon da dahil olmak üzere canlı performansları.[88] Yeni nesil Avustralyalı garaj rock grupları, esas olarak Stooges ve MC5, yakında "punk" olarak adlandırılacak sese daha da yaklaşıyordu: Brisbane, Azizler İngilizlerin ham canlı sesini de hatırlattı Güzel şeyler 1975'te Avustralya ve Yeni Zelanda'da kötü şöhretli bir tur yapan.[89]

Etimoloji ve sınıflandırma

16. yüzyılın sonları ile 18. yüzyıllar arasında, punk ortak, kaba eşanlamlıydı fahişe; William Shakespeare bunu bu anlamla kullandı. Windsor'un Mutlu Eşleri (1602) ve Measure for Measure (1603-4, First Folio'da 1623'te yayınlanmıştır).[90] Terim sonunda "genç bir erkek dolandırıcı, bir gangster, bir serseri veya bir kabadayı" olarak tanımlamaya geldi.[91] Gibi Bacaklar McNeil "TV'de polis şovlarını izlediyseniz, Kojak, Baretta, polisler nihayet katili yakaladığında, derler ki, pis Punk. Öğretmenlerinin sana hitap edeceği şey buydu. En düşük sen olduğun anlamına geliyordu. "[92] Frank Zappa ve Buluşun Anneleri 1967'de "Flower Punk" şarkısını albümde kaydetti Sadece Para İçin Varız.[93]

İfadenin bilinen ilk kullanımı punk rock ortaya çıktı Chicago Tribune 22 Mart 1970 tarihinde Ed Sanders, New York'un anarko-şakacı grubunun kurucu ortağı Fugs. Sanders'ın bir solo albümünü "punk rock - cahil duygusallık" olarak nitelendirdi.[94] Aralık 1970 sayısında Creem, Lester Bangs, daha çok ana akım rock müzisyenleri ile alay ederek, ironik bir şekilde Iggy Pop'tan "o Stooge punk" olarak bahsetti.[95] İntihar Alan Vega bu kullanımı ikilisine önümüzdeki birkaç yıl için konserlerini "serseri kitlesi" olarak faturalandırma konusunda ilham vererek kredilendiriyor.[96]

Bir kadın şarkıcı, Patti Smith, sahnede bir mikrofona şarkı söylüyor. Mikrofonu tek eliyle tutuyor; diğeri yukarı kaldırılmış ve kapalı bir eldir.
Patti Smith, 1976'da performans

Greg Shaw terimini kullanan ilk müzik eleştirmeniydi punk rock: Nisan 1971 sayısında Yuvarlanan kaya, bir parçadan bahsediyor Tahmin et kim "iyi, çok yaratıcı değil, punk rock and roll" olarak. Dave Marsh terimi kullandı punk rock Mayıs 1971 sayısında Creem, tarif ettiği yer ? ve Gizemliler, 1960'ların en popüler garaj rock performanslarından biri, "punk rock'ın dönüm noktası niteliğinde bir sergisi" veriyor.[97] 1971'in sonlarında fanzininde Bomp'u kim koydu, Greg Shaw "punkrock" grupları olarak adlandırmayı seçtiğim şey hakkında yazdı - '64-66'nın beyaz genç hard rock'ı (Standells, Kralın adamları, Şövalye Gölgeleri, vb.)".[98][nb 4] Lester Patlama 1960'ların ortasındaki garaj eylemlerine atıfta bulunmak için 1970'lerin başında yazılan çeşitli makalelerde "punk rock" terimini kullandı.[100] Haziran 1971'de Creem, "Psychotic Reactions and Carburetor Dung" diye yazdı, "sonra punk grupları kendi şarkılarını yazan ama Yardbirds'in sesini alıp bu tür bir aptalca fuzztone gürültüsüne indirgeyen punk grupları ortaya çıktı. , saf bir folklordu, Eski Amerika ve bazen bunların şimdiye kadarki en güzel günler olduğunu düşünüyorum. "[101][nb 5]

Aralık 1972'ye kadar terim, The New Yorker's Ellen Willis kendi zevkleri ile kendi zevklerini karşılaştırarak Flaş ve diğer eleştirmen Nick Tosches, yazdı "Punk rock sevecenliğin tercih edilen terimi haline geldi. "[104] 1972 antolojisi LP'nin liner notlarında, Külçeler, müzisyen ve rock muhabiri Lenny Kaye, daha sonra bir Patti Smith Group üyesi, terimin varyasyonlarını iki yerde kullandı: 1960'ların garaj gruplarının türünü tanımlamak için deneme liner notlarında "punk rock" ve pistte "klasik garage-punk" - Shadows of Knight tarafından 1966'da kaydedilen bir şarkıyı tanımlamak için tek tek notlar.[105][nb 6] Mayıs 1973'te, Billy Altman kısa ömürlü punk dergisi1975 tarihli ve aynı adı taşıyan daha çok bilinen ancak daha sonraki derginin aksine, büyük ölçüde 1960'ların garajı ve psychedelic eylemlerinin tartışılmasına adanmıştı.[108][109]

Mayıs 1974'te, Los Angeles zamanları eleştirmen Robert Hilburn ikinci New York Dolls albümünü inceledi, Çok çok yakında. "Size New York Dolls'un gerçek bir şey olduğunu söylemiştim" diye yazdı ve albümü "belki de o zamandan beri ham, burnunu başparmağım, punk rock'ın en iyi örneği yuvarlanan taşlar ' Ana Caddede Sürgün."[110] Boston'un basçısı Jeff Jensen Gerçek Çocuklar O yıl bir programın haberine göre, "Zamanın ücretsiz eğlence dergilerinden birinin eleştirmeni olayı yakaladı ve bize 'punk grubu' diyerek harika bir eleştiri yaptı. ... [W] hepsi birbirine baktı ve 'Punk nedir?' Dedi. "[111] Fanzini Heavy Metal Digest için bir 1974 röportajında Danny Sugerman söyledi Iggy Pop "Asla serseri olmadığını söyleyerek kayda geçtin" ve Iggy cevap verdi "... iyi değilim. Asla serseri olmadım."[112]

1975'e kadar, punk çok çeşitli eylemleri tanımlamak için kullanılıyordu. Patti Smith Grubu, Bay City Silindirleri, ve Bruce Springsteen.[113] New York'taki sahne gibi CBGB kulüp dikkat çekti, gelişen ses için bir isim arandı. Kulüp sahibi Hilly Kristal hareket denir "Sokak rock"; John Holmstrom kredi Kova kullanarak dergi punk "CBGB'lerde neler olduğunu anlatmak için".[114] Holmstrom, Bacaklar McNeil ve Ged Dunn'ın dergisi Punk 1975'in sonunda piyasaya sürülen, terimin kodlanmasında çok önemliydi.[115] Holmstrom daha sonra "Kelimenin çok popüler hale geldiği çok açıktı" dedi. "Adı, başkası iddia etmeden önce alacağımızı düşündük. Saçmalıktan kurtulmak, onu rock 'n' roll yapmak için soymak istedik. Eğlenceyi ve canlılığı geri istedik."[113]

1974–1976: Erken tarih

Kuzey Amerika

New York City

New York'un punk rock sahnesinin kökenleri, 1960'ların sonları gibi kaynaklara kadar izlenebilir. çöp kültürü ve 1970'lerin başı yeraltı kayası merkezli hareket Mercer Sanat Merkezi içinde Greenwich Köyü, nerede New York Bebekleri gerçekleştirildi.[118] 1974'ün başlarında, yeni bir sahne gelişmeye başladı. CBGB kulüp de Aşağı Manhattan. Özünde Televizyon, eleştirmen John Walker tarafından "iddialı nihai garaj grubu" olarak tanımlandı.[119] Etkileri Velvet Underground'dan staccato gitar çalışmasına kadar uzanıyordu. Dr. Feelgood 's Wilko Johnson.[120] Grubun basçısı / şarkıcısı, Richard Hell, punk rock görsel stilinin temeli olarak kabul edilen kırpılmış, düzensiz saçlar, yırtık tişörtler ve siyah deri ceketlerle bir görünüm yarattı.[121] Nisan 1974'te, Patti Smith Mercer Arts Center topluluğunun bir üyesi ve Hell's'in bir arkadaşı, grubun performansını görmek için ilk kez CBGB'ye geldi.[122] Bağımsız tiyatro ve performans şiirinin emektarı olan Smith, rock'n roll üzerine entelektüel ve feminist bir yorum geliştiriyordu. 5 Haziran'da single'ı kaydetti "selam Joe "/"Piss Fabrikası ", başrolde Televizyon gitaristi Tom Verlaine; kendi Mer Records etiketiyle piyasaya sürüldüğünde, sahnenin kendin Yap (DIY) etik ve genellikle ilk punk rock kaydı olarak gösterildi.[123] Ağustos ayına gelindiğinde, Smith ve Television New York şehir merkezindeki başka bir klübde bir araya geliyorlardı Max'in Kansas Şehri.[121]

CBGB müzik kulübünün önü gösterilir. Bir tentenin üzerinde CBGB harfleri vardır. İsmin altında
Efsanevi müzik kulübünün cephesi CBGB, New York

Dışarı Orman Tepeleri, Queens Aşağı Manhattan'dan birkaç mil uzakta, yeni kurulan bir grubun üyeleri ortak bir soyadını benimsedi. Stooges'tan The Beatles ve Beach Boys -e Herman'ın Münzevi ve 1960'lar kız grupları, Ramonlar yoğunlaştırılmış rock 'n' yuvarlanması ilk seviyesine: "'1-2-3-4!' bas çalan Dee Dee Ramone Her şarkının başında, grup ritmin temellerini zar zor anlayabiliyormuş gibi bağırdı. "[124] Grup ilk gösterisini 16 Ağustos 1974'te CBGB'de, başka bir yeni gösteri olan Angel and the Snake ile aynı faturada oynadı. Sarışın.[125] Yıl sonunda Ramones her biri yaklaşık on yedi dakika uzunluğunda yetmiş dört gösteri gerçekleştirdi.[126] "Ramones'i ilk gördüğümde", eleştirmen Mary Harron daha sonra hatırladı, "İnsanların bunu yaptığına inanamadım. Aptal küstahlık."[127] Diktatörler benzer bir "aptal oynamak" konseptiyle, ilk albümlerini kaydediyorlardı. Diktatörlerin Git Kız Çılgın! "Master Race Rock" gibi absürd orijinalleri ve peynirli pop gibi yüksek sesli, düz yüzlü kapakları karıştırarak Mart 1975'te çıktı. Sonny ve Cher 's "Seni yakaladım bebek ".[128]

O bahar, Smith ve Television, CBGB'de iki aylık bir hafta sonu ikametgahını paylaşarak kulübün profilini önemli ölçüde yükseltti.[129] Televizyon setleri, sahnenin sembolik marşı haline gelen Richard Hell'in "Blank Generation" ı içeriyordu.[130] Kısa süre sonra, Hell Televizyondan ayrıldı ve daha sade bir sese sahip bir grup kurdu. Kalp Kıranlar, eski New York Dolls ile Johnny Thunders ve Jerry Nolan. Cehennem ve Şimşeklerin eşleşmesi, eleştirel bir değerlendirmede, "akılsız kendi kendini yok etmeye şiirsel bir zeka aşıladı".[36] CBGB'de otuzdan fazla yeni grubun yer aldığı bir Temmuz festivali, sahneye medyadaki ilk önemli haberini getirdi.[131] Ağustos'ta, televizyonda - eski Blondie basçısı Fred Smith'le, Hell'in yerine geçti - küçük Ork plak şirketi için tek bir "Little Johnny Jewel" kaydetti. John Walker'ın sözleriyle, rekor, punk rock müziğinin kendisi için olmasa da "tüm New York sahnesi için bir dönüm noktasıydı" - Hell'in ayrılışı grubu "sınır dışı saldırganlıkta önemli ölçüde azaldı".[119]

CBGB'de diğer gruplar düzenli hale geliyordu. Vizon DeVille ve Konuşan kafalar Rhode Island'dan aşağı taşınan Cleveland, Ohio 's Ölü Çocuklar. Max'in Kansas City'yle daha yakından ilişkili olan Suicide ve liderliğindeki grup Jayne İlçe, başka bir Mercer Sanat Merkezi mezunu. Bu şehir sahnesinden çıkan ilk albüm Kasım 1975'te yayınlandı: Smith'in ilk albümü, Atlar, John Cale tarafından büyük bir etiket için üretildi Arista.[133] Açılış sorunu Punk Aralık ayında ortaya çıktı.[134] Yeni dergi, Velvet Underground gibi eski sanatçıları bir araya getirdi. Lou Reed, Stooges ve editörlerin favori grubu Dictators ile New York Dolls ve CBGB ve Max'lere odaklanan bir dizi yeni eylem.[135] O kış Pere Ubu Cleveland'dan geldi ve her iki noktada da oynadı.[136]

1976'nın başlarında, Hell Heartbreakers'tan ayrıldı; kısa sürede yeni bir grup kurdu ve Voidoids, sahnedeki "en sert şekilde taviz vermeyen gruplardan biri".[137] Ramones'in ilk albümü Nisan ayında yayımlandı Sire Records; ilk single "Blitzkrieg Bop ", miting çığlığıyla açılıyor" Hey! Ho! Hadi gidelim! "Daha sonraki bir açıklamaya göre," Tüm kültürel havzalar gibi, Ramonlar anlayışlı bir azınlık tarafından kucaklandı ve anlayamayan çoğunluk tarafından kötü bir şaka olarak cüruf edildi. "[138] Ramones'in teşvikiyle baş şarkıcı Joey Ramone Cleveland'ın Frankenstein'ı New York sahnesine katılmak için doğuya taşındı. Olarak yeniden oluşturuldu Ölü Çocuklar, ilk CBGB konserlerini Temmuz ayı sonlarında oynadılar.[139] Ağustos ayında Ork bir EP "Blank Generation" ın ilk çıkan versiyonunu içeren yeni grubuyla Hell tarafından kaydedildi.[140]

CBGB dışındaki diğer New York mekanları Lismar Lounge (41 First Avenue) ve Aztec Lounge (9th Street) idi.[141]

Bu erken aşamada terim punk genel olarak sahneye uygulandı, daha sonra olacağı gibi belirli bir üslup yaklaşımı değil - ilk New York punk grupları çok çeşitli etkileri temsil ediyordu. Bunlar arasında Ramones, the Heartbreakers, Richard Hell ve the Voidoids ve the Dead Boys farklı bir müzik tarzı oluşturuyordu. Even where they diverged most clearly, in lyrical approach—the Ramones' apparent guilelessness at one extreme, Hell's conscious craft at the other—there was an abrasive attitude in common. Their shared attributes of minimalism and speed, however, had not yet come to define punk rock.[142]

Other U.S. cities

Chickasha, Oklahoma gave birth to avant garde, glam-punk bands Victoria Vein and the Thunderpunks in 1974 and Debris' in 1975 whose self-released underground classic Static Disposal was released in 1976. The album has been touted as an inspiration by numerous bands including Çığlık, Yaralı Hemşire, Melvinler ve Sonic Youth.[145][146][147] In 1975, the Suicide Commandos formed in Minneapolis. They were one of the first U.S. bands outside of New York to play in the Ramones-style harder-louder-faster mode that would define punk rock.[148] Detroit's Death self-released one of their 1974 recordings, "Politicians in My Eyes", in 1976.[77] As the punk movement expanded rapidly in the United Kingdom that year, a few bands with similar tastes and attitude appeared around the United States. The first West Coast punk scenes emerged in San Francisco, with the bands Suç ve the Nuns,[149] and Seattle, where the Telepaths, Meyce, and the Tupperwares played a groundbreaking show on May 1.[150] Rock critic Richard Meltzer cofounded VOM (short for "vomit") in Los Angeles. Meanwhile, in Los Angeles, performer Alice Bag formed the punk music group the Çantalar in 1977. Alice influenced the Hollywood punk scene by incorporating Mexican and Chicano musical culture into her music through canción ranchera—which translates to "country song" and is associated with mariachi ensembles—as well as estilo bravío, a wild style of performance often seen in punk.[151] In Washington, D.C., raucous roots-rockers the Razz helped along a nascent punk scene featuring Overkill, the Slickee Boys, and the Look. Around the turn of the year, White Boy began giving notoriously crazed performances.[152] In Boston, the scene at the Rathskeller—affectionately known as the Rat—was also turning toward punk, though the defining sound retained a distinct garage rock orientation. Among the city's first new acts to be identified with punk rock was DMZ.[153] In Bloomington, Indiana, the Gizmos played in a jokey, raunchy, Dictators-inspired style later referred to as "frat punk".[154]

Like their garage rock predecessors, these local scenes were facilitated by enthusiastic impresarios who operated nightclubs or organized concerts in venues such as schools, garages, or warehouses, advertised via inexpensively printed flyers and fanzines. In some cases, punk's do it yourself ethic reflected an aversion to commercial success, as well as a desire to maintain creative and financial autonomy.[155] As Joe Harvard, a participant in the Boston scene, describes, it was often a simple necessity—the absence of a local recording industry and well-distributed music magazines left little recourse but DIY.[156]

Avustralya

At the same time, a similar music-based subculture was beginning to take shape in various parts of Australia. A scene was developing around Radyo Birdman and its main performance venue, the Oxford Tavern (later the Oxford Funhouse), located in Sydney's Darlinghurst kenar mahalle. In December 1975, the group won the RAM (Rock Australia Magazine)/Levi's Punk Band Thriller competition.[160] By 1976, Azizler were hiring Brisbane local halls to use as venues, or playing in "Club 76", their shared house in the inner suburb of Petrie Terrace. The band soon discovered that musicians were exploring similar paths in other parts of the world. Ed Kuepper, co-founder of the Saints, later recalled:

One thing I remember having had a really depressing effect on me was the first Ramones album. When I heard it [in 1976], I mean it was a great record ... but I hated it because I knew we'd been doing this sort of stuff for years. Hatta bir akor ilerlemesi on that album that we used ... and I thought, "Fuck. We're going to be labeled as influenced by the Ramones", when nothing could have been further from the truth.[161]

On the other side of Australia, in Perth, germinal punk rock act the Cheap Nasties, featuring singer-guitarist Kim Salmon, formed in August.[162] In September 1976, the Saints became the first punk rock band outside the U.S. to release a recording, the single "(I'm) Stranded ". As with Patti Smith's debut, the band self-financed, packaged, and distributed the single.[163] "(I'm) Stranded" had limited impact at home, but the British music press recognized it as a groundbreaking record.[164] At the insistence of their superiors in the UK, EMI Australia signed the Saints. Meanwhile, Radio Birdman came out with a self-financed EP, Burn My Eye, Ekimde.[165] Trouser Press critic Ian McCaleb later described the record as the "archetype for the musical explosion that was about to occur".[166]

