Charles Wuorinen - Charles Wuorinen

Charles Wuorinen
Charles Wuorinen masada 2.jpg
1990'larda Charles Wuorinen
Doğum
Charles Peter Wuorinen

(1938-06-09)9 Haziran 1938
Öldü11 Mart 2020(2020-03-11) (81 yaşında)
New York City, ABD
Meslek
  • Besteci
  • Akademik öğretmen
İşler
Kompozisyonlar listesi
ÖdüllerPulitzer Ödülü

Charles Peter Wuorinen (/ˈwɔːrɪnən/; 9 Haziran 1938 - 11 Mart 2020) bir Pulitzer Ödülü -kazanan Amerikan bestecisi çağdaş klasik müzik New York City merkezli. Eserlerini ve diğer 20. yüzyıl müziklerini piyanist ve orkestra şefi olarak seslendirdi.

Orkestra müziği dahil 270'den fazla eser besteledi, oda müziği solo enstrümantal ve vokal eserler ve gibi operalar Brokeback Dağı. Salman Rushdie ve Annie Proulx onunla işbirliği yaptı. Wuorinen'in çalışması çağrıldı seri yazarı ama bu terimi anlamsız olarak küçümsemeye başladı. Onun Zamanın Encomium'u, onun sadece saf elektronik parça, Pulitzer Müzik Ödülü'nü aldı. Wuorinen ayrıca çeşitli kurumlarda öğretmenlik yaptı. Kolombiya Üniversitesi ve Manhattan Müzik Okulu.

yaşam ve kariyer

Arka fon

Wuorinen doğdu Yukarı Batı Yakası Manhattan'ın New York kentinde. Babası John H. Wuorinen, tarih bölümü başkanı Kolombiya Üniversitesi,[1] İskandinav işleri konusunda tanınmış bir bilgindi ve aynı zamanda Stratejik Hizmetler Ofisi ve memleketi Finlandiya hakkında beş kitap yazdı. Annesi Alfhild Kalijarvi, biyoloji alanında yüksek lisansını Smith Koleji. Wuorinen akademik olarak başarılı oldu ve Trinity Okulu (New York City) 1956'da birincilik görevlisi olarak; daha sonra bir B.A. aldı (1961) ve Columbia Üniversitesi'nden müzik alanında yüksek lisans (1963).[1][2] Erken destekçiler dahil Jacques Barzun ve Edgard Varèse.

1940'lar ve 1950'ler

Wuorinen 5 yaşında beste yapmaya ve 6 yaşında piyano derslerine başladı. 16 yaşında New York Filarmoni Genç Besteciler Ödülü'ne layık görüldü ve John Harms Korosu koro çalışmalarının prömiyerini yaptı. O Filii et Filiae 2 Mayıs 1954'te Belediye Binası'nda.[3] Şarkıcı ve piyanist olarak aktif olarak korolarla çalıştı. Cennetsel Dinlenme Kilisesi ve Başkalaşım Kilisesi (Köşedeki Küçük Kilise) ve dünya prömiyeri için prova piyanistiydi. Carlos Chávez operası Panfilo ve Lauretta 1957 baharında Columbia Üniversitesi'nde. 1952'den 1956'ya kadar Wuorinen Trinity School Glee Club'ın başkanıydı. 1956–57'de Columbia Üniversitesi Orkestrası'nın piyanisti, kütüphanecisi ve genel müdürüydü. 1955 ve 1956 yazları boyunca Saint Paul Kilisesi'nde orgcu olarak çalıştı. Gardner, Massachusetts, yaz aylarında ailesinin kaldığı yer. O ödüllendirildi Bearns Ödülü üç kez BMI Öğrenci Besteciler Ödülü ve Lili Boulanger Ödülü.[2] Birkaç yıl Bennington Besteciler Konferansı'nda görev yaptı. Wuorinen'in bestelerinin birçok erken profesyonel performansı, Zamanımızın Müziği dizi 92nd Street Y kemancı tarafından yönetilen Max Pollikoff.

