Otomatik yok edici sanat - Auto-destructive art

Otomatik Yıkıcı Sanat (ADA) tarafından icat edilen bir sanat türüdür Gustav Metzger, 1939'da Britanya'ya taşınan Bavyera doğumlu bir sanatçı. Dünya Savaşı II Metzger, sanat eserleri aracılığıyla savaşın yarattığı yıkımı sergilemek istedi. Bu hareket İngiltere'de gerçekleşti ve 1959'da Metzger tarafından başlatıldı.[1] Bu terim 1960'ların başında icat edildi ve derginin 1962 yaz sayısında "Makine, Oto-Yaratıcı ve Oto-Yıkıcı Sanat" başlıklı makalesinde dolaşıma girdi. Ark.

Tarih

Bu hareket I.Dünya Savaşı'ndan sonra ateşlendi. birinci Dünya Savaşı sanatçılar sanata geleneksel olarak boya ve kağıtla yaklaştılar. Görüldüğü gibi İzlenimcilik ve DIŞAVURUMCULUK, savaş öncesi sanat eserleri günlük yaşamdan ilham aldı. I.Dünya Savaşı'ndan sonra sanatçılar, farklı medya ve teknikler kullanan yeni sanat tarzlarını tanıtmaya başladı. Kübizm ve Dadaizm bu yeni tekniklerin merkezindeydi. Otomatik İmha Sanatı, günlük nesneleri alarak ve hasara neden olarak bu yeni teknikleri takip eder. Yıkıcı sanat, sadece sanatı yeniden tanımlamak için değil, aynı zamanda meselelere ışık tutmak için geçmiş kavramları reddetmesi bakımından Dadaizm'e benzer. Dadaizm'e benzer olmasına rağmen, ADA tarzı ve dönemi nedeniyle kendi başına bir hareketti. II.Dünya Savaşı'ndan sonra birçok sanatçı, Soyut Dışavurumculuk ancak ADA, yıkıma odaklanmasıyla farklıydı.

Etkiler

Otomatik Yıkıcı Sanat, İkinci Dünya Savaşı'ndan oldukça etkilenmiştir. Birçok kayıp ve toplu yıkımdan sonra, dünyanın dört bir yanındaki insanlar çılgına döndü ve dehşete düştü. I.Dünya Savaşı ile karşılaştırıldığında, II.Dünya Savaşı, yaygın kullanım nedeniyle sanat üzerinde farklı bir etkiye sahipti. uçak ve tanıtımı nükleer silahlar. Bu silahlar, sanatçılara sanata korozyon, stres veya ısı gibi yeni araçlar kullanarak yaklaşma konusunda ilham verdi. ADA savaşı ve kayıplarını temsil eder. Bu dönemdeki sanatçılar sorunları yeni yollarla keşfetmek istediler. Metzger, endüstri toplumundaki bu sorunları keşfetmek için sanatçıları bilim adamları ve mühendislerle çalışmaya teşvik etti.[2]

Amaç

Otomatik Yıkıcı Sanat'ın amacı, önceki inançların yok edilmesine dikkat çekmekti. Bir ilk işaretten sonra stres ve doğal kuvvetlerin hasar oluşturmasına izin vererek, sanat otomatik olarak yaratılır. Bu, insanın yıkımı nasıl ateşlediğini ve yarattığını gösterir. Yıkım aynı zamanda hükümetin neden olduğu kaosu temsil ediyor. Siyaset ADA sanatçılarının önemli bir itici gücüydü. Görüşmelerde Metzger, siyasetten hoşlanmadığını ifade etti ve ticarilik. Metzger, "tiksinti estetiğinin" yozlaşmış düşüncesine katkıda bulunacağına inanıyordu. kapitalist sistemi.[3] Metzger, sanatın kendisine zarar vererek, sanatın ne olduğu fikrini sorgulayabilir. Fikrine karşı çıkıyor benmerkezcilik sanatsal dünyada. Metzger, siyasetteki yozlaşmaya ışık tutmak için kendisini ve çalışmalarını sanattan uzaklaştırması gerektiğine inanıyordu.[4] Hatta manifestosunda "Otomatik yıkım sanatı, silah üretiminin zorlayıcı mükemmeliyetçiliğini yansıtıyor - yıkım noktasına kadar cilalıyor" diyor.[5] Bu alıntı, birçok ADA sanatçısının paylaştığı fikri yansıtıyor. Kitlesel üretimden, ticaretten ve imalattan çekilmek istediler.

