Olga Maynard - Olga Maynard

Olga Maynard, 1943'te

Olga Maynard (16 Ocak 1913 - 26 Aralık 1994).[1] Tiyatro sanatları üzerine yazar ve eğitimci, dans ve dansçılar üzerine makaleler ve monograflar yazarı. Yayınlanmış kitapları bale, modern dans, opera ve Performans sanatları genel eğitime. O, geniş çapta ders verdi ve uluslararası alanda dans tarihçisi ve liberal sanatlar eğitimcisi - aynı zamanda eleştirmen, hukukçu ve danışman olarak. 1960'ların ortalarından 1980'lere kadar olan "dans patlaması" nın önde gelen figürlerini ve kurumlarını gözden geçiren, sanatın önde gelen figürleri ve kurumlarıyla, özellikle de dansla etkileşime giren yüzlerce makale yayınladı.

İlk yıllar

Doğmak Belém do Pará, Frederick Morton Gittens ve Jeanne Arsenne Borde'nin altı çocuğunun en büyüğü olan Myriol Olga Gittens olarak Brezilya'nın Amazonia bölgesinde. Aile evlerine yerleşti. İspanya limanı, Trinidad Atası Pierre-Gustave-Louis Borde'nin 1876'da bir tarih yayınladığı.[2] 1930'lar ve 1940'larda o şehrin gelişen edebiyat ve sanat sahnesinde erken dönemde aktif olarak, dergilerde, özellikle de dergilerde gazetecilik, şiir, kurgu ve eleştiri yayınladı. Trinidad Guardian gazete. On dokuz yaşında evlendi ve geleceğin romancısı da dahil olmak üzere iki kocası olan dört oğlu oldu. Leonard Wibberley. 1943'te New York'ta Wibberley'e katıldı.[3]

Olga Maynard'ın kariyeri

New York'ta bale araştırmalarına ve eğitim reformcusu olarak uzun bir kariyere, özellikle de tiyatro sanatlarının mevcut sistemlere entegrasyonu ile ilgili olarak başladı. 1947'de yerleşmek için New York ve Wibberley'den ayrıldı. Yuma, Arizona iki çocuğu daha olduğu E. R. Maynard ile. Ekonomik ve kültürel koşulların sınırlandırılmasında ev içi meseleler tarafından özümsendi, dans öğretmeni Merlyn Legge ile arkadaşlıktan destek ve ilham aldı.[4] Ailesi 1955'te California, La Mesa'ya taşındı ve burada eleştiriler yazdı ve San Diego Birliği,[5] ve tamamlandı Bale Arkadaşı. Başarısı, yayıncılık kariyerinin başlangıcı oldu.

Geciken başlangıç ​​noktasının ardından, Olga Maynard'ın kariyeri kısa sürede dönüm noktasını yaşadı. İlk kitap yayınlandığında (1957), büyük çalışmaları için çoktan araştırma yapıyordu. Amerikan BalesiNew York'a gelişinden beri planlamada olan.[6] Yeni başlayanlar için "nasıl bakılacağı ve nasıl dinlenileceği" yardımından veya eleştirel denemelerden oluşan bir derlemeden ziyade, bu, uygulayıcıları ve uygulayıcıları için Amerika'daki yerel ve kolonyal kökenlerinden günümüze kadar tüm dansı kavramsallaştırmak için cesur bir girişimdi izleyici ve böylece geleceğini teşvik etmek için. Ondan Ted Shawn "Dans sanatçılarının bilincinde kelimelerle biçimlenmemiş olan şey burada açıklığa kavuşturuldu" diye yazmış, ancak onun belirgin bir şekilde Amerikalı olduğunu iddia ettiği bir izleyici açısından yazılmıştır. İle Agnes de Mille İlk kitabın genç dansçılar için "anahtar, tılsım" olarak bilinmediğini ve ikinci kitabın "sahne ile seyirci arasında ideal bir katalitik ajan" olduğunu söyleyen Shawn, "dans patlaması" nın başlangıcı için iyi bir konumdaydı. .