1960'lar

1962'de Wuorinen ve besteci-icracı arkadaşı Harvey Sollberger kuruldu Çağdaş Müzik Grubu.[2] Topluluk, New York'ta yeni müzik performansı standardını yükseltti ve şu bestecileri destekliyor: Milton Babbitt, Elliott Carter ve Stefan Wolpe, topluluk için birkaç eser yazan. Wuorinen'in eserlerinin birçoğunun prömiyeri The Group tarafından yapıldı. Çello için Oda Konçertosu ve Flüt için Oda Konçertosu. 60'ların başlıca Wuorinen besteleri şunları içerir: Orkestra ve Elektronik Borsalar, galası New York Filarmoni tarafından yapılan Lukas Foss; bestecinin solist olduğu İlk Piyano Konçertosu; String Trio, o zamanlar yeni kurulan yeni müzik topluluğu Speculum Musicae için yazılmış; ve Zamanın Encomium'u Wuorinen'in, RCA Sentezleyici kullanılarak oluşturulmuş tamamen elektronik tek parçası Columbia-Princeton Elektronik Müzik Merkezi komisyonla Nonesuch Records Wuorinen'e 1970 yılında layık görüldü Pulitzer Müzik Ödülü 32 yaşında.[3] Wuorinen, 1964'te Columbia'da eğitmenliğe atandı ve 1969'da yardımcı doçentliğe terfi etti. Ingram Merrill Vakfı hibe; bu süre zarfında misafir hoca olarak New England Konservatuarı (1968–71), Princeton Üniversitesi (1969–71), Iowa Üniversitesi (1970) ve Güney Florida Üniversitesi (1971).

1970'ler

1970'ler, üniversitede öğretmenlik yapan Wuorinen için özellikle verimli bir dönemdi. Manhattan Müzik Okulu 1971'den 1979'a kadar. Oda bu on yıldaki çalışmaları arasında ilk iki yaylı çalgılar dörtlüsü olan Keman ve Piyano İçin Altı Parça, Hızlı Fantezi çello ve piyano için ve Tashi topluluğu için iki büyük eser, Tashi ve Servet. Orkestra için eserler şunları içerir: Grand Bamboula dizeler için Igor Stravinsky için bir Güvenilirlik, yaşlı ustanın son eskizlerini içeren İkinci Piyano Konçertosu, ve Kuvvetlendirilmiş Keman ve Orkestra için Konçertogalasında bir skandala neden olan Tanglewood Festivali[4] Paul Zukofsky ve Michael Tilson Thomas tarafından yönetilen BSO ile. 1976 yılında Wuorinen, Perküsyon Senfonisi,[5] New Jersey Percussion Ensemble ve onun uzun süredir meslektaşı için iki piyano da dahil olmak üzere 24 oyuncu için beş hareketli çalışma Raymond DesRoches "Barok bir burlesque" altyazılı operasının yanı sıra, Babil'in W. Renaud Charles Bruce tarafından yazılmış orijinal bir libretto ile. New Jersey Percussion Ensemble, Percussion Symphony'den önce Group for Contemporary Music ile birlikte Wuorinen'in bestesi "Ringing Changes" i seslendirdi ve kaydetti ve bu zorlu daha büyük ölçekli çalışmaya zemin hazırladı. Raymond DesRoches tarafından yaratılan topluluk, 1978'de Nonesuch tarafından yayınlanan Perküsyon Senfonisini kaydetti. 1970'lerin sonlarında Wuorinen, matematikçinin çalışmalarıyla ilgilenmeye başladı. Benoit Mandelbrot Rockefeller Vakfı'ndan bir bağışla, sonik deneyler yaptı. Bell Laboratuvarları New Jersey'de. Richard Burbank ile yapılan bir röportajda Wuorinen şöyle demişti:

Bell Labs'da ne yaptım ( Mark Liberman ), sözde rasgele materyal dizilerinin, genellikle perdelerin ancak bazen başka şeylerin üretildiği ve daha sonra on iki tonlu prosedürler de dahil olmak üzere geleneksel kompozisyon organizasyon türlerine tabi tutulduğu çeşitli deneyler denemekti. Yapmak istediğim, bu şeylerin kulağa "bestelenmiş" gelip gelmediğini, kasıtlı olarak seçilmiş gibi görünüp görünmediğini görmekti. En azından benim ışıklarımla yaptılar. Rastgele diziler yalnızca herhangi bir eski rastgele diziler değil, aynı zamanda 1 / f rastgelelik.[6]

1980'ler

1980'ler, İncil metinlerine dayanan iki büyük ölçekli koro ve orkestra eseri, 60 dakikalık oratoryo ile çerçevelenmiştir. Göksel Küre[7] 1980 Rock Island Illinois'deki Handel Oratorio Society'nin 100. Yıl Dönümü ve Yaratılış[8] (1989), ortaklaşa görevlendirilen Minnesota Orkestrası ve San Francisco Senfonisi. Bu dönemdeki diğer büyük orkestra eserleri arasında Keman ve Orkestra için Rapsodi; Üçüncü Piyano Konçertosu, piyanist Garrick Ohlsson için yazılmış; Taşıyıcılar ve Çalkalayıcılar,[9][10] Cleveland Orchestra tarafından müzik yönetmeni için yaptırılan ilk çalışma Christoph von Dohnányi; Bamboula Meydanı bilgisayarda üretilen ses ve orkestra için (Wuorinen'in Bell Labs'daki çalışmasından esinlenilmiştir); ve Altın Dans. Wuorinen, 1984-1989 yılları arasında San Francisco Senfoni Orkestrası'nda besteciydi. 1980'lerin başlıca oda çalışmaları arasında Üçüncü Yaylı Çalgılar Dörtlüsü 25. yıldönümünü anmak için görevlendirildi Hopkins Sanat Merkezi Dartmouth Koleji'nde, Mavi Bamboula piyanist için Ursula Oppens, Keman ve Piyano için Sonat Kongre Kütüphanesi tarafından yaptırılmış ve tamamı Wuorinen konserinde Kütüphanede prömiyeri yapılmıştır. String Sextet, New York Notları, Üçüncü Piyano Sonatı için Alan Feinberg ve üç boynuzlu boynuz için üç çalışma da dahil olmak üzere çeşitli kombinasyonlar için üçlüler. 1980'lerde Wuorinen, New York Şehir Balesi dans için tasarlanmış bir dizi çalışma ile sonuçlandı: Beş (Kuvvetlendirilmiş Çello ve Orkestra Konçertosu) koreograf için Jean-Pierre Bonnefoux ve Wuorinen'in uzun süredir iş arkadaşı ve şampiyonu Fred Sherry, Muses Keyfi eserlerine dayanarak Mozart ve Mozart'ın iki yüzüncü yıldönümü onuruna görevlendirildi,[11] ve Dante'nin sahnelerinden esinlenen üç çalışma La Divina Commedia Peter Martins için (Virgil'in Misyonu, Büyük Alay ve Işık Nehri). Dante metinlerine ek olarak Wuorinen, William Blake. Wuorinen, New York Şehri Balesi için ayrıca Schoenberg'in iki piyanolu bir aranjmanını yaptı. Orkestra için Varyasyonlar (Schoenberg) koreografisini yapan Richard Tanner,[12] ve Martins, Wuorinen'in eseri olan bir bale yarattı. Igor Stravinsky için bir Güvenilirlik.[13] 1985 yılında Wuorinen, MacArthur Vakfı Bursu.[2]

1990'lar

Wuorinen, konuşma ortamı da dahil olmak üzere yazma çalışmalarına artan bir ilgi gösterdi. Dylan Thomas 's Bir Kış Masalı soprano Phyllis Bryn-Julson ve Fenton Şarkıları I & II İngiliz şairin şiirleri üzerine James Fenton Wuorinen'in bir operada işbirliği yaptığı. Büyük oda çalışmaları şunları içeriyordu: Saksafon Dörtlüsü için Raschèr Saksafon Dörtlüsü, Perküsyon Dörtlüsü, Piyano Beşlisi, ve Gitar ve Piyano için Sonat. Orkestra çalışmaları şunları içeriyordu: Saksafon Dörtlüsü ve Orkestra için Konçerto ve Senfoni Yedi Dante'nin yanı sıra New York City Ballet için çalışıyor.