Sanatçılar

Gustav Metzger, sanat eserine büyük ölçüde ilham veren Holokost sırasında büyüdü. 1943'te Metzger ebeveynlerini Nazi saldırıları nedeniyle kaybetti. Metzger, "Nazilerle ve Nazi devletinin güçleriyle yüzleşmek, bir sanatçı olarak hayatımı renklendirdi" diyor. Metzger, insanlığın yıkımını temsil etmek için sanat eserinin hasarını ateşleyecekti. Daha sonra, insanlığın kıvılcımının amaçlanandan çok daha fazla yıkıma yol açabileceğini sembolize eden doğal güçlerin ele geçirmesine izin verdi. Metzger daha sonra sanatını birbirimize ve doğaya yaptığımız şiddete karşı konuşmak için kullandı.[6] 2009 yazısında, Sallanan AğaçlarMetzger, doğal dünyaya yapılan zulmü simgelemek için bir dizi ağacı söküp devirdi.[7]

Gustav Metzger’in Sallanan Ağaçlar Manchester Uluslararası Festivali 2009'da

Metzger ile birlikte, John Latham başka bir etkili yıkıcı sanatçıydı. Latham'ın "zamansallık" ve "zaman temelli" yıkımla ilgisi vardı.[8] En çok tanınan eseri Skoob Kule Törenleri. Latham kuleler oluşturmak için kitap yığınlarını kullandı ve ardından ateşe verdi. Bu gösteri, son Nazi saldırıları ve meydana gelen kitap yakma olayları nedeniyle tartışmalıydı. Latham, kitapların içeriğine değil, kitapların tek bilgi kaynağı olduğu fikrine karşı olduğunu belirtti. [9]

Sanatçı Jean Tinguely 1953'te mekanik kullanımıyla yıkıcı sanatta da güçlü bir figürdü. Daha sonra çalışmalarında Tinguely, sonunda kendilerini yok edecek makineler yaratarak "kaydileştirme" ye odaklanmak istedi.[10] Çok önemli bir parça New York'a Saygı. Bu parça, bir itfaiyeci tarafından durdurulmadan önce gürültü, resim ve duman oluşturan bir makine içeriyordu. Parça kendi kendini yok etmek için tasarlanmıştı ve eylemlerini tamamlayamamasına rağmen, yine de bir sanat eseri olarak başarılı oldu. Tinguely, bu parçanın malzemeden kurtulmayı simgelediğine inanıyordu, çünkü performans bittiğinde, temizlendi ve geriye hiçbir şey kalmamıştı.[11] Bu parçadan sonra Tinguely, kendi kendini yok eden iki başarılı makine daha yapabildi.[12]

Yıkıcı sanat sadece geleneksel sanatta görülmedi, aynı zamanda performans sanatında da görüldü. Bir film yapımcısı olan Jeff Keen, “kolajlı filmlerinde” yıkım biçimlerine yer verdi. Keen, “çok ekranlı projeksiyonlar” oluşturmak için popüler kültürden, çizgi romanlardan ve diğer filmlerden sahneleri kesip düzenledi. Filmleri bağlantısız ve karışık olarak görüldü, bu da izleyicileri şaşırttı. Keen, önceki işlerinin kesme ve düzenleme becerilerinde yıkımı simgeliyor. Keen, diğer kaynakları kullanarak ve bunları birlikte düzenleyerek eskiyi yok etti ve yeni bir şey yarattı.[13]

Teknikler

Sanatı yaratmak veya daha doğrusu yok etmek için birçok strateji kullanıldı. Metzger, çalışmaları için temel olarak tuğla, kumaş ve diğer nesneleri kullandı. Daha sonra yıkımı yaratmak için asit veya ateş gibi çok sayıda zarar verici malzeme kullandı. Metzger, bir parça için hidroklorik asidi naylon bir tabakaya attı ve asidin tabakayı yok ederken, şekiller oluşturduğunu belirtti.[14] Bu parçanın bir adı olmamasına rağmen, daha sonra 2004 yılında Tate Britain sergisinin bir parçası olarak yeniden oluşturuldu. Sanat ve Altmışlar: Bu Yarındı.[15] Diğer sanatçılar, materyalizmin ve üretimin nasıl yok edilmesi gerektiğini göstermek için görünüşte sıradan nesnelerin nasıl kullanılabileceği kavramını genişleten kitap veya mekanik gibi gündelik nesnelerin kullanımını araştırdılar.

