Christine Corday - Christine Corday

Christine Corday (1970 doğumlu, Laurel, Maryland ) Amerikalı bir ressam ve heykeltıraş. Çalışmaları astronomi, kültürel antropoloji, kimya ve duyusal algılama bilimi alanlarındaki önceki çalışmalardan geliyor.[1] Corday'in sanatsal yaklaşımı, maddenin farklı durumlara yönlendirilmesinden oluşuyor, izleyicilerin dokunarak deneyimlemesi gereken devasa heykeller üretiyor ve çalışmalarının yüzeyinde anılar bırakıyor.[2] Eserleri özel uluslararası koleksiyonlarda bulunur: Paris, Madrid, Dublin, Tokyo, Los Angeles, San Miguel de Allende, Dubai, Brüksel, Washington DC ve New York City. Corday'in ilk kişisel sergisi: PROTOİST SERİSİ: SEÇİLMİŞ FORMLAR, Los Angeles County Sanat Müzesi.[3]

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Bir Maryland yerli, Corday'ın sanat ve bilime olan ilgisi, biçimlendirici yıllarındaki klasik piyano eğitimi ile damgasını vurdu. 1991 yılında, lisansını almadan önce İletişim Sanatlarında (1992), Astrofizik stajına götüren orijinal bir araştırma makalesi yazdı. NASA Ames Araştırma Merkezi.[4]Corday, akademik çalışmalarına daha sonra kültürel antropoloji alanında yüksek lisans derslerinde devam etti. Washington Üniversitesi. 1992-99 yılları arasında, reklam şirketlerinde grafik ve yapısal tasarım alanlarında çalıştı. Wieden + Kennedy, Bartle Bogle Hegarty ve SKUzzio Design.[5]Corday, 1999 ve 2000 yıllarında zamanını resme adamaya başladı. Bir yılını Japonya'nın Tokyo kentinde geçirdi, ardından üç yıl boyunca Enstrüman for the Ocean to Play adlı ses ve gelgit enerjisi projesi üzerinde çalışmak üzere İspanya'nın Sevilla kentine gitti.[6]Corday'ın İspanya'daki çalışmaları ve deneyimleri, paleti siyaha kaydırdı, kendi katran benzeri boyasını ham pigmentler, odun kömürü ve sentetik polimerler ve boyayı ham keten ve tuvale uygulamak için imal edilmiş aletlerle elle yaptı. Corday'in siyah palet resmi, heykel çalışmalarının ilk planları olarak kabul edilir.[3]

Kariyer

1992-99'da Corday, uluslararası reklam ve tasarım ajanslarında grafik ve yapısal tasarımcı olarak çalıştı.

PROTOIST Serisi

UNE Corday
Form başlıklı UNE 508 West 25th Street'teki New York City High Line altında.
AHN Christine Corday
Corday'in AHN'si bir dış veya iç mimarinin köşesine yerleştirilir.
ÆPI Christine Corday
ÆPI, dokunma ile kesilmiş platosunda dururken, duyuları tek bir boyutta algıyı çok az değiştiren en ince alemlere taşıyor.

Corday'in ilk çelik işi başlıklı UNE sanatçının PROTOİST DİZİSİ'nden başlayan üç tonluk bir formdur. "PROTOIST", sanatçı tarafından bilinen ve bilinmeyen arasındaki aracı durumu tanımlamak için türetilmiş bir terimdir. UNE, 3 ton ham ayrışma çeliği Yaklaşık 9 fit uzunluğunda, 16 fitten fazla yayılan 13 inç kalınlığında bir yay ile ayakta. Arkın merkezinden 2,5 fitlik torçla kesilmiş bir boşluk geçer; sonuçta ortaya çıkan pasaj, başka türlü mekanik bir süreçte sanatçının elinin veya vuruşunun yerini alır. UNE, uluslararası turuna Chelsea'de düzenlenen ilk sergisiyle başladı. High Line, (7 Kasım - 12 Aralık 2008; Küratör: Beverly Allan), Form "yerel inşaat işçilerine, sanatçıya hediye olarak verdikleri üç inçlik çelik bir heykel yapmaları için ilham verdi; başka yerde ne çağrıştıracağı kimsenin tahminidir. . "[7]

PROTOIST SERİSİ, yalnızca dokunulmak için değil, aynı zamanda insan etkileşiminin gelgiti ile zamanla yıpranmak için elle tüketilmek üzere tasarlanmış ve yapılmıştır. "PROTOIST DİZİSİ'ndeki her bir parçaya dokunulmalı, girilmeli ve hatta üzerinde yürüyülmelidir."[8] Formlar, beklenmedik karşılaşmayı motive etmek için seçilen yerlerde - terk edilmiş bir iç mekan, kentsel bir sokak, mermer bir meydan - tek bir akşam veya sınırlı bir süre için müdahale edilir.