2000 ileriye

21. yüzyılın başlamasıyla birlikte, James Levine Wuorinen'in müziğinin büyük bir şampiyonu oldu.[1] Levine, Wuorinen'in Dördüncü Piyano Konçertosu[14][15] ilk sezonu için Boston Senfoni Orkestrası; ton şiiri Theologoumenon (uzun süredir menajeri Ronald Wilford'dan Levine için 60. yaş günü hediyesi), Metropolitan Opera Orkestra; ve Sekizinci Senfoni: Theologoumena, BSO için.[16] Wuorinen'in 70. doğum günü şerefine Levine, Wuorinen'in iki performansını gerçekleştirdi. Ashberyana Guggenheim Müzesi'nde.[17]

Wuorinen'in müziğinin diğer şampiyonları arasında Peter Serkin Wuorinen'in kendisi için üç konçerto bestelediği Kazanılan Zaman[1][18] (müziğine göre Machaut, Matteo da Perugia, Guillaume Dufay, ve Orlando Gibbons ) ve Kahani'ye uçmak,[19] tarafından yaptırılan Carnegie Hall; solo Canlı çalınan bölüm[20] ve Adagio;[21] ve İkinci Piyano Beşlisi[22] Wuorinen'in çok verimli bir ilişki yaşadığı ve kendisi için yazdığı bir başka topluluk olan Brentano Quartet ile Dördüncü Yaylı Çalgılar Dörtlüsü. 2004'te New York Şehri Operası, operasının prömiyerini yaptı Haroun ve Hikayeler Denizi[1][23] romanına göre Salman Rushdie, James Fenton tarafından bir libretto ile.[1] Bu on yılın diğer çalışmaları arasında Cyclops 2000 Oliver Knussen ve Londra Sinfonietta için; Ashberyana, şiir ayarları John Ashbery; Döndür5kemancı için oda konçertosu Jennifer Koh; Dördüncü Piyano Sonatı, için Anne-Marie McDermott; Synaxis; Metagong; ve Böyle olur, yedi şiir üzerine dramatik bir kantata James Tate bestecinin şefliğiyle Tanglewood'da prömiyer yaptı.[24][25]

Wuorinen, 2008 ve 2012 yılları arasında operayı besteledi Brokeback Dağı Annie Proulx'e göre aynı isimli kısa hikaye ve bir libretto Proulx tarafından uyarlanmıştır. 28 Ocak 2014 tarihinde, Gerçek Madrid'de[26] karışık incelemelere.[27]

Müzik

Wourinen operalar dahil 270'den fazla eser yazdı Haroun ve Hikayeler Denizi ve Brokeback Dağı.[3] Tamamen kendini adamış biri olarak tanımlandı on iki tonlu kompozisyon,[28] ile Schoenberg, geç Stravinsky, ve Babbitt birincil etkiler olarak.[2] Daha sonraki yıllarda terimi aradı seracılık "neredeyse anlamsız".[29]

Wuorninen'in müziğinin çoğu teknik olarak karmaşıktır ve geniş sıçramalar, aşırı dinamik kontrastlar ve hızlı perde değişimi dahil olmak üzere sanatçı tarafından aşırı virtüözlük gerektirir.[2] Fraktallar ve matematiksel teoriler Benoit Mandelbrot gibi eserlerinde de görülebileceği gibi, stilinin önemli yönleridir. Bamboula Meydanı ve Doğal Fantezi organ için.[2]

Yazılar ve dersler

Wuorinen kitabı yazdı Basit Kompozisyon.[2] Diye tanımladı

bir besteci tarafından yazılmış ve ... diğer bestecilere yönelik - niyetle veya gerçek, amatör veya profesyonel. Bu nedenle, konuyla ilgili bazı eski kitaplara benzer niyetle benzerdir. Thomas Morley 's Pratik Müziklere Sade ve Kolay Bir Giriş (1597), örneğin .... Mevcut pratiğin ana hatlarını çiziyor ve tamamen didaktik amaçlarla kullanılabileceği gibi, "gerçek" müzik bestelemede de kullanılabilir.

