Claude Saint-Cyr - Claude Saint-Cyr

Fransız general ve diplomat için bkz. Claude Carra Saint-Cyr

Claude Saint-Cyr
Claude Saint-Cyr.jpg
Claude Saint-Cyr, yak. 1950
Doğum1911
Paris
Öldü11 Eylül 2002[1]
Montargis, Fransa
Diğer isimlerClaude St-Cyr, Claude St.Cyr, Simone Naudet, Simone Martin
MeslekMilliner

Claude Saint-Cyr - ara sıra Claude St-Cyr veya Claude St. Cyr - (kızlık soyadı Simone Naudet, 1911–2002), 1930'lar ve 1960'lar arasında hem Paris'te hem de Londra'da çalışan ve aynı zamanda şapkalarıyla dünya çapında bir üne kavuşan Fransız bir değirmenciydi. Birçok önde gelen tasarımcı ile işbirliği yaptı. Jean Patou ve Norman Hartnell.

1950'lerden itibaren kraliyet ailesinin önemli bir şapka tedarikçisiydi. En dikkate değer komisyonlarından biri 1960'ların düğün peçesiydi Prenses Margaret; bu etkinlikte ayrıca Kraliçe Anne ve Kraliçe. Kendi salonunu kapattıktan sonra 1990'ların ortalarına kadar diğer tasarım evlerine danışmanlık yapmaya devam etti.

Arka plan ve erken kariyer

Simone Naudet, 1911'de Paris'te doğdu.[2][3] Bir kumarhane işçisinin kızı, atçılık eğitimine 18 yaşında başladı, daha sonra Jean Patou da dahil olmak üzere önemli Paris tasarımcılarıyla çalıştı. Marie-Louise Carven ve Gül Descat.[3] Mesleki ismini Claude Saint-Cyr olarak değiştirerek Londra'da biraz zaman geçirdi.[2] İç mimar Georges Martin ile evlendi.[3]

Kendi tuhafiyecilik işinin kurulması

Saint-Cyr, 1937'de kendi tuhafiye salonunu kurdu. Rue du Faubourg Saint-Honoré, Paris ve buna 1950'de Londra'da bir dükkan katıldı.[2][4]

1950'lerde, Londra ve Paris'in önde gelen değirmencilerinden biri olarak ün kazandı. 1957'ye gelindiğinde, müşteri listesi İngiliz kraliyet ailesinin birçok üyesini, özellikle Kraliçe, Ana Kraliçe, Prenses Margaret ve Windsor Düşesi. Diğer müşteriler dahil İran Kraliçesi Soroya, Begüm Om Habibeh Ağa Han, aktrisler Martine Carol ve Eleanor Parker ve birçok Amerikalı turist.[3]

Londra'daki başarısının bir kısmı, 1953'ten hemen önce şapkalarını yapmak için onu seçen kraliyet ailesinin modacı Norman Hartnell ile yakın çalışma ilişkisinden kaynaklanıyor olabilir. taç giyme töreni.[3] Saint-Cyr'ın tuhafiye salonunu Londra'daki moda evinde kurmasını sağladı.[5] Avustralya Kadın Haftası Saint-Cyr'ın 1960 yılında kraliyet ailesi ve Hartnell ile olan ilişkisini şöyle anlattı: "Norman Hartnell'in Rolls-Royce'undaki Saray'a veya Clarence House'a gidiyor ve görgü kuralları, şapkasız kalmasını talep ediyor". Makalede, tüm kraliyet müşterilerinin, bağlantı parçaları sırasında Parisli değirmencileriyle Fransızca konuştuklarını da ekledi.[6]

Değirmen yenilikleri

Saint-Cyr'ın tasarladığı söylenen tuhaf yenilikler arasında, kenarın bir tarafının açılı olduğu ve dekoratif detayların taç üzerine yerleştirilmesini sağlayan eğik şapka da vardı.[5][7] Eğik kenarlı şapka Kraliçe için tercih edilen bir stil olarak kaldı.[8] Ayrıca, o dönemde moda olan 'kokteyl şapkasının' önde gelen temsilcilerindendi. savaş yılları - bu genellikle gece kıyafeti ile giyilebilecek siyah ipek ve ağ içeren bir şekerlemeydi.[9] 1950'lerde, modayı yeniden canlandırmaya yardım etti. bol dökümlü türban 1956'da kulakları örten ve başın arkasında zirveye çıkan esnek bir keçe tasarımı üretti.[10]

