Steve Paxton - Steve Paxton

Steve Paxton
Doğum
Phoenix, Arizona
MilliyetAmerikan
Bilinenkoreografi, dans doğaçlama
Önemli iş
Vekil (1961), Tatmin Edici Aşık (1969), BÖLÜM (1978), Ciltli (1981), Goldberg Çeşitleri (1986), Gece Standı (2004)
TarzıDoğaçlama İletişim (kurucu), Spine için Malzeme (kurucu)
HareketJudson Dans Tiyatrosu, Postmodern dans
ÖdüllerNEA Grant (1980), Guggenheim Fellowshing (1995), Venise Bienali Altın Aslan (2004), Bessie Yaşam Boyu Başarı için (2015)

Steve Paxton (1939'da doğdu Phoenix, Arizona ) deneyseldir dansçı ve koreograf. Erken geçmişi Jimnastik sonraki eğitimi üç yılını kapsarken Merce Cunningham ve bir yıl José Limón. Kurucu üyesi olarak Judson Dans Tiyatrosu,[1] ... tarafından işler yaptı Yvonne Rainer ve Trisha Kahverengi. Deney grubunun kurucu üyesiydi Grand Union ve 1972'de adıyla bilinen dans formunu geliştirmeye başladı Doğaçlama İletişim,[2] fiziksel yasalarını kullanan bir dans biçimi sürtünme, itme, Yerçekimi, ve eylemsizlik dansçılar arasındaki ilişkiyi keşfetmek.

Paxton, eğitimsiz bir dansçının bile dans formuna katkıda bulunabileceğine inanıyordu ve bu nedenle yaya hareketine büyük ilgisi başladı. Cunningham ile çalıştıktan ve küresel olarak koreografiyi etkileyen, onun nesli olan herhangi bir hareket olarak tanımlanan şans koreografisini geliştirdikten sonra. Uluslararası performans, öğretim ve koreografi dışında, münzevi kalmaya çalışır.

İletişim doğaçlama

Paxton, 1960'larda ve 1970'lerde New York'taki deneysel sanatlar ve performans sahnesinden etkilenmişti ve bedenin nasıl fiziksel bir oyun alanı yaratabileceğiyle ilgileniyordu. İletişim doğaçlama insan vücudunun keşfinden ve Paxton'un gözetiminde geliştirildi. Kökleri 1972'ye kadar uzanır. Genellikle düet şeklinde yapılan kontakt doğaçlama dövüş sanatları, sosyal dans, spor ve çocuk oyunlarından öğeler alır.[3] Temaslı bir iyileştirme yapısına girdikten sonra, bir temas noktası oluşturmak için iki beden bir araya gelmeli (yani, sırt bileğine, omuzdan uyluğa, baştan ayağa, seçenekler sonsuzdur), birbirine eşit ağırlık vermelidir, ve ardından, her iki katılımcı da tamamen meşgul olduğu sürece, belirsiz bir süre devam edebilecek bir hareket diyaloğu oluşturun.[4]

Temas doğaçlama herhangi bir kişi tarafından yapılabilir, çünkü bir hareket sözlüğünün ortaya çıkması belirli bir dokunuşa ve başka bir kişiyle kilo alışverişinin başlamasına bağlıdır. 1970'lerin sonlarında Paxton, ülke çapında ve Avrupa'da temas doğaçlaması hakkında öğretmeye, performans göstermeye ve yazmaya odaklandı.[5] Temas doğaçlama, dünyanın her yerinden şu gibi insanlar tarafından öğretildi. Nancy Stark Smith, Paxton ile ve ona farklı dansçılar, koreograflar, öğretmenler ve temaslı doğaçlamacılar tarafından maruz kalan diğer kişiler tarafından yakın bir şekilde çalışan.[6]

Harekete yaklaşım

Paxton, eğitimsiz bir dansçının bile deneysel dans formuna katkıda bulunabileceğine inanıyordu. İle yaptığı çalışmadan Merce Cunningham ve José Limón ve daha sonra onun oluşumuna katkısı Judson Dans Tiyatrosu ve Grand Union Paxton, insan vücudunun keşfine hayran kaldı. Bir hareket kelime dağarcığına yaklaşımı, etrafındaki yaya dünyasını da içeriyordu. Paxton bedeni, doğası ve çevresindeki kültür tarafından ifade edilebilen fiziksel bir makine olarak tanımlıyor.[7] İlk dansının ortaya çıkmasıyla Vekil (1961) bu parçadaki yürüme, oturma ve yemek yeme gibi aktiviteler bir süre Paxton’ın harekete yaklaşımını meşgul edecektir.[kaynak belirtilmeli ]

Paxton, parçanın nasıl olduğu gibi kabul edilmesini engelleyecek herhangi bir dış etkiyi ortadan kaldırmasıyla biliniyordu.[8] Kendisine rahat ama otoriter bir performans sergileme durumu veriyor gibi görünen bir dizi dans dışı hareket sözlüğü yazdı.[9] Paxton, seyirci ve oyuncu arasındaki farklılıkları en aza indirdi. Buna karşılık onun hareket kelime dağarcığı 'günlük' hareket mekaniğinin parçaları haline geldi ve bu, bireysel potansiyel için bir olasılıklar dünyasını barındırıyordu. Yaya dünyasına olan hayranlığını gösteren bir diğer parça ise Tatmin Edici Aşık (1967). Bu dans otuz dört ila seksen dört kişilik bir grup içindi ve skora göre yürüme, ayakta durma veya oturmayı kullandı.[10]