Olga Maynard, misafir öğretim üyesi olarak artan üniversite deneyimi kazandı. California Eyalet Üniversitesi Long Beach,[7] Utah Üniversitesi, Oregon Üniversitesi ve California Üniversitesi, Irvine. Yerel olarak yayın yapmaya devam etmesine rağmen, 1960'ların ortalarında, dansa olan ilginin kültürel büyümesinin bir parçası olarak, ulusal bir pozisyonda dans ve tiyatro sanatlarında yazar olarak yer almış, Shawn ve Maria Tallchief.[8] Tallchief, özellikle "kendi ortamında bir Amerikan baleriniyle ilgili çalışma" olan takip kitabının konusuydu. Bir sonraki gelişme Amerikan Balesi onun en çok satan kitabındaki uzantısı Amerikan Modern Dansçılar. Bu kitabın bir alt başlığı var, "Öncüler”, Bir devam filmi ima ediyor - belki de sonunda bir" aile ağacı "diyagramında çizildiği gibi. Ancak Maynard'ın Helen Tamiris, Katherine Litz, Pauline Koner ve Bruce King,[9] böyle bir 'devam filmi', onun daha sonraki makalelerinden tahmin edilmelidir,[10] Merce Cunningham, Carolyn Brown [11] ve diğerleri, Judith Jamison ve Alvin Ailey hakkındaki son kitabıyla birlikte. Sonraki iki (örtüşen) kitap projesi, çalışmalarını eğitimin temel konularına ve "nasıl bakılacağına ve nasıl dinleneceğine" geri getirdi.

Eğitimle ilgili kaygılara dönüş, 1969'daki fakülteye katılma daveti ile pekiştirildi. Eugene Loring Dean Clayton Garrison'un Güzel Sanatlar Okulu'ndaki yeni, akademik olarak benzersiz, profesyonel Dans Bölümü, California Üniversitesi, Irvine (dört yıl sonra katıldı Antony Tudor ). Garrison'un ve Loring'in programları, dans ve görsel sanatlarda çalışan sanatçılarla sürekli teması teşvik etti: alışılmadık bir düzenleme, şans eseri Maynard'ın iki mesleğini dengelemek için ideal ve o kalıcı olarak Irvine, California'ya yerleşti.[12] Beşeri bilimler eğitimi ile ilgili fikirlerini kurumsal ortama aktarabilen Maynard, UCI'de orijinal olarak yazdığı MFA programında hem lisans hem de lisansüstü derslerin geliştirilmesine yardımcı oldu ve öğretti. Dersleri arasında dans tarihi ve estetiği, performans unsurları, opera, eleştiri, araştırma ve bibliyografya vardı.[13] Yüksek lisans seminerlerinin yanı sıra büyük ders kursları, California Üniversitesi Genişletme sistemi için kurslar verdi ve UC-Berkeley'de ders verdi. Bu görevine Profesör olarak devam etti, aynı zamanda Üniversite Senatosu, toplum eğitimi yürütme komitesi ve Şansölye'nin azınlık işleri danışma komitesinde 1989 yılına kadar görev yaptı.

Okulun profesyonel politikaları göz önüne alındığında, bu dönemde Profesör Maynard makaleler ve daha kısa makaleler yazdı ve röportajcı, dans hukukçusu, eleştirmen, konferans katılımcısı, araştırmacı ve öğretim görevlisi olarak Kuzey Amerika ve yurtdışında (önemli ölçüde Sovyet bloğu ve Küba dahil) sık sık geziler yaptı. Çarlık repertuarını çalıştı. Peter Gusev,[14] müdürü Leningrad Koreografi Enstitüsü, hem uluslararası tiyatro dansını hem de - köklerine dönerek - etnik veya halk kökenli "dünya dansı" nı gözlemledi ve yorumladı. Tarih, dönem ve üslup konularında yakın çalıştığı koreograflar arasında George Balanchine,[15] Robert Joffrey, Gerald Arpino, John Neumeier, Norbert Vesak.[16][17] UCI'deki “övgü ve şöhretleri” profesyonel başarı (1981) ve seçkin öğretmenlik (1987) için olanları içerir. Sanatta ırksal azınlıklara verdiği destekten ötürü, bir Rainbow ödülü aldı. İngilizce Konuşan Birlik uluslararası anlayışı geliştirmek için. Ertelenen UCI emekliliği için düzenlenen galaya önde gelen koreograflar ve dansçılar katılacaktı.[18]

