Xul Solar - Xul Solar

Xul Solar
XulSolar.JPG
Xul Solar
Doğum
Oscar Agustín Alejandro Schulz Solari

(1887-12-14)14 Aralık 1887
Öldü9 Nisan 1963(1963-04-09) (75 yaş)
MilliyetArjantinli
BilinenRessam, heykeltıraş, yazar
HareketDışavurumcu, sürrealist, sembolist, modernist

Xul Solar benimsenen addı Oscar Agustín Alejandro Schulz Solari (14 Aralık 1887 - 9 Nisan 1963), Arjantinli ressam, heykeltıraş, yazar ve mucit hayali diller.

Biyografi

O doğdu San Fernando, Buenos Aires Eyaleti kozmopolit bir ailenin kucağında. Baltık Alman kökenli olan babası Elmo Schulz Riga, Letonya'nın Riga, o sırada parçası Imperial Rusya. Aslen annesi İtalya, Agustina Solari olarak adlandırıldı. O eğitildi Buenos Aires önce bir müzisyen olarak, sonra bir mimar (mimari çalışmalarını hiç tamamlamamasına rağmen). Okul öğretmeni olarak çalıştıktan ve belediye bürokrasisinde bir dizi küçük iş yaptıktan sonra 5 Nisan 1912'de, sözde Hong Kong'a geçmek için "England Carrier" gemisine yola çıktı, ancak Londra'ya indi ve yaptı onun yolu Torino. Paris'e gittiği annesi ve teyzesi ile buluşmak için Londra'ya döndü, Torino (tekrar), Cenova ve annesinin memleketi Zoagli. Sonraki birkaç yıl içinde, birinci Dünya Savaşı, bu şehirler arasında hareket edeceği gibi Turlar, Marsilya, ve Floransa; savaşın sonuna doğru Arjantin konsolosluğunda görev yaptı. Milan.

Savaş yıllarında Arjantinli sanatçı ile ömür boyu sürecek bir dostluk kurdu. Emilio Pettoruti, sonra İtalya'da yaşayan ve fütüristler. Yine o sıralarda resim yapmaya daha çok ilgi göstermeye başladı. suluboya (bu, bir ressam olarak her zaman ana aracı olarak kalacaktı), yavaş yavaş çalışmaya başlamasına rağmen tempera ve - çok nadiren - yağlar. Ayrıca Xul Solar'ın takma adını da benimsedi. Sanatının ilk büyük sergisi, heykeltıraşla birlikte 1920'de Milano'da yapıldı. Arturo Martini.

1916'da Schulz Solari ilk olarak "Xul Solar" adlı eserini, görünüşte isminin fonetiklerini basitleştirmek amacıyla imzaladı, ancak benimsenen ismin incelenmesi, ilk ismin "lüks" kelimesinin tersi olduğunu ortaya koyuyor. "Latince. "Güneş" ile birleştirildiğinde, isim "güneşin ışığı" olarak okunuyor ve sanatçının evrensel ışık ve enerji kaynağına olan ilgisini gösteriyor.[1] Babasının adı "Schulz" ve "Xul" İspanyolca'da aynı şekilde telaffuz ediliyor.

[H] e, ebeveynlerinin soyadlarını değiştirerek ve Xul Solar haline gelerek kendisine dünya dışı bir kimlik verdi. İlk isim, geriye doğru yazılan ışığı veya lüksü yansıtıyordu; sonuncusu, 'i' olmadan anne soyadı güneşin kendisiydi.