Birleşik Krallık

After a brief period unofficially managing the New York Dolls, Briton Malcolm McLaren returned to London in May 1975, inspired by the new scene he had witnessed at CBGB. King's Road clothing store he co-owned, recently renamed Seks, was building a reputation with its outrageous "anti-fashion".[170] Among those who frequented the shop were members of a band called the Strand, which McLaren had also been managing. In August, the group was seeking a new lead singer. Another Sex habitué, Johnny Rotten, auditioned for and won the job. Adopting a new name, the group played its first gig as the Sex Pistols on November 6, 1975, at Saint Martin's School of Art[171] and soon attracted a small but ardent following.[172] In February 1976, the band received its first significant press coverage; gitarist Steve Jones declared that the Sex Pistols were not so much into music as they were "chaos".[173] The band often provoked its crowds into near-riots. Rotten announced to one audience, "Bet you don't hate us as much as we hate you!"[174] McLaren envisioned the Sex Pistols as central players in a new youth movement, "hard and tough".[175] As described by critic Jon Savage, the band members "embodied an attitude into which McLaren fed a new set of references: late-sixties radical politics, sexual fetish material, pop history, ... youth sociology".[176]

Bernard Rhodes, a sometime associate of McLaren and friend of the Sex Pistols, was similarly aiming to make stars of the band Londra SS. Early in 1976, London SS broke up before ever performing publicly, spinning off two new bands: kahrolmuş ve çatışma, which was joined by Joe Strummer, former lead singer of the 101'ers.[177] On June 4, 1976, the Sex Pistols played Manchester's Lesser Free Trade Hall in what came to be regarded as one of the most influential rock shows ever. Among the approximately forty audience members were the two locals who organised the gig—they had formed Buzzcocks after seeing the Sex Pistols in February. Others in the small crowd went on to form Joy Bölümü, düşüş, and—in the 1980s—Demirciler.[178]

In July, the Ramones crossed the Atlantic for two London shows that helped spark the nascent UK punk scene and affected its musical style—"instantly nearly every band speeded up".[179] On July 4, they played with the Alevli Groovies ve the Stranglers before a crowd of 2,000 at the Roundhouse.[180] That same night, the Clash debuted, opening for the Sex Pistols in Sheffield. On July 5, members of both bands attended a Ramones gig at Dingwalls kulüp.[181] The following night, kahrolmuş performed their first show, as the Sex Pistols opening act in London. In critic Kurt Loder 's description, the Sex Pistols purveyed a "calculated, arty nihilizm, [while] the Clash were unabashed idealists, proponents of a radical left-wing social critique of a sort that reached back at least to ... Woody Guthrie in the 1940s".[182] The Damned built a reputation as "punk's party boys".[183] This London scene's first fanzine appeared a week later. Its title, Tutkal Koklama, derived from a Ramones song. Its subtitle affirmed the connection with what was happening in New York: "+ Other Rock 'n' Roll Habits for Punks!"[184]

Another Sex Pistols gig in Manchester on July 20, with a reorganized version of Buzzcocks debuting in support, gave further impetus to the scene there.[185] In August, the self-described "First European Punk Rock Festival" was held in Mont de Marsan in the southwest of France. Eddie ve Hot Rods, a London pub rock group, headlined. The Sex Pistols, originally scheduled to play, were dropped by the organizers who said the band had gone "too far" in demanding top billing and certain amenities; the Clash backed out in solidarity. The only band from the new punk movement to appear was the Damned.[186]

Over the next several months, many new punk rock bands formed, often directly inspired by the Sex Pistols.[187] In London, women were near the center of the scene—among the initial wave of bands were the female-fronted Siouxsie ve Banshees ve X-Ray Spex and the all-female the Slits. There were female bassists Gaye Advert içinde the Adverts ve Shanne Bradley içinde the Nipple Erectors. Other groups included Subway Sect, Eater, Wire, Stranglers, the Subversives, Johnny Moped, the aptly named Londra, ve Chelsea, which soon spun off Generation X. Farther afield, Sham 69 began practicing in the southeastern town of Hersham. İçinde Durham, oradaydı Penetrasyon baş şarkıcı ile Pauline Murray. On September 20–21, the 100 Club Punk Festival in London featured the four primary British groups (London's big three and Buzzcocks), as well as Paris's female-fronted Stinky Toys, arguably the first punk rock band from a non-Anglophone country. Siouxsie and the Banshees and Subway Sect debuted on the festival's first night; that same evening, Eater debuted in Manchester.[188] On the festival's second night, audience member Sid Vicious was arrested, charged with throwing a glass at the Damned that shattered and destroyed a girl's eye. Press coverage of the incident fueled punk's reputation as a social menace.[189]

Rock grubu The Sex Pistols için bir poster. Poster, üzerinde yırtıklar ve çengelli iğne bulunan Union Jack bayrağını tasvir ediyor.
Sex Pistols ' "Birleşik Krallıkta anarşi. " poster—a ripped and safety-pinned Birlik bayrağı.[190] Jamie Reid 's work had a major influence on punk style and contemporary graphic design in general.[191]

Some new bands, such as London's Alternative TV, Edinburgh's Rezillos, ve Leamington 's the Shapes, identified with the scene even as they pursued more experimental music. Others of a comparatively traditional rock 'n' roll bent were also swept up by the movement: the Vibrators, formed as a pub rock–style act in February 1976, soon adopted a punk look and sound.[192] A few even longer-active bands including Surrey neo-mods the Jam and pub rockers the Stranglers ve Cock Sparrer also became associated with the punk rock scene. Alongside the musical roots shared with their American counterparts and the calculated confrontationalism of the early DSÖ, the British punks also reflected the influence of glam rock and related bands such as Slade, T.Rex, ve Roxy Music.[193] One of the groups openly acknowledging that influence were the Undertones, şuradan Derry in Northern Ireland.[194]

In October, the Damned became the first UK punk rock band to release a single, "Yeni Gül ".[195] The Vibrators followed the next month with "We Vibrate". On November 26, the Sex Pistols' "Birleşik Krallıkta anarşi. " came out—with its debut single the band succeeded in its goal of becoming a "national scandal".[196] Jamie Reid 's "anarchy flag" poster and his other design work for the Sex Pistols helped establish a distinctive punk visual aesthetic.[191] On December 1, an incident took place that sealed punk rock's notorious reputation: On Thames Today, an early evening London TV show, Sex Pistols guitarist Steve Jones was challenged by the host, Bill Grundy, to "say something outrageous". Jones called Grundy a "dirty fucker" on live television, triggering a media controversy.[197] Two days later, the Sex Pistols, the Clash, the Damned, and the Heartbreakers set out on the Anarchy Tour, a series of gigs throughout the UK. Many of the shows were cancelled by venue owners in response to the media outrage following the Grundy interview.[198]

1977–1978: Second wave

By 1977, a second wave of the punk rock movement was breaking in the three countries where it had emerged, as well as in many other places. Bands from the same scenes often sounded very different from each other, reflecting the eclectic state of punk music during the era.[199] While punk rock remained largely an underground phenomenon in North America, Australia, and the new spots where it was emerging, in the UK it briefly became a major sensation.[200][201]

Kuzey Amerika

California punk scene was in full swing by early 1977. In Los Angeles, there were: the Weirdos, the Zeros, the Bags, Black Randy and the Metrosquad, the Germs, Fear, Go-Go'lar, X, the Dickies, and the relocated Tupperwares, now dubbed the Screamers.[206] San Francisco's second wave included the Avengers, Rahibeler, Negative Trend, the Mutants, and the Sleepers.[207] the Dils, şuradan Carlsbad, moved between the two major cities.[208] Wipers formed in Portland, Oregon. In Seattle, there was the Lewd.[209] Often sharing gigs with the Seattle punks were bands from across the Canada–US border. A major scene developed in Vancouver, spearheaded by the Furies and Victoria's all-female Dee Dee and the Dishrags.[209] the Skulls spun off into D.O.A. ve the Subhumans. The K-Tels (later known as the Young Canadians ) ve Pointed Sticks were among the area's other leading punk acts.[210]

In eastern Canada, the Toronto protopunk band Dishes had laid the groundwork for another sizable scene,[211] and a September 1976 concert by the touring Ramones had catalyzed the movement. Early Ontario punk bands included the Diodes, the Viletones, Battered Wives, the Demics, Forgotten Rebels, Teenage Head, the Poles, and the Ugly. Along with the Dishrags, Toronto's the Curse and B Girls were North America's first all-female punk acts.[212] In July 1977, the Viletones, Diodes, Curse, and Teenage Head headed down to New York City to play "Canada night" at CBGB.[213]

By mid-1977 in downtown New York, punk rock was already ceding its cutting-edge status to the anarchic sound of Teenage Jesus and the Jerks ve Mars, spearheads of what became known as dalga yok,[214] although several original punk bands continued to perform and new ones emerged on the scene. Kramplar, whose core members were from Sacramento, California by way of Akron, had debuted at CBGB in November 1976, opening for the Dead Boys. They were soon playing regularly at Max's Kansas City.[215] Uyumsuzluklar formed in nearby New Jersey. Still developing what would become their signature B filmi –inspired style, later dubbed korku serseri, they made their first appearance at CBGB in April 1977.[216]

Rock grubu The Misfits sahnede çalıyor. Grubun büyük harflerle yazılmış adı, bir kafatası görüntüsü ile birlikte sanatçıların arkasındaki kumaş panele basılmıştır. Soldan sağa elektrik basçı, davulcu ve elektro gitarist var.
The Misfits developed a "korku serseri " style in New Jersey.

Evden ayrılmak, the Ramones' second album, had come out in January.[217] The Dead Boys' debut LP, Genç, Gürültülü ve Snotty, was released at the end of August.[218] October saw two more debut albums from the scene: Richard Hell and the Voidoids' first full-length, Blank Generation, and the Heartbreakers' L.A.M.F.[219] One track on the latter exemplified both the scene's close-knit character and the popularity of heroin within it: "Çin Kayaları "—the title refers to a strong form of the drug—was written by Dee Dee Ramone and Hell, both users, as were the Heartbreakers' Thunders and Nolan.[220] (During the Heartbreakers' 1976 and 1977 tours of Britain, Thunders played a central role in popularizing heroin among the punk crowd there, as well.)[221] The Ramones' third album, Rusya'ya roket, appeared in November 1977.[222]

The Ohio protopunk bands were joined by Cleveland's the Pagans,[223] Akron's Bizarros and Rubber City Rebels, and Kent's Human Switchboard. Bloomington, Indiana, had MX-80 Ses and Detroit had the Sillies. Banliyö came together in the Twin Cities scene sparked by the Suicide Commandos. The Feederz formed in Arizona. Atlanta had the Fans. In North Carolina, there was Chapel Hill's H-Bombs and Raleigh's Th' Cigaretz.[224] The Chicago scene began not with a band but with a group of DJs transforming a gay bar, La Mere Vipere, into what became known as America's first punk dance club. The Crucified, Tutu and the Pirates and Silver Abuse were among the city's first punk bands.[225] In Boston, the scene at the Rat was joined by the Nervous Eaters, Thrills, and Human Sexual Response.[224][226] In Washington, D.C., the Controls played their first gig in spring 1977, but the city's second wave really broke the following year with acts such as the Urban Verbs, Half Japanese, D'Chumps, Rudements and Shirkers.[227] By early 1978, the D.C. jazz-fusion group Mind Power had transformed into Bad Brains, one of the first bands to be identified with hardcore punk.[224][228]

Birleşik Krallık

Sex Pistols ' live TV skirmish with Bill Grundy on December 1, 1976 was the signal moment in British punk 's transformation into a major media phenomenon, even as some stores refused to stock the records and radio airplay was hard to come by.[232] Press coverage of punk misbehavior grew intense: On January 4, 1977, The Evening News of London ran a front-page story on how the Sex Pistols "vomited and spat their way to an Amsterdam flight".[233] In February 1977, the first album by a British punk band appeared: Damned Damned Damned (by the Damned) reached number thirty-six on the UK chart. The EP Spiral Scratch, self-released by Manchester's Buzzcocks, was a benchmark for both the DIY ethic and regionalism in the country's punk movement.[234] The Clash 's self-titled debut album came out two months later and rose to number twelve; the single "White Riot " entered the top forty. In May, the Sex Pistols achieved new heights of controversy (and number two on the singles chart) with "Tanrı Kraliçeyi korusun ". The band had recently acquired a new bassist, Sid Vicious, who was seen as exemplifying the punk persona.[235] The swearing during the Grundy interview and the controversy over "God Save the Queen" led to a moral panic.[236]

Scores of new punk groups formed around the United Kingdom, as far from London as Belfast 's Sert Küçük Parmaklar ve Dunfermline, Scotland's the Skids. Though most survived only briefly, perhaps recording a small-label single or two, others set off new trends. Crass, şuradan Essex, merged a vehement, straight-ahead punk rock style with a committed anarchist mission, and played a major role in the emerging anarko-punk hareket.[237] Sham 69, London's Menace, and the Angelic Upstarts itibaren South Shields in the Northeast combined a similarly stripped-down sound with populist lyrics, a style that became known as street punk. These expressly working-class bands contrasted with others in the second wave that presaged the post-punk fenomen. Liverpool's first punk group, Japonya'da büyük, moved in a glam, theatrical direction.[238] The band didn't survive long, but it spun off several well-known post-punk acts.[239] The songs of London's Wire were characterized by sophisticated lyrics, minimalist arrangements, and extreme brevity.[240] By the end of 1977, according to music historian Clinton Heylin, they were "England's arch-exponents of New Musick, and the true heralds of what came next."[241]

Wire grubu için albüm kapağı. Kapak fotoğrafı, mavi bir gökyüzüne karşı pembe bayraklı tek bir bayrak direğini göstermektedir.
The stark cover design of Wire 's debut LP, Pink Flag, symbolized the evolution of punk style.[242]

Alongside thirteen original songs that would define classic punk rock, the Clash's debut had included a cover of the recent Jamaican reggae hit "Police and Thieves ".[243] Other first wave bands such as the Slits and new entrants to the scene like the Ruts ve polis interacted with the reggae and ska subcultures, incorporating their rhythms and production styles. The punk rock phenomenon helped spark a full-fledged ska revival movement known as 2 Ton, centered on bands such as the Specials, the Beat, Madness, ve the Selecter.[244]

June 1977 saw the release of another charting punk album: the Vibrators' Pure Mania. In July, the Sex Pistols' third single, "Pretty Vacant ", reached number six and the Saints had a top-forty hit with "Bu Mükemmel Gün ". Recently arrived from Australia, the band was now considered insufficiently "cool" to qualify as punk by much of the British media, though they had been playing a similar brand of music for years.[245] In August, the Adverts entered the top twenty with "Gary Gilmore's Eyes". As punk became a broad-based national phenomenon in the summer of 1977, punk musicians and fans were increasingly subject to violent assaults by Teddy boys, football yobbos, ve diğerleri. A Ted-aligned band recorded "The Punk Bashing Boogie".[246] The radio censorship, refusal to stock some punk records and large venue bans of punk groups had two impacts on punk: some groups reclassified themselves as new wave to garner airplay and venue access, while other bands shifted to a DIY approach, pressing their own records and delivering them by hand or via mail-order.[247]

In September, Generation X and the Clash reached the top forty with, respectively, "Your Generation" and "Tam denetim ". X-Ray Spex' "Oh esaret Yukarı senin " didn't chart, but it became a requisite item for punk fans.[248] BBC refused to play "Oh Bondage ..." due to its controversial lyrics.[249] In October, the Sex Pistols hit number eight with "Güneşli tatiller ", followed by the release of their first and only "official" album, Bollocks Boşver, İşte Sex Pistols. Inspiring yet another round of controversy, it topped the British charts. In December, one of the first books about punk rock was published: The Boy Looked at Johnny, tarafından Julie Burchill ve Tony Parsons.[250]

Avustralya

In February 1977, EMI released Azizler ' debut album, (I'm) Stranded, which the band recorded in two days.[251] The Saints had relocated to Sydney; in April, they and Radyo Birdman united for a major gig at Paddington Town Hall.[252] Son sözler had also formed in the city. The following month, the Saints relocated again, to Great Britain. In June, Radio Birdman released the album Radios Appear on its own Trafalgar label.[165]

The Victims became a short-lived leader of the Perth scene, self-releasing "Television Addict ". They were joined by the Scientists, Kim Salmon 's successor band to the Cheap Nasties. Among the other bands constituting Australia's second wave were Johnny Dole & the Scabs, Shock Treatment, the Hellcats, and Psychosurgeons (later known as the Lipstick Killers) in Sydney;[253] the Leftovers, the Survivors, and Razar in Brisbane;[254] and La Femme, the Negatives, and the Babeez (later known as the News) in Melbourne.[255] Melbourne's art rock –influenced Boys Next Door featured singer Nick Cave, who would become one of the world's best-known post-punk artists.[256]

Rest of the world

Meanwhile, punk rock scenes were emerging around the globe. Fransa'da, les punks, a Parisian subculture of Lou Reed fans, had already been around for years.[258] Following the lead of Stinky Toys, Métal Urbain played its first concert in December 1976.[259] In August 1977, Asphalt Jungle played at the second Mont de Marsan punk festival.[260] Stinky Toys' debut single, "Boozy Creed", came out in September. It was perhaps the first non-English-language punk rock record, though as music historian George Gimarc notes, the punk enunciation made that distinction somewhat moot.[261] The following month, Métal Urbain's first 45, "Panik", appeared.[262] After the release of their minimalist punk debut, "Rien à dire", Marie et les Garçons became involved in New York's mutant disco faliyet alani, sahne.[263] Asphalt Jungle's "Deconnection" and Gasoline's "Killer Man" also came out before the end of the year, and other French punk acts such as Oberkampf and Starshooter soon formed.[264]

1977 also saw the debut album from Hamburg's Big Balls and the Great White Idiot, arguably West Germany's first punk band.[265] Other early German punk acts included the Fred Banana Combo and Pack. Bands primarily inspired by British punk sparked what became known as the Neue Deutsche Welle (NDW) movement. Vanguard NDW acts such as the Nina Hagen Grubu and S.Y.P.H. featured strident vocals and an emphasis on provocation.[266] Before turning in a mainstream direction in the 1980s, NDW attracted a politically conscious and diverse audience, including both participants of the left-wing alternative scene and neo-Nazi skinheads. These opposing factions were mutually attracted by a view of punk rock as "politically as well as musically ... 'against the system'."[266]

İskandinav punk was propelled early on by tour dates by bands such as the Clash and the Ramones (both in Stockholm in May 1977), and the Sex Pistols' tour through Danimarka, İsveç ve Norveç in July the same year. The band Briard jump-started Finnish punk with its November 1977 single "I Really Hate Ya"/"I Want Ya Back"; other early Finnish punk acts included Eppu Normaali and singer Pelle Miljoona. The first Swedish punk single was "Vårdad klädsel"/"Förbjudna ljud" released by Kriminella Gitarrer in February 1978, which started an extensive Swedish punk scene featuring act such as Ebba Grön, KSMB, Rude Kids, Besökarna, Liket Lever, Garbochock, Attentat, Grisen Skriker and many others. Within a couple of years, hundreds of punk singles were released in Sweden.[267]

In Japan, a punk movement developed around bands playing in an art/noise style such as Sürtünme, and "psych punk" acts like Gaseneta and Kadotani Michio.[268] In New Zealand, Auckland's Scavengers and Suburban Reptiles were followed by the Enemy of Dunedin.[224] Punk rock scenes also grew in other countries such as Belgium (the Kids, Chainsaw ),[269] the Netherlands (the Suzannes, the Ex ),[270] Spain (La Banda Trapera Del Río, Kaka De Luxe, Kortatu, Eskorbuto, La Polla Records, Zarama, HUZUR İÇİNDE YATSIN, Barricada, Siniestro Total ),[271] and Switzerland (Nasal Boys, Kleenex ).[272]

Indonesia was a part of the largest punk movement in Southeast Asia, heavily influenced by Green Day, Rancid, and the Offspring. Young people created their own underground sub-culture of punk, which over time developed into a style that was completely different from the original movement.[273]

Punk emerged in Güney Afrika as direct opposition to the conservative apartheid government and ırk ayrılığı enforcement of the time.[274] Bands like Wild Youth and National Wake led the way in the late 1970s and early 1980s, followed by Powerage and Screaming Foetus from Durban and Toxik Sox in Johannesburg 1980'lerin ortalarında.[275]

Mexico's punk/ska music has innovated the political standard has how the world is view in both countries. Production and reception of particular texts in a global context of inequality in which Mexican are racialized and objectified generate transnational archives of feelings in relation to migration from Mexico. The cultural memories reflects upon the power relations that affect social categories and social identities. (Zavella, 2012) Punks embrace the ethic of do-it-yourself (DIY), which disavows materialism and consumerism and the individualist fame of rock stars. (Zavella, 2012) Being a punk was a form of expressing freedom and not caring of judgement.