Wuorinen, Amerika Birleşik Devletleri ve yurtdışındaki üniversitelerde ders verdi ve Columbia, Princeton ve Yale Üniversiteleri, Iowa Üniversitesi, California-San Diego Üniversitesi, Manhattan Müzik Okulu New England Konservatuarı, Buffalo'daki New York Eyalet Üniversitesi ve Rutgers Üniversitesi.[2] Joan Peyser'in girişini yazdı. Boulez'e ve Ötesine.

Etki ve miras

Wuorinen'in çalışmaları bir dizi başka besteciyi etkiledi. Robert Black onu tarzı üzerinde özel bir etki olarak gösterdi. Black ayrıca Wuorinen'in New York Notları. Caz trompetçisi Dave Douglas "1992 civarında Charles Wuorinen'in kitabını buldum Basit Kompozisyon Brooklyn Halk Kütüphanesi'nde. 'Sonunda! Sorunlarım bitti! ' Çok az şey biliyordum, yeni başlıyorlardı ... Kitabın üzerimde derin bir etkisi oldu ve küçük grupları doğaçlama yapmak için yepyeni bir yaklaşım geliştirdi. "[30]

2019 yılında Yeni Müzik Perspektifleri bir Festschrift yayınladı, Charles Wuorinen: 80 Yaşında Bir Kutlama Wuorinen'in arkadaşları ve meslektaşları tarafından bu durum için yazılan analitik makaleler ve kompozisyonlardan oluşan. Sayıyı (Cilt 56, Sayı 2, Yaz 2018) bir 80. doğum günü kutlaması -de Eastman Müzik Okulu bir ustalık sınıfı, bir sempozyum ve müziğinin konserlerine ve ona adanmış çalışmalara yer verdi.

Eleştiri

Wuorinen, müzik konusunda farklı görüşlere sahip insanlara karşı yazılarında hoşgörüsüz ve düşmanca eleştirildi.[29][31] 1963'te yazdı Yeni Müzik Üzerine Perspektifler, "Bu perdeyi kesin olarak belirtmeliyim serileştirme artık sorun değil "ve bu genç besteciler" eski neslin çalışmalarının sonuçlarını canlandırıyor "olmalıdır.[29] İçin Richard Taruskin Bu tür ifadeler, yalnızca on iki tonlu bestecilerin besteci olarak görülmesi gerektiğine dair totaliter bir görüşü ifade eder.[29] Taruskin, benzer ifadeleri "çocukça tümgüçlülük fantezileri" olarak tanımlamıştır.[29]

1971'de, Columbia Üniversitesi müzik fakültesi Wuorinen'in görev süresini reddetti ve bunu "günümüze ve bunu müzikte savunanlara düşmanlık" olarak nitelendirdi.[29] Diğerleri kararı Wuorinen'in hoşgörüsüz ve kibirli tutumuna bağladı.[29][31][32]

Açılış paragrafı Basit Kompozisyon tartışmalı olmuştur.[29][33] Taruskin, bunu Wuorinen'in 12 tonlu sistemin dışındaki müziği küçümsemesinin bir başka örneği olarak tanımlıyor.[29]

Körelmiş veya körelmiş bir formdaki ton sistemi günümüzde hala popüler ve ticari müzikte ve hatta bazen geriye dönük ciddi bestecilerin eserlerinde kullanılırken, artık anaakımın ciddi bestecileri tarafından kullanılmamaktadır. 12 tonlu sistemle değiştirildi veya yerine geçti

— Charles Wuorinen, Basit Kompozisyon (1978), açılış paragrafı[33]

