Pann - Pann

Bu makale muhtemelen içerir orjinal araştırma. Lütfen onu geliştir tarafından doğrulanıyor iddia edilen ve eklenen satır içi alıntılar. Yalnızca orijinal araştırmadan oluşan ifadeler kaldırılmalıdır. (Şubat 2008) (Bu şablon mesajını nasıl ve ne zaman kaldıracağınızı öğrenin)

Bu makale genel bir liste içerir Referanslar, ancak büyük ölçüde doğrulanmamış kalır çünkü yeterli karşılık gelmiyor satır içi alıntılar. Lütfen yardım edin geliştirmek bu makale tanıtım daha kesin alıntılar. (Ağustos 2020) (Bu şablon mesajını nasıl ve ne zaman kaldıracağınızı öğrenin)

Pann (Tamil: பண்) tarafından kullanılan melodik moddur Tamil insanlar içinde onların müziği eski zamanlardan beri. Eski panns yüzyıllar boyunca önce bir Pentatonik ölçek ve daha sonra Karnatik yedi notaya Sargam. Ancak en eski zamanlardan beri Tamil Müzik heptatonik ve Ezhisai (ஏழிசை) olarak bilinir.^[1]

Panns literatürde

Müziğe birkaç referans var ve Panns antik Sangam öncesi ve Sangam edebiyatı bilinen en eski eserden başlayarak Tholkappiyam (MÖ 500). Sangam edebiyatı arasında Mathuraikkanci şarkı söyleyen kadınları ifade eder sevvazhi pann doğum sırasında Tanrı'nın merhametine başvurmak. İçinde Tolkappiyam, beş manzaralar Sangam literatürünün her birinin Pann, her biri o manzarayla ilişkili şarkının ruh halini açıklıyor. Sayısız arasında panns eski Tamil edebiyatında söz edilenler, Ambal Pannflüt üzerinde çalınmaya uygun olan, sevvazhi pann üzerinde Yazh (ud), Nottiram ve Sevvazhi Pathos ifade etmek, büyüleyici Kurinji pann ve canlandırıcı Murudappann.

Sangam manzarası şiirin ruh halini ve insan duygularının somut olmayanlarını tanımlamak için beş bölgeye ayrıldı. Şairler, yaşamı ve romantizmi anlatırken doğal peyzajın arka planını kullandılar ve pann ruh halini sağlamak için o manzaraya özgü. Neithal Aşıkların ayrılığının acısını iletmek için kullanılan (deniz kenarı) manzara, sevvazhi pann pathos ifade etmek. Malaipatukatam Viraliyar şarkı söylemesinden bahsediyor Kurinjipann dağlık bölgelerin tanrılarına ibadet ederken. Aynı zamanda Virali şarkılarını ifade eder Marudappann kralların övgülerini söylemeden önce. Malaippadukadam ayrıca şarkı söyleyerek yorgunluğunun üstesinden gelmeye çalışan insanları ifade eder. Marudappann tarlalarda çalıştıktan sonra. Pann'lara ve kuşlara / böceklere çok ilginç bir referans var. Perumpanarruppatai. Böceklerin dinlemeyi sevdiğini söylüyor Kurinjipann dinlemekten nefret ederken, kendi yakınlarının ve akrabalarının sesi olduğunu düşünerek Vilyazh'ta oynadı Palaipann flüt çaldı. Ayrıca, Panar'a hakim olmaktan zevk alan referanslar da var. Naivalam pann.

Evrimi Panns

Sangam sonrası dönem, MS üçüncü ve beşinci yüzyıllar arasında Tamil müziği daha yüksek bir karmaşıklığa doğru evrildi. Silappatikaram MS beşinci yüzyıl civarında yazılan, müziği sahnedeki dansçıların notaları temsil etmek için düzenlemelerindeki mantıksal, sistematik ve bilimsel hesaplamalara dayanarak anlatır ve panns. Silappatikaram en ünlüsü olan müzik ve dansa adanmış birkaç bölüm içerir. kanal varyasyonu kahraman arasında bir düet olan Kovalan ve sevgilisi Madavi. Cilappatikaram müzikal terminoloji içerir, örneğin, Azhaku ve Matthirai müzikal perdeye ve duyulabilir bir sesin insan kulağı tarafından ayırt edilebilen en küçük kısmına atıfta bulunur. Bunlardan ölçekler gelişti.