1979–1984: Schism and diversification

Flipper grubu bir kulüpte sahne alıyor. Soldan sağa şarkıcı, davulcu ve elektro gitarist var. Şarkıcı bir taburede oturuyor ve elinde bir çift koltuk değneği var.
Flipper, performing in 1984

By 1979, the hardcore punk movement was emerging in Southern California. A rivalry developed between adherents of the new sound and the older punk rock crowd.Daha genç, daha banliyödeki bir izleyiciye hitap eden Hardcore, bazıları tarafından anti-entelektüel, aşırı şiddet içeren ve müzikal açıdan sınırlı olarak algılandı. Los Angeles'ta, karşıt gruplar genellikle "Hollywood serserileri" ve "plaj serserileri" olarak tanımlandı ve Hollywood'un orijinal Los Angeles punk rock sahnesindeki merkezi konumuna ve hardcore'un sahil şeridi topluluklarındaki popülaritesine atıfta bulundu. Güney Körfezi ve Orange County.[276]

Hardcore, baskın punk rock tarzı haline geldikçe, eski California punk rock hareketinin birçok grubu ayrıldı.[277] Kuzey Amerika'da, diğer birçok birinci ve ikinci dalga punk grubu da dağıldı ve hareketten ilham alan genç müzisyenler punk üzerine yeni varyasyonlar keşfetti. Bazı erken dönem punk grupları sert eylemlere dönüştü. En önemlisi Ramones, Richard Hell and the Voidoids ve Johnny Thunders and the Heartbreakers gibi birkaçı, yaratılmasına yardımcı oldukları stili takip etmeye devam etti. "Klasik" punk arasındaki çizgiyi aşmak, post-punk ve sert, San Francisco'nun Flipper Negative Trend and the Sleepers'ın eski üyeleri tarafından 1979'da kuruldu.[278] "Birkaç yıllığına Amerikan yer altı kayalarının hüküm süren kralları" oldular.[279]

Radio Birdman, Haziran 1978'de Birleşik Krallık'ı gezerken dağıldı.[165] arasındaki erken birlik nerede bohem orta sınıf serseriler (çoğu sanat okulu geçmişi olan) ve işçi sınıfı serseriler parçalanmıştı.[280] Kuzey Amerika'nın aksine, orijinal İngiliz punk hareketinden daha fazla grup aktif kaldı ve stilleri gelişip farklılaştıkça bile uzun kariyerleri sürdürdüler. Bu arada Oi! ve anarko-punk hareketler ortaya çıkıyordu. Müzikal olarak Amerikan hardcore'uyla aynı saldırgan çizgide, birbiriyle örtüşen ama farklı düzen karşıtı mesajlarla farklı seçmenlere hitap ettiler. Dave Laing tarafından açıklandığı gibi, "1978'den sonra kendini ilan eden punk modeli, Vibratörler ve Çatışmanın en karakteristik özelliği olan sekiz çubuğa ritimler aracılığıyla Ramonlardan türetilmiştir. ... şimdi bir 'punk grubu' olarak tanınmak. "[281] Şubat 1979'da eski Sex Pistols basçısı Sid Vicious, New York'ta aşırı dozda eroinden öldü. Sex Pistols'un önceki yılki dağılması, İngiltere'deki orijinal punk sahnesinin sonunu ve kültürel dönüşüm vaadini işaret etmiş olsaydı, çoğu kişi için Vicious'ın ölümü, başından beri mahkum olduğunu gösteriyordu.[282]

On yılın başında, punk rock hareketi kültürel ve müzikal çizgiler arasında derinlemesine bölündü ve çeşitli türev sahneler ve formlar bıraktı. Bir tarafta yeni dalga ve post-punk sanatçılar; bazıları daha erişilebilir müzik tarzlarını benimsedi ve geniş bir popülerlik kazanırken, bazıları daha deneysel, daha az ticari yönlere yöneldi. Öte yandan, hardcore punk, Oi! Ve anarko-punk grupları yeraltı kültürleriyle yakından bağlantılı hale geldi ve bir dizi alt türler.[286] Arasında bir yerde, pop punk gruplar, ideal kaydınki gibi karışımlar oluşturdu. Mekonlar kurucu ortak Kevin Lycett: " Abba ve Sex Pistols ".[287] Birçoğu başka stiller ortaya çıktı. füzyonlar köklü türlerle. The Clash albümü Londra arıyor Aralık 1979'da yayımlanan, klasik punk mirasının genişliğine bir örnek teşkil etti. Punk rock'ı reggae, ska, R&B ve rockabilly ile birleştiren müzik, şimdiye kadarki en iyi rock kayıtlarından biri olarak kabul görmeye devam etti.[288] Aynı zamanda, Flipper şarkıcısı Bruce Loose tarafından gözlemlendiği gibi, nispeten kısıtlayıcı sert sahneler, bir zamanlar birçok punk konserinde duyulabilecek müzik çeşitliliğini azalttı.[199] Erken punk, çoğu rock sahnesi gibi, sonuçta erkek odaklıysa, sert ve Oi! sahneler önemli ölçüde daha fazlaydı, kısmen slam dansı ve moshing onunla özdeşleştikleri.[289]

Yeni dalga

Şarkıcı Debbie Harry bir konserde sahnede gösterilir. Kot pantolon ve tişört giyiyor.
Debbie Harry 1977'de Toronto'da performans

1976'da - önce Londra'da, sonra Amerika Birleşik Devletleri'nde - "New Wave", "punk" olarak da bilinen biçimlendirici sahneler ve gruplar için tamamlayıcı bir etiket olarak tanıtıldı; iki terim esasen birbirinin yerine geçebilirdi.[290] NME gazeteci Roy Carr terimin kullanımını önermekle kredilendirilir (sinematik Fransız Yeni Dalgası 1960'ların) bu bağlamda.[291] Zamanla, "yeni dalga" ayrı bir anlam kazandı: Sarışın ve Konuşan kafalar CBGB sahnesinden; arabalar Boston'daki Rat'tan çıkan; Go-Go'lar Los Angeles'ta; ve polis Enstrümantal paletlerini genişleten, dans odaklı ritimleri birleştiren ve daha gösterişli prodüksiyonlarla çalışan Londra'da özel olarak "yeni dalga" olarak adlandırıldı ve artık "punk" olarak adlandırılmadı. Dave Laing, radyo sansüründen kaçınmak ve konser rezervasyonu yapanlara kendilerini daha çekici kılmak için punk kimliğiyle tanınan bazı İngiliz eylemlerinin yeni dalga etiketini takip ettiğini öne sürüyor.[292]

Punk rock müziği ve moda unsurlarını daha pop odaklı, daha az "tehlikeli" tarzlara getiren yeni dalga sanatçıları, Atlantik'in her iki yakasında da çok popüler oldu.[293] Yeni dalga her şeyi kapsayan bir terim haline geldi,[294] gibi farklı stilleri kapsayan 2 Ton ska, mod canlanma esinlenen reçel, sofistike pop-rock Elvis Costello ve XTC, Yeni Romantik Tipik fenomen Ultravox, synthpop gibi gruplar Tubeway Ordusu (dümdüz bir punk grubu olarak başlamıştı) ve İnsan Ligi ve "punk düzgün bir şekilde varolmadan önce punk'ın ötesine geçen" Devo'nun sui generis yıkımları.[295] Yeni dalga, kablolu televizyon ağının başlangıcıyla pop kültürü haline geldi MTV 1981'de, birçok yeni dalga videosunu düzenli rotasyona soktu. Bununla birlikte, müzik o zamanlar genellikle saçma ve tek kullanımlık olduğu için alay edildi.[296]

Post-punk

1976–77 yılları arasında, İngiltere'deki orijinal punk hareketinin ortasında, Manchester'ınki gibi gruplar ortaya çıktı. Joy Bölümü, düşüş, ve Dergi, Leeds'in Dörtlü Çete ve Londra'nın Yağmurluklar punk sonrası merkezi figürler haline geldi. Post-punk olarak sınıflandırılan bazı gruplar, örneğin Zonklayan Kıkırdak ve Kabare Voltaire, punk sahnesi birleşmeden çok önce aktifti;[299] diğerleri, örneğin Siouxsie ve Banshees ve Yarıklar, punk rock'tan post-punk'a geçiş yaptı. Sex Pistols'un dağılmasından birkaç ay sonra, John Lydon (artık "Rotten" değil) birlikte kuruldu Public Image Ltd. Lora Mantığı, eskiden X-Ray Spex'in kurucusu Temel Mantık. Eşek Şakası 1979'da kuruldu. Bu gruplar, bazı yeni dalga eylemleri gibi genellikle müzikal olarak deneyseldi; onları "post-punk" olarak tanımlamak, daha az pop, daha karanlık ve aşındırıcı olma eğiliminde olan bir sesti - bazen atonal Subway Sect ve Wire'da olduğu gibi - ve doğrudan punk'larla ilişkili bir düzen karşıtı duruş. Post-punk bir dizi sanat rock etkiler Syd Barrett ve Kaptan Beefheart -e David Bowie ve Roxy Müzik -e Krautrock ve bedava caz.

Post-punk, yeni bir müzisyen, gazeteci, yönetici ve girişimci kardeşliğini bir araya getirdi; ikincisi, özellikle Geoff Travis nın-nin Kaba Ticaret ve Tony Wilson nın-nin Fabrika, üretim ve dağıtım altyapısının geliştirilmesine yardımcı oldu. bağımsız müzik 1980'lerin ortasında çiçek açan sahne.[300] Tarzlarının kenarlarını yeni dalga yönünde yumuşatmak, çeşitli post-punk grupları gibi Yeni sipariş (Joy Division'dan geldi) ve Kür ana akım bir ABD izleyicisine geçti. Bauhaus biçimlendiricilerden biriydi gotik rock bantlar. O zamanlar kült takipçilerinden biraz daha fazlasına sahip olan Gang of Four, Raincoats ve Throbbing Gristle gibi diğerleri, geriye dönüp bakıldığında modern popüler kültür üzerinde önemli etkiler olarak görülüyor.[301]

Televizyonun ilk albümü Marquee Moon 1977'de piyasaya sürülen albüm, sıklıkla bu alanda ufuk açıcı bir albüm olarak anılıyor.[302] dalga yok New York'ta 1970'lerin sonlarında gelişen hareket, Lydia Öğle Yemeği ve James Chance, genellikle fenomenin ABD paraleli olarak ele alınır.[303] Ohio protopunk öncüleri Pere Ubu'nun sonraki çalışmaları da genellikle post-punk olarak tanımlanır.[304] En etkili Amerikan post-punk gruplarından biri Boston'daydı Burma Misyonu, hardcore'dan türetilen ani ritmik değişimleri oldukça deneysel bir müzikal bağlama getiren.[305] 1980'de Avustralya'nın Boys Next Door Londra'ya taşındı ve adını Doğum günü partisi olan Nick Cave ve Kötü Tohumlar. Liderliğinde İlkel Hesap Makineleri, Melbourne's Küçük Grup sahnesi post-punk olasılıklarını daha da araştırdı.[306] Sonra alternatif rock müzisyenler, yeni dalga çağdaşları arasında olduğu gibi, bu post-punk öncülleri arasında da çeşitli ilhamlar buldular.[307]

Hardcore

9:30 Klübünde Kötü Beyinler, Washington, D.C., 1983

Süper hızlı, agresif vuruşlarla karakterize edilen ayırt edici bir punk tarzı, çığlık vokal ve genellikle politik olarak farkında olan sözler, 1978'de Amerika Birleşik Devletleri ve Kanada'ya dağılmış gruplar arasında ortaya çıkmaya başladı. Sert punk olarak bilinen şeyin ilk büyük sahnesi 1978-79'da Güney Kaliforniya'da geliştirildi.[308] başlangıçta Germ'ler gibi punk gruplarının etrafında ve Korku.[309] Hareket kısa süre sonra Kuzey Amerika ve uluslararası alanda yayıldı.[310][311][312] Yazara göre Steven Allık, "Hardcore, Amerika'nın kasvetli banliyölerinden geliyor. Ebeveynler, çocuklarını şehirlerin 'gerçekliğinden' kurtarmak için şehirlerden bu korkunç banliyölere taşıdılar ve sonunda ortaya çıkan şey, bu yeni canavar türü oldu."[19]

Tarzında ilk kayıtları yapmış kabul edilen en eski hardcore gruplar arasında Güney Kaliforniya'nın Orta sınıf ve Siyah bayrak.[311][312] Kötü Beyinler -Hepsi siyahtı, her çağın punkında nadir görülen bir şeydi- D.C. sahne hızlı tempolu single'larıylaCum öde "1980'de.[310] Austin, Teksas 's Büyük çocuklar, San Francisco'nun Ölü Kennedy, ve Vancouver 's D.O.A. ve Dayglo Kürtajları diğer ilk sert gruplar arasındaydı. Yakında onlara gibi gruplar katıldı Minutemen, İnenler, Daire pislikleri, Ergenler, ve T.S.O.L. Güney Kaliforniya'da; D.C.'ler Genç Boşta, Küçük Tehdit, ve Uyarı Durumu; ve Austin's MDC ve Dicks. 1981'de hardcore, yalnızca California'da değil, Kuzey Amerika'nın geri kalanının çoğunda da baskın punk rock tarzı oldu.[315] Bir New York hardcore New Jersey'in yeri değiştirilen Bad Brains dahil sahne büyüdü Uyumsuzluklar ve Adrenalin O.D. ve gibi yerel eylemler çete, Reagan Gençlik, ve Agnostik Cephe. Beastie Boys Bir hip-hop grubu olarak ünlenecek olan, o yıl hardcore bir grup olarak çıkış yaptı. Takip ettiler Cro-Mags, Murphy kanunu, ve Leeway.[316] 1983'e kadar, Aziz Paul 's Hüsker Dü, Kasıtlı İhmal, Chicago's Çıplak Raygun, Indianapolis 's Zero Boys ve D.C. inanç sert sesi deneysel ve nihayetinde daha melodik yönlerde alıyorlardı.[317] Hardcore, on yıl boyunca Amerikan punk rock standardını oluşturacaktı.[318] Sert şarkıların lirik içeriği, Dead Kennedys'in kutladığı gibi, genellikle ticari kültür ve orta sınıf değerleri eleştirir.Kamboçya'da Tatil " (1980).[312]

Düz kenar Minor Threat gibi gruplar, Boston 's SS Decontrol, ve Reno, Nevada 's 7 saniye akranlarının çoğunun kendine zarar veren yaşam tarzlarını reddetti ve sigara, alkol, uyuşturucu ve gündelik seksten pozitiflik ve uzak durmaya dayalı bir hareket inşa etti.[319]

Skate punk yenilikçileri başka yönlere de işaret ettiler: Big Boys funkcore'un kurulmasına yardımcı olurken Venedik, Kaliforniya 's İntihar eğilimleri üzerinde biçimlendirici bir etkisi oldu ağır metal -Etkilenmiş crossover thrash tarzı. On yılın ortalarına doğru, D.R.I. süper hızlı ortaya çıktı Thrashcore Tür. Her ikisi de birden fazla yerde geliştirildi.[320] Sacramento's Terör Masalları Psychedelic rock'ı hardcore sound'larına karıştıran, grunge Tür.[321] D.C.'ler Geçersiz ilk punk-metal crossover eylemlerinden biriydi ve etkilendi thrash metal.[322][323]

Oi!