— Caleb Bach[2]

Sonraki yıllarda seyahatlerine devam ederek yörüngesini Münih ve Hamburg. 1924'te çalışmaları Paris'te Latin Amerikalı sanatçıların bir gösterisinde sergilendi. Ayrıca İngiliz Büyücü ile bir tanıdık buldu. Aleister Crowley ve öğrencisi için büyük umutlar besleyen metresi Leah Hirsig, ancak o yıl daha sonra Buenos Aires'e döndü ve burada hemen onunla ilişkilendirildi. avangart "Florida grubu " (diğer adıyla. "Martín Fierro grup "), aşağıdakileri içeren bir çevre Jorge Luis Borges, onunla bir dernek ve yakın arkadaşlık kuracağı. Bu grupta şair ve romancı ile tanıştı. Leopoldo Marechal ünlü romanında astrolog Schultze olarak onu kim ölümsüzleştirecek Adán Buenosayres. Sık sık Buenos Aires'in galerilerinde, özellikle de 1926'da modern ressamların yer aldığı bir sergide sergilemeye başladı. Norah Borges (Jorge Luis Borges'in kız kardeşi) ve Emilio Pettoruti. Hayatının geri kalanı boyunca, düzenli olarak Buenos Aires'te ve Montevideo, Uruguay ama alacakaranlık yıllarına kadar başka bir büyük Avrupa sergisi olmayacaktı: 1962'de, ölümünden bir yıl önce, büyük bir sergisi vardı. Musée National d'Art Moderne Paris'te. 1963'te evinde öldü Tigre, Buenos Aires Emilio Pettoruti'nin biyografisinin yayınlanmasından 5 yıl önce.

İş ve ilgi alanları

Solar'ın resimleri, genellikle nispeten küçük formatlarda, genellikle çarpıcı kontrastlar ve parlak renkler kullanan heykellerdir. Görsel tarzı birbirine eşit görünüyor Vasily Kandinsky ve Paul Klee bir yandan ve Marc Chagall Diğer yandan. Ayrıca, üç sıra tuşlu bir versiyon da dahil olmak üzere piyanolarda değişiklik yapmak gibi son derece alışılmışın dışında sanatsal medyada çalıştı.

Şair Fernando Demaría bir makale "Xul Solar y Paul Klee" (Arjantin dergisinde yayınlandı) Lyra, 1971 ve [1] ), "İnsan ruhunun astrolojiden kendini astrolojiye yükseltmesi kolay değil astronomi, ancak Xul Solar gibi gerçek bir astrologun yıldızların kaynağına yakın olduğunu unutursak hata yapmış oluruz ... Xul Solar'ın ilkelliği Tanrıların ortaya çıkışının önündedir. Tanrılar, daha gelişmiş bir enerji biçimine karşılık gelir. "

Solar'ın büyük bir ilgisi vardı astroloji; en azından 1939'da astrolojik haritalar çizmeye başladı. Ayrıca, Budizm ve şiddetle inandım reenkarnasyon. Ayrıca kendi setini geliştirdi Tarot kartları. Resimleri merdivenler, yollar ve Tanrı'nın temsili gibi nesneleri içeren dini inançlarını yansıtıyor.

Resimlerinde figür olan semboller olan tamamen ayrıntılı iki hayali dil icat etti ve aynı zamanda bir üs oldu oniki parmaklı matematik. Kendisi için "Ben henüz kimsenin okumadığı bir yazının ustasıyım" dedi. Onun icat ettiği dillerden birine "Neo Criollo" deniyordu, şiirsel bir füzyonu. Portekizce ve söylenenlere göre, insanlarla konuşurken konuşma dili olarak sıklıkla kullandığı İspanyolca. Ayrıca matematik, müzik, astroloji ve görsel sanatları birbirine bağlayan bir dünya dili olmayı amaçlayan bir "Pan Lingua" icat etti. Hermann Hesse "cam boncuk oyunu". Gerçekten de, kendi icat ettiği satranç versiyonu veya daha doğrusu, oyunlar onun özel ilgi alanıydı. "satranç dışı".[3]

