Tony Cragg - Tony Cragg

Sör Tony Cragg
rüzgâr gibi görünen uzun bir soyut heykel
Genel ortalama, 2014, Remigiusplatz'da, Bonn, Almanya
Doğum (1949-04-09) 9 Nisan 1949 (yaş 71)
Liverpool, İngiltere, İngiltere
Milliyetingiliz
BilinenHeykel
ÖdüllerTurner Ödülü (1988)
İnternet sitesiwww.tony-cragg.com

Sör Anthony Douglas Cragg CBE RA (9 Nisan 1949 doğumlu) bir İngiliz heykeltıraş yaşayan Almanya.

Ferryman Bronz, 1997

Erken yaşam ve eğitim

Tony Cragg doğdu Liverpool.[1] Sanat okudu Gloucestershire College of Arts and Technology 1968'den 1970'e kadar Cheltenham ve Wimbledon Sanat Okulu, Londra, 1970'den 1973'e.[1] Aynı yıl üniversitede heykel eğitimi almaya devam etti. Kraliyet Sanat Koleji, London, 1977'de MA tamamladı.[1]Heykellerinin çoğunu Yunanistan'da yaptı. Orijinal tasarım Stonehenge'e dayanıyordu.

Kariyer

Tony Cragg'in ilk çalışmaları, bulunan nesnelerin ve atılan malzemelerin sahaya özgü kurulumlarını içeriyordu.[2]

1970'lerin ortalarından 1980'lerin başına kadar, asamblajları birincil yapılarda sundu (ilk olgun eseri olan 1975 Yığını'nda olduğu gibi)[2] galeri mekanlarının zeminleri ve duvarlarındaki renkli, temsili rölyeflerde olduğu gibi (1982–3 Red Indian'da olduğu gibi).[3] Cragg, bu erken çalışmaları, daha büyük görüntüler oluşturmak için, genellikle yapay renklerine ve profillerine göre, karma malzemelerin ayrı ayrı parçalarını sistematik olarak düzenleyerek inşa etti.[4]

1977'de Cragg Almanya'ya taşındı ve Lisson Gallery, Londra (1979);[5] Lützowstraße Durum, Berlin (1979) ve Künstlerhaus Weidenallee, Hamburg (1979).[6] Ayrıca Silver Jubilee Heykel Gösterisi, Battersea Park, Londra (1977); Europa-Kunst der 80er Jahre, Stuttgart (1979); Europa na '68'de Kunst, Museum van Hedendaagse Kunst, Gent (1980) ve L'art degli anni Settanta / Aperto '80, Venedik Bienali (1980).[7]

1981'de, duvara kabartma olarak monte edilmiş çeşitli malzemelerden çok renkli hurdalardan yapılmış, erken dönem bir eser olarak kabul edilen "Kuzeyden Görünen Britanya" yı yarattı. Parça, Kuzey Britanya'nın sola konumlandırılması için yana doğru yönlendirilmiş Büyük Britanya adasının ana hatlarını tasvir ediyor.[8] Ada, Cragg'ın kendisini temsil eden ve kendi ülkesine yabancı bir konumdan bakan bir figür tarafından incelenir. Makale genellikle Britanya'nın kuzeyde özel bir etkiye sahip olan 'Thatcherizm' altında karşılaştığı sosyal ve ekonomik zorluklar üzerine yorumlar olarak yorumlanıyor.[4] Bu çalışma ilk olarak 1981'de Londra'daki Whitechapel Sanat galerisinde üst kattaki büyük alanda sergilendi ve şimdi Tate koleksiyonunda.[9]

