Meksika'da Heykel - Sculpture in Mexico
 | Bu makale için ek alıntılara ihtiyaç var doğrulama. (Aralık 2017) (Bu şablon mesajını nasıl ve ne zaman kaldıracağınızı öğrenin) |
Heykel Meksika'daki en eski sanatlardan biridir. Prehispanik Meksika'da piramitlerde, kutsal alanlarda, gezinti yerlerinde ve ortak nesnelerde bulunur; Bunun örnekleri Olmec, Maya, Teotihuacan, Tarascan, Mixtec ve Aztek heykelleridir.
Bu heykellerin birçoğu şaheserler olarak kataloglanmış ve anıtsallıkları ile öne çıkmaktadır, çünkü birçoğu büyüktür ve halka açık olarak görülebilmektedir.
16. ve 17. yüzyıllarda heykel
Fetih sonrası heykel, dekoratif ve heykel olmak üzere ikiye ayrılır. Her ikisi de taş veya ahşaptan yapılmıştır. Plateresque sanatı esasen heykelsiydi ve Kolonide önemli sunaklar üretti.[1]
Meksika katedralinde Claudio Arciniega ve Juan Miguel Agüero ile çalışın. Sömürge mimarisinin paradigması olacak. Francisco Becerra, Puebla katedralini dikecek. Francisco Antonio Guerrero y Torres: Villa de Guadalupe'deki Pocito Şapeli. Puebla'da çok aktif bir barok okul ortaya çıkıyor. Tlaxcala'daki Ocotlán tapınakları ve San Francisco de Acatepec, Yeni İspanyol Barokunun iki muhteşem örneği.
Tüm kolonyal şehirlerde, süslemelerde ve kiliselerin cephelerindeki ince yüzeyler takdir edilebilir. Oaxaca ve Soledad ve Santo Domingo gibi sayısız tapınağı, onun güzelliğini ve ihtişamını göstermektedir.
18. yüzyılda heykel
Avrupa'da 17. yüzyıldan itibaren yaratılan akademiler, önceki yüzyıllara hakim olan salt dinsel vizyonu rasyonel bir şekilde terk etme üzerine kuruldu. Yeni İspanya'da bu felsefe baroklara karşı bir tepkiyi ateşledi. Bu nedenle, esasen heykelsi olan sunakların aşırı yüklenmiş olduğu ve yerini mimari tezahürlerin aldığı kabul edildi. Yeni İspanya'da bu çağın ana figürü İspanyol'dur Manuel Tolsá.
19. yüzyılda heykel
Romantizm, gerçekçilik ve milliyetçilikten etkilenen fikirlerin peşinden koşarken, klasisizm normlarını ve katı modellerini kırma eğilimindeydi. Dini heykel düzensiz görüntülere indirgenirken, seküler heykel portre ve sivil nitelikteki anıtsal sanatta devam etti.
1820 ve 1880 yılları arasında baskın temalar sırasıyla şunlardı: dini imgeler, İncil sahneleri, isyan hareketinin sembollerine alegoriler ve Cortes öncesi tarihin sahneleri ve karakterleri ve eski aristokrasinin, yükselen burjuvazinin ve halkın savunucularının portreleri devrim öncesi. Aşkın alan, medeni gerekçelerin, ilk ulusal tiplerin ve kendini ifade etme akımının kısa bakışlarının tanıtılmasından ibaretti.
20. yüzyılda heykel
Amaçları ve temasının vurgusu ile farklılaşan üç akım ortaya çıktı: bir yerli, arkaik ve folklorik; başka, neoklasik, sivil ve tarihsel; ve üçüncüsü, ideolojik propagandaya sahip sosyalist.
20. yüzyılda, Meksika heykeltraşlığının büyük temsilcileri Rómulo Rozo Enrique Gottdiener Soto, Juan Soriano, José Luis Cuevas, Sebastián ve Mathias Goeritz.
Fotoğraf Galerisi
El Caballito ("küçük at")
Olmec Villahermosa'da kafa
Devasa, José Luis Cuevas.
José María Morelos ada heykeli
Guadalupe Victoria Durango'daki anıt.
Barış Anıtı Guanajuato, Guanajuato
"Sebastián" tarafından Manzanillo'daki heykel.
Homenaje al Sol (güneşe saygı). Bu çalışmanın amacı, güneşi bir tanrı olarak gören Kuzeydoğu göçebelerini onurlandırmaktı.
Ayrıca bakınız
Referanslar
- ^ Enciclopedia de México. Meksika. Escultura (ispanyolca'da). Meksika: Sabeca International. 1993. ISBN 9684571801.
- Rodríguez Prampolini, Ida (1997). La Crítica De Arte En México En El Siglo XIX. Meksika: Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM. ISBN 968364810X.