Arjantin dışında Solar, en çok Borges ile olan ilişkisiyle tanınıyor olabilir. 1940'ta, Borges'in yarı kurgusal filminde küçük bir karakter olarak yer aldı "Tlön, Uqbar, Orbis Tertius "; 1944'te, Borges tarafından yazılmış" Un modelo para la muerte "nin sınırlı baskısını (300 kopya) resmetti. Adolfo Bioy Casares, B. Suárez Lynch takma adı altında birlikte yazıyor.[4] O ve Borges Almanca'da ortak çıkarlara sahipti. dışavurumcu şiir, eserleri Emanuel Swedenborg, Algernon Charles Swinburne ve William Blake, ve Doğu felsefesi, özellikle Budizm ve Ben Ching.[5]

Tartışma Entierro ve Fiordo

Entierro, 1914, Kağıt üzerine suluboya

Yağlarla kısa bir deney yaptıktan sonra, Xul, tercih ettiği ortam olacak sulu boyaları ve tempera'yı seçti.[1] Büyük ölçekli tuvaller yerine, Xul küçük kağıtlara boyadı, bazen bitmiş işlerini karton yapraklara monte etti. İmza formatında ilk çalışmalarından biri, Entierro Xul'un içsel düşüncelerinin ve dış etkilerinin birleşimini gösterir.

Resim, yerin üzerinde yüzen bir melek figürünün önderlik ettiği, muhtemelen göksel varlıkların bir cenaze törenine aittir. Figürlerin profilleri Kolomb öncesi sanatı ve muhtemelen eski bir Mısır etkisini gösteriyor. Melek figürü ve yas tutanlar, haleleri yeniden tasavvur ederek başlarının üzerinde parlak tepelere sahiptir. Tepelerin şekilleri, resmin alt kenarından yukarı doğru bakan ateş dilleriyle tekrarlanır. Bu görüntü kuvvetle bir öbür dünyayı akla getiriyor, ancak ortamın cennet ya da cehennemle ilgili Hıristiyan geleneği anlayışıyla ilişkili olup olmadığı görüntüden net değil. Xul Solar, izleyicisine ölümden sonraki yaşamın yeni bir görüntüsünü sunar.

İki figür, etrafı alevlerle çevrili kefenli bir ceset taşıyor. Cesedin elleri katlanır, ancak cesedin üzerinde bir fetüse benzeyen bir figür çıkar. Xul'un tipik yaştaki vefat etmiş bir kişinin imgesi yerine bir fetüs kullanması, bu imgeyi, geleneksel Katolik yaşam ve ölüm fikirlerinden bir kopuşu temsil eden ve devam edecek olan farklı maneviyatlarla ilgili araştırmayı gösteren bir reenkarnasyon tasviri olarak okumaya götürür. Xul'un hayatının geri kalanı için. Figürler resimde çekildikçe Xul onları geometrik şekillere indirgiyor. Formlar varlıklar olarak tanınmayı bırakır ve daha sonra bir mezar veya portal olabilen bir şeye dönüştürülür. Tüm yas tutanların tapınakla aynı renkte olması, onların da ölenler gibi bir gün aynı geçişi yapacaklarını gösterir.

Xul Solar'ın yirmili yaşlarındaki hayatı derin bir varoluşsal krizle işaretlendi.[1] O zamanki yazıları, yaratıcı ifade için derin bir arzu ve eğlendirdiği fikir ve düşüncelerin bolluğunun neden olduğu bir tür kaygıyı ortaya koyuyor.

"Göz kamaştırıcı ışık, hiç görülmemiş renkler, coşku ve cehennemin ahenkleri, duyulmamış sesler, benim olan yeni bir güzellik ... Zarar veren acılarım doğum sırasındaki doğumdan kaynaklanıyorsa, muazzam, yeni bir dünyaya hamileyim!"

