Çiçeği Dearie - Blossom Dearie

Çiçeği Dearie
Dearie, 1957'de
Dearie, 1957'de
Arkaplan bilgisi
Doğum adıMargrethe Çiçeği Dearie
Doğum(1924-04-28)28 Nisan 1924
Doğu Durham, New York, ABD
Öldü7 Şubat 2009(2009-02-07) (84 yaşında)
Greenwich Köyü, New York, ABD
Türler
Meslek (ler)Müzisyen
Enstrümanlar
aktif yıllar1952–2006
Etiketler
İlişkili eylemler

Margrethe Çiçeği Dearie[1][a][2] (28 Nisan 1924 - 7 Şubat 2009) Amerikalı caz şarkıcı ve piyanist.[3] Anlaşılır derecede hafif ve kız gibi bir sesi vardı.[4][5][2][3] Dearie, Londra ve New York City'de yıllarca düzenli ilişkiler gerçekleştirdi.[4][2] ve birçok müzisyenle işbirliği yaptı. Johnny Mercer, Miles Davis,[3][6] Jack Segal, Johnny Mandel, Duncan Lamont, Bob Dorough, Dave Frishberg ve Jay Berliner.[7]

Erken dönem

Margrethe Blossom Dearie 28 Nisan 1924'te doğdu.[b] içinde Doğu Durham, New York,[8] babasına İskoç İrlandalı asıllı ve Norveç kökenli bir anne.

Bildirildiğine göre Blossom adını "doğduğu gün evine şeftali çiçeği getiren bir komşusu" nedeniyle almıştır.[9] Çiçekleri eve getirenin kardeşleri olduğunu hatırlamasına rağmen.[1]

Kariyer

Başlangıçlar

Dearie liseden sonra taşındı Manhattan[7] bir müzik kariyeri peşinde koşmak. Adını düşürmek,[2] Blue Flames gibi gruplarda şarkı söylemeye başladı Woody Herman Orkestrası )[1] ve Blue Reys (ile Alvino Rey 'nin grubu) solo kariyerine başlamadan önce.[4]

1952'de Paris'e taşındı. Blue Stars adında bir vokal grubu kurdu (1952–1955),[1][5] dahil Michel Legrand 'nın kızkardeşi, Christiane, ve Bob Dorough. 1954'te grup Fransa'da "kuşlardünyası'nın ninnisi ",[1] Michel Legrand tarafından düzenlendi.[6] Mavi Yıldızlar daha sonra Swingle Şarkıcılar.[6] İki yıl sonra çıkardığı ilk solo albümünde piyano çalıp şarkı söylemedi.[4]

1954'te Dearie ve Kral Zevk kaydedildi "Moody's Mood for Love "(bir ses uyarlaması Eddie Jefferson bir James Moody sax solo için "Aşk modundayım ") ve bu Prestige albümünde çok belirtilmiştir King Pleasure Sings. Dearie'nin o dönemdeki en ünlü şarkı kayıtlarından biri "Riviera ", müzikleriyle birlikte Cy Coleman ve şarkı sözleri: Joseph McCarthy, 1956'da.[4]

1950'lerin sonu ve 1960'lar

1957'de Fransa'dan döndükten sonra,[1] Dearie, ilk altı Amerikan albümünü solo şarkıcı ve piyanist olarak yaptı. Verve Records 1950'lerin sonunda ve 1960'ların başında,[10] çoğunlukla küçük bir üçlü veya dörtlü ortamda. Dave Garroway, birşeyin sahibi Bugün Gösterisi ve Dearie'nin erken bir hayranı, onu çeşitli vesilelerle öne çıkardı ve popüler izleyicilerle daha fazla ortaya çıktı.[11] 1962'de bir radyo reklamı kaydetti. Kök Birası İşe Aldı. Çok popüler olduğu gibi, LP Blossom Dearie Rootin 'Songs Sings serbest bırakıldı[12] bir dolara sipariş edilebilen premium bir ürün ve satın alma kanıtı olarak.