Wuorinen 1988'deki bir röportajda, "Yaptığım şeyin doğru olduğunu hissediyorum.[34] [...] çoğulculuk [yani seri olmayan müzik] çok ileri gitti ",[29] ve "eğitimsizin tepkisinin yargı için tek kriter haline geldiği" görüşleri eleştirdi. Bunun yerine, bestecinin halkla mevcut ilişkisini, bestecinin 'lütfen beni yargıla' dediği bir ilişkiden 'size göstereceğim bir şeyim var ve liderliğimi öneriyorum. '"[29]

Wuorinen daha yakın zamanlarda terimi aradı seracılık "neredeyse anlamsız" iddiası da eleştirildi.[29] 2005 yılında verdiği bir röportajda, bir dizisel besteci olup olmadığı sorulduğunda, bu fikrini yeniden dile getirdi:[29][32]

Soru: İnsanlar sizin [Wuorinen] bir dizici olduğunuzu söylüyor, atonal, zor, dikenli müzikler yazıyorsunuz. Bu algılar doğru mu, değil mi, yoksa onlar için bazı gerçekler var mı?
Wuorinen: Birine birimiz veya diğerimiz hakkında sorulacak ilginç bir soru, "Ah, şu ya da böyle", "Hangi parçadan bahsediyorsun?" Cevap alamayacaksın, garanti ederim. Bu kategorilerin çok az anlamı var. Bana seri besteci demek, bence - her şeyden önce terim tanımlanmalı ve kimse bunu yapmakla uğraşmaz.

— Charles Wuorinen, Daniel Wakin ile Söyleşi (2005)[29][32]

Wuorinen, 2018'de Pulitzer Ödülü jürisini hiphop sanatçısına müzik ödülünü verdiği için kınadı. Kendrick Lamar, söylüyorum New York Times karar, "yüksek kültüre karşı herhangi bir toplumsal ilginin nihai olarak ortadan kalkmasını" oluşturdu.[3]

Performans ve orkestra şefliği

Wuorinen, bir sanatçı, piyanist ve kendi eserlerinin yanı sıra diğer 20. yüzyıl repertuarının şefi olarak aktifti. Orkestra görünümleri arasında Cleveland Orkestrası, Chicago Senfoni, New York Filarmoni, San Francisco Senfonisi, Los Angeles Filarmoni, ve Amerikan Besteciler Orkestrası. Amerika'yı ve daha sonra Batı Yakası'nı yönetti. Morton Feldman monodrama Hiçbiri.

1962'de kurucu ortak Çağdaş Müzik Grubu, yeni oda müziği performansına adanmış bir topluluk.[35] Yeni nesil sanatçılar yetiştirmeye, yüzlerce yeni işi devreye almaya ve prömiyerine ek olarak Grup, kuruluşundan bu yana Amerika Birleşik Devletleri'nde ortaya çıkan benzer kuruluşlar için bir model olmuştur.

Kişisel hayat

Wuorinen ikamet etti New York City ve Long Valley bölümü Washington İlçesi, Morris İlçesi, New Jersey.[36] Uzun süredir ortağı ve yöneticisi Howard Stokar ile evliydi.[37][38]

Wuorinen, 11 Mart 2020'de New York'ta, önceki Eylül ayında meydana gelen sonbaharda meydana gelen yaralanmalar sonucu 81 yaşında öldü.[1][3]

Diskografi

Wuorinen'in eserlerinin çoğu kaydedildi.

Önemli öğrenciler

Wuorinen'in öğrencileri arasında Arthur Russell, Robert Bonfiglio, Michael Araujo, Aaron Jay Kernis, Peter Lieberson, Tobias Picker, Kenneth Lampl ve James Romig.