[1]

Gradowczyk, Xul'u hayatının bu noktasında “zamanının Buenos Aires'te hüküm süren kanonlara şiddetle karşı çıkan bir vizyon sahibi” olarak tanımlıyor.[1] Kendi kuşağındaki diğer sanatsal eğilimli insanlar gibi, Xul da Avrupa'da okumaya çalıştı ve avangart sanatın merkez üssü iken bir süre Paris'e yerleşti. Şehir, İtalyan fütüristleri, Rus sanatçıları çekerken ve Alman Ekspresyonizmiyle ilgili diyaloğa katılırken Kübistlere ev sahipliği yapıyordu. Ayrıca, Afrika ve Pasifik Okyanusu kolonilerinden ve Amerika kıtalarından antropologlar ve tüccarlar tarafından Avrupa'ya geri getirilen heykel ve nesneler için bir moda vardı.[1]

Gradowczyk'in bahsettiği sanatsal kanonlar, ulusal ikonlarla ilişkili görsel temsilleri tercih eden resmi Arjantin sanat kurumları tarafından yayıldı.[1] Carlos Ripamonte, Cesáreo Quirós ve Fernando Fader gibi ressamlar, pampa manzaralarının ve kırsal gaucho kültürünün resimlerini övdü.[6] José Ortega y Gasset ve Eugenio D'Ors gibi İspanyol entelektüellerinin gelişi, estetik bir modernite için çalışan yazarlar ve sanatçılar arasında yayılan yeni bir sanat söylemi yarattı.[6] Entierros, Xul Solar'ı bu modernist Arjantin hareketinin bir üyesi olarak sıkıca yerleştiriyor. Xul, Arjantin olarak tanınan konuları boyamaktan ziyade içseldir, kendi hayal gücünden resim yapar. İlk sanatsal çıktıları, Xul'un düşüncelerinden doğan fikir ve temaların bolluğunu temsil ediyor gibi görünüyor. Resimde kullanılan düz şekiller ve cesur renkler Kübist bir etkiyi göstermektedir. Figürlerin yüzleri, özellikle gözleri ve kafa şekilleri, yukarıda bahsedilen Afrika ve Amerika kıtalarından sanat ve sanat eserleri modasına bağlı olarak görülebilir.

Fiordo, 1943, Gemide monte edilmiş kağıt üzerine tempera

Şiddetli, kasvetli manzara Fiordo eski Çin ve Japon baskılarını önerir. Dalgalı kenarları olan dar dağlar, durgun sudan saplanır. Burada Xul, Asya biçimleriyle olan yakınlığını ve sırayla fikirlerini anlatıyor. Dağların üstünden geçen merdivenler, Gradowczyk tarafından hem yükselen doğanın hem de iniş olasılığının maneviyatını simgeleyen olarak tanımlanmaktadır.[1] Alt köşedeki tek figür, dik merdivenlerde yansıtılan, hermetik bir varoluşu, zor bir ruhsal yolu gösterir. Figür, bir elinde bir kitap, diğerinde bir fener gibi görünen, çalışma ve rehberliği temsil eder. Xul, izleyicisine, manevi arayış zor olsa da, başkalarının bir yol belirlediğini ve yolu gösterdiklerini söyler. Bir dağın tepesinde, görünüşte bir tapınak olan bir yapı belirir. Ancak merdivenlerin hiçbiri doğrudan dağın zirvesine çıkmıyor. Yol bükülür ve döner ve dağın kenarlarına açılan kapılar, ruhsal olarak çaba sarf ederken, aşamaları ve olası anları temsil eder.

1943 ve 1944 yılları arasında Xul'un resmi, İkinci Dünya Savaşı hakkındaki düşüncelerinden etkilendi.[1] İnsanlık dışılığının ani, güçlü bir şekilde ortaya çıkışı ve genel olarak dünya üzerindeki potansiyel etkileri sanatçı üzerinde çok ağır oldu.[1] Gradowczyk, “Xul, teması o acı gerçekliğe karşılık gelen bu münzevi resimlerde sanatsal ifadesinin en yüksek noktasına ulaştığını söylüyor.[1]