1980'lerin başında Cragg, yerleştirme sanatından yavaş yavaş uzaklaştı ve daha büyük takımyıldızlarının bir parçası olarak kullanılan nesneleri daha yakından incelemeye başladı.[2] Bu, ahşap, alçı, taş, fiberglas, Kevlar, paslanmaz çelik, dökme demir ve bronz şeklindeki çok çeşitli daha kalıcı malzemelerin özellikleri ve olanakları ile uğraşmasının ve deneylerinin başlangıcıydı.[10] Bu süre zarfında Cragg, Bristol'deki Arnolfini Galerisi'nde sergilendi (1980);[11] Whitechapel Sanat Galerisi, Londra (1980);[12] Von der Heydt-Müzesi, Wuppertal (1981);[13] Çağdaş Sanat Enstitüsü, Londra (1982);[14] Documenta 7, Kassel (1982) ve Hayward ve Serpentine Galerileri, Londra (1983).[15] O zamandan beri Cragg, dünyanın en önemli sanat kurumlarının çoğunda kapsamlı bir şekilde sergiledi.[16]

1988'de Cragg, Londra'daki Tate Gallery'de Turner Ödülü'nü aldı ve 42. Venedik Bienali'nde (1988) Britanya'yı temsil etti.[17] ve Kunstakademie Düsseldorf'ta profesör olarak atandı (1988–2001).[7]

1990'lar boyunca Cragg, üretimini bugüne kadar sürdüren iki büyük çalışma grubu geliştirmeye devam etti: "İlk Formlar" ve "Rasyonel Varlıklar".[2] Erken Formlar serisi, günlük, tanıdık konteynerleri kullanma olasılıklarını araştırıyor[18] ve uzayda birbirlerine dönüşme yolları.[19] Heykeller profillerini ve dış hatlarını basit, kene duvarlı kaplardan alıyor[18] kimya kapları, plastik şişeler ve harçlar gibi.[20] Bu ilk nesnelerin yüzeyi, yeni, heykelden bağımsız hareket biçimleri ortaya çıkana kadar genişletilir ve bükülür. Bu manipülasyon süreçleri yoluyla ilk nesneler yeni çizgiler ve konturlar, pozitif ve negatif eğimli yüzeyler ve hacimler, çıkıntılar ve derin girintili kıvrımlar geliştirir.[19] Kullanılan geniş kap ve kap alanı, hücre, organ, organizma veya vücut için metafor görevi görür.[21] İlk Formlar, genellikle organik, hatta figüratif niteliklerle, iki taraflı olarak kavisli bir eksen boyunca dönüşen formlar olarak karakterize edilebilir. Akılcı Varlıklar, genellikle bir polistiren çekirdeği üzerinde karbon fiberden yapılmış organik görünümlü formlar olarak tanımlanabilir.[20] Bu heykeller, formlarını Cragg'ın daha sonra kalın, dairesel veya oval diskler kullanarak üçüncü boyuta çevirdiği jestsel çizimlerin dış hatlarından alıyor.[22] Üst üste bindirilmiş (genellikle dikey olarak), birbirine yapıştırılmış ve bir deri ile kaplanmış.[23] Bu heykellerin altında yatan yapı, derilerine bir zarın gerginliğini vererek birçok organizma, organ, bitki ve hayvanın temel yapılarını yansıtır.[24]

Tony Cragg, Senza titolo, 1983, "Terrae Motus" koleksiyonu, Caserta Kraliyet Sarayı

1990'larda 45. Venedik Bienali'nde (1993); "Terrae Motus" koleksiyonu Caserta Kraliyet Sarayı İtalya (1994); Ulusal Galeri, Prag (1995); MNAM, Centre Georges Pompidou, Paris (1996); MACBA, Barselona (1997) ve Kraliyet Akademisi, Londra (1999).[7] 2000'lerin başında Cragg, Shakespeare Ödülü (2001) ve Piepenbrock Heykel Ödülü (2002) ile ödüllendirildi.[7] İngiliz İmparatorluğu Düzeni Komutanı (CBE) (2002), Kraliyet Sanat Koleji Fahri Doktoru, Londra (2009), Universitüt der Künste'de Profesör, Berlin (2001–2006) ve Profesörlüğe başladı. Kunstakademie Düsseldorf'ta (2006).[20] Birçok büyük kişisel sergiden biri olan Cragg, Tate Gallery Liverpool'da (2000) sergilendi; MACRO Çağdaş Sanat Müzesi, Roma (2003); ve The Central House of Artists, Moskova (2005).[25]