Dipnotlar

  1. ^ a b c d e f g "Pulitzer Ödüllü besteci Charles Wuorinen 81 yaşında öldü". Toronto City Haberleri. İlişkili basın. 12 Mart 2020. Alındı 13 Mart, 2020.
  2. ^ a b c d e f g h ben Blostein, Michael. "Charles Wuorinen". AllMusic Kılavuzu. Bütün müzikler. Alındı 1 Ocak, 2014.
  3. ^ a b c d e "Pulitzer ödüllü besteci Charles Wuorinen 81 yaşında öldü". Washington Post. İlişkili basın. 12 Mart 2020. tarihinden arşivlendi orijinal Mart 14, 2020. Alındı 13 Mart, 2020.
  4. ^ Steinberg, Michael "Tanglewood: Bazı Uyumsuzluklar" Boston Globe, 8 Ağustos 1972
  5. ^ Wakin, Daniel J. "Bazen Ritmi Korumak Kolaydır" New York Times. 7 Nisan 2007. Erişim tarihi: 5 Mayıs 2011.
  6. ^ Burbank, Richard D. (1994). Charles Wuorinen: Bir Biyo-Bibliyografya. Londra: Greenwood Press. s. 14. ISBN  0313253994. Alındı 25 Eylül 2016.
  7. ^ Hiemenz, Jack "Augustana Koleji Başlıca Prömiyeri: Wuorinen'in 'Göksel Küresi' Heyecanlandırıyor ve Büyülüyor" Müzikal Amerika Ekim 1981
  8. ^ Steinberg, Michael "Choral Masterworks: Bir Dinleyicinin Kılavuzu" Oxford University Press, Şubat 2008
  9. ^ Donald Rosenberg "Orkestranın büyüklüğü yeniden yayılıyor" Akron Beacon Journal, 14 Aralık 1984
  10. ^ Finn, Robert "Bir prömiyer, orkestra için yeni bir çağ" Cleveland Plain Bayii, 12 Aralık 1984
  11. ^ Kisselgoff, Anna. "Mozart'la Eğlenen Bir Prömiyer." New York Times. 31 Ocak 1992. Erişim tarihi: 5 Mayıs 2011.
  12. ^ "NYCB sitesinde listeleme".
  13. ^ Kozinn, Allan. "Balanchine Stravinsky için Ne Yaratmış Olabilir?" New York Times. 3 Ocak 1996. Erişim tarihi: 5 Mayıs 2011
  14. ^ Cooman, Carson. "İlk Geceden Önce Üç Soru." mvdaily.com Web Sitesi
  15. ^ Kirzinger, Robert. "Wuorinen'in Dördüncü Piyano Konçertosuna Giriş." Arşivlendi 31 Ağustos 2011, Wayback Makinesi BSO Web Sitesi
  16. ^ Smith, Steve. "Bir Seri Ada, Minimalizm Denizinde Büyüyor." New York Times. 28 Ocak 2007. Erişim tarihi: May 5, 2011.
  17. ^ Kozinn, Allan. "Serebral Sahnede, Akıl Olmadan Değil." New York Times. 3 Kasım 2008. Erişim tarihi: July 7, 2012.
  18. ^ Tommasini, Anthony. "Modernist Bir Çalışmada Rönesans ve Ortaçağ Tonları" New York Times. 26 Ocak 2009. Erişim tarihi: 5 Mayıs 2011.
  19. ^ Tommasini, Anthony. "Hırslı bir Konçerto Çifti'nde Serkin için Tam Uçuş." New York Times. 4 Şubat 2006. Erişim tarihi: July 8, 2012.
  20. ^ Tommasini, Anthony. "Kuş Şarkısı, Modernizm ve Brahms Uçuyor." New York Times. 7 Nisan 2008. Erişim tarihi: July 8, 2012.
  21. ^ Kozinn, Allan. "Bağlantıları Kutlamak İçin Değişken Gerilim Halleri." New York Times. 11 Aralık 2011. Erişim tarihi: July 8, 2012.
  22. ^ Smith, Steve. "Biraz Titizlik, Biraz Duygusallık ve Eski ile Yeninin Karışımı." New York Times. 14 Aralık 2008. Erişim tarihi: July 8, 2012.
  23. ^ Davis, Peter G. "Charles Wuorinen'in Haroun and the Sea of ​​Stories, sevmesi kolay, modernist on iki tonluk bir operadır" New York Magazine. 15 Kasım 2004. Erişim tarihi: 5 Mayıs 2011.
  24. ^ Kozinn, Allan. "Bir Tanglewood Dizisinde En Az ve En Çok" New York Times. 4 Ağustos 2011. Erişim tarihi: 30 Eylül 2011.
  25. ^ Eichler, Jeremy. "Tanglewood festivalinde yeni müzik ön plana çıkıyor" Boston Globe. 5 Ağustos 2011. Erişim tarihi: 30 Eylül 2011.
  26. ^ "Opera: Brokeback Dağı, Teatro Real; ". Teatro-Real.com. Ekim 2, 2013. Alındı 2 Ekim 2013.
  27. ^ William Jeffery, "Brokeback Mountain Operası Dünya Prömiyerini Aldı Arşivlendi 2017-07-25 de Wayback Makinesi ", Limelight Dergisi (30 Ocak 2014).
  28. ^ Peyser 1995, s. 206.
  29. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Taruskin Richard (2008). "Tüm Uzmanları Çağırmak: Artık Tahmin Yok". Müziğin Tehlikesi ve Diğer Ütopya Karşıtı Denemeler. California Üniversitesi Yayınları. sayfa 104–108. ISBN  978-0520942790.
  30. ^ "Charles Wuorinen Brass Music. - Greenleaf Music - Dave Douglas caz blogu ve mağazası". 13 Ocak 2010.
  31. ^ a b Lang, Paul Henry (29 Ağustos 1971). "Columbia'da Müzik Wuorinen Olmasa Bile Dayanacak". New York Times.
  32. ^ a b c "Daniel J. Wakin tarafından yönetilen James Levine, John Harbison ve Charles Wuorinen ile bir tartışma". New York Times. 27 Mart 2005. Alındı 1 Ocak, 2014.
  33. ^ a b Tommassini, Anthony (Temmuz 2000). "Yüzyıl Ortası Dizileri: Kabadayılar mı, Kuşatılmışlar mı?". New York Times.
  34. ^ Peyser 1995, s. 203.
  35. ^ Kennedy, Michael (2006), Oxford Müzik Sözlüğü985 sayfa ISBN  0-19-861459-4
  36. ^ 9 Haziran Kişiler, LGBT Günlük Gündem. Erişim tarihi 3 Eylül 2019. "Wuorinen, New York City ve Long Valley, New Jersey'de yaşıyor."
  37. ^ Philip Brett Elizabeth Wood, Gary Thomas (2006). Sahayı Queering, s. 354. 2. baskı. ISBN  978-0-415-97884-2.
  38. ^ Haggerty, George E. (2000). Eşcinsel Tarihler ve Kültürler, s. 954. ISBN  978-0-8153-1880-4.