1964'te albümü kaydetti İçeri girebilir miyim? (Kongre Binası /EMI Kayıtları ).[10] Bir orkestra ile kaydedildi (onun için atipik olarak). Aynı dönemde New York'ta sık sık sahne aldı. akşam yemeği kulüpleri ve 1966'da ilk kez Ronnie Scott 'nin Londra'daki kulübü. 1960'larda Birleşik Krallık'ta Fontana etiketinde yayınlanan dört albüm kaydetti. Ronnie Scott's'taki 1966 performansının kaydı.[10] Ayrıca Bernard Braden'in televizyon programında düzenli olarak performans sergiledi.

1970'ler ve sonrası

Bir süre hareketsiz kaldıktan sonra, Dearie albümü kaydetti Ben Olmak İstediğim Yol Bu ("Dusty Springfield" şarkısını içeren İngiliz pop yıldızı Dearie ile birlikte yazılmıştır Norma Tanega ), 1970 yılında piyasaya sürüldü. 1974 yılında, Dearie kendi etiketini kurdu, Nergis Kayıtları albümlerinin kaydı ve dağıtımı üzerinde tam kontrole sahip olmasına izin verdi. Dearie, kariyeri boyunca televizyonda göründü ve çocuk eğitim dizileri için seslendirme çalışması Schoolhouse Rock!. Bu serideki bazı parçaları arkadaşı tarafından yazılmıştır. Bob Dorough 1950'lerde Paris'te birlikte çaldığı caz şarkıcısı ve bestecisi. Sesi "Anne Gerekliliği", "Sekizinci Şekil" ve "Sıfatlarınızı Açın" da duyulabilir.[13][14] Albümle 1973'te Çocuklar İçin En İyi Kayıt dalında Grammy adaylığı aldı. Çarpma Kayası.[15]

Söz yazarı Johnny Mercer Dearie'nin 1975 tarihli "I'm Shadowing You" şarkısı için birlikte çalıştığı,[5] 1976 Daffodil albümünün başlık şarkısı için son bestelerinden birini ona verdi Yeni Ünlüüm Sensin.[9][16] Dearie'ye göre, o ve Mercer yakın arkadaştı.[1]

1983'te Dearie, ilk Mabel Mercer Vakfı Ödül.[7]

Diğer

Dearie'nin sesi ve şarkıları da dahil olmak üzere birçok film ve televizyon şovunun film müziklerinde yer aldı. Jessica Stein'ı Öpmek, Bensiz Hayatım, Kalamar ve Balina, Felix'in Maceraları, Sanatçı, Muhteşem Bayan Maisel (dizi), Ebeyi ara (seri) veBeni Hiç Bağışlayabilir misin?. Ayrıca diğer şarkıcılarla şarkılar kaydetti. Lyle Lovett. 2006 yılına kadar kulüplerde sahne almaya devam etti.[5] Düzenli olarak İngiliz televizyonunda Peter Cook ve Dudley Moore,[6] misafir olarak birkaç kez Jack Paar onun üstünde Bu gece göstermek ve ayrıca göründü Danny Kaye Gösterisi, David Frost Gösterisi, ve Merv Griffin Gösterisi.[9][14][6]

Müzisyenlik

Dearie, kariyeri boyunca bir "müzisyen müzisyeni" olarak düşünüldü.[11] Beş yaşından itibaren piyano öğrendi, başlangıçta klasik müzik üzerine yoğunlaştı ve ancak yaklaşık 10 yaşında Doğu Durham'a geri döndükten sonra caza odaklanmaya başladı. Şu gibi müzisyenleri dinledi Basie Sayısı, Benny Goodman ve Duke Ellington,[2] muhtemelen piyanist tarzını bu tür enstrümantalistlerden oluşturuyor.

