Tang Haywen - Tang Haywen - Wikipedia

T'ang Haywen'in Portresi, İlkbahar 1991

T'ang Haywen (Çinli 曾 海 文, 1927–1991), profesyonel hayatının çoğunu Paris'te geçiren Çin doğumlu bir ressamdı. Çalışmaları, Çin'in ruhani estetiğinin füzyonu ile bilinir. mürekkep fırçası Western ile boyama soyut dışavurumculuk. Bazı büyük retrospektif sergiler sayesinde ölümünden bu yana ünü arttı.

Erken dönem

T'ang Haywen 1927'de Xiamen içinde Fujian Eyalet, Çin. Erken entelektüel gelişimi, onu ilkeleriyle tanıştıran büyükbabasından derinden etkilendi. taoculuk, T'ang'ın bakış açısını ve daha sonra sanatını güçlü bir şekilde şekillendirdi.[kaynak belirtilmeli ]

Ne zaman İkinci Çin-Japon Savaşı 1937'de patlak verdi, T'ang'ın ailesi Vietnam'a göç etti ve yerleşti. Cholon, T'ang'ın babasının başarılı bir ipek işi kurduğu Çin'in Saigon bölgesi. T'ang, Saygon'daki Fransız okuluna gitti ve kaligrafi büyükbabasından. T'ang, 19 yaşındayken Haywen adını benimsedi: Çince yazıldığında, ad "deniz" ve "edebiyat" için ideogramlardan oluşur. (Ad, pinyin romanizasyon sisteminde hǎiwén olarak yazılır; "T'ang", standart Çince'de "zēng" olarak telaffuz edilen soyadı karakteri regional'nin bölgesel bir telaffuzudur.)

Fransa'ya göç ve sanat kariyeri

1948'de T'ang, görünüşte babasının istekleri doğrultusunda tıp okumak üzere Paris'e taşındı. Bununla birlikte, bir kez Fransa'da olan T'ang, kısa süre sonra uzun süredir devam eden ressam olma tutkusunun peşinden gitmeye başladı. Çok az resmi sanatsal eğitim aldı, ancak müzelerde ve galerilerde çok zaman geçirdi, burada Batılı ustaların çalışmalarını yakından inceleyerek, ilk yağlı boya ve suluboyalarında özgürce alıntı yaptı. Hayatının değişmez bir özelliği olan ve sanatına ve kariyerine yansıyan seyahat tutkusunu hızla geliştirdi: ilk sergisi (1955) Paris ama çalışmalarını Fransa'da tekrar göstermesi yedi yıl alacaktı: Aradan geçen süre boyunca İsviçre, Kanada ve Lüksemburg'da ve Fas'ta üç gösteri yaptı.

İsimsiz, Kyro kartındaki Mürekkep, 1970, Diptych. Chicago Sanat Enstitüsü -AMERİKA BİRLEŞİK DEVLETLERİ

1960'ların ortalarına gelindiğinde, T'ang'ın çalışması kağıt üzerinde guaj veya mürekkep tercihi gösteriyordu ve geleneksel Çin üslup unsurları resminin bir özelliği haline geliyordu. Eserleri, Batılı ustaların estetik mirasından etkilendi. Henri Matisse, Turner ve sanatçının doğal dünyaya hayat veren enerjilerin etkileşimini yakalamaya çalıştığı Taoist resim yaklaşımının ruhani unsurları tarafından şekillendirilen izlenimciler.[1] Bu dönemin tipik çalışmaları, "resim enerjinin somutlaşmışıdır" inancına hayat veren, genellikle birkaç fırça darbesiyle işlenen, doğal dünyadaki sahnelerin hızlı incelemeleriydi. Doğu Taocu geleneğini Batı estetiğiyle sentezi, bestelerinin çarpıcı güzelliğiyle birlikte, küçük bir eleştirmen, ressam ve hayran çevresinden ciddi ilgi görmeye başladı.