Referanslar ve röportajlar

daha fazla okuma

  • Wuorinen, Charles. 1979. Basit Kompozisyon, New York, NY: C.F. Peters Corporation. ISBN  0938856065
  • Morris, Robert, Charles Wuorinen'in İncelemesi Basit Kompozisyon. Teori ve Uygulama 1980, 5/1:66-72.
  • Hibbard, William, Charles Wuorinen, Uyum Siyaseti. Yeni Müzik Perspektifleri Cilt 7, No. 2 (İlkbahar-Yaz, 1969), s. 155–166 (makale 16 sayfadan oluşmaktadır)
  • Seelye, Todd, Charles Wuorinen Gitar Çeşitleri, Soundboard Dergisi, Amerika Gitar Vakfı Dergisi, İlkbahar 1997, Cilt. 23, No. 4
  • Karchin, Louis, Charles Wuorinen'in Speculum Speculi'sinde Organizasyon Prensibi Olarak Satış Konuşması Merkezlilik, Teori ve Uygulama, Cilt 14/15, 1989/90.
  • Kresky, Jeffrey, Charles Wuorinen'in Son Müziği Yeni Müzik Perspektifleri, Cilt. 25 Sayı 1 ve 2, Kış 1987 / Yaz 1987
  • Karchin, Louis, Charles Wuorinen'in Stravinsky Temyiz Yeri Contemporary Music Review, 2001, Cilt 20, Bölüm 4, ss 9–27
  • Steinberg, Michael, Koro Masterworks: Bir Dinleyici Rehberi Oxford University Press, Şubat 2008, s. 317–336

Dış bağlantılar