Birinci dalga İngiliz punk gruplarının ardından Horoz serçe ve Sham 69 1970'lerin sonlarında ikinci dalga birimleri gibi Cockney Reddediyor, Angelic Upstarts, Sömürülen, Kuruluş Karşıtı ve 4-Dış Görünüm punk rock'ı sokak düzeyindeki bir işçi sınıfıyla yeniden düzenlemeye çalıştı.[326][327] Bu amaçla, müzik tarihçisinin sözleriyle müziğin "erişilebilir ve iddiasız" kalması gerektiğine inanıyorlardı. Simon Reynolds.[328] Tarzları başlangıçta "gerçek punk" olarak adlandırıldı veya sokak serseri; Sesler gazeteci Garry Bushell türün etiketlenmesi ile tanınır Oi! Bu isim kısmen Cockney Rejects'in "Oi! Oi! Oi!" diye bağırma alışkanlığından türemiştir. her şarkıdan önce, onurlu "1,2,3,4!" yerine[329]

Nicky Crane adında bir adam kel kafalı, çizme, kot pantolon giymiş ve gömleksiz olarak gösterilir. Bir eli kaldırılıp kapalı, diğeri ise tek parmağı ileriye dönük olarak kameraya işaret ediyor. Kramponun altı görünecek şekilde bir ayak kaldırılır.
Oi Aracılığıyla Güç! kötü şöhretli imajıyla İngiliz Hareketi aktivist ve suçlu Nicky Vinç[330]

Oi! hareket, erken punk rock sahnesinde birçok katılımcının sözleriyle beslendiği duygusuyla beslendi. İş gitarist Steve Kent, "uzun sözler kullanan, sanatsal olmaya çalışan ve iletişimlerini kaybetmiş moda üniversite insanları".[331] Bushell'e göre, "Punk, dole kuyruk ve gerçekte çoğu değildi. Ama Oi, punk mitolojisinin gerçekliğiydi. [Bu grupların] geldiği yerlerde daha sert ve daha agresifti ve aynı derecede kaliteli müzik üretti. "[332] Lester Bangs Oi'yi tarif etti! "işsizler için politize futbol tezahüratları" olarak.[333] Özellikle bir şarkı, Exploited'ın "Punks Not Dead" uluslararası bir seçim bölgesine hitap etti. 1980'lerde şu adla bilinen, hoşnutsuz Meksikalı kentsel gençlik grupları tarafından bir marş olarak kabul edildi. bandalar; bir banda şarkının baş harflerinden sonra kendisine PND adını verdi.[334]

Çoğu Oi olmasına rağmen! ilk dalgadaki bantlar apolitik veya sol kanat, birçoğu bir beyaz güç dazlak takip etme. Irkçı dazlaklar bazen Oi'yi rahatsız ediyordu! faşist sloganlar atarak ve kavgalar başlatarak konserler, ama biraz Oi! gruplar hayranlarının eleştirilerini "orta sınıf düzeni" olarak algıladıkları yerden destekleme konusunda isteksizdi.[335] Popüler tahayyülde, hareket böylece aşırı sağ.[336] Oi Aracılığıyla Güç! Bushell tarafından derlenen ve Mayıs 1981'de yayınlanan bir albüm, özellikle de kapaktaki savaşan figürün bir kişi olduğu ortaya çıktığında tartışmalara yol açtı. neo-Nazi ırkçı şiddetten hapse atıldı (Bushell cehaletini iddia etti).[330] 3 Temmuz'da Hamborough Tavern'de bir konser Southall Business, 4-Skins ve Last Resort, etkinliğin bir neo-Nazi toplantısı olduğuna inanan yerel Asyalı gençler tarafından bombalandı.[337] Southall isyanının ardından, basın haberleri giderek daha fazla Oi! aşırı sağ ile ve hareket kısa sürede ivme kaybetmeye başladı.[338]

Anarko-punk

Rock grubu Crass'ın iki üyesi bir performansta gösterilir. Soldan sağa bir elektro gitarist ve bir şarkıcı. Her ikisi de tamamen siyah giysiler giymiş. Şarkıcı bir el hareketi yapıyor.
Dangalak anarko-punk'ın yaratıcılarıydı.[339] "Rock yıldızı kişiliği kültünü" reddederek, sade, tamamen siyah elbiseleri türün temelini oluşturdu.[340]

Anarko-punk, Oi ile birlikte gelişti! ve Amerikan sert hareketleri. İlham veren Dangalak, onun Dial House komün ve bağımsız Crass Records plak şirketi, İngiliz gruplarının etrafında gelişen bir sahne. İnsan altı, Pembe Kızılderililerin Akısı, Fikir ayrılığı, Zehirli Kızlar, ve Havariler bu müzikle olduğu kadar anarşist ve DIY ilkeleriyle de ilgiliydi. Eylemler, genellikle sınıf eşitsizlikleri ve askeri şiddet gibi konuları ele alan, rant vokalleri, uyumsuz enstrümantal sesler, ilkel üretim değerleri ve politik ve sosyal içerikle dolu sözler içeriyordu.[341] Anarko-punk müzisyenleri ve hayranları, kendilerinin evrildiği eski punk sahnesini küçümsediler. Tarihçi Tim Gosling'in açıklamasında, "çengelli iğneler ve Mohikanlar, ana akım medya ve endüstri tarafından teşvik edilen etkisiz moda duruşundan biraz daha fazlasını gördüler ... Sex Pistols," kuruluş "ile ilişkilerinde gururla kötü davranışlar ve oportünizm sergileyeceklerdi. "anarko-serseriler," düzen "ten tamamen uzak durdular.[342]

Hareket, benzer bir siyasi eğilimin birkaç alt türünü birbirinden ayırdı. Deşarj, 1977'de kuruldu, kuruldu D-beat 1980'lerin başında. Hareketin öncülüğünü yaptığı diğer gruplar Amebix ve Antisect olarak bilinen aşırı stili geliştirdi crust punk. Bu grupların birçoğu anarko-punk kökenliydi. Varukers, Discharge ve Amebix, eski Oi ile birlikte! gibi gruplar Sömürülen ve Birmingham'ınki gibi daha uzaktan gelen gruplar Ücretli GBH dünyanın önde gelen isimleri oldu İngiltere 82 sert hareket. Anarko-punk sahnesi ayrıca Napalm Ölüm, Karkas, ve Aşırı Gürültü Terörü 1980'lerin ortasında tanımlanan Grindcore, son derece hızlı tempolar ve death metal –Stili gitar işi.[343] Dead Kennedys tarafından yönetilen, Austin's gibi grupların etrafında gelişen bir ABD anarko-punk sahnesi MDC ve Güney Kaliforniya'nın Başka Bir Yıkıcı Sistemi.[344]

Pop punk

Ben Gelincik pop punk grubu Screeching Weasel

Aşklarıyla Beach Boys ve 1960'ların sonu bubblegum pop Ramones, pop punk olarak bilinen şeyin yolunu açtı.[345] 1970'lerin sonlarında, İngiliz grupları Buzzcocks ve Alt Tonlar kombine pop -Punk'ın hızı ve kaotik kenarı ile stil melodileri ve lirik temalar.[346] 1980'lerin başında, Güney Kaliforniya'nın sert punk rock sahnesindeki bazı önde gelen gruplar, akranlarının tipik olandan daha melodik bir yaklaşımı vurguladılar. Müzik muhabirine göre Ben Myers, Kötü din "öfkeli, siyasallaştırılmış sesini en yumuşak armonilerle katmanlara ayırdılar"; İnenler "Kızlar, yemek ve gençlik (imsi) hakkında neredeyse sörfçü, Beach Boys'tan ilham alan şarkılar yazdı".[347] Epitaph Kayıtları, Tarafından kuruldu Brett Gurewitz of Bad Religion, gelecekteki birçok pop punk grubunun temeliydi. Punk ile açık yürekli pop melodilerini birleştiren gruplar, örneğin queerler ve Çığlık atan gelincik, ülke çapında görünmeye başladı ve sırayla gibi grupları etkiledi Yeşil Gün ve Yavrular, pop punk çapında popülerlik ve büyük rekor satışları getiren. Gibi gruplar Vandallar ve Guttermouth pop melodilerini mizahi ve saldırgan sözlerle harmanlayan bir tarz geliştirdi. Sonunda, büyük ölçüde Chicago ve Minneapolis gibi yerlere demirlenen coğrafi olarak büyük Orta Batı ABD punk sahnesi, Dillinger Dört akılda kalıcı, çekici bir pop-punk yaklaşımını benimseyen ve onu punk'ın daha önceki cesaret ve öfkesiyle yeniden dolduran, bölgesel bir etiketle kendine özgü bir punk rock sesi yaratan. Bu özel alt tabaka, bugün hala bir kimliğini korumaktadır. Gibi son gün gruplarının ana akım pop punk Blink-182 birçok punk rock hayranı tarafından eleştirilir; eleştirmen Christine Di Bella'nın sözleriyle, "Punk en erişilebilir noktasına götürüldü, üç akorlu şarkı yapıları dışında soyunu neredeyse hiç yansıtmadığı bir noktaya."[348]

Diğer füzyonlar ve talimatlar

1977'den itibaren punk rock, diğer birçok popüler müzik türler. Los Angeles punk rock grupları çok çeşitli tarzların temelini attı: Et Yiyenler ile Deathrock; Plugz ile Chicano punk; ve Silah Kulübü ile punk blues. Meteorlar, şuradan Güney Londra, ve Kramplar 1980'de New York'tan Los Angeles'a taşınan, Psychobilly füzyon stili.[349] Milwaukee 's Şiddetli Kadınlar Amerikalıyı hızlı başlattı folk punk sahne, süre Poglar aynısını diğer tarafında da yaptı Atlantik.[350] Diğer sanatçılar öğelerini birleştirecek Halk Müziği punk dahil R.E.M. ve Proclaimers.[351]

Diğer gruplar punk rock'ı gelecekteki rock tarzlarına veya kendi temellerine yönlendirdi. Synthpunk (Ayrıca şöyle bilinir elektropunk) öğelerini birleştiren bir füzyon türüdür elektronik rock (gibi elektronik klavyeler /sentezleyiciler ) punk ile. 1977 ve 1984 yılları arasında gitarlarını sentezleyicilerle değiştiren punk müzisyenlerinden kaynaklanıyor. "Synth-punk" terimi, 1999'da Damien Ramsey tarafından icat edilen geçmişe dönük bir etikettir.[352] Elektropunk dışında, bir avuç punk temelli tür elektronik müzikle birleştirildi. Bunlar dahil: Yeni dalga,[353] neon pop,[354] elektrik çarpması, elektronik vücut müziği, ve dans punk.[355]

Tersine, garaj punk Chicago's gibi gruplar Cüceler, 1960'ların garaj rock'ında köklerine yakın bir punk rock versiyonunu takip etti. Seattle 's Mudhoney grunge gelişiminde merkezi bir grup olan "garage punk" olarak tanımlandı.[356]

Eski ve sonraki gelişmeler

Alternatif rock

Davulcu Dave Grohl davul seti çalıyor. Gömlek giymiyor ve uzun saçları ıslak.
Dave Grohl, sonra Nirvana, 1989'da

Yeraltı punk rock hareketi, ya bir punk rock sound'undan gelişen ya da onun yabancı ruhunu çok farklı müzik türlerine taşıyan sayısız gruba ilham verdi. Orijinal punk patlamasının müzik endüstrisi üzerinde uzun vadeli bir etkisi oldu ve bağımsız sektörün büyümesini teşvik etti.[357] 1980'lerin başlarında İngiliz grupları Yeni sipariş ve post-punk ve yeni dalganın sınırlarını aşan Cure, hem yeni müzik tarzları hem de kendine özgü bir endüstriyel niş geliştirdi. Uzun bir süre ticari olarak başarılı olsalar da, yeraltı tarzını korudular, alt kültür Kimlik.[358] Amerika Birleşik Devletleri'nde Hüsker Dü gibi gruplar ve onların Minneapolis çeteleri Değiştirmeler hardcore gibi punk rock türleri ile o zamanlar adı verilen şeyin daha melodik, keşif alanı arasındaki boşluğu doldurdu "üniversite rock ".[359]

1985 yılında Yuvarlanan kaya "Primal punk modası geçmiş. Amerikan punk rockçılarının en iyileri yoluna devam ettiler. Enstrümanlarını nasıl çalacaklarını öğrendiler. Siyasi sloganlardan daha fazlası olan melodiyi, gitar sololarını ve şarkı sözlerini keşfettiler. Hatta bazılarında keşfetti Minnettar Ölü."[360] 1980'lerin ortalarında, punk rock ve post-punk atalarının popülaritesini büyük ölçüde gölgede bırakan bu gruplar, genel olarak şu şekilde sınıflandırıldı: alternatif rock. Alternatif rock, çok çeşitli stilleri kapsar: indie rock, gotik rock, rüya pop, Shoegaze, ve grunge, diğerlerinin yanı sıra - punk rock'a olan borçları ve ana akım müzikal dışındaki kökenleriyle birleşti.[361]

Amerikan alternatif grupları gibi Sonic Gençlik dalgasız sahneden büyümüştü ve Boston'un Pixies daha geniş kitleler kazanmaya başladı, büyük şirketler yıllardır hardcore punk tarafından sürdürülen yeraltı pazarından yararlanmaya çalıştı.[362] 1991 yılında Nirvana Washington Eyaletinin yer altı DIY grunge sahnesinden çıktı; ilk albümlerini kaydettikten sonra, Çamaşır suyu 1989'da yaklaşık 600 dolara, grup ikinci albümüyle büyük (ve beklenmedik) ticari başarı elde etti. Boşver. Grubun üyeleri punk rock'ı tarzları üzerinde önemli bir etki olarak gösterdi.[363] "Punk müzikal özgürlüktür" diye yazdı solist Kurt Cobain. "Diyor, yapıyor ve ne istiyorsan onu oynuyor."[364] Nirvana'nın başarısı, çok çeşitli diğer "kadranın solu" eylemleri için ana akım popülaritenin kapısını açtı. Pearl Jam ve Kırmızı Acı Acı Biber ve 1990'ların başındaki ve ortasındaki alternatif rock patlamasını körükledi.[361][365]

Emo

Hayranların önünde sahnede performans sergileyen grup
Emo grubu My Chemical Romance 2007'de

Orijinal, 1980'lerin ortasındaki enkarnasyonunda, emo, Washington, D.C. bölgesi hardcore punk sahnesindeki katılımcılar tarafından geliştirilen, duygusal şarkı sözlerine odaklanan, müzikal olarak daha az kısıtlayıcı bir punk tarzı idi. Başlangıçta "duygusal / duygusal hardcore" un kısaltması olan "emocore" olarak anılıyordu ve öncülüğünü şu gruplar yapıyordu: Bahar Ayinleri ve Kucaklamak.[366] 1990'larda emo etiketi birkaç kişi tarafından kabul edildi. indie rock eylemler özellikle Ortabatı'da, diğer gruplar ise çığlık atan vokalleri kullanan ve olarak bilinen sert punk atalarından etkilenen daha aşındırıcı bir tarz tercih ederken Screamo. Jimmy Eat World radyoya uygun pop punk ve indie rock yönünde emo aldı,[367] 2004 ve 2007'de ilk on albümü vardı. Gibi gruplar My Chemical Romance, Paramore, Fall Out Boy, Tüm Amerikan Reddedenler, ve Sarı kart olarak bilinen emo alt türünü de popüler hale getirdi emo pop 2000'li yıllarda ve ilgili alt kültürün tanımlanmasına yardımcı oldu.[368] 2010'larda bir dizi yeraltı emo eylemi, 1990'ların ve 2000'lerin başındaki emo eylemlerinden güçlü bir etki elde etti. "emo canlanma ".[369]

Queercore

Queercore grubu Pansy Division 2016'da sahne alıyor

1990'larda queercore hareketi, gey, lezbiyen, biseksüel ya da cinsiyetçi üyelerden oluşan bir dizi punk grubu etrafında gelişti: Tanrı Benim Yardımcı Pilotumdur, Hercai Menekşe Bölümü, Takım Dresch, ve Rahibe George. Daha önceki neslin açıkça eşcinsel punk müzisyenlerinden esinlenilmiştir. Jayne İlçe, Phranc, ve Randy Turner ve gibi gruplar Gergin Cinsiyet, Screamers, ve Bobin queercore, çeşitli punk ve diğer alternatif müzik tarzlarını kucaklıyor. Queercore şarkı sözleri genellikle önyargı temalarını işler, cinsel kimlik, cinsiyet kimliği ve bireysel haklar. Hareket, aşağıdaki festivaller tarafından desteklenen 21. yüzyıla kadar devam etti. Queeruption.[370]

Riot grrrl

Riot grrrl grubu Bratmobile 1994'te

Üçüncü Dalga feminist hareketinin oluşumunda önemli bir unsur olan Riot Grrrl hareketi, punk'ın değerlerini ve söylemini alıp feminist mesajları iletmek için kullanarak örgütlendi.[371][372]1991'de kadın liderliğindeki grupların konser verdiği Uluslararası Pop Yeraltı Sözleşmesi içinde Olympia, Washington, ortaya çıkan isyan grrrl fenomeni müjdeledi. "Love Rock Revolution Girl Style Now" olarak faturalandırılan konser dizisi dahil Bikini Öldür, Bratmobile, Heavens to Betsy, L7, ve Mekke Normal.[373] İsyan grrrl hareketi, genel olarak feminist endişelerin ve ilerici politikanın önünü açtı; DIY etiği ve fanzinler de sahnenin ana unsurlarıydı.[374] Bu hareket, fikirlerini ve mesajlarını yaymak için medyaya ve teknolojiye güvenerek, feminizmin endişelerini dile getirmesi için kültürel-teknolojik bir alan yarattı.[371] Punk bakış açısını somutlaştırdılar, öfkeyi ve duyguları alıp ondan ayrı bir kültür yarattılar. Riot grrrl ile, kız punk geçmişine dayandılar, ama aynı zamanda modern feminizme de kök saldılar.[372] Tammy Rae Carbund, Bay Bayan Kayıtları, Riot Grrrl grupları olmasaydı, "[kadınların] hepsi kültürel olarak açlıktan ölürdü" diye açıklıyor.[375]

Şarkıcı-gitaristler Corin Tucker of Heavens to Betsy ve Carrie Brownstein nın-nin Affedersiniz 17, hem queercore hem de riot grrrl sahnelerinde aktif olan gruplar, indie / punk grubunu kurdular Sleater-Kinney 1994'te. Bikini Kill'in baş şarkıcısı, Kathleen Hanna, ikonik isyan grrrl figürü, sanat punk grup Le Tigre 1998 yılında.[376]

Amerika Birleşik Devletleri'nde canlanma ve ana akım başarı

Rock grubu Green Day'in iki üyesi bir konserde sahnede. Soldan sağa şarkıcı / gitarist Billie Joe Armstrong ve bas gitarist Mike Dirnt. Arkalarında bir sıra büyük gitar hoparlör kabini var. Billie Joe iki eliyle seyirciye işaret ediyor.
Green Day şarkıcısı / gitaristi Billie Joe Armstrong, sağda basçı Mike Dirnt ile

1970'lerin sonlarında punk müzik anti-uyum ve anti-ana akımdı ve sınırlı ticari başarı elde etti. 1990'lara gelindiğinde, punk rock, Batı kültürüne yeterince yerleşti ve punk trappings genellikle oldukça ticari grupları "asiler" olarak pazarlamak için kullanıldı. Pazarlamacılar punk rock tarzından ve modernliğinden o kadar yararlandılar ki, 1993 yılında bir otomobil için yapılan reklam kampanyası, Subaru Impreza, arabanın "punk rock gibi" olduğunu iddia etti.[377]

1993'te Kaliforniya'nın Yeşil Gün ve Kötü din her ikisi de büyük markalarla imzalandı. Gelecek yıl, Yeşil Gün söndü Dookie, bu büyük bir hit oldu ve sadece iki yıl içinde Amerika Birleşik Devletleri'nde dokuz milyon albüm sattı.[378] Kötü Din Kurgudan Daha Yabancı onaylandı altın.[379] Bağımsız plak şirketindeki diğer California punk grupları Yazıtı, Bad Religion gitaristi tarafından yönetilen Brett Gurewitz, aynı zamanda popülerlik kazanmaya başladı. 1994'te Epitaph piyasaya çıktı Hadi gidelim tarafından Kokmuş, Drublic'de Punk tarafından NOFX, ve Smash tarafından Yavrular, her biri sonunda altın sertifikası veya daha iyisi. O Haziran, Yeşil Gün "Longview "bir numaraya ulaştı İlan panosu's Modern Rock Parçalar listeye girdi ve ilk kırk popüler müzik yayını oldu, muhtemelen bunu yapan ilk Amerikan punk şarkısı oldu; sadece bir ay sonra, The Offspring's "Dışarı gel ve oyna "davayı takip etti. MTV ve Los Angeles gibi radyo istasyonları KROQ-FM NOFX, MTV'nin videolarını yayınlamasına izin vermemiş olsa da, bu grupların geçiş başarısında önemli bir rol oynadı.[380]

Punk rock grubu performans müziği
Rancid 2006'da yaşıyor

Boston'un liderliğini takip ediyor Mighty Mighty Bosstones ve iki California grubu, Anaheim 's Şüphesiz ve Uzun sahil 's Yüce, ska punk ve ska-core 1990'ların ortasında oldukça popüler hale geldi. 1996 yılına gelindiğinde, tür eylemleri Reel Big Fish ve Jake'den daha az büyük şirketlerle imzalanıyordu. Orijinal 2 Ton gruplar punk rock'ın ikinci dalgasının ortasında ortaya çıktı, ancak müzikleri Jamaika köklerine çok daha yakındı. "ska at 78 devir / dakika ".[381] Ska punk grupları üçüncü dalga ska türler arasında gerçek bir müzik füzyonu yarattı. ... Ve Kurtlar Çıksın Rancid'in 1995 albümü - Ivy Operasyonu'ndan çıkan - bu ska canlanmasında altın sertifikalı ilk kayıt oldu;[382] Sublime's kendi adını taşıyan 1996 albümü 1997'nin başlarında platin sertifikası aldı.[378] Avustralya'da iki popüler grup, skatecore grubu Frenzal Rhomb ve pop punk gösterisi Bodyjar, Japonya'da da takipçiler oluşturdu.[383]