Ölçeklerin geliştirilmesi

Eski Tamiller tarafından kullanılan ilk ölçeklerden biri, Mullaippann, bir Pentatonik notlardan oluşan ölçek sa ri ga pa da batı gösterimlerinde C, D, E, G ve A'ya eşdeğerdir. Bunlar tamamen harmonik ölçekler, oluşturur raga Mohanam içinde Karnatik müzik tarzı.

Mullaippann daha da gelişti Sempaalaiiki not daha eklenerek yedi nota dayalı bir ölçek, anne ve ni pentatonik ölçeğe. Sempaalai pann Karnatik ragaya karşılık gelir Harikambhoji. Eski Tamil dilinde yedi nota şöyle deniyordu: kural, tuttam, Kaikkilai, Uzhai, ili, Vilari ve Taaram. Yedi temel nota daha sonra zodyakın on iki evine karşılık gelen on iki swaraya dönüştürülür.

Eski Tamiller de yeni türetilmiş panns toniğin modal kayması süreci ve notaların perdesini ve ritmini yeniden tahsis etme süreci ile. Cilappatikaram Bölümde bunun bir örneği var Arangetrukadai, nerede Pann Mercharupalai yeni bir Pann. Toniğin (பண்ணுப்பெயர்த்தல்) model kaymasıyla eski Tamiller yedi majör Palais. Beşinci döngü sürecini kullanarak ( aaya palai) veya dördüncü, beş yarı ton geliştirildi. Örneğin, döngü ile başlatılırsa kural (sa), beşinci nota verilecek iLi (pa), sa-pa ilişki. Dördüncü döngüde, kural (sa) verecek Uzhai (anne), sa-anne ilişki. Bu beş yarı ton, eski Tamil müzik oktavının 12 notasını veren orijinal yedi notaya eklendi. 12 nota arasında daireler çağrıldı kuRai (குறை) ve sivri uçlar çağrıldı Nirai (நிறை).

Yedi büyük Palais veya eski Tamillerin müziğinin ebeveyn terazileri: Sempalai (şimdiye karşılık gelen Harikambhoji), Padumalai Palai (Natabhairavi ), Sevvazhi Palai (Hanumatodi ), Arum Palai (Dheerasankarabharanam ), Kodi Palai (Kharaharapriya ), Vilari Palai (Hanumatodi), ve Merchem Palai (Mechakalyani ).

Dört orijinal panns nın-nin Maruthappann, Kurinchippann, Sevvazhi ve Sadari böylece 103'e dönüştü panns değişen özelliklere sahip. Tüm bu PaN'larda Uyir SurangaL (Jeevaswarams: Life Notes) vardır. Bir PaN'nin can notası, hemen öncesinde ve sonrasında görünen notlara göre süslenir. Buna Alangaaram (Gamakkam) denir. Tüm bu özel notları göz önünde bulundurarak, PaN aşırı, Karnatik Music'ten farklıdır. Değişkenlerin her birinin iki varyasyonu olarak Karnatik Müzik; Ri, Ga, Ma, Dha ve Ni. PaN İslami, 5 değişkenin her birinin 4 varyasyonuna sahiptir. Artı 2 sabit; Sa ve Pa, 7 temel notanın 22 çeşidi vardır. Raagam'ın eski adı Niram'dır. Mehlakkatha'ya Thaai Niram adı verildi ve oradan doğan Raagams'a Say Niram deniyordu. ThaaLam'ın eski adı PaaNi'dir. Örneğin, Roobaga ThaaLam, PaaNi MoonDRoththu idi. Sa, Ri, Ga'dan önce ... Tamiller 12 Tamil Ünlüleri kullanıyordu. Bir klavyeye baktıklarında, siyah tuşlar için 5 KuRil (Kısa Sesler) ve beyaz tuşlar için 7 NeDil (Uzun Sesler) kullanırlardı.