Eski

1939'da Xul, Neocriollo'da "Pan Klub" adını verdiği bir "evrensel kulüp" kurmak için bir proje başlattı.[7] Amacı, entelektüeller ve karşılıklı ilgi alanları için bir tür salon yaratmaktı ve kulübün evinde açılışını yaptı.[7] Yaklaşık elli yıl sonra, dul eşi Micaela (Lita) Cadenas, Xul'un yaşamı boyunca koyduğu orijinal ilkelere dayanarak Fundación Pan Klub'ı kurdu.[8] Bu vakıf, tasarımı Xul'un çalışmasına dayanan bir binada 1993 yılında Museo Xul Solar'ı kurdu. Museo, Xul'un Pan Klub için seçtiği eserlerin yanı sıra nesneleri, heykelleri ve kişisel arşivini derleyen belgeleri de sergiliyor. Fundacion ayrıca Xul'un geniş kütüphanesinin bulunduğu evini de koruyor.[8]

1980'den 1996'ya kadar Arjantinli bir edebiyat dergisi Xul basıldı. Antolojisinin yayınlanmasına eşlik eden denemede, derginin neden böyle adlandırıldığına dair çeşitli nedenler belirtiliyor. Makalenin son paragrafı şöyle başlıyor: "Sonuna kadar ilk ne olmalıydı: Derginin adı olan XUL, tek başına karmaşık bir kişi olan Xul Solar'a bir saygı duruşu idi, diğer pek çok şeyin yanında yazar, ancak kendisi esas olarak biliniyordu. Arjantin'in başlıca plastik sanatçılarından biri olarak. " [9]

Alıntılar

"Panchess adında henüz kimsenin bilmediği bir oyunun dünya şampiyonuyum (Panajedrez). Henüz kimsenin okumadığı bir senaryonun ustasıyım. Piyanonun bugün aldığı normal sürenin üçte birinde çalışılmasına olanak tanıyan bir müzikal grafya tekniğinin yaratıcısıyım. Henüz çalışmaya başlamamış bir tiyatronun yönetmeniyim. İnsanların birbirlerini daha iyi tanımalarına yardımcı olacak sayılara ve astrolojiye dayanan panlingua adlı evrensel bir dilin yaratıcısıyım. On iki resim tekniğinin yaratıcısıyım, bazıları sürrealist, diğerleri ise duyusal, duygusal bir dünyayı tuvale aktaran ve bir Chopin süitini, bir Wagnerian başlangıcı veya Beniamino Gigli'nin söylediği bir stanza'yı dinleyenlerde üretecek. Ben yaratıcıyım ve şu anda beni en çok ilgilendiren şey, Latin Amerika'nın çaresizce ihtiyaç duyduğu bir dilin, hazırladığım resim sergisi dışında. "

-Xul Solar'ın kendi yazılarından

"Bu, sanatın her zamankinden daha bireysel ve keyfi olduğu bir zaman olsa da, ona anarşik demek yanlış olur. Bu kadar kafa karışıklığına rağmen, araçların sadeliğine, açık ve sağlam mimariye doğru iyi tanımlanmış bir eğilim var. , çizgi, kütle ve rengin soyut anlamlarını koruyan ve vurgulayan saf plastik anlama doğru, tümü tam bir özne ve kompozisyon özgürlüğü içinde…

Her halükarda kabul edelim ki, şimdi aramızda - çoğu zaman hala gizli olsa da - gelecekteki sanatımızın tohumlarının birçoğu ya da tamamı var ve ünlü yabancı satıcıların evlerinde değil, denizaşırı müzelerde değil. Nadir olanları, bu sanatçı gibi başkalarını inkar etmeden önce kendi içlerinde onay bulan asi ruhlarımızı onurlandıralım; yok etmek yerine inşa etmeye çalışın. Ülkemizin ruhunun daha güzel olması için mücadele edenleri onurlandıralım.