1970'lerde, eserlerinin üretileceği sanatsal formatı geliştirdi - iki kanatlı tablo kağıt üzerinde, genellikle başlıksız ve 70 x 100 cm boyutlarında. Hindistan'ın Goa kentinde T'ang, film yapımcısı Tom Tam ile tanıştı ve ikisi iki kısa film üzerinde birlikte çalıştı. Vurdular Furen Boogie Goa sahilinde ve birkaç ay sonra, T'ang'ın Paris'teki küçük apartman stüdyosunda, T'ang Boogie.[2] T'ang Boogie sanatçının işini bir dizi uçup giden imge olarak işliyor ve Çinli bir sanatçının deneysel bir filminin bilinen ilk örneğidir.[3] 1980'lerde Fransa'da, özellikle Musée des Beaux Arts de Vitré ve Musée des Beaux Arts de Vannes'da önemli sergiler açtı. Ancak yaşamı boyunca önemli bir kabul görmedi.

1989'da, Tian Anmen meydanındaki protestodan altı ay sonra T'ang, Centre Georges Pompidou'da bir gösteriye katıldı. [4] başlıklı Tian Anmen 4 Juin-4 Décembre je n'oublie pas Mayıs 1991'de arkadaşı Yonfan Hong Konglu film yönetmeni ve fotoğrafçı Manshih, T'ang'ın bilinen son portresini Paris'teki rue Liancourt'taki küçük dairesinde çekti. Kasım 1991'de "Bir Çin Portresi" nde yayınlandı. [5] görüntüleri ile birlikte Chang Dai-chien ve Zao Wou-Ki kendi stüdyosunda. T'ang Haywen, 9 Eylül 1991'de Paris'te solunum komplikasyonlarından öldü. 64 yaşındaydı.

Ölümünden sonra itibar

T'ang Haywen'in sanatı, çeşitli retrospektif sergiler sayesinde, ölümünden sonra daha geniş bir kitleye ulaştı. Oşinografi Müzesi Monako'da 1996'da Taipei Güzel Sanatlar Müzesi 1997'de Tayvan'da, 1999'da Pontoise, Fransa'daki Musée Tavet-Delacour, Musée Guimet Paris'te ve galeride Shiseido Vakfı 2002'de Tokyo'da ve monografik sergiler gibi T'ang Haywen, modern bir Çinli ressam 2013'te Art Basel Hong Kong fuarında[6] ve Eylül 2014'te de Sarthe galerisi Hong Kong'da [7] bir ile "sergi kataloğu" metinlerle Yonfan Manshih ve Jean-Paul Desroches. Çalışmalarını tutan başlıca koleksiyonlar şunları içerir: Musée Guimet, Musée Cernuschi ve Musée d'art moderne de la ville de Paris, The Menil Koleksiyonu Houston'da Chicago Sanat Enstitüsü ve M + Müzesi yeni görsel kültür müzesi, West Kowloon Kültür Bölgesi Hong Kong'da.

2002'de bir monografi, Paths of Ink,[8] Musée Guimet'te retrospektif sırasında yayınlandı

Referanslar

  1. ^ http://www.aaa.org.hk/Collection/Details/2463
  2. ^ https://www.youtube.com/watch?v=qJ8lQLUK-iw
  3. ^ http://www.asianart.com/exhibitions/haywen/intro.html
  4. ^ https://www.centrepompidou.fr/media/imgcoll/Collection/DOC/M5050/M5050_A/M5050_ARCV001_DP-1999093.pdf
  5. ^ http://www.yonfan.com/works.html
  6. ^ http://www.wanderlister.com/post/51936140034/artbaselhk13-from-booth-to-booth-a#.VU2pXbr-c9V
  7. ^ http://butterboom.com/lifestyle/art/de-sarthe-gallery-presents-colours-ink-solo-exhibition-tang-haywen/
  8. ^ http://www.aaa.org.hk/Collection/Details/2463
  • T'ang, Eros Bellinelli, Edizioni Pantarei Lugano. 1974. Monografi, 27 sayfa.
  • Tian Anmen 4 Juin- 4 Décembre Je n'oublie pas. 1989. Grup sergisi kataloğu. Elisabeth Badinter'ın önsözü
  • 2002'de yayınlanan Monografi "Mürekkep Yolları"

Dış bağlantılar