Çevresel heykel - Environmental sculpture

Çevresel heykel izleyicinin önünde kendisini figüral veya anıtsal olarak sunmanın aksine, izleyici için ortamı yaratan veya değiştiren heykeldir. Daha büyük çevresel heykellerin sık görülen bir özelliği, bir kişinin gerçekten heykele girip geçebilmesi ve kısmen veya tamamen onunla çevrili olmasıdır. Ayrıca, aynı ruhla, gölgeler veya yansımalar oluşturmak veya çevredeki ışığı renklendirmek için tasarlanabilir.[1]

Çevre olarak heykel

Eberhard Bosslet inşaat çizimi La Restinga II, El Hierro, 1983

Julia M. Bush, bu tür çalışmaların yapısal olmayan yönünü vurguluyor: "Çevresel heykel hiçbir zaman tam olarak insan ölçeğinde çalışacak şekilde yapılmadı, ancak izleyicinin gözündeki insan imgesi ile karışıklığı önlemek için yeterince büyük veya ölçekten daha küçük."[2] Ukrayna doğumlu Amerikan heykeltıraş Louise Nevelson bu anlamda çevre heykeltraşlığının öncüsüdür. Busch (s. 27) ayrıca Jane Frank yanı sıra bazı eserler Tony Smith ve David Smith, bu kategoride. Bazı çevresel heykeller, gözlemciyi mimariye yaklaşacak kadar kuşatır.

George Segal, Duane Hanson, Edward Kienholz, Robert Smithson, Christo, ve Michael Heizer Segal ve Hanson'un çalışmaları figürel olmasına rağmen, türün iyi bilinen uygulayıcılarıdır. Örneğin, George Segal'in birçok figüratif eseri çevresel olarak nitelendirilir, çünkü bir kaide üzerinde bakılacak sunumlar olarak sergilenmek yerine, yerleştirildikleri ortamı işgal eder ve bozar. Bunun iyi bilinen bir örneği, şehirdeki halka açık banklardan birinin üzerinde oturan ve yanında duran Segal figür çiftidir. New York City Sheridan Meydanı; Aralarına herkes oturabilir.

Daha az bilinen ama daha uygun bir örnek Athena Tacha 2 dönümlük (8.100 m2) park Bağlantılar Philadelphia şehir merkezinde (Vine St.'nin iki blok kuzeyinde, 18. ve 19. St. iki blok arasında), 1980'de (Segal'in aslında finalistlerden biri olduğu) bir yarışmayı kazanmasının ardından bir peyzaj sanatı ortamı olarak yaratıldı. Tamamen ekili teraslar, kaya kümeleri ve patikalarla "araziyi şekillendiren" bir sanatçı tarafından tasarlanan ilk parktı (1992'de tamamlandı).

Bir çevre için yaratılmış heykel

Lümen Şiir, tarafından Jean-Max Albert, 1985

"Çevresel heykel" teriminin ikinci anlamı, biraz farklı bir vurgu ile heykeltır. için yaratıldı belirli bir çevre kümesi. Bu nedenle, çağdaş heykeltıraş Beth Galston şöyle yazıyor: "Çevreci bir heykeltıraş, çevresiyle ilişki içinde en başından itibaren bir parça planlar. Alan, yaratıcı sürecin bir parçası haline gelen bir katalizördür."[3] Bu, genellikle geleneksel bir heykel gibi, anlamını ve etkinliğini kaybetmeden bir yerden bir yere taşınabilen bir Nevelson heykelinden oldukça farklı.

Galston'un tanımına göre, çevresel bir heykel yalnızca siteye özgü sanat belirli siteler için birçok geleneksel, figüratif, mermer anıt yaratılmıştır. Galston, çevresel heykelin, eserin aynı zamanda mevcut çevreyi değiştirme veya nüfuz etme veya hatta izleyicinin katılmaya davet edildiği yeni bir ortam yaratma işlevi gördüğünü vurguluyor: "Bitmiş heykel ve alan, birlikte çalışan tek bir entegre birim haline geliyor. birleşik bir ruh hali veya atmosfer yaratın, "diye yazıyor. Büyük, siteye özgü çoğu, minimalist heykelleri Richard Serra burada açıklanan her iki anlamda da çevresel heykel olarak nitelendirilir. "Denen şeylerin çoğuarazi sanatı "veya"dünya sanatı "bu tanıma göre çevresel heykel olarak da adlandırılabilir. Andrew Rogers ve Alan Sonfist (bkz.) dikkate değer güncel uygulayıcıları arasındadır. arazi sanatı.