Üniversite faaliyeti, Olga Maynard'ın kitap üretiminde bir düşüşe karşılık geldi. On bir yılda altı kitap yayınladıktan sonra, son yirmi altısında sadece bir tane daha yayınladı. Bu, üniversite yıllarındaki kısa yayınlarıyla, çoğunlukla rekorun dans dergisi haline gelen yayınlarıyla bir ölçüde dengelendi. Dans Dergisi. O dergi için yirmiden fazla eski yazı yazmış olmasına rağmen, 1970 yılında William Como Genel Yayın Yönetmeni görevini üstlendi Dans, altı yıl boyunca ayda ortalama bir yayına ulaştı. Bu makalelerden bazıları - özellikle Como ve Richard Philp "Portfolyo" serisi, ağır kağıt üzerine basılmış, sanat tasarımı ile Herbert Migdoll —Bağımsız olarak web sitelerinde hala reklamı yapılan monografları araştırmak için bir miktar. Bu, gelişmekte olan dans dünyasının sadece mekansal bir genişleme değil, geçmiş ve gelecek duygusu ile bir 'dünya' gibi bir şey oluşturduğu bir zamandı, çünkü gazetecilik onu halkın önünde tutarken, Dans dahili olarak koordine edilmesine yardımcı oldu.[19]

Kocasının 1984 yılında ölümü, dans ve üniversite sahnelerindeki değişikliklerle birlikte, Olga Maynard'ın kamuya açık olarak ortaya çıkması ve yayından çekilmesine işaret etti. Kişisel kayıp, Loring ve Balanchine'den Como ve Robert Joffrey'e kadar yedi yılı aşkın bir dizi arasında ve AIDS dans dünyasını özel bir şiddetle sarsan salgın.

Olga Maynard bir dans akademisyeni ve eleştirmeni olarak

Dans dünyasının tanıklığı, Olga Maynard'ın yeteneklerini onlara ses vermeye adayan, aralarında bir edebiyat sanatçısı olarak tanındığını gösteriyor. Dans topluluklarıyla, özellikle de Robert Joffrey Balesi ve onun danışmanı Kanada'daki iki büyük bale topluluğu olan The Kanada Ulusal Balesi ve Kraliyet Winnipeg Balesi yanı sıra bireysel sanatçılar gibi Rudolph Nureyev.[20] Yazıları, dersleri ve etkinlikleri dansı 'danstan' daha çok yüceltti ve kendisini bir estetisyen olarak görmesine rağmen, kendi iyiliği için eleştirel yazmaya veya bununla ilgili teorilere hiç ilgi duymadı.

Maynard'ınki, kütüphane kaynakları, röportajlar ve çağdaşların kişisel makaleleri aracılığıyla çalışan, aynı zamanda sanatın aktif bir alan araştırma tarihçisi olan önde gelen çağdaş bir eleştirmen için herhangi bir sanat biçiminde nadir görülen bir durumdur. Bunun iki sonucu vardır. Birincisi, zamanın Amerikalı eleştirmenlerinin çoğunun aksine, Avrupa ve Rusya tarihi ile ilgili tüm sanatlarıyla ilgili kültürel bilgi ve yakınlığa sahipti ve çok seyahat etti. İkincisi, yorumlarının ve değerlendirmelerinin yanı sıra, yayınları, özellikle olaylar ve kariyerler açısından tek başına kalıcı bir değer veren kesinlik, doğruluğu kontrol edilmiş isimler ve tarihlerle karakterize ediliyor. O dönemin çok az sanat eleştirmeni, bibliyografya üzerine lisansüstü dersler de vermiştir. Yazıları - özellikle kitapları - eğitimdeki kökenleri, akademik olarak çocuklardan stüdyo ve yüksek lisans çalışmalarına, bilgilendirmeye ve sürdürmeye yardım ettiği bir dans topluluğu içinde ve ayrıca sanatı destekleyen genel izleyiciler için yine alışılmadık bir sanat eleştirisi. .

Anlaşılır bir şekilde gözden kaçan son bir özellik, Olga Maynard'ın sadece farklı özelliklerin değil, aynı zamanda güçlü özelliklerin de bir birleşimi olduğudur - etkileri nedeniyle doğuya ve batıya bakma eğilimiyle, ihmal ettiği Amerikan toplumunun ihmal ettiği özellikler dahil: Güney Amerika. Çoğunlukla Batı konser dansları üzerine yazılar yayınlarken, Olga Maynard'ın ilk ilgi alanları Afro-Karayipler ve Batı Hint Adaları ve Brezilya'nın diğer dansları biçimlendiriciydi: analitik anlayışı, duyumsal tikellik anısıyla bağlantılıydı, sözlerini ve cümlelerini şekillendiriyordu.

Tüm dönem ve bölgesel tarzlar, "Dans ciddi, onurlu, asil bir meslektir." [21]

Yazılı eserler ve dersler

  • New York Halk Kütüphanesi Performans Sanatları için aranabilir endeksler için Maynard'ın yüzü aşkın yazılarını, özellikle makaleleri, ses ve video kayıtlarını listeler:

[7]

  • Olga Maynard'ın kağıtlarından oluşan bir koleksiyon, dans fotoğrafı koleksiyonunun da özel bir yere sahip olduğu California Üniversitesi Irvine Kütüphanesi Dans ve Gösteri Sanatları Koleksiyonu'nda bulunuyor.