Yeşil Gün ve Dookie'in muazzam satışları, sonraki on yıl içinde bir dizi banker Kuzey Amerikalı pop punk grubunun yolunu açtı.[384] Punk rock'ın yenilenen görünürlüğü, punk topluluğunun bazılarının müziğin ana akım tarafından ortaklaşa seçildiğine dair endişeleri doğurdu.[380] Green Day gibi punk gruplarının büyük şirketlere imza atarak ve MTV'de görünerek, punk'ın meydan okumak için yaratıldığı bir sistemi satın aldıklarını savundular.[385] Bu tür tartışmalar, Clash'in geniş bir kesim tarafından imzaladığı için "satmakla" suçlandığı 1977'den beri punk kültürünün bir parçası olmuştur. CBS Kayıtları.[386] Vans Çarpık Tur ve alışveriş merkezi zincir mağazası Sıcak konu Punk'ı ABD ana akımına daha da taşıdı.[387]

The Offspring'in 1998 albümü Americana, binbaşı tarafından serbest bırakıldı Columbia etiket, albüm listesinde iki numaradan giriş yaptı. Bir kaçak MP3 Americana's ilk single "Pretty Fly (for a White Guy) ", İnternete girdi ve yasadışı olarak 22 milyon kez rekor indirildi.[390] Gelecek yıl, Devletin lavmanı, pop punk grubunun ilk büyük plak şirketi Blink-182, ilk ona ulaştı ve on iki ayın altında dört milyon kopya sattı.[378] 19 Şubat 2000'de albümün ikinci single'ı "Tüm küçük şeyler ", sıralamada 6 numaraya yükseldi İlan panosu Sıcak 100. Yeşil Gün "yardımcıları" olarak görülürken,[389] eleştirmenler de bulundu genç pop gibi davranır Britney Spears, Backstreet Boys, ve 'N Senkronizasyon Blink-182'nin ses ve pazar alanı için uygun karşılaştırma noktaları.[391] Gruplar Pantolonunu ve ceketini çıkar (2001) ve İsimsiz (2003) albüm listesinde sırasıyla bir ve üç numaraya yükseldi. Kasım 2003'te, The New Yorker "beceriksiz çocukça" hareketin "daha önce punk-rock püristleri tarafından dokunulmaz kabul edilen bir demografik olan ana akım izleyiciler arasında nasıl kitlesel olarak popüler hale geldiğini" anlattı.[392]

Üyelerin performans sergilediği ve mavi ışıkların gösterildiği Sum 41 konseri
Sum 41, Mart 2008'de canlı yayınlanıyor

Diğer yeni Kuzey Amerika pop punk grupları, çoğu zaman eleştirel bir şekilde reddedilse de, 2000'lerin ilk on yılında büyük satışlar gerçekleştirdi. Ontario'nun Toplam 41 2001'deki ilk albümü ile Kanada'da ilk ona girdi, Tüm Katil No Filler, sonunda Amerika Birleşik Devletleri'nde platin oldu. Rekor, ABD'nin bir numaralı alternatif isabetini içeriyordu "Yağ Dudak ", bir eleştirmenin" velet rap "dediği şeye ait dizeleri içeren.[393] Dünyanın başka yerlerinde "punkabilly " grup Yaşam Sonu Avustralya'da büyük yıldızlar oldu kendi adını taşıyan 1998 çıkış.[394]

Performansa Karşı Yükselin Segrate, 2012'de İtalya

Ticarileşmenin müzik üzerindeki etkisi giderek daha tartışmalı bir konu haline geldi. Akademisyen Ross Haenfler'ın gözlemlediği gibi, birçok punk hayranı "Sum 41 ve Blink 182 gibi gruplarla tipikleşen" kurumsal punk rock'ı hor görüyor ".[395] Aynı zamanda, siyasallaşmış ve bağımsız etiketli punk, Amerika Birleşik Devletleri'nde gelişmeye devam etti. 1993'ten beri, Bayrak karşıtı müziğinin merkezine ilerici siyaset koyuyordu. Yönetimi George W. Bush onlara sağladı ve benzer fikirlere sahip eylemler, sekiz yıllık muhafazakar hükümetin iftira atması için. Karşı çıkmak bu gruplar arasında en başarılı olanıydı, İlan panosu 200 2006 ile 2017 arasında ilk on rekor Acı çeken ve Tanık, Mantığa itiraz etmek, Oyunsonu, Siyah Market, ve Kurtlar. Solcu punk grubu Bana karşı! 's Yeni dalga tarafından 2007'nin en iyi albümü seçildi Çevirmek.[396] Siyasileştirilmiş DIY punk, aynı zamanda Avrupa çapında aktif ve birbiriyle bağlantılı toplulukları sürdürüyor. Kabartmak Festivali Çek Cumhuriyeti'nde.[397]

Ayrıca bakınız

Notlar

  1. ^ Kingsmen versiyonunda, şarkının "El Loco Cha-Cha" riffleri, sayısız garaj rock grubu için stilistik bir model sağlayan daha basit ve ilkel bir rock düzenlemesine indirgenmiştir.[57][58]
  2. ^ Ramones '1978' Seni İstemiyorum ', büyük ölçüde Kinks'den etkilendi.[64]
  3. ^ Reed, Clash'in ortaya çıkışını "hem bir imajı hem de bir genci anımsatan retoriği olan sıkı bir enerji topu olarak tanımlıyor. Pete Townshend - hız takıntısı, popüler sanat kıyafetleri, sanat okulu tutkusu. "[65] Kim ve diğer modlar Küçük Yüzler aynı zamanda Sex Pistols tarafından kabul edilen birkaç rock büyüğü arasındaydı.[66]
  4. ^ Robert Christgau Ekim 1971'de Village Voice için yazmak, "60'ların ortasındaki punk" a tarihsel bir rock and roll dönemi olarak gönderme yapıyor.[99]
  5. ^ 1971 tarihli bir makalenin birkaç yerinde Bomp'u kim koyduBangs, Britanya'nın Troggs ve "punk" türünden gruplar.[102] Haziran 1972'de fanzin Flaş 1960'ların albümlerinden bir "Punk Top Ten" dahil.[103]
  6. ^ Ocak 1973'te Yuvarlanan kaya incelemesi KülçelerGreg Shaw, "Punk rock büyüleyici bir tür ... Punk rock en iyisi, 60'larda Rock 'n Roll'un orijinal rockabilly ruhuna en yakın olanı."[106] Şubat 1973'te, Terry Atkinson Los Angeles zamanları, bir hard rock grubunun ilk albümünü gözden geçirirken, Aerosmith, "punk-rock gruplarının çabaladığı, ancak çoğu ıskalayan tüm gruplara ulaştığını" ilan etti.[107]