Çünkü Amerika'mız için bağımsızlık savaşları henüz bitmedi ... "

-Emilio Pettoruti'nin dergi için ilk Buenos Aires sergisi beklentisiyle yazılan bir makaleden alıntı Martín Fierro9 Ekim 1924

Seçilmiş sergiler

  • 1920 – Xul Solar ve heykeltıraş Arturo MartiniGalleria Arte, Milano, 27 Kasım - 16 Aralık
  • 1924 – Exposition d’Art Américain-Latin, Musée Gallièra, Paris, 15 Mart - 15 Nisan
  • 1924 – Primer Salón Libre, Witcomb, Buenos Aires
  • 1925 – Salón de los Independientes, Buenos Aires
  • 1926 – Pintores Modernos Sergisi, Amigos del Arte, Buenos Aires
  • 1929 – Xul Solar, Amigos del Arte, Buenos Aires, Mayıs
  • 1930 – Salón de Pintores ve Escultores Modernos, Amigos del Arte, Buenos Aires, Ekim
  • 1940 – Xul Solar, Amigos del Arte, Buenos Aires
  • 1949 – Xul Solar, Galería Samos, Buenos Aires
  • 1951 – Xul Solar, Galería Guión, Buenos Aires
  • 1952 – Pintura y Escultura Argentina de Este Siglo, Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires
  • 1953 – Xul Solar, Galería van Riel, Sala V, Buenos Aires
  • 1963 – Homenaje a Xul Solar, Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires
  • 1965 – Xul Solar: Exposición Retrospectiva, Galería Proar, Buenos Aires
  • 1966 – III Bienal Americana de Arte: Homenaje a Xul Solar, Museo Provincial de Bellas Artes, Córdoba
  • 1978 – Xul Solar, Galería Rubbers, Buenos Aires
  • 1993 – Xul Solar: Bir Kollektörün VizyonuRachel Adler Galerisi, New York
  • 1994 – Xul Solar: Mimariler, Courtauld Enstitüsü Galerileri, Londra
  • 2005 – Xul Solar: Visiones ve Revelaciones, Colección Costantini, Buenos Aires, 17 Haziran - 15 Ağustos
  • 2013 – Xul Solar ve Jorge Luis Borges: Arkadaşlık Sanatı, Amerika Topluluğu, New York, 18 Nisan - 20 Temmuz; ve Phoenix Sanat Müzesi, Phoenix, AZ, 21 Eylül - 31 Aralık.

Seçilmiş işler

  • Nido de Fénices, Gemide petrol, c. 1914, özel koleksiyon
  • Paisaje con Monumento, Gemide petrol, c. 1914, Özel koleksiyon, Buenos Aires
  • Dos Anjos, 1915, Kağıt üzerine suluboya, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Entierro, 1915, Kağıt üzerine suluboya, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Ofrenda Cuori, 1915, Kart üzerine monte edilmiş kağıt üzerine suluboya, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Sürüngen Que Sube, 1920, Kağıt üzerine suluboya, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Casas en Alto, 1922, Kağıt üzerine suluboya, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Grafía Antiga, 1939, Kağıt üzerine tempera, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Fiordo, 1943, Kağıt üzerine tempera, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Pan Oyunu ve Kukla I Ching -de Modern Sanat Müzesi (yaklaşık 1945)
  • Casi Plantas, 1946, Kağıt üzerine tempera, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Muros Biombos, 1948, Kağıt üzerine suluboya, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Pan Arbol, 1954, Kağıt üzerine suluboya, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Cruz, 1954, Ahşap ve suluboya, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Grafía, 1961, Kağıt üzerine tempera, Museo Xul Solar, Buenos Aires
  • Mi Pray Per To Min Guardianjo, 1962, Kağıt üzerine tempera, Museo Xul Solar, Buenos Aires