Bazıları panns ve eşdeğer Carnatic ragas idi:

• Panchamam – Ahiri
• Pazham Panchuram - Sankarabharanam
• Meharahkkurinchi - Neelambari
• Pazhanthakka Ragam - Arabhi
• Kurinchi - Malahari
• Natta Ragam – Panthuvaraali
• Inthalam - Nathanamakriya
• Thakkesi - Kambhoji
• Kausikam - Bhairavi
• Nattappadai – Gambhiranaattai
• GandharaPanchamam – Kedara Gowlai

Panns Saivite ilahilerinde

Sonra Sangam dönemi ve Tamil ülkesinin işgali sırasında Kalabhras, Tamil müziği birkaç yüzyıl boyunca uykuda kaldı. Gelişiyle birlikte Saivit azizler Manikkavacakar (MS 100), Sundarar (MS 900), Thirunavukkarasar ve Thirugnana Sambanthar (MS 7. yüzyıl) antik çağları kullanan panns ilahilerinde (Tevaram ), Tamil müziği bir canlanma yaşadı. Sadece bunlarla Tirumurais, tarafından ilahiler Seerkaazhi Muthuthaandavar, tarafından ilahi Marimutha Pillai, Arunagirinathar, Ramalinga Swamigal ve ilahileri Vaişnavit Alvarlar Tamil'in eski geleneklerini hala deneyimleyebiliriz panns. Sambanthar aşağıdaki yediyi kullandı panns: Natapaadai, Thakka ragam, Pazhanthakka ragam, Thakkesi, Kurinji, Viyazhak kurinji, ve Meharahakkurinji. Manikkavacagar, Thiruvasagam ve Thirukkovaiyar'ın çoğunda Mulai Pann'ı (Mohana Raagam) kullandı. Bowli, Megaragakkurinji ve Kalyaani'yi kullandığı birkaç ilahisi vardır. Sundaramoorthi SwamigaL bilge Thirunyaanasambandhar SwamigaL ve PaN Koli'yi oldukça sık kullanan Thirunaavukkarasar 'Appar' SwamigaL'dan etkilenmiştir. Gerçekte, sadece Thirunaavukkarasar SwamigaL, 4., 5. ve 6. ThirumuRaigaL'ı oluşturan Dhehvaaram'ı seslendirdi. Thirunyaanasambandhar SwamigaL, 1., 2. ve 3. ThirumuRaigaL'ı oluşturan ThirukaDaikaapu'yu yazdı. Thiru Sundharamoorthi SwamigaL, 7. ThirumuRai'yi oluşturan ThirupaaTTu'yu yazdı. Thiru MaaNikkavaasagar'ın Thiruvaasagam ve Thirukkohvaiyaar, 8. ThirumuRai'yi oluşturur. 12 ThirumuRais var. Thirumoolar'ın Thirumandhiram'ı 10. ThirumuRai'dir ve SekkiZHaar'ın Thiru ThoNDar PuraaNam'ı veya Periya PuraaNam, 12. ThirumuRai'dir. ThirumuRais, Saivaism'in Adanmışlık eserleridir ve 14 SaathirangaL (Saathirais), ThiruvaLuvar'ın ThirkkuRaL'ı Neethi nool veya Saathiram (SaathirangaL'nin tekil formu) olarak kabul edilen Saivaizm'in felsefi eserleridir.

Ayrıca bakınız

• Eski Tamil müziği

Referanslar

• Rowell, Lewis (2000), "Güney Hindistan'ın Erken Tamillerinin Müziğinde Ölçek ve Mod", Müzik Teorisi Spektrumu, 22 (2): 135–156, doi:10.1525 / mts.2000.22.2.02a00010, JSTOR  745957
• Varadarajan, Mu. (1988), Tamil Edebiyatı Tarihi Madras: Sahitya AkademiTamil'den E.Sa Visswanathan tarafından çevrilmiştir.