Referanslar

  1. ^ Brian McNair, Striptease Culture: Sex, Media and the Democratization of Desire (London: Routledge, 2002), ISBN  0-415-23734-3, s. 136.
  2. ^ "Grunge". Bütün müzikler. Alındı 24 Ağustos 2012.
  3. ^ a b Robb (2006), p. xi.
  4. ^ Ramone, Tommy, "Fight Club", Uncut, Ocak 2007.
  5. ^ a b McLaren, Malcolm, "Punk Celebrates 30 Years of Subversion", BBC News, August 18, 2006. Retrieved on January 17, 2006.
  6. ^ Christgau, Robert, "Please Kill Me: The Uncensored Oral History of Punk, by Legs McNeil and Gillian McCain" (review), New York Times Book Review, 1996. Retrieved on January 17, 2007.
  7. ^ Christgau, Robert (1981). "Tüketici Rehberi 70'ler: S". Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. Ticknor & Fields. ISBN  978-0899190266. Alındı 21 Şubat 2019.
  8. ^ a b c Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 18
  9. ^ Rodel (2004), p. 237; Bennett (2001), pp. 49–50.
  10. ^ Savage (1992), pp. 280–281, including reproduction of the original image. Several sources incorrectly ascribe the illustration to the leading fanzine of the London punk scene, Tutkal Koklama (e.g., Wells [2004], p. 5; Sabin [1999], p. 111). Robb (2006) ascribes it to Stranglers ' in-house fanzine, Strangled (p. 311). Aslında, Strangled, which only began appearing in 1977, evolved out of Favoriler (bkz. ör. "Strangled". Xulu Brand Comics. Arşivlenen orijinal on January 29, 2011. Alındı 19 Mart, 2009.)
  11. ^ Harris (2004), p. 202.
  12. ^ Reynolds (2005), p. 4.
  13. ^ Jeffries, Stuart. "A Right Royal Knees-Up". Gardiyan. 20 Temmuz 2007.
  14. ^ Washburne, Christopher, and Maiken Derno. Bad Music. Routledge, 2004. Page 247.
  15. ^ Kosmo Vinyl, The Last Testament: The Making of London Calling (Sony Music, 2004).
  16. ^ Traber, Daniel S. (2001). "L.A.'s 'White Minority': Punk and the Contradictions of Self-Marginalization". Cultural Critique. 48: 30–64. doi:10.1353/cul.2001.0040.
  17. ^ Murphy, Peter, "Shine On, The Lights Of The Bowery: The Blank Generation Revisited," Sıcak Pres, July 12, 2002; Hoskyns, Barney, "Richard Hell: King Punk Remembers the [ ] Generation," Rock'ın Backpages, March 2002.
  18. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 80
  19. ^ a b Allık, Steven, "Move Over My Chemical Romance: The Dynamic Beginnings of US Punk," Uncut, Ocak 2007.
  20. ^ Wells (2004), p. 41; Reed (2005), p. 47.
  21. ^ a b Shuker (2002), p. 159.
  22. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 4
  23. ^ a b Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 21
  24. ^ Chong, Kevin, "Heyecan gitti", Canadian Broadcasting Corporation, August 2006. Retrieved on December 17, 2006.
  25. ^ Alıntı yapılan Laing (1985), s. 62
  26. ^ Palmer (1992), p. 37.
  27. ^ Laing 1985, s. 62.
  28. ^ Laing (1985), pp. 61–63
  29. ^ Laing 1985, sayfa 118–19.
  30. ^ Laing 1985, s. 53.
  31. ^ Sabin (1999), pp. 4, 226; Dalton, Stephen, "Revolution Rock", Vox, June 1993. See also Laing (1985), pp. 27–32, for a statistical comparison of lyrical themes.
  32. ^ Laing (1985), p. 31.
  33. ^ Laing (1985), pp. 81, 125.
  34. ^ Savage (1991), p. 440. See also Laing (1985), pp. 27–32.
  35. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 7
  36. ^ a b Isler, Scott; Robbins, Ira. "Richard Hell & the Voidoids". Trouser Press. Alındı October 23, 2007.
  37. ^ Strongman (2008), pp. 58, 63, 64; Colegrave and Sullivan (2005), p. 78.
  38. ^ Görmek Weldon, Michael. "Electric Eels: Attendance Required". Cleveland.com. Arşivlenen orijinal on January 23, 2012. Alındı 19 Aralık 2010.
  39. ^ Young, Charles M. (October 20, 1977). "Rock Is Sick and Living in London". Yuvarlanan kaya. Arşivlenen orijinal on September 14, 2006. Alındı 10 Ekim 2006.
  40. ^ Habell-Pallan, Michelle (2012). "Death to Racism and Punk Rock Revisionism", Pop: When the World Falls Apart: Music in the Shadow of Doubt. s. 247-270. Durham : Duke University Press. ISBN  9780822350996.
  41. ^ a b Strohm (2004), p. 188.
  42. ^ See, e.g., Laing (1985), "Picture Section," p. 18.
  43. ^ Wojcik (1997), p. 122.
  44. ^ a b "Little, Joseph (August 10, 2011). "A History of Punk Music and its Effect on British Culture and Society". rockandrollreport.com. Arşivlenen orijinal 30 Eylül 2015. Alındı 13 Aralık, 2015.
  45. ^ Wojcik (1995), pp. 16–19; Laing (1985), p. 109.
  46. ^ Laing (1985), pp. 89, 97–98, 125.
  47. ^ Laing (1985), p. 92, 88.
  48. ^ Laing (1985), pp. 89, 92–93.
  49. ^ Laing (1985), pp. 34, 61, 63, 89–91.
  50. ^ Laing (1985), p. 90; Robb (2006), pp. 159–60.
  51. ^ Laing 1985, s. 34.
  52. ^ Laing 1985, s. 82.
  53. ^ Laing 1985, sayfa 84–85.
  54. ^ Laing 1985, s. 14.
  55. ^ Bangs 1980, s. 357.
  56. ^ Sabin 1999, s. 157.
  57. ^ Pareles, Jon (January 25, 1997). "Richard Berry, Songwriter of 'Louie Louie,' Dies at 61". New York Times. The New York Times Company. Alındı 27 Nisan 2016.
  58. ^ Avant-Mier, Roberto (2008). Rock the Nation: Latin/o Identities and the Latin Rock Diaspora, s. 99. Routledge, London. ISBN  1441164480.
  59. ^ Lemlich 1992, s. 2–3.
  60. ^ a b Sabin 1999, s. 159.
  61. ^ Fitzpatrick, Rob (January 22, 2014). "The 101 strangest records on Spotify: Rockin' Ramrods - She Lied". The 101 strangest records on Spotify: Rockin' Ramrods - She Lied. Alındı 18 Nisan 2020.
  62. ^ Bangs 2003, s. 101.
  63. ^ Kitts, Thomas M. Ray Davies: Not Like Everybody Else. Routledge. 2007. P. 41.
  64. ^ Harrington (2002), p. 165.
  65. ^ a b Reed 2005, s. 49.
  66. ^ Fletcher (2000), p. 497.
  67. ^ Unterberger, Richie. "Trans-World Punk Rave-Up, Vol. 1-2". Bütün müzikler. Alındı June 22, 2017.
  68. ^ Marks, Ian D. and McIntyre, Iain. Wild About You: The Sixties Beat Explosion in Australia and New Zealand. Verse Chorus Press. Portland, London, Melbourne. 2010 ISBN  978-1-891241-28-4, s. 7.
  69. ^ Cockington, James (2001). "Sunshine Sounds". Long Way to the Top: Stories of Australian Rock & Roll. Sydney, NSW: Avustralya Yayın Kurumu (ABC). s. 210–211. ISBN  978-0-7333-0750-8.
  70. ^ Brooks, Katherine (August 15, 2013). "Punk Music's Origins Traced To A Surprising Place". The Huffington Post. Alındı 20 Kasım 2015.
  71. ^ "Iggy Pop: Still the 'godfather of punk'". CBS Haberleri. 8 Ocak 2017.
  72. ^ Marcus (1979), p. 294.
  73. ^ Taylor (2003), p. 49.
  74. ^ Harrington (2002), p. 538.
  75. ^ Bessman (1993), pp. 9–10.
  76. ^ Andersen and Jenkins (2001), p. 12. Vaughan, Robin (June 6–12, 2003). "Reality Bites". Boston Phoenix. Arşivlenen orijinal on June 28, 2012. Harvard, Joe. "Mickey Clean and the Mezz". Boston Rock Storybook. Arşivlenen orijinal on October 24, 2007. Robbins, Ira. "Wille Alexander". Trouser Press Guide. Alındı November 27, 2007.
  77. ^ a b Rubin, Mike (March 12, 2009). "This Band Was Punk Before Punk Was Punk". New York Times. Alındı 15 Mart, 2009.
  78. ^ Sommer, Tim (May 8, 2018). "How the Kent State massacre helped give birth to punk rock". Washington Post. Alındı 3 Mayıs, 2018.
  79. ^ Klimek, Jamie, "Aynalar", Jilmar Music; Jäger, Rolf, "Styrenes—A Brief History" Arşivlendi 15 Temmuz 2011, at Wayback Makinesi, Rent a Dog. Both retrieved on November 27, 2007.
  80. ^ Ohtaka, Toshikazu; Akagawa, Yukiko. "Interview with Mick Farren". Strange Days (Japan). Arşivlenen orijinal on May 8, 2008. Alındı 10 Ocak 2008. Soundwise, we wanted to be incredibly loud and violent! That says it all. The hippies wanted to be nice and gentle, but our style was the opposite of that peaceful, natural attitude.
  81. ^ Unterberger (1998), pp. 86–91.
  82. ^ Marc Bolan: The Rise And Fall Of A 20th Century Superstar, Mark Paytress, Omnibus Press 2004
  83. ^ Laing 1985, s. 24–26.
  84. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 17-18
  85. ^ Robb (2006), p. 51.
  86. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 19
  87. ^ Neate, Wilson. "NEU!". Trouser Press. Alındı 11 Ocak 2007.
  88. ^ Anderson (2002), p. 588.
  89. ^ Unterberger (2000), p. 18.
  90. ^ Dickson (1982), p. 230.
  91. ^ Leblanc (1999), p. 35.
  92. ^ Quoted in Leblanc (1999), p. 35.
  93. ^ Huey, Steve. "We're Only in It for the Money – The Mothers of Invention / Frank Zappa". Bütün müzikler. Alındı 17 Ocak 2020.
  94. ^ Shapiro (2006), p. 492.
  95. ^ Bangs, Lester, "Of Pop and Pies and Fun" Arşivlendi December 17, 2007, at the Wayback Makinesi, Creem, December 1970. Retrieved on November 29, 2007.
  96. ^ Nobahkt (2004), p. 38.
  97. ^ Shapiro (2006), p. 492. Note that Taylor (2003) misidentifies the year of publication as 1970 (p. 16).
  98. ^ Gendron (2002), p. 348 n. 13.
  99. ^ Christgau, Robert (October 14, 1971). "Consumer Guide (20)". Köy Sesi. Alındı 23 Temmuz 2016.
  100. ^ Bangs 2003, pp. 8, 56, 57, 61, 64, 101.
  101. ^ Bangs 2003, s. 8. Taken from article, '"Psychotic Reactions and Carburetor Dung", which appeared in June 1971 edition of Creem—refers to garage bands such as the Count Five as "punk rock"
  102. ^ Bangs 2003. Reprint of article, "James Taylor Marked for Death" that appeared in Creem, in winter-spring edition 1971, that refers to garage the Troggs and similar bands as "punk" on pp. 56, 57, 58, 61 ("punko"), and 64.
  103. ^ Taylor (2003), p. 16.
  104. ^ Willis, Ellen, "Into the Seventies, for Real," The New Yorker, December 1972; reprinted in Willis's Out of the Vinyl Deeps (2001, University of Minneapolis Press), pp. 114–16. Italics in original.
  105. ^ Houghton, Mick, "White Punks on Coke," Let It Rock. December 1975.
  106. ^ Shaw, Greg (January 4, 1973). "Punk Rock: the arrogant underbelly of Sixties pop (review of Nuggets)". Yuvarlanan kaya: 68.
  107. ^ Atkinson, Terry, "Hits and Misses", Los Angeles zamanları, February 17, 1973, p. B6.
  108. ^ Laing, Dave (2015). One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock (İkinci baskı). Oakland, CA: PM Press. s. 23. ISBN  9781629630335. – Laing mentions original "punk" magazine. He indicates that much "punk" fanfare in early 70s was in relation to mid-60s garage rock and artists perceived as following in that tradition. The first issue of punk dergisi (1973) had a picture of a 60s garage rock band (which appears to be the Seeds) on the front cover ([1] ).
  109. ^ Sauders, "Metal" Mike. "Blue Cheer More Pumice than Lava." punk dergisi. Fall 1973. In this punk dergisi article Saunders discusses Randy Holden, former member of garage rock acts the Other Half ve the Sons of Adam, then later protopunk/heavy rock band, Blue Cheer. He refers to an album by the Other Half as "acid punk."
  110. ^ Hilburn, Robert, "Touch of Stones in Dolls' Album," Los Angeles zamanları, May 7, 1974, p. C12.
  111. ^ Harvard, Joe, "Real Kids", Boston Rock Storybook. Retrieved on November 27, 2007. Arşivlendi December 26, 2007, at the Wayback Makinesi
  112. ^ Ambrose, Joe (November 11, 2009). Gimme Danger: The Story of Iggy Pop. Omnibus Press. ISBN  9780857120311 - Google Kitaplar aracılığıyla.
  113. ^ a b Savage (1991), p. 131.
  114. ^ Savage (1991), pp. 130–131.
  115. ^ Taylor (2003), pp. 16–17.
  116. ^ Valentine 2006, s. 54.
  117. ^ Valentine 2006, pp. 52–55.
  118. ^ Savage 1991, pp. 86–90, 59–60.
  119. ^ a b Walker (1991), p. 662.
  120. ^ Strongman (2008), pp. 53, 54, 56.
  121. ^ a b Savage (1992), p. 89.
  122. ^ Bockris and Bayley (1999), p. 102.
  123. ^ "Patti Smith—Biography". Arista Records. Arşivlenen orijinal 3 Kasım 2007. Alındı October 23, 2007. Strongman (2008), p. 57; Savage (1991), p. 91; Pareles and Romanowski (1983), p. 511; Bockris and Bayley (1999), p. 106.
  124. ^ Savage 1991, s. 90–91.
  125. ^ Gimarc 2005, s. 14.
  126. ^ Bessman (1993), p. 27.
  127. ^ Savage 1991, pp. 132–33.
  128. ^ Deming, Mark. ""The Dictators Go Girl Crazy!" (review)". Bütün müzikler. Alındı 27 Aralık 2007.
  129. ^ Bockris and Bayley (1999), p. 119.
  130. ^ Savage (1992) claims that "Blank Generation" was written around this time (p. 90). However, the Richard Hell anthology album Spurts includes a live Television recording of the song that he dates "spring 1974."
  131. ^ Strongman (2008), p. 96; Savage (1992), p. 130.
  132. ^ Campbell (2008), p. 362.
  133. ^ Walsh (2006), p. 27.
  134. ^ Savage (1991), p. 132.
  135. ^ Walsh (2006), pp. 15, 24; için Punk, Wayne County, and punk homosexuality, see McNeil and McCain (2006), pp. 272–75; Savage (1992), p. 139; for CBGB's closing in 2006, see, e.g., Damian Fowler, "Legendary punk club CBGB closes", BBC haberleri, October 16, 2006. Retrieved on December 11, 2006.
  136. ^ Savage (1992), p. 137.
  137. ^ Pareles and Romanowski (1983), p. 249.
  138. ^ Isler, Scott; Robbins, Ira. "Ramones". Trouser Press. Alındı October 23, 2007.
  139. ^ Adams (2002), p. 369; McNeil and McCain (2006), pp. 233–34.
  140. ^ "Richard Hell—Another World/Blank Generation/You Gotta Lose". Diskolar. Alındı October 23, 2007. Buckley (2003), p. 485.
  141. ^ New York, Volume 20, Page 67 1987 "Lismar Lounge (41 First Avenue, near 3rd Street). The Love Club is no more (it operated in the basement till a month ago). ... When people talk about the punk scene at CBGB, they mean the Sunday matinee performances. For $5 ... Aztec Lounge This is only partly punk—the bar crowd is actually friendly."
  142. ^ Walsh (2006), p. 8.
  143. ^ Heylin (2007), p. 380. Heylin dates the "Hot Wire My Heart" single to 1976.
  144. ^ Hannon (2009), p. 18. Hannon suggests "Hot Wire My Heart" came out in January 1977 or shortly thereafter.
  145. ^ "Debris – OklahomaRock.com". Arşivlenen orijinal 1 Ekim 2015. Alındı 10 Aralık 2013.
  146. ^ Night, Another Hot Oklahoma (May 27, 2008). "Another Hot Oklahoma Night: Exhibit Team Meets with proto-punk band Debris from Chickasha".
  147. ^ "Brady, Karen Chickasha Express Star(2010)". Arşivlenen orijinal 10 Aralık 2013. Alındı 5 Eylül 2020.
  148. ^ Unterberger 1999, s. 319.
  149. ^ Unterberger 1999, s. 426.
  150. ^ Humphrey, Clark. "Rock Music—Seattle". HistoryLink.org, May 4, 2000. Retrieved on November 26, 2007.
  151. ^ Habell-Pallán, Michelle (2012). "'Death to Racism and Punk Revisionism': Alice Bag's Vexing Voice and the Unspeakable Influence of Canción Ranchera on Hollywood Punk", Pop When the World Falls Apart: Music in the Shadow of Doubt, s. 250. Duke University Press Books, North Carolina. ISBN  0822351080.
  152. ^ Andersen and Jenkins (2001), pp. 2–13.
  153. ^ Robbins, Ira. "DMZ". Trouser Press. Alındı 1 Aralık, 2007. Donnelly, Ben. "DMZ". Tozlu. Arşivlenen orijinal on February 2, 2008. Alındı 29 Kasım 2007.
  154. ^ Lovell, Paul (1978). "Interview with Kenne Gizmo". Boston Groupie News. Alındı December 28, 2007. Eddy, Chuck (July 15, 2005). "Eddytor's Dozen". Köy Sesi. Alındı December 28, 2007.
  155. ^ Ross, Alex. "Generation Exit", The New Yorker, April 25, 1994, pp. 102–104.
  156. ^ Harvard, Joe, "Willie "Loco" Alexander and the Boom Boom Band", Boston Rock Storybook. Retrieved November 27, 2007. Arşivlendi October 24, 2007, at the Wayback Makinesi
  157. ^ Jonh Ingham, quoted in Stafford (2006), p. 63.
  158. ^ Stafford (2006), p. 62.
  159. ^ Raftery, Brian. "The 30 Essential Punk Albums of 1977". Çevirmek. October 2007, p. 70.
  160. ^ Buckley (2003), p. 3; McFarlane (1999), p. 507.
  161. ^ Walker, Clinton (1996), s. 20.
  162. ^ McFarlane (1999), p. 548.
  163. ^ Beaumont, Lucy (August 17, 2007). ""Great Australian Albums [TV review]" ". Yaş. Alındı 22 Eylül 2007. Gook, Ben (August 16, 2007). ""Great Australian Albums The Saints – (I'm) Stranded [DVD review]" ". Karışıklık + Gürültü. Alındı 22 Eylül 2007.
  164. ^ Stafford (2006), pp. 57–76.
  165. ^ a b c McFarlane (1999), p. 507.
  166. ^ McCaleb (1991), p. 529.
  167. ^ Unterberger (2002), p. 1337.
  168. ^ Gimarc (2005), p. 41
  169. ^ Marcus (1989), p. 8.
  170. ^ "The Sex Pistols", Rolling Stone Encyclopedia of Rock 'n' Roll (2001). Retrieved on September 11, 2006; Robb (2006), pp. 83–87; Savage (1992), pp. 99–103.
  171. ^ Gimarc (2005), p. 22; Robb (2006), p. 114; Savage (1992), p. 129.
  172. ^ "The Bromley Contingent ", punk77.co.uk. Retrieved on December 3, 2006.
  173. ^ Savage (1992), pp. 151–152. The quote has been incorrectly ascribed to McLaren (e.g., Laing [1985], pp. 97, 127) and Rotten (e.g., "Punk Music in Britain", BBC, October 7, 2002), but Savage directly cites the New Musical Express issue in which the quote originally appeared. Robb (2006), p. 148, also describes the NME article in some detail and ascribes the quote to Jones.
  174. ^ Quoted in Friedlander and Miller (2006), p. 252.
  175. ^ Quoted in Savage (1992), p. 163.
  176. ^ Savage (1992), p. 163.
  177. ^ Savage (1992), pp. 124, 171, 172.
  178. ^ "Sex Pistols Gig: The Truth". BBC. 27 Haziran 2006. Alındı 29 Aralık 2007.
  179. ^ Taylor (2003), p. 56; McNeil and McCain (2006), pp. 230–233; Robb (2006), pp. 198, 201. Quote: Robb (2006), p. 198.
  180. ^ Robb (2006), p. 198.
  181. ^ Taylor 2003, s. 56.
  182. ^ Loder, Kurt (March 10, 2003). "The Clash: Ducking Bottles, Asking Questions". MTV.com. Alındı 20 Aralık 2007.
  183. ^ Taylor 2004, s. 80.
  184. ^ Laing 1985, s. 13.
  185. ^ Cummins, Kevin, "Closer to the Birth of a Music Legend", Gözlemci, August 8, 2007, p. 12.
  186. ^ Strongman (2008), pp. 131–132; Savage (1992), p. 216. Strongman describes one of the Sex Pistols' objectionable requests as "some entourage accommodation". Savage says they were dropped from the festival following a violent altercation between Sid Vicious, then part of the Sex Pistols' "entourage", and journalist Nick Kent at a Pistols gig. It is possible that the organizers were specifically afraid of Vicious's attendance.