Etki

ADA'nın bir etkisi, "Sanatta Yıkım Sempozyumu ”(DIAS). Metzger, Sanat simsarı Otomatik Yıkıcı Sanat'ın kamu tarafından finanse edilmesini amaçladı, ancak hükümet fon sağlamadı. Metzger sanat ticaretine karşıydı çünkü satıcılar “temel teknik değişim” ile ilgilenmiyordu. Bu, Metzger ve John Sharkey'in 1966'da dünyanın dört bir yanından farklı bireylerden farklı sanat formlarını sergileyen gönüllülük esasına dayalı bir etkinlik olan DIAS'ı düzenlemesiyle sonuçlandı. Bu etkinlikte önemli bir performans Yoko Ono ’In" Kes "parçası.[16] Bu parçada, Modern Sanat Müzesi 1971'de Ono oturdu ve izleyicilerin giysilerinin parçalarını kesmesine izin verdi. Seyircinin giysilerini kesmesine izin vermek sadece kadınların kırılganlığını temsil etmekle kalmadı, aynı zamanda izleyici ile sanatçı arasındaki geleneksel ilişkiyi de yok etti.[17] Pete Townshend nın-nin DSÖ daha sonra ilişki kuracaktı gitarını mahvetmek oto-yıkıcı sanata sahnede. Grup üyesi Keith Moon dramatik bir şekilde davullarına patlayıcılar yerleştirerek takıma girdi (bazı noktalarda neredeyse parçalara ayrıldı).[18] 2013 yılında, Hirshhorn Müzesi ve Heykel Bahçesi Washington, D.C.'de, sanatta yıkıma odaklanan bir sergi açacaktı. “Hasar Kontrolü: 1950'den beri Sanat ve Yıkım” sergisi, yıkımın bugün sanatı nasıl etkilediğini gösteren bir dizi sanatı içeriyordu.[19] Otomatik Yıkıcı Sanat, çok fazla tanınmamasına veya öğretilmemesine rağmen, bugüne kadar her türden sanatçı üzerinde bir etki yaratıyor. Dünyevi meselelere dikkat çekmek için sanatçılara geleneksel sanat tarzlarından kopmaları için ilham vermeye devam ediyor.