2011'de Cragg, Paris'teki Musée du Louvre, Edinburgh'daki İskoç Ulusal Galerisi ve 2012'de Pekin'deki CAFA Müzesi'nde sergilendi.[26] Cragg'ın çalışmalarındaki yeni gelişmelerden biri, açık havada sergilenebilen heykellerdeki artış; bronz, çelik, taş, ahşap ve camdan işlenmiş daha çok iş; yanı sıra sanatla ilk ilgisine - çizime güçlü bir dönüş.[4]

Tanınma, ödüller

Cragg, 43.'de İngiltere'yi temsil etmek üzere seçildi Venedik Bienali 1988'de ve Turner Ödülü aynı yıl içinde. 1990'ların başında Cragg, Chevalier des Arts Lettres (1992) ile ödüllendirildi ve Londra'da (1994) Kraliyet Akademisyeni olarak atandı.[18] 2001'de artık üretilmiyor aldı Shakespeare Ödülü of Alfred Toepfer Vakfı nın-nin Hamburg.[27] O yapıldı CBE 2002'de sanata hizmet için Yeni Yıl Onur Listesi,[28] ve ayrıca kazandı Piepenbrock Heykel Ödülü o yıl.[29][30] 2007 yılında, Praemium Imperiale heykel için Japonya İmparatorluk Evi için Japonya Sanat Derneği.[31]2010'dan beri Cragg, Londra Sanat Üniversitesi'ne Onursal Fellow olarak atanmıştır (2012); Sanatçının Ermitaj Onur Madalyası, Rusya (2012) ve Federal Almanya Cumhuriyeti 1. Sınıf Liyakat Nişanı (2012) ile ödüllendirildi.[32]

2016 Birthday Honors Cragg'da bir Şövalye Lisans görsel sanatlara ve Birleşik Krallık-Almanya ilişkilerine yönelik hizmetler.[33]