AHN,[9] Corday'in PROTOIST SERİSİ'ndeki ikinci çalışması Brooklyn, Greenpoint'te 5000 metrekarelik bir sanat alanının köşesine kuruldu: Allan Nederpelt.[10] 300 kiloluk karbon çelik parça, üç görünür boyutlu düzlemin yan yana gelmesini destekleyerek, deneyimleyenine gerçekliği oluşturan kesişen seçimleri ve süreksizliği / kalıcılığı hatırlatır. zaman ve yer. Sanat eleştirmeni Enrico Gomez, AHN'nin "topraklama rezonansı" na konuştu, "Optik olarak bir elektrik bas gibi çalıyor ve kayda değer yerçekimi çekiyor."[11]

2011 yılında, PROTOIST Form ÆPI'nin 60 "x 120" (151 cm x 303 cm) maketi[12] New York'ta Meg O'Rourke ve Caris Reid'in küratörlüğünü yaptığı All That Is Unseen sergisinde ön gösterimi yapıldı. Formun başlığı, İngilizce merkez üssü ve epoch kelimelerinin Yunanca kökü "epi" nin (on) anlamını ve telaffuzu ile Latince diphthong Æ'un kayıp seslerini birleştirir. Formun meşale ile kesilmiş merkez plakası, figüratif benliğin bir plato veya merdiven olarak bir soyutlamasıdır - düzleminde durmak, algının tek bir boyutunu 1 ve 1/2 inç kaydırır.[13] böylelikle duyuları en ince alemlerine keskin bir şekilde keskinleştiriyorlar - sessiz bir büyük patlama, havada yüzen bir boşluk, görünmeyene samimi bir davet.

Corday'ın özel koleksiyonlarda çalışmaları var Dubai, Dublin, Meksika şehri, Madrid, Brüksel, ve Paris.

Corday'in şu anki çalışmaları, kalıcı bir soyut enstalasyon serisi HELDAN anıtsal bir dış mekan formunun üretilmesinin yanı sıra, OKYANUSUN OYNAMASI İÇİN ARAÇhasat yapan gelgit enerjisi düşük frekans oluşturmak için ses.

UNE Corday
CORDAY kurulumunda UNE, 2008.

Boya

Corday, 2000 yılında stüdyosunu Tokyo, Japonya'dan Seville, İspanya. İspanya'daki yıllar (2000–2004), Corday'in paleti siyahla sınırlıydı. Corday, katran benzeri bir madde ve ham keten ve tuvale uygulanması için fabrikasyon araçlar oluşturmak için ham pigment ve odun kömürünü sentetik bir polimer bazda karıştırarak kendi boyasını yarattı. Corday, 2005 yılında Amerika Birleşik Devletleri'ne geri döndü. Greenpoint, Brooklyn, New York. Form için soyut planlar olarak bir dizi resim yaptı. HELDAN ve PROTOIST Serisi. 2009 yılında, Corday'ın boyanmış eseri THAHLES[14] (72 × 216 inç), Richard Meier koleksiyon 165 Charles Street, New York City, New York'ta kuruldu. Ve 2013'te, PROME[15] koleksiyonu tarafından satın alındı Skidmore, Owings ve Merrill San Francisco ofisinin gözetiminde Craig W. Hartman.

11 Eylül Anıtı

Görüldüğü gibi 11 Eylül Anıtı'nı yapmak tarafından belgesel Tarih kanalı ve Yükselen, Yeniden İnşa Ediliyor Ground Zero belgesel dizisi Discovery Channel, Ulusal 11 Eylül Anıtı mimar Michael Arad Corday'in siyah patinası seçildi[16] 2.983 kurbanın ismini taşıyan bronz isim parapetlerinin bitişi için 11 Eylül saldırıları ve 1993 Dünya Ticaret Merkezi bombalaması. Bronz adı parapetler, Kuzey ve Güney Kulelerinin eski ayak izlerini kaplayan Kuzey ve Güney şelale havuzlarının kenarını sınırlar.[17]

Bronz cilası için seçim süreci, bir sanat ve mimari imalat şirketi olan KC Fabrications tarafından yönetildi. Gardiner, New York. KC Fabrications, anıtın imalatı ve kurulumundaki benzersiz mühendislik fikirleri sayesinde Bronz İsim Parapetlerini ödüllendirdi.[18]Corday, "Her isim avucumun altından geçiyor" dedi. "Buradaki her isim bir hayat ve bu projede çalışan hiç kimse için asla kaybolmadı."[19]