Şarkıları öğrenme tekniği karmaşıktı - önce oturup şarkıyı piyanoda öğreniyordu. Akıcı bir şekilde öğrendikten sonra sözler üzerinde çalışacaktı.[3] Röportajlarda piyano çalmanın ve şarkı söylemenin zihninde ayrı olmadığını söyledi. "Benim için" dedi, "hepsi tek ve aynı şey. İkisini de ayrı ayrı yapmaktan hoşlanmıyorum." [17] Hem piyanist hem de vokalist olarak becerisi, "şarkıyı nasıl tamamlayacağını" bildiği anlamına geliyordu;[17] ona göre birçok eşlikçi "vokalist için tamamen fazla piyano" çaldı.[17]

Dearie, muhtemelen vokal yeteneklerinden daha az tanınan olağanüstü bir piyanist beceriye sahipti. Dearie'nin vefatından kısa bir süre sonra piyanist Dave Frishberg, Bill Evans'a akor seslendirmelerinde dördüncüleri kullanmasını sorduğunu hatırladı. Frishberg, "Hemen yanıtı, Blossom Dearie'nin bu şekilde çaldığını duyması ve onu gerçekten bayıltması oldu" diye yazdı. "Sonra Blossom'u piyano çalma modellerinden biri olarak adlandırarak küçük bir övgü incelemesi yaptı."[18]

Piyano çalmayı ve şarkı söylemeyi bütünleştirmesinin, kendisini "caz müzisyeni, caz şarkıcısı olmayı öğrenen bir caz müzisyeni" olarak görmesinin nedeni olduğu tartışılabilir.[11]

Vokal tarzı

Dearie'nin vokal tarzı, New Yorker tarafından "lisansüstü şarkı sözleri" söyleyen "çocukça tiz" olarak tanımlandı.[19] Ünlü bir şekilde hafif ve havadardı ve Dearie'yi bu kadar farklı kılan şeyin bir parçasıydı. Ancak o zamanki vokal koçları, bu eşsiz ses tonunun "uygunsuz nefes alma" nın sonucu olduğunu savundu.[3] Profesyoneller onu "diyaframından şarkı söylemesi" için cesaretlendirdi,[3] ama bu eleştirileri başından savdı.

2003 röportajında ​​"Bunun muhtemelen sesimi daha güçlü hale getireceğini düşünüyorum, ancak bu yaşta bunun için endişeleneceğimi sanmıyorum" dedi. "Asla bir tiyatro şarkıcısı gibi ayağa kalkıp şarkı söyleyebilen bir şarkıcı olmadım. Oturdum ve her zaman bir mikrofon kullandım. Bir tür mikrofon tekniğim var."[3]

Kişisel yaşam ve son yıllar

Dearie 1950'lerin başında Paris'te yaşadı; burada tanıştı ve 1954'te evlendi Bobby Jaspar, Belçikalı bir flütçü ve saksafoncu.[9] Evlilik 1957'de boşanmayla sonuçlandı.[20] Bir daha asla evlenmedi.

Uzun bir hastalıktan sonra 7 Şubat 2009'da[7] ve sağlıksız[9] Dearie uykusunda öldü[9] doğal sebeplerden[5] Sheridan Square'deki 10 dairesinde Greenwich Köyü, New York City temsilcisi ve yöneticisi Donald Schaffer'e göre.[5][7] Ağabeyi Barney, yeğeni ve yeğeni tarafından hayatta kaldı.[5][2] Yakıldı ve külleri gömüldü Falls Kilisesi, Virginia.[21]