1950'den itibaren Saint-Cyr, kocası Georges Martin ile geleneksel olanı birleştiren çeşitli şapkalar ve giysiler yaratmak için işbirliği yaptı. Aubusson duvar halısı - Martin'in Saint-Cyr'ın salonundaki sandalyeleri yeniden kaplamak için duvar halısını kullanmasından ilham alan bir fikir.[11] Ayrıca eşiyle birlikte bir dizi şapka tasarımı yaptı. İlk koleksiyon Aubusson olarak biliniyordu ve başkaları tarafından izlendi - toplamda, sonraki dört yıl içinde 160'ın üzerinde şapka üretildi. Tasarımların başlığa dönüşmesi için özellikle ince dokumaların kullanılması gerekiyordu ve dokumacılara nasıl şapka yapılacağı öğretildi.[12]

Uluslararası başarı

1950'lerin ortalarında, Saint-Cyr'ın bir tuhafiyeci olarak ünü o kadar büyüktü ki, Paris orijinallerinin reprodüksiyonları, örneğin önde gelen modacıların yanı sıra, lisans altında oluşturuldu. Cristóbal Balenciaga.[13][14] Londra'da Norman Hartnell için tasarım yapmanın yanı sıra, Paris moda evleri için modeller üretiyordu. Dessès.[15] Londra'da tasarımları, Incorporated Society of London Fashion Designers. Örneğin, 1959 sonbaharının moda şovunda, Hartnell'in iki renkli tüvit takımlarını ve kürklü ve kürk yakalı paltolarını tamamlayan, çoğu kadife olan bir dizi yüksek taçlı şapka gösterdi.[16]

Kraliyet düğünleri

Saint-Cyr, Prenses Margaret'in düğününde başörtüsü üretmek üzere seçildi. Antony Armstrong-Jones Sadece Prenses Margaret'in giydiği duvağı değil, aynı zamanda Kraliçe'nin giydiği gül süslemeli ve örtülü turkuaz modeli ve Ana Kraliçe'nin giydiği krem ​​rengi osprey tüylü şapkayı da üretti.[17][18] Yaklaşık üç yıl sonra, Saint-Cyr bir kez daha Kraliçe Anne, Kraliçe ve Prenses Margaret için bir kez daha şapkalar tasarladı. Prenses Alexandra ve Angus Ogilvy.[19]

Daha sonra kariyer ve miras

Saint-Cyr, salonunu 1964'te kapattı, ancak Fransız değirmenciyle çalışmaya başladı. Jean Barthet - gibi ünlülere şapka tedarikçisi Monako Prensesi Grace ve Maria Callas.[1][20] Bu çalışma ilişkisi sonraki sekiz yıl boyunca devam etti, ardından tuhafiye tasarımından emekli oldu ancak 1990'ların ortalarına kadar gelinlik tasarım evlerine danışmanlık yapmaya devam etti.[1]

Saint-Cyr'ın şapkalarının örnekleri dünya çapında bir dizi müzede sergilenmektedir. Metropolitan Sanat Müzesi New York'ta. 2009 yılında tasarımları, Victoria ve Albert Müzesi 's Şapkalar: Bir Antoloji - küratörlüğünü yaptığı bir sergi Stephen Jones.[21] 2013-14'te şapkaları Floransa'da sergilendi. Pitti Sarayı tarafından yapılan tasarımların yanı sıra Philip Treacy ve Caroline Reboux.[22][23]