ITER ve Sans Titre Proje

Son otuz yılda, otuz beş ülke bir Güneş Dünya'da –– insanlığın göksel olan en büyük karasal başarısı. Proje ITER 444 dönümlük arazi Saint-Paul-lès-Durance, Fransa, insanlık için bir tane oluşturarak yıldızların gücünü incelemeye adanmıştır. [20]

Corday'in beş yıllık işbirliği ITER Yönetmenler, yıldızın altyapısına tek bir nesnenin yerleştirilmesiyle otuz altıncı ve son küresel katılımcı olarak 'Sanat' ile sonuçlandı. Başlıksız iki kiloluk iş, Sans Titre, artık ITER’in M30 Cıvatalarında paylaşılan malzeme ve ölçümün tekrar tekrar anonim olduğu siteler - yıldızın kalbindeki mega-ağır formların kalıcı yapısal sorumluluğunda: Tokamak. [21]

"Üzerinde inşa edilen bir yıldızın nesline tanık oluyoruz Dünya - insan yapımı bir güneş. Bir heykeltıraş olarak aletlerim kozmolojik ölçekte çekiç ve keski, sıcaklık ve basınç ve malzemelerim güneşten geliyor. Benim için yıldızların metallerinden tek bir sanat eserinin dövülmesi ve bilimin yeniden yaratılması için yerleştirilmesi önemliydi ”diyor Corday eserden Sans Titre.[22]

ITER Gelecekteki bir küresel enerji kaynağı olarak nükleer füzyondan yararlanmanın mümkün olup olmadığını araştırmak amacıyla Güney Fransa'da bir nükleer füzyon reaktörü inşa etmek için 35 ülke arasında uluslararası bir işbirliğidir.[23] Aynı nükleer füzyon süreci yıldızlarda da gerçekleşir. Bu şiirsel fikir, sanatçı Christine Corday'ın dikkatini çekti. "Dünyada bir yıldız gerçekleştiren bir proje olduğunu öğrendiğimde, son otuz yılda 35 ülkenin bu benzeri görülmemiş plazma atışına adandığını öğrendiğimde, tamamen manyetize oldum" diyor. [24]

ITER, 2025'te ilk plazmaya ulaşacak ve Sans Titre sessizce her şeyi gözlemleyecektir. ITER Genel Direktörü Bernard Bigot "Cıvata füzyon sürecine bakacak" diyor. "İlk yanan plazmayı elde ettiğimizde doğrudan bir tanık olacak."[25]

Laban Coblentz ITER İletişim Başkanı notları Sans Titre Corday'ın Art'ın "bilimin göksel olan en büyük karasal başarısı" na ortak maddi desteğinin ifadesidir. Sanatla, dekorasyon olarak değil, katkıda bulunan ve sürekli bir varlık olarak.[26]

28 Temmuz 2020'de Fransa Cumhurbaşkanı Emmanuel Macron ITER Tokamak toplantısının başlamasıyla birlikte elde edilen işbirlikçi başarıyı kutlamak için Almanya, Avrupa Komisyonu, Çin, Hindistan, Japonya, Kore, Rusya ve Amerika Birleşik Devletleri'nden dünya ileri gelenlerini ağırladı. [27]

Ödüller ve ödüller

Corday, 2019 ödülünü aldı Ulusal Sanat Vakfı kişisel sergi için burs, Göreli Noktalar -de Çağdaş Sanat Müzesi St. Louis.[28] Ayrıca 2019 yılının alıcısı olarak onurlandırıldı. Pollock-Krasner Vakfı Brian Wall Foundation heykeltıraşlar için bağış.[29][30]Corday, 2016 yılında aday oldu Amerika Birleşik Devletleri Sanatçılar dost.[31]Corday, Kanada Montreal'de Edison Ingenuity Ödülü'nü aldı ve ayrıca patentli cam şişesiyle birçok uluslararası tasarım ödülü kazandı. Çay Cumhuriyeti.[32]Corday, 2000 yılında Francis Ford Coppola'nın kurgu dergisinden bir kısa öykü ödülü için seçildi. Zoetrope.[6]

Kişisel hayat

1996-2005 yılları arasında yaşadı ve çalıştı Portland, Oregon; San Francisco, ve Los Angeles, Kaliforniya; Tokyo, Japonya; ve Seville, ispanya. Bu süre zarfında, Corday'ın çalışmaları yalnızca güzel sanatlarda, özellikle şu şekle dönüştü. heykel ve mimari.