  187. ^ See, e.g., Marcus (1989), pp. 37, 67.
  188. ^ "Eater". Detour Records. Arşivlenen orijinal 15 Ekim 2007. Alındı 29 Aralık 2007.
  189. ^ Colegrave and Sullivan (2005), p. 111; Gimarc (2005), p. 39; Robb (2006), pp. 217, 224–225.
  190. ^ Savage (1992), p. 253.
  191. ^ a b Pardo (2004), p. 245.
  192. ^ Savage (1992), pp. 221, 247.
  193. ^ Heylin (1993), p. xii.
  194. ^ Robbins, Ira. "Undertones". Trouser Press. Arşivlenen orijinal 3 Kasım 2007. Alındı October 23, 2007. Reid, Pat (May 2001). "Alive and Kicking". Rhythm Magazine. Undertones.net. Arşivlenen orijinal 3 Kasım 2007. Alındı October 23, 2007.
  195. ^ Griffin, Jeff, "Kahrolmuş ", BBC.co.uk. Retrieved on November 19, 2006.
  196. ^ "Anarchy in the U.K." Yuvarlanan kaya. December 9, 2004. Archived from orijinal 12 Ekim 2007. Alındı 22 Ekim 2007.
  197. ^ Lydon (1995), p. 127; Savage (1992), pp. 257–260; Barkham, Patrick, "Ex-Sex Pistol Wants No Future for Swearing", Gardiyan (UK), March 1, 2005. Retrieved on December 17, 2006.
  198. ^ Savage (1992), pp. 267–275; Lydon (1995), pp. 139–140.
  199. ^ a b Reynolds (2005), p. 211.
  200. ^ "Punk Rock", Bütün müzikler. Retrieved on January 7, 2007.
  201. ^ "A Report on the Sex Pistols". October 20, 1977.
  202. ^ Savage (1992), p. 437; Mullen, Brendan, and Marc Spitz (May 2001). "Sit on My Face, Stevie Nicks! The Germs, Darby Crash, and the Birth of SoCal Punk", Çevirmek, s. 102.
  203. ^ Thompson (2000), p. 391.
  204. ^ Heylin (2007), p. 376.
  205. ^ Claude Bessy, quoted in Mullen et al. (2002), s. 67.
  206. ^ Spitz and Mullen (2001), passim.
  207. ^ Stark (2006), passim.
  208. ^ Unterberger (1999), p. 398. For examples of early California punk recordings, see Dangerhouse Records—Part 1 BreakMyFace.com.
  209. ^ a b Keithley (2004), pp. 31–32.
  210. ^ Keithley (2004), pp. 24, 35, 29–43, 45 et seq.
  211. ^ Miller, Earl. "File Under Anarchy: A Brief History of Punk Rock's 30-Year Relationship with Toronto's Art Press". International Contemporary Art, December 22, 2005. Retrieved on November 25, 2007
  212. ^ Worth, Liz. "A Canadian Punk Revival" Arşivlendi May 6, 2008, at the Wayback Makinesi. Exclaim, June 2007. Retrieved on November 27, 2007; Keithley (2004), pp. 40–41, 87, 89.
  213. ^ O'Connor, Alan (2002), "Local Scenes and Dangerous Crossroads: Punk and Theories of Cultural Hybridity", Popüler müzik 21/2, p. 229; Wagner, Vit (October 15, 2006), "Nazi Dog Set to Snarl Again" Arşivlendi 22 Ekim 2012, Wayback Makinesi, Toronto Yıldızı. Retrieved on November 11, 2010.
  214. ^ Heylin (2007), pp. 491-494.
  215. ^ Porter (2007), pp. 48–49; Nobahkt (2004), pp. 77–78.
  216. ^ Smith (2008), pp. 120, 238–239.
  217. ^ Gimarc 2005, s. 52.
  218. ^ Gimarc 2005, s. 86.
  219. ^ Gimarc 2005, s. 92.
  220. ^ Jeffrey Wengrofsky, "The Romance of Junk," Trebuchet Magazine https://www.trebuchet-magazine.com/walter-lure/ Retrieved May 12, 2020
  221. ^ Boot and Salewicz (1997), p. 99.
  222. ^ Gimarc 2005, s. 102.
  223. ^ Adams (2002), pp. 377–380.
  224. ^ a b c d Aaron, Charles, "The Spirit of '77" Arşivlendi 19 Kasım 2007, Wayback Makinesi, Çevirmek, September 20, 2007. Retrieved on November 27, 2007.
  225. ^ Raymer, Miles, "Chicago Punk, Vol. 1", Chicago Okuyucu, November 22, 2007; Austen, Jake, "Savage Operation" Arşivlendi February 6, 2008, at the Wayback Makinesi, Chicago Zaman Aşımı, November 22, 2007. Both retrieved December 18, 2007.
  226. ^ "1977 Club Listings—Boston Punk Scene". Boston Groupie News. Alındı 15 Kasım 2010. "1978 Club Listings—Boston Punk Scene". Boston Groupie News. Alındı 15 Kasım 2010.
  227. ^ Andersen and Jenkins (2001), pp. 11–15, 23–26, 32, 35, 39, 41, 49, 59, 60, 68, 84, 91, 93 et seq.
  228. ^ Simmons, Todd, "The Wednesday the Music Died" Arşivlendi December 9, 2007, at the Wayback Makinesi, The Villager, October 18–24, 2006. Retrieved on November 27, 2007; Wells (2004), p. 15.
  229. ^ Dougan (2002), p. 1250.
  230. ^ Heylin (2007), p. 201
  231. ^ Leblanc (1999), p. 45.
  232. ^ Savage (1992), pp. 260, 263–67, 277–79; Laing (1985), pp. 35, 37, 38.
  233. ^ Savage (1992), p. 286.
  234. ^ Savage (1992), pp. 296–98; Reynolds (2005), pp. 26–27.
  235. ^ Colegrave and Sullivan (2005), p. 225.
  236. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 48-49
  237. ^ Swash, Rosie (October 23, 2010). "Crass's political punk is as relevant now as ever". Gardiyan. Alındı 26 Mart 2015.
  238. ^ Reynolds (2005), pp. 365, 378.
  239. ^ Savage (1991), p. 298.
  240. ^ Reynolds (2005), pp. 170–72.
  241. ^ Heylin (2007), p. 304.
  242. ^ Reynolds (2005), pp. 171–72; Buckley (2003), p. 1179; Strongman (2008), p. 232.
  243. ^ Shuker (2002), p. 228; Wells (2004), p. 113; Myers (2006), p. 205; "Reggae 1977: When The Two 7's Clash". Punk77.co.uk. Alındı December 3, 2006.
  244. ^ Hebdige (1987), p. 107.
  245. ^ Wells (2004), p. 114.
  246. ^ Strongman (2008), pp. 182–84.
  247. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 49
  248. ^ Gaar (2002), p. 200.
  249. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 86
  250. ^ The title echoes a lyric from the title track of Patti Smith's 1975 album Atlar
  251. ^ McFaarlane, p. 547.
  252. ^ Cameron, Keith. "Come the Revolution". Muhafız, July 20, 2007. Retrieved on November 25, 2007.
  253. ^ Gardner, Steve. "Radio Birdman". Noise for Heroes, summer 1990. Retrieved on November 25, 2007.
  254. ^ Nichols (2003), pp. 44, 54.
  255. ^ Strahan, Lucinda. "The Star Who Nicked Australia's Punk Legacy". Yaş, September 3, 2002. Retrieved on November 25, 2007.
  256. ^ Erlewine (2002), p. 99.
  257. ^ Crumsho, Michael. "Dusted Reviews: Metal Urbain—Anarchy in Paris!" Arşivlendi 14 Kasım 2012, Wayback Makinesi. Dusted Magazine, February 5, 2004. Retrieved on May 30, 2008.
  258. ^ Sabin 1999, s. 12.
  259. ^ "Metal Urbain" (Fransızcada). Metalorgie. Alındı 5 Nisan, 2012.
  260. ^ Gimarc (2005), p. 81.
  261. ^ Gimarc (2005), p. 89.
  262. ^ Gimarc (2005), p. 97.
  263. ^ James (2003), pp. 91–93.
  264. ^ Thompson (2000), p. 445; OM. "French Punk New Wave 1975–1985" Francomix, January 20, 2005. Retrieved on November 25, 2007.
  265. ^ Robbins, Ira (October 2007). "The Spirit of '77", Çevirmek, s. 58.
  266. ^ a b Burns and Van Der Will (1995), p. 313.
  267. ^ Carlsson, Benke & Johansson, Peter & Wickholm, Pär (2004). Svensk punk 1977–81. Stockholm: Atlas. s. 244.
  268. ^ Palmer, Robert. "Pop Hayatı". New York Times, September 23, 1987; "Psychedelia in Japan" Arşivlendi December 5, 2007, at the Wayback Makinesi. Noise: NZ/Japan. Both retrieved on November 25, 2007.
  269. ^ Killings, Todd. "The Kids Headline Chaos In Tejas Fest". Victim of Time, May 16, 2007. Retrieved on November 25, 2007.
  270. ^ Savage (1992), p. 581.
  271. ^ Schrader, Stuart. "Drogas, Sexo, Y Un Dictador Muerto: 1978 on Vinyl in Spain", Shit-Fi, June 4, 2008. Retrieved on July 29, 2009.
  272. ^ Mumenthaler, Samuel "Swiss Pop & Rock Anthology from the Beginnings till 1985: WAVE (3)" Arşivlendi December 6, 2007, at the Wayback Makinesi, SwissMusic; Debored, Guy. "Kleenex" TrakMarx, October 2006. Both retrieved on November 27, 2007.
  273. ^ Wallach, Jeremy (2008). "Living the Punk Lifestyle in Jakarta". Etnomüzikoloji. 52: 98–116.
  274. ^ Jones, Keith and Maas, Deon. "Punk In Africa" Arşivlendi June 9, 2014, at the Wayback Makinesi. Punk In Africa, 2012. Retrieved on June 8, 2014.
  275. ^ Petridis, Alexis. "National Wake: the South African punk band who defied apartheid". Gardiyan, October 4, 2013. Retrieved on June 8, 2014.
  276. ^ Blush (2001), p. 18; Reynolds (2006), p. 211; Spitz and Mullen (2001), pp. 217–32; Stark (2006), "Dissolution" (pp. 91–93); Ayrıca bakınız, "Round-Table Discussion: Hollywood Vanguard vs. Beach Punks!" (Flipsidezine.com article archive).
  277. ^ Spitz and Mullen (2001), pp. 274–79.
  278. ^ See also Reynolds (2005), pp. 208–11.
  279. ^ Dougan, John. Flipper—Biography. Allmusic. Retrieved on November 26, 2007.
  280. ^ Reynolds (2005), pp. 1–2, 17; Laing (1985), p. 109; Savage (1991), p. 396.
  281. ^ Laing (1985), p. 108.
  282. ^ Savage (1992), p. 530.
  283. ^ "London Calling" hit number eleven. In 1991, after the band had broken up, a rerelease of "Should I Stay or Should I Go " reached number one.
  284. ^ a b Rooksby (2001), p. 94.
  285. ^ Gray (2005), p. 315.
  286. ^ Reynolds (2005), p. xvii.
  287. ^ Quoted in Wells (2004), p. 21.
  288. ^ See, e.g., Spencer, Neil, and James Brown, "Why the Clash Are Still Rock Titans", Gözlemci (UK), October 29, 2006. Retrieved February 28, 2006.
  289. ^ Namaste (2000), p. 87; Laing (1985), pp. 90–91.
  290. ^ Gendron (2002), pp. 269–74.
  291. ^ Strongman (2008), p. 134.
  292. ^ Laing (1985), pp. 37.
  293. ^ Wojcik (1995), p. 22.
  294. ^ Schild, Matt, "Stuck in the Future", Aversion.com, July 11, 2005. Retrieved on January 21, 2007.
  295. ^ Reynolds (2005), p. 79.
  296. ^ "Yeni dalga", Allmusic. Retrieved on January 17, 2007.
  297. ^ Reynolds (2005), p. 107.
  298. ^ Creswell (2006), p. 395.
  299. ^ Reynolds (2005), p. xxi.
  300. ^ Reynolds (2005), pp. xxvii, xxix.
  301. ^ Reynolds (2005), p. xxix.
  302. ^ Örneğin bkz. Televizyon overview by Mike McGuirk, Rhapsody; Marquee Moon review by Stephen Thomas Erlewine, Allmusic; Televizyon: Marquee Moon (remastered edition) review by Hunter Felt, PopMatters. All retrieved January 15, 2007.
  303. ^ Buckley (2003), p. 13; Reynolds (2005), pp. 1–2.
  304. ^ Görmek. e.g., Reynolds (1999), p. 336; Savage (2002), p. 487.
  305. ^ Harrington (2002), p. 388.
  306. ^ Potts, Adrian (May 2008), "Big and Ugly", Yardımcısı. Retrieved on December 11, 2010.
  307. ^ See Thompson (2000), p. viii.
  308. ^ Sabin 1999, s. 4.
  309. ^ Blush (2001), pp. 16–17.
  310. ^ a b Andersen and Jenkins (2001).
  311. ^ a b Blush (2001), p. 17; Coker, Matt, "Suddenly In Vogue: The Middle Class May Have Been the Most Influential Band You've Never Heard Of", OC Haftalık, December 5, 2002.
  312. ^ a b c Van Dorston, A.S., "A History of Punk", fastnbulbous.com, January 1990. Retrieved on December 30, 2006.
  313. ^ Mahon (2008), p. 50.
  314. ^ Frere-Jones (2004), p. 34; Parker, Chris, "Bad Brains", CMJ Yeni Müzik Raporu, April 3, 2000, p. 30.
  315. ^ Blush (2001), pp. 12–21.
  316. ^ Andersen and Jenkins (2001), p. 89; Blush (2001), p. 173; Diamond, Mike. "Beastie Boys Biography". Sing365.com. Arşivlenen orijinal 4 Mayıs 2006. Alındı 4 Ocak 2008.
  317. ^ Finn, Craig (October 27, 2011). "The Faith and Void: the glorious Dischord of 1980s harDCore punk". Gardiyan. Alındı 16 Ağustos 2012.
  318. ^ Leblanc (1999), p. 59.
  319. ^ Lamacq, Steve, "x True Til Death x", BBC Radio 1, 2003. Retrieved on January 14, 2007.
  320. ^ Weinstein (2000), p. 49.
  321. ^ "Tales of Terror: Bad Dream or Acid Trip?". Midtown Monthly. 1 Ocak 2010. Alındı 22 Nisan, 2012.
  322. ^ Burton, Brent (September 30, 2011). "Two classic D.C. hardcore bands empty their vaults". Washington City Paper. Alındı 16 Ağustos 2012.
  323. ^ Raggett, Ned. "The Faith/Void Split LP". Bütün müzikler. Alındı 16 Ağustos 2012.
  324. ^ Hess (2007), p. 165.
  325. ^ Lamey and Robbins (1991), p. 230.
  326. ^ Sabin 1999, s. 216 n. 17.
  327. ^ Dalton, Stephen, "Revolution Rock", Vox, June 1993.
  328. ^ Reynolds (2005), p. 1.
  329. ^ Robb (2006), p. 469.
  330. ^ a b Bushell, Garry. "Oi!—The Truth". garry-bushell.co.uk. Arşivlenen orijinal on July 31, 2008. Alındı 23 Aralık 2010.
  331. ^ Quoted in Robb (2006), pp. 469–70.
  332. ^ Robb (2006), p. 470.
  333. ^ Bangs, Lester. "If Oi Were a Carpenter". Köy Sesi. 27 Nisan 1982.
  334. ^ Berthier (2004), p. 246.
  335. ^ Fleischer, Tzvi. "Sounds of Hate" Arşivlendi December 14, 2005, at the Wayback Makinesi. Australia/Israel & Jewish Affairs Council (AIJAC), August 2000. Retrieved on January 14, 2007.
  336. ^ Robb (2006), pp. 469, 512.
  337. ^ Gimarc (1997), p. 175; Laing (1985), p. 112.
  338. ^ Robb (2006), p. 511.
  339. ^ Wells (2004), p. 35.
  340. ^ Hardman (2007), p. 5.
  341. ^ Gosling (2004), p. 170.
  342. ^ Gosling (2004), pp. 169–70.
  343. ^ Purcell (2003), pp. 56–57.
  344. ^ "Haber Öğeleri". SOS Records. March 12, 2007. Archived from orijinal 18 Aralık 2007. Bağlantılar Arşivlendi February 27, 2005, at the Wayback Makinesi Anima Mundi. Both retrieved on November 25, 2007.
  345. ^ Besssman (1993), p. 16; Carson (1979), p. 114; Simpson (2003), p. 72; McNeil (1997), p. 206.
  346. ^ Cooper, Ryan. "The Buzzcocks, Founders of Pop Punk". About.com.16 Aralık 2006'da erişildi.
  347. ^ Myers (2006), s. 52.
  348. ^ Di Bella, Christine. "Blink 182 + Yeşil Gün". PopMatters.com. 11 Haziran 2002. Arşivlendi 23 Mart 2007. Erişim tarihi 4 Şubat 2007.
  349. ^ Porter (2007), s. 86.
  350. ^ Hendrickson, Tad. "Irish Pub-Rock: Boozy Punk Energy, Kelt Tarzı". NPR Music, 16 Mart 2009. Erişim tarihi 12 Kasım 2010.
  351. ^ Reid, Craig; Reid, Charles (2014). The Proclaimers Şarkı Sözleri. Sehpa Dijital Yayıncılık. ISBN  9780993117794. Alındı 14 Mart, 2020.
  352. ^ Felix, Dr. Stanford (2010). Komple Aptal Kılavuzu Müzik Sözlüğü. DK Yayıncılık. s. 257. ISBN  978-1-101-19809-4.
  353. ^ Joynson, Vernon (2001). Sevgiler! UK Punk, New Wave ve Early Post Punk Rehberi. Wolverhampton: Borderline Yayınları. s. 11. ISBN  1-899855-13-0.
  354. ^ "Şimdiden unuttuğunuz 12 neon pop-punk şarkısı". Altpress.com. 17 Mayıs 2016. Alındı 5 Eylül 2020.
  355. ^ Rip It Up and Start Again: Post Punk 1978-1984.Simon Reynolds.Faber ve Faber Ltd, Nisan 2005, ISBN  0-571-21569-6 (ABD Baskısı: Penguin, Şubat 2006, ISBN  0-14-303672-6)
  356. ^ Simpson (2003), s. 42.
  357. ^ Laing (1985), s. 118, 128.
  358. ^ Goodlad ve Bibby (2007), s. 16.
  359. ^ Azerrad (2001), passim; Hüsker Dü ve Değiştirmeler arasındaki ilişki için bkz. s. 205–6.
  360. ^ Goldberg, Michael, "Punk Yaşıyor", Yuvarlanan kaya, 18 Temmuz - 1 Ağustos 1985.
  361. ^ a b Erlewine, Stephen Thomas. "American Alternative Rock / Post-Punk". Bütün müzikler. Alındı 7 Kasım 2011.
  362. ^ Friedlander ve Miller (2006), s. 256, 278.
  363. ^ "Kurt Donald Cobain" Arşivlendi 12 Kasım 2006, Wayback Makinesi, Biyografi Kanalı. 19 Kasım 2006'da erişildi.
  364. ^ Alıntı: St. Thomas (2004), s. 94.
  365. ^ Morgenstein, Mark (23 Eylül 2011). "'Boşver, "Bir Daha Asla?". CNN. Alındı 27 Ekim 2011.
  366. ^ Greenwald (2003), s. 9–12.
  367. ^ Pierce, Carrie, "Jimmy Eat World: Vadeli işlemler—Interscope Records " Arşivlendi 5 Aralık 2007, Wayback Makinesi, Tabur, 24 Kasım 2004. Erişim tarihi: 2 Aralık 2007.
  368. ^ "Rock ne zaman gelişmeyi bıraktı? Olmadı: punk rock'ın çocukları ile tanışın". 24 Haziran 2015.
  369. ^ "En İyi 30 Emo Revival Albümü, Dereceli". 14 Haziran 2017.
  370. ^ Spencer (2005), s. 279–89.
  371. ^ a b Garrison, Ednie Kaeh (İlkbahar 2000). "ABD Feminizm-Grrrl Tarzı! Gençlik (Alt) Kültürleri ve Üçüncü Dalganın Teknolojileri". Feminist Çalışmalar. 26 (1): 141–170. doi:10.2307/3178596. JSTOR  3178596.
  372. ^ a b White, Emily (25 Eylül 1992). "Şimdi Kız Tarzı Devrim !: Teenage Feminist Rock 'n' Roll Underground'dan Notlar". Chicago Okuyucu.
  373. ^ Raha (2005), s. 154.
  374. ^ Jackson (2005), s. 261–62.
  375. ^ Loftus, Jamie (8 Nisan 2015). "Boston'daki İsyan Grrrl Günü Şerefine İsyan Grrrl Hareketi'nin Kısa Tarihi". bdcwire.
  376. ^ McGowen, Brice. "Kaplanın gözü" Arşivlendi 5 Aralık 2007, Wayback Makinesi. Lamda, Şubat / Mart 2005. Erişim tarihi 26 Kasım 2007.
  377. ^ Klein (2000), s. 300.
  378. ^ a b c Örneğin bkz. Aranabilir Veritabanı - Altın ve Platin Arşivlendi 26 Haziran 2007, Wayback Makinesi, RIAA. 2 Aralık 2007'de erişildi.
  379. ^ Fucoco Christina (1 Kasım 2000), "Punk Rock Politikaları Kötü Dinlerin İzini Sürmeye Devam Ediyor" Arşivlendi 15 Ekim 2009, Wayback Makinesi, liveDaily. 1 Eylül 2008'de erişildi.
  380. ^ a b Altın, Jonathan. "Punk'ın Kırdığı Yıl." ÇEVİRMEK. Kasım 1994.
  381. ^ Hebdige (1987), s. 111.
  382. ^ ... Ve Kurtlar Çıksın Ocak 1996'da altın sertifika aldı. Hadi gidelimRancid'in önceki albümü, Temmuz 2000'de altın sertifika aldı.
  383. ^ Eliezer, Christie. "Dünyayı Ele Geçirmeye Çalışmak". İlan panosu. 28 Eylül 1996, s. 58; Eliezer, Christie. "Avustralya'da Yıl: Paralel Dünyalar ve Sanatsal Açıları". İlan panosu. 27 Aralık 1997 - 3 Ocak 1998, s. YE-16.
  384. ^ D'Angelo, Joe, "Yeşil Gün Nasıl Dookie Bir Punk-Rock Uyanışı Gübreledi ", MTV.com, 15 Eylül 2004. Erişim tarihi 3 Aralık 2007.
  385. ^ Myers (2006), s. 120.
  386. ^ Knowles (2003), s. 44.
  387. ^ Diehl (2007), s. 2, 145, 227.
  388. ^ Catucci (2004a), s. 85.
  389. ^ a b Spitz (2006), s. 144.
  390. ^ Diehl (2003), s. 72.
  391. ^ Blasengame, Bart. "Canlı: Blink-182". Çevirmek. Eylül 2000, s. 80; Pappademas, Alex. "Blink-182: İşaret, Tom ve Travis Gösterisi: Lavman Geri Dönüyor". Çevirmek. Aralık 2000, s. 222.
  392. ^ "Kasabaya Devam Ediyor: Gece Hayatı". The New Yorker. 10 Kasım 2003, s. 24.
  393. ^ Sinagra (2004), s. 791.
  394. ^ Aiese, Eric (27 Şubat 2001). "Aussie Punkabilly Sound ile Living End 'Rolls On'". İlan panosu. Alındı 1 Şubat, 2011.
  395. ^ Haenfler (2006), s. 12.
  396. ^ Kandell, Steve (1 Ocak 2008). "Yılın Albümü: Against Me!". Çevirmek. Alındı 31 Ocak 2011. Wood, Mikael (1 Ağustos 2007). "Bana Karşı !: 'Yeni Dalga'". Çevirmek. Alındı 31 Ocak 2011.
  397. ^ Sanna, Jacopo (20 Eylül 2017). "Çek DIY Sahnesinin Samimi ve Canlı Dünyası". Bandcamp. Alındı 7 Ekim 2017.