Diskografi

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g Dearie, Çiçeği (1985). "Blossom Dearie On Piano Jazz". Marian McPartland Piyano Caz. Nepal Rupisi. Alındı 28 Eylül 2016.
  2. ^ a b c d e f "Blossom Dearie'nin Ölüm ilanı". New York Times. İlişkili basın. 2009. Alındı 28 Eylül 2016.
  3. ^ a b c d e f g Dearie, Blossom (31 Mart 1998). "Caz Şarkıcısı ve Piyanist Çiçeği Dearie". Temiz hava. Terri Gross ile röportaj yaptı. NEPAL RUPİSİ; 28 Kasım 2003'te çevrimiçi yayınlandı. Alındı 28 Eylül 2016.
  4. ^ a b c d e AllMusic'te Profil
  5. ^ a b c d e f g Holden, Stephen (8 Şubat 2009). "Blossom Dearie, Cult Chanteuse, 84'te Öldü". New York Times.
  6. ^ a b c d e Jack, Adrian (8 Şubat 2009). "Blossom Dearie". Gardiyan. Alındı 28 Eylül 2016.
  7. ^ a b c d e Jones, Kenneth (8 Şubat 2009). "Blossom Dearie, Ustaca Sesi Şov Müziği ve Standartları Okşayan Vokalist Öldü". Playbill.com. Alındı 28 Eylül 2016.
  8. ^ Thompson, Clifford (2009). "Blossom Dearie profili". Thompson, Clifford'da; Helbok, Miriam; Rich, Mari; Cole, Forrest (editörler). Güncel Biyografi Yıllığı (70. baskı). H.W. Wilson Şirketi. s.653. ISBN  9780824211042. ISSN  0084-9499.
  9. ^ a b c d e f Thurber, Jon (9 Şubat 2009). "Blossom Dearie 82 yaşında öldü; (sic) caz ve kabare şarkıcısı". Los Angeles zamanları. Alındı 28 Eylül 2016.
  10. ^ a b c "Blossom Dearie". Diskolar. Alındı 13 Eylül 2017.
  11. ^ a b c Jack, Adrian (9 Şubat 2009). "Ölüm ilanı: Blossom Dearie". Gardiyan. ISSN  0261-3077. Alındı 13 Eylül 2017.
  12. ^ "Yaşasın Çiçek Sevgili". PopMatters. Alındı 13 Eylül 2017.
  13. ^ Yohe, Tom; Newall, George (1996), Schoolhouse Rock !: Resmi Kılavuz, New York: Hyperion Kitapları, pp.19, 39, 59, ISBN  0-7868-8170-4
  14. ^ a b Çiçeği Dearie açık IMDb
  15. ^ "Blossom Dearie". GRAMMY.com. 4 Haziran 2019. Alındı 22 Eylül 2019.
  16. ^ "Blossom Dearie ve Johnny Mercer'in Yeni Ünlüsü, CD'de Nihayet Çıktı" Arşivlendi 13 Şubat 2009, at Wayback Makinesi, Allaboutjazz.com, 21 Haziran 2006.
  17. ^ a b c "Blossom Dearie". www.jazzprofessional.com. Alındı 22 Eylül 2020.
  18. ^ "Yazışma: Frishberg On Dearie And Evans | Rifftides". www.artsjournal.com. Alındı 22 Eylül 2020.
  19. ^ "Blossom Dearie, Ruhu Olan Tek Beyaz Kadın'dı'". Vinil Beni Lütfen. 27 Aralık 2018. Alındı 22 Eylül 2020.
  20. ^ "Blossom Dearie: Caz söz yazarı, şarkıcı ve birlikte çalışan piyanist". Bağımsız. 13 Şubat 2009. Alındı 16 Şubat 2019.
  21. ^ "Blossom Dearie'nin Anıtı". FindAGrave.com.

Notlar

  1. ^ 1985 röportajında Marian McPartland Dearie, (yazdığı) Margrethe'nin Norveççe versiyonu olduğunu açıkladı. Margaretve bu o Hıristiyan isim ama doğum belgesinde ad ve ikinci isimleri bir yönden, pasaportunda ise ters sırada yer alıyor. Bu Wikipedia makalesinde referans olarak bulunanlar da dahil olmak üzere pek çok kaynak, adının ve ikinci adlarının sırasına ilişkin çelişkili bilgiler sağlamakta, ayrıca bazen alternatif bir yazım şekli olan "Marguerite" veya "Margrete", özellikle telaffuz ve yazım dikkate alındığında yanlış Dearie'nin kendisi tarafından.
  2. ^ Bazen 1926 olarak anılan doğum yılı, ölüm ilanlarının çoğuna göre aslında 1924'tür.

daha fazla okuma

Dış bağlantılar