Corday, New York'ta yaşıyor.[4]

Referanslar

  1. ^ "Christine Corday: Protoist Serisi, Seçilmiş Formlar". LACMA. Müze Ortakları 2011. Alındı 7 Mayıs 2015.
  2. ^ "Christine Corday: Protoist Serisi: Seçilmiş Formlar". LACMA. Alındı 9 Mayıs 2015.
  3. ^ a b "Corday Bio". Christine Corday. Alındı 9 Mayıs 2015.
  4. ^ a b "christine_corday_artist". Corday.org. Arşivlenen orijinal 2012-04-30 tarihinde. Alındı 2014-04-19.
  5. ^ "Corday Bio". Christine Cordday. Alındı 7 Mayıs 2015.
  6. ^ a b "Corday Bio". Christine Corday. Alındı 8 Mayıs 2015.
  7. ^ David Coggins (11 Aralık 2008), Açık kasa kamyondan ayrılma: UNE, Röportaj Dergisi, alındı 2008-12-11
  8. ^ Highline Arkadaşları (14 Kasım 2008), Corday'ın UNE Heykeli Şimdi Yüksek Hattın Altında Görüntüleniyor, Highline Dostları, arşivlendi orijinal 16 Haziran 2010, alındı 2008-11-14
  9. ^ "christine_corday_ahn_iv". Christinecorday.com. Arşivlenen orijinal 2013-05-25 tarihinde. Alındı 2014-04-19.
  10. ^ [1] Arşivlendi 9 Eylül 2010, Wayback Makinesi
  11. ^ Enrico Gomez (6 Ekim 2010), UYGUN WagMag Brooklyn Sanat Rehberi, alındı 2010-10-06
  12. ^ "christine_corday_aepi_i". Christinecorday.com. Arşivlenen orijinal 2013-05-25 tarihinde. Alındı 2014-04-19.
  13. ^ Daniel Kunitz (16 Şubat 2011), Gündem, ARTINFO, alındı 2011-02-16
  14. ^ "paintthahles". Corday.org. Arşivlenen orijinal 2012-02-26 tarihinde. Alındı 2014-04-19.
  15. ^ "christine_corday_paint_prome". Christinecorday.com. Arşivlenen orijinal 2013-12-14 tarihinde. Alındı 2014-04-19.
  16. ^ Zinkat Kenneth N. (2011-09-10). "Dünya, 11 Eylül'ün 10. yıl dönümünü kutluyor - Çerçeve - Fotoğraflar ve Video - Los Angeles Times'tan Görsel Hikaye Anlatımı". Framework.latimes.com. Alındı 2014-04-19.
  17. ^ [2]
  18. ^ Mike Townshend (15 Mart 2011), Bir haraç Hudson Valley Times, arşivlenen orijinal 18 Aralık 2010, alındı 2011-03-15
  19. ^ Robert D. McFadden (11 Eylül 2011), "11 Eylül'den 10 Yıl Sonra: Yalnız Kalan Bir Gün", New York Times, dan arşivlendi orijinal 13 Temmuz 2012, alındı 2011-09-11
  20. ^ https://christinecorday.com/iter-sans-titre-corday.html
  21. ^ https://christinecorday.com/iter-sans-titre-corday.html
  22. ^ Sınırlarda Yetenek (27 Şubat 2020), Sanatçı Christine Corday, ITER'e 36. küresel katkı sağlayan 'Sanat'ı temsil ediyor, Sınırlarda Yetenek, alındı 2020-07-29
  23. ^ Eva Amsen (25 Şubat 2020), "Dünyanın En Büyük Nükleer Füzyon Reaktöründe Gizli Sanat", Forbes, alındı 2020-07-29
  24. ^ Eva Amsen (25 Şubat 2020), "Dünyanın En Büyük Nükleer Füzyon Reaktöründe Gizli Sanat", Forbes, alındı 2020-07-29
  25. ^ Eva Amsen (25 Şubat 2020), "Dünyanın En Büyük Nükleer Füzyon Reaktöründe Gizli Sanat", Forbes, alındı 2020-07-29
  26. ^ Laban Coblentz (2 Mart 2020), "Sans Titre" Sanat ve bilimin mütevazı bir bağlantısı, ITER Newsline, alındı 2020-07-29
  27. ^ ITER İletişim (29 Temmuz 2020), Toplantının başlangıcı Dünya ileri gelenleri işbirliğine dayalı bir başarıyı kutluyor, ITER Newsline, alındı 2020-07-29
  28. ^ https://camstl.org/exhibitions/christine-corday/ | Camstl.org. Erişim tarihi: 2019-04-21
  29. ^ http://pkf.org | Pkf.org. Erişim tarihi: 2019-04-15
  30. ^ http://brianwallfoundation.org/news/#Corday | Brianwallfoundation.org. Erişim tarihi: 2019-04-15
  31. ^ http://www.christinecorday.com/contact_studio-corday.html | Christinecorday.com. Erişim tarihi: 2019-08-01
  32. ^ "Corday Bio". Christine Corday. Alındı 7 Mayıs 2015.

Dış bağlantılar