[8]

Bunlar şunları içerebilir hatıra programları Kanada Ulusal Balesi gibi şirketler için yazdığını ve Les Grandes Ballets Canadièns.

Kitaplar ve ayrı olarak temin edilebilen yazılar (tümü illus.)

  • Bale Arkadaşı: Resimli Bir Nasıl Bakılır ve Nasıl Dinlenir En Popüler Dört Balenin Rehberi. Philadelphia: Macrae Smith, 1957.
  • Amerikan Balesi. Ted Shawn'ın önsözüyle. Philadelphia: Macrae Smith Co., 1959.
  • Ateş Kuşu: Maria Tallchief'in Hikayesi. New York: Dodd, Mead, 1961.
  • American Modern Dancers: The Pioneers; Bu sanatın ilk yaratıcı dansçılarının biyografik çalışmaları aracılığıyla modern dansa giriş. New York: Küçük, Brown, 1965.
  • Opera'nın Keyfini Çıkarma: Yeni Opera Goer için Bir Kitap. New York: Scribner's, 1966.
  • Çocuklar ve Dans ve Müzik. New York: Scribner's, 1968.
  • 'Les Sylphides', Dans Dergisi Portföy. New York, 1971.
  • 'Balanchine and Stravinsky: The Glorious Undertaking', Dans Dergisi Portföy, 1972.
  • "Uyuyan Güzel (Perrault'dan Nureyev'in Kanada Ulusal Balesi versiyonuna tarihsel bir araştırma)". Dans Dergisi (Aralık 1972): 43-66.
  • "Nureyev: The Man and the Myth", 100 pp (illus.), 28 cm. William Como, ed .; Herbert Migdoll, tasarımcı. Danad Pub. Co, 1973.
  • Judith Jamison: Bir Dansçının Yönleri. Garden City, NY: Doubleday, 1982.

Eleştirmenlerin seçimleri: daha kısa parçalar

  • "Bir Kral, İki Kraliçe ve Dört As ile Turda ABT". Dans Dergisi (Mayıs 1971): 44-6.
  • "Lincoln Center New York City:" Giselle "Dans ettikleri Gece". Dans Dergisi (Ekim 1974)