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g h ben j k Gradowczyk, Mario H. Xul Solar. Buenos Aires: Ediciones ALBA, 1994.
  2. ^ Bach, Caleb (Ocak – Şubat 1994). "Güneşe Giden Merdivenler". Amerika. 46 (1): 6–13.
  3. ^ Cecilia Vicuña, Co ecos Astri: Buenos Aires'in Xul Solar'ı, (çev. Suzanne Jill Levine).
  4. ^ "Arşivlenmiş kopya". 9 Ekim 2004 tarihinde orjinalinden arşivlendi. Alındı 29 Şubat 2004.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı) CS1 bakımlı: uygun olmayan url (bağlantı)
  5. ^ Isela M. Verdugo. "Borges y Xul Solar: Mundos imaginarios". Arşivlenen orijinal 26 Haziran 2004.
  6. ^ a b Bastos Kern, Maria Lucia. "Buenos Aires'teki Sanat Alanı: Tartışmalar ve Sanatsal Uygulamalar." Xul Solar: Visiones Y Revelaciones. Buenos Aires: Malba - Coleccion Costantini, 2005. 222–228.
  7. ^ a b Tedin, Teresa "Biyografik ve Sanatsal Kronoloji." Xul Solar: Visiones ve Revelaciones. Buenos Aires: Ediciones ALBA, 1994.
  8. ^ a b "Tarih". Xul Güneş Müzesi.
  9. ^ Santiago Perednik, Jorge "XUL: Bir Derginin Adı Üzerine Çeşitlemeler." XUL Okuyucu: Arjantin Şiirinin Bir Antolojisi. Ed. Ernesto Livon Grossman. New York: Segue Vakfı, 1996. xvii – xxiii.

Kaynakça

  • Bastos Kern, Maria Lucia. "Buenos Aires'teki Sanat Alanı: Tartışmalar ve Sanatsal Uygulamalar." Xul Solar: Y Revelaciones'ı Görüyor. Buenos Aires: Malba - Coleccion Costantini, 2005. 222–228.
  • Castro, Fernando (4 Nisan 2012). "Xul Solar: Öncü esotérico". Literal: Latin Amerika Sesleri. 4. (İspanyol).
  • Gradowczyk, Mario H. Alejandro Xul Solar. Buenos Aires: Ediciones ALBA, 1994.
  • Marzio, Peter C. "Xul Solar'ın Diyalektiği." Xul Solar: Y Revelaciones'ı Görüyor. Buenos Aires: Malba - Coleccion Costantini, 2005. 187.
  • Nelson, Daniel E. "Xul Solar'ın San Signos'u: Değişimler Kitabı." Xul Solar: Y Revelaciones'ı Görüyor. Buenos Aires: Malba - Coleccion Costantini, 2005. 209–215.
  • Santiago Perednik, Jorge. "XUL: Bir Derginin Adına İlişkin Çeşitlemeler." XUL Okuyucu: Arjantin Şiiri Antolojisi. Ed. Ernesto Livon Grossman. New York: Segue Vakfı, 1996. xvii – xxiii.
  • Schwartz, Jorge. "Yıldızlar Heceleri Oluştursun: Xul ve Neo-Creole." Xul Solar: Y Revelaciones'ı Görüyor. Buenos Aires: Malba - Coleccion Costantini, 2005. 200–208.
  • Solar, Xul. "Emilio Pettoruti." Latin Amerika Modern Sanatında Okumalar. Ed. Patrick Frank. New Haven: Yale UP, 2004. 19–21.
  • Tedin, Teresa. "Biyografik ve Sanatsal Kronoloji." Xul Solar: Y Revelaciones'ı Görüyor. Buenos Aires: Malba - Coleccion Costantini, 2005. 244–251.
  • "Tarih." Museo Xul Solar. Fundacion Pan Klub - Museo Xul Solar. 21 Mayıs 2008 <http://www.xulsolar.org.ar/xulintro-i.html >.

Dış bağlantılar

  • Colección Permanente Museo Xul Solar'dan (İspanyolca) yaklaşık 80 reprodüksiyon.
  • Biyografi Vicuña, Cecilia (1 Şubat 2004). "Co ecos Astri: Buenos Aires'in Xul Solar". Sınır Tanımayan Kelimeler: Uluslararası Edebiyat için Çevrimiçi Dergi.