Vücuda Yaklaşım

Paxton, yalnızca insan vücudunun mimarisini kullanmakla kalmadı, aynı zamanda vücudun kendisini farklı nesneler etrafında nasıl manipüle edebileceğini vurgulamak için nesneleri kullandı.[11] Doku, şekil, boyut ve hatta hayvan kullanımının dans kelime dağarcığını nasıl etkilediği veya değiştirdiğiyle ilgileniyordu. Bu, şu parçalarda belirgindir: Jag Ville Gorna Telefonera (1964). Bu parçada üç tavuk, pasta ve sarı kremadan yapılmış tam boy bir sandalye ve çeşitli şekillerde çıkarılıp bir araya getirilebilen dikişlerinde fermuarlı giysiler kullandı.[kaynak belirtilmeli ]

Paxton, dansta seks ve cinsellik kavramlarına da meydan okudu.[12] Paxton sadece çevresindeki değişen dans dünyasında bir devrimci değildi, aynı zamanda hareket ve insan vücudunun yapısıyla ilgili deneyleri, bir dansçı olmanın farklı bir versiyonunu oluşturdu. Geleneksel modern dansın yönlerini değiştirdi ve meydan okudu. Bugün dünyanın dört bir yanından dansçılar, sanatçılar, koreograflar ve öğretmenler onun Temas Doğaçlama öğretilerinin bazı biçimlerini çalışmalarına dahil ettiler.[kaynak belirtilmeli ]

Ödüller

1980'de Paxton, National Endowment for the Arts'tan bir hibe aldı.[13] Paxton bir 1994 aldı Çağdaş Sanatlar Vakfı Sanatçılara Hibeler Ödülü ve [14] 1995 John Simon Guggenheim Memorial Vakfı Bursu[15] 2014 yılında Paxton, Dans Alanında Yaşam Boyu Başarı dalında Altın Aslan ödülüne layık görüldü. Venedik Bienali.[16] 1987 ve 1995'te Paxton, New York Dans ve Performans "Bessie" ödüllerini kazandı,[17] ve 2015 yılında Paxton, ömür boyu başarı için Bessie ödülüne layık görüldü.[18]

Seçilmiş işler

  • 1961: Vekil
  • 1964: Jag Vill Gärna Telefonera
  • 1966: Fiziksel Şeyler
  • 1970: İntravenöz Ders
  • 1978: BÖLÜM (ile Lisa Nelson, bir müzikte Robert Ashley )
  • 1986: Goldberg Çeşitleri
  • 2004: Gece Standı (ile Lisa Nelson )
  • 1986-2008: Omurga Malzemesi[19]

Ekim 2013'te, "1960'ların ve 70'lerin avangardı devi" olarak kabul edilen Paxton, Gece Standı uzun süredir birlikte çalıştığı Lisa Nelson ile bir New York galerisinde; parça 2004'te yaratıldı, ancak daha önce Amerika Birleşik Devletleri'nde hiç sahnelenmemişti.[20]

Referanslar

  1. ^ Paxton, Steve (24 Temmuz 2012). "500 Kelime: Judson Dans Tiyatrosu: 50. Yıl Dönümü". Artforum. Alındı 29 Temmuz 2014.
  2. ^ Seibert, Brian (14 Ekim 2013). "Her Zaman Birlikte, Ayrı Olsalar Bile: 'Night Stand' Prömiyeri Dia: Chelsea'de Yapılıyor". New York Times. Alındı 2 Kasım 2013.
  3. ^ Sally Banes,Spor Ayakkabılarda Terpsichore: Post-Modern Dans(Boston: Houghton Mifflin, 1979), 56.
  4. ^ "Temas Doğaçlama (CI) Hakkında", Üç Aylık İletişim, alındı 29 Temmuz 2014
  5. ^ Sally Banes, Terpsichore, 56.
  6. ^ Smith, Nancy Stark, "Harvest: One History of Contact Improvisation, Nancy Stark Smith tarafından Freiburg, Almanya Uluslararası Temas Festivali'nde yapılan bir konuşma, 2005", Üç Aylık İletişim, alındı 29 Temmuz 2014
  7. ^ Nancy Reynolds ve Malcolm McCormick, Sabit Nokta Yok: Yirminci Yüzyılda Dans (New Haven, CT: Yale University Press, 2003, 409.
  8. ^ Nancy Reynolds ve Malcolm McCormick, Sabit Nokta Yok,408.
  9. ^ Nancy Reynolds ve Malcolm McCormick, Sabit Nokta Yok, 408.
  10. ^ Sally Banes, Terpsichore, 71.
  11. ^ Sally Banes, Terpsichore, 61.
  12. ^ Sally Banes, Terpsichore, 64.
  13. ^ http://www.foundationforcontemporaryarts.org/recipients/steve-paxton
  14. ^ http://www.foundationforcontemporaryarts.org/recipients/steve-paxton
  15. ^ http://www.foundationforcontemporaryarts.org/grant_recipients/stevepaxton.html
  16. ^ http://www.labiennale.org/en/dance/9th-festival/docs/paxton.html
  17. ^ http://www.foundationforcontemporaryarts.org/recipients/steve-paxton
  18. ^ Barone, Joshua (18 Eylül 2015). "Steve Paxton Yaşam Boyu Başarı için Bessie Ödülünü Alacak". New York Times. New York City, Amerika Birleşik Devletleri. Alındı 12 Ekim 2015.
  19. ^ "Omurga Malzemesi". Omurga Malzemesi.
  20. ^ Seibert, Brian (14 Ekim 2013). "Her Zaman Birlikte, Ayrı Olsalar Bile: 'Night Stand' Prömiyeri Dia: Chelsea'de Yapılıyor". New York Times. Alındı 2 Kasım 2013.

Dış bağlantılar