Fotoğraf Galerisi

  • uzun, açık, patine edilmiş bronz bir heykel

    Kaldera (2008), Makartplatz'da, Salzburg, Avusturya

  • görünüşte soyut olan parlak çelik bir heykel

    Uzaktan kuzen

  • kararsız dairesel elemanlardan oluşan bir sütun

    Wirbelsäule - mafsallı sütun, içinde Viersen

  • tekrarlanan sayıları gösteren ayrıntı

    Wirbelsäule, detay

  • biri uzun bir figür veya sütun gibi tanımlanamayan üç öğe

    Auf der Lichtung (1997) içinde Bielefeld

  • parlak çelik bir solucan

    Hayattayım, Wuppertal'da

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b c "Tony Cragg." Çağdaş Sanatçılar. Farmington Hills, Mich.: Gale, 2001. Erişim tarihi: Bağlamda Biyografi veritabanı, 23 Kasım 2018.
  2. ^ a b c d "Edinburgh Festivali 2011: Tony Cragg röportajı". Günlük telgraf. 29 Temmuz 2011. Alındı 30 Ekim 2014.
  3. ^ "Edinburgh Festivali 2011: Tony Cragg, İskoç Ulusal Galerisi". Günlük telgraf. 9 Ağustos 2011. Alındı 30 Ekim 2014.
  4. ^ a b c Hudson, Mark (28 Ağustos 2012). "Tony Cragg: Yüzeyin altına bakan heykeltıraş". Günlük telgraf. Alındı 30 Ekim 2014.
  5. ^ Kış, Simon Vaughan (1979). "Lisson'da Tony Cragg". Artscribe, Hayır. 17.
  6. ^ Cragg Tony (2000). Tony Cragg: nefes alan yeni bir şey. Tate Yayıncılık. s. 156.
  7. ^ a b c d Lotz, Antonia (2012). Tony Cragg Matrisi. Hannover: NORD / LB sanat galerisi ve kestnergesellscaft. s. 16
  8. ^ "Tony Cragg İngiltere Kuzeyden Görünüyor". Tate. tate.org.uk. Alındı 23 Kasım 2018.
  9. ^ Schimmel, Paul (1991). Tony Cragg: Heykel 1975 - 1990. Thames ve Hudson. s. 48.
  10. ^ "Tony Cragg ve heykel savaşları". Gardiyan. 22 Temmuz 2011. Alındı 30 Ekim 2014.
  11. ^ Cragg Tony (1980). "Tony Cragg". Arnolfini İnceleme, Bristol.
  12. ^ Cooke Lynne (1981). "Whitechapel'de Tony Cragg". Artscribe28 numara.
  13. ^ Peters, Ursula (1981). Materialien und Wahrnehmung: ein Zusammenspiel. Wuppertal: Von der Heydt Müzesi.
  14. ^ Naime, Sandy ve Nicholas Serota (1982). "Semboller, Varlıklar ve Şiir". Yirminci Yüzyılda İngiliz Heykeli. Londra: Whitechapel Sanat Galerisi.
  15. ^ Cragg Tony (1985). Tony Cragg. Societe Des Expositions Des Beaux Arts / Musee d'Art Moderne, Brüksel ve Paris. s. 102.
  16. ^ Cragg Tony (1992). Tony Cragg. Eindoven; Amsterdam: Van Abbemuseum.
  17. ^ Cooke Lynne (1988). "Venedik Bienali". Art International.
  18. ^ a b c Cragg, Tony ve Melitta Kliege (2005). Tony Cragg - familiae. Nürnberg: Verlag für Modern Kunst. s. 51.
  19. ^ a b Cragg Tony (1999). Tony Cragg: Yeni İşler. Londra: Kraliyet Sanat Akademisi.
  20. ^ a b c Cragg Tony (2006). Tony Cragg: Malzeme İçi ve Dışı. Köln: Walther König. s. 203.
  21. ^ Cragg Tony (2006). Tony Cragg: Malzeme İçi ve Dışı. Köln: Walther König. s. 189.
  22. ^ Cragg, Tony ve Melitta Kliege (2005). Tony Cragg - familiae. Nürnberg: Verlag für Modern Kunst. s. 52.
  23. ^ Cragg Tony (1998). Anthony Cragg: Malzeme - Objekt - Biçim. Münih: Städtische Galerie im Lenbachhaus. s. 83.
  24. ^ Vardinoyanni, Alexia Antsaklı. "Tony Cragg Röportajı: Malzeme Ustası ". Artflyernet. 24 Ocak 2017'de erişildi.
  25. ^ Ehmann, Arne ve Lóránd Hegyi (2013). Tony Cragg: sergi, Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole, 14 Eylül 2013 - 5 Ocak 2014. Paris: Galerie Thaddaeus Ropac. s. 148.
  26. ^ Cragg Tony (2013).Tony Cragg: Heykeller ve Çizimler. Ulusal Tayvan Güzel Sanatlar Müzesi. s. 280.
  27. ^ "Shakespeare-Preis; und ein Shakespeare-Studienstipendium "(Almanca). Alfred Toepfer Vakfı. 19 Haziran 2002'de arşivlendi.
  28. ^ "İngiltere genelinde paylaşılan ödüller ". BBC News. 31 Aralık 2001. Erişim tarihi Ekim 2014.
  29. ^ Ayers, Robert (10 Mayıs 2007). "Tony Cragg ". ArtInfo. 6 Eylül 2008'de arşivlendi.
  30. ^ "Piepenbrock Preis: Anthony Cragg ist Meister der Skulptur "(Almanca). Spiegel-Online. 28 Ağustos 2002. Erişim tarihi Ekim 2014.
  31. ^ "Anthony Douglas (Tony) CRAGG " Arşivlendi 11 Kasım 2014 at Wayback Makinesi Debrett's. Ekim 2014'te erişildi.
  32. ^ Voigt, Kirsten Claudia ve Christina Lichenstern, vb. (2009). Tony Cragg: İkinci Doğa. DuMont Literatur ve Kunst Verlag GmbH & Co KG.
  33. ^ "No. 61608". The London Gazette (Ek). 11 Haziran 2016. s. B2.

Dış bağlantılar