Kaynaklar

  • Adams, Deanna R. (2002). Rock 'n' Roll ve Cleveland Bağlantısı. Kent, Ohio: Kent State University Press. ISBN  978-0-87338-691-3.
  • Andersen, Mark ve Mark Jenkins (2001). Günlerin Dansı: Ülkenin Başkentinde İki Yıl Punk (New York: Yumuşak Kafatası Basın). ISBN  1-887128-49-2
  • Anderson, Mark (2002). "Zunō keisatsu", içinde Çağdaş Japon Kültürü Ansiklopedisi, ed. Sandra Buckley (Londra ve New York: Routledge), s. 588. ISBN  0-415-14344-6
  • Azerrad, Michael (2001). Grubumuz Sizin Hayatınız Olabilir (New York: Küçük, Kahverengi). ISBN  0-316-78753-1
  • Patlama, Lester (1980). "Protopunk: Garaj Grupları". Rolling Stone Illustrated Rock & Roll Tarihi (ikinci baskı). New York: Random House. ISBN  9780394739380.
  • Patlama, Lester (2003). Psikotik Tepkiler ve Karbüratör Gübre. Anchor Books, Random House'un bir bölümü.
  • Bennett Andy (2001). "'Tak ve Çalıştır!': Birleşik Krallık Bağımsız Gitar Kültürü", Gitar Kültürleri, eds. Andy Bennett ve Kevin Dawe (Oxford ve New York: Berg), s. 45-62. ISBN  1-85973-434-0
  • Berthier, Héctor Castillo (2001). "Benim Neslim: Rock ve la Banda's Meksika Devleti Karşısında Zorla Hayatta Kalma ", Rockin 'las Américas: The Global Politics of Rock in Latin / o America, ed. Deborah Pacini Hernandez (Pittsburgh: University of Pittsburgh Press), s. 241–60. ISBN  0-8229-4226-7
  • Bessman Jim (1993). Ramones: Bir Amerikan Grubu (New York: St. Martin's). ISBN  0-312-09369-1
  • Allık, Steven (1 Ekim 2001). Petros, George (ed.). Amerikan Hardcore: Bir Kabile Tarihi. Vahşi Ev. ISBN  9780922915712.
  • Bockris, Victor ve Roberta Bayley (1999). Patti Smith: Yetkisiz Bir Biyografi (New York: Simon ve Schuster). ISBN  0-684-82363-2
  • Bolton, Andrew (2013) Punk: Kaostan Couture'e.
  • Boot, Adrian ve Chris Salewicz (1997). Punk: Bir Müzik Devriminin Resimli Tarihi (New York: Penguen). ISBN  0-14-026098-6
  • Buckley, Peter, ed. (2003). Kaba Rock Rehberi (Londra: Kaba Kılavuzlar). ISBN  1-84353-105-4
  • Burchill, Julie, ve Tony Parsons (1978). Çocuk Johnny'ye Baktı: Rock and Roll'un Ölüm İlanı (Londra: Pluto Press). ISBN  0-86104-030-9
  • Burns, Rob ve Wilfried Van Der Will (1995). "Federal Cumhuriyet 1968'den 1990'a: Endüstri Toplumundan Kültür Topluluğuna", Alman Kültürel Çalışmaları: Giriş, ed. Burns (Oxford ve New York: Oxford University Press), s. 257–324. ISBN  0-19-871503-X
  • Campbell, Michael, James Brody (2008) ile. Rock and Roll: Giriş, 2. baskı. (Belmont, Kaliforniya: Thomson Schirmer). ISBN  0-534-64295-0
  • Carson, Tom (1979). "Rusya'ya roket", içinde Telli: Bir Desert Island için Rock and Roll, ed. Greil Marcus (New York: Knopf). ISBN  0-394-73827-6
  • Catucci, Nick (2004a). "Blink-182", içinde Yeni Rolling Stone Albüm Rehberi, 4. baskı, ed. Nathan Brackett (New York: Fireside / Simon & Schuster), s. 85. ISBN  0-7432-0169-8
  • Catucci, Nick (2004b). "Yeşil Gün", Yeni Rolling Stone Albüm Rehberi, 4. baskı, ed. Nathan Brackett (New York: Fireside / Simon & Schuster), s. 347–48. ISBN  0-7432-0169-8
  • Colegrave, Stephen ve Chris Sullivan (2005). Punk: Bir Devrimin Kesin Kaydı (New York: Thunder Mouth). ISBN  1-56025-769-5
  • Rakun, Caroline (1977). "1988": Yeni Dalga [ve] Punk Rock Patlaması. (Londra: Orbach ve Chambers). ISBN  0-8015-6129-9.
  • Creswell, Toby (2006). 1001 Şarkılar: Tüm Zamanların Harika Şarkıları ve Arkasındaki Sanatçılar, Hikayeler ve Sırlar (New York: Thunder Mouth). ISBN  1-56025-915-9
  • Dickson, Paul (1982). Kelimeler: Bir Uzmanın Eski ve Yeni Koleksiyonu, Tuhaf ve Harika, Yararlı ve Tuhaf Kelimeler (New York: Delacorte). ISBN  0-440-09606-5
  • Diehl Matt (2007). Benim Sözde Punk'ım: Green Day, Fall Out Boy, The Distillers, Bad Religion — Neo-Punk Sahnesi Ana Akıma Nasıl Daldı (New York: St. Martin's). ISBN  0-312-33781-7
  • Dougan, John (2002). "X-Ray Spex", All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop ve Soul, 3. baskı, eds. Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra ve Stephen Thomas Erlewine (San Francisco: Backbeat). ISBN  0-87930-653-X
  • Ellis, Iain (2008). İsyancılar Tavırla: Yıkıcı Rock Mizahçıları (Berkeley, Calif: Yumuşak Kafatası / Kontrpuan). ISBN  1-59376-206-2.
  • Erlewine Stephen Thomas (2002). "Doğum Günü Partisi", All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop ve Soul, 3. baskı, eds. Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra ve Stephen Thomas Erlewine (San Francisco: Backbeat). ISBN  0-87930-653-X
  • Fletcher, Tony (2000). Ay: Bir Kaya Efsanesinin Yaşamı ve Ölümü (New York: HarperCollins). ISBN  0-380-78827-6
  • Frere-Jones, Sasha (2004). "Kötü Beyinler", içinde Yeni Rolling Stone Albüm Rehberi, 4. baskı, ed. Nathan Brackett (New York: Fireside / Simon & Schuster), s. 34–35. ISBN  0-7432-0169-8
  • Friedlander, Paul, Peter Miller (2006) ile. Rock and Roll: Sosyal Bir Tarih, 2. baskı. (Boulder, Co .: Westview). ISBN  0-8133-4306-2
  • Friskics-Warren, Bill (2005). Seni Oraya Götüreceğim: Pop Müzik ve Aşkınlık Çağrısı (New York ve Londra: Continuum International). ISBN  0-8264-1700-0
  • Gaar, Gillian G. (2002). O bir Asi: Rock & Roll'daki Kadınların Tarihi, 2. baskı. (New York: Seal). ISBN  1-58005-078-6
  • Gendron, Bernard (2002). Montmartre ve Mudd Kulübü Arasında: Popüler Müzik ve Avangart (Chicago ve Londra: Chicago Press Üniversitesi). ISBN  0-226-28735-1
  • Gimarc, George (1997). Post Punk Günlüğü, 1980–1982. New York: St. Martin's. ISBN  978-0-312-16968-8.
  • Gimarc George (2005). Punk Günlüğü: The Ultimate Trainspotter's Guide to Underground Rock, 1970–1982. San Francisco: Backbeat. ISBN  978-0-87930-848-3.
  • Glasper Ian (2004). Burning Britain - The History of UK Punk 1980–1984 (Londra: Cherry Red Books). ISBN  1-901447-24-3
  • İyi ki Lauren M. E. ve Michael Bibby (2007). "Giriş", içinde Gotik: Ölümsüz Alt Kültür, ed. Goodlad ve Bibby (Durham, N.C .: Duke University Press). ISBN  0-8223-3921-8
  • Gosling, Tim (2004). "'Satılık Değil': Anarko-Punk'ın Yeraltı Ağı", Müzik Sahneleri: Yerel, Yerel ve Sanal, eds. Andy Bennett ve Richard A. Peterson (Nashville, Tenn .: Vanderbilt University Press), s. 168–83. ISBN  0-8265-1450-2
  • Grey, Marcus (2005 [1995]). The Clash: Town'daki Son Çetenin Dönüşü, 5. devir ed. (Londra: Helter Skelter). ISBN  1-905139-10-1
  • Greenwald, Andy (2003). Hiçbir Şey İyi Hissettirmez: Punk Rock, Gençler ve Emo (New York: St. Martin's). ISBN  0-312-30863-9
  • Brüt, Joe (2004). "Kokmuş" Yeni Rolling Stone Albüm Rehberi, 4. baskı, ed. Nathan Brackett (New York: Fireside / Simon & Schuster), s. 677. ISBN  0-7432-0169-8
  • Haenfler Ross (2006). Düz Kenar: Hardcore Punk, Temiz Yaşayan Gençlik ve Sosyal Değişim (New Brunswick, NJ: Rutgers University Press). ISBN  0-8135-3852-1
  • Hannon, Sharon M. (2009). Punks: Bir Amerikan Alt Kültürüne Yönelik Kılavuz (Santa Barbara, Kaliforniya: Greenwood). ISBN  978-0-313-36456-3
  • Hardman, Emilie (2007). "Dizlerinizden Kalkmadan Önce: Küfürlü Varoluş ve Toplumsal Bir Hareket Olarak Anarko-Punk". American Sociological Association'ın yıllık toplantısında sunulan bildiri, New York City, 11 Ağustos 2007 (mevcut internet üzerinden ).
  • Harrington, Joe S. (2002). Sonic Cool: Rock 'n' Roll'un Yaşamı ve Ölümü (Milwaukee: Hal Leonard). ISBN  0-634-02861-8
  • Harris, John (2004). Britpop !: Cool Britannia ve English Rock'ın Muhteşem Ölümü (Cambridge, Massachusetts: Da Capo) ISBN  0-306-81367-X
  • Hebdige, Dick (1987). Cut 'n' Mix: Kültür, Kimlik ve Karayip Müziği (Londra: Routledge). ISBN  0-415-05875-9
  • Hess, Mickey (2007). Hip Hop Ölü mü? Amerika'nın En Çok Aranan Müziğinin Geçmişi, Bugünü ve Geleceği (Westport, Conn .: Praeger). ISBN  0-275-99461-9
  • Heylin Clinton (1993). Velvets'ten Voidoids'e: American Punk Rock'ın Doğuşu (Chicago: Bir Cappella Kitapları). ISBN  1-55652-575-3
  • Heylin Clinton (2007). Babylon 'un Burning: Punk'tan Grunge'a (New York: Canongate). ISBN  1-84195-879-4
  • Ev, Stewart (1996). Cranked Up Really High: Genre Theory ve Punk Rock (Hove, Birleşik Krallık: Codex). ISBN  1-899598-01-4
  • Jackson, Buzzy (2005). Kötü Bir Kadın İyi Hissediyor: Blues ve Bunları Söyleyen Kadınlar (New York: W. W. Norton). ISBN  0-393-05936-7
  • James, Martin (2003). Fransız Bağlantıları: Discothèque'den Discovery'ye (Londra: Sığınak). ISBN  1-86074-449-4
  • Keithley, Joe (2004). Ben, Bok Kafalı: Punk'ta Bir Yaşam (Vancouver: Arsenal Pulp Press). ISBN  1-55152-148-2
  • Klein, Naomi (2000). LOGO Yok: Marka Zorbalarına Nişan Alma (New York: Picador). ISBN  0-312-20343-8
  • Knowles, Chris (2003). Clash City Showdown (Otsego, Mich .: PageFree). ISBN  1-58961-138-1
  • Laing, Dave (1985). One Chord Wonders: Punk Rock'ta Güç ve Anlam. Milton Keynes ve Philadelphia: Açık Üniversite Yayınları. ISBN  978-0-335-15065-6.
  • Lamey, Charles P. ve Ira Robbins (1991). "İstismar", içinde Pantolon Basın Kayıt Rehberi, 4. baskı, ed. Ira Robbins (New York: Collier), s. 230–31. ISBN  0-02-036361-3
  • Leblanc, Lauraine (1999). Pretty in Punk: Erkek Çocuk Alt Kültüründe Kızların Cinsiyet Direnci (New Brunswick, NJ: Rutgers University Press). ISBN  0-8135-2651-5
  • Lydon, John (1995). Çürük: İrlandalı Yok, Siyah Yok, Köpek Yok (New York: Picador). ISBN  0-312-11883-X
  • Mahon Maureen (2008). "Afrikalı Amerikalılar ve Rock 'n' Roll", Afrikalı Amerikalılar ve Popüler Kültür, 3. Cilt: Müzik ve Popüler Sanat, ed. Todd Boyd (Westport, Conn .: Praeger), s. 31–60. ISBN  978-0-275-98925-5
  • Marcus, Greil, ed. (1979). Telli: Bir Desert Island için Rock and Roll (New York: Knopf). ISBN  0-394-73827-6
  • Marcus, Greil (1989). Ruj İzleri: Yirminci Yüzyılın Gizli Tarihi (Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press). ISBN  0-674-53581-2
  • McCaleb Ian (1991). "Radio Birdman", Pantolon Basın Kayıt Rehberi, 4. baskı, ed. Ira Robbins (New York: Collier), s. 529–30. ISBN  0-02-036361-3
  • McFarlane Ian (1999). Avustralya Rock ve Pop Ansiklopedisi (St Leonards, Aus .: Allen & Unwin). ISBN  1-86508-072-1
  • McGowan, Chris ve Ricardo Pessanha (1998). Brezilya Sesi: Samba, Bossa Nova ve Brezilya'nın Popüler Müziği (Philadelphia: Temple University Press). ISBN  1-56639-545-3
  • McNeil, Bacaklar ve Gillian McCain (2006 [1997]). Lütfen Beni Öldür: Punk'ın Sansürsüz Sözlü Tarihi (New York: Grove). ISBN  0-8021-4264-8
  • Lemlich, Jeffrey M. (1992). Kayıp Vahşi: Florida Garaj Grupları: 60'lar ve Ötesi (1. baskı). Miami, Florida: Distinctive Punishing Corp. ISBN  978-978-0-942960.
  • Miles, Barry, Grant Scott ve Johnny Morgan (2005). Tüm Zamanların En Harika Albüm Kapakları (Londra: Collins ve Brown). ISBN  1-84340-301-3
  • Myers, Ben (2006). Yeşil Gün: Amerikan Aptalları ve Yeni Punk Patlaması (New York: Dezenformasyon). ISBN  1-932857-32-X
  • Mullen, Brendan, Don Bolles ve Adam Parfrey (2002). Lexicon Devil: Darby Crash ve Mikropların Hızlı Zamanları ve Kısa Ömrü (Los Angeles: Feral House). ISBN  0-922915-70-9
  • Nichols, David (2003). Go-Betweens (Portland, Ore .: Verse Chorus Press). ISBN  1-891241-16-8
  • Nobahkt, David (2004). İntihar: Taviz Yok (Londra: SAF). ISBN  0-946719-71-3
  • O'Hara Craig (1999). The Philosophy of Punk: More than Noise (San Francisco ve Edinburgh: AK Press). ISBN  1-873176-16-3
  • Palmer, Robert (1992). "Sonik Gitar Kilisesi", Şimdiki Zaman: Rock & Roll ve Kültür, ed. Anthony DeCurtis (Durham, N.C .: Duke University Press), s. 13–38. ISBN  0-8223-1265-4
  • Pardo, Alona (2004). "Jamie Reid", içinde İletişim: Altmışlardan Beri Bağımsız İngiliz Grafik Tasarımı, ed. Rick Poyner (New Haven, Conn .: Yale University Press), s. 245. ISBN  0-300-10684-X
  • Pareles, Jon ve Patricia Romanowski (editörler) (1983). Rolling Stone Ansiklopedisi Rock & Roll (New York: Rolling Stone Press / Zirve Kitapları). ISBN  0-671-44071-3
  • Porter, Dick (2007). Kramplar: Rock 'n' Roll Psikozunun Kısa Tarihi (Londra: Pleksus). ISBN  0-85965-398-6
  • Purcell Natalie J. (2003). Death Metal Müzik: Bir Alt Kültürün Tutkusu ve Politikası (Jefferson, N.C. ve Londra: McFarland). ISBN  0-7864-1585-1
  • Raha Maria (2005). Cinderella'nın Büyük Müziği: Punk ve Indie Underground Kadınlar (Emeryville, Kaliforniya: Mühür). ISBN  1-58005-116-2
  • Reed, John (2005). Paul Weller: Sürekli Değişen Ruh Halim. Londra: Omnibus Press. ISBN  978-1-84449-491-0.
  • Reynolds Simon (1999). Nesil Ecstasy: Tekno ve Rave Kültürünün Dünyasına. Londra: Routledge. ISBN  978-0-415-92373-6.
  • Reynolds Simon (2005). Kopyalayın ve Yeniden Başlayın: Post Punk 1978–1984. Londra ve New York: Faber ve Faber. ISBN  978-0-571-21569-0.
  • Robb, John (2006). Punk Rock: Bir Sözlü Tarih (Londra: Elbury Press). ISBN  0-09-190511-7
  • Rodel Angela (2004). "Extreme Noise Terror: Punk Rock and the Aesthetics of Badness", Kötü Müzik: Nefret Etmeyi Sevdiğimiz Müzik, eds. Christopher Washburne ve Maiken Derno (New York: Routledge), s. 235–56. ISBN  0-415-94365-5
  • Rooksby Rikky (2001). Klasik Rock Parçalarının İçinde (San Francisco: Backbeat). ISBN  0-87930-654-8
  • Sabin Roger (1999). Punk Rock: Peki Ne ?: Punk'ın Kültürel Mirası. Londra: Routledge. ISBN  978-0-415-17030-7.
  • Savage, Jon (1991). İngiltere'nin Rüyası: Sex Pistols ve Punk Rock. Londra: Faber ve Faber. ISBN  978-0-312-28822-8.
  • Savage, Jon (1992). İngiltere'nin Rüyası: Anarşi, Sex Pistols, Punk Rock ve Ötesi. New York: St. Martin's. ISBN  978-0-312-08774-6.
  • Shapiro, Fred R. (2006). Yale Alıntılar Kitabı (New Haven, Conn.: Yale Üniversitesi Yayınları). ISBN  0-300-10798-6
  • Schmidt, Axel ve Klaus Neumann-Braun (2004). Die Welt der Gothics: Spielräume düster konnotierter Tranzendenz (Wiesbaden: VS Verlag). ISBN  3-531-14353-0
  • Shuker Roy (2002). Popüler Müzik: Temel Kavramlar (Londra: Routledge). ISBN  0-415-28425-2
  • Simpson, Paul (2003). Kült Pop için Kaba Kılavuz: Şarkılar, Sanatçılar, Türler, Şüpheli Modalar. Londra: Kaba Kılavuzlar. ISBN  978-1-84353-229-3.
  • Sinagra Laura (2004). "Toplam 41", Yeni Rolling Stone Albüm Rehberi, 4. baskı, ed. Nathan Brackett (New York: Fireside / Simon & Schuster), s. 791–92. ISBN  0-7432-0169-8
  • Smith, Kerry L. (2008). Indie Rock Ansiklopedisi (Westport, Conn .: Greenwood). ISBN  978-0-313-34119-9
  • Spencer, Amy (2005). DIY: Lo-Fi Kültürünün Yükselişi (Londra: Marion Boyars). ISBN  0-7145-3105-7
  • Spitz, Marc (2006). Kimse Seni Sevmiyor: Çalkantılı Hayatın İçinde, Zamanların ve Green Day'in Müziği (New York: Hyperion). ISBN  1-4013-0274-2
  • Spitz, Marc ve Brendan Mullen (2001). Nötron Bombasını Aldık: Los Angeles Punk'ın Anlatılmamış Hikayesi (New York: Three Rivers Press). ISBN  0-609-80774-9
  • Stafford Andrew (2006). Domuz Şehri: Azizlerden Vahşi Bahçeye, 2. devir ed. (Brisbane: Queensland Üniversitesi Yayınları). ISBN  0-7022-3561-X
  • Stark, James (2006). Punk '77: San Francisco Rock N 'Roll Sahnesine İçeriden Bakış, 3. baskı. (San Francisco: RE / Arama Yayınları). ISBN  1-889307-14-9
  • Strohm, John (2004). "Kadın Gitaristler: Alternatif Rock'ta Cinsiyet Sorunları", Elektro Gitar: Bir Amerikan İkonunun Tarihi, ed. A. J. Millard (Baltimore: Johns Hopkins University Press), s. 181–200. ISBN  0-8018-7862-4
  • Strongman Phil (2008). Pretty Vacant: A History of UK Punk (Chicago: Chicago Review Press). ISBN  1-55652-752-7
  • St. Thomas, Kurt, Troy Smith ile (2002). Nirvana: Seçilmiş Reddedilenler (New York: St. Martin's). ISBN  0-312-20663-1
  • Taylor Steven (2003). False Prophet: Punk Yeraltı'ndan Alan Notları. Middletown, Conn.: Wesleyan University Press. ISBN  978-0-8195-6668-3.
  • Taylor Steve (2004). Alternatif Müziğin A'dan X'e. Londra ve New York: Süreklilik. ISBN  978-0-8264-8217-4.
  • Thompson, Dave (2000). Alternatif rock. San Francisco: Miller Freeman. ISBN  978-0-87930-607-6.
  • Unterberger, Richie (1998). Rock 'n' Roll'un Bilinmeyen Efsaneleri: Psychedelic Unknowns, Mad Geniuses, Punk Pioneers, Lo-Fi Mavericks & More. San Francisco: Backbeat. ISBN  978-0-87930-534-5.
  • Unterberger, Richie (1999). Music USA: The Rough Guide. Londra: Kaba Kılavuzlar. ISBN  978-1-85828-421-7.
  • Unterberger, Richie (2002). "İngiliz Punk", All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop ve Soul, 3. baskı, eds. Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra ve Stephen Thomas Erlewine (San Francisco: Backbeat). ISBN  0-87930-653-X
  • Sevgili, Gary (2006). New York Rocker: Blondie, Iggy Pop ve Diğerleri ile Boş Nesildeki Hayatım, 1974–1981. New York: Thunder Ağzı. ISBN  978-1-56025-944-2.
  • Walker, Clinton (1982/2004) Şehir İçi Ses (Portland, Oregon: Verse Chorus Press) ISBN  1-891241-18-4
  • Walker, Clinton (1996) Örgülü (Sidney: Macmillan) ISBN  0 7329 0883 3
  • Walker, John (1991). "Televizyon", Pantolon Basın Kayıt Rehberi, 4. baskı, ed. Ira Robbins (New York: Collier), s. 662. ISBN  0-02-036361-3
  • Walsh, Gavin (2006). 45 üzerindeki Punk; Vinil Üzerine Devrimler, 1976–79 (Londra: Pleksus). ISBN  0-85965-370-6
  • Weinstein, Deena (2000). Heavy Metal: Müzik ve Kültürü (New York: Da Capo). ISBN  0-306-80970-2
  • Wells, Steven (2004). Punk: Gürültülü, Genç ve Snotty: Şarkıların Ardındaki Hikaye (New York ve Londra: Thunder Mouth). ISBN  1-56025-573-0
  • Wilkerson, Mark Ian (2006). İnanılmaz Yolculuk: Pete Townshend'in Hayatı (Louisville: Kötü Haber Basını). ISBN  1-4116-7700-5
  • Wojcik Daniel (1995). Punk ve Neo-Tribal Vücut Sanatı (Jackson: Mississippi Üniversite Basını). ISBN  0-87805-735-8
  • Wojcik Daniel (1997). Bildiğimiz Dünyanın Sonu: Amerika'da İnanç, Kadercilik ve Kıyamet (New York: New York University Press). ISBN  0-8147-9283-9

Dış bağlantılar