Yetmişli yılların ortalarından beri Fransız sanatçı Jean-Max Albert ile çalıştı Çardak yapılar, çevreleyen mimari unsurları yeniden yapılandırmak ve yeniden düzenlemek veya siteyi heykele dahil etmek[4] ile Heykeller Bachelard.

1983'ten beri Alman sanatçı Eberhard Bosslet "Oluşumlar ve yan etkiler" denen harabelere müdahalelerde bulunur; Beyaz boyalı çizgiler veya siyaha boyanmış renk alanları ile sanayi ve konut yapılarının koşullarına atıfta bulunur. 1999'da sanatçı Elena Paroucheva, enerji ağlarını heykellerle bütünleştirerek kendi pilon konseptini yarattı.http://www.art-elena.com/

Bölgeye özgü sanat ve çevre sanatı

Spiral İskele tarafından Robert Smithson 2005 Nisan ortalarında Rozel Point'in tepesinden

Dönem "siteye özgü sanat "bazen ile birbirinin yerine kullanılır"çevre sanatı ". Louise Nevelson Örneğin, çalışmalarını "çevresel heykel" olarak sınıflandırmakta hemfikir olmayan kaynakları olan öncü bir Amerikalı çevre sanatçısı. "Çevre heykeli", "mekana özgü sanat" ve "çevre sanatı" terimleri, anlamlarında henüz tam olarak sabitlenmemiştir.

Bulanık tanımların bir nedeni, bölgeye özgü ve çevresel sanatın çoğunun, 1970'ten itibaren, federal (GSA ve NEA) veya eyalet ve şehir tarafından desteklenen, Amerika Birleşik Devletleri'nin her yerinde kamusal alanlar için yaratılmış olmasıdır. Sanat Yüzdesi yarışmalar ve sanatçıların çoğu, yerleşik sanat galerisi dünyasının dışında başarılı olmaya çalışan kadınlardı. Daha genç sanat tarihçileri, bu marjinalleştirilmiş "hareket" in gelişimini ve aşağıdaki gibi sanatçıların önemini çözmek zorunda kalacaklar. Olga Kisseleva, Patricia Johanson, Athena Tacha Mary Bayan, Alice Adams, Elyn Zimmerman, Merle Temkin ve 1970'lerin başından itibaren, yeni biçimsel, kinestetik ve sosyal dayanaklarla büyük açık hava kamu sanat komisyonlarını kazanan ve yürüten diğerleri. Bu sanatçıların çoğu da ekolojik olarak bilinçliydi ve "çevresel heykel" için daha ileri bir tanım sunabilecek eserler yarattı: çevre dostu ve doğal çevreyi önemseyen sanat.

Ayrıca bakınız

Konular

Kurumlar

Projeler

Referanslar

  1. ^ Britannica İnternet üzerinden: [1] "20. yüzyıl sanat formu, seyircileri sadece onlarla yüzleşmek yerine onları kapsamayı ya da kapsamayı amaçladı; form, yaşam ve sanat arasındaki tarihsel ikilemi yıkmaya çalışan daha büyük bir sanatsal akımın parçası olarak gelişti."
  2. ^ (Busch, s. 27) "Bir On Yıl Heykel: 1960'larda Yeni Medya" (1974)
  3. ^ http://www.bethgalston.com/environmental-art
  4. ^ Bruno Suner,Les sculptures de visées du Parc de La Villette, Urbanisme no 215, 1986

Kaynaklar

  • Busch, Julia M. On Yıl Heykel: 1960'larda Yeni Medya (Sanat İttifakı Basını: Philadelphia; İlişkili Üniversite Presleri: Londra, 1974) ISBN  978-0-87982-007-7
  • Wilson, Laurie; Louise Nevelson: ikonografi ve kaynaklar (New York City : Garland Yay., 1981) ISBN  978-0-8240-3946-2
  • Uyehara, Seian; Çevresel heykel (Honolulu, 1971) OCLC 16327465
  • Sonfist, Alan; Wolfgang Becker; Robert Rosenblum. Doğa, sanatın sonu: çevresel manzaralar (New York: D.A.P.; Londra: Thames & Hudson, 2004) ISBN  0-615-12533-6; ISBN  978-0-615-12533-6

Dış bağlantılar