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ Jeffries, S. (2012, 26 Kasım). Gustav Metzger: 'Destroy, and you create' 13 Ekim 2016 tarihinde https://www.theguardian.com/artanddesign/2012/nov/26/gustav-metzger-null-object-robot adresinden erişildi.
  2. ^ Beaven, K. (2012, 16 Temmuz). Performans Sanatı 101: İsyan, yıkım, ritüel ve tabu. 18 Ekim 2016 tarihinde alındı http://www.tate.org.uk/context-comment/blogs/performance-art-101-rebellion-destruction-ritual-and-taboo
  3. ^ Home, S. (1988, 1 Ocak). The Assault on Culture, Stewart Home'un oto-yıkıcı sanatla ilgili bölümü. 18 Ekim 2016 tarihinde alındı https://www.stewarthomesociety.org/ass/auto.htm
  4. ^ Lewis, B. (2009, 30 Eylül). SONUNDA 'OTOMATİK YIKICI' SANAT İÇİN TANIMA; SERGİ. 13 Ekim 2016'da alındı http://ic.galegroup.com/ic/gic/NewsDetailsPage/NewsDetailsWindow?disableHighlighting=false&displayGroupName=News&currPage=&scanId=&query=&source=&prodId=GIC&search_within_resoval=&piter=GIC&search_within_results=&peryview= & displayGroups = & contentModules = & action = e & sortBy = & documentId = GALE% 7CA208677044 & windowstate = normal & activityType = & failOverType = & commentary =
  5. ^ Scha, R. (tarih yok). Gustav Metzger: Otomatik Yıkıcı Sanat. 26 Ekim 2016 tarihinde alındı http://radicalart.info/destruction/metzger.html
  6. ^ Sallanan Ağaçlar Gustav Metzger. (2009, 3–19 Temmuz). 26 Ekim 2016 tarihinde alındı http://www.mif.co.uk/event/flailing-garden Arşivlendi 2016-10-28 de Wayback Makinesi
  7. ^ Jeffries, S. (2012, 26 Kasım). Gustav Metzger: 'Yok et ve yarat.' 13 Ekim 2016'da https://www.theguardian.com/artanddesign/2012/nov/26/gustav-metzger-null-object-robot
  8. ^ Iles, C. (2006, Nisan). Akıllı rezervasyon yapın: Chrissie Iles, John Latham. 26 Ekim 2016 tarihinde alındı http://go.galegroup.com/ps/retrieve.do?tabID=T002&resultListType=RESULT_LIST&searchResultsTye=SingleTab&searchType=BasicSearchForm¤tPosition=1&docId=GALE%7CA144705010&docType=Biography&sort=RELEVANCE&contentSegment=&prodId=AONE&contentSet=GALE%7CA144705010&searchId=R2&userGroupName=colu91149&inPS= doğru
  9. ^ Beaven, K. (2012, 16 Temmuz). Performans Sanatı 101: İsyan, yıkım, ritüel ve tabu. 18 Ekim 2016 tarihinde alındı http://www.tate.org.uk/context-comment/blogs/performance-art-101-rebellion-destruction-ritual-and-taboo
  10. ^ Encyclopædia Britannica'nın Editörleri (Ed.). (tarih yok). Jean Tinguely. 26 Ekim 2016 tarihinde alındı https://www.britannica.com/biography/Jean-Tinguely
  11. ^ Tinguely, J. ve Landy, M. (2009, 1 Eylül). Yıkıma Saygı. 26 Ekim 2016 tarihinde alındı http://www.tate.org.uk/context-comment/articles/homage-destruction
  12. ^ Jean Tinguely: Homage'dan New York'a Fragman. (2011). 26 Ekim 2016 tarihinde alındı http://www.moma.org/collection/works/81174
  13. ^ Beaven, K. (2012, 16 Temmuz). Performans Sanatı 101: İsyan, yıkım, ritüel ve tabu. 18 Ekim 2016 tarihinde alındı http://www.tate.org.uk/context-comment/blogs/performance-art-101-rebellion-destruction-ritual-and-taboo
  14. ^ Jeffries, S. (2012, 26 Kasım). Gustav Metzger: 'Yok et ve yarat.' 13 Ekim 2016'da https://www.theguardian.com/artanddesign/2012/nov/26/gustav-metzger-null-object-robot
  15. ^ Watling, L. (2012, Ocak). 1960 Oto-Yıkıcı Sanatın İlk Halka Açık Gösterisinin Rekreasyonu, 2004, 2015 yeniden yapılmıştır. 27 Ekim 2016 tarihinde, http://www.tate.org.uk/art/artworks/metzger-recreation-of-first-public-demonstration-of-auto-destructive-art-t12156/text-summary
  16. ^ Home, S. (1988, 1 Ocak). The Assault on Culture, Stewart Home'un oto-yıkım sanatı üzerine bölümü. 18 Ekim 2016 tarihinde alındı https://www.stewarthomesociety.org/ass/auto.htm
  17. ^ Yoko Ono’nun Cut Piece açıklaması. (tarih yok). 27 Ekim 2016 tarihinde alındı http://www.phaidon.com/agenda/art/articles/2015/may/18/yoko-ono-s-cut-piece-explained/
  18. ^ İnanılmaz Yolculuk: Kimin Hikayesi
  19. ^ Pollack, B. (2012, 21 Haziran). İMHA ALTINDA. 27 Ekim 2016 tarihinde alındı http://www.artnews.com/2012/06/21/under-destruction/

Dış bağlantılar