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b c "Hoedenmaakster Claude Saint-Cyr overleden". Gazette van Antwerpen. 11 Eylül 2002. Alındı 29 Kasım 2014.
  2. ^ a b c Grantland, Brenda; Robak Mary (2011). Hatatorium: Şapka koleksiyoncuları için önemli bir rehber (1. baskı). Mill Valley, Kaliforniya: Brenda Grantland. s. 165. ISBN  9780984785902. Alındı 24 Kasım 2014.
  3. ^ a b c d e Walker, Nadeane (28 Temmuz 1957). "Milliner, Claude Saint-Cyr, İngiliz kraliyet ailesi için şapka üreticisidir". Lakeland Ledger. Alındı 24 Kasım 2014.
  4. ^ Waddell Gavin (2004). Moda Nasıl Çalışır: Couture, Hazır Giyim ve Seri Üretim. Oxford: Blackwell Science. s. 105. ISBN  9780632057528. Alındı 24 Kasım 2014.
  5. ^ a b Bezard Catherine (2012). La Mode Les Nuls'u dökün (1. baskı). Paris: Wiley Yayınları. ISBN  9782754044783. Alındı 29 Kasım 2014.
  6. ^ "Haftalık Tur". Avustralya Kadın Haftası. 25 Mayıs 1960. Alındı 24 Kasım 2014.
  7. ^ "Petite Gazette". Le Soir. 12 Eylül 2002. Alındı 29 Kasım 2014.
  8. ^ "Şapkalı Kuzenler: Kraliçe Elizabeth ve Angela Kelly'nin Eğik Kenarlı Şapkaları". royalhats.wordpress.com. Kraliyet Şapkaları. Alındı 29 Kasım 2014.
  9. ^ da Cruz, Elyssa. "Kokteyl saati için giyinmek". metmuseum.org. Metropolitan Sanat Müzesi. Alındı 29 Kasım 2014.
  10. ^ "Gelecek Şeylerin Şekli". Kere (53596). 30 Temmuz 1956.
  11. ^ "Claude Saint-Cyr tarafından tasarlanan siyah ipek kadife gece kabanı, Jean Picart Le Doux tarafından tasarlanan goblen kollu". coraginsburg.com. Cora Ginsburg. Alındı 1 Aralık 2014.
  12. ^ "Paralel Portreler" (PDF) (1). La Gazette Pinton 001. Alındı 1 Aralık 2014.[kalıcı ölü bağlantı ]
  13. ^ "Woollands, Knightsbridge, SW1 (reklam)". Kere (53353). 17 Ekim 1955.
  14. ^ "Şapkalarla ilgili yardıma ihtiyacınız var, lütfen". Vintage Fashion Guild (forum). Vintage Moda Loncası. Alındı 1 Aralık 2014.
  15. ^ "Moda Döner Kavşağı". Kere (54065). 3 Şubat 1958.
  16. ^ "John Cavanagh'ın Gay Koleksiyonu". Kere (54520). 23 Temmuz 1959.
  17. ^ "Kraliçe'nin Elbisesinin Onurlu Sadeliği". Kere (54764). 6 Mayıs 1960.
  18. ^ "Bir Millet Sevgilisiyle Mutlu". Hayat. 16 Mayıs 1960. Alındı 1 Aralık 2014.
  19. ^ "Resim Galerisi". Kere (55683). 24 Nisan 1963.
  20. ^ Andriotakis, Pamela (4 Nisan 1983). "Jean Barthet'in Sıra Dışı Bonnets Bu Bahar Paris'ten Pasifik'e Bakışları Döndürüyor". İnsanlar. Alındı 1 Aralık 2014.
  21. ^ "Şapkalar: Stephen Jones'tan Bir Antoloji Victoria & Albert Müzesi'nde Açılıyor". artdaily.com. Sanat Günlük. Alındı 1 Aralık 2014.
  22. ^ "Il Capello tra arte e stravaganza". capelloinmostra.it. Palazzo Pitti. Arşivlenen orijinal 6 Ocak 2014. Alındı 1 Aralık 2014.
  23. ^ "Floransa'da sanat ve fantezi arasındaki şapkalar". firenzemadeintuscany.com. Firenze: Toskana'da üretilmiştir. Alındı 1 Aralık 2014.

Dış bağlantılar