Notlar

  1. ^ Kaynak: Brezilya doğum kaydı.
  2. ^ Pierre-Gustave-Louis Borde, Tarihçe de l'Ile de la Trinidad sous le Gouvernement Espagnol. Paris: Maisonneuve et Cie, Libraires-Editeurs: 1876. Premiere partie (1498-1622), Dieuxieme partie (1622-1798). İngilizce çeviri: İspanyol Hükümeti altındaki Trinidad Adası'nın Tarihi, 2 hacim İspanya Limanı, Trinidad ve Tobago. Paria Publishing Co., Ltd .: 1982. 1797, İngilizlerin İspanya'dan Trinidad'ı aldığı yıldı. Borde’nin metinleri, bazen Karnaval, Afro-Karib ve Fransız-Karayip dansı hakkındaki yorumları açısından bilim adamları tarafından hala alıntılanmaktadır. Maynard'ın annesi Normandiya'da ve babası Barbados'ta doğdu.
  3. ^ Pan American Havayolları uçuşu Boeing 314A Onları sıkan "Capetown Clipper" Fuayeler, İrlanda, Avrupalı ​​diplomatlar ile UNRRA kurucu konferans ve imza. Bunların arasında Jan Kwapiński, Başbakan Yardımcısı Sürgündeki Polonya hükümeti.
  4. ^ Adına Dans Bölümü'nde burs veren Merlyn Legge (1919-2006), Herberger Sanat Koleji -de Arizona Devlet Üniversitesi.
  5. ^ San Diego Birliği ile birleşti San Diego Akşam Tribünü 1992'de yerel gazetesi için yazmaya devam etti. Birlik Birkaç yıldır.
  6. ^ Acknowledgments kapanır: "New York, 1943 California, 1959". Savaş zamanı New York'taki ve savaş sonrası Yuma'daki koşulları göz önüne alındığında, bu araştırmayı nasıl yönettiği bir sır olarak kalıyor.
  7. ^ 1962'den 1972'ye kadar Long Beach Eyalet Koleji idi.
  8. ^ 25 Mayıs 1965'te, Lincoln Sahne Sanatları Kütüphanesi-Müzesi'nde New York Halk Kütüphanesi Çocuk Odası'nın açılışını yapan 10. Yıllık Anne Carroll Moore "'' Akıl Hali Olarak Tiyatro ': Gösteri Sanatları ve Eğitim' 'konferansını verdi. Merkez.
  9. ^ Litz'in kısa bir biyografisi için bkz. [1]. Jack Anderson's için Dans Koner röportaj raporu bkz. [2] King'in kısa biyografisi için bkz. [3] Arşivlendi 2007-09-27 de Wayback Makinesi,
  10. ^ Örneğin. 'Pauline Koner: Döngüsel Bir Kuvvet', Dans Dergisi Portföy (Nisan 1973).
  11. ^ "Brown'ın Cunningham'ın şirketiyle bağlantısı için bkz.". Arşivlenen orijinal 2007-06-12 tarihinde. Alındı 2007-06-03.
  12. ^ Los Angeles'ta kendi profesyonel okulunu işleten Loring, bu yeni akademik ortamda profesyonel bir ahlakı sürdürmekte ısrar ediyordu. Loring'in filmografisi için bkz. [4]. Cunningham ve Jasper Johns ziyaretçilerdi. New York ziyaretlerinde görsel sanatlar kültüründe kolayca hareket eden Maynard biliyordu Sidney Janis ve diğer galeri sahipleri ve zamanın önde gelen görsel sanatçılarıyla tanıştı. Roy Lichtenstein ve Willem de Kooning.
  13. ^ Kaynak: UC Irvine School of Fine Arts belgeleri.
  14. ^ Gusev hakkında güncel bilgiler için bkz.
  15. ^ Dört sayfalık resimli bir biyografi. George Balanchine Vakfı tarafından Balanchine'in şu adreste bulunabilir: [5] Arşivlendi 2007-06-03 de Wayback Makinesi
  16. ^ Vesak bio için. görmek
  17. ^ Kaynak: McIntosh & Otis, Inc., edebi ajanlar: yazarların dosyaları.
  18. ^ Anita Mitchell tarafından düzenlenen “Profesyonel dans dünyasından Olga Maynard'a saygı” da kaydedildi, 1989 (Tribute). 1 Ocak'ta William Como'nun ölümüyle, Bayan Mitchell, Cypress Tiyatrosu'nda Tribute'un tek organizatörü oldu. Orange County Sanat Lisesi, California, 16 Nisan 1989. Gerald Arpino, Willam Christensen, Clayton Garrison, Bruce Marks, Norbert Vesak; tarafından performanslar Veronica Tennant, Leslie Carothers ve Tom Mossbrucker (bkz. Aspen Santa Fe Balesi ), Tomm Ruud ve Wendy Van Dyk - David Allan, Gerald Arpino, Anita Mitchell, James Penrod, Tomm Ruud, Antony Tudor'un eserlerinden. Yapım müdürü Donald Bradburn'du. Diğer katılımcılar dahil Suzanne Farrell. Kraliyet Winnipeg Balesi'ne yeni atanan sanat yönetmeni Henny Jurriëns'in kaza sonucu ölümü, bir Vesak pas de deux performansının Evelyn Hart ve Rex Harrington. Ruud (ayrıca Joffrey ve diğer koreograflar) hakkında bilgi için bkz. [6] Arşivlendi 2007-06-12 Wayback Makinesi.
  19. ^ Como, mikrofilm ile ilgili tüm derginin varlığına ve sayıların geri basılması için aldıkları izin taleplerinin sayısına büyük önem verdi. Birkaç hırsı arasında Dans içeriğinin gelecekteki sorgulayıcılara iyi hizmet verecek kalitede olmasıydı (Röportajlar). Ek olarak, Como's için genel kültür üzerine incelemeler ve başka yazılar yazdı. After Dark (dergi).
  20. ^ Veronica Tennant ve Arnold Spohr, “Tribute” da. Nureyev'in kabul konuşmasının içeriği Dans Dergisi Ödül, 17 Mayıs 1973 şöyleydi: "Batı'da hayatımı mutlu eden Dance Magazine, Bill Como, Olga Maynard, Bay Hurok ve daha pek çok kişiye ne kadar minnettarım ':" Yabancı Dahi ve Yerel Yetenek ", Dans Dergisi (Temmuz 1973): 58C.
  21. ^ "Tribute" de William Como denemesi.

Dış bağlantılar

